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您现在的位置是:首页 > 社科财经 > 文学 > 《剧作家》 > 2006年第02期
  • 学生校长 免费阅读 下载全文
  • [现代。北方某城市。某初级中学。 [舞台中间是个大屏幕。此外,舞台上的所有道具,都近似中学生用的三角、圆、圆规、矩形等学习用具,只是它们不太规范,比较大,似乎有某种象征意义。不过,它们主要的功能是营造一个学校的气氛。
  • 大地的恩仇(上部) 免费阅读 下载全文
  • 上原关代子 日本退休女教师,68岁(全剧旁白年龄)。6岁(剧中人物年龄)随母亲赴黑龙江省密山县广岛开拓团。 川岛青枝 上原关代子的母亲,日本广岛补充开拓团开拓民。26岁。
  • 血染西山峰 免费阅读 下载全文
  • 西山峰,高山林立,白雪皑皑。 蓝天、白云…… 孩子的笑声:“嘻嘻……呵呵……” 老人的声音:“小胖子坐门墩儿,哭着喊着要媳妇儿。”
  • 苏轼断案 免费阅读 下载全文
  • 时间 宋朝。 地点 密州县城。 人物 苏轼 寇婆 樵夫 差役等 [差役鸣锣声。 差役 各位百姓听着,新任知县苏大老爷贴出告示.要尔等用心耕作,公平买卖,倘有冤屈之事,速到县衙击鼓申诉,杀人偿命,欠债还钱楼……(白)嘿,当了这么年差,还头一回遇上这样自找麻烦的县官,写文章写糊涂喽……
  • 压岁钱 免费阅读 下载全文
  • 时间:春节前后。 地点:某矿区住宅小区。 人物: 雪妹妈 三十多岁。爱挑事又十分自大的女人。 雪妹 活泼可爱天真的小女孩,五岁左右。 矿娃 结实憨厚有点早熟的男孩,七岁左右。 [居民楼、街道上都贴着福字和春联,挂着大红灯笼,一派节日氛围。
  • 公园轶事 免费阅读 下载全文
  • 时间:某星期日上午。 地点:尚志公园,赵尚志烈士纪念碑像前。 人物:盲老人、“眼镜”、小胖、抗抗。 [舞台正面是一片小松林,松林中坐落着赵尚志烈士纪念碑和塑像。远处天幕可见起伏的群山和高耸人云的电视塔。 [幕启:抗抗领着盲老人走至纪念碑前停下。盲老人习惯地摸索着用扫帚扫着地上落叶和杂物,抗抗也帮着爷爷忙碌着。
  • 十元钱 免费阅读 下载全文
  • 时间 现代。 地点 街道一角。 人物 盲童 女。9岁。 小晶 女,11岁,小学生。 妈妈 小晶的妈妈。 [幕启:小晶生气跑上。 小晶 (跺脚)哎呀真气人!同学们都说好了,明天是教师节,每人送给老师一样礼物。本来妈妈答应给我十块钱了,可今天又变卦了,明天让我们怎么见同学啊!(向幕内)哼——
  • 立足理论创新努力提高文化事业的科研含量:在“十五”期间省艺术研究所艺术研究成果发布会上的讲话 免费阅读 下载全文
  • “十五”期间,是我国全面建设小康社会的关键时期,伴随我省老工业基地的振兴.文化事业也有了长足的发展。特别是艺术研究领域逐渐呈现出上升趋势,艺术科研不断推出新的成果。在此.我代表黑龙江省文化厅、黑龙江省艺术科学领导小组,向黑龙江省艺术研究所取得的艺术研究丰硕成果表示由衷的祝贺!
  • 落实科学发展观促进我省艺术科研跨越式发展:在“十五”期间省艺术研究所艺术研究成果发布会上的发言 免费阅读 下载全文
  • 今天,应该说是个喜庆的日子。在即将辞旧迎新之际,我们在这里汇聚一堂.召开“十五”期间省艺研所艺术科研成果表彰会。实际也是一个庆功会、研讨会。总结过去,规划未来,谋求我省艺术科学研究工作的进一步发展。这是一件可喜可贺的事情。首先,我代表科教处对省艺术研究所“十五”期间在艺术研究成果取得的突出成绩,表示热烈的祝贺!对辛勤奋斗在艺术科研第一线的科研人员表示崇高的敬意!
  • 黑龙江艺术的学术拓荒——黑龙江省艺术研究所研究成果感想录 免费阅读 下载全文
  • 还散发着淡淡的墨香,由黑龙江省艺术研究所研究人员撰写的十多部艺术研究专著,清清爽爽地摆在我的案头。这是一篮子丰收的果实。沉甸甸的,黄橙橙的。土生土长,土香土色。案头清赏.悦目赏心;掩卷遐思,感想多多。
  • 狠抓内涵建设 确保办学质量:黑龙江艺术职业学院近期发展建设之断想 免费阅读 下载全文
  • 高职教育是我国高等教育的重要组成部分,也是我国职业教育体系中的重要组成部分。高职教育虽然发展历史仅有几年的时间,但却已经成为我国普通高等教育中的半壁江山。据国家教育部2004年教育年度统计,全国共有普通高校1731所;其中高职(高专)1047所;普通高校在校生共有1333,50万人,其中高职(专科)院校595,65万人。从统计数据表明,一个充满生机与活力的高职教育平台已经形成。然而,全国艺术类高职院校还处在起步发展阶段,其中独立设置的高职艺术院校仅有20多所。黑龙江艺术职业学院便是其中的一所。作为一所新创办的艺术高职院校,我们应当如何站在全国高等艺术职业教育的前沿,为学院制定好发展战略规划、专业建设规划和师资建设规划而提供一些建设性的构想,是本文所要探索的课题。
  • 从《尤利西斯》看乔伊斯的狂欢戏剧观 免费阅读 下载全文
  • 作为剧作家,詹姆斯·乔伊斯只写了唯一一部《流亡者》(Exile,1918),但他与戏剧的宿缘深远。早年,他追崇现代戏剧的先驱易卜生。1900年,乔伊斯在都柏林学院读书时,宣读了论文《戏剧与人生》。同年他还写了《易卜生的新戏剧》,这两篇论文后来都在1959年被收入了《詹姆斯·乔伊斯评论文选》中。在这两篇文章中,乔伊斯把戏剧提到了一个至高无上的地位。他说.“在一个热爱艺术和不断创造艺术的社会里,戏剧自然会占据所有艺术之首的地位。而且,戏剧以其不可动摇的地位,不容置疑的品质,以及无与伦比的表现形式,几乎是任何文学评论无法评判的。”[2](p42)乔伊斯认为,比起其他艺术家孤芳自赏的自我表现,
  • 略论莉莲·海尔曼名剧《小狐狸》之结构特点 免费阅读 下载全文
