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文献检索:
  • 全力打造“设计美学”名刊——2010年的《美与时代》上旬刊
  • 从2008年5月起,《美与时代》上半月刊以“创意”(曾用“iidea”)为标识,全面改版为创意设计类高档杂志。两年来。在广大读者、作者朋友的支持下,它已经走进各艺术院校、各艺术设计专业、各创意设计机构,成为全国设计界朋友和爱好者共同的园地。同时,也得到中国学术期刊网、万方数字化期刊群、中国人民大学书报资料中心的合作,所发论文全部及时在其网上发布,或予以转载、摘编、编入专业索引。
  • “新青年——中国内地六所院校学生作品展”
  • 2009年12月2日,“09香港设计营商周”的活动之一的“新青年——中国内地六所院校学生作品展”在香港设计中心举行开展仪式.来自清华大学美术学院、中国美术学院、广州美术学院、上海大学美术学院、南京艺术学院、汕头大学长江设计学院六所院校的优秀学生作品受邀参加了此次展览,清华大学美术学院副院长何洁教授,
  • 2009年“世界之星”包装设计奖我国有11件作品获奖
  • 世界包装组织(WPO)于11月17日在斯里兰卡首都科伦坡举办了2009年“世界之星“WorldStar2009包装设计奖评选活动。本次“世界之星”评选共有来自世界35个国家和地区的近三百件作品参加,评委从“对内装物有良好保护功能;易于携带、装入、开启、关闭以及再利用;信息标识明确;销售吸引力;平面设计;
  • 2009中国机器人大赛暨robocup公开赛
  • 2009年中国机器人大赛暨RoboCup公开赛原定于在西安市举行.但由于甲流的影响.不得不分项目分区进行。上海大学承办第一分区赛.包括RoboCup中型组.舞蹈机器人组.双足竞步机器人组;国防科学技术大学(长沙)承办第二分区赛.包括机器人救援、微软仿真组等;中国科学技术大学(合肥)承办第三分区赛.包括家庭机器人等服务机器人项目;大连理工大学承办第四分区赛.包括仿真机器人组等;哈尔滨工程大学承办第五分区赛.包括空中机器人等。
  • 吴仲舒摄影作品
  • 肖丽作品
  • 作者:肖丽,1982年生于武汉市,2004年毕业于湖北美术学院,现就职于武汉生物工程学院艺术系,美术作品曾多次入选国内美展并获奖。
  • 李倩作品
  • 作者:李倩(1985-),女,江苏赣榆人,南通大学艺术学院美术学硕士研究生。发表论文两篇;作品《香语幽涵》获中国民族家用纺织品设计大赛优秀奖;论文获研究生学术论坛三等奖。
  • FLA世界大会学生景观设计竞赛
  • IFLA国际学生景观设计竞赛(IFLA International Student Design Competition)由国际景观设计师联盟(IFLA)主办.每年举办一次.在IFLA世界大会(IFLA World Congress)期间公布获奖作品,是全球最高水平的景观设计学专业学生设计竞赛。
  • 世界顶级设计奖项——星火(Spark)国际设计奖
  • 世界顶级设计奖项——星火(Spark)国际设计奖2009年获奖结果于12月29日在官方网站正式公布。星火(Spark)2009年全球决赛设星火大奖、金奖、银奖和铜奖四项大奖,以独创性、可持续性、启发性、功能性、美观。目标完成程度、持久性、安全性等十个目标作为评审标准.
