设为首页 | 登录 | 免费注册 | 加入收藏
文献检索:
  • 回到文学的常识
  • 在当下有不少仍然充满创作活力的作家,他们对小说以及文学的一些真知灼见可以说是在很多理论家、批评家的水准之上。我如是说,并非要在小说家与批评家之间做出高低的判断,而是越来越觉得小说家在回到文学的常识、打破文学的偏见方面,似乎比批评家更具理论上的诚实和勇气。
  • 小写的批评:论中国“反本质主义”批评的理论维度与话语形态
  • 自拙文《反本质主义文艺学如何可能》发表以来,文艺学界关于本质主义与反本质主义”问题的讨论已经持续了相当长一段时间。陶东风先生、方克强先生、南帆先生、吴炫先生、朱国华先生等诸多学界师友陆续对此进行了一些回应,澄清了不少理论问题。
  • 何谓文艺学论争的“中国问题”
  • 近几年来,关于“本质主义”与“反本质主义”的论争逐渐成为文艺理论界最为热门的话题,也是最为前沿的问题之一。这场争论针锋相对、历时已久、参与者众多,《文艺争鸣》杂志“关于文艺学的建构论与本质论问题的讨论”栏目则网罗了其中较有代表性的诸多成果。
  • 日常生活审美化与文学的危机
  • 自希利斯·米勒(J.HillisMiller粥‘(文学终绪’的观念抛出后,在中国学术界产生了深远的影响,有关文学终结、文学危机的话题不断地被涉及、讨论。
  • 论文学的常态危机
  • 一、文学危机的内在逻辑 20世纪80年代中期以来,文学危机成为人们关注的问题之一,其形成的原因众多,但大体上可以归为如下的讨论:一是“文革”结束后,文学回归其自身的本体,使长期形成的文学创作的政治性叙述方式得到弱化,由之产生了所谓的惶惶无主的感觉;二是西方文学思潮与文学理论大量被介绍进中国,
  • 人类学视野下的文学危机
  • 21世纪初,中国文艺界围绕米勒的“文学终结谢’展开了激烈的争鸣,或反对,或赞成,或质疑。这一争鸣是由多种因素促成的,既有理论旅行的因素,也包含文艺理论界对学科的反思,同时也是对中国本土文学迅速边缘化这一刺激的反应。
  • 中国生态批评的合法性问题
  • 中国生态批评虽然发端于20个世纪90年代,但其系统性建构却是进入新世纪以后的事。从这个角度看,它作为思潮的历史并不算长。受意识形态、传统、社会结构等因素制约,中国生态批评大体还停留在直接言说世界的素朴阶段,尚未对自己的言说根据进行系统反思。任何前反思的素朴建构都蕴涵着合法性危机,中国生态批评也是如此。
  • 生态文艺学的文化资源与理论前景
  • 20世纪70年代末,文化研究转向使文艺学学科的发展呈现出多元、包容、开放的局面,文艺学开始从文化的视角探索学科的建构。随着生态观念和生态批评实践的不断深入,生态业已成为极为重要的文化课题,而文艺学在文化转向过程中与生态的结合则体现了学科发展的必然趋势。
  • 音乐美学中的“自律”与“他律”
  • 把音乐哲学或者音乐美学进行自律与他律的划分应该是伽茨着眼于音乐美学的主要流派的划分而借用的一个普通美学(来自康德)的标准。这样的一个借用,一方面为音乐美学主要的流派进行分类提供了—个简约的坐标系,另一方面彰显出自舒巴特创造‘音乐美学’这个概念以来,人们对于音乐美学理解的悬殊。
  • 五四历史变革与新文学功能的现代性转型
  • 在中国现代文学史上,文学观念、文学形式等因素生成、嬗变的主要动力大多不是来自文学内部,而是主要来自现代社会制度、现代文化形态等外部世界的变革力量及影响。特别是在巨大历史变革时期,文学旨向、文学功能乃至叙事形式都与政治体制、经济发展、思想意识等社会话语的变迁紧密联系在一起。