  • 美国当代女剧作家莉莲·海尔曼(Lillian Hel lmanl,是首位获得大众及评论家肯定,获得“大家”地位的美国女剧作家。(Brenda Murphy,118)其作品以“结构严谨、情节生动、人物鲜明、对话深刻而著称。”(汪义群,26)其名剧《小狐狸》(Tbe Little Foxesl在百老汇一经上演即获巨大成功.显示了海尔曼的专业创作才能。
  • 简论中国古典戏曲悲剧的成因 免费阅读 下载全文
  • 悲剧是戏剧艺术的主要种类之一,中国戏曲悲剧性格是中华民族特有文化的历史产物,并在一个相当长的时期内,具备一定的完整性和稳定性。中国没有西方戏剧意义上的悲剧.只有具悲剧色彩的苦情戏,其苦情的美学意义,在内涵和外延上,与西方戏剧的传统悲剧意义并不相同。形成中西戏剧悲剧性格差异的原因是多方面的,中国传统的伦理道德思想、哲学思辨意识和乐感文化、中国戏曲观赏习惯以及中国戏曲表演本身的体制等等,都是影响中国古典戏曲悲剧性格形成的因素。
  • 浅谈莫扎特心中歌剧人物帕米娜 免费阅读 下载全文
  • 古典主义时期的音乐巨匠之一,沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特(W·A·Mozart.1761—1791)在暂短的人生旅途中.以超凡脱俗的艺术天才和惊人的速度创作了22部歌剧。其中,反映当时欧洲启蒙主义“自由、博爱、平等”思想的歌剧《魔笛》,被誉为最伟大的德国歌剧。
  • 论戏剧小品的接受性审美特征 免费阅读 下载全文
  • 在当今飞速发展的社会里.面对纷纭的传媒及各种艺术形式.古老的戏剧艺术的观众层面在不断缩小.甚至连戏剧圈内的人也很少看戏了。而作为戏剧的一种形式——戏剧小品,却有着与其母体截然不同的命运,它的观众群可以说是无比庞大的。人们可以不喜欢流行歌曲,可以不喜欢韩剧,可以不喜欢好莱坞大片,可以不喜欢上网聊天,但几乎没有人会说不喜欢戏剧小品。戏剧小品的普及面广.群众参与编演人数众多,而且大众对戏剧小品的这种热爱完全是自发的,没有任何权威机构的倡导。所以,从某种意义上说,小品是观众的艺术。本文将从观众的接受心理来考察戏剧小品的接受性审美特征。
  • 本刊声明 免费阅读 下载全文
  • 当下文化语境中的艺术理论创新 免费阅读 下载全文
  • 语境。是语义学的概念,引入到文化领域泛指一定现象具体存在时的各种因素总和,它不同于单纯的“文化背景”。文化背景只是文化行为客观方面的依据,相对于文化主体而言,只是一种外在的异己的因素,而文化语境则与文化活动一体相连。如果我们把文化创造、传播与交流活动都视为“话语”行为的话,那么,文化语境就是这种行为的出发点和归宿。
  • 影响黑龙江演出产业发展的软肋 免费阅读 下载全文
  • 文化产业是时下中国文化艺术领域内,最时髦和使用最频繁的名词之一,实际上,文化产业就是文化工业.包括传媒、影视、演出、娱乐、唱片、会展及体育表演等等,一切通过娱乐产品来盈利的产业,都可以囊括为文化产业。
  • 互动性是综艺晚会生机的体现 免费阅读 下载全文
  • 综艺晚会是一种能牵动千家万户,能调动千军万马,能应和四面八方,能容纳五行八作的艺术形式和艺术活动。
  • 广场舞蹈活动中的群众性与现代性 免费阅读 下载全文
  • 广场舞蹈是我国各地群众在广场上,露天表演的一种具有广泛群众基础和悠久历史传统的民间歌舞形式。近年来,随着改革开放的深入发展,广场舞蹈也以崭新的姿态和强烈的感染力,在艺术领域中异军突起.受到了社会各界人士的好评和广大人民群众的喜爱,也适应了人们审美观念的改变和欣赏水平的提高。现仅就自己参加广场舞蹈的编导和演出中的体会,浅谈广场舞蹈的创作,必须坚持做到“三位一体”。即突出广场舞蹈的民族性、群众性、现代性。
  • 建筑艺术的艺术影响 免费阅读 下载全文
  • 在所有艺术门类中。建筑艺术与物质条件和技术条件的关系最为密切。因此.建筑作为一个技术与艺术的综合体,被誉为“石书”。前苏联美学家鲍列夫甚至认为:“人们惯于把建筑称作世界的编年史;当歌曲和传说都已沉寂,已无任何东西能使人们回想一去不返的古代民族时,只有建筑还在说话。在‘石书’的篇页上记载着人类历史的时代。”由此可见。建筑艺术的艺术影响之久、之广、之深。
  • 艺术档案工作中电子文件的安全与保护 免费阅读 下载全文
  • 目前以纸质档案为主体的档案安全保护工作主要针对纸质载体制成材料的耐久性、保存环境等方面来进行,它主要是围绕档案载体的物质材料自然损毁的原因和结果进行预防和治理,实践证明纸质载体的档案在一定的保护条件下可保存上千年,而电子文件的物理载体寿命却远不如纸质档案,磁性载体档案的寿命最多只有十多年,光盘载体的寿命也不超过100年。另外,纸张的损坏很容易被发现,但电子文件的载体的损坏只能由设备来检验,因此,对归档电子文件的保护应从其载体制成材料的物理、化学性质和保存环境人手,解决保证电子载体的可用性保护措施。
  • 谈广播节目的创新发展 免费阅读 下载全文
  • 随着网络、MP3、数字电视的兴起,广播又一次面临着重新认识自我,重新定位的尴尬局面。如何在数字时代的传媒市场占有一席之地,成为每一位有责任心的广播人必须考虑的课题。必然的变化总会催生必要的适应,而适应是需要分门别类,有的放矢的。下面我仅从三个方面进行分析。
  • 黑土文化写意 免费阅读 下载全文
  • 我们这片黑土地,耸立着崇山峻岭,林立着苍松白桦,奔腾着黑龙江、松花江、乌苏里江、漫山遍野的大豆高粱。大雷雨下起来就下个爽,大烟泡刮起来就刮个狂,大碗酒喝起来就喝个透,大块肉吃起来就吃个香,二人转唱起来就是个野.那大秧歌扭起来就是个浪。
  • 文化的认同与亲和 免费阅读 下载全文
