设为首页 | 加入收藏
文献检索:
  • 谭惠
  • 谭惠,女,生于1976年11月,湖南岳阳人,2000年毕业于湖南师范大学艺术学院设计系,获文学学士学位,2000任教于三峡大学艺术学院,2004年进修于中央美术学院,2010年毕业于湖北工业大学,获工业设计工程硕士学位。现任教于三峡大学艺术学院,一直从事艺术设计相关领域的教学与研究。
  • 媒体文化与精神生活的重建——以媒体文化中的“小品”为例
  • 媒体文化在今天是一种具有文化领导权的文化,也可以认为是一种意识形态。它是一种有别于“权力意志”的意识形态。表达权力意志的意识形态不但支配着物质生产,同时也支配着精神生产。重要的是这种意识形态又在不断的强制推行中,试图抹去它的“虚假意识”,并极力凸现它的“合理性”、“普遍性”、“永恒性”。
  • 论中国地缘文化诗学
  • 文学地域性是文论界不断言及并且常说常新的话题。自上世纪80年代中期始,我国的文艺地缘性研究有了重大突破。其特点是:从地缘文化视角研究地域文学。如是,地域文化研究的学术成果成为推进地域文学研究的重要前提。
  • “打工小说”的死亡叙事
  • 新世纪初以来.“打工小说”形成了当代文坛一道纷繁而芜杂的文学景观。在荣获第三届至第五届全国鲁迅文学奖的中短篇小说中,有八篇属打工题材:孙惠芬的《歇马山庄的两个女人》、陈应松的《松鸦为什么吗叫》.王安忆的《发廊情话》、夏天敏的《接吻长安街》.
  • “他们”时代之书写——从“弑父”情结论当下小说创作的一种虚伪解释
  • 本文所谓的新世纪文学,其时代背景是继上世纪90年代以来社会注意力持续集中在经济领域,迅速发展的网络和传媒对大众注意力的后台控制,社会公共话语被消散在各种渠道之中等,以及相对宽松、稳定的国际环境,持续的经济发展态势以及政局的稳定合力对社会话语良好的管理和引导。
  • 城乡焦虑·叙事伦理·和谐意识一一新世纪文学中的“农民工”书写
  • 讨论近年的农民工书写,不可忽视中国几十年来的文化事实。对于一个处于快速现代化的古老国度而言,短短的几十年中经历了西方几百年的现代化进程,社会阶层日益分化,中国人在现代化高速度的眩晕中不断处于焦虑状态。
  • 报告文学的欣喜与隐忧
  • 无论是新时期还是新世纪,报告文学都是成绩斐然的文体。作为一个关心和爱好这一文体的读者,我们常常感到由衷的欣喜,并因此奇予殷殷厚望。而因为期望心重,却又生出些许忧虑,思虑越深,忧心越重。现将欣喜和隐忧简略陈述于后,就教于方家。
  • 论新世纪长篇小说的微型对话
  • 由于对话性与社会政治文化的集中力量是天然相对立的,在中国当代文学史上,长篇小说的对话性一度被削弱。在十七年文学和“文革”文学中,长篇小说中响彻的是政治意识形态的声音,其它声音处于被压抑的状态,对话关系自然无法成立,长篇小说话语这时几乎充当欧洲诗歌一样的角色.
  • 新世纪乡村电视剧人物形象的文化学解读
  • 进入新世纪以来,我国的乡村电视剧在荧屏热播,并几度创下了可观的收视率。乡村电视剧作品中的“新乡村人物形象”,已逐渐成为当下电视观众喜闻乐见的一种社会文化现象。它植根于中国农村这片肥沃的文化土壤,作品中的人物形象大多是由乡村文化熏染出来的,它受到不同民族及地域文化风格的影响,从而形成了独具特色的鲜活典型形象。
  • 守望或者坚持
  • 建党90年来,文艺虽然走过坎坷曲折的道路,但整体上成果丰富,富于活力,为满足人们的精神需求起到重要作用。然而,在文艺繁荣和发展的景象之中,新的时代环境和市场经济的发展也使文艺面临种种矛盾和问题。如文艺的泛娱乐化和功利化;文艺创作和生产的浮躁和急功近剩.
  • 批评家的勇气和作家的胸怀