  • 性别、历史建构与中国经验——中西方现代文学研究之考察
  • 从某种意义上说,中国现代文学是由“西方”催生的,创作实践和批评理论都离不开‘西万’这个意旨丰富的概念。在研究中国现代文学时,西方理论甚至一度成为唯一切实有效的分析工具。随着东亚系在西方学院中的日益发展壮大,越来越多的年轻学者投入中国现代文学研究,他们的研究成果在海外汉学中已经成为重要的不可替代的一部分。
  • 民国高等教育中的国学教育——以无锡国学专修学校为例
  • 一、民族危机中的身份确认 晚清政府不论是政治还是经济,在世界范围内,处处丢脸、节节败退,以至中国文化、中国学术也遭遇前所未有的危机。自信心的丧失反过来也激起了中国文化自尊心的反弹。略去各种抱残守缺的遗老派,以国粹派、国故派为发端的近现代文化民族主义从一开始就将中国文化的认同和发扬上升到救亡图存的高度。
  • 孙俍工对现代小说创作理论的普及与实践
  • 民国早期的语文教育家中同时兼具作家身份的有叶圣陶、夏丐尊、孙偎工等人。他们一边从事国文教材的编纂和国文课程的教学,一边从事新文学创作。但是与前两位相比,人们对孙恨工的关注和研究则要少得多,这与他在新文学的教育普及与创作实践方面所作的努力是不相称的。
  • 时间与空间:民族话语的伺机表达——《文艺月刊》(1930-1937)编辑主体分析
  • 《文艺月刊》创办于1930年8月的南京,作为1927年定都南京的国民党新生政权,‘在许多方面是新民族主义运动在中国的一个产物”。同年3月2日,‘左联”于上海成立,左翼文学“红色三十年代”的开始,提出文学运动的目的‘‘在求新兴阶级的解放”。
  • “苦难”与“求生”——丁玲小说《水》的人性意义
  • 丁玲短篇小说《水》,于1931年9月始刊于《北斗》创刊号,至11月在该刊连载完毕。这篇小说得到作者本人和左翼评论界的高度重视。丁玲后来把它看做是自己‘(新作风的第一篇小说)’,自认它在‘有意识地要到群众中去描写群众,要写革命者,要写工农’方面取得了“突破“。
  • 地气·人气·正气——谈谈我对当前文学发展的几点思考
  • 70年前,毛泽东站在民族危亡的关口,从中国的西北角,发出了对知识分子和文艺工作者新的重大要求。他提出,知识分子和文艺工作者要深人生活,深入群众,与人民群众的思想感情打成一片,要为最广大的人民群众首先是为工农兵服务;文艺要成为战斗的号角和打击敌人、消灭敌人的武器。在推翻三座大山和争取民族独立解放的历史情境中,这一思想无疑具有巨大的合理性、现实性、凝聚力,因而发挥了极其重要的作用。
  • 政治话语与美学话语的整合平衡——论雷达的文学批评
  • 雷达作为职业文学批评家,被称为‘探测当代文学潮汐的‘雷达”,他的小说评论“扫描纷至沓来的新人新作及时而细密,探测此起彼伏的文学潮汐敏锐而快撼’。他在评坛乃至文坛上具有“别人无以替代的一席地位”。
  • 民族灵魂的发现与重铸——论雷达批评的当代文化意义
  • 文学史的发展过程就是一个大浪淘沙的过程,既纷呈出七彩斑斓,又显现出凌厉甚至无情。有些批评家只能走红一时,有些批评家却能在自己的生命中始终找寻时代的精神主流并发出独特而有力的声音,后一种并不多见。然而,有一个批评家却在新时期以来的30余年中锲而不舍地发现民族灵魂并试图重塑文学理想,突显出高度的民族文化意义。
  • 民族精神的时代同行者——论雷达文学评论的精神特质
