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文献检索:
  • 《飓风营救》叙事学文本分析范式 免费阅读 免费下载
  • 弗拉迪米儿·普罗普的著作《俄罗斯童话形态学》列出一项包含31种功能的序列公式,并考虑到任何一种变化的可能性,以涵括他所研究的全体的童话结构。法国动作类型片《飓风营救(Taken)》在韩国上映首周就夺得了周末票房榜冠军。本文试图以吕克·贝松制片的《飓风营救》为叙事学研究范本,利用普罗普的叙事单元与功能序列,从叙事特性研究、人物分析、复合类型研究三方面,集中分析该片取得票房成功的深层内核。
  • 《教父》——电影史上的经典之作 免费阅读 收费下载
  • 如果说《教父》的原初意义是作为一部黑帮电影呈现于世人面前,那么它首先成为黑帮电影中的教父,照亮了先驱者,也影响了后来者。然而更重要的意义在于,很多年后,即使我们不把它看做一部黑帮电影,它仍然是一部诠释命运与生存的经典之作,它影响了几代人,人们试图用各种各样的方式去解读它,试图从这座金山上去挖掘属于自己的金子,它最终如其名成了电影中的教父,一个不败的神话。
  • 解读《冲撞》 免费阅读 收费下载
  • 《Crash》中,美国社会黑人白人之间的种族歧视问题是格外抢眼的,也是由来已久盘根错节,所以影片在这里更是颇费周折,各个角度层面都深入剖析。种族问题走到这里,其实是谁也脱不了干系,也无法谴责任何人,并不是谁对谁错谁善谁恶的问题,其中关键也是多角度展示了黑人世界的现实问题,以及其自身在歧视中应承担的反思责任。其实最终还是看我们在每一个环节里放入了什么,是侮辱还是尊重,是爱还是恨,是真实还是虚假,是整体还是个人等等。一切全在于我们的选择,我们内心的状态。
  • “英雄”大有用武之地:从美片《全民超人:汉考克》说开去 免费阅读 收费下载
  • 《全民超人》这部电影用很通俗的方式讲述了英雄的存在必要性,我们的中文翻译却忽略了西方社会在文化传播中的这一手段,进而把有一定意味的好莱坞主流文化大片变成了很“雷”的国产式大片。本文从《全民超人》是如何把西方文化的传统糅进通俗电影为观众接受这一点,分析和比较中国大片和好莱坞大片在影像文化的通俗化上的差距。
  • 美国电影中的政治无意识——解析《通缉令》中的“天定命运” 免费阅读 收费下载
  • “一个国家的电影比任何其他艺术媒体都更直接地反映出这个民族的心态”。美国主流电影(美国大片)中所表现出来的意识形态隐含着一种全民的“无意识”认知行为。这种意识形态状态就是政治无意识。本文将通过对近期上映的好莱坞新作《通缉令》分析美国的政治无意识思维中的一种——“天定命运”,从中可以看到美国的传统政治思维是如何与娱乐工业有机的融合在一起。
  • 爱,美丽而又忧伤——越南影片《青木瓜之味》与中国影片《我的父亲母亲》之女性形象比较 免费阅读 收费下载
  • 近年来,学者对越南电影界的代表人物陈英雄电影的镜像特征、人物特征乃至代表性的作品都做了研究。本文从相同地域文化背景与女性主义的角度,对越南影片《青木瓜之味》与中国影片《我的父亲母亲》中的影像风格和女性形象进行整体比较,在影像与女性形象之间的隐喻关系、女性的主体性表达、女性存在的真实状况等方面探讨女性和影片的相关问题。
  • 德勒兹《时间——影像》中的核心概念解读 免费阅读 收费下载
  • 德勒兹的电影理论以哲学的面貌出现,立足于从哲学视角关照电影本体,这有效地拓展了电影理论研究的视野,其对电影自身品格的探寻与提升也推动了对具体电影现象的解读。德勒兹在《时间——影像》一书中探讨了运动——影像与时间影像、心智质料、虚假的强力和时间晶体等几个核心概念与范畴,对这些概念及范畴的解读是了解德勒兹电影理论的关键。
  • 两个“我”的迷藏——剖析电影《捉迷藏》中的心理病 免费阅读 收费下载
  • 《捉迷藏》是一部由天才童星达科塔·范宁和奥斯卡影帝罗伯特·德尼罗主演、20世纪福克斯公司出品的一部心理惊悚电影。影片以心理悬疑的手法将一个由家庭伦理而引发的悲剧曲折道来,将心理与故事完美地融合在一起,形象地展现出分离性认同障碍这一神秘的疾病。本文从心理学的角度入手分析,结合文本叙事,深入剖析了分离性认同障碍的来龙去脉。
  • “荒岛”模式在好莱坞电影中的运用——品析影片《肖申克的救赎》 免费阅读 收费下载
  • 影片《肖申克的救赎》改编自美国恐怖小说大师斯蒂芬·金的同名小说《肖申克的救赎》,是一部蕴涵深刻人生哲理的艺术精品。这部影片对于无论是80后抑或是90后,都有着同样的亲和力和感染力。导演成功地把握运用了“荒岛”模式,片中的肖申克监狱与真实的荒岛形神兼似,是一座异化型荒岛,使影片成为表现美国人追求自由实现自我价值的经典之作。
  • 是谁解开了爱情魔咒——解读电影《真爱之吻》 免费阅读 收费下载
  • 电影《真爱之吻》有别于古老格林童话的地方就在于解开魔咒的人和方式新颖、独特。真爱给佩尼罗普指引了方向,友情给了她打破魔咒的力量,而真正打破魔咒的人是佩尼罗普自己。电影通过这种新颖的情节设置向新一代都市青年传授了“自助者上帝助之”的人生哲理,鼓励他们勇敢的追求自己的幸福。
  • 《浮生狂想曲》:废墟中的梦想 免费阅读 收费下载
  • 自从电影有了声音后,绝大多数电影都将对白作为交代故事背景、推动剧情发展的最重要的手段。而德国导演维持荷默的《浮生狂想曲》却探索了叙事的另一种方法,极少使用对白,用音响来取代对白,使演员回到无声时代最初始的表演,从而推动剧情发展。影片的风格化常常来自于与画面风格和影片叙事相融合的带有魔幻、奇异色彩的音乐,以及那些与画面相交融,能让画面说话的有源音响。
  • 抉择·机会·梦想——解读美国影片《追求幸福》 免费阅读 收费下载
  • 幸福是人类永恒的追求,但不同的人对幸福有不同的理解。美国影片《追求幸福》是一个真实的故事,既有父子情深的展示,又有个人奋斗的艰辛,观众不仅感受到亲情的力量,更重要的是对生活的感慨、感悟、感动和感激。主人公克里斯’加德纳人生屡屡遇挫、生活处处失意却最终战胜困难,影片细腻地再现了他是如何追求、找到和体味幸福的。本文将从影片追求幸福的主题出发,解读它带给观众的启示:智慧抉择、抓住机会和坚定梦想。
  • 充溢悲悯拍众生——论谢晋电影的人文关怀 免费阅读 收费下载
  • 人们多认为谢晋电影和中国政治的关系密切,甚至认为谢晋电影是为主流政治服务的,是主流政治话语的代言品,而我们往往忽略了谢晋的电影中一直贯穿着的人文关怀。事实上,谢晋电影寄寓着他一贯的人文理想和人道主义追求,从人文关怀角度解读谢晋电影,会发现谢晋电影无论是主题选择、电影人物形象塑造,还是叙事风格特征等,无不充溢人文关怀精神。
