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  • 地方戏剧与传播环境 免费阅读 下载全文
  • 诸多迹象无不表明,地方戏剧遇到了相当大的危机。除了京剧、昆曲等少量剧种,多数地方戏剧相继陷入困境。排练经费匮乏,剧院破败,观众锐减,演员队伍后继乏人,这些表征无不通向一个根本的问题:在现代社会,在全球化的背景之下,诞生于农业文明基础之上的地方戏剧何去何从?
  • 沙尘暴引起的联想——音乐艺术社会功能的再反思 免费阅读 下载全文
  • 如果说秋天是北京最好的季节,那春天就是北京最坏的季节了!因为每年最大的风沙多在北京的春天,常常是粉红的桃花和艳黄的迎春花盛开得正好,又有柳枝吐绿,红黄绿各种颜色把十里长街交织点缀成多姿多彩春意正浓的时候,却遭到一连几天几夜特大的风沙肆虐把它们刮得死去活来,遍地落花,残留无几,光秃秃的树枝顿然失去美丽的生气。我很少看花,但是每当这时,总会由于大自然的美丽被破坏后的惨淡而使我暗生感惜之叹。每当春天的漫漫风沙来临,常常在每个深夜听那呼啸拍窗令人心悸的阵阵狂风;早晨风停了,那紧闭的窗户内外的窗台前总有厚厚的一层黄沙。少年时代我读过茅盾的作品,其中有某篇后记的大意说:“文章写完,刮进窗来的沙土已盖满了书桌和纸张。”可见这已是久久的历史现象了。
  • 田汉的“大史剧”与苏联革新派戏剧 免费阅读 下载全文
  • 八年抗战,田汉的话剧、电影和戏曲创作都取得了新成就,其中,以戏曲创作的成就最为突出,共有十四部之多,大体上可分为三类。一类是以抒发情感、刻画性格见长的作品,如湘剧《武松与潘金莲》(1942年作,当年首演)、京剧《武松》(1944年据湘剧《武松与潘金莲》改编)和京剧《情探》(1945年据《焚香记》传奇改编,当年首演);一类是人物较少、短小风趣、戏味很浓的作品,如湘剧《旅伴》(1939年作,据《拜月记》改编,当年首演)、湘剧《新会缘桥》(1942年作,据《老汉驭妻》改编,当年首演);一类是人物众多、场面壮阔、篇幅较长的历史剧,即所谓“大史剧”,如京剧《土桥之战》(1937年作,1939年首演)、京剧《新雁门关》(1937年作,当年首演)、京剧《江汉渔歌》(1938年作,原名为《渔父救国》,1939年改编为大型作品,
  • 中国画学“传统论”——传统的认定与批判之二(下) 免费阅读 下载全文
  • 陈衡恪,字师曾,后以字行。陈宝箴之孙,陈散原之子,陈寅恪之兄,惜英年早逝。论家学,一门文豪,其潜质自不待言。然1902年,入东京弘文书院,习博物,1909年回国,辗转南北,后就职于北洋政府教育部,并兼任几所学校教职,业余习画。文人出身,业余习画,是传统文人画的途径;1920年,撰《清代山水画之派别》、《清代花卉之派别》;1921年,撰《文人画的价值》、《文人画是进步的》。上述四文,均发表于北京大学《绘学杂志》。1922年,在《文人画的价值》一文的基础上修改撰写《文人画之研究》,与日本学者大村西崖的《文人画之复兴》一文合为《中国文人画之研究》,由上海中华书局出版。这些,使陈师曾迅速获得近代文人画家代言人的形象,似乎也沾上了“文化守成”论者的色彩。
  • 戏曲“写意“辨——古今戏曲观念差异比较之一 免费阅读 下载全文