  • 两年前我站在这里质疑批评家,把学术探讨变成人际周旋,觉得他们词库里有太多褒义词,却像缺血一样缺乏贬义词的储备。研讨会就像帕瓦罗蒂们演出,比着飙高音,及至失真的海豚音。当批评失去贬义词的时候,就像阳光下的物体没有阴影,只能证明它不是真东西,不过是画在纸上的扁平之物。
  • 乡土文学创作——呼唤进入土地内部的真实书写
  • 一、当代乡土文学创作存在的问题 当代中国的乡土文学创作,虽创作活跃、成果繁复,但也存在着很大问题,集中在一点,即:已有的写作范式,受社会的、历史的、自身的种种制约,存在着毋庸置疑的书写缺陷,文学对现实的反映严重失真,降低了乡土创作的文学品质。
  • 文艺在消费主义文化语境中的困境与突围
  • 如果我们认同关于文艺作品的这样一种认识任何一种文艺作品,都包含了艺术品的三种属性,即审美属性、社会属性和在这两者基础上形成的、在现代社会中合理延伸出来的消费属性,那么,我们或者可以形成这样一种共识:
  • 文艺创作不能只见“指”,不见“月”
  • 前面有不少文艺评论家都作了精彩的发言,有的还引入了西方的哲学观点来说明文艺与心灵的关系。 我是搞摄影的,对这个题目也很关心,其实每张好照片背后一定要有一个美好的心灵做依托。
  • 为了金字塔尖的文艺精品
  • 当中国的电影观众把热点话题从贺岁鏖战转向建党90周年献礼片《建党伟业》的票房最终未能得偿所愿,超越两年前的《建国大业》时;当人们津津乐道于2011年暑期档好莱坞大片《变形金刚3》将制造怎样的票房旋风,以秋风扫落叶之势独霸暑期票房时;当电影界业内人士还在为2010年票房冲破100亿元而欢呼雀跃或焦虑不安.
  • 对“书法热”的反思
  • 早在上世纪八九十年代沈鹏先生就撰写了一系列思考“书法热”的文章。先生曾言,“不能满足于表面上的轰轰烈烈,我们的目的是要提高‘书法热’的历史效应,创造一个书法艺术真正繁荣的局面”。改革开放三十年来,我国书法事业发展变化的成就是可喜的,也是有目共睹的。然而,就“书法热”来说,肯定其积极作用的同时,似乎也应当反思其负面影响。从某一角度看,“书法热”是由人人都热当书法家的欲胡膨胀而骤然产牛的。
  • 主体的重构与1990年代以来小说的“80年代叙事”的分化
  • 1990年代以来,中国的社会文化结构开始走向多元,与这种多元性相对应,1990年代以来知识分子的同一性也逐渐瓦解,逐渐划分为不同的阵营:有坚守1980年代新启蒙价值立场的启蒙者,也有热切鼓吹后现代思想的后现代主义者,亦有强烈反对现代化、鼓吹回归传统的文化保守主义者。
  • 近三十年长篇小说的精神流脉及其拓展
  • 新时期以来,长篇小说的发展遭到了一些非议,不过,也有人认为,如果从创作实践来看,还是充分地体现了题材、主题、风格的多样化,如对农村、都市、改革、军事、知识分子、女性、历史等重大题材,主体性、意识流、象征技术、荒诞手法、诗化与史诗化等审美形式,长篇小说都有过深刻的表现,并从侧面折射出当代文学的繁复与驳杂。
  • 看新时期两种文学价值观之争——以《人生》为例
  • 1982年6月,路遥的《人生》在《收获》杂志上发表。与以往作品尽管频频获奖,却少有评论关注不同,《人生》既荣获了中篇小说的最高奖项,也引发了学界热议,并由此奠定了作者的文学史地位。是什么引发了《人生》的热议?又是什么让《人生》成为路遥众多作品中唯一被写入文学史的一部?
  • 红柯的《生命树》:远方的神话
  • 一 向大自然讨取意义和归宿感是人类历来的文学思维与抒情方式。在农耕社会为主体的中国,尤其如此。三千年前的《诗经》就曾以“昔我往已,杨柳依依;今我来思,雨雪霏霏”来记录征人的苦楚,个体的情绪与自然景致的变换彼此印证、缠绕。
  • 暗黑世界的描摹——苏童小说的“空间诗学”
  • 在小说创作中,空间与背景是创作主体界定小说历史属性、时代特征、风俗人情所借用的必要手段,物象的安排、色彩的点染、边界的设定成为小说中必不可少的修辞手段和艺术手法,也就是在这个维度上,文学获得了与绘画艺术和雕塑艺术的某种相通性,小说也因此成为一种综合性和混合体的艺术。
