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文献检索:
  • 今日文艺美学的限度与开放 免费阅读 下载全文
  • 1988年在莫斯科,当到访的中国学者向那时的苏联著名美学家鲍列夫谈及“文艺美学”在中国红火并询问它作为独立学科的可能性时,后者竞以不容置疑的语气回答说“这种提法不科学”,并认为如果有“文艺美学”,“那么也可以提出无数种‘美学’,这就把美学泛化了、庸俗化了。事实上,美学就是美学”。尽管遭到前苏联权威的断然否定,并且在学科归属上确也存在模糊与争议处,文艺美学却在中国学界活跃至今,这不能不今人称奇。
  • 罗伟章之信念 免费阅读 下载全文
  • 自2004年以来,至少在传统文学期刊的编者和读者中,罗伟章迅速确立了小说家的声望——在很大程度上是因为题材,他写出身农家的贫困学生,写农民工,写包工头儿,写穷人,他似乎是为本世纪初中国人意识中现实图景的调整提供了一份文学证词。在这个调整过程中,社会的“底层”被发现和界定,而罗伟章几乎一开始就被归类为这项工程的勤劳工匠。
  • “2006西部文学论坛”在成都举行 免费阅读 下载全文
  • 由四川省作家协会主办、《当代文坛》编辑部承办的“2006西部文学论坛”于2006年9月22日在成都举行。四川省作家协会党组书记吕汝伦,副书记傅恒、尹世全,省作协副主席杨牧、意西泽仁、何开四出席了论坛。中国人民大学书报资料中心编辑吉瑾、李曼、霍京京,《新华文摘》编辑陈汉萍,中国社会科学院文献信息中心数据库部主任姜晓辉,《南方文坛》主编张燕玲,《小说评论》主编李国平,中国人民大学孙民乐、陈阳教授,厦门大学贺昌盛博士,以及著名评论家李建军、唐小林、向荣、曹万生、曹纪祖、袁基亮、廖全京、罗勇、夏述贵、色波和大专院校师生等60余人参加了论坛。
  • 《“献给父亲”当代优秀诗人诗选》作品征选通知 免费阅读 下载全文
  • 抓紧订阅《少年文摘报》系列版 免费阅读 下载全文
  • 订阅《雪莲》杂志 追求真实人生 免费阅读 下载全文
  • 三峡大学文学院文艺学学科简介 免费阅读 下载全文
  • 文艺学学科是三峡大学文学院的主干学科之一,现为省级重点学科、硕士学位授予点,具有较为深厚的学术积淀。
  • 着力三峡文化研究 彰显区域民族特色 免费阅读 下载全文
  • 三峡大学文学院“融入三峡”,重视三峡文化的研究与教学,走出了一条区域民族文化特色研究之路。 早在上世纪80年代末,学院便首倡三峡文化研究,于1992年编写出版了《三峡文库》(全套共10册),并经湖北省教委批准建立了三峡文化研究所,如今已发展成为湖北省高校人文社科重点研究基地。近5年来,学院承担了17项三峡区域民族民间文化研究课题.其中国家社科基金项目1项、省厅级课题16项,发表了数百篇研究论文。
  • 三峡大学文学院 免费阅读 下载全文
  • 三峡大学文学院源自于1946年成立的湖北省立宜都师范学校国文组,至今已有60年的办学历史。学院现有教师76人,其中教授15人、副教授24人;博士22人;省级及以上专家和学科带头人7人。学院开办有3个本科专业,现有在校本科生、研究生、留学生1000余人。
  • “死者”身份的几点考核 免费阅读 下载全文
  • 唐小林,刘朝谦,欧震,三位理论家在举行丧礼,给“死去的读者”念悼词。写得情词并茂,的确是好文章。 我是一个古怪的吊客,一个不可救药的怀疑论者。我现在看着灵床,看到“死者”的遗容,悲伤之余,不免对“死者”的身份有点好奇。
  • 谁的读者 何种阅读——批判理论视野下的“读者之死” 免费阅读 下载全文
  • 读者在我这里从来不成为“问题”。当罗兰·巴特的“作者之死”传进大陆学界,消解作者是父亲的神话,坚持认为文本的意义源于读者创造的思想开始深入人心,当接受理论把读者奉为上帝般供起来的时候,坦率地讲,我对读者也充满了信心。那时正处在“市场经济”风起云涌的初潮期,由来已久的“精英意识”又不禁使我长生了另一种隐忧:过分抬高读者会不会引出读者中心?而读者在或一意义上是可以转化为“市场”的,这时,又会不会相应地产生市场导向?设想一群作者被“市场”牵着鼻子穿行于都市乡野,高举“票子”往还大街小巷,对于一个民族国家而言,那是一种什么样的精神景象?