  • 以创新精神,永葆春节文化的魅力
  • 中华民族最重要的节日——春节将至,全世界的华人将以各种方式度过这一最隆重的节日,包括新的创意活动,新颖的产品设计。为此,本期特发表两篇专家的论文,系统阐述春节习俗与中华吉祥意识的文化内涵,以使您的设计更切合中华民族的心理,具有更丰富的意蕴和魅力。
  • 吉祥意识——中华传统文化艺术的灵魂(上)
  • 我国吉祥意识源远流长,成为中华民族普遍认可的群体意识。传统吉祥图案成了民族传递情感的符号。吉祥意识丰富和发展了民族的形象思维,增加了艺术语言的含蓄。但是,常常打比方拐弯子说话给我国文化的国际交流设置了障碍;举国上下一片祝祷之声,容易助长说好话、说假话的风气,不利于分析问题与解决问题;吉祥题材和吉祥图案过于程式化,失去了汉,唐艺术的创造活力。笔者提倡打破封建迷信,还民间文化、民间艺术以健康质朴。
  • 历史的沧桑与千年的庆典——中华世纪坛的建筑美学原则
  • 时代瞬息万变,审美观念日新月异。只有站在前沿的观察,才能感受时代新潮;只有动脑思考,才能借古鉴今,领悟和把握变化的来龙去脉。“观察与思考”将助您聚焦于前沿问题,设计自己的人生方位。
  • 浅析走向未来的“非物质设计”
  • 信息化社会文化的变革是一个由以创造和生产物质产品为中心的社会向一个以服务或非物质产品为中心的社会转变的过程。未来“新的设计”将是一种服务于物质社会的非物质设计,这也是一种使生活方式人文化的设计。“非物质设计”作为一种先进的未来设计,不仅对引导产生合理的生活及生产方式具有积极的意义,而且为社会的“科学、可持续发展”以及形成中国特色设计文化提供了一个可借鉴的新思路。
  • 20世纪80年代后中国雕塑审美样式的漂移
  • 20世纪80年代以来现实主义题材的雕塑在中国一统天下的地位被打破,雕塑的审美样式逐渐呈多元化趋势。这种审美多样化的具体表现是:传统的现实主义雕塑在表现形式与主题上出现了一些新的变化;现代实验雕塑开始风靡;满足城市居民精神生活需求的城市雕塑大量兴起。分析20世纪80年代后中国雕塑审美样式多样化的成因与具体表现,可以为当代中国雕塑发展提供思路和可供参考的依据。
  • 中国当代艺术与街头艺术
  • 经济的发展带动艺术的发展,经济始终与艺术相联系,并反映出艺术的多样性。在经济飞速发展的今天,人们对艺术的欣赏也不同于以往的任何时代。街头艺术作为当代中国艺术中的一个新兴文化,具有强大的生命力和巨大的影响力,渐渐地渗入大众生活之中。
  • “看”与“炫”的快舞——视觉化时代形象消费与形象展示的美学解读
  • 法国思想家委瑞里奥发现,每次技术革命都会导致速度的提高,速度已成为当代社会和文化的重要因素。随着视觉技术的进步,当代文化正在快速“视觉化。“视觉化”,标示着视觉性(可见性)渐成为文化的主导性因素。今天,“视觉化”在很大程度上就是“形象化”,“形象”(图形、影像、视像),正在以前所未有的速度“越界”、“殖民”。在此背景下,“看”和“炫”的美学意义凸显,“看”本身成了形象消费,“炫”本身就是形象展示,在技术和欲望的作用下,“看”和“炫”快速互动起来并创造了一个生机无限的形象世界。在“快看”与“快炫”中,应守住人本底线,提高审美境界,才能抵御住形象的暴力。
  • 深泽直人(Naoto Fukasawa):工业设计师是可以通过设计来造物的人
  • 正如本期所介绍的深泽直人所说,设计师是“通过设计来造物的人”,那么艺术设计师则是按照美的法则来造物的人。从本期起,这个栏目将陆续介绍国内外著名的设计师,也欢迎崭露头角的我国中青年设计家向世界介绍自己的成功之路。
  • 多元化传媒下的视觉设计与传播
