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  • 在马克思主义文艺理论研究所建所暨《文艺理论与批评》创刊二十周年座谈会上的讲话
  • 各位领导、各位前辈,同志们、朋友们: 在这美好的金秋时节,我们高兴地欢聚一堂,庆祝马克思主义文艺理论研究所建所20周年和《文艺理论与批评》杂志创刊20周年。首先,我代表中国艺术研究院对各位的光临表示热烈的欢迎和衷心的感谢!
  • 重温办所方针 坚持可持续发展
  • 中国艺术研究院马克思主义文艺理论研究所建所和《文艺理论与批评》创刊已是整整20周年了。正如一个人进入到青年的旺盛期和发展阶段一样,这一所一刊也正迈向新世纪的新台阶。我自1990年第5期起正式担任《文艺理论与批评》主编、1991年9月被任命为马文所所长,到2000年6月退休,在恭王府内工作了几乎十年。这是一段十分难忘的日子,也可以说是我人生的一个重要转折。正是在这个时期的前后,我们经历了许多国内外的重大事件,也经受了风风雨雨的考验。20年过去,“弹指一挥间”,回首往事,感慨万千,现在要说的话很多,集中到一点就是:“重温办所方针,坚持可持续发展!”如果要用“关键词”的话,那就是“方针”、“理论”、“批评”、“发展”八个字的“要领”。为什么要这么说呢?其实道理很简单,为了“名副其实”、“名正言顺”。
  • 中国现当代文学研究现状与未来走向
  • 在《文化与价值》中,维特根斯坦用睿智而又不无嘲讽的口吻写道:“一个时代误解另一个时代,而且是一个小小的时代用它自己下流的方式误解所有其他的时代。”
  • 马克思主义文艺理论研究所建所暨《文艺理论与批评》创刊二十周年座谈会综述
  • 中国艺术研究院马克思主义文艺理论研究所建所暨《文艺理论与批评》创刊20周年座谈会于2006年9月21日在中国艺术研究院多功能厅举行。贺敬之、魏巍等同志与会。中国艺术研究院院长王文章、副院长王能完、高显莉、党委副书记杨化玉及马克思主义文艺理论研究所全体同志、新老朋友、《文艺理论与批评》老中青三代作者和读者代表共80余人出席了这次会议。会上,王能宪副院长代表中国艺术研究院致辞。他在讲话中对马克思主义文艺理论研究所和《文艺理论与批评》20年来在各级领导和各界朋友的关心支持下走过的道路、取得的成绩进行了回顾、总结,对长期以来给予我们以宝贵支持和巨大帮助的各位领导和同志们表示诚挚的谢意,同时也期望各位领导和同志们、朋友们今后继续给予马克思主义文艺理论研究所和《文艺理论与批评》以更大的支持和帮助(全文另发)。
  • 祝贺《文艺理论与批评》创刊二十周年
  • 黄平、姚洋、韩毓海著《我们的时代——现实中国从哪里来,往哪里去》
  • 本书邀请国内社会学、经济学和文化研究的三位优秀学者黄平、姚洋、韩毓海,以对话的形式,对中国改革开放以来的经济、社会和文化思想领域作一次全面的回顾与梳理。此书将广阔的视野与生动的细节结合起来,对中国30年来的转变加以深刻讨论和详尽分析,作者们在许多问题上既有相同之处,也有思路、立场、意见上的分歧,让我们了解到置身于同一进程的中国知识人对历史与现实的不同理解,这对我们认识“我们的时代”具有重要的启示作用。
  • S·艾森斯塔特著《反思现代性》三联书店2006年10月出版
  • 本书在宏观的历史比较中,分析了现代性在西方社会和非西方社会不同时期的不同发展模式,并对现代化的“经典”理论和马克思、涂尔干、韦伯的古典社会学分析,以及当代的“文明的冲突”论与“历史的终结”论提出了自己的不同看法。
  • 反思与推进——评《文艺理论与批评》2006年1-5期文艺学研究