  • 人文的浮沉——论张艺谋电影改编艺术的嬗变 免费阅读 收费下载
  • 张艺谋是一位特别倚重文学作品的导演,从他早期的代表作《红高梁》、《菊豆》、《秋菊打官司》等作品,到他创造票房神话的近作《满城尽带黄金甲》这一系列作品的对比中,他没有离开文学这根拐杖。所以,要研究张艺谋的电影,不能不研究他的改编艺术。从以上列举的几部片子,我们可以看出张艺谋电影改编艺术的嬗变。当前,他的影片思想、深度、人文内涵已经被搁浅到了商业文化的沙漠中。
  • 论冯小刚电影改编特点 免费阅读 免费下载
  • 冯小刚的改编电影,除《夜宴》外,都改编自中国当代的短篇小说。与张艺谋对中国当代长中篇小说的执著偏爱、陈凯歌资借文学对电影空间的拓展与深度的开掘不同,冯小刚电影改编呈现出一系列独具个人特色的表征。总结归纳,其改编电影中呈现出四大特点,由此他个人也对中国电影改编有所创新与贡献。
  • 皈依经典的追梦人——中国电影人谢晋晚期作品失宠原因探析 免费阅读 免费下载
  • 谢晋从拍摄于1957年的成名作《女篮5号》到2000年的《女足9号》无不见证了国人的情绪和时代的表情,凝结着经典的魅力和反思,并形成了后人反复研析的“谢晋模式”,其电影整整保持着半个世纪的辉煌。然而其辉煌仅止于上世纪80年代,晚期作品失宠原因为何,笔者认为其电影失宠是因为迷失在一个精神无根、经典缺失边缘化的年代里。
  • 浅谈吴宇森电影的美学特征 免费阅读 收费下载
  • 电影是一门综合艺术门类,暴力与美学本是不同概念,吴氏电影有其明显的美学特征。吴宇森导演的影片中视觉与听觉完美地融为一体,带给人震撼与优雅的视觉美感,也展示了吴的美学理想。因其多拍现代枪战片而被赞誉为“暴力美学大师”。吴宇森导演的电影是成功的,源于艺术家对电影的热爱和对电影语言的把握,表现出人性的善与恶。本文解读吴宇森电影所产生的视觉与听觉美感的因素,并分析其电影语言方面的运用特点。
  • 由《金婚》所引发的思考 免费阅读 免费下载
  • 电视剧《金婚》是一部婚姻题材的大戏。它讲述了一对夫妻从年轻到年老,从热恋到婚姻中的柴米油盐、到为人父母直至祖父母的50年坎坷婚姻路,它展示了婚姻给人们带来的酸甜苦辣和温馨与希望,揭示出夫妻之间的真爱至上。它从下面几个方面引发人们进行思考。金婚的理念:传统婚姻观的理性回归;金婚的秘诀:彼此的真爱与宽容;《金婚》的反思:过多的争吵会对婚姻产生误导。
  • 依违于历史与艺术之间——从《汉武大帝》看历史剧的艺术化讲述 免费阅读 收费下载
  • 历史剧因其取材方面不同于一般影视剧的特殊性而往往引发争议,故事性有余历史性不足是最为常见的评判。依违于历史与艺术之间的历史剧从本质上来讲是由历史而生发出来的一种艺术形式,对历史进行艺术化讲述意味着允许虚构,同时这一允诺也将历史的求真与艺术的求美之间的尺度把握问题提上日程。“大事实小事虚”不失为解决此一问题的一种有效原则。
  • 《金婚》的文化意义品读 免费阅读 收费下载
  • 《金婚》创作秉承现实主义的美学原则,以浓郁的平民情怀对日常生活进行诗意的书写,在“生活流”般的叙事当中去读解什么是生活、什么是幸福。本文从文化的视点出发,以“编年体例含纳社会意义、彰显文化精神”、“平民情怀容纳生活百态、呈现平凡之美”、“和谐视角构建文化之美、融铸幸福之味”三个角度切入,融会其结构、叙事、人物、主题的特质,品读郑晓龙导演的长篇电视剧《金婚》。
  • 孤寂的童年与冷酷的写作——论童年经验对余华小说创作的影响 免费阅读 收费下载
  • 余华非常重视童年经验对作家创作的影响,多次提到他作品中血的意象来源于童年的医院生活,在随笔《高潮》中他还探讨过童年生活对霍桑作品创作的影响。本文从余华小说中鲜血的主题、所谓父权的缺失和他的成长小说等三个方面,联系作家的家庭出身和当时的时代背景,分析余华的童年经验对其小说创作的影响。
  • 从《道连·葛雷的画像》的角色描写窥探王尔德的内心世界 免费阅读 收费下载
  • 国内对《道连·葛雷的画像》的研究往往集中在书中表现的唯美主义、同性恋背景及享乐主义上,而对三位主要角色的观念、性格与作者本人的联系则一笔略过。诚然,《道连·葛雷的画像》并非王尔德的自传,但是作者在小说的三个主要角色道连、亨利勋爵和贝泽尔身上融入了自己的美学观、同性恋观和性格,使得读者在看这部小说的同时,仿佛在同王尔德做亲密交谈。
  • 爱伦·坡的大海——读《南塔克特的亚瑟·戈登·皮姆的叙述》 免费阅读 免费下载
  • 《南塔克特的亚瑟·戈登·皮姆的叙述》是海洋小说中的一株奇葩,爱伦·坡向读者展现的,不只是大海的无穷威力和险象环生的航海故事,而且在更深层次上,展现了19世纪美国在资本主义原始积累阶段的人与人、人与自然的关系。
  • 一首爱的赞歌——《路得记》的解读 免费阅读 收费下载
  • 《路得记》是圣经文学中出现最早的短篇小说。它塑造了几个以爱为人生第一要义的感人形象,颂扬了婆媳之爱,赞美了恋人之爱,赞颂了人与人之间的互相体谅,彼此尊重,真诚相爱的美好感情,在婚恋,家庭描写中注入人类最纯真美好的感情,体现了对命运悲苦的女性的深切关怀,表达了一种普世博爱的社会理想。为当今社会实现民族和谐树立了良好的典范。
  • 自卑引发奥赛罗的性格因素 免费阅读 收费下载
  • 《奥赛罗》是莎士比亚的四大悲剧之一。这是一部十分感人又让人十分震撼的爱情悲剧。那到底是什么原因导致了这场悲剧?导致这场悲剧的原因很多,既有内因,又有外因,其中他的自卑的性格也是起决定作用的因素。正是由于自卑,奥赛罗才被伊阿古利用,轻信了伊阿古,并使他对婚姻缺少信心,对心爱的妻子缺少信任。那又是什么使他形成了这种自卑的性格呢?奥赛罗的这种自卑的性格是由其所处的社会环境及其人生经历所造成的,这是他自身无法控制的。
  • D.H劳伦斯小说中“鸟”的意象解读 免费阅读 收费下载
  • 劳伦斯是20世纪英国文学史上一位天才作家,在他的作品中,“鸟”意象的使用极其多,在几部作品中曾反复出现,这个独特的意象具有丰富的象征内涵。它既是作品人物的精神世界和深层心理特征表现,也是劳伦斯的自然主义观和社会批判意识的反映,还是劳伦斯拯救社会的方式与愿望。
  • 谈小夜曲的产生与发展 免费阅读 免费下载
  • 小夜曲是一种常见的特性乐曲,用于向心爱的人表达情意,起源于欧洲中世纪骑士文学。18世纪下半叶欧洲古典音乐的黄金时期,海顿、莫扎特,下有舒伯特等超级天才,纷纷为小夜曲这一浪漫而独特的体裁谱曲,歌颂爱情,小夜曲终于脱颖而出。19世纪中下半叶和20世纪,小夜曲仍然不断发展。
  • “红色经典”音乐再度流行的原因探析 免费阅读 收费下载
