设为首页 | 登录 | 免费注册 | 加入收藏
文献检索:
您现在的位置是:首页 > 社科财经 > 文学 > 《剧作家》 > 2006年第06期
  • 新编大型历史京剧:醒龙木 免费阅读 收费下载
  • 人物 完颜吴乞买——汉名完颜晟。男,出场时四十九岁,金国第二任皇帝。[生于辽太康元年(公元1075年)。其兄完颜阿骨打称帝后,被封为谙班勃极烈(皇位继承人)。金天辅七年(公元1123年)八月继位,改元天会。在位十三年。逝世于金天会十三年(公元1135年),终年六十岁,谥号文烈皇帝,庙号太宗。其排行四。魁梧白胖,长发飘洒。擅长狩猎,能文能武,作战英勇。治国有方。其人剽悍、豪放、睿智、大度,但有时刚愎、独断。好酒。喜与臣僚、百姓大块吃内,大碗喝酒,一醉即舞.醉倒方休,深得百姓爱戴。后不断树立皇权威势,渐由深入民间,解民饥苦.变成深居高墙,脱离百姓,只听报喜。不知民困。但最终醒悟,罪己纠错。]
  • 电视剧文学本:发生在安东尼亚号轮上(下部) 免费阅读 收费下载
  • 一间舱房 吉雷米躺在铺上,大声狂呼:“让我死吧,让我痛痛快快死吧……上帝救救我吧。” 船长疑惑地说:“又要死……又要上帝救他,心理活动失调,典型的精神病。”
  • 话剧文学本:合租一月 免费阅读 收费下载
  • 这是一个两居室。客厅里的东西不多。一个沙发,一台电视机.一张桌子。墙上挂着挂历。左右两侧的门分别通向两个房间。中间的三个门是进来的门、卫生间和厨房。左右两个房间里各有一张单人床,一张书桌和一把椅子。左边的房间里的床上堆了一些男生的衣服和一个书包。
  • 话剧小品:把关 免费阅读 收费下载
  • 人物阎师傅——五十岁左右,煤矿安检员。 马大锹——三十岁左右.煤矿工人,个子比较高。
  • 哑剧小品:驯驴 免费阅读 免费下载
  • 人物:女,二三十岁。 驴。男扮。 道具:驴装(驴蹄子)、烟(特制大号的一支烟)、酒、钱、树墩、刀等。 提示:驴站起同女对话时.将驴蹄子装入兜内,恢复驴状时再将蹄子带上。
  • 话剧小品:假爹真妈 免费阅读 收费下载
  • 人物 甄克章 男、某煤矿通风科长。 迟梅 女、甄克章妻。 甄母 女、甄克章母亲。 贾富男、江湖老艺人。 [幕启,舞台中央大红寿字高悬,寿烛蜡泪参差,闪闪生辉,贾富躺在沙发上酣睡。[幕后声:数人先后说:甄科长、迟主任你们别送了。[甄与迟声:天冷路滑,小心走好。[甄与迟喜笑颜开,在灯下拆红包。[贾忽发梦呓:“大妹子!你醒醒!唉!好好的寻啥短见呢?”[卟得甄、迟忙将红包揣起,迟梅以嘴示意甄将贾唤醒送走。
  • 小品:扶正祛邪 免费阅读 收费下载
  • 人物 金老汉;金大娘;金小五;[幕起:金大娘从上场门走出.一边用围裙擦着手,一边自言自语。 金大娘 这爷俩是怎么搞得,今天星期日.说好早一点回来的,怎么还不回来?我老头子.也就是咱这一家之主,他姓金,叫金成五,属大猫的.今年五十五。”[台下搭腔:哎!我说老嫂子,你怎么胡说呀?
  • 从标语口号看时代及其精神的变迁 免费阅读 收费下载
  • 标语口号是针对人们的集体行动而言的具有纲领性和鼓动性的简短句子。口号是用来呼喊的,而标语就是书面化的口号。显然。标语口号的基本性质是一种简短句子,而其特性则是“纲领性”和“鼓动性”。标语口号的纲领性是就其内容而言。即标语口号试图反映人们集体行动的主旨、目的、原则、计划及其特性。而鼓动性是就其效用而言,即标语口号力图达到聚合同伴、统一思想、鼓舞士气、振奋人心的感染效果,以及分化、瓦解敌人心理防线的震慑作用。标语口号是执政党和政府宣传政策、引导舆论、凝聚人心、促进工作的有力工具。也是下层民众不平则鸣,唤起同伴反抗的一种武器。它的内容十分广泛.大到国家的大政方针,小到百姓的衣食住行,都可在标语口号中体现出来。它最能直接地和鲜明地传达出执政者或下层民众的思想感情愿望需求。由于各个时代上下阶层的主要矛盾不同.需求不同,所以标语口号带上了鲜明的时代特征。所以,我们从不同时代的标语口号也能看出不同时代的主流精神。
  • 要现实还是要浪漫——中国现代话剧兴起之初的艰难选择 免费阅读 收费下载
  • 中国现代话剧的兴起。系在二十世纪之初。对现实主义道路的选择.与其说是一种不自觉的选择和体现.不如说是一种历史的选择、民族的选择.具有一定的必然性。
  • 戏曲导演人才培养的思考与探索 免费阅读 收费下载
  • 看了中央电视台空中剧院现场直播的《白蛇传》、《九江口》兴奋不已,今天看这些五十年代排出的京剧,既不落时,义不陈旧。那种让观众畅酣、激动的戏剧场面无不来自传统的根基和对传统的提纯、升华;剧目的思想、导演的立意悄然溶化在观众审美之中。这让我们不得不再一次缅怀李紫贵、郑亦秋等前辈的戏曲导演。
  • 孤独与梦幻的挽歌——《海鸥》与《玻璃动物园》人物比较 免费阅读 收费下载
  • 比较契诃夫的《海鸥》和田纳西威廉斯的《玻璃动物园》这两部剧作.我们会发现它们在主人公塑造与主题上二惊人的相似之处。《海鸥》的背景和氛嗣是俄罗斯民族那种特有的永恒的忧郁而富有诗意的生活,这种生活的底色所映衬出的,是社会丧而规则下的私人欲望,是人的微妙的情绪和情感。在剧作中,契诃犬关注的足那些破碎的肉体和心灵.他们沉谜于往事的回忆,为邯些无法实现的梦想和未酬的热情而信受煎熬。在《玻璃动物园》中,威廉斯也旨住描述那些破碎牛活中残留的诗意。人物也时常专注于往事和回忆,在他们阴暗的动机和乍存策略中,我们看到了灵魂的孤独、遗弃的希望的残片和褪色的自我怜悯。