  • 上个世纪80年代中期以来,我国的一些文艺活动(包括文艺创作、文艺理论与批评、文学史书写等)就在自觉地进行着一种异质的知识型建构,这一知识型在文艺理论上的一个主要特征就是通过对马克思主义文艺理论范畴的意义进行规训,来确立其基本理论术语内涵。异质知识型规训在21世纪的最初几年越来越明显地由本质性存在转向现象性存在,在文艺学研究领域体现为审美的扩张和文化的滥用。《文艺理论与批评》2006年第15期所刊发的文艺学研究文章的一个总体性特征,在我看来,就是对这一知识型规训的揭示和反思,并在揭示、反思过程中,推进马克思主义文艺学在当下语境中的新发展。在我国当代文论史上,意识形态和审美这两个术语在文学本质系统理论中所占地位是不断演化的,从意识形态主导,到意识形态与审美并行,再发展到一些学者所理解的审美主导,这一进程看似文学与其意识形态性质渐行渐远,而其实,这只不过是一种异质知识型的规训策略对马克思主义文艺理论术语所产生的离心式影响的一个体现。从2005年下半年开始,文艺意识形态学说又一次成为我国文艺理论界一个研讨和论争的热点。《文艺理论与批评))2006年第1、2、3期,连续发表5篇文章,对文艺意识形态本质与“审美意识形态”观念在当下的解读状况进行了剖析和评论。由对“审美意识形态”论的质疑而引发的这场带有解释学性质的讨论,是文艺理论界对于异质知识型规训的一次重要反拨。
  • “毛泽东与中国文化的未来”研讨会在京召开
  • 今年是人民领袖毛泽东主席辞世30周年,同时也是红军长征胜利70周年以及文化大革命发动40周年和结束30周年。从早年的政治军事斗争,到建国后的大规模经济建设。再到晚年对广义的文化思想问题的高度重视和探索,毛泽东的生平事业和思想呈现了一种耐人寻味的轨迹。从长时段的历史看,文化是一个民族真正的灵魂和主体,而这也正是毛泽东平生最后努力的方向所在。
  • 《贺敬之词作歌曲集》研讨会在京召开
  • 《文艺理论与批评》杂志社、中国文联出版社、中国延安文艺研究会、中国社会主义文艺学会、中国解放区文学研究会于2006年9月28日在中国艺术研究院联合召开了《贺敬之词作歌曲集》研讨会。中国艺术研究院副院长王能宪、中国文联出版社社长李舒东、马克思主义文艺理论研究所所长兼《文艺理论与批评》主编陈飞龙以及30多位在京文艺理论界和音乐界的专家、学者出席了会议。会议由中国社会主义文艺学会会长郑伯农主持。
  • 2006年《文艺理论与批评》总目录
  • 秋天的辉煌
  • 中国艺术研究院研究生院
  • 中国艺术研究院研究生院成立于1978年,是国务院首批公布的博士、硕士学位授予单位,是国务院学位委员会批准的艺术学一级学科所在单位,具有8个博士学位授予权和9个硕士学位授予权,学科分别为:艺术学、音乐学、美术学、设计艺术学、戏剧戏曲学、电影学、广播电视学术学、舞蹈学和文艺学:
  • 长征七十载《组歌》天下传
  • 今年是红军长征胜利70周年。长征,在国人的心中,是中华民族史上最摄人心魄、最具雄浑壮美的华彩篇章,是百折不挠、自强不息的中华民族精神的最高体现;长征,在外国人眼里,是一个突破时代和国界的前所未闻的神奇故事,是人类文明史上无与伦比的感叹不已的壮丽奇观。长征,这一中国革命的重大史实,也是文学艺术界一直精心耕耘的热土。在这个特别的季节里,我们发表一组纪念性文章,寄托着对无数壮烈牺牲的红军将士的层层哀思,涌动着对长征精神的永远延展,怀揣着对新长征更多的热诚和期盼。
  • 长征和长征题材的文学创作
  • 70年过去了,长征的意义日益彰显,它是中华民族优秀品格和中国无产阶级革命精神融合后的一次强爆发,是现代民族意志和力量的一次大锻造。它为中国革命和建设准备了最卓越的干部队伍,提供了最优秀的精神文化资源。
  • 电影中的“长征”