  • 近几年,“红色经典”这个词出现的频率越来越高,“红色经典”音乐也不断出现在各大舞台上,越来越受到广大群众和媒体的广泛关注,再度唤起了人们对于红歌的热忱。“红色经典”音乐再度流行是大众的精神需求和时代的发展需求双重作用的结果。此外,“红色经典”音乐的成功再造也是“红色经典”音乐能够再度流行的关键。
  • 浅谈西方现代油画的装饰之美 免费阅读 收费下载
  • 油画艺术作为思维和技术的结晶,是主体观念的物化形式,是物质与精神的完美结合,而装饰作为人类一种与生俱来的天性,因其独特的表现手法和审美情趣,已作为一种审美样式延续至今。本文通过对装饰绘画的构图、造型、色彩、形式在西方现代油画中的体现和分析,阐述了西方现代油画的装饰之美。
  • 浅析哈维对后现代文化变迁之缘起的探究 免费阅读 收费下载
  • 通过把资本主义的政治一经济转变过程置于连续的历史情境之中考察,哈维把后现代状况纳入到了历史唯物主义的分析和阐述框架之中,认为,后现代状态是一种随着从福特主义向弹性积累的转变,以及经济动力的变化而发生的社会转变,是由时空压缩引起的世界巨变所呈现出来的一种社会状态。由于资本主义发展的潜在逻辑并未发生变化,现代主义与后现代主义之间更多存在的是连续性而不是断裂。
  • 英文电影名称汉译原则与技巧 免费阅读 收费下载
  • 电影名称的翻译不同于其他体裁的翻译,但它也属于跨文化交际的活动。英文电影名称翻译属于翻译学专项研究一类。就其翻译过程、结果来看,英文电影名称翻译应有四项基本原则,即:经济原则、信息原则、文化原则、审美原则。英文电影名称翻译,还必须掌握几项技巧:直译法、意译法、音译法和另译等。
  • 英文电影台词理解困难原因初探 免费阅读 收费下载
  • 英文电影台词理解困难,常使外语学习者感到困惑和气馁。造成英文电影台词理解困难的因素很多。本文就笔者和学生们一起观看美国电影《RV》的经历,初步探索了英文电影台词理解困难的原因,即听话者缺乏总体知识,听话者和角色之间缺少共有信息和听话者对语言变体了解不够等。因此,外语教学中要促使学生不断积累总体知识,必须以各种方式提高学生对语言信息反应的自动化程度并逐步培养学生对各种语言变体的识别能力。
  • 关于网络视频盈利模式的思考 免费阅读 收费下载
  • 随着宽带的普及,网民已经不满于传统互联网以图文为主的单调形式,能够传递更多信息的视频因而大受追捧。而雨后春笋般涌出的网络视频网站却面临着盈利模式不清的困境。本文试图通过对当前网络视频发展现状进行梳理,从而对网络视频盈利模式进行有意义的探索。
  • 生活感受与审美联想浅探 免费阅读 收费下载
  • 纷乱的思绪,复杂的记忆,这些都是我们联想的来源,用已知的体验去解释未知,联想就有了更广阔的发展天地。来源于生活的审美联想是艺术家艺术造诣、生活经验和审美灵感非凡结合的产物。当艺术家的创作意图得到受众理解与认可的时候,艺术作品的价值就得到了提高,意义也同时得到了升华。通过受众对艺术作品的审美联想而体验到不同的生活感受,这就是“意在画外”的真谛。
  • 英文电影赏析:培养非英语专业学生跨文化意识的实践探索 免费阅读 收费下载
  • 语言不可能脱离文化独立存在。英文影视欣赏是培养非英语专业学生跨文化意识的有效途径。本文论述了利用英文电影培养跨文化意识的教学实践探索。实践证明:结合课文内容,引导学生运用研究性学习方法在课外进行英文影视赏析,可以使学生更多地了解英语国家的宗教信仰、价值观念、风土人情,在学习英语语言知识的同时,增强跨文化意识,从而有效地提高跨文化交际能力。
  • 浅论多媒体在影视教学中的运用 免费阅读 免费下载
  • 多媒体教学是现代教育采用的最先进的教学手段,作为一种新兴的、先进的教学模式正向传统教学模式提出挑战。多媒体与课程整合就是要在以多媒体和网络为基础的信息化环境中实施课程教学活动,利用信息加工工具让学生知识重构。本文主要阐述多媒体在影视艺术鉴赏课中的作用。
  • 浅析室内设计的人性化特征 免费阅读 免费下载
  • 室内设计是一门综合性学科,是文化艺术和现代科技的综合产物,室内环境是由多种元素构成的。本文从室内空间的设计元素特征角度分析室内空间构成意义的载体,适应人类生活工作的空间本身的特征,以及空间表现气氛与表现意义的方式,从空间自身的结构与空间意义的表达两个方面,阐述了室内空间的人性化特征。
  • 谈文化素养在艺术设计与教学中的地位与作用 免费阅读 收费下载
  • 我国的艺术设计专业现行的专业教育体系,在文化素质教育方面存在着严重的欠缺与不足。学生对于文学、美学、历史、哲学、社会学、人类学等领域知识的了解与掌握十分有限,对于深厚的优秀传统文化和现代社会的人类文明成果缺少必要的驾驭能力。在其设计的作品中,技术因素无懈可击,人文因素却严重缺失。拓展艺术设计专业教育的知识面,培养学生的综合文化素养,是现代艺术教育必须面对与重视的一个重要的问题。
  • 野人谷 免费阅读 收费下载
  • 序 巍巍群山,峻峰险谷,云雾缭绕,林海莽莽,树浪涌动…… 画外音:二十世纪六十年代,一场被老百姓称为“人瘟”的不明烈性传染病,袭击某地大片区域。疫情蔓延迅猛,大批民众染病倒下,死神掠走一条条生命。疫情如火,众多生命危在旦夕,人心恐慌。
  • 喋血黑戈壁 免费阅读 收费下载
  • 1、中国西部 戈壁 日 逆风肃杀,尘土弥天。昏黄色的戈壁上有几簇红柳在疾风中摇动。 一辆黑色的小骄车和一辆军用卡车在戈壁上飞速行驶,车后甩下黄雾般的尘土。
  • 从黑人电影看美国黑人文化地位的变迁 免费阅读 收费下载
  • 黑人影人始终凭借固有的艺术天赋和坚韧不拔的民族性格,在电影方面进行着不懈的努力。这一过程是黑人影人不断证明自身价值的历史,也是不断争取平等、捍卫肤色荣誉的历史,其中经历了一个由边缘到主流、从稚嫩到成熟的发展历程,并见证着美国黑人文化地位的变迁。
  • 失语与失散——华裔老年妇女在美国电影中的形象解读 免费阅读 收费下载
  • 一个多世纪以来,在美国电影中一直不乏华人面孔。好莱坞电影《喜福会》和《辣妈辣妹》中华裔老女人,她们或沉默无语或用语法混乱的中文式英语去交流;她们在荧屏上代表了在美国现实生活中失语的一群华裔。通过这两部影片,可以解读华裔老年妇女在美国社会中的失语与失散,而这种形象不利于使中国文化在全球化背景下的跨文化交际中拥有平等对话的话语权。
  • 谈阿尔莫多瓦影片意象创造的特色 免费阅读 收费下载