  • 今年十月。文化部长孙家正在中国赴美开展的“中国文化节”期间.做了一次讲演,引起了美国主流社会的的热切关注,在谈到文化的对外作用时。孙家正说:“我们将更加积极开展对外文化交流。加强中国人民与世界各国人民的心灵沟通”,“中美交流需要敞开心灵,文化源自心灵,又直抵心灵。”为什么文化能开启心灵,沟通心灵?个中原因,在于文化的种种属性起的作用,例如知识属性、宣传属性、教育属性、审美属性等。其实,在这种种属性前,起媒介、桥梁、纽带作用的是认同与亲和属性,认同亲和是其他一切属性的前提属性。从另一个角度说,没有认同与亲和,其他属性都很难或根本发挥不了作用。
  • 晶莹剔透的文化使者——省文化艺术发展中心赴美冰雕艺术展圆满成功 免费阅读 下载全文
  • 哈尔滨是中国冰雪艺术的摇篮,哈尔滨冰灯驰名中外,饮誉华夏。勤劳智慧的哈尔滨人民利用得天独厚的冰雪自然优势,取天下圣景,聚大地灵气,现古今奇观。以天然冰和人造冰为材料,经过独具匠心的雕琢制造出玲珑剔透.形态万千的冰灯艺术品。从1990年以来,哈尔滨冰灯就陆续在世界各地展示。经过多年的打造,哈尔滨冰灯愈加成熟,其艺术光芒更加灿烂。
  • 英雄主义语境中的人性表达——话剧《赵一曼》审美追求感言 免费阅读 下载全文
  • 赵一曼是抗日民族英雄,而且是著名的女英雄。关于赵一曼的作品,可以说各种体裁都有。哪个时期的都有,因此赵一曼的故事深入到了不同年龄段人的心里,或者说不同年龄段的人对于赵一曼的故事都非常熟悉。对于这样一个被人们熟知的女抗日英雄的故事,重新叙事,重新解读,如果不能赋予这个故事以新的时代的特征、不能超拔前人地诠释这个人物、不能以新的视角反映六十年前所发生的事情,显然是不可想象。
  • “现代”与“宿命”的纠缠——关于王金堂《最后一夜》的“形式文化论”分析 免费阅读 下载全文
  • 副标题点明了本文的批评方法:“形式文化论”。之所以特意指出这一点,是因为对于我所论述的话剧《最后一夜》,不如此便无以发现它的意味深长。换句话说,对于长期写作评剧的王金堂转向话剧写作这一现象,仅从形式立论的话可以顺理成章.但若从“形式文化论”的视角来看,我们却能够领略到其中的文本扭曲:这扭曲,也就是本文正标题所说的“现代”与“宿命”的纠缠。当然,“形式文化论”并不意味着排斥形式的讨论,毋宁说.它是以形式的讨论作为起点的——所以,在进行“形式文化论”的分析之前,本文仍将从形式开始论述。
  • 冬季北京戏剧舞台掠影 免费阅读 下载全文
  • 冬季的北京话剧舞台,其演出主要集中于国家艺术院团和民间艺术团体。
  • 走进赖声川 免费阅读 下载全文
  • 赖声川,台湾现代剧场的传奇人物。他用自己独特的创作方式把曾经荒芜的台湾剧场艺术浇灌得欣欣向荣。对于很多观众来说,《暗恋桃花源》、《千禧夜,我们说相声》、《乱民全讲》、《我和我和他和他》、《红色的天空》,这些作品都耳熟能详,然而他的创作方式就像是一个谜。即兴创作是一种怎样的创作方法?表演工作坊是如何工作的?赖声川和我们的创作方式有什么不同?带着这些疑问.我们走进了与赖声川合作的短短八天的表演工作坊。
  • 浅谈革命历史题材的创作之路——兼评张明媛女士的话剧《赵一曼》 免费阅读 下载全文
  • 在纪念抗日战争六十周年暨赵一曼烈士诞辰一百周年之际,《剧作家》杂志推出了张明媛女士的话剧《赵一曼》。《赵》剧以女性独特的视角和细腻的体察力。巧妙地运用了时空转换的手法,全景式地回顾了赵一曼烈士从韶华童真、成长觉悟、终于融人革命洪流、到英勇就义的人生历程。在有限的时空中,作者倾注了极其丰富的人性情感:从烈士对母亲、对丈夫、对祖国的挚爱;对侵略者、对汉奸、对战争的刻骨仇恨;面对惨绝人寰的酷刑侮辱,视死如归的精神境界。剧中没有轰轰烈烈的大场面,没有起伏迭宕的紧张情节,也没有气吞山河的豪言壮语,没有大悲大痛,但却无孔不入,环环递进,步步深入,又层层超越。在时空转换中,看似随意道来,却是独具匠心,剧中人物情感真切,绵密婉约,叙述简洁,描写精微,入木透骨,显现了女性作者特有的精细和执着.寄托了对烈士无限的敬仰和深切怀念。最为突出的是幕落前那一组带有血腥味的数字,是在告诫和提醒人们不要忘记那段历史,这也正是《赵》剧的主题意义所在。这是一种典型的具有女性文化特征的表现方式。
  • 浅析电视剧结构松散的症结 免费阅读 下载全文
  • 众所周知,影视艺术是“省略法的艺术”。事实上.最善于少于的人就是最能干的。一个影视工作者应该有能力在屏幕上去表现自己熟知的、最感人的东西。他可以而且也应当去运用暗示,让人们通过片言只语去理解全意。但是当前大量的电视剧给我的印象,一是情节拖沓,二是结构松散。电视剧有越来越长的趋势。三集、五集、八集不在话下。甚者二十集、三十集,还有甚至超过百集。如果说长篇连续剧的故事好看,情节抓人,节奏紧凑,就是篇幅长些,观众也可以接受,但问题往往是相反的。
  • “意识形态”与布莱希特理论 免费阅读 下载全文
  • 众所周知,布莱希特主张实践推广一种不同于传统戏剧或日亚里士多德戏剧的“科学时代的戏剧”,在早期,他将这种戏剧称为“叙述体戏剧”、“非亚里士多德戏剧”,后来则将其命名为“辨证戏剧”。无论布莱希特以什么样的称谓给他的新戏剧命名,“陌生化”是他一贯坚持,用来实现自己戏剧理想的主要方法,“陌生化”事实上处于布莱希特戏剧思想的核心地位。可以这样说,没有“陌生化”就没有布来希特所主张的新戏剧。因此,对“陌生化”作全面深入的探讨就成为理解布莱希特戏剧思想的关键所在。但是这项工作要做起来并不轻松,因为自从布莱希特在上个世纪三十年代提出该理论以来,种种争议和误解就一直与该理论形影相随。
  • 话剧表演艺术两识 免费阅读 下载全文