  • 在这个比设计,比创意的时代,全世界都在用智慧的设计在商场角逐,让生活变得更加丰富多采。因此,对设计理论的探讨,设计手段的研究,都将是这个栏目的内容。
  • 新媒体时代的视觉奇观
  • 新媒体作为载体促使人类生活的各个层面发生了深刻的变革,在电影、广告等领域以其不同以往的形式和手段,改变着人们对于相关艺术形式的认知和感受,通过新媒体这一物质载体,创造性地思维方式的应用,最大限度地实现了从思维到现实的转变。
  • 论平面设计创意中的想象力
  • 提高平面设计的水平重要的是需要设计者富有想象力。只有掌握了想象力的一些规律及特点,才能找到平面设计创意的切入点。想象力是在事物之间搭上关系,用学术语言来说,就是寻求、发现、评价、组合事物之间的关系,就是用有关的、可信的、品位高的形式,在无关的事物之间建立一种新的意义的关系。
  • 现代设计的使用价值批评研究
  • 使用价值是设计价值体系中最基础的内容之一,以设计的使用价值为批评标准是设计批评学科的基本特征。在具体的设计批评中,使用价值因人、因时、因环境、因设计而包含着迥异的价值内容,所以设计使用价值的范畴具有明显的复杂性和多变性。设计的使用价值批评分为三种类型:一是作为工具的使用价值批评,二是以确立某种使用价值取向的设计批评,三是对人类使用价值需求本身的反思批评,即对人类使用需求本身的合理性问题的批评。人们对设计使用价值的考察,往往是与审美价值联系在一起的。
  • 中国现代壁画作品尚道性研究
  • 全球对于人类非物质文化遗产的重视,也唤起了我国艺术界对中华民族数千年文明创造的重新审视。民族的就是世界的,只有创新才是最好的继承。也许本栏目可以助您思考这个问题。
  • 浅谈朱仙镇年画的兴衰与现状
  • 河南开封朱仙镇是中国木版年画的发祥地。朱仙镇年画起源于唐,兴于宋,鼎盛于明清,在中国四大年画中处于鼻祖地位。纵观朱仙镇木版年画的兴衰无不与特定的社会环境和经济环境有着密切的联系。
  • 马勺社火脸谱纹样的符号学意义
  • 陕西马勺社火脸谱是脸谱艺术中的一枝奇葩。它集艺术、文化、实用、经济价值于一体,同时也体现出现代农民艺人的风采。因此它的内在价值已远远超出了它自身的符号特征,而具有更深更广的意义。
  • 从饕餮纹到殷商人的信仰之源
  • 殷商时期饕餮纹大量出现在青铜器上,这表明它与殷商人的宗教信仰之间存在密切关联。要探究饕餮纹隐含殷商人怎样的宗教信仰,需要把这种纹饰放到一个特定的大环境中去——以祀典为背景考察。通过对饕餮纹五官的分析从而达到寻求饕餮纹所隐含的殷商人的宗教信仰的目的。
  • 浅析楚国玉器的分类及文化表现
  • 春秋战国时期的玉器以楚国玉器为翘楚。楚国玉器品种丰富、技艺精湛、富有流动感。它积淀了丰富的文化内涵,融宗教、道德、政治、礼仪等文化于一体,体现着楚人的性格、民族精神和审美观念等。楚国玉器在我国古代玉器史上占有特殊的历史地位,为后世玉器工艺美术的进一步发展和繁荣奠定了基础。
  • 山东长清孝堂山石祠研究的历史回顾
  • 孝堂山石祠室内东、西、北三面墙壁及过梁上皆刻有丰富精美的汉代画像。两千年来石祠未遭到破坏,画像保存完整,是历代金石学家、考古学家以及美术史学家重视的艺术珍品。金石学家以及考古学家对孝堂山石祠的题记、年代、主人、建筑形制、画像内容、雕刻技法等,进行了一系列的研究,然而在许多问题上还没有达到共识,依然有很大的探索空间。
  • 浅析敦煌新样文殊造像产生的渊源
  • 文殊菩萨是大乘佛教中的首席菩萨,主司智慧。自文殊信仰伴随佛教从印度传入中国以来,文殊造像在中国产生并经历了一段旺盛的成长时期,到晚唐至五代时期,出现了一种新的文殊造像组合形式——“新样文殊”。对新样文殊的判断标准和产生渊源进行分析和探讨,可以发现,新样文殊的粉本应始于敦煌本地,故其产生渊源依旧是敦煌旧样文殊变中形象的转化。