  • 在电影艺术中,对意象的创造越来越多地成为创作者表达个人艺术理想的有效手段。阿尔莫多瓦的影片在成功体现西方艺术意象创造特点的同时,传递着极具个人化风格的生命体悟与审美质素。他的影片表现出别样的视听美感,又不缺乏对人性的深层探索,而且以独特的视角强调了环境对意象创造的作用.从而形成了形式与内容的美感相融,感性情感与理性思考的合一。
  • 电影中的中西文化撞击和融合 免费阅读 收费下载
  • 在这个全球一体化的社会里,中西文化在日益频繁的交往中既进行着交流和融合,也难免产生着撞击和摩擦,电影作为记录社会现实的新媒介,真实反映了这一社会现象。本文通过对几部影片的简要介绍,分析了电影对中西文化的撞击和融合的刻画,揭示了中西方文化交流在电影中的展现,以及电影这一媒介对于理解中西方文化交流的积极作用。
  • 西方视野中的中国大陆独立电影 免费阅读 收费下载
  • 中国大陆独立电影产生于20世纪80年代末90年代初,最初因为它在国际电影奖上大放异彩,而隐匿于国内的电影市场而备受关注。它与西方的关系一直在理论界产生着种种纷争,一种认为其是后殖民时代西方对东方文化的入侵,一种认为其凭借出色的电影元素而获得赞誉,双方各执一词。产生这种情况的原因何在?近几年,随着中国大陆独立电影的发展,其与西方的关系也发生了显著的变化,为什么会如此?这些都是本文讨论的内容。
  • 韩国影视中儒家思想对我国影视剧的启示 免费阅读 收费下载
  • 近年来韩国影视剧受到很多中国观众的青睐,原因之一是其中体现了儒家思想的核心——“仁、义、礼、智、信”。比较韩国影视,中国影视对儒家思想彰显不足。因此,中国影视人士必须重视并继承本是中国的传统文化——儒家思想的弘扬,使中国影视彰显儒家思想的文化底蕴,在世界影坛上增强竞争力,在世界文化之林树立自己东方文明古国的新形象。
  • 任晓燕浅析奥斯卡最佳影片的现实关注 免费阅读 收费下载
  • 综观历届奥斯卡奖最佳影片,我们可以发现它们有一个共同的特征就是对社会现实的高度关注性。笔者将其类别分为:反映战争与爱国主义的影片,反映爱情与道德伦理的影片,反映社会问题的影片和反映美国精神的影片四类。它们因对社会现实的高度关注而获得了专家和观众的认可。它们的导演和编剧具有关注社会现实的眼光,它们的成功或许就缘于此。
  • 性论电影中美的救赎 免费阅读 收费下载
  • 文学艺术以其发乎心灵的灵动之美直抵灵魂深处。它通过人们凭直觉就可以感受到的美,给人生活的希望,甚至唤醒生命,尤其在一个思想贫乏、制度恶劣、人性荒芜的特殊社会境遇下。在电影《肖申克的救赎》和《窃听风暴》中.给人们展现了艺术之美对人的救赎作用,展示了审美之光所照亮的自由之路。
  • 回归精神家园——皮克斯动画代码分析 免费阅读 收费下载
  • 根据叙事学的代码/功能规则,皮克斯动画包含隐身者、主体、辅助者、阻碍者和被拯救者等五个代码。皮克斯动画在人物设置上有自己鲜明的特点,如打破二元对立的人物设置模式、突出女性角色代码的多样性等,并成功地在其影片中塑造了正反两个隐身者形象:美国社会世俗价值观和美国中产阶级理想价值观。这两个隐身者形象是对美国中产阶级的概括,体现了皮克斯动画对当代美国社会的批判和反思。
  • 全球化语境下中国电影民族性探析 免费阅读 免费下载
  • “全球化”是当今世界进步的一种历史趋势,对文化及文学的影响是巨大的。而电影一方面是工业文明的产物,同时又是一种特殊的文化产品。电影无疑是目前中国老百姓日常消费中的最重要的文化大餐,电影作为一种文化现象,必然要打下民族特点的烙印。因而,面对全球化,中国电影应如何保持其特有的民族性则显得尤为重要,包括电影思想内容、电影语言、影片结构等等。
  • 歌剧的未来之路——谈歌剧与电影之结合 免费阅读 收费下载
  • 歌剧和电影都是高度综合性艺术,现代人对电影的欣赏可谓兴趣盎然;但是对于欣赏歌剧却略显“生涩”。如何使歌剧走出“窄门”的困境,走进普通观众,扩大其受众范围,是当今一些业内人士关心的课题,更需要古典音乐工作者不断地去革新探索。就以往和现实来看歌剧与电影深度结合是解决歌剧欣赏的一条捷径。
  • 战争的阴影和成长的救赎——评《黄石的孩子》 免费阅读 收费下载
  • 《黄石的孩子》讲述的是生活在战争阴影下的孩子,怎样在何克完美的爱的救赎下成长的故事。并且很大程度上,将过去那种对战争的控诉转化为一个成长的故事,并以此负载起多重题旨。战争的阴影集中体现为仇恨和敌视以及对死亡、对未来的恐惧,成长和救赎的过程实际上就是和战争的阴影较量的过程。
  • 流动、转换的叙述视点与平行交错的环状叙事结构——对岩井俊二《情书》的创作研究之三 免费阅读 收费下载
  • 一部影片真正的艺术魅力,就在于如何以它的叙事修辞手段,包括流动、转换的视点,交错重叠的时空与相应的叙事结构,把一个故事讲述得出神入化,引人注目,并且成功地征服与控制观众的反应。这就是《情书》带给我们创作上的又一宝贵启示。
  • 走进人民心里的贺岁片——以冯小刚系列电影为中心 免费阅读 收费下载
  • 现代生活节奏很快,人对生活的不安全感也与日俱增,但生活的本体是美好的,人总是需要以一种快乐的心情去迎接生活,去寻找快乐,在新春之际尤其如此,于是贺岁片应运而生。
  • 试论中国贺岁片“武侠时代”的兴起 免费阅读 收费下载
  • 自《卧虎藏龙》荣获奥斯卡最佳外语片等多项大奖之后,西方便掀起了一股“武侠热”。2002年底,张艺谋便抱着“不是拍给中国人看的”心态推出了《英雄》加入“贺岁档”竞争。该片在国内取得2.5亿的票房成绩,并成为首部进入海外主流院线大规模发行的中国电影,最终以3000万美元的投资取得了全球总计1.77亿的票房,成为国产商业大片的第一位“英雄”。
  • 贺岁片《爱情左灯右行》中演员的明星效应 免费阅读 收费下载
  • 所谓明星效应,表现在贺岁片中就是选择观众喜欢的明星演员在贺岁片中饰演角色,利用明星的影响力来吸引观众,达到贺岁的效果。而明星演员作为贺岁片的重要组成部分,也已经成为了商家的主要宣传策略。明星效应也成为大众传播过程中重要的传播现象,从而进入了大众传播的视野。在贺岁片中,可以说明星演员是电影的灵魂,明星的加入给贺岁片提供了更多的看点,增加了激情和活力。
  • 微笑中的无奈与感动——电影《桃花运》解读 免费阅读 收费下载
  • 关注小人物的生存状态,寻找大众的认同点,这可以说是贺岁电影吸引观众的深层原因所在。尹鸿指出贺岁片用小人物的悲喜剧来唤起大众认同,“其核心故事是小人物在转型时代中的夸张而滑稽的挣扎、错位以及不期而遇的一点温情,最终将中国百姓在现实境遇中所感受到的种种无奈、困惑、期盼和愤怒都化作了相逢一笑,以笑来表现悲凉,以戏谑宣泄欲望,既提供娱乐消费快感又有一定现实指向”。虽然处于命运不可知的失措状态,却都没有呈现悲剧结构,