  • 长征是中国革命置于死地而后生的凤凰涅架。70年前,中国工农红军取得的这一举世闻名的胜利,是中国革命向前发展的重大转折。自新中国建国以来,关于表现“长征”的电影作品一直就是具有中国特色的“革命历史题材”影片的重要组成部分。在各个时期的革命历史题材影片创作中,用不同的视角审视这一中国革命的伟大壮举,再现中国红军取得的英雄业绩,塑造在残酷和艰险面前挺身而出的英雄形象,表现中国革命者的理想信念和情感世界的“长征电影”,数量多质量高,并且在不同的阶段,这一题材的电影在美学观和艺术性的追求上都具有不同的特色。这些影片取材“长征”这一重大历史阶段的事件和人物,揭示革命发展的必然规律,或表现军事,或展示人物,电影聚焦在历史的不同层面,银幕上涌动着时代的风云和革命者的激情,让他们帽子上的红星闪耀在今天的中国,让今天的中国人能够体会革命先辈的情怀。
  • 长征:新文化与中国的未来——青年学者三人谈
  • 一、“神话”与事实 赵文:今年是中国共产党领导的工农红军胜利70周年,因此相关的评论、文学评论、会议与研究文章格外多,也有许多媒体组织包括“重走长征路”等纪念活动。我们留意一下,就会发现其中描述长征出现频率较高的词语是“神话”。如“长征已经成为了革命传奇,已经成为了历史神话”,“长征,一个东方的神话”,还有论者从文学叙事学的角度断言,长征已经作为现代中国革命神话的核心成为了民族无意识的想象的场域。当然,如果按照作为文学批评方式的“神话学”视角,把长夜难明、风雨如磐,漫漫长途,胜利难料的长征客观环境表现作为固定的能指形式,把“冒险、探索、发现、勇气和胆怯、胜利和狂喜”的革命精神作为所指,来谈神话式的长征,来谈精神意义上的长征,那么这种说法无可厚非,毕竟,它要表达的是“这些年轻人经久不衰的热情,始终如一的希望,令人惊诧的革命乐观主义情绪,像一把烈焰,贯穿着这一切,他们无论在大自然面前,上帝面前,都不承认失败”。(埃德加·斯诺《红星照耀中国》)——但是历史终归不同于神话,不同于某个符号化的象征或“想象”。
  • 浅析赵树理的文学创作
  • 赵树理,一位为农民写作、呐喊的朴实正直的人民作家,在我国现当代文学史中有着自己独特的地位。他以简洁质朴的风格、生动细腻的笔触、人木三分的刻画、爱憎分明的情感讴歌他所熟悉并挚爱的农民朋友,为人们留下了广为流传、脍炙人口的优秀作品,他所塑造的一批个性鲜活、形象丰满的小人物,得到众多读者的喜爱,使人至今难以忘记。在今天市场经济条件下。文学创作亦面临金钱利欲诱惑的时候,这种体现着作家社会责任感和社会良知、反映着中国最基本最广大的劳动群众——农民的喜怒哀乐的“草根文学”,更具有倡导的价值和存在的意义。
  • 赵树理小说研究现状及其分析
  • 赵树理研究经过几十年的发展已经比较成熟并且成果颇丰,但本文不作面面俱到的综述,而是主要在以下两个方面进行解读:一是民间艺术资源对赵树理小说创作的影响,这是对与本文论题直接相关的艺术审美方面研究成果的梳理;二是对与这些审美研究和美学评价相关的文化观念和价值体系(如意识形态、现代性视角、民间立场等)的变化加以勾勒,以呈现对赵树理的小说艺术上的种种质疑、褒贬、好恶等态度背后的不同文化立场。
  • 《李有才板话》的政治美学
  • 一、问题 在《说书人》一文中,本雅明告诉我们,西方中世纪盛行的“说书”文学家正在失去现实存在的基础。这不是件特别美妙的事,好像只应该额手称庆我们发明的现代小说。相反,本雅明认为,小说只是现代人价值虚无和性格分裂的精神现象学。它的诞生对人类或许意味着祸大于福。在他的描述中,只有说书人和他的口头文学才会在本体论和存在论意义上维系人类对于和谐、集体、无限和整体性概念的理解和想象。人们才不会由于意识到自我的主体性的张扬而忍受生存的虚空。
  • 电影《东京审判》学术研讨会纪要