  • 雷达先生是新时期以来中国文学的标志性评论家,他是一位民族精神的时代同行者,是一位关注灵魂的文学经历者、思想者和言说者,一位文学良知的阐发者和文学精神的探究者,更是一位文学责任与使命的主动担当者和守望者。30余年来,他坚持文学立场和文学批评内在法理,探究了新时期以来中国文学的基本精神状态,中正地阐发了其中可贵的精神品质。世纪之交,雷达在努力探究信仰基础上的价值取向与精神指归,焦急地发出了爱的、秩序的、肯定的、积极的、光明的、希望的、信仰的、正常的、永恒的呼吁。
  • 文体、传统与当下缺失——当代长篇小说求问录
  • 张继红(以下简称张):雷先生,您好!有感于您对当代中国小说的全局性的把握以及您对长篇小说葆有的不倦‘熟度”,想结合我自己对当下中国长篇小说以及当下文学思潮与现代性困境的-一些困惑,向您求解,希望您不吝赐教!
  • 抗战后期大后方戏剧运动的市场化趋势
  • 从国家历史情态思考大后方戏剧生存与发展的历程,无疑是充满学术新意与历史想象的课题。“国家历史情态”这一观念直接来源于李怡先生对民国文学的思考,亦即‘‘一个国家在自身的社会历史的发展中呈现出来的国家政治的情状、
  • 共时性的城市空间:从表征到体验——《海上传奇》的空间叙事策略
  • 纪录片《海上传奇》一反影像叙事对时间逻辑的倚重,以空间性的并置结构全片,将表征者和体验者还原在共时性的城市空间中,通过画内与画外、自我与他者的叙事设置,最大限度地保存了意义的开放性,为纪录片无限趋近真实开辟了新的叙事途径。
  • 文化的交流与嬗变——中朝音乐交流溯源
  • 中古时期东北亚音乐文化交流主要以中国同朝鲜、日本两国的交流为主,中国与朝鲜的音乐交流又早于日本。其时间可追溯到商朝的箕子入朝,而中国与日本的音乐文化交流以1967年在日本发现埙残片为依据,能追溯至日本的弥生时代前期。
  • 中国民族声乐女声演唱艺术的发展
  • 歌声是一种载体,它既承载着审美意向,又标记时代的文化力量。每一个个体的歌声背后,都记载着一个时代的文化缩影,都标志着对声乐艺术的继承与发展。
  • 20世纪中国文学的“青春想像神话叙事”现象
  • ‘青春想像神话叙事’现象作为20世纪中国文学不容忽视的客观历史存在,长期以来未能引起国内学界的高度重视。实际上,纵观20世纪中国文学的发展历史,“青春想像神话叙事,’现象在和启蒙现代性如影随形的同时,作为一种审美文化表现形态,既寄寓了对民族国家复兴和美好生活建构的渴望,
  • 文学教育应当回到文学教育自身
  • 文学教育说起来简单,但细究起来,却是十分复杂的。首先,文学教育是广义的既是社会的文学教育,又是学校的文学教育,这两者无论是教育主体还是教育对象都是不同的,不能混为一谈。
  • 马叙小说空间叙事的情感结构
  • ‘空间”作为具象化的实际存在,必然与作家的小说创作紧密相联。地域独有的景物与其间的人事沉浮,自然而然地成为作家“空间叙事”的主要内容。在我看来,温州作家马叙的小说常常借助空间叙事来建构审美空间。
  • 论王手小说的叙事艺术
  • 读过王手小说的人都有一个大体相同的感受,那就是好看。但如果仅从作者笔下的故事本身来看(无论是关于‘诚长”“江湖”还是关于‘暖情…欲望”的)都是日常生活中的细小事件,谈不上精彩和好看,甚至觉得有点庸常琐屑。作者之所以能将一个个庸常事件演绎得精彩纷呈、意蕴丰厚,不仅得益于他独特的人生经历及对人性的深情关注和深刻洞察,更得益于其独特的叙事艺术。
  • 面向生活的微观叙事