  • 试析改革开放以来的中国歌剧 免费阅读 收费下载
  • 中国歌剧随着改革开放,到了20世纪80年代,各种新的文艺思潮、新的戏剧观念、新的作曲技法也在歌剧领域强势登陆,对作曲家和剧作家们产生了潜移默化的影响.形形色色的歌剧实验也在悄悄地进行之中。
  • 纷纭人世 多彩舞台——剧作家杨利民的戏剧作品例话 免费阅读 收费下载
  • 杨刊民的作品以活剧体裁为主.也有一定数量的影视剧作和小说、报告文学。其代表作品有《黑色的石头》、《大雪地》、《大荒野》、《危情夫妻》、《黑草垛》、《北方的湖》、《地雁师》等。
  • 戏剧小品语言论 免费阅读 收费下载
  • 戏剧小品,作为已臻成熟的新兴艺术样式,以其独特的艺术魅力,赢得了千万观众的欢迎和喜爱,成为各种综艺晚会必不可少的项目。甚至每年一度的央视大型春节晚会也不例外,似乎缺少了戏剧小品便小能称其为春节晚会。人们对春节晚会的期待心理,有很大一部分是对戏剧小品的审美期待。戏剧小品缘何会受到广人观众的如此厚爱?究其原因,可以说是多方面的。其中,戏剧小品存语言上表现出的鲜活性、生动性和丰富性,以及戏剧小品语言生活化、大众化、通俗化所形成的清新自然,率真质朴,诙谐幽默等许多特点,无疑是戏剧小品能够形成独特艺术魅力的重要原因之一。本义拟就戏剧小品在创作、演出中显现出的一些相关语言特征等问题作以初步探讨,并以此求教于诸位专家学者。
  • 继承·融合·创新·发展——漫谈皮影艺术的审美价值与现实品格 免费阅读 收费下载
  • 谈到皮影艺术的审美价值就不能不谈到一点审美意识。艺术足审美意识的集中表现,怎样才能寓教于乐,把深刻的思想内容与完美的艺术形式很好地统一起来.这就需蟹我们从审美的角度上去探索皮影艺术美的规律和皮影艺术美的价值。那么,皮影艺术的美究竟在哪里?皮影艺术的审美价值是什么?皮影艺术的现实品格又是什么?
  • 写实戏剧的舞台魅力 免费阅读 收费下载
  • 进入夏季,天气一天天热起来,北京的舞台演出也出现了“热闹”的场面,尤其是新创剧日逐渐多起来,给戏剧舞台增添了色彩。这期间比较受关注的是《白鹿原》、《荒原与人》、《枣树》、《我在大堂等你》,还有《小市民》和《狼与羊》等。
  • 《断背山》的缺憾人生——由影片《断背山》引发的思考 免费阅读 收费下载
  • 台湾著名导演李安进军好莱坞20多年.先后排了九部电影,其中有些名气和影响的当属《卧虎藏龙》和《断背山》。尤其是《断背已》,还获得奥斯卡最佳导演奖,被国人引以为荣。更是人气飙升。最近在第几届上海国际电影节上.他又获得“华语电影杰出贡献奖”.这些光环和奖项引起我对李安电影的浓厚必趣.总想看看这些佳片。于是到处搜寻.从小摊买了一盘华文字幕的《断背山》影碟,译文水平有些蹩脚,总算勉强弄明自其中的内容。边看边玩味,心情感到非常苦涩。压抑得有些窒息。心里也反复琢磨:这部影片究竟要告诉观众什么?它在宣扬怎样的理念和审美理想?为了弄清这些问题,我对《断背山》故事的深层内涵以及丑美相左的审美取向进行了认真的思考。
  • 我看话剧《雷雨》 免费阅读 免费下载
  • 第一幕戏要承前启后,把幕前若干年若干人若干事都扯到台上来于今说起——不得不说.又不能不说明白。
  • 创造个性化的语言态势 免费阅读 收费下载
  • 文学作品强调创造“典型环境中的典型人物”,文学作品四大类别中的戏剧。更是注重创造舞台规定情境中的个性化的人物,.创造人物个性化的舞台话育美,是每个演员的终身追求。语言个性美是吸引人、感染人的,北京人民艺术剧院演出的老舍的经典名著《茶馆》,之所以几十年经久不衰地吸引观众.其原因就在于创造了栩栩如生的鲜活的个性化的语盲态势。可千万不能小看了这一个“化”字啊!这一个“化”字代表着演员创造人物的过程,演员从体验到体现所付出的艰辛的努力。才孕育出“这一个”具有辨台魅力的个性化的人物,这一独有的艺术魅力称之为个性化。俄国伟大的现实主义作家列夫·托尔斯泰(1828—1910),在他的《艺术论》中曾写道“作者所体验过的感情感染了观众或听众.这就是艺术”。生活中的每个人都有其个性,不同的社会实践,不同的时代,不同的环境和不同的生活经历,造就了每个人不同的个性特征.这些个性特征都体现在对人、对事、对己的语言态度上和习惯了的语势上,统称之语言态势。
  • 简论“戏剧性” 免费阅读 免费下载
  • 戏剧艺术被黑格尔推崇为艺术圣殿的皇冠,其所以如此登峰造极,尊贵无比,是因为戏剧艺术是史诗(叙事诗)与抒情诗的高度融合,也是诗意与哲理的水乳交触。当然,戏剧又是高度集中的综合艺术,可以给人以中寓多彩的艺术阜受,并且以现在时而不是过去时的方式,活人演给活人看,从而令阅读文学颦尘奠及。——这些.都是戏剧艺术与其他艺术相比较耐独有的魅力。不过。当一出戏立在舞台上演给观众看的时候.艺术分类学意义上的戏剧言说已不再具有宴际意义,这时决定一出戏优劣成败的,决定观众爱看不爱看的,