  • “读者已死”所指为何? 免费阅读 下载全文
  • 在今天来说“读者已死”,要冒两个方面的风险:一是人们会认为这是一种思想无力、却又要哗众取宠的行为。因为,这个命题会让人马上想到,这看上去很像是对尼采、福柯和罗兰·巴特思想的拙劣的模仿。尼采说:“上帝死了!”福柯说:“人死了!”罗兰·巴特说:“作者已死!”顺乎这一语用的逻辑推演,说“读者已死”,的确见不出说者思想的独到。二是不加任何限制地说“读者已死”,明显地与当下的事实不相吻合。
  • 读者之死 免费阅读 下载全文
  • 在《什么是文学?》中,萨特论证了“为什么写作”的问题实质上是“为谁写作”的问题,因为所有的写作都需要自己的读者——即使那些声称仅仅为自己写作的作家,也期望自己的写作比自己的生命更长久。所以,作者的身边总跟随着无法摆脱的影子——读者。可以说,读者是作者的一部分,是作者的另一个自我。离开了读者,写作就会像沙漠中的细流一样逐渐萎缩、消失。作者总像失恋的情人一样寻觅自己的读者,人们加之于写作活动的那种迷狂的想象,某种程度上就反映作家对自己的读者的期待。因此,与其说作者创造了读者,不如说读者创造了作者。
  • 问卷解读:90年代文学思潮演变规律探寻 免费阅读 下载全文
  • 福柯的“权力-话语”理论,布尔迪厄的“文化资本”理论,深刻揭示知识话语和权力的共生关系。权力不是物质实体,而是一种无往不在的关系。权力的重要载体是话语,文学话语是“力量的场所,是意见纷争与利益变更的地方,是正统力量与反对势力相冲撞的场合”(葛林伯雷)。话语权之争影响着90年代文学复杂的演进过程,大致有四种模式:1.意识形态话语文学化/文学话语;2.作家/评论家;3.作影作家,评论家/评论家;4.各派别内部之争。文学史主要是由作家创作和评论家评论构成,两者关系构成文学思潮的基本关系。90年代之前,意识形态话语文学化/文学话语之争占主导位置;90年代非意识形态化后,体制力量成为背景制约着潮向,尤其影响体制内的作家、评论家。评论界曾对文学社团、报刊进行研究,开启了文学研究的新视域,而文学事件也是重要的研究资源。
  • 流动着的“中国文论” 免费阅读 下载全文
  • 一 问题的深层 自1990年以来,中国出现了几股被西方观察家和中国自由派学者称为“民族主义”的思潮。而1996年以来“中国文论失语症”问题正是在这个背景之下提出的。“失语症”论者认为中国现当代文艺理论基本上是借用西方的一整套话语,长期处于文论表达、沟通和解读的“失语”状态,并提出“要重建中国文论话语”。
  • 故事的价值 免费阅读 下载全文
  • 1 小说 什么是小说?戴维·洛奇斩钉截铁地肯定,“小说就是讲故事。”爱·摩·福斯特甚至说,“故事是一切小说不可或缺的最高要素。”
  • 20世纪成长小说研究综述 免费阅读 下载全文
  • 众所周知,“成长小说”这一小说类型乃是近代随着欧风美雨进入中国的文化舶来品。不过与一度叱咤风云的政治小说、侦探小说等等相比,将近一个世纪以来,它都默默无闻,连公认的定义和评判标准都没有。孟繁华、曹文轩们甚至认为中国没有真正意义上的成长小说,只有类成长小说。然而瓦片也有翻身日,成长小说近几年行情见涨:不仅有许多成名作家宣布自己写的是成长小说,而且有为数不少的期刊论文和学位论文出现,大有成为新的学术增长点之势,相信与人们的“个体观念”、“自我意识”逐渐增强有关。
  • 城市民俗事象的文艺审美 免费阅读 下载全文