  • 从1981年在《文学青年》上发表第一篇小说《早春》算起,王手的小说创作的时间已经有30年的历史,时间可谓不短。但是王手的作品真正引起人们的关注还是新世纪的事情了。从总体上来说,逃避崇高似乎成为王手小说创作的一个基本的信条,但其精神的追求以及对人物心理的刻画确实入木三分。
  • 《古炉》的空间构形与心态结构
  • 在全球化的语境下,贾平凹是具有良好本土意识的作家,尤其是1990年代以来的乡村小说致力于表现农村溃败的严峻现实,“乡村”的构形占有很重要的地位。重读《古炉》发现,穿越古炉村各个生活片段,我们可以通过空间构形来把这些片段重新结合起来,最终凸显出一个最能代表“乡土中国”特点的、真实可触的“心态群”。空间构形和心态结构使贾平凹乡村“文革”叙事具有了一种更深邃的品质。
  • 以互文性视角看莫言小说中的历史诗学
  • “互文性通常被用来指示两个或两个以上文本间发生的互文关系”,因为“任何文本都是对另一文本的吸收和改编。这里的另一文本,也就是我们通常所说的互文本,可用来指涉历时层面上的前人或后人的文学作品,也可指共时层面上的社会历史文本”。
  • 黑土地上的奇葩——浅析王长元小说中的审美特质
  • 新时期以来,吉林作家继承老一辈艺术家丰厚的艺术积淀,汲取关东特有的文化精髓,产生了一批富有鲜明地域特色和艺术个性的优秀作品。王长元就是其中的典型代表。他的小说秉承了吉林小说一贯的创作特色,充满了浓郁的关东乡土气息。
  • 英国浪漫主义诗人的另一面
  • 在相当长时间里学界普遍认为,对于法国大革命,英国浪漫主义作家‘有的支撑’,‘有的先支持、后反对”。
  • 德菜塞伦理观的文化透视
  • 德莱塞是20世纪上半叶美国处于工业化转型时期的重要代表作家,有学者认为他早期的作品已经具有鲜明的批判倾向,他在1920年代的创作,则标志着美国现实主义小说在新的历史时期的深化和发展。
  • 冲突与碰撞中的自我救赎
  • 如果把近现代美国文学比做一条咆哮奔腾的长河,那么华裔女作家们的作品则是一条风光旖旎的小溪。她们以独特的视角、细腻的文字和丰富的情感,描摹了一幅幅华人女性斑斓多彩的生活图景。
  • 对中西绘画空间画法的视觉分析
  • 在中外美术史上,表现绘画空间深度的画法主要有西方的“焦点透视”和中国的”做点透视法”。其中,“焦点透视法”自西方产生以来,被世人普遍认为是表现自然真实空间的唯一科学的观察方法。“他们把中国‘傲点透视法”中的“近小远大法”、”远近平行相等法”,排除在科学的观察方法之外。
  • 关于形态语义本质特征的研究
  • 所谓语义学即探索、研究语言意义的学科。‘(产品语义学”这一概念的提出,是借用语言学的一个名词,它产生的理论基础,来源于符号学理论。工业设计史上关于产品语义的研究始于20世纪60年代,主要就是针对当时现代主义对于‘功能’’的过于夸大和对于形式过分的漠视,导致工业产品粗糙、冷漠、僵硬。
  • 动画在先锋派电影中的植入
  • 在传统的电影中植入动画的演绎形式,虽然不能说是空前绝后,但至少是凤毛麟角。《迷墙》即是其中之一,这部对后现代主义充满自觉的电影,一上映就迅速风靡了整个世界。
  • 乌江魂的守望者——画家彭一虹
  • 外师造化,中得心源:远离都市的出世情怀 自波普艺术诞生之后,图像化日益成为当代油画创作的一个特征倾向,传统的写生在图像的冲击下淡出了人们的视线,而发达的照相技术也为画家们的“闭门造车”提供了方便。结果是:为了表达对于社会问题的反思反而陷入失语;
  • 重庆邮电大学教师作品
  • 水粉画《古镇小巷》
  • 回到文学的常识(王尧)