  • 浅谈现代戏曲喜剧人物的塑造——我演现代淮海戏《快乐王》的点滴体会 免费阅读 免费下载
  • 我国的传统戏曲的喜剧在内容和形式以及表演上较之两方戏剧,都丰富得多。我们可以看《秋汀》中的老艄公,他政谐不失善良。《女起解》中的崇公道,他虽身在衙门,但是不失长者之风,《柜中缘》中的淘气,他愚顽不顽劣,就是《法门寺》中的贾桂,他虽然势利迎奉,但是表演上也不失机警和风趣。中国古典喜剧在艺术上更有深度,在人物刻画上更丰满.更值得玩味。
  • 戏曲唱词的艺术价值 免费阅读 免费下载
  • 戏曲理论大家王国维在《宋元戏曲考》中谈及戏曲唱词时,说其“写情则沁人心脾,写景则在人耳目,述事则如其口出。”
  • 戏曲程式的规范与妙用 免费阅读 免费下载
  • 中国的戏曲是举世罕见的独特的戏剧艺术,在戏剧表演与戏剧欣赏两个方面,约定俗成的“戏曲程式”,令人叫绝。
  • 戏曲歌舞的诗性之美 免费阅读 免费下载
  • 从事戏剧创作和研究多年,我对舞台戏曲这门占老的艺术才渐渐有了一些美学认识。其中令我颇为欣赏的是歌舞住戏陆运用中的情感力量以及它所产生的诗性之美。
  • 论高玉如的服装设计 免费阅读 收费下载
  • 提起高玉如的名字。不一定有很多人知晓,但提起由她设计的剧节目,却是广为人知。《佳木斯日报》“黑土群英”专栏曾发表了一篇题为《乐为他人作“嫁衣”》的人物专访,写的就是这位满族的女一级舞美设计师。
  • 试谈京剧锣鼓乐的伴奏艺术 免费阅读 免费下载
  • 京剧锣鼓乐在京剧爵乐中占有重要位置。无论在唱做念打的各方面,都有密切地关联,它不仅在节奏上有很丰富的变化,而且它概括了多方面的戏剧情绪.通过音响和节奏给它以突出地表现,在很多地方、椎大的程度上.它弥补了京剧中管弦表现能力的不足。
  • 简析京剧“四大件”演奏的艺术特征 免费阅读 免费下载
  • 京剧的“四大件”。指文场中京胡、京二胡、月琴、小三弦四种乐器。这四种不同构造,不同性能的乐器组合在一起。通过相互配合,演奏出和谐统一,悦耳动听的具有浓郁京剧风格的旋律。共同完成伴奏京剧唱腔中的主要部分——西皮(包括反西皮)、二黄(包括反二黄)的任务;同时还要伴奏京剧中的南梆子、四平调、高拨子等辅助唱腔:根据表演的需要.还要演奏各种“胡琴曲牌”。
  • 浅谈京剧月琴的演奏艺术 免费阅读 免费下载
  • 京剧月琴在京剧四大件乐器中。占有重要的位置。京剧的生旦净丑四大行当,均由月琴来伴奏,尤其在老生、花腔和老旦行当中。更是一个不可缺少的重要乐器。
  • 论梅派京二胡演奏艺术风格 免费阅读 免费下载
  • 京剧任何一种京二胡流派演奏艺术风格的形成.都离不开他的经历特定的社会背景,社会艺术风尚。同时也离不开京二胡演奏艺术家自身的生活经历、品德品格、艺术修养、趣味格调,以及在演奏中的运用。一种独特的手法,包括弓法、指法、力瓶颈、速度、音色等系列表表现手段。
  • 《女起解》京胡伴奏的意境 免费阅读 免费下载
  • “四小名咀”之一的张君秋先生所创立的张派旦角唱腔艺术,是京剧艺术宝库里的一朵奇葩。从20附纪六十年代起,无论哪派的旦角演员,几乎都会唱几段张派,说无旦不张是毫不过分的。
  • 浅谈少儿杂技演员良好心理素质的培养 免费阅读 免费下载
  • 在少儿杂技教学中。有些学员经悉心培养,耐心指导后,表演水平有明显的进步.可一旦业务考核、演出或重要的大型演出时,却易紧张、失控以及不能准确地与音乐配合等现象,这主要是没有一良好的表演心理所致。那么。良好的表演心理素质应从那蝗方面培养呢?本文仅通过浅谈方式来谈谈少儿演员的心理素质问题。
  • 追求生命的永恒超越——电影诞生的原始心理研究 免费阅读 收费下载
  • 自然以永恒的生生不息的状态呈现在人类面前,时间的不可逆性以一去不复返的无情姿态漠视着人类生命的短暂,人类发出的逝者如斯夫的慨叹.始终回旋在无数人的心中。与匆匆流逝的时间、浩森无垠的宇宙、运行不息的大自然相比,人类的生命犹如昙花一现,人的一生几十年的时间,转瞬消失在历史的尘埃里。在人类视觉文化发展的千年历程中,始终回荡着人类渴望超越时间空间获得生命永恒的梦想。正如电影理论家安德烈·巴赞指出,绘画与雕塑的起源源于人类内心深处的“木乃伊情节”:占埃及人在法老死后,为保存尸体,便将法老的尸体涂,防腐香料,制成木乃伊使之可以长久留存。之所以将尸体制成木乃伊,基于古埃及人的一种心理,即他们认为肉体不腐则生命犹存。人为的将人体外形保存下来,则意味着从时间的长河中攫住了生灵,战胜了时间,超越了死亡.从而使其永生。这种心理和古埃及人将彤象与实体看作同一的事物有关,他们认为形象是灵魂的居所.只要保存了形象,灵魂便不会远走,从而也就留住生命。经过处理的千瘪的木乃伊也就成为古埃及的第一个雕像,古埃及人还在木乃伊的附近放上几尊陶制的小雕像,作为备用的木乃伊。死者躯体一旦被盗墓者损坏,这些雕像便可充当替身,金字塔便是这些死者安眠的居所。从中我们可以看到形象的原始功能:复制外形以保存生命。虽然这种方法折射着远古巫术文化的性质。但是通过保存形象来延续短暂的现实生命,以此来战胜匆匆流逝的时间的心理,却成为了人类漫长视觉文化发展中的集体无意识。