  • 由上影集团拍摄的《东京审判》还原了60年前远东国际军事法庭审判日本战犯的全过程。它记录了中华民族那段屈辱与尊严并存的历史。这段历史是许多上了年纪的中国人无法回避的残酷记忆。它见证了中国人民的苦难、血泪、屈辱的往昔,又记录了中国人民扬眉吐气的场景。
  • 是呼唤反战和平,还是宣扬军国主义?——评日本影片《男人们的大和号》
  • 日本电影《男人们的大和号》于2005年12月17日上映,立即在日本社会引起了强烈反响。据日本《中日体育》报道,这部电影在日本的324家电影院同时上映,有12万多人观看。有些年轻人深夜排队等候入场。有的地方座位不够,一些观众就站着看。在影片放映过程中,观众鸦雀无声,惟一的声响是一些人低沉的啜泣。放映结束后,不少观众,特别是中老年妇女在离开座位时,脸上依然挂着明显的泪痕。不少日本人为影片中那一幕幕血腥的战争场面激动不已,为“大和号”上的日本海军将士拼死战斗而挥洒热泪。日本各大报纸更是竭力渲染,电视屏幕上充斥着相关广告。影片的票房收入高达43亿日元。《男人们的大和号》的制片人角川春树发出豪语,力争通过这部电影把1000万日本人拉进电影院。那么,这部影片如此轰动、引人注目,究竟是什么原因呢?
  • 电影的越界和现当代美国文学
  • 1.电影对文学创作的影响 1896年4月的一个晚上,一个对文学影响巨大的事件在美国悄然诞生。爱迪生为百老汇观众放映了一段电影默片,这一事件对文学的影响很快被感觉敏锐的文学界人士体验到了。当时美国戏剧界知名人士查尔斯·弗洛曼感慨地说:“布景完蛋了。画出来的一动不动的树木,高达数尺就停在那里的浪头,我们在舞台上以假充真的一切布景都将完蛋。如今电影艺术能使我们看到的是活生生的自然,舞台上的死东西必须让位。”很快,电影在世界各地得到广泛普及。位于加利福尼亚的好莱坞成了世界电影业的中心。好莱坞丰厚的利润吸引世界各地的剧作家、小说家和演员的加盟。在那个时代,几乎没有什么能比好莱坞电影更能牵动公众的神经,影响人们对世界的看法。人们的言谈举止处处以电影明星为典范。电影业的丰厚利润也使得人们认为,进入好莱坞是实现美国梦的重要途径。美国文豪福克纳就曾经揭示作家通过好莱坞实现美国梦的现象:
  • 中国当代文学期刊扫描2006年第4期
  • 本期有几部值得关注的作品。胡学文的《命案高悬》(《当代》)是一篇典型的“底层小说”,但作家没有像一些“底层文学”写作者那样站在“底层”之外或之上呼号,表达空疏的道德义愤,而是深入其中,对“底层”的复杂情态进行了精微的描摹,使人物和事件都具有了生根的逻辑性;李冯的《车厢峡》(《收获》)以目前已颇受冷落的“先锋笔法”重述李自成的故事,颇有当年李白成“困兽犹斗”的架势,当然,艺术上是否成功还有待争论;严歌苓“非洲小说专辑”(《上海文学》第7期)三篇均短小精悍,让人读后有痛感,不但延续了一贯的“严氏风格”,也加入了对一些文化、经济殖民问题(尤其是中国人也作为殖民者出现)的新思考;姚鄂梅和王松都各自推出了新长篇(姚鄂梅《白话雾落》,《钟山》;王松《蛾的飞翔》,《大家》),在长篇写作上显示出更成熟的实力;石舒清的《长虫》(《人民文学》第7期)、龙一的《潜伏》(《人民文学》第7期)、冉冉的《河边》(《上海文学》第8期、马晓丽的《云端》(《十月》)、格致的《千万别让她说话》(《十月》)都是值得一读的用心之作。此外,为纪念《萌芽》创刊50周年,杂志在第7期摆出“盛宴”,张悦然、蒋峰、徐敏霞等年轻作者各自以新作展现了“80后”的丰姿和局限。
  • 试论当代文艺理论的危机
  • 这几年,受西方的影响,文艺理论界一直在讨论“文学的死亡”和“文艺理论的危机”。如今“危机”话题的论争已渐告式微,给我们留下了一些值得反思的问题。
  • 宇文所安对《诗大序》解读的两个问题