  • 话剧表演艺术是话剧艺术的核心,而话剧表演艺术本身又是一大艺术宝库,既有广泛而深层次的理论问题,又有具体而有效力的实践问题。笔者仅结合个人多年来的话剧表演实践与理性思考。谈几点肤浅的认识。
  • 塑造人物 以情动人 免费阅读 下载全文
  • 演员演戏就是要演人物,不论话剧、戏曲、各地方剧种以及影视剧等等,都是如此。合适的形象,恰当的声音,良好的基武功,独树一帜的绝活是演员成功的不可缺少的条件。但光有这些是不够的,最关键的,也是最重要的,是演员在塑造人物时必须要有一种触动人心灵的“情”,要以情动人。
  • 龙江剧丑角表演艺术探源 免费阅读 下载全文
  • 龙江尉丑角表演艺术是龙江剧行当表演艺术的重要组成部分之一。龙江剧丑角表演艺术也同龙江剧其他所有行当的表演艺术一样,其艺术来源主要有三大方面:母体艺术二人转与拉场戏,其他各戏曲剧种,其他各种艺术。现在分别论述之。
  • 浅谈戏曲表演 免费阅读 下载全文
  • 中国戏曲历史源远流长,是我国民族文化宝库中的瑰丽珍珠,是最具代表性的民族文化宝藏,是伟大的中华民族对世界文化的巨大贡献。中国戏曲除了像京剧、评剧、豫剧、越剧等一些大剧种外,全国各省、市、自治区及其他地区,不同的民族几乎都有代表本民族特点或地方特色的剧种。尽管剧种繁多,剧目繁多,但有一点,即戏曲表演,却有着惊人的相似。本篇想就这一问题简单地谈一谈。
  • 话剧舞台美术的历史嬗变 免费阅读 下载全文
  • 研究中国话剧舞台美术的历史嬗变概况,不仅对于总结中国话剧舞台美术的历史经验与发展规律具有重要的理论价值。而且会为当今中国话剧的舞台美术提供重要的参照系。为此,笔者结合个人多年来话剧舞美的艺术实践与理论学习,就此发表若干浅见.以就教于同行与专家。
  • 舞台工艺美术的形象创造与精神转化 免费阅读 下载全文
  • 舞台工艺美术,是创造戏剧空间环境的视觉造型艺术。它以戏剧舞台的说明性、实用性、装饰性、审美性与形象内涵寓意性的艺术表现功能。同光效艺术、表演艺术的有机结合。去完成戏剧演出艺术的舞台呈现。
  • 舞台美术的侧重与协作 免费阅读 下载全文
  • 戏剧艺术是综合艺术,是各艺术门类共同创作的融合体,而不是简单机械地相加和拼凑,它们是以戏剧的主题思想为核心,以事件、情节、人物动作和环境所共同维系的有机整体。在创作过程中有艺术创作方面的相互关系。
  • 舞美设计师的美学修养 免费阅读 下载全文
  • 舞美设计师作为美的创造者。必须具备一定的美学修养,才能提高档次,提升品位。 首先是美学知识。知识是创造的原动力,所谓“厚积薄发”、“长期积累,偶然得之”,说的都是知识的重要性。舞美设计师所要掌握的美学知识。一是世界美学简史,要大致了解。在古代。美学就已经萌芽,但直到1750年,德国的鲍姆加登发表《美学》专著后,美学才作为一门独立学科,从哲学与文艺理论的附属地位中分离出来。
  • 舞台技师与工匠的区别 免费阅读 下载全文
  • 舞台技师属于技师中的一种,而技师又指相当于初级工程师或高级技术员的技术人员。 工匠.系指手艺工人,也是技术工人的泛称。当然,也有许多工匠,由原来的工人晋为技术人员的技师,但工匠与技师分别属于工人与技术人员两大种类,这是必须明确的。
  • 谈舞台灯光的设计与调控 免费阅读 下载全文
  • 作为舞台空间表现的唯一手段,灯光在舞美技术中正发挥着越来越重要的作用。从原来仅仅是为了照明的需要,到现在发挥能动性的效果.灯光正渐渐地主动参与表演,灯光成为舞台造型的最重要手段。一代又一代舞美技师在灯光设计上进行了各种探索和尝试,要在舞台上做出完美准确的灯光.需要多方面配合。在这篇文章中,我将对舞台灯光的设计、调控及其效果做简要分析。
  • 谈怎样操作好戏曲舞台灯光 免费阅读 下载全文
  • 舞台灯光在近代戏曲表演中起着极其重要的作用。灯光操作者首先要掌握剧本的主题思想、立意和剧中人物的内心活动及思想的变化,在导演解释人物的基础上充分运用舞台灯光.如照明灯、幻灯,控制系统和技术手段随着剧情的变化和发展,使舞台灯光的色彩及其变化显示剧中典型的环境.渲染舞台气氛,以此起到表现剧中人物的内心活动,进而推动剧情波澜起伏地向前发展。
  • 浅谈龙江剧打击乐 免费阅读 下载全文
  • 我国戏曲艺术是由京剧各地方剧种组成的。由于各地方剧种所在的地域和形成发展的渊源不同.艺术特色、表演风格不同,其伴奏乐件中打击乐的配置、运用与特点自然不同。
  • 龙江剧板胡演奏概说 免费阅读 下载全文
  • 板胡是龙江剧的主奏乐器,它对于龙江剧的音乐乃至整个龙江剧艺术,均起着很大的作用。为此.根据我们个人多年来龙江剧板胡演奏的艺术实践与理性思考,对龙江剧的板胡演奏艺术进行概要的论说。
  • 浅谈心路历程与内心独自 免费阅读 下载全文
  • 一个角色的诞生。一个鲜活的生命。一个栩栩如生的人物形象,是以展现人物的精神世界为基石的,展现人物精神世界的好与坏直接关系到你所创造的这个人物是否鲜活。而要展现人物的精神世界就要细致入微地分析研究人物的心路历程和内心独白。然后将人物的内心独白准确地体现在外部形体上、面部上、气息上、语言上。这时,观众才会清晰地看到人物是经历了一个什么样的心路历程。人物的内心世界也就完全地体现给观众了。内心独白是戏剧专用术语。而独白则是人物内心情感的外露也是人物内心情感的一种表达方式。准确地说内心独白是剧本中人物思维活动的过程。人的思维活动是在不间断进行的。而说出的话仅仅是思维活动的一部分,我们分析人物的内心独白就是要找出在规定情境中作家没有写出的剧中人物的内心语言。找出剧中人物清晰的思想脉络。深入到剧中人物的内心世界去探索挖掘心路历程的发展线索。所以说内心独白是剧中人物的根基、血脉和灵魂,而没有内心独白的剧中人物则是没有思想的骨架和躯壳。从这个意义上说。内心独白是人物心路历程的内在反映.他不断地充实着心路历程.