  • 许多戏曲评论文章在谈论当下某些剧目的舞台美术的艺术效果之时频频使用写意一词,其实大多是就它们写实化明显但似乎又取得诗意与富含意境的审美效果而言的。而写实化、舞台物质化的西方话剧同样能取得诗意效果,或者说话剧同样可以是诗意的(而且恰恰诗意化是话剧的很大的一个特征),任何艺术形式或艺术作品都有着诗意的追求,也都可以达到诗意的效果(在现代主义或后现代主义作品里则又有着“反诗意”的追求,但那是为解构而解构的需要,其前题恰恰承认了“诗意”的存在)。而独以“写意”来“规范”中国传统戏曲(并以“写实”一词涵盖西方话剧,以此相区别),必然有其独特的本体意义.决非仅仅以“诗意与意境”的审美效果可以填塞的。作为一个整体的美学原则,它应该有着自己的哲学基础与美学出发点。
  • 邂逅洛神——洛神赋——恩典的境界 免费阅读 下载全文
  • 溽暑燠热的午后,啜饮一盅清茗,聆听一曲南音,品赏一段乐舞,让舒缓幽谧的纯净,将尘嚣与浮躁抛却身后,不亦快哉!粽香莲香交错四溢的五月,《洛神赋》以“月魄冰魂凝结就”的神人恋曲,迷醉人心!这是“汉唐乐府”创发梨园乐舞的十载力作11996年“汉唐乐府”首度将南管乐曲与梨园科步相结合,淬取传统文化的气脉,熔铸现代剧场的元素,而创发出意态妍雅的“梨园乐舞”,惊艳四方,成为国际舞台上“古典/时尚”表演艺术的代言人。这次由台法德越洋合作的《洛神赋》,在台湾首演后即将前往欧洲巡回演出,且于明年9月应邀于北京故宫太和殿前展现洛川风华。本期中特邀导演阐述与东方文化照面的感想与执导理念;由《洛神赋》的项目制作细数幕前幕后制作、推广、行销与演出等环节;请著名剧评家撰写观后感,搭配演出剧团提供的图照,让大家先睹为快,享受一夏清凉!
  • 大胆创意与优雅美感 免费阅读 下载全文
  • 《洛神赋》的演出,意外的好。这么说,并非对汉唐乐府以往的演出品质存疑,众所周知汉唐以南管为基础的新创乐舞,向来精致细腻。但南管虽易令人人蛊着魔,对一般人而言,每首曲子听来却大同小异,就算盯着唱词也很难跟上唱到哪里,节奏悠缓一如品茗耗着漫漫长夏的下午,不仅睡着再醒来,改朝换了代也似乎没有关系。加上演的又是情节薄弱、文辞繁丽的《洛神赋》,加上又是失败率极高的“越洋合作”,实在很难期待会有多少惊喜。
  • 溯灵——谈《洛神赋》幕后 免费阅读 下载全文
  • 汉唐乐府南管梨园大戏——《洛神赋》于5月21日圆满落幕。连续四场演出,票房爆满,座无虚席。然而,在掌声之中,这一出越洋制作究竟如何形成?其背后的创作动机与设计理念又是什么?这种越洋合作的模式有哪些值得戏剧界(特别是传统表演艺术)注意之处?最后,《洛神赋》带给汉唐乐府什么样子的改变?这些都是在这出越洋制作中值得注意之处。
  • 从《小河淌水》到大漠《补天》——卢昂的戏剧坚守及其价值取向 免费阅读 下载全文
  • 1.结识卢昂,机缘在“精品工程”。在2002—2003年度首批“精品工程”初选剧目中,花灯歌舞剧《小河淌水》是我觉得很有意味的一个作品。从一首情深意切的“相思曲”引伸出一部凄美清纯的“歌舞剧”,《小河淌水》以其新奇而不失素朴、跌宕而不失流畅、激情而不失静穆的叙述风格,演出了阿露对天风的等待,更演出了达山对“无望等待”着的阿露的等待……这与其说是对一种美好爱情的向往,不如说是对一种善良品性的坚守。观剧中,读到了一段令我感动的“导演阐述”:说是“我们传统文化以及由此而凝铸的民族性格中确实有许多极其可贵的品质值得我们反思。比如对待爱情。一个人一旦把心交付给另一个人,就会用一生一世去等待和守候,无怨无悔,从一而终。在今天这个时代,这样一份对情感的执著和责任,这样一种将爱情视为信仰的操守,是需要呼唤的”。于是,在看《小河淌水》的同时,我记住了呼唤“将爱情视为信仰”的导演卢昂。