  • 电视剧人物对白探讨 免费阅读 收费下载
  • 戏剧主要是给人听的.电影主要是给人看的,而在电视剧里,视听如此平分秋色,一荣俱荣,一损俱损。在电视剧视听的语境中.人物之间的对白无疑具有重要地位,它甚至关系到一部电视剧的成败。电视剧人物的对白要既简约又有深意。要有生命就必须具有潜台词。
  • 浅谈电影世界中的改编艺术 免费阅读 收费下载
  • 电影改编文学畅销书的风潮愈演愈烈,单从美国电影奥斯卡获奖名单上.就可以寻得不少由畅销书改编的影片。
  • 表演与生活的关系 免费阅读 免费下载
  • 艺术来源于生活,我们所从事的表演艺术,它的基础是生活。生活对于一个演员来说,它有着不同于其他艺术的特殊意义。无论是戏剧、电影,还是电视剧.他们都足用生命本体表现生命,用世界本体再型世界,用生活本体反映生活的艺术。它的重要技巧就是生活的(包括人物的)积累、理解、把握、体验以及运用生活本身的语言去反映生活。
  • 节目主持人个性化的特征 免费阅读 免费下载
  • 随着广播电视事业的发展,电视节目日益丰富多彩,“特色”节目主持人便呼之欲出。人们常说“主持节目要有风格,主持人要有个性”、“有特点的主持人主持的节日我们爱看”。从这两种说法中就不难看出,电视节目和电视观众都需要富有风格和个性的节目主持人。但是,究竟什么是风格。什么是个性,什么又是个性化呢?这对于广大电视从业者,特别是节目主持人来说意义熏大。
  • 编剧的地位与作用 免费阅读 免费下载
  • 编剧在戏剧事业中,具有基础与前提的重要地位与作用。这种重要地位与作用,又可分为以下四个层面来理解。
  • 浅论《紫钗记》的时代背景 免费阅读 免费下载
  • 《紫钗记》是明代著名戏剧家汤显祖的代表作“玉茗堂四梦”之一,电是汤显祖第一部完整的喜剧创作。本文将主要探讨《紫钗记》的时代背景.从而揭示它的社会历史价值。
  • 从小剧场戏剧所想到的 免费阅读 免费下载
  • 借业务考核之际,我观赏了几台小剧场戏剧.《留守女士》、《合同夫妻》、《香水》.《蝴蝶是自由的》等等,小剧场戏剧的表演风格深深地将我吸引,打破了固有的话剧表演空间,让观众尝试到了深入四维空间参与式的表演。利用声、此、效进行叫空转换。突破以往话剧表演模式。寻求影视化表演的零距离接触、由于近距离的观看与参与,演员的一颦一笑,一抬手一投足。更加打动观众。增强了戏剧的感染力与视览冲击力。使我徜徉于小剧场戏剧特有的感知效应中。
  • “角色”转变带给我们的思考 免费阅读 免费下载
  • 去年春晚一个《千手观音》留给观众无限的赞誉,今年春晚的《岁寒三友》、《俏夕阳》则成人们赞誉最多的“主角”。那么,舞蹈从伴舞尴尬境地的“配角”渐变为“主角”。这种“角色”转变带给我们的思考是什么?
  • 一曲三境的钢琴奏鸣曲《月光》 免费阅读 免费下载
  • 如果按照赵晓生先生“钢琴境界”的观点.乐有三境:实境、幻境、虚境。实境真切。幻境无拘,虚境依心。
  • 论汪立三钢琴音乐作品的创作风格 免费阅读 收费下载
  • 汪立三先生在中国及世界音乐界享有盛名,是我国当代一位很了不起的作曲家。他对中国钢琴音乐创作功不可没。
  • 浅谈后现代音乐的起源及艺术特点 免费阅读 收费下载
  • 在西方国家里,学术界认为后现代现象较为明显的出现在音乐创作和音乐表演领域大约是从20世纪50年代开始的,然而后现代主义思潮和后现代理论渗入音乐研究,则稍稍晚一些。
  • 后思西方后现代主义音乐 免费阅读 收费下载
  • 西方的后现代主义音乐主要指20世纪50年代以后西方出现的无序、多元主义的音乐.它包括偶然音乐、拼贴音乐、数字化虚拟的音乐等。有蟪后现代音乐作品甚至超出了听觉的范围。需要用视觉去看。后现代主义舞乐具有积极的一面.也由消极的一面、.本文在分析后现代主义音乐的产生背景、类型及其特征的同时。也对其带来的消极影响进行反思,以期能更合理地利用西方现代音乐文化资源。
  • 当前高师声乐教师应该做些什么 免费阅读 收费下载
  • 教师的工作对象是学生.在教与学的互动中教师起着主导作用。因此教帅的创新意识、专业技能和道德修养是教学活动的首要条件。在高等师范院校(简称高师)音乐系的声乐教学中,如何提高师声乐教学质量,如何培养创新意识,并且有实、宽、厚的基础知识和扎实技能的教育型的合格人才,关键在于教师。
  • 谈声乐教师的专业素质 免费阅读 免费下载
  • 老一辈声乐教育家、歌唱家沈湘先生说:“不断提高声乐教师演唱、教学水平,这对国家的声乐教育事业的发展非常重要”。要做到这一点,必须提高声乐教师的专业素质。
  • 调性思维与和声手法创新——普罗科菲耶夫《罗密欧与朱丽叶》之第二组曲的和声手法研究之一 免费阅读 收费下载
  • 古希腊哲学家亚里斯多德曾这么说过:在所有好的音乐作品中,总有一个音是固定经常出现的。由此可见,调性思维在那时就已经出现了。那时的几个主要凋式音阶都是围绕着“A、G、F、E”四个音排列的,即我们通常所说的“四音音阶”。这其中A晋被称为“MESE”。即“顶音”。当时这个音是固定不变的。实际上就是所谓的调中心.