  • 网络系统在演播室中的应用 免费阅读 下载全文
  • 近年来,随着计算机网络技术的普及和快速发展.网络技术在国内舞台影视灯光的应用和发展已成了不可逆转的趋势。局域网、互联网再也不是高深莫测、华而不实的名词,网络技术给设备应用系统带来的可靠性和资源共享等实质性的增值已逐渐被大家认可,网络系统技术在业界正以惊人的速度形成。
  • 情节生动 形象鲜活:浅析电视连续剧《历史的天空》 免费阅读 下载全文
  • 过去.从不喜欢读任何军事题材的文学作品.在屏幕上看到出现穿军装的人物.出现和部队生活有关系的画面,总是立刻转换频道。想象中的军人和军人生活一定是枯燥乏味的。但是,自从观看电视连续剧《历史的天空》以后,转变了对军事题材作品的偏见。该剧在屏幕上一经热播。马上引起极大反响.无论是新闻媒体的专家评论.还是普通百姓的巷议街谈,都对此剧给予充分肯定和赞赏。这部电视剧席卷全国,受到广大观众的喜爱.绝非偶然。
  • 浅谈电视包装的原则 免费阅读 下载全文
  • “包装”原指对产品进行包裹,以达到保护、装饰和美化产品的作用,具有审美和提示功能的作用。作为由传媒创作出来的作品或节目是精神产品,既然是产品,同样需要推销,进行必要的包装,才能为受众所认识、所喜爱。电视节目包装是根据节目、频道的内容、定位和特点,采用新颖和鲜明的形式,对其进行整体介绍和宣传。
  • 浅析韩剧在我国热播之原因 免费阅读 下载全文
  • 目前,韩国电视剧在各地电视台热播,深受我国观众的喜爱。一系列电视剧尤其是一些长篇的电视连续剧陆续播出,如《澡堂老板家的男人们》、《看了又看》、《加油!金顺》、《人鱼小姐》、《商道》、《我的名字叫金三顺》和《大长今》等长篇韩剧,都获得了极高的收视率。这些电视都以刻画韩国家庭伦理为长。另外,像《蓝色生死恋》、《冬季恋歌》和《浪漫满屋》等韩国言情剧也深受观众的青睐。为什么韩剧深受我国广大电视观众的喜爱?浅析其原因如下:
  • 电视美术与电影美术之比较 免费阅读 下载全文
  • 电影和电视剧可以说是姐妹艺术,在银幕上和荧屏上并驾齐驱,各显风采。 搞电影美术设计与从事电视剧美术设计,在创作特点上,在造型表现手段上和创作规律以及技术制作等方面,有许多相似之处,或者说是基本相同的。相比较而言,从电影与电视剧的总体来看,从艺术形态和审美特征上还有明显的差异和特性。
  • 继承梨园好传统 免费阅读 下载全文
  • 中国戏曲是举世罕见的艺术奇葩,是中华民族珍贵的文化遗产。戏曲艺术之所以如此珍奇,与历代戏曲艺术家们一脉相承的优良传统息息相关。笔者认为,这些优良传统主要是:一、源自生活;二、修身养性;三、千锤百炼;四、海纳百川;五、精益求精;六、标新立异。戏曲艺术的珍奇美妙,与戏曲艺术家的优良传统相辅相成;戏曲艺术的艺术精神与戏曲艺术家的艺术精神相映生辉。两者从主体与客体的完美统一中。创造出了戏曲艺术辉煌的审美世界。优良传统是文化发展的巨大财富。发展戏曲艺术必须继承优良传统——既要继承戏曲艺术的优良传统,又要继承戏曲艺术家的优良传统,二者缺一不可。艺术是由人创造的,艺术家的主体精神是艺术创造的魂魄。前事不忘,后事之师。重温并继承前辈戏曲艺术家们的优良传统。对发展当代戏曲艺术,具有重大的现实意义。
  • 漫谈“十净九裘” 免费阅读 下载全文
  • 当今的京剧舞台上,但凡铜锤花脸大都宗法裘盛戎先生,正所谓“十净九裘”。由此我们可以看到裘先生的艺术影响之大,传播之广。但另一方面,由此又产生了一个严峻的问题,那就是京剧舞台上花脸流派单一与剧目单一的问题。
  • 剧本的体现者——演员 免费阅读 下载全文
  • 剧作者完成剧本后,要想让剧中的人物鲜活地立在舞台上,供人们观赏,那只有借助于剧本的体现者——演员。没有演员的二度创作,不管你是舞台剧本、电影剧本、还是电视剧剧本(动画片除外)。它只能是一部文学作品。如:前苏联人民艺术家C·鲁克扬诺夫在《形象的诞生》一文中写道:“……没有演员的创作,一切巧妙而复杂的导演处理、场面调度、节奏和蒙太奇,一切布景的、空间的和色彩的处理,只不过是一堆毫无联系的表现手段……”讲出了剧本的体现者——演员的重要性。
  • 艺术·舞蹈·自然境界 免费阅读 下载全文
  • 舞蹈是人类历史上最早产生的艺术形式之一,人们称之为艺术之母。 从远古洪荒时代。舞蹈就已经被用作先人们抒,发劳动心情的一种释放方式。身披树叶的先人们击石做舞;春秋战国编钝声里。悠悠长舞着礼乐之邦。风雅颂的区别不仅仅是在音乐。也含有舞者的风韵。当“关关雎鸠、在河之洲”咏诵之时。有舞者逐钟磬之音曼舞轻歌。谁又能说那“蒹葭苍苍、白露为霜。所谓依人。在水一方”不是一首优美的歌舞之乐呢?劳动创造了生活。也创造了舞蹈艺术。
  • 探索舞蹈创作的形式 免费阅读 下载全文
  • 舞蹈的形式美是指生活、自然中各种形式因素(色彩、线条、体形、声音等)的有规律的组合。舞蹈的形式美只能存在于美的人体视觉形式之中,创造舞蹈之美,也就是创造美的人体动作形式,它包括舞蹈动作素材的组合美、舞蹈造型画面的构图美、肢体动作情感的寓意美。
  • 少数民族题材歌剧音乐浅探 免费阅读 下载全文
  • 我国少数民族题材的歌剧,是我国民族歌剧的一大重要组成部分。而音乐又是歌剧的主体与核心,因此,认真总结少数民族题材歌剧音乐创作的成功历史经验,研究探讨少数民族题材歌剧音乐的艺术特色与美学品格,无疑对于今后整个民族歌剧的音乐创作,具有不可小视的理论价值与实践意义。为此,笔者就此发表若干浅见,以供歌剧人参考。