  • 边缘的悸动——杰姆逊《后现代主义与消费社会》在中国当代文化中的表征
  • 后现代社会准确地说是一种消费型社会。这种新型的社会生活和新的经济秩序的出现必然促成社会文化上新的形式特点的出现,杰姆逊在《后现代主义与消费社会》(以下简称《后现代》)中对此问题作了详尽而准确的阐述,他指出了消费社会中文化的两个特点:剽窃和精神分裂,即现实转化为影像,时间割裂为一连串永恒的当下。
  • 方言写作与“飞地”抵抗的文化愿景
  • 上世纪90年代以来,中国文坛涌现出了一批顿具影响力和代表性的“方言小说”。韩少功、李锐、莫言、张炜、阎连科、孙慧芬、林白等中坚力量都不约而同地向方言伸出橄榄枝,自觉地采撷和运用这一本土资源,拓展和提升汉语文学的独特魅力。
  • 建国初期中国动画研究
  • 1950年代中国动画课堂将苏联动画《灰脖鸭》作为经典案例进行分析,《小鲤鱼跳龙门》与《森林旅行者》,《渔童》与《渔夫和金鱼的故事》在创作上都可清晰可见题材与表踢!手法的渊源。
  • 民族影视色彩结构艺术研究
  • 色彩不仅是电影的一种视觉语言形态,也是情感的象征,“我们也许可以说.在银幕世界的造型空间里,形的作用偏重于理性,而色彩的作用则更倾两于人类的情感和本能,它善于在银幕空间中传达与揭示人的情绪、心理和精神信息”。色彩即语言,色彩即思想,色彩即情绪,色彩即情感,色彩即节奏。
  • 新媒体时代的来临:《老男孩》
  • 在2010年即将结束之时,一部长度仅42分钟的网络电影《老男孩》风靡互联网,以喧嚣另类的声音打破了中国影坛暂时的宁静。《老男孩》上线仅一个星期,其站内浏览墙就突破了500万次;微博、QQ、SNSL对它的各类讨论和转载不计其数;影片、主创人员及音乐均跃届网络最热门的搜索关键词。
  • 戏曲电视的艺术归途:一种媒介进化论的视角
  • 新世纪初以来,随着阳内戏剧与影视艺术理论研究的不断深化,对电视戏曲的本体论思考开始受到关注。关于戏曲电视的定义就产生了很多分歧,这首先体现在名称的界定上:戏曲本体论主张,电视只是表现戏曲的手段,应该姓戏曲,称电视戏曲较恰当;电视本体论则认为电视所表现的戏曲已经突破了舞台,是一种完全电视化的内容,称戏曲电视更好。
  • 新媒体时代守候报纸的“再生”
  • “我们将在未来某个时候停印《纽约时报》,日期尚未决定。”去年9月,《纽约时报》发行人苏兹伯格在伦敦一次论坛上讲的这句话曾经引起了美国乃至世界各国报纸和办报业内人士的广泛关注。
  • 当神性遇见现代性——迟子建论
  • 从长远的历史进程来看,现代性对神性的冲击作用具有所史的必然性,望远镜的发明不仅没有巩固上帝的地位,相反它的到来粉粹了我们对于神的信念,神话也随之渐渐祛魅。不过神性仍蛰居在我们内心最隐蔽的一角,使“善根”可以照常生长,这也是心灵的真实。
  • 记忆、历史与歧出的现代性:重估《白鹿原》
  • 一、问题的提出:歧出的现代性 在迄今所有获得茅盾文学奖的作品中,似乎还没有哪一部作品像《白鹿原》这样遭遇到如此意见分歧和两极对立的评价。在众多赋予《白鹿原》“史诗”意识、“历史”画卷、“民族”生存、“文化”视野和“挑战平庸”的赞辞之外,批评乃至严厉指责和质疑的声音依然不绝于耳。
  • 日常生活、民间信仰与革命——论贾平凹新作《古炉》
  • 与绝大多数同时代作家不一样的是,贾平凹并不以“文革”叙事而著称,无论是伤痕还是反思,都难觅他的踪迹。相对而言,他更热衷眼面前的世界,《浮躁》《废都》《高老庄》《秦腔》都是他关注“此时此刻”的结果,这既是有意的回避,又是对重大话题的慎重。
  • 从《山海经》看上古神话的若干真相