  • 浅谈中国声乐作品的教学与演唱 免费阅读 免费下载
  • 教授和学习西洋唱歌方法,目的不仅仅是为演唱好那些优秀的西洋古典艺术歌曲和西洋歌剧等声乐作品,而主要是为了学习西洋声乐科学方法、技巧,并用这种方法,更自如地唱好中国作品.充分发挥我国声乐艺术的民族风格和民族特点.以实现中国声乐学派的远大目标。
  • 实践教学在高师音乐教育中的重要地位和作用 免费阅读 收费下载
  • 实践是检验真理的标准,从古到今不同领域的学者都在遵循着这样一条亘古不变的真理。尤其是在高师的音乐教育中,实践教学显得更为重要。
  • 高师音乐教育改革刍议 免费阅读 收费下载
  • 改革开放的中国,各领域均以改革为主题。高师音乐教育当然亦如此。 一、教育思想的时代化 1.以“三个面向”为指针。1983年国庆节邓小平同志为北京景山学校的“教育要面向现代化,
  • 有律动,才能提高音乐教学效率 免费阅读 免费下载
  • 学生是学习的主体,在学习中具有主观能动性.他们应该成为学习的主人。但是,在现实的音乐教学中.学生的学习主体地位远没得到落实,学生被动学习的状况没得到改善。教师应依据:旨乐的各个特点,通过丰富多彩的音乐艺术形式、生动有趣的教学方式、灵活多样的教学方法,让学生的感官都动起来,参与到音乐教学活动之中。
  • 运用数字化多媒体视唱练耳 免费阅读 免费下载
  • 传统的视唱练耳教学是对所有学习音乐的学生及音乐工作者的基本音乐能力训练。但是.在教学中一直困扰着教师足:怎样合理安排教学结构?运用什么手段?如何获得最佳的教学效果?如何把基本能力与等乐实践相结合等问题。长期以来,由于受教学条件的限制和传统教学模式的影响,高校视唱练耳课程教学成效不明显。随着时代的发展,当代数字化音乐环境中音乐文化呈现出的多元性和学生的吸收能力已远远超出了教育者的想像。在以钢琴作为辅助工具的学习环境中。课堂音响来源多为钢琴音色.传统的单一钢琴音色及单纯的听觉技术训练已不能满足他们日益增长的需求。这就造成了一系列的恶性循环教学进度迟缓、学生学习被动,使教学效果、考试成绩、学生实际需掌握的音乐实践能力等方面都无法保证。因为以钢琴为音色主体、伴奏主体的视唱训练和以其为打击乐器使用的练耳训练已远远不能适应日益发展的音乐文化。通过广播、电视等媒体或通过磁带、CD、MP3等载体承载的多元化音乐现象往往会使他们迷失。摆在他们面前的音乐下变万化.从音色上来讲有:弦乐音色、木管铜管音色、打击乐音色、电子乐器音色、合成音色;从节奏七来讲有迪斯科、华尔兹、伦巴、探戈、摇摆、摇滚等;从音乐风格来讲有:占典、民谣、乡村、爵士、拉丁风格、非洲风格等。在如此丰富多彩的音乐现象面前。他们不知道自己的听觉究尽应该如何来适应数字化音乐环境。
  • 浅论美声歌唱教学与民族歌唱教学 免费阅读 收费下载
  • 美声唱法(belcando)起源于意大利传人中国已经有近一个世纪的时间了。我国声乐界经过几代人运用美声唱法进行教学和演唱实践,已积累Ⅲ『许多宝贵的经验。从主、客观实践中,将美声唱法归纳为以下几点:1.歌唱呼吸是首要的。保持心理准备阶段的良好状态,用全身心充满心意地去呼吸。2.美声唱法能在人的自然声区之外开拓出更为广阔得多的音响天地。3.正确的呼吸是一定时限内连续演唱保证嗓子不会损坏。4.气息和各共鸣腔体的综合使用.它可使声音具有诸如集中、圆润、通畅和穿透力等多种效能及表现手段。5.美声唱法能挖掘出人声表达音乐的最佳音质和音色。6.美声唱法能使上、中、F三声区的声音得到统一。
  • 歌唱中的心理状态 免费阅读 免费下载
  • 根据歌唱艺术的特点。我们可以把歌唱中的心理状态分为三类: 1、技术训练心理状态
  • 歌唱心理状态浅析 免费阅读 免费下载
  • 歌唱心理学是声乐教学理论中不可缺少的组成部分。声乐教学的全部过程及歌唱者修养的提高是和歌唱者正确的心理状态分不开的。
  • 浅谈歌唱中呼吸的重要性 免费阅读 免费下载
  • 如果说呼吸足生命现象的重要标志,就可以说呼吸足歌唱艺术的生命现象。 正确掌握歌唱时的呼吸方法是十分重要的一环,中有掌握了科学的呼吸方法。才能不断提高演唱技巧和演出水平。
  • 声乐教学“口语化”浅说 免费阅读 免费下载
  • 声乐教学的“口语化”问题.在普通高校的声乐教学中.既是一个十分重要的理论课题,更足一个十分重要的实践课题。为此,本文就此发表一孔之见.以就教于同行与专家。
  • 中学音乐教育对学生素质提高的积极作用 免费阅读 收费下载
  • 1999年,中共中央、国务院召开了伞国教育工作会议,做出“深化教育改革。全面推进素质教育的决定。”2000年教育部颁布了《九年义务教育全日制初级中学音乐教学大纲(试用修订版)》,新一轮的基础音乐教育课程改革开始。随着时代的发展。中学音乐教育在素质教育中的作用越来越显重要,如何提高音乐教育学的质量,发挥音乐教学素质教育中的特殊功能。已成为现代音乐教育中的重要课题之一。