  • 论合肥包公文化的发展及其文化品牌推广策略
  • 创意是无所不在的魔术师,它让没有生命的东西充满了诱惑。品牌是创意笔下的诞生物,让诱惑变得愈加有价值。本栏目将启示你如何创造品牌设计,如何让品牌全面散发力量,创造出富有智慧的奇迹。
  • 青岛“帆船之都”城市建设的创意策略
  • 随着2008北京奥林匹克运动会帆船、帆板项目比赛的顺利举办,青岛将其未来发展的定位确立在“帆船之都”这一主题上。“帆船之都”的城市建设对于青岛市来说意义重大,它能够极大地提升青岛在全球的形象和品位,并且以此为契机,带动帆船产业乃至城市创意产业的发展。与全球其他帆船城市的建设相比,青岛“帆船之都”才刚刚起步。虽然“帆船之都”的建设有许多有利条件,具备很多优势,但依然有很远的路要走。
  • 字体设计的创意探索
  • 文字是我们日常生活中必不可少的,字体设计是平面设计中的重要设计环节,创意则是字体设计的灵魂所在。将设计创意学引入字体设计理念中,使字体设计遵循一定的创意原则,必定能提升设计作品的质量,从而设计出优秀的作品。
  • 浅析山水画与中国古典园林
  • 环境是我们人类生存的空间,活动的舞台。环境不仅需要保护,而且需要美化,使人身处其中心旷神恰,身心得到陶养,时时焕发活力。环境设计已成为当前人人关注的焦点之一。
  • 解读生态景观的诗意——兼论生态伦理思想对现代景观设计的影响
  • 景观设计是一个动态的、不断发展的过程。西方近现代景观作为生态景观的开端和代表,深受生态伦理思想的影响。从自然的诗意表达,到景观设计科技时代的来临,再到20世纪60年代后城市的诗意进化,西方景观设计的发展过程给予了中国生态景观许多“诗意”的启迪。
  • 浅谈景观设计中的绿化——滨州市居住区景观绿化设计初探
  • 居住区景观设计是城市园林系统点,线、面相结合不可或缺的环节,而绿化更是景观设计中的焦点。受多种因素的影响,滨州市居住区的绿化一直采用散点模式,这已经不能满足居民对居住环境的要求,因而滨州市需加强对生态绿化设计的重视。基于居住区绿化系统的生态效益原则,滨州市城市居住区的生态绿化设计应达到功能与形式统一、经济实用等八项要求。
  • 现代城市广场规划设计
  • 城市广场是城市居民社会生活的中心,广场上可进行集会、交通集散、居民游览休憩、商业服务及文化宣传等。城市广场具有休闲娱乐,文化传承、安全保护等多重功能。随着社会的进步,人们对广场规划设计的要求越来越高,这就要求城市在规划广场时要从当地规划用地、历史文化等特点出发,将城市特色渗入设计之中,避免千篇一律、华而不实等问题的出现。
  • 浅谈天水南宅子家具装饰艺术
  • 天水南宅子明清家具是中国明清家具地方流派的一个典型代表,也是天水历史文化的一个载体。它除了具有中国明清家具共有的装饰艺术风格外,还有浓郁的地方特色。从家具的色彩,到造型的设计,及雕刻、镶嵌、金属部件装饰,天水南宅子家具都有着自身的特色。对其装饰艺术进行归纳和概述,挖掘出深层次的东西,提取出更多的有用装饰元素,可以丰富家具设计和家具文化。
  • 不要让今天设计的产品成为明天的“鸡肋”——将可回收设计理念融入现代产品设计
  • 一切创意都要变成产品,一切产品造型具有创意才能触动人心。在信息时代,在创意时代,新颖的点子,才能给产品无限的竞争力。本栏目将刊发关于各类产品设计的研究。
  • 浅谈视觉艺术在陶瓷装饰中的应用
  • 陶瓷装饰艺术中视觉艺术所表现的特质,只有当它在特殊的艺术形式中被发现、挖掘的时候,才能发挥其丰富的艺术感染力。视觉艺术在陶瓷装饰中的生命力在于陶艺家将纹样艺术、色彩艺术与肌理艺术有机结合起来,融为一体。当这三者相互渗透的时候,便形成了完整的陶瓷装饰艺术。视觉艺术的表现能力实际上是陶瓷装饰家对个人艺术个性的探索、发现和培养,从而促进了视觉艺术个性的成长。