  • 《山海经》:西王母叙事的疑点 《山海经》是一:郑永远无法读完的图书,一旦打开,就难以将其闭台。它不仅是关于整个世界的碎片化叙事,而且展示出上古人类观察世界的方式一好奇、天真、对所有异象和奇迹深信不疑。而这正是21世纪中国人最缺乏的事物。
  • 梦中的过去 远逝的故乡——评徐迅的散文集《半堵墙》
  • 徐迅的散文集《半堵墙》,就像书的封面:斑斓绚丽又不事张扬,悠远宁静又意味深长。一座院落半亩稻田,一条小路几头水牛,青黄的山乡在雾霭中既生机盎然又安详得与生俱来:那里有自由的蜜蜂蜘蛛和蜻蜓们,有开花的蚕豆、儿女般的落花生,有乘着马车来的春天、有无言的秋水,当然,更有不说话的父亲、有与一座山相关的一个人……这就是徐迅的想象的家乡,这样的家乡谁会不为之感动、不会怀想呢?
  • 重构语境,用“心”研究——评叶世祥的《20世纪中国审美主义思想研究》
  • 这是弥漫着焦虑和浮躁的年头。人人都为着出名、为着赚钱、为着谋取哪怕一丁点蝇头小利,急匆匆四处钻营,孜孜以求。甚至连本应固守讲坛和学术领地的教授学者们也耐不住寂寞,被这股漩涡所裹挟,开始寻找并磨练“诗外”的功夫,蝇营狗苟起来。只有少数人还仍然埋头学术,踏踏实实做学问,叶世祥便是其中一位年轻学者。
  • 家族小说的新流变——评东君《树巢》
  • 一 《树巢》是温州青年作家东君的第一部长篇小说,东君本人将其定位为家族小说。树巢是一个形象的比喻。巢,《说文》中的字义为:鸟在木上日巢,在穴曰窠。而“树巢”这一个词,在中国文化中具有它独特的意象意义。
  • 极刑背后的空白——论《檀香刑》的主体和主题缺失
  • 《檀香刑》自问世以后一直好评如潮,甚至有很多评论家为之与第六届茅盾文学奖的失之交臂而扼腕痛惜。 也许与出版界出于商业动机的广告策划有关,也许与部分职业批评家的竭尽吹捧有关,更有可能是这二者所形成的合力,使《檀香刑》这部原本粗糙但有着极大讨论空间的尝武眭的小说在一般睫的读者面前呈现出了模糊不清的印象。
  • 族群英雄与超人形象——以《年月日》与《热爱生命》为例
  • 大自然是人类生存的第一场所,人的生存首先面对的就是与大自然的交换。因此,人类与大自然的交换方式.沉淀了最深厚的民族文化,包括生存,方式、价值取向等等。阎连科的《年月日》与杰克·伦敦的《热爱生命》都将个体的人置于茫茫旷野,生存的温饱成为其奋斗坚守的全部。
  • 《十竹斋书画谱》研究回顾
  • 《十竹斋书画谱》是由晚明金陵十竹斋主人胡正言主持刊刻的一部画谱,此书共八卷,分为“书画谱”“果谱”“墨华谱”“翎毛谱”“竹谱”“兰谱”“梅谱”“石谱”,每种四十幅,一图一文,这部画谱书对于从事美术创作和版画研究的人来说,是无人不晓的,因为研究中圜古代版画史离不开《十竹斋书画谱》。
  • 中国水墨画出路的思考
  • 水墨画在中国已有一千多年的历史了,相传唐代就有人用笔墨在宣纸上作画,宋代形成规模,元代繁盛一时,明、清以来继续有所发展,在中国绘画史上占有重要地位,也给国人在精神生活上带来了许多营养和滋润。
  • 萨满服饰的内涵及特征研究
  • 黑格尔《美学》论述:“象征首先是一种符号。不过在单纯的符号里,意义和它的表现的联系是一种完全任意构成的拼凑。这里的表现,即感性事物或形象,很少让人只就它本身来看,而更多地使人想起一种本来外在于它的内容意义。”
  • 满族祭祀剪纸研究
  • 在满族传统艺术中由一门有女性创造并传承的萨满艺术形式,即满族祭祀剪纸。满族祭祀剪纸最初源于祭祖的需求,是满族祭祖活动中祈幅纳祥的重要祭祀品。
  • 尹青
  • 尹青,女,湖北宜昌人,1996年毕业于湖北美术学院,获文学学士学位,2010年毕业于湖北工业大学,获工业设计工程硕士学位,2011年法国瓦朗谢纳大学访问学者。现为三峡大学艺术学院副教授。艺术设计系副主任,一直从事艺术设计相关领域的教学与研究。