  • 扬琴的示范教学与口头讲解 免费阅读 免费下载
  • 扬琴教学中。教师可以用口头讲解和描述,让学生对音乐产生一种想象,可是无论如何也不如示范出具体的声音来得直接。如:学生手的松紧是根据乐曲的快慢、强弱而决定的。慢奏或弱奏时手相对松一些:快奏、强奏时。手相对紧一些。所以在演奏中,松与紧都是相对而占的,不能绝对化。针对这一问题教师做出示范。学生从老师的示范中。可以从弹奏姿势、音乐的表达、音色、强、弱、快、慢等各个方面得到一种感性认识。甚至产生心灵的震动和不可抗拒的感染力。这种印象,有时会终生难.矗。可以说,一次成功的示范胜过多次的讲解。示范教学是有学问的。在学习作品的早期,特别是对低年级的学生,通过正确、标准的示范弹奏能以鲜明的艺术形象丰富学生的想象.可以激发学生的积极性。但老师若示范过多.又容易引起:学生一味的模仿教师而丧失个人:学习的独立性和创造性.
  • 艺术教育在启蒙教育阶段的重大意义 免费阅读 免费下载
  • 艺术教育,在启蒙教肯阶段,对受教育者一生的成长,具有举足轻重的重大意义。 作为艺术作品的艺术,是指用形象反映现实但比现实有典型性的社会意识形态,包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺等。作为学校教育的启蒙,是指使初学的人得到基本的、入门的知识。在学校里,通过艺术教育进行启蒙教育。也就是把基本的入门的艺术知识,传授给少年和青年学生。
  • 《中国文化报》2007年扩为日报 欢迎订阅 免费阅读 免费下载
  • 单鼓舞继承与发展的现实价值依据辨析 免费阅读 收费下载
  • 单鼓舞是建国以前流传在汉、满民族“烧香”中的一种祭祀性舞蹈。在当时社会历史条件下.“烧香”这种特殊的一系列活动,它的宗教功能价值是起着一种积极的作用。如今“烧香”活动已经销声匿迹迹了,其中的单鼓舞,在历史长河的荡涤巾,已经彻底失去了宗教的色彩和功用。但是,从艺术审美角度看,无论在民间以及艺术圣殿中,单鼓舞仍然发挥着它特有的审美价值,并仍然被广大人民群众所接受和喜欢。
  • 现代媒体对民歌生存和传承方式的影响 免费阅读 收费下载
  • 民歌是劳动人民在生产和劳动的过程中口头演唱的歌曲,是中国传统音乐的重要组成部分.也是中国传统音乐各种表现形式中最早出现的一个艺术种类。
  • 今天鄂伦春族的服饰 免费阅读 收费下载
  • 鄂伦春族在新中国成立之前,生产方式一直足以原始狩猎为主。他们世世代代在林海雪原中游猎和生活,是追逐猎物游动的捕猎生活。农业生产也曾经尝试但几经失败,他们却依然保持着自己原始的生产和生活方式。新中国成立后,国家对边远地区的少数民族出台了许多政策。结束了鄂伦春族世代动荡不定的原始游猎生活。使鄂伦春族的生产方式和生活方式都得到前所未有的改变,物质生活和精神生活部有了很大的飞跃,内地和其他民族的各种文化快速影响和溶入鄂伦春族生活的方方面面,鄂伦春的传统文化注入了新鲜血液.而产生了新时代的新文化。这一时期鄂伦春的民族服饰也同样随之生活的改变而发展。
  • 浅谈我对民间音乐采风工作的看法 免费阅读 收费下载
  • 我国民间音乐文化历史悠久.采集民间音乐文化的工作也早在几千年前就已经出现了,《诗经》中的“十五国风”就是采风的成果。在历史上.民间音乐通常是以反映当时社会状态而存在的,不同朝代.时期的民间音乐大多会因社会形态的改变而以相对适应的形态存在。但是,19世纪末期,当中国被西方列强的坚船利炮轰开国开始.民问音乐的生存便逐渐出现_r问题。由于西方化思想的涌入.加之我国农耕文化的逐渐衰落.民间音乐在20世纪的历史上渐渐趋向非主流、边缘化。人们对民间音乐的态度有很大改变.对西方文化的崇拜与对民间文化的不自信使光彩四溢的民间音乐进入了窘境。而近代的采风工作也随之出现了一系列的问题。
  • 试论人物采访技巧 免费阅读 免费下载
  • 做人物专题离不开采访对象。选择好采访对象是决定片子成功与否的重要因素,但与此同时,对主人公的采访重点的选择也十分重要,是因人、因事采访,还是因问题、因经验采访?可能各有侧重.又互有交叉,但无论哪种采访,都离不开与采访对象的接触。那么,如何消除挡在对方心理上的那堵由“陌生”而产生的“墙”.更多地获得有效的信息,更精彩地完成片子呢?这就涉及到采访者的技巧问题,需要采访者找到与被采访对象之间的连接点。
  • 浅谈古玉器如何鉴定 免费阅读 免费下载
  • 鉴定玉器需要具备两方面的知识:一是刈古代玉器的了解,主要是玉器的品种、器型、纹饰特点及加工工艺,还有各时代所用玉料的用料特点,玉器的颜色.这些方面对于不同时代的玉器,都有不同的时代特征。二是对仿古毛器制造历史及制造技术的了解。
  • 海林江北村遗址抢救性清理 免费阅读 免费下载