  • 地方戏曲研究的新理念——马建华《莆仙戏与宋元南戏、明清传奇》评析 免费阅读 下载全文
  • 南戏是我国戏曲的最早成熟形式,但由于年代久远,鲜有文人参与和资料散佚等先天性的因素,今人对南戏的研究受到了诸多限制。福建莆仙戏作为我国早期南戏的一支,历史悠久,拥有五千多个传统剧目、八千多册古抄本,素有宋元南戏“活化石”、南戏“遗响”之美称,刘念兹先生更是把它誉为“迄今收藏世界戏剧艺术作品最丰富的一个图书馆和博物馆。”它与梨园戏同为福建南戏的代表剧种,但较之梨园戏,莆仙戏的研究范围和研究力度均嫌不足。令人欣喜的是,福建省艺术研究所马建华同志的学术专著《莆仙戏与宋元南戏、明清传奇》(中国戏剧出版社2004年6月版)适时地出版了,这正是研究领域迫切需要的一部全面系统地深入研究莆仙戏的力作。该书将莆仙戏置于中原文化南移和中国戏曲发展史的宏大背景中,来确定其历史地位和文化艺术价值,是对莆仙戏进行系统研究的一个突破。细阅此书,颇多启悟,兹不揣鄙陋,勉为评析之。
  • 从平正到奇异 免费阅读 下载全文
  • 书法之形以何为美、为范,可以追溯到久远对于无定的自然现象的描摹。原始思维是神秘的,具有直观性、任意性,它是一种前逻辑的思维,不是以法度、规则去反映,而是用幻想、集体表象去认识、把握对象。不过,对于把一种形态朝着求和求美的方向发展,却是没有疑义的。祝嘉在《书学史·商朝以前之书学》中就谈到:“神农见嘉禾八穗而作穗书,黄帝见景云而作云书,少吴作鸾凤书,帝尧作龟书,颇有求美善之意”。泰勒曾提出“万物有灵论”,认为原始思维的核心观念就是灵魂观念,以及由它演化的万物有灵论观念。因此书法作为“形学”,一开始便有玄妙之意。蔡邕也认为要“人其形”,字形要“若水火、若云雾、若日月,纵横有象者,方得谓之书矣”。宗白华认为“象形字在量的方面减少了,代替它的抽象的点线笔画所构成的字体”,这使自然物象不再是书法家直接描摹的对象,而是以前人留下来的抽象线条来做为效法的对象,由自然转向具体的字体,有一些书法形态累代为人所研习。
  • 《醉杏春残》审美谈 免费阅读 下载全文
  • 戏曲之美,必得通过观者、读者的审美中介才能得以展现,其所表现的人生价值也才能被人所领悟。王文胜创作的《醉杏春残》(见本刊2005年增刊)其独特之处,正是能够从李师师这样一个被许多人认为是“红颜祸水”的人物身上,发现了令人感慨万千的“美”。
  • 合唱音乐创作的难得之作——评陆在易的《中国,我可爱的母亲》 免费阅读 下载全文
  • 《中国,我可爱的母亲》是著名作曲家陆在易为混声合唱队与交响乐队而作的爱国主义题材的合唱音乐作品。
  • “风情性”与“生命化”——舞剧《惠安女人》编舞问题摅谈 免费阅读 下载全文
  • 观摩完舞剧《惠安女人》,萦绕在我脑海的是舞台上浓烈的色彩,富有地方风情的舞蹈语汇。舞剧既为“剧”,就不同于一般的舞蹈荟萃,舞剧要通过舞蹈塑造人物,展现剧情,表现一定的社会历史文化内涵。从舞剧本身的审美特性而言,舞剧中的舞蹈应该给予人物“风情性”的展示,更重要的是给予人物“生命化”的揭示。编舞是一种选择。在国内,正从单一“风情性”的模仿与创造,转化为以“生命化”为主、兼顾“风情性”的多元创作。
  • 谢平安谈京剧《北风紧》 免费阅读 下载全文
  • 我省第23届戏剧会演将于今年底举行,各地剧团正在紧锣密鼓地排练新戏,准备迎接戏剧盛会的到来。本刊特邀请三位艺术家就他们参与创作的新剧目畅谈自己的艺术理念。