  • 《非诚勿扰》的文本内涵及其音乐阐释 免费阅读 收费下载
  • 贺岁片是指在辞旧迎新之际,为贺岁档期而量身定做、专门打造的影片。由于贺岁片搞笑戏谑、喧嚣热烈的表现形式浓重了喜庆的色调,吻合贺岁的吉祥气氛,符合当今人们的文化消费需求,进而成为人们欢庆新年的构成元素,这使贺岁片受到中国大众的喜爱。
  • 中国电影的后英雄时代——兼论冯氏电影的十年贺岁路 免费阅读 收费下载
  • 奥斯卡·王尔德曾言:“所有蹩脚的诗都是真诚的。”这并不等于说:所有伟大的诗都是不真诚的。但是起码有一点毋庸置疑,伟大的诗作几乎都依靠比喻——“不但是对词汇本义的转换,而且还对先有喻义作再转换。”作为比喻载体的现象——电影艺术,在它从脚本到后期拍摄成型的制作流程中,除了技术层面的问题之外,构成整部电影灵魂的是它的幻象表现。这种幻象存在于编剧的意识层面,最终落脚于导演的镜头语言。但幻象不是纯主观的,
  • 贺岁片,请亮出你的喜剧性——兼评《桃花运》 免费阅读 收费下载
  • 考虑到新年和春节的喜庆气氛,贺岁片的风格多为轻松、幽默,具有强烈的观赏性和娱乐性,一般有“令人发笑”的要求,尤其是冠以“喜剧”的贺岁片。喜剧性成为贺岁片的鲜明特点。只是说电影是艺术,即便是娱乐性质的喜剧片,也是艺术,把喜剧片简单等同于“搞笑片”,无论如何是不够严肃的。
  • 论冯小刚贺岁影片的平民视角 免费阅读 收费下载
  • 冯小刚的第一部贺岁电影《甲方乙方》是在葛优的煽情中结束的,带着一贯的独特京味,葛优缓缓地说道:“1997年过去了,我怀念它。”也正是从这一年起,贺岁片撬动了中国院线的票房杠杆。此后十年来,冯小刚先后拍摄了《不见不散》(1998年)、《没完没了》(1999年)、《大腕》(2001年)、《手机》(2003年)、《天下无贼》(2004年)、《集结号》(2007年)、《非诚勿扰》(2008年)八部老百姓叫好又叫座的贺岁电影。
  • “底层”创伤、性别倒置与视觉权力——评《梅兰芳》 免费阅读 收费下载
  • 陈凯歌导演的《梅兰芳》自公映以来,褒贬不一。梅兰芳是个伶人,伶人生活在社会底层。从底层叙事角度分析,这部电影显示出非同一般的视觉潜力。
  • 《梅兰芳》:人性传奇的深度演绎 免费阅读 收费下载
  • 梅兰芳,响彻世界半个世纪的名字,是民国四大名旦之首,我国进军美国好莱坞第一人,更被誉为“远东头号艺人”的杰出艺术家。其事迹终于在2008年的岁末被搬上银幕,并迅速走红全国。该电影首周末票房高达4218万,并且在之后的几天票房持续走高,第二个周末就轻松过亿。与张艺谋的《千里走单骑》当年首周末票房1000万,总票房3600万;陈可辛《如果爱》总票房3000万;徐克的《深海寻人》也只有1000万相比,《梅兰芳》绝对是创国产文艺片票房之最。
  • 《硬汉》的深度模式衡量——基于社会主义核心价值体系 免费阅读 收费下载
  • 每逢离年根儿不远,影视界的“贺岁大战”就已悄然拉开帷幕,甚至尚未见真容就已透出一些“硝烟弥漫”的味道。据媒体的统计,2009年,至少有5部影片意欲“攻占”贺岁片这一市场,《硬汉》便是其中颇受关注的一部。老三这个在现实生活中不可能出现的人物,一个具有怪异造型的反传统的平民英雄,使该片具有传奇色彩。《硬汉》采用了近年来国内比较流行的多线索叙事,并运用了很有章法,用几条线把人物紧密地串连起来,
  • 不一样的“熊猫”——《功夫熊猫》的启示 免费阅读 收费下载
  • 2008年6月底,一个功夫了得的“熊猫”——《功夫熊猫》的主角——席卷了全球电影市场。这个别样的、独特的“熊猫”一经上市,就闹得沸沸扬扬,但对此片的评说仁智有别,褒贬不一。同时,这个“熊猫”又在中国市场上遭遇了上映的尴尬,在经历了一些曲折后才得以上映,而上映后又掀起轩然大波。更重要的是,这个不一样的“熊猫”引发了人们对中国的动画电影的前途和命运的思考。
  • 《功夫之王》和《功夫熊猫》对中华武术精神的阐释与传达 免费阅读 收费下载
  • 2008年的两部功夫电影《功夫之王》和《功夫熊猫》,凭借其美轮美奂的布景,生动有趣的情节,以及中国元素的灵活运用,可以说将此类电影推到了极致。李小龙将中国功夫介绍到了西方,《功夫之王》和《功夫熊猫》这两部充满了中国元素的电影则更为深入而清晰地阐释和传达了中华武术精神,将中华武术除霸安良的侠义精神、坚忍不拔的自强精神和重悟随性的禅道精神融入精彩的剧情中,让人在不知不觉中受到了教益,领略了中华武术文化的伟大与精妙。
  • 意义的二度编/解码——《功夫熊猫》的跨文化分层解读 免费阅读 收费下载
  • 电影具有承载不同文化和价值体系的特点。“冰山模式”是跨文化电影传播的三层模式。在跨文化传播过程中,电影对解读异国的生活方式、信仰体系、社会价值、道德标准等表层和深层的文化有着十分重要的作用,本文运用海明威的“冰山模式”理论对《功夫熊猫》进行分层解读,是在跨文化语境下对受众能动理论的有力补充。
  • 《功夫熊猫》带来的思考——中国动画现状浅析 免费阅读 收费下载
  • 本文通过对迪斯尼动画《功夫熊猫》中的中国元素的分析,总结出中国动画现状主要是由于缺乏具有较高文化底蕴、艺术修养和创造力的策划和编导人员及动画工作人员。中国动画在现今国际化语境背景下与日美动画大国产生巨大差距的根本原因,归根结底,在于对具有浓郁民族风格的抛弃、对传统名著机械性的苍白复制。所以,摆脱对日美动画的盲目模仿,走民族化的创新之路才是中国动画的复兴之路。
  • 从《功夫熊猫》看美国文化的价值取向 免费阅读 收费下载
  • 《功夫熊猫》是美国派拉蒙影业公司梦工厂动画室于2008年6月出品的一部动画大片。这部耗时五年制作的动画片还未上映就备受关注,6月6日首映之后,更是成为梦工厂有史以来首映周末票房最好的非续集动画片;在中国的暑期银幕上更是所向披靡,票房过亿只是时间问题。
  • 中国传统体育文化在《功夫熊猫》中的显现 免费阅读 收费下载
  • 影片《功夫熊猫》在中美票房都有不俗表现,它将东西方文化成功的融合在一起取得了良好的效果。中国传统体育文化所蕴涵的儒家和道家思想是中华民族精神的集中体现。本文从中国传统体育运动形态、运动体制、价值观等方面对影片中东方文化的显现进行剖析,为后续题材的影视提供可借鉴的建议。
  • 动画片成功要素探析——《功夫熊猫》当红带来的思考 免费阅读 免费下载
  • 《功夫熊猫》它不仅在中国,而且在世界掀起了一阵狂热,赢得了巨大的商业利益和影响。十年前的动画片《花木兰》同样取材于中国,同样大获成功,十年后的《功夫熊猫》又故伎重演。国内的人们再次由此引发阵阵议论和思考,为什么一个具有如此中国化题材的作品,美国人能拍而中国人拍不出来?