  • 宇文所安以其深厚的中国文化底蕴和中国古典文学功底,成为海外汉学中研究中国古典文学的佼佼者。他的很多著作已被译成中文,并在一定范围内产生了较大影响。《中国文论读本》(中译书名为《中国文论:英译与批评》)即在此列,它不是满足于资料性的介绍,而是试图抓住文论思想产生时的本来面目。中国的文化进入现代化以来,就没有停止过以西方的观念来阐释中国的传统,然而西方文化(尤其是西方现代主义)毕竟与中国传统有着巨大的不同,这种不同不仅表现在我们无法面对世界文化彻底将传统中国解释清楚,而且也表现在汉学家在解释中国传统文化时希望进行还原的困难。在此我想借讨论宇文所安在《中国文论:英译与批评》中对《诗大序》的论述,表明其观点中隐藏的西学理论来源对其初衷所造成的阻碍。
  • 试论杨维桢妇女诗的独特价值
  • 胡应麟的《诗薮》批评杨维桢之前的元诗“体制音响,大都如一。其词太绮缛而乏老苍,其调过匀整而寡变幻”。为了改变这些弊端,杨维桢尝试用各种手段来创作诗歌,而妇女诗正是他进行革新的一个重要手段。与汉魏六朝的诗歌相比,杨维桢妇女诗的艺术价值有如下几点:
  • 随类赋彩与意象色彩
  • 谈到中国绘画色彩理论,必然提到南朝齐梁谢赫的“随类赋彩”。谢赫在《古画品录》中提出的“气韵生动,骨法用笔,应物象形,随类赋彩,经营位置,传移模写”六句品评画家的“六法”成为指导中国绘画技法理论的经典。
  • 论侗族民间工艺美术的审美特征
  • 侗族民间工艺美术是侗族劳动人民用艺术创造的,为美化生活和解决实际需要的一种艺术形式,它的表现形式主要有雕刻、刺绣、织锦、绘画、剪纸及其它工艺美术。这些世代相传、富有艺术造诣的工艺美术,是侗族民族文化的一个重要组成部分,它散发着浓厚的乡土气息,凝结着侗族人民的思想感情,蕴含着他们的民族心理素质和精神追求,反映了他们独特的审美观念和审美情趣,孕育着美好的艺术想象。侗族民间工艺美术已成为侗族文化中富有生活气息的精神食粮,显示出其独特的审美特征。
  • 朱仙镇木版年画色彩表现探析——兼与周东海先生商榷
  • 笔者有幸拜读了周东海先生发表于《河南大学学报》2002年第4期的《论朱仙镇木版年画的色彩表现》(以下简称周文),该文从朱仙镇木版年画的色彩表现、色彩颜料和缺少蓝色使用等方面,广泛和深入地进行了有一定理论高度的阐述。无疑,周文是当前学术界对朱仙镇木版年画做深层次研究的力作。笔者研读再三,尚存些许疑惑和不同见解,斗胆与周先生商榷,恳请得到周先生及学术前辈们的指导。
  • 中国现代散文的开拓者——李大钊散文研究
  • 李大钊在政治思想史和中国革命史中的伟大地位,无意中遮蔽了他在文学史上的贡献。近来人们注意到《新青年》的文学性问题。朱寿桐说:“《新青年》虽然直接发动了文化革命,但作为杂志则以思想文化批判的办刊宗旨和基本面貌肇其始,以政治理论的探讨和政党立场的阐述终其结,留给人们的印象似乎主要还是政治思想文化刊物,文学性并不是很强。其实只要略加考察,便很容易发现,《新青年》作为综合性期刊,文学性气氛其实相当浓厚,文学性特色其实相当强烈,甚至一度可以视为文学性刊物。”《新青年》如此,李大钊在人们的印象中更是如此,鲁迅说他与李大钊“所执的业,彼此不同”。学术界对李大钊的研究也主要是在党史和思想史方面。文学史对他的定位只是早期的文学活动,对于他的散文,评价也只有寥寥几笔。实际上,李大钊可以说是中国现代散文的开拓者和奠基人,应该科学地认识他在中国现代散文史上的地位。
  • 曹保印编《精神历程——36位中国当代学人自述》 当代中国出版社2006年10月出版