  • 郑大圣、梁谷音说越剧《唐琬》 免费阅读 下载全文
  • 本刊记者(以下简称记):先请郑大圣导演谈谈对剧本的看法。
  • 本源与变异——素描作品展作品选登 免费阅读 下载全文
  • 张文霞雕塑作品选登 免费阅读 下载全文
  • 图片报道 免费阅读 下载全文
  • 台湾台南县“车鼓”概说 免费阅读 下载全文
  • 台湾车鼓具有悠久的历史和丰富的民间艺术背景,以其特殊的表演形式和内容,曾盛行于台湾。近年来由于社会的变迁、经济的快速成长,使得车鼓表演团体日渐减少,各团体更逐渐改变其表演形式与音乐内容,以配合环境的需求,甚至于曾经广为流行的地区,目前已逐渐无专业的车鼓表演团体和艺人,还有些车鼓艺人已改跳“牵亡”,经营职业丧葬团体。因此调查研究、保存传习车鼓的表演艺术实为当务之急。
  • 濒危的四平戏 免费阅读 下载全文
  • 福建四平戏,曾几何时分布于福建民间十余个县,时间长达数百年,直到上世纪八十年代初,学术界才基本弄清它的面目。其身世本出自明代“稍变弋阳”的四平腔,对于研究明代南戏弋阳腔系具有重要的学术研究价值。但是,这个发现为时已晚,各地的四平戏已大都消亡。曾经流布于福建境内的闽中四平戏(词明戏)仅剩民间傀儡戏和鼓乐吹班中保留部分剧目折子和曲调而已,闽西南四平戏也于上世纪六十年代宣告消亡,①仅于闽东北的屏南县龙潭村、政和县的杨源村等地宗族祭祀中不同程度地保留该剧种的部分遗存。在农村商品经济意识高速发展和外来文化的强烈冲击下,四平戏这一古老的剧种已到了真正的濒危阶段。由于四平戏是唯一的四平腔的声腔剧种实体,是我国地方戏曲剧种中具有重要文化地位的一个腔系的代表剧种,因此,笔者选择其作为具有代表性的濒危剧种来加以考察及研究。
  • 重写尚意 浪漫如诗 免费阅读 下载全文
  • 这首诗的诗境载神似白福的花鸟画创作,白磊笔下的飞鸟、游鱼就像诗中橘黄而紫红的蝴蝶,轻快飞过我们的视觉,也飞过白磊漫长的艺术探索之路;而朵朵飞翔的花,张扬着白大承传与变革的激情,成功改变着每一日心灵寄托的颜色。
  • 学院里的漫步者——记画家张永海 免费阅读 下载全文
  • 张永海是一个爱画画的人。从他现在的作品中,我们很容易就看出来,他显然不是先锋式的前卫艺术家,不是太执着于各种未知的探险游戏。他说自己从来就不属于自信满满的一类人,不认为自己才华横溢,他不过是很喜欢画画罢了,他喜欢随身带着速写本,即使住院期间,他还随身带着去画画病友;有些他不喜欢的会议,他也会拿出来画点东西。大学课堂的教学,就是跟学生一起画画,以至于学生常常感叹,老师很喜欢画画呀。他把画画当作生活。对于那些好手艺的前辈大师,他总是易于倾倒和折服,并愿意追随他们的足迹。他喜欢这样的作画方式:安静地呆在画室里,悠游自在地、慢慢地琢磨他的手艺。他与艺术相处的方式是相当亲切、和缓、温文而不紧张的一种状态。表面上看,这跟他为人的热情、直率、风趣甚至于顽皮的为人处世似乎有一定的反差。如果深入了解就会发现,其实这不仅不矛盾,倒是与他的性情相当统一的:虽然很机敏,但也很老实;在人群中相当活跃随和,在画室里却又安静平和。他情性其实相当健康而富有弹性,因此不容易走极端。他成为这样的一个艺术家,大概既跟他的个性有关,也跟他的经历有关。
  • 神奇的曲线——中国·ZS·自然门根雕 免费阅读 下载全文
  • “道”——世界的本体,自然的本源,存在的本质,整个世界从其中出发和从其中产生的已经经历、正在经历、并将继续经历的全部历史之路。
  • 感悟工笔人物画的“形”与“神” 免费阅读 下载全文