  • 谈舞蹈艺术创作与教学 免费阅读 下载全文
  • 舞蹈是以集体舞、双人舞、三人舞及独舞等形式,呈现在观众面前。为当众表演的视觉艺术,并以“肢体语言体系”作为基础,体现作品的思想内涵。
  • 牡丹江一带满族祭祀舞蹈漫谈 免费阅读 下载全文
  • 中国东北是满族的故乡,牡丹江一带保留了比较完整的萨满祭祀仪式,俗称“跳家神”。一个“跳”字便说明了舞蹈在仪式中的存在与作用。
  • 歌曲与歌唱——浅谈声乐作品二度创作 免费阅读 下载全文
  • 歌曲与歌唱,原作与二度创作,应该是相知、相依的关系。原作是基础,歌唱家要理解作曲家的心愿.使二度创作有据可依,胸有成竹,歌唱演员才能反映出原作的意图。
  • 肖邦与李斯特钢琴音乐风格探析 免费阅读 下载全文
  • 一、肖邦与李斯特钢琴音乐之比较 十九世纪初的巴黎,在艺术方面己经兴起了浪漫主义的潮流,正处于朝气蓬勃的时代。这里汇集了全世界文化活动的精英:文学、美术、音乐等各方面的人才。巴黎成了艺术家向往的城市。十九世纪三十年代肖邦与李斯特的友谊也是在这座艺术之都开始的,肖邦的出现是悄无声息的,他的影响也是渐渐扩展开来的,这个飘然而至的灵魂在巴黎营造了一种带有伤感性质,同时又充满诗情画意的气氛.它完全不同于围绕着李斯特的热烈喧嚣。
  • 京剧音乐创作的继承与创新 免费阅读 下载全文
  • 传统是一条流动的河。传统是一代又一代人创新成果的汇聚,今天的创新也将凝聚成明天的传统。京剧艺术传统应包括整个发展历程中各阶段艺术实践的成功经验,既有老传统也有新传统。京剧音乐的发展正是在遵循旧传统与创造新传统中,不断延续、递进,追随时代前进,永不消歇。
  • 浅谈大管吹奏的方法 免费阅读 下载全文
  • 大管.也叫巴松,是一种管体较长的双簧木管乐器,有大管、低音大管两种。它创制于十六世纪的意大利,十八世纪开始为乐队使用,十八世纪末成为乐队的固定成员.是木管乐器组的低音乐器。十八世纪它有了固定的名称;意大利的“Fagotto”指的就是现在通用的巴松。德文中它叫“Fagott”、法文中是“Basson”,而英文中大管叫做“Bassoon”。它音色优美,音域宽广,可以演奏连音、跳音、颤音、滑音、双吐、三吐、循环呼吸等。巴松的发音与实际记谱相符,一般采用低音谱号、次中音谱号记谱,偶尔也使用高音谱号。
  • 歌唱中的“真声”与“假声” 免费阅读 下载全文
  • “真”“假”声在声乐中是个很重要的问题,学术界往往议论纷纷,意见不一。“真…假”声的定义有人是根据发音原理下的。有人是单靠耳朵听而下的。从不同的角度来了解声音.所了解的面和程度就不同。同样一个声音,应用不同的名词。说法就不一样。所以要解决“真”“假”声的问题,首先须把看法统一,把定义明确。
  • 论钢琴教学中的乐感培养 免费阅读 下载全文
  • 乐感是指对音乐的感受能力和理解能力,这是音乐表演艺术的灵魂,更是钢琴弹奏的关键性因素。世界著名钢琴演奏家阿图尔·鲁宾斯坦指出:“我所考虑的是把音乐和乐谱背后真正的涵义表达出来……只根据乐谱弹奏是毫无意义的。把乐谱的内在涵义表达出来才有真正的价值。”他认为这就需要有良好的乐感。可见。掌握了正确的弹奏方法,熟悉了各种弹奏技巧,积累了相当的经验,只说明弹奏者具备了表达乐曲“内在涵义”的手段.而如何恰当地运用这些手段全面准确地诠释作品.则必然受到乐感的支配和限制。因此,教师在训练学生弹奏技巧的同时,更要有意识地去培养学生的音乐感觉。
  • 加强幼儿音乐教育的重要性 免费阅读 下载全文
  • 一、开展第二课堂活动,是加强对幼儿音乐教育极好手段。 加强对幼儿音乐教育。只靠宣传、重视、搞活动还不够,还要对幼儿开展第二课堂音乐活动.办幼儿音乐班,给幼儿上音乐课.这是加强对幼儿进行音乐教育的一个很好办法,同时,它也是启迪和提高幼儿智商的重要手段。
  • 浅述声乐教师与学生在教学中的融合性 免费阅读 下载全文
  • 在人类历史上很早就有了歌唱.甚至比语言文字出现的还要早,最初的歌唱是发出各种声音来传情达意,然后逐渐加上语言形成简单的歌曲.我国是个多民族的国家。从古到今各种形式、风格的歌唱都很丰富,随着西方音乐的传入,正统的美声进人我国歌曲以越来越容易被接受.唱歌已经成为广大人们群众的一种音乐形式。要使歌唱艺术健康地发展,必须要有良好的歌唱规律和好的声乐教师的教学。下面就教师与学生在教学中表现出的几种需要融合之处以及教学方法中的问题进行分析。
  • 浅谈“视唱练耳”与“基本乐理”的关系 免费阅读 下载全文
  • “视唱练耳”和“基本乐理”是两门非常重要的音乐基础课。在当前的教学改革中,首先得到了关注。这说明重视基础课,重视学生音乐基本素质的培养,已成为音乐教育工作者们的共识。在此,笔者也很想对两门课程提出几点意见。
  • 浅谈艺术设计教学 免费阅读 下载全文
  • 艺术设计教学要以加强基本素质和专业技能教育为基础,突出能力培养,以基本素质和专业技能培养为主线、以理论教学和实践教学改革为重点,以强化艺术设计并加强教材建设、师资队伍建设、实践性教学基地建设、实验室建设为保证,遵循人才培养规律和专业教育规律。
  • 声情并茂 展现魅力 免费阅读 下载全文