  • 云南楚雄州双柏彝族女性服饰分析
  • 服饰,在现代社会已不只是遮体御寒的手段,而是人塑造形象、显示个性、表现气质的工具。时代瞬息万变,服饰设计就万花筒般变换,让设计师大显身手。服饰设计栏目,将是研究者、设计师们纵论古今服饰的园地。
  • 浅析男装女性化时尚的形成因素及设计元素
  • 随着社会朝着多元化方向发展,在强调多元性和差异性的大众化环境和服饰的国际化背景下,男装女性化已成为一种时尚,它符合男性对服饰奢华的追求。社会历史的变革、女性地位的提高及演艺明星的广受追捧,都对男装女性化的发展起了很大的作用。男装女性化的表现方式有:面料种类的广泛运用,色彩的多样化,细节的处理等。
  • 三宅一生与解构主义服装
  • 三宅一生是享誉世界的日本服装设计大师。作为解构主义风格的服装设计师,他的作品深受解构主义思潮的影响,在服装的结构、材料、颜色和图案等方面都突破了传统服装造型的束缚,通过一系列的打破、重组呈现出解构主义的艺术风格,他找到了东西方服装设计的最佳契合点,拓宽了服装设计师的领域,在世界服装设计史上具有不可替代的地位。
  • 美国高校动画研究的现状与趋势分析
  • 现在时兴“音画”,把表演艺术和造型艺术结合成新的传播。在这里,我们设立“影像动漫”栏目作为沟通造型艺术与表演艺术的中介。而且影视与音乐,现在也是美化大众生活最重要因素之一。
  • 感受生活的几何美——几何化漫画创意行动的实践研究
  • 以社会文化为背景的校园文化是群众文化的重要组成部分,也是开展群众文化的有效途径。以学生兴趣小组为组织形式,开展初中生教材外的学习,可以选用“几何化的漫画”形式衔接学校教材的漫画内容,用“几何化”来突破漫画的表现形式;结合漫画的表现特点,把绘画、设计中的几何美规律用来指导漫画创作;通过创作出与众不同的几何化漫画,来激发学生的创造能力,培养其创新精神。
  • 浅谈电影美术及其发展流变
  • 一部优秀的电影就是一部好的美术作品。电影如果没有美术效果是枯燥的,也正是因为美术效果在电影中发挥得淋漓尽致,才使得电影更具色彩、更具吸引力。电影美术在电影中发挥着不可忽视的作用,一个导演导出来的电影如果没有好的美术效果来衬托,这部电影也是只有灵魂而没有表现灵魂的肉体。这就是说,好的美术效果能让电影充满活力。也能让导演的工作事半功倍。美术创作的成功与否,直接影响着影片的艺术水准。因此,导演在拍摄电影的过程中要重视美术效果的作用,更要把握美术在电影中的度。
  • 水墨元素的审美特质及其在插画中的运用
  • 中国传统水墨画经过长期的发展,形成了独特的审美特质,深刻影响着现代艺术。插画将水墨元素融入其中,既丰富了插画的艺术表现手法,也促进了中国传统水墨艺术的发展。人类对审美的需要,促进了现代文化、传统审美观念的有机结合。
  • 试析高校艺术设计专业教育现状与改革对策
  • 我国有上千个艺术院系,有多少艺术的信徒在那里学习。如何教给他们创造的能力,这是艺术教育从业者应该给自己提出的问题。要知道,一个有创造力的民族才是生机勃勃的民族。
  • 高校学生应如何看待设计
  • 现实生活中的设计,是要解决一些具体而实际的问题。高校艺术设计专业学生应铭记设计的最根本目的。为适应社会需要,该专业学生应主要注意掌握坚实的基础知识和基本技能,培养自身良好的艺术修养,具备对社会的整合能力、快乐地做设计等几个方面能力。
  • 应目会心 通达万物——《摄影与设计》教学感悟