  • 工笔人物画在中国传统绘画中有着悠久的历史和辉煌的业绩,工笔人物画以其独特的艺术内容体现了民族性格和审美观念。纵观工笔人物画的发展历程,我们不难发现,对人物画的表现始终有着不同的审美追求和品评标准。
  • 剧评教室:漫说电视剧《施琅大将军》 免费阅读 下载全文
  • 中央电视台播出的十九集电视连续剧《施琅大将军》引发了网上大争论。争论主要有三个方面:一、对施琅这个人的评价的争论。二、对一个历史人物其道德名节与历史世功的争议。三、对电视剧美学的评论。其中,中国当代新儒家代表陈明与李泽厚加入了争论,后者对施琅极为反感,认为道德观念可以根据历史的不同语境而转换,但是道德价值具有如康德所说的超越时空的绝对性,凡是那种可以抑制个人的私欲甚至牺牲,为着自己的理想、信念和自己忠诚的某种价值观为之奋斗的人应该永恒地唤起尊敬,而那种为了一己私利去投靠的人应该被谴责。
  • 经验与贫乏——当代青年影像的美学问题 免费阅读 下载全文
  • 1993年,贾樟柯考入北京电影学院,在校期间,他组织了一个“青年影像实验小组”,大张旗鼓地印了T恤衫,发动一切可能发动的力量,开始拍摄他的处女作《小山回家》。这个电影实验小组在中国当代电影中并没有形成广泛影响,而是作为一个影像作者的贾樟柯的影像实践的起点。——将这个小组的名称来概括本文所要讨论的作品,是因为试图将中国当代电影的一部分抽取出来加以讨论的时候,对之进行命名是一件困难的工作。这一部分电影,从时间上来界定,可以从1989年张元拍摄《妈妈》开始,它们在当代电影评论中,常常被以“第六代”、“新生代”、“独立电影”、“先锋电影”等概念所命名,这些概念是互有交集、混杂使用的。前二者从历时陛意义上,将之与第五代电影区分开来,实际上是从“五代后”进行的反向定义,后二者从共时性意义上,将之与院线电影区分开来,实际上从“体制外”进行的反向定义。但任何一种概念的界定,都与借助此概念形成的叙事目的有关,如果试图通过一个当代电影范畴的界定,能够从这个角度,探讨中国当代电影发展的多元可能向度时,这几个概念,都显得过于单向度,而缺乏一种兼容性。因此,从贾樟柯的“青年影像实验小组”,可以联想到的是一批批面对世纪之交的中国独特语境,进行影像实践的“青年影像作者”。他们的共同点是,在90年代之后,从各个向度探索影像实践的可能性与有效性。将他们称为“影像作者”,当然意味着一种“影像作者论”的理论背景,——这些电影并不是工业体系的机械生产与主流意识形态的忠实表述,而有着个体经验与观念的表达与个人风格的形成。
  • 第20届田汉戏剧奖评奖揭晓 免费阅读 下载全文
  • 首届中国戏剧奖·曹禺剧本奖揭晓 免费阅读 下载全文
  • 歌仔戏《邵江海》、闽剧《红豆缘》入选全国地方戏优秀剧目(南片)评比展演 免费阅读 下载全文
  • 全国地方戏优秀剧目(南北片)评比展演将于2006年11月末至12月初开始分别在湖北省武汉市和山东省济南市举行,全国共有43台剧目人选本次评比展演。我省厦门市歌仔戏剧团歌仔戏《邵江海》、福州市闽侯县闽剧团闽剧《红豆缘》人选全国地方戏优秀剧目(南片)评比展演剧目。
  • 第三届中国昆剧艺术节在江苏举行 免费阅读 下载全文
  • 第三届中国昆曲艺术节于7月5日至13日在苏州举行。开幕式上,苏州昆剧院献演了传统整理改编剧目《西施》。上海昆剧团、浙江昆剧团、湖南省昆剧团分别演出由“国家昆曲艺术抢救、保护和扶持工程”专项资助排演的新创剧目《一片桃花红》、《公孙子都》、《湘水郎中》;北方昆曲剧院、江苏昆剧院、苏州昆剧院、浙江永嘉昆剧团演出《百花公主》、《小孙屠》等传统整理改编剧目;香港京昆剧坊演出《武松与潘金莲》、台湾昆剧团演出《风筝误》、台湾兰庭昆剧团演出《狮吼记》。