  • 存最近几年,海林江北村村民经常在海浪河左岸以及台地的耕地中.捡拾到陶片、石器等文物标本.甚至还曾在水流冲击形成的断层中拾到较完整的陶器。村民金松带着拾到的陶罐、陶片、陶网坠捐献给文管所,为此,牡丹江市文管站会同海林市文管所多次对该遗址进行捌查。遗址地表面积约5万平方米.地面为村民玉米、大豆地,地里陶片,瓷片非常丰寓。在经过整整3年的连续观察后,我们发现遗址阿侧被海浪河一支流冲刷破坏得十分严重。
  • 提高认识增强本领做好图书工作 免费阅读 免费下载
  • 几年前,江泽民同志提出中国共产党要以“三个代表”为指导思想,做好我们的工作,作为图书工作者,要重点研究这“三个代表”中的“我们党要永远代表中国人民先进文化的前进方向”这个问题。
  • 电视发展的企业化应对 免费阅读 免费下载
  • 现代社会是市场经济社会,是高信息的传媒社会。这既有利地促进电视事业的发髓,同时叉给电视事业提出新的挑战。电视事业应如何走向市场,占领市场,在市场中立于不败之地,就成为急需解决的问题。
  • 音乐的对话 文脉的延续——黑龙江交响乐团赴日参加“2006亚洲交响音乐周”演出侧记 免费阅读 免费下载
  • 十月的日本东京虽略有一丝寒意.可与演奏家们热血的涌动、激情的释放相比也不失为一种愉悦和惬意,特别是演出现场如同潮水般一浪高过一浪的掌声更是令人为之动容、激动不已。这是在今年“十一”黄金周期间黑龙江交响乐团在日本东京和大阪演出交响音乐会时音乐厅内炽热的气氛和日本观众被精彩演奏所打动的真实写照。
  • 阳光地带——编剧札记12 免费阅读 免费下载
  • 人都说,夫妻缘是命中注定的。我信。感谢上帝赐,我的这个缘分。他曾经是我的同学,又曾经是我的朋友.最后成了我相濡以沫的丈夫。结识他的时候.是一个单纯而热烈的夏季,中学合班的契机让我们走到了一起。爱情的花蕾绽放在“广阔天地”的冬雪里。经受了严寒的考验.像红梅傲然挺立。走过了“知青”的艰难岁月,又走进了气象万千的城单。相分相离时,拥有的是思念;相携相挽时.给予的是鼓励。历经三十年的风风雨雨。我们在上帝的注视下.走进了彼此的生命里——
  • 戏曲与电视戏曲面面谈(下) 免费阅读 收费下载
  • 三、艺术元素·电视戏曲短片·戏曲电视剧 在影视戏曲范畴,大垣存在的是舞台纪录片和舞台艺术片。前面提到,2005年电视戏曲兰花奖的评奖奖项中有“短片”一项。所谓“短片”.包括戏歌、戏曲片断、戏曲音乐(戏曲MTV)、戏曲舞蹈等等。短片的评选,在一定程度上拒绝平庸、提倡创新。
  • 风范长垂人世间——记我的父亲薛传钢 免费阅读 收费下载
  • 一代昆净、著名昆剧表演艺术家薛传钢是我的父亲,他病故已五周年。当年为他举行隆重的遗体告别仪式的情景,依然留在我心中。文化部、巾囤文联、中国剧掷,上海、江苏、浙汀二省一市的文化厅局、剧挑,苏州市史化局、文联,上海戏校,江苏戏校,全斟六大昆剧院团,上海越剧院等,还有熟悉我父亲的领导、文艺界知名人十都恻讯而至,沉痛之情溢于言表。这使我深深体会到父亲没有、也永远不会被遗忘。他为昆剧艺术的传世不息作出了不町磨灭的贡献;对越剧、锡剧、苏剧等剧种的继承、改革和发展。也作出了重大贡献。所以长留在人们的记忆里。
  • 音乐的对话 文脉的延续——黑龙江交响乐园赴日参加“2006亚洲交响音乐周”演出侧记 免费阅读 免费下载
  • 黑龙江省戏剧创作中心2006年剧本研讨会掠影 免费阅读 免费下载
  • 发扬优良传统 开创崭新未来——黑龙江省牡丹江市京剧团业绩扫描 免费阅读 免费下载
  • 牡丹江市京剧团部分业务骨干剪影一、牡丹江市京剧团部分业务骨干剪影二 免费阅读 收费下载
  • 牡丹江市京剧团近年来创作演出的部分剧照 免费阅读 免费下载
  • 现代京剧《智取威虎山》重排 免费阅读 免费下载
  • 牡丹江市京剧团巡回演出部分合影 免费阅读 免费下载
  • 牡丹江市京剧团送戏下乡 免费阅读 免费下载
  • [剧本园地]
    新编大型历史京剧:醒龙木(杨北星 马立华)
    电视剧文学本:发生在安东尼亚号轮上(下部)(李承质)
    [新人新作]
    话剧文学本:合租一月(孙斯彧)
    [小戏小品]
    话剧小品:把关(葛永顺)
    哑剧小品:驯驴(李平 王锡武)
    话剧小品:假爹真妈(庄程彬)
    小品:扶正祛邪(奚青汶)
    [本刊特稿]
    从标语口号看时代及其精神的变迁(曹丽环)
    [戏剧研究]
    要现实还是要浪漫——中国现代话剧兴起之初的艰难选择(蔡东民)
    戏曲导演人才培养的思考与探索(宋捷 万红)
    孤独与梦幻的挽歌——《海鸥》与《玻璃动物园》人物比较(赵建新)
    试析改革开放以来的中国歌剧(王永桦)
    纷纭人世 多彩舞台——剧作家杨利民的戏剧作品例话(张伯男)
    戏剧小品语言论(王文成)