  • 节目主持人,这个称呼响亮,令人羡慕。节目主持人无论走到哪里都受人瞩目,让人尊敬。但人们不知道的是,当好节目主持人是要下多少功夫,付出多少辛勤的汗水。而广播节目的主持人更是需要付出艰苦的努力,通过自己动听的声音,独特的风格而得到观众的认可。声情并茂,才能产生魅力.才能打动听众,也才能使节目受人欢迎,节目才有生命力。
  • 儿童剧创作之我见 免费阅读 下载全文
  • 有位朋友在闲聊中,谈到他外孙子小乐五岁时的一件趣事。当时外孙子一边看着电视里的动画片,一边吃草莓果。他把装草莓的小塑料盆夹在自己两腿中间,里面的草莓果已寥寥可数了。旁边坐着他妈妈、姨姨、姥姥、姥爷。姥爷故意逗他说:“小乐,给我个草莓果吃呗?”外孙子聚精会神地看着电视,摇摇头。姥爷又说:“给我个小的吧。”外孙子说:“没有小的。”仍旧看着电视。这时妈妈说:“那给姥爷个大的吧。”外孙子仍旧看着电视脱口而出说:“大的烂了。”于是大家哄堂大笑。盆里的草莓有大有小,而且一律鲜嫩。大家明白了,他就是不想给你,却又不直接说不给,但作为理由的谎言,实在是太幼稚了。
  • 京剧舞台摄影三要素 免费阅读 下载全文
  • 京剧舞台摄影属于舞台摄影范畴,它具有综合性质,具体而言,它包含技术要素、艺术要素、文化要素这三大要素。为了论述的方便,我们逐一进行分析。
  • 给农民送一份实在的礼物——编剧杞记8 免费阅读 下载全文
  • 春节之际.省报记者约我作一下关于农村文化建设的专访,说心里话.在这方面我没有进行过专门的研究。可作为一个编剧。面对国家“十一五”期间全面建设社会主义新农村的宏伟规划,我不能无动于衷。编剧是写人的艺术创作。所以,我只能站在健全人格、完善人生的基点上去思考问题。
  • 电视电影艺术创作论(中) 免费阅读 下载全文
  • 形象的造型与形象的创造是不尽相同的,并不是随便一种形象的创造都可以称为形象的造型。如果从绘画、雕塑、舞蹈造型那里得到启发,那么影视视听影像的形象造型应该是指通过一定的方式使视听觉形象的特征得以强化的形式或动作。而影视艺术蒙太奇思维的主要方面在于视听觉造型.这是因为影视艺术的逻辑说服力和情绪感染力首先来源于视听觉形象。
  • 一支生花妙笔写就戏剧人生——剧作家谢美生述评 免费阅读 下载全文
  • 近日,一部大型纪实广播剧《敲响日本“名将之花”丧钟的人》(由中央人民广播电台等三家单位联合录制).该剧播出后引起了社会广泛关注和反响。中央人民广播电台还把该剧列为迎接中国抗战胜利60周年重点录制和推介的三部作品之一。与此同时,一个人的名字再次轰动和风靡古城保定的大街小巷。他就是该剧的主要编剧、河北省著名戏剧家、作家——谢美生。该广播剧就是根据他的同名纪实文学改编而成的。他1945年出生,1965年开始艺术创作,至今已发表30多部戏剧作品.改编过20多部影视剧,创作出8部中、长篇小说,数十篇短篇小说、报告文学及科普作品等。目前,他又正着手和筹备电视剧《武生泰斗盖叫天》的拍摄工作。
  • 品读好友姚金成——剧作家姚金成素描 免费阅读 下载全文
  • 2004年5月,河南豫剧三团演出的现代豫剧《村官李天成》继2002年唱响北京之后,再度轰动北京。各界人士争相观看,中央领导高度评价,新华社、中央电视台、《人民日报》、《光明日报》、《解放日报》、《文汇报》等数十家主流媒体高调报道,好评如潮,成一时之盛。中央政治局常委李长春在长安大剧院接见了该剧编剧姚金成等主创人员。在长达近一个小时的接见中,李长春高度评价该剧把当代共产党人在市场经济环境下保持先进性的实践作为进行了生动形象而且感人至深的表现。他在和编剧姚金成交谈时,情不自禁地背出了剧中《都说你不算啥官》、《吃亏歌》和《黄河行船歌》等唱词。2004年11月、2005年3月该剧又两度唱红了大上海,连演20多场,在黄浦江畔掀起了一股豫剧现代戏的旋风。上海文化新闻界为《村官李天成》、《朝阳沟》和姚金成的另一部现代戏力作《香魂女》举行理论研讨会。戏剧界专家盛赞《香魂女》和《村官李天成》是一股冲击波。是一套“组合拳”,震撼了上海戏剧界。上海戏剧学院一位青年教授说:这两剧的共同点就是对人性境遇高度尖锐化的营造,主要表达了人在命运困境中的心灵挣扎和和精神升华,刻画出了具有丰富人性内容和时代特质的典型人物,于朴素中见深刻,于平实中见力度,值得上海戏剧界学习……
  • 省艺术研究所隆重召开“十五”期间艺术研究成果发布暨理论创新座谈会 免费阅读 下载全文
  • 2005年12月20日上午9时,黑龙江省艺术研究所在省文化厅隆重召开“十五”期间艺术研究成果发布暨理论创新座谈会。省文化厅机关和直属单位以及社会各界专家、学者百余人参加了会议。省委宣传部副部长、省文化厅厅长、省艺术科学领导小组组长白亚光同志对省艺术研究所“十五”期间陆续推出的国家重点艺术科研项目三部艺术集成志书和黑龙江省艺术研究丛书共计15部学术专著和300篇理论文章约700万字的研究成果进行了发布,对省艺术研究所全面落实科学发展观,以新的科研理念,发挥整体研究实力,努力拓宽研究领域,在国家艺术科研课题评审中连续三届中标,多次获得国家级奖励给予了高度评价。并对获取的国家级试点项目《黑龙江省赫哲族传统渔猎文化》和12项国家级非物质文化遗产代表作的申报给予了充分的肯定。省文化厅副厅长、
  • 省文化艺术发展中心赴美冰雕艺术展圆满成功 免费阅读 下载全文