  • 本书采用由36位知名学者口述历史的方式,代表性地记录了中国社会转型30年来知识分子的精神历程,每个时代都有自己的声音,这36位知名学者的个人思想独白,真实地记录了我们这个时代某些不可磨灭的思想脉动。亲身经历了一幕幕历史的现场,这些学者在内心深处忠实地记录着这个时代,本书涉及经济文化法律宗教方方面面,通过36个学者的口述实录,让我们对过去的30年有一个总体反思与认识。
  • 鲁迅《伤逝》的新解读
  • 与西方的女权主义运动不同,在中国较早批判男权意识的是男子自己:李贽、俞理初、李汝珍、曹雪芹等发轫在先,康有为、梁启超、陈独秀、胡适等呼吁在后,毛泽东时代“中华儿女多奇志,不爱红装爱武装”则把男女形式上的平权做到了极致——妇女服饰大解放,最明显的外在的区别女性的符号短暂地消失了。为女性争取平等权利的运动由男人来首倡甚至主导的原因主要在于以下几点:(一)社会发展的需要。社会要向前发展,作为社会一半力量的女性却长期处于无识无知的生长停滞阶段,给整个社会的发展造成了极大的阻碍;(二)个性解放的需要。在中国,妇女权利问题是被当作反对封建礼教、追求个性解放的一部分提出来的,妇女在生理、心理等方面的特殊性直到20世纪80年代才受到重视;(三)受西方学说的影响。西学东渐,西方妇女运动的发展给了当时部分钦慕西方社会制度的中国知识阶层以启发和感染;(四)当时的中国女性不具备足够的能力。中国的女性长期处于严酷的性别压抑之下,缺乏对自己的权利和地位的清醒认识,也缺乏进行反抗的知识和教育储备。总之,由中国妇女总体上教育的缺乏,男子反而在中国妇女解放运动中充当了呐喊者和导师的角色。
  • 文学翻译与社会文化的互动关系述略
  • 近年来,人们开始提倡将翻译研究放到一个更大的社会文化背景中。我认为,文学翻译对译入语中的各种社会文化因素的改变也起着至关重要的作用。本文拟从社会文化中的民族文学、意识形态和社会政治等方面讨论文学翻译与社会文化的互动关系。
  • 曾朴与雨
  • 19世纪法国浪漫主义先锋雨果为人类精神文化创造了奇观,赢得了世界众多读者的喜爱,成为最早被译介到中国的外国文学大师之一。在过去的100年间,中国对雨果作品的翻译和研究一直没有停歇。由于近代中国特殊的时代潮流,晚清著名的诗人、小说家、翻译家和出版家曾朴与雨果结下了不解之缘。他以雨果为,毕生致力于法国文学的译介与研究,是近代中法文学交流的桥梁。曾朴译介雨果,也师从雨果,既吸收了雨果的文艺思想,又借鉴了雨果的创作艺术。
  • “知人论世”与“以意逆志”考论
  • 我国古典文学作品评论的传统方法有两种:知人论世和以意逆志。在作品评论中我们通常强调知人论世,而在实际评论中我们所使用的方法又多为以意逆志。实际上古典文学作品评论的学术规范应该是知人论世基础上的以意逆志,应该是回归基础上的拓展。这种回归与拓展主要表现为主体研究与客体研究两个方面。主体研究是指对作者本人与其作品本义的研究。研究方法为知人论世,具体表现为文献和材料的介绍与发掘,对作者行踪、交游和创作思想的考索。客体研究是从读者角度探讨,研究方法为以意逆志,具体表现为结合现实进行评述,让读者在现实生活的基础上与作者产生跨越历史的共鸣。
  • 文论重建必须坚持中国化民族化原则——兼评吴家荣的《中国化文论的历史进程》
  • 一个时期以来,主张重新建构中国化的文学理论体系的呼声越来越高。这显然是一种明智的选择。不久前由安徽教育出版社再版的、安徽大学中文系吴家荣教授的《中国化文论的历史进程》,就是一部颇有参考价值的书。
  • [建所创刊二十周年纪念专辑]
    在马克思主义文艺理论研究所建所暨《文艺理论与批评》创刊二十周年座谈会上的讲话(王能宪)
    重温办所方针 坚持可持续发展
    中国现当代文学研究现状与未来走向(鲁太光)
    马克思主义文艺理论研究所建所暨《文艺理论与批评》创刊二十周年座谈会综述(闻礼萍)