    继承·融合·创新·发展——漫谈皮影艺术的审美价值与现实品格(周全来)
    [南北剧坛]
    写实戏剧的舞台魅力(刘平)
    [剧坛论争]
    《断背山》的缺憾人生——由影片《断背山》引发的思考(闻玉智)
    [剧艺求索]
    我看话剧《雷雨》(苍越)
    创造个性化的语言态势(宋桂玲)
    简论“戏剧性”(秦大龙)
    浅谈现代戏曲喜剧人物的塑造——我演现代淮海戏《快乐王》的点滴体会(陶化友)
    戏曲唱词的艺术价值(袁佳鑫 付强)
    戏曲程式的规范与妙用(付强 袁佳鑫)
    戏曲歌舞的诗性之美(金志新)
    论高玉如的服装设计(马立华)
    试谈京剧锣鼓乐的伴奏艺术(韩如松)
    简析京剧“四大件”演奏的艺术特征(蔡培忠)
    浅谈京剧月琴的演奏艺术(孙茜)
    论梅派京二胡演奏艺术风格(张丽辉)
    《女起解》京胡伴奏的意境(王姗姗)
    浅谈少儿杂技演员良好心理素质的培养(张德清)
    [影视之窗]
    追求生命的永恒超越——电影诞生的原始心理研究(宋红岩)
    电视剧人物对白探讨(万巍)
    浅谈电影世界中的改编艺术(宋杨)
    表演与生活的关系(松里)
    节目主持人个性化的特征(祁博)
    [艺林漫话]
    编剧的地位与作用(郑彦清)
    浅论《紫钗记》的时代背景(刘天)
    从小剧场戏剧所想到的(李敏杰)
    “角色”转变带给我们的思考(张荣海 于力平)
    一曲三境的钢琴奏鸣曲《月光》(祝惠玲)
    论汪立三钢琴音乐作品的创作风格(项葵)
    浅谈后现代音乐的起源及艺术特点(杨洋 郭蕾)
    后思西方后现代主义音乐(胡水欣)
    当前高师声乐教师应该做些什么(单敏)
    谈声乐教师的专业素质(温庆民)
    调性思维与和声手法创新——普罗科菲耶夫《罗密欧与朱丽叶》之第二组曲的和声手法研究之一(陆慧敏)
    浅谈中国声乐作品的教学与演唱(尹贵彬)
    实践教学在高师音乐教育中的重要地位和作用(刘扬)
    高师音乐教育改革刍议(李艳慧)
    有律动,才能提高音乐教学效率(赫迪)
    运用数字化多媒体视唱练耳(马薇)
    浅论美声歌唱教学与民族歌唱教学(张永全 赵晶玉)
    歌唱中的心理状态(吕利)
    歌唱心理状态浅析(王岩淑)
    浅谈歌唱中呼吸的重要性(阚国臣)
    声乐教学“口语化”浅说(秦杨)
    中学音乐教育对学生素质提高的积极作用(温秀红)
    扬琴的示范教学与口头讲解(马凤霞)
    艺术教育在启蒙教育阶段的重大意义(张一梅)
    [文化点击]
    《中国文化报》2007年扩为日报 欢迎订阅
    单鼓舞继承与发展的现实价值依据辨析(许丽萍)
    现代媒体对民歌生存和传承方式的影响(王秀萍)
    今天鄂伦春族的服饰(季敏)
    浅谈我对民间音乐采风工作的看法(孙敬慧)
    试论人物采访技巧(张元博)
    浅谈古玉器如何鉴定(方昌山)
    海林江北村遗址抢救性清理(戴俊福)
    提高认识增强本领做好图书工作(王晔)
    电视发展的企业化应对(张宁)
    音乐的对话 文脉的延续——黑龙江交响乐团赴日参加“2006亚洲交响音乐周”演出侧记(刘学清)
    [戏剧随笔]
    阳光地带——编剧札记12(李明明)
    [戏剧讲座]
    戏曲与电视戏曲面面谈(下)(周华斌)
    [剧坛人物]
    风范长垂人世间——记我的父亲薛传钢(薛年勤)
    [艺苑风采]
    音乐的对话 文脉的延续——黑龙江交响乐园赴日参加“2006亚洲交响音乐周”演出侧记
    黑龙江省戏剧创作中心2006年剧本研讨会掠影

    发扬优良传统 开创崭新未来——黑龙江省牡丹江市京剧团业绩扫描
    牡丹江市京剧团部分业务骨干剪影一、牡丹江市京剧团部分业务骨干剪影二
    牡丹江市京剧团近年来创作演出的部分剧照
    现代京剧《智取威虎山》重排
    牡丹江市京剧团巡回演出部分合影
    牡丹江市京剧团送戏下乡
    《剧作家》封面

    主管单位:黑龙江省文化厅

    主办单位:黑龙江省戏剧工作室

    主  编:白亚光

    地  址:哈尔滨市南岗区中山路197号

    邮政编码:150001

    电  话:0451-82617334

    国际标准刊号:issn 1001-3768

    国内统一刊号:cn 23-1093/i

    邮发代号:14-16

    单  价:5.00

    定  价:30.00


    关于我们 | 网站声明 | 合作伙伴 | 联系方式
    金月芽期刊网 2016 电脑版 京ICP备13008804号-2