  • 《大鸿米店》:对传统叙事的突破与回归 免费阅读 收费下载
  • 《大鸿米店》是一部披露人性之恶的电影,于完成拍摄七年后2002年才得以公映,其间曾又遭禁映。对传统“农民叙事”的颠覆是这部影片命运坎坷和备受争议的原因,而对传统艺术的回归又使得它最终得以接受。《大鸿米店》将故事发生的背景放置于20世纪20年代的旧中国,但是人性之恶不只属于某一个历史阶段,对卑劣和丑恶的批判在现实中是很有必要的,正视卑劣和丑恶,我们才能更加珍惜善和美。
  • 从《画皮》看当代中国电影的审美倾向 免费阅读 收费下载
  • 电影《画皮》共有三个版本,2008年版的《画皮》和文学原著《聊斋志异·画皮》及1965年版电影《画皮》相比,改动较大。这种改变既是受了近期国内外影片的影响,同时也是电影技术进步的结果。从这种改变和该片与近期几部影片横向对比研究中,能够看出当代中国电影审美倾向的几点转变。首先,是审美倾向的平面化;其次,是审美倾向的世俗化;第三,是审美倾向的本能化;最后,是审美倾向的视觉化。
  • 从新闻到电影的叙事变迁——以《落叶归根》为例 免费阅读 收费下载
  • 文字新闻被改编拍摄成电影,电影因为有了新闻的参与变得更加引入关注,新闻也因为影视剧的视觉形象化引起人更多反思和回味,二者之间相得益彰。本文主要以第五代导演张杨根据新闻改编而成的电影《落叶归根》为例,阐释从文字新闻改编成电影引起了叙事层次的一系列变迁,其主要表现在主题意蕴、情节结构以及叙事风格等方面的变化。
  • 新版电影《画皮》的伦理观和审美观解读 免费阅读 收费下载
  • 新版电影《画皮》给人们带来了强烈的视觉冲击和全新体验,《画皮》中的伦理观是别具一格的,它将亲情、友情、爱情等情感进行了重新的演绎和诠释;它也不是以恐怖吸引观众,其画面是唯美的。本文从伦理观和审美观两个维度对其予以解读,揭示出现代社会情感需求的多元化催生了“新《画皮》”,而个人、社会对多元化的情感如何进行理性定位与抉择,是电影《画皮》带给人们的启示。
  • 《无间道》的佛学意蕴 免费阅读 收费下载
  • 电影《无间道》颠覆了此类影片以展现“暴力美学”和“江湖义气”为中心的传统叙述模式。片名中的“无间”语出佛教经典,影片的故事情节和人物命运的发展与佛教“苦谛”紧密相连,使整个故事笼罩着浓厚的佛教意趣。影片反映出浓厚的“人生为苦”的人生观以及对超拔苦痛之无奈的悲剧态度。
  • 关于时间的隐喻——有感于电影《东邪西毒》 免费阅读 收费下载
  • 时间是王家卫电影中的一个重要的主题,在译为“时间的碎片”的电影《东邪西毒》中更是包含了许多关于时间的隐喻。导演运用了丰富的意象表现了自己一直以来的对于时间的思考:空间与时间,爱情与时间,回忆与时间,都是每一个个体生命中不可或缺的部分。本文抽取沙漠、醉生梦死酒、镜子这三个典型的意象来分析在影片中它们关于时间的象征意义。
  • 由《三峡好人》透视国人法律意识 免费阅读 收费下载
  • 旧秩序的改变,在朝向新格局过渡时,更能透视底层人民的真实利益诉求,更能反映人民生活的真实状态,更能揭示出人民对社会的真实意识。影片《三峡好人》记录了库区人民的一种生活状态,这种状态也反映着人们对法律的认知程度,但也凸显了进入21世纪的底层群众对法律制度还存在的迷茫,在信与不信之间的彷徨,行走在法治边缘的状态。
  • 电影《李米的猜想》之存在主义解读 免费阅读 收费下载
  • 影片《李米的猜想》主要讲述了女的士司机李米与男友之间一段曲折离奇的爱情故事,通过小人物的生存状态反映了现代人的生活压力和精神迷失;影片中的每个人物都生活在一个充满虚无和不确定性的世界里,从中我们可以解读出“世界是荒谬的,人生是孤独的”存在主义主题意蕴,以及存在主义范畴下“自欺”的精神状态和“自由选择”的行为方式。
  • 论台湾本土电影中的后殖民元素——以《海角七号》为例 免费阅读 收费下载
  • 《海角七号》在台湾连续上映超过3个月,票房屡创纪录,不但在岛内成为2008年度最具话题性的电影,更可谓台湾影坛近20年来的奇迹。这部在商业上取得成功的电影,其内容从大框架到小细节都充满了后殖民色彩,延续了上世纪80年代台湾新浪潮以来本土电影的传统,却又更为精致并受到大众的欢迎,是研究台湾本土电影中后殖民元素的良好例子。
  • 《双旗镇刀客》对武功境界的表现艺术 免费阅读 收费下载
  • 《双旗镇刀客》充满了极大的艺术魅力,其重要原因之一、就是对人物武功境界以虚写实的处理艺术。这种处理艺术具体表现为层层铺垫法、欲扬先抑法和误会法。电影通过这些手法的运用,把人物高超的武功突显出来,使观众得到了极大的艺术享受。这种对人物武功境界的刻画,并不是无中生有的凭空臆造,而是建立在坚固的中国传统文化的基础之上,有着丰富的传统文化内涵。
  • 简议《十全九美》的时尚特色 免费阅读 收费下载
  • 2008年暑期档的古装喜剧片《十全九美》自公映以来,毁誉参半。赞同者认为该片充分体现了当下电影对娱乐本性的诉求,是中国商业片的又一次成功尝试;批评者则反对充斥全片的恶搞手段,甚至冠以“年度恶搞片”的名号,将其划入低俗类影片的行列。不可否认,《十全九美》确实充满了各种时尚特色,比如时尚的人物、时尚的情节、时尚的语言等等。本文希望通过对影片时尚特色的分析,为读者思考国产娱乐片的发展方向提供一点思路。
  • 太阳升起后的思考——电影《太阳照常升起》叙事和审美分析 免费阅读 收费下载
  • 姜文作品《太阳照常升起》在剧情处理上巧妙地剥离了剧中人和社会历史背景之间的关联,更加注重对人性主题的理性探讨。但看似凌乱无章的剧情安排,突兀跳跃的情节起伏。让颇有些晦涩难懂的《太阳照常升起》备受争议,褒贬不一。本文从姜文的导演风格、叙事风格、审美情趣和与先前的作品《阳光灿烂的日子》比较,来探讨影片的叙事特点和美学含义。
  • 童话模式包装下的儿童教育——评电影《长江七号》的叙事结构 免费阅读 收费下载
  • 《长江七号》采用纯净的儿童视角,运用科幻的表现手段,在不温不火的平静叙事中铺展故事情节,这种叙事结构的采用有效避免了同类影片刻画上的絮叨,将一个较为俗套的儿童教育话题用一种富有童话色彩的新鲜、清新形式表达出来。七仔行为的演绎是对乐于助人、讲究诚信的处事原则的展现,父亲这一角色则是对乐观向善、尊严自信的人生信条传达。
  • 规训与反叛:遗产的寓言——又评《满城尽带黄金甲》 免费阅读 收费下载