  • 黑龙江省文化艺术发展中心于2005年10月8日2006年1月16日二次赴美在澳兰多、纳什维尔和达拉斯三个城市举办冰雕艺术展,历时3个月,展览50天,参观人数竟达45万之多。整个冰展分为7个景区,参展作品包括建筑、人物、动物等达数百件。冰展再次举办成功,为东西方文化交流又打开了一扇窗口。
  • [剧本园地]
    学生校长(戈飞)
    大地的恩仇(上部)(高文华)
    [新人新作]
    血染西山峰(刘友昌)
    [小戏小品]
    苏轼断案(张红霞 张永赤)
    压岁钱(张红霞)
    公园轶事(张红霞)
    十元钱(杨雅梅)
    [本刊特稿]
    立足理论创新努力提高文化事业的科研含量:在“十五”期间省艺术研究所艺术研究成果发布会上的讲话(白亚光)
    落实科学发展观促进我省艺术科研跨越式发展:在“十五”期间省艺术研究所艺术研究成果发布会上的发言(耿晓搬)
    黑龙江艺术的学术拓荒——黑龙江省艺术研究所研究成果感想录(孙天彪)
    狠抓内涵建设 确保办学质量:黑龙江艺术职业学院近期发展建设之断想(高德峰)
    [戏剧研究]
    从《尤利西斯》看乔伊斯的狂欢戏剧观(孙琦)
    略论莉莲·海尔曼名剧《小狐狸》之结构特点(李一坤)
    简论中国古典戏曲悲剧的成因(崔放黎)
    浅谈莫扎特心中歌剧人物帕米娜(李海燕)
    论戏剧小品的接受性审美特征(姜学君)
    [文化点击]
    本刊声明
    当下文化语境中的艺术理论创新(孙亚强)
    影响黑龙江演出产业发展的软肋(常晓华)
    互动性是综艺晚会生机的体现(袁凯)
    广场舞蹈活动中的群众性与现代性(陈爱宝)
    建筑艺术的艺术影响(崔艳)
    艺术档案工作中电子文件的安全与保护(杨洪涛)
    谈广播节目的创新发展(程学标 王威)
    黑土文化写意(杨桂玲)
    文化的认同与亲和(王旭琨)
    晶莹剔透的文化使者——省文化艺术发展中心赴美冰雕艺术展圆满成功(刘旸)
    [新戏品评]
    英雄主义语境中的人性表达——话剧《赵一曼》审美追求感言(戈飞)
    “现代”与“宿命”的纠缠——关于王金堂《最后一夜》的“形式文化论”分析(崔春雷)
    [南北剧坛]
    冬季北京戏剧舞台掠影(刘平)
    走进赖声川(孟岩)
    [剧坛论争]
    浅谈革命历史题材的创作之路——兼评张明媛女士的话剧《赵一曼》(李黎明)
    浅析电视剧结构松散的症结(迟爽)
    [剧艺求索]
    “意识形态”与布莱希特理论(宋强)
    话剧表演艺术两识(于才发)
    塑造人物 以情动人(杨树梁)
    龙江剧丑角表演艺术探源(高金平)
    浅谈戏曲表演(王东 杨树梁)
    话剧舞台美术的历史嬗变(冯岩)
    舞台工艺美术的形象创造与精神转化(孟宪云)
    舞台美术的侧重与协作(杨宗勇)
    舞美设计师的美学修养(李树齐)
    舞台技师与工匠的区别(孙世声)
    谈舞台灯光的设计与调控(王锡铁)
    谈怎样操作好戏曲舞台灯光(刘桐)
    浅谈龙江剧打击乐(王颖)
    龙江剧板胡演奏概说(李延宾 李广生)
    浅谈心路历程与内心独自(邢秋凯)
    [影视之窗]
    网络系统在演播室中的应用(王藜郿 高宏刚)
    情节生动 形象鲜活:浅析电视连续剧《历史的天空》(张丽萍)
    浅谈电视包装的原则(崔丽红 杨帆)
    浅析韩剧在我国热播之原因(张琳琳)
    电视美术与电影美术之比较(王瑞君)
    [艺林漫话]
    继承梨园好传统(秦红)
    漫谈“十净九裘”(金胜军)
    剧本的体现者——演员
    艺术·舞蹈·自然境界(崔嵬)
    探索舞蹈创作的形式(周雅俐 陈红)
    少数民族题材歌剧音乐浅探(孙未)
    谈舞蹈艺术创作与教学(孙娴婷)
    牡丹江一带满族祭祀舞蹈漫谈(原伟军)
    歌曲与歌唱——浅谈声乐作品二度创作(孙宪伟)
    肖邦与李斯特钢琴音乐风格探析(张浩)
    京剧音乐创作的继承与创新(李妍)
    浅谈大管吹奏的方法(贾大勇)
    歌唱中的“真声”与“假声”(薛丹)
    论钢琴教学中的乐感培养(任超)
    加强幼儿音乐教育的重要性(刘敏)
    浅述声乐教师与学生在教学中的融合性(程一民)
    浅谈“视唱练耳”与“基本乐理”的关系(杨丹)
    浅谈艺术设计教学(刘雅莉)
    声情并茂 展现魅力(段泳 段游)
    儿童剧创作之我见(秦大龙)
    京剧舞台摄影三要素(遇波)
    [戏剧随笔]
    给农民送一份实在的礼物——编剧杞记8(李明明)
    [戏剧讲座]
    电视电影艺术创作论(中)(刘秀梅)
    [剧坛人物]
    一支生花妙笔写就戏剧人生——剧作家谢美生述评(王艳玲 赵美荣 李萍)
    品读好友姚金成——剧作家姚金成素描(王洪应)
    [艺苑风采]
    省艺术研究所隆重召开“十五”期间艺术研究成果发布暨理论创新座谈会
    省文化艺术发展中心赴美冰雕艺术展圆满成功
    《剧作家》封面

    主管单位:黑龙江省文化厅

    主办单位:黑龙江省戏剧工作室

    主  编:白亚光

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