  • 《新谱式弦管曲选编》出版 免费阅读 下载全文
  • 郭祖荣“音乐创作60周年、音乐教育55周年”室内乐音乐会举办 免费阅读 下载全文
  • 5月27日至31日,我省著名音乐家、音乐教育家郭祖荣“音乐创作60周年、音乐教育55周年”室内乐音乐会在京、沪、厦、榕四地成功举办,音乐会演奏了郭祖荣先生作品《第二弦乐四重奏》(1992),还演奏了我省著名作曲家章绍同先生和闽籍旅美作曲家温德青先生的作品。音乐会由世界著名的法国“德彪西弦乐四重奏团”演奏。
  • 声音 免费阅读 下载全文
  • 就戏剧本身而言,农村题材戏剧创作仍应坚持现实主义创作的道路,深刻地反映生活,反映当前农村在社会生活、人物命运、人物关系等多方面的变化。
  • “中国民间文化守望者”人物评选揭晓 免费阅读 下载全文
  • 5月17日,第一次“中国民间文化守望者”人物评选揭晓,愿为民间文学做园丁的王士媛(女,黑龙江省文联离休干部,编审)、将30多年收藏的2300件西藏民间艺术藏品无偿捐给西藏的叶星生(中国藏学研究中心研究员)、拍摄“老房子”系列十余年的李玉祥(中国民间文化遗产抢救工程专家委员会委员)、30多年致力长江黄河人文地理摄影采访的郑云峰(江苏省摄影家协会副主席)、承担海峡两岸民间文化交流之任的黄永松(台湾《汉声》杂志社总策划及艺术指导)获“中国民间文化守望者奖”,中国民间文艺家协会副主席夏挽群获“中国民间文化守望者特别奖”。
  • 中国成功申办2010年国际博物馆协会代表大会 免费阅读 下载全文
  • 5月31日,2010年国际博物馆协会第22届会员代表大会举办地申办城市进行投票表决,中国上海获得大会举办权。国际博物馆协会于1946年11月在巴黎成立,协会宗旨是促进博物馆之间的国际合作,保护和发展它们的利益,扩大它们的影响和强调它们在教育和增进人类知识以及相互了解方面的重要作用。
  • 世界最昂贵油画纪录被奥地利名家画作刷新 免费阅读 下载全文
  • 奥地利著名画家古斯塔夫·克利姆特的一幅油画日前以1.35亿美元的成交价被化妆品大王罗纳德·s·劳德收购,创下迄今单幅油画最高拍卖价纪录。西班牙艺术大师毕加索的名画《拿烟斗的男孩》2004年5月在纽约索斯比拍卖行以1、04亿美元成交,成为当时世界上最昂贵的油画。
  • “第6届国际手风琴比赛·北方杯”在莫斯科举行 免费阅读 下载全文
  • 由俄罗斯文化部主办的“第6届国际手风琴比赛·北方杯”于4月10日至20日在莫斯科举行,共13个国家参加,评审团由世界著名音乐家组成。应俄罗斯政府及文化部之邀,厦门大学艺术教育学院教授、中国手风琴协会副会长李未明先生作为唯一的中国评审委员出席本届比赛。
  • 戏曲《才女鱼玄机》 免费阅读 下载全文
  • 上海浦东圣莎假日大酒店 免费阅读 下载全文
  • 圣莎假日大酒店位于浦东金桥开发区,西连陆家嘴金融贸易区,北靠外高桥保税区,南接张江高科技园区,紧邻碧云国际社区,尽享独特风光!大楼高26层,建筑面积约3.5万平方米,按五星级标准设计、建造、装修、是集客房、餐馆,大型会议、商务办公,娱乐等功能为一体的高星级酒店。
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