  • 张艺谋影片《满城尽带黄金甲》,以重阳为叙事的时间框架,以后宫为仪式的展演场所,将“武术”与“中药”设为“王”规训与惩戒的利器,以贯穿全片的“菊花”一方面寓意反叛之品格,另一方面则又暗指谎言的粉饰,由此将文化遗产的强烈隐喻深深植入影片叙事,从而极大地拓展了影片的文化张力,成就了中国大片当前的文化高度。
  • 语言狂欢背后的内在缺失——喜剧电影《十全九美》评析 免费阅读 收费下载
  • 《十全九美》以对网络流行语和时尚流行语的恶搞式拼贴构成笑点。然而,话语狂欢背后存在内在缺失,首先,是人物内在心理和爱情故事的逻辑缺失,其次,叙事话语的断裂:狂欢化的喜剧氛围与浪漫唯美的画面之间的断裂,次要人物的极尽搞笑与正面人物的严肃端庄之间的断裂。最后,整体情节设计上喜剧性的缺失。不过,喜剧电影是一种可能的发展方向,《十全九美》的出现是我国喜剧电影发展过程中的一个突破。
  • 电影《画皮》故事浅析 免费阅读 收费下载
  • 10月份上映的电影《画皮》造成了票房的轰动效应,它在历史架空的古代语境下,讲述了由将军王生救了一个美丽女子(本为狐妖)带回家从而引发的一系列后续事件的故事。故事除了背景、人物服饰,道具及其神话色彩之外,影片中各人物之间的关系完全是按照现代人的观念在讲的,展示了一个关于现代家庭婚姻道德和秩序的寓言。
  • 假如没有爱情——比较《李米的猜想》的故事原型与剧本 免费阅读 收费下载
  • 曹保平从一则简单的新闻故事嗅到人性与现实的矛盾与冲突,经历半年的时间完成了剧本《李米的猜想》,他成功地捕捉到每一个人物细微体验的感受,对细节的把握引人入胜,同时还赋予了作品特定的时代、文化与社会条件。让观众在故事中感受疑惑,探究,恍然大悟,同时加入的情感线路准确深刻,回味无穷。使其变成了一部以一个惊心动魄的爱情为主线的跌宕起伏、离奇曲折的悬疑作品。
  • 电影文学2009年封面设计大赛获奖作品展示 免费阅读 免费下载
  • 艺术百家 免费阅读 免费下载
  • 朱正基(1967-),1990年毕业于大连轻工业学院(现大连工业大学)工业设计系,河北。科技大学唐山分院动画系主任、副教授。主要从事绘画、书怯和艺术设计领域的教学和研究工作,在国家各类学术刊物上发表论文数十余篇,参与和指导国家、省级各类设计大赛并多次获奖。
  • 宁夏艺术百家 免费阅读 免费下载
  • 宁夏(1970-),男,2090年毕业于湖北美术学院研究生部油画专业,现任教于三峡大学艺术学院。
  • 新闻·历史·影像——解释学视阈下的文本意义 免费阅读 收费下载
  • 发生在图像时代下的“9·11”,深刻改变了世界,经由大众传媒之强势介入,使不少已经被反复讨论且尘埃落定的传播议题,有了重新审视的必要。本文从主体间性的交往视阈出发,在建构文本意义的层面上,沟通新闻传播、历史传承、影像再现的辩证关系,在意义论的哲学基础上创构“解释”和“传播”的相互联系,进而在图像时代的现实语境,来重新审视二者的内在关联,最终提出“传播作为解释的世界”的命题,从而走出影像之“镜式反映现实,被动忠于历史”的理论迷思。
  • 电影媒介属性论 免费阅读 收费下载
  • 电影是20世纪科技的产物,它是被发明出来的,有发明原理。研究电影,我们必须透过繁杂的表象找到它的本质。只有抓住电影的本“性”,我们才能科学地认识电影、有效地利用电影。本文从“科技的产物”入手,对电影发展中产生的商品性、艺术性、纪录性等“属性观”进行辨析,以期揭示出“电影”之所以为电影的根本所在。
  • 浪漫英雄与日常生活——2007、2008年香港黑帮类型电影的现实主义倾向和浪漫传统 免费阅读 收费下载
  • 与以往同类型电影相比,2007、2008年出现的香港黑帮片采用相似的叙述模式和象征意象,显示出强烈的现实主义风格倾向。同时,作为类型电影,往日的浪漫传统经过改装和变异,或者构成作品的大叙述结构,赋予主人公的行动以终极意义和动机,或者以具有浓厚象征意味的意象形式存在。现实与浪漫、虚无与意义、日常生活与神话象征等异质元素共存共生,导致作品的混杂风格和奇异魅力。
  • 从国际电影节获奖影片看影视艺术与国家形象 免费阅读 收费下载
  • 影视艺术是塑造国家形象的有效手段之一,而从某些国际电影节获奖中国影片来看,部分影片并没有很好地完成塑造国家良好形象的使命。为此,我们的影视艺术应做好两个反思,即如何认识自我认同和他人认同之间的关系、强势文化和弱势文化之间的关系。
  • 浅谈中国电影文化与后现代语境的关系 免费阅读 收费下载
  • 后现代文化是与当代社会的高度商品化和高度媒介化联系在一起的,这种文化是一种对世界的意义深感不信任的文化。电子媒介的迅速发展也是产生后现代文化的社会背景。但在中国的娱乐性商业电影中,后现代性却是和主流意识形态密切联系在一起的。人类传媒手段的发展经历了四个阶段:语言阶段、文字阶段、印刷阶段和电子传媒阶段。本文从后现代语境、电影的后现代性和后现代主义几个方面阐述了两者的关系。
  • 当代好莱坞灾难片中的生命意识 免费阅读 收费下载
  • 好莱坞的灾难片表现了“天人对抗”的模式,与中国传统的“天人合一”的理念有着本质的区别,也表现出截然不同的文化心理。这一模式可分为自然灾难型与人为灾难型,两种类型的影片尽管在内容等方面有着种种区别,但都共同反映了制作者对人类生存的自然环境的思考。影片中分外渺小却自视甚高的个体对于自然界疯狂的掠夺终招来走向毁灭的恐惧。由此,影片同时也暗示了对理想的生命伦理的模式乃在于人对自然的敬畏态度。
  • 历史的存在与虚无:《鸦片战争》解析 免费阅读 收费下载
  • 在历史题材影视剧创作的所有悖论中,历史的“真实”与“虚构”这一矛盾可以说是最基本的悖论关系。因为历史剧命名,本身就潜含着“历史”的“真实”与“剧”的艺术“虚构”这两个维度。“七分史实,三分虚构”是用来指导和批评历史剧创作的一个重要原则。《鸦片战争》通过无数凝重的电影画面,艺术地再现了那场给中国人带来耻辱的战争。比照历史事实,分析电影《鸦片战争》,可以更好地了解这段历史。
  • [环球纵横]
    《飓风营救》叙事学文本分析范式(王笛)
    《教父》——电影史上的经典之作(曹毅梅)
    解读《冲撞》(王振德)
    “英雄”大有用武之地:从美片《全民超人:汉考克》说开去(蒋俊)
    美国电影中的政治无意识——解析《通缉令》中的“天定命运”(徐海娜)
    爱,美丽而又忧伤——越南影片《青木瓜之味》与中国影片《我的父亲母亲》之女性形象比较(李启军 胡牧)
    德勒兹《时间——影像》中的核心概念解读(张波)