  • 海报设计
  • 谭惠
    媒体文化与精神生活的重建——以媒体文化中的“小品”为例(孟繁华)
    [新世纪文学研究]
    论中国地缘文化诗学(崔志远)
    “打工小说”的死亡叙事(柳冬妩[1,2])
    “他们”时代之书写——从“弑父”情结论当下小说创作的一种虚伪解释(李一)
    城乡焦虑·叙事伦理·和谐意识一一新世纪文学中的“农民工”书写(江腊生)
    报告文学的欣喜与隐忧(石小寒)
    论新世纪长篇小说的微型对话(晏杰雄)
    新世纪乡村电视剧人物形象的文化学解读(李玉琴 刘虹)
    [当代文坛]
    守望或者坚持(谢冕)
    批评家的勇气和作家的胸怀(周晓枫[1,2])
    乡土文学创作——呼唤进入土地内部的真实书写(凸凹)
    文艺在消费主义文化语境中的困境与突围(赖洪波[1,2])
    文艺创作不能只见“指”,不见“月”(李英杰[1,2,3])
    为了金字塔尖的文艺精品(柴莹[1,2])
    对“书法热”的反思(白锐)
    [当代视野]
    主体的重构与1990年代以来小说的“80年代叙事”的分化(童娣)
    近三十年长篇小说的精神流脉及其拓展(任美衡)
    看新时期两种文学价值观之争——以《人生》为例(詹玲[1,2])
    红柯的《生命树》:远方的神话(李丹梦)
    暗黑世界的描摹——苏童小说的“空间诗学”(张丛皞)
    边缘的悸动——杰姆逊《后现代主义与消费社会》在中国当代文化中的表征(张乃良)
    方言写作与“飞地”抵抗的文化愿景(孙国亮)
    建国初期中国动画研究(李南[1] 孙旭[2])
    民族影视色彩结构艺术研究(罗毅)
    新媒体时代的来临:《老男孩》(刘耕)
    戏曲电视的艺术归途:一种媒介进化论的视角(杨尚鸿[1,2])
    新媒体时代守候报纸的“再生”(曹鹏程)
    [当代百论]
    当神性遇见现代性——迟子建论(申霞艳)
    记忆、历史与歧出的现代性:重估《白鹿原》(邓艮)
    日常生活、民间信仰与革命——论贾平凹新作《古炉》(陈树萍[1,2])
    从《山海经》看上古神话的若干真相(朱大可)
    [当代阅读]
    梦中的过去 远逝的故乡——评徐迅的散文集《半堵墙》(孟繁华[1] 汤先红[2])
    重构语境,用“心”研究——评叶世祥的《20世纪中国审美主义思想研究》(马大康)
    家族小说的新流变——评东君《树巢》(胡友峰)
    极刑背后的空白——论《檀香刑》的主体和主题缺失(徐兆武)
    族群英雄与超人形象——以《年月日》与《热爱生命》为例(丁丽蓉 潘海英)
    《十竹斋书画谱》研究回顾(刘越[1,2])
    中国水墨画出路的思考(李广德)
    萨满服饰的内涵及特征研究(王东明 孙明阳)
    满族祭祀剪纸研究(陈佳)

    尹青
    海报设计(朱涛)
    《文艺争鸣》封面

    主管单位:吉林省文学艺术界联合会

    主办单位:吉林省文学艺术界联合会

    主  编:张未民

    地  址:长春市自由大路509号

    邮政编码:130021

    电  话:0431-85643867

    电子邮件:[email protected]

    国际标准刊号:issn 1003-9538

    国内统一刊号:cn 22-1031

    邮发代号:12-99

    单  价:13.00

    定  价:156.00


    关于我们 | 网站声明 | 合作伙伴 | 联系方式 | IP查询
    金月芽期刊网 2017 触屏版 电脑版 京ICP备13008804号-2