  • 一幅优秀的摄影艺术作品,其魅力不是来自于你能够辨别出被拍摄对象,而是来自于组成对象的色彩、形状、线条和结构。摄影艺术创作不是简单地复写自然,而是要超越自然的表面,深入自然的本质之中,在艺术和自然之间建立一种更内在的联系。在摄影与设计中,往往简单、平淡、直接与深刻、有趣、曲折的意义是相通的,越是平淡不起眼的东西却越充满着未知的表现可能性。
  • 全力打造“设计美学”名刊——2010年的《美与时代》上旬刊
    “新青年——中国内地六所院校学生作品展”
    2009年“世界之星”包装设计奖我国有11件作品获奖
    2009中国机器人大赛暨robocup公开赛
    吴仲舒摄影作品
    肖丽作品
    李倩作品
    [创意信息]
    FLA世界大会学生景观设计竞赛
    世界顶级设计奖项——星火(Spark)国际设计奖
    [审美专论]
    以创新精神,永葆春节文化的魅力(宋建林)
    吉祥意识——中华传统文化艺术的灵魂(上)(长北)
    [观察思考]
    历史的沧桑与千年的庆典——中华世纪坛的建筑美学原则(杨乃乔)
    浅析走向未来的“非物质设计”(马全社)
    20世纪80年代后中国雕塑审美样式的漂移(蔡增杰)
    中国当代艺术与街头艺术(蔡辉)
    “看”与“炫”的快舞——视觉化时代形象消费与形象展示的美学解读(詹道勇)
    [创意之星]
    深泽直人(Naoto Fukasawa):工业设计师是可以通过设计来造物的人(刘燕)
    [理念探索]
    多元化传媒下的视觉设计与传播(齐秀芝)
    新媒体时代的视觉奇观(王秀峰 王静)
    论平面设计创意中的想象力(汪怡君)
    现代设计的使用价值批评研究(刘震)
    [传统与创新]
    中国现代壁画作品尚道性研究(张莉莉)
    浅谈朱仙镇年画的兴衰与现状(高云)
    马勺社火脸谱纹样的符号学意义(贺鹏 詹秦川)
    从饕餮纹到殷商人的信仰之源(陈琛)
    浅析楚国玉器的分类及文化表现(寇燕 欧阳巨波)
    山东长清孝堂山石祠研究的历史回顾(单玉君)
    浅析敦煌新样文殊造像产生的渊源(姜莉)
    [形象品牌]
    论合肥包公文化的发展及其文化品牌推广策略(潘倩[1] 刘子建[2])
    青岛“帆船之都”城市建设的创意策略(李梓铭)
    字体设计的创意探索(张燕燕 王秀峰)
    [环境艺术]
    浅析山水画与中国古典园林(易菲)
    解读生态景观的诗意——兼论生态伦理思想对现代景观设计的影响(窦颖慧)
    浅谈景观设计中的绿化——滨州市居住区景观绿化设计初探(王丽萍)
    现代城市广场规划设计(赵丹)
    浅谈天水南宅子家具装饰艺术(石向征)
    [产品造型]
    不要让今天设计的产品成为明天的“鸡肋”——将可回收设计理念融入现代产品设计(何海燕)
    浅谈视觉艺术在陶瓷装饰中的应用(宋华)
    [服饰设计]
    云南楚雄州双柏彝族女性服饰分析(王建才)
    浅析男装女性化时尚的形成因素及设计元素(刘斐元)
    三宅一生与解构主义服装(李苏君 彭景荣)
    [影像动漫]
    美国高校动画研究的现状与趋势分析(郝玉峰)
    感受生活的几何美——几何化漫画创意行动的实践研究(龚建军)
    浅谈电影美术及其发展流变(张坤)
    水墨元素的审美特质及其在插画中的运用(岳婧雅)
    [艺术教育]
    试析高校艺术设计专业教育现状与改革对策(魏武)
    高校学生应如何看待设计(张璐璐)
    应目会心 通达万物——《摄影与设计》教学感悟(姚菊敏)
    《美与时代:上半月》封面

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