    两个“我”的迷藏——剖析电影《捉迷藏》中的心理病(潘自意)
    “荒岛”模式在好莱坞电影中的运用——品析影片《肖申克的救赎》
    是谁解开了爱情魔咒——解读电影《真爱之吻》(雷茜)
    《浮生狂想曲》:废墟中的梦想(杨昕)
    抉择·机会·梦想——解读美国影片《追求幸福》(蔡威)
    [导演评述]
    充溢悲悯拍众生——论谢晋电影的人文关怀(史言喜)
    人文的浮沉——论张艺谋电影改编艺术的嬗变(李东雷)
    论冯小刚电影改编特点(艾洪磊)
    皈依经典的追梦人——中国电影人谢晋晚期作品失宠原因探析(张明华)
    浅谈吴宇森电影的美学特征(李晓莲)
    [影视传播]
    由《金婚》所引发的思考(马春霞 张海燕)
    依违于历史与艺术之间——从《汉武大帝》看历史剧的艺术化讲述
    《金婚》的文化意义品读(胡清 陈雷)
    [文本研究]
    孤寂的童年与冷酷的写作——论童年经验对余华小说创作的影响(王艳艳 高淮生)
    从《道连·葛雷的画像》的角色描写窥探王尔德的内心世界(赵青)
    爱伦·坡的大海——读《南塔克特的亚瑟·戈登·皮姆的叙述》(李映珵)
    一首爱的赞歌——《路得记》的解读(何宏伟)
    自卑引发奥赛罗的性格因素(苗艳)
    D.H劳伦斯小说中“鸟”的意象解读(陈建)
    [艺术学苑]
    谈小夜曲的产生与发展(王贵敏)
    “红色经典”音乐再度流行的原因探析(张爽婷 纪祥)
    浅谈西方现代油画的装饰之美(程玉萍)
    浅析哈维对后现代文化变迁之缘起的探究(吴雯莉)
    英文电影名称汉译原则与技巧(陈双玉)
    英文电影台词理解困难原因初探(杨娟)
    关于网络视频盈利模式的思考(李然)
    生活感受与审美联想浅探(徐冰)
    英文电影赏析:培养非英语专业学生跨文化意识的实践探索(杨蕴玉)
    浅论多媒体在影视教学中的运用(黄涛 路增立)
    浅析室内设计的人性化特征(王丹)
    谈文化素养在艺术设计与教学中的地位与作用(张春秘 宋聪 王宇)
    [电影剧本]
    野人谷
    喋血黑戈壁
    [新锐视点]
    从黑人电影看美国黑人文化地位的变迁(马海英)
    失语与失散——华裔老年妇女在美国电影中的形象解读(罗艳丽)
    谈阿尔莫多瓦影片意象创造的特色(田亦洲)
    电影中的中西文化撞击和融合(童珊)
    西方视野中的中国大陆独立电影(朱琦)
    韩国影视中儒家思想对我国影视剧的启示(任晓燕 任晓鸡)
    任晓燕浅析奥斯卡最佳影片的现实关注(王彦超)
    性论电影中美的救赎(赵建峰)
    回归精神家园——皮克斯动画代码分析(张明渊)
    全球化语境下中国电影民族性探析(李恒 李轶天)
    歌剧的未来之路——谈歌剧与电影之结合(王晓威)
    战争的阴影和成长的救赎——评《黄石的孩子》(秦香丽)
    [符抒专栏]
    流动、转换的叙述视点与平行交错的环状叙事结构——对岩井俊二《情书》的创作研究之三(符抒)
    [贺岁片专栏]
    走进人民心里的贺岁片——以冯小刚系列电影为中心(贺忠)
    试论中国贺岁片“武侠时代”的兴起(汪未晗)
    贺岁片《爱情左灯右行》中演员的明星效应
    微笑中的无奈与感动——电影《桃花运》解读(陈建华)
    《非诚勿扰》的文本内涵及其音乐阐释(周冰琦)
    中国电影的后英雄时代——兼论冯氏电影的十年贺岁路(金蕾蕾)
    贺岁片,请亮出你的喜剧性——兼评《桃花运》(梁华)
    论冯小刚贺岁影片的平民视角(孙云宽)
    “底层”创伤、性别倒置与视觉权力——评《梅兰芳》(刘保庆)
    《梅兰芳》:人性传奇的深度演绎(郭鹏群 杜芳)
    《硬汉》的深度模式衡量——基于社会主义核心价值体系
    [热片劲评:《功夫熊猫》专题]
    不一样的“熊猫”——《功夫熊猫》的启示(王云波)
    《功夫之王》和《功夫熊猫》对中华武术精神的阐释与传达(郑中求)
    意义的二度编/解码——《功夫熊猫》的跨文化分层解读(陈一愚)
    《功夫熊猫》带来的思考——中国动画现状浅析(邓婷尹)
    从《功夫熊猫》看美国文化的价值取向(张炎)
    中国传统体育文化在《功夫熊猫》中的显现
    动画片成功要素探析——《功夫熊猫》当红带来的思考(洪华平)
    [风格与特色]
    《大鸿米店》:对传统叙事的突破与回归(秦凌燕)
    从《画皮》看当代中国电影的审美倾向(周建永 董敏)
    从新闻到电影的叙事变迁——以《落叶归根》为例(杨春风)
    新版电影《画皮》的伦理观和审美观解读
    《无间道》的佛学意蕴(高慎涛)
    关于时间的隐喻——有感于电影《东邪西毒》(徐文婷 王莉)
    由《三峡好人》透视国人法律意识(吴安新)
    电影《李米的猜想》之存在主义解读(卢红敏)
    论台湾本土电影中的后殖民元素——以《海角七号》为例(王璟)
    《双旗镇刀客》对武功境界的表现艺术(李洪武)
    简议《十全九美》的时尚特色(侯怡)
    太阳升起后的思考——电影《太阳照常升起》叙事和审美分析(王静)
    童话模式包装下的儿童教育——评电影《长江七号》的叙事结构(郭晶)
    [作品透视]
    规训与反叛:遗产的寓言——又评《满城尽带黄金甲》(王天祥)
    语言狂欢背后的内在缺失——喜剧电影《十全九美》评析(贺彩虹)
    电影《画皮》故事浅析(乔双)
    假如没有爱情——比较《李米的猜想》的故事原型与剧本(王净)

    电影文学2009年封面设计大赛获奖作品展示
    艺术百家
    宁夏艺术百家
    [学术论坛]
    新闻·历史·影像——解释学视阈下的文本意义(王伟)
    电影媒介属性论(姚汝勇 杨玉霞)
    浪漫英雄与日常生活——2007、2008年香港黑帮类型电影的现实主义倾向和浪漫传统(梅笑冰)
    从国际电影节获奖影片看影视艺术与国家形象(王福新)
    浅谈中国电影文化与后现代语境的关系(杨杰)
    当代好莱坞灾难片中的生命意识(钟蔚)
    历史的存在与虚无:《鸦片战争》解析
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