    [理论]
    小写的批评:论中国“反本质主义”批评的理论维度与话语形态(支宇)
    何谓文艺学论争的“中国问题”(王伟)
    日常生活审美化与文学的危机(刘春阳)
    论文学的常态危机(朱全国)
    人类学视野下的文学危机(陈建军)
    中国生态批评的合法性问题(王晓华)
    生态文艺学的文化资源与理论前景(刘慧妹)
    音乐美学中的“自律”与“他律”(朱廷丽)
    [史论]
    五四历史变革与新文学功能的现代性转型(赵凌河)
    性别、历史建构与中国经验——中西方现代文学研究之考察(郭冰茹)
    民国高等教育中的国学教育——以无锡国学专修学校为例(周泉根)
    孙俍工对现代小说创作理论的普及与实践(黄晓东)
    时间与空间:民族话语的伺机表达——《文艺月刊》(1930-1937)编辑主体分析(韩雪临)
    “苦难”与“求生”——丁玲小说《水》的人性意义(秦林芳)
    [评论]
    地气·人气·正气——谈谈我对当前文学发展的几点思考(雷达)
    政治话语与美学话语的整合平衡——论雷达的文学批评(李清霞)
    民族灵魂的发现与重铸——论雷达批评的当代文化意义(张晓琴)
    民族精神的时代同行者——论雷达文学评论的精神特质(刘青汉)
    文体、传统与当下缺失——当代长篇小说求问录(雷达 张继红)
    [艺术]
    抗战后期大后方戏剧运动的市场化趋势(傅学敏)
    共时性的城市空间:从表征到体验——《海上传奇》的空间叙事策略(张燕梅)
    文化的交流与嬗变——中朝音乐交流溯源(吕净植)
    中国民族声乐女声演唱艺术的发展(刘峡)
    [现象]
    20世纪中国文学的“青春想像神话叙事”现象(张冀)
    文学教育应当回到文学教育自身(房福贤)
    [地方]
    马叙小说空间叙事的情感结构(贺晓武)
    论王手小说的叙事艺术(汪德宁)
    面向生活的微观叙事(付昌玲)
    [广角]
    《古炉》的空间构形与心态结构(李静[1,2])
    以互文性视角看莫言小说中的历史诗学(姜华[1] 杨枫[2])
    黑土地上的奇葩——浅析王长元小说中的审美特质(秦政)
    英国浪漫主义诗人的另一面(刘国清)
    德菜塞伦理观的文化透视(车俊思 王颖鹏)
    冲突与碰撞中的自我救赎(侯迎慧)
    对中西绘画空间画法的视觉分析(叶中锋)
    关于形态语义本质特征的研究(郑胜)
    动画在先锋派电影中的植入(赫聪 张勇)
    乌江魂的守望者——画家彭一虹(周熹)

    重庆邮电大学教师作品
    水粉画《古镇小巷》(吉黎)
    《文艺争鸣》封面

    主管单位:吉林省文学艺术界联合会

    主办单位:吉林省文学艺术界联合会

    主  编:张未民

    地  址:长春市自由大路509号

    邮政编码:130021

    电  话:0431-85643867

    电子邮件:[email protected]

    国际标准刊号:issn 1003-9538

    国内统一刊号:cn 22-1031

    邮发代号:12-99

    单  价:13.00

    定  价:156.00


    关于我们 | 网站声明 | 合作伙伴 | 联系方式
    金月芽期刊网 2017 电脑版 京ICP备13008804号-2