    祝贺《文艺理论与批评》创刊二十周年(梁胜明 牟豪戎)
    黄平、姚洋、韩毓海著《我们的时代——现实中国从哪里来,往哪里去》
    S·艾森斯塔特著《反思现代性》三联书店2006年10月出版
    反思与推进——评《文艺理论与批评》2006年1-5期文艺学研究(马建辉)
    “毛泽东与中国文化的未来”研讨会在京召开(语冰)
    《贺敬之词作歌曲集》研讨会在京召开(陆华 黄大岗)
    2006年《文艺理论与批评》总目录
    秋天的辉煌(巫维轩)
    中国艺术研究院研究生院
    [长征文艺]
    长征七十载《组歌》天下传(唐诃)
    长征和长征题材的文学创作(张器友)
    电影中的“长征”(张啸涛)
    [文艺学]
    长征:新文化与中国的未来——青年学者三人谈
    [作家作品研究]
    浅析赵树理的文学创作(赵宇霞)
    赵树理小说研究现状及其分析(杨天舒)
    《李有才板话》的政治美学(蒋晖)
    [电影研究]
    电影《东京审判》学术研讨会纪要(王纪人 汪天云 徐明[整理] 李晓蓓[整理] 蒋安[整理])
    是呼唤反战和平,还是宣扬军国主义?——评日本影片《男人们的大和号》(曹允迪)
    电影的越界和现当代美国文学
    [期刊研究]
    中国当代文学期刊扫描2006年第4期
    [自由谈]
    试论当代文艺理论的危机(张冠华)
    [诗歌研究]
    宇文所安对《诗大序》解读的两个问题(任真)
    试论杨维桢妇女诗的独特价值(魏红梅)
    [美术研究]
    随类赋彩与意象色彩(巫维轩)
    论侗族民间工艺美术的审美特征(陈丽琴)
    朱仙镇木版年画色彩表现探析——兼与周东海先生商榷(周跃西)
    [理论探讨]
    中国现代散文的开拓者——李大钊散文研究(马云)
    曹保印编《精神历程——36位中国当代学人自述》 当代中国出版社2006年10月出版
    鲁迅《伤逝》的新解读(马敏)
    文学翻译与社会文化的互动关系述略(骆贤凤)
    曾朴与雨(陈梦)
    “知人论世”与“以意逆志”考论(吕华明)
    [书评]
    文论重建必须坚持中国化民族化原则——兼评吴家荣的《中国化文论的历史进程》(孙仁歌)
    《文艺理论与批评》封面
      2010年
    • 01

    主管单位:文化部

    主办单位:中国艺术研究院

    社  长:吴祚来

    主  编:陈飞龙

    地  址:北京朝阳区惠新北里甲1号

    邮政编码:100029

    电  话:010-64935584

    电子邮件:wenliping2511@sohu.com

    国际标准刊号:issn 1002-9583

    国内统一刊号:cn 11-1581/j

    邮发代号:82-205

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