  • 城市民俗虽是中国民俗的重要组成部分,但对它的研究却一直是民俗学中的弱项,当代的文艺民俗审美和创作也欠缺这一大块,因此我们有必要立专题来讨论。
  • 作者、作品与读者间的紊乱关系解读 免费阅读 下载全文
  • 世界上的事物是复杂的。反映在作者、作品与读者的关系上,表现为三者间既有有序的一面,也有无序即紊乱的一面。而所谓紊乱,除了指无序的状态,还包括从有序变为无序,具体到生活中,通常是指事物的发展遭遇了意料之外因素的影响,出现了与我们预设目的相异或未曾想到的情况。由于有序关系是事物的常态,本文仅就作者、作品与读者三者间的紊乱关系作一些解析。
  • 论文学人类学在网络文学评论中的使命 免费阅读 下载全文
  • 90年代互联网登陆中国后,专业的文学网站如雨后春笋般地建立,网络文学创作空前繁盛。虽然不可否认网络文学兴盛的背后还存在着作品良莠不齐、泥沙俱下、精品稀缺的现状,但应该看到网络文学最大的意义在于,网络给了人们一个自由平等发出“声音”的机会,给了文学一个逾越被“精英”“权威”控制的文学话语权高墙的机会,它的兴起使文学走下神坛,解决了文学之于民众的“通道壁垒”问题,改变了传统文学几乎成了作者与文学批评者之间单纯对话关系的现状。
  • 女人天然是艺术——刘醒龙女性观解析 免费阅读 下载全文
  • 在笔者看来,刘醒龙一开始步入文坛,并没有形成鲜明的女性意识。可以这样理解,早期的“大别山之谜”——“异香”序列,所着眼的是对大别山神秘文化的发掘,对现代小说氛围的痴迷,对某种独特意境的赏玩。因此,无论是其《故乡故事》、《恩重如山》,还是《赤壁》、《鸭掌树》、《大别山之谜》,都只见神秘、灵性而缺乏性别的自觉。正如他自己所言:“在早先的作品中,主观想象和超验判断较多,沉迷于自己营造的艺术语言与艺术环境之中,甚至都有点不在乎读者与别人在如何看待自己的小说。”但是,《异香》之后是脱胎换骨的蜕变,这种蜕变就来源于《一碗油盐饭》小诗。此时,“变化已经开始了,它一开始是出现在对生活的态度上,尔后是艺术情感……我一直都期盼自己能写出一部……让电视录像厅前看门的老头读之落泪的东西。”
  • 当下文学批评中的文化感受——从王晓明近来的文学批评谈起 免费阅读 下载全文
  • 王晓明发表在《读书》2006年第1期上的一篇文章——《红水晶与红发卡》,近来引起了我不少的感触。这篇文章评的是陈应松的中篇《马嘶岭血案》。最先吸引我的,是文章新颖而别致的题目:“红水晶与红发卡”,读了文章才知道“红水晶”、“红发卡”,原是《马嘶岭血案》里的两个细节物件,是两个出现频率并不高、但有点醒目的意象存在,如此而已。可是,王晓明注意到了它们,并且从中感受出小说文本存在着的巨大裂隙:这裂隙体现在小说文本中,就是“红水晶”这类抽象的“现代主义”象征符号,加于故事本身“现实主义”底色的突兀与不谐调。
  • 论迟子建小说的地域文化特征 免费阅读 下载全文
  • 东北地区是一个极富特点的地域,这里是中华民族文明曙光升起的地方之一。不过,这块地域虽有凝固的山乡大野、丛林草原、深层黑土和酷热严寒,但却没有始终牢固控制它的长住人群。自古以来,它的人员构成,就显示出流动性、杂糅性的特点。它既是我国北方少数民族生养发达的表演舞台,也是关内各民族流放者的地域、冒险家的乐园;特别是到了近代,又遭到沙俄和日本侵略者的长时间占领掠夺,以致强制推行奴化教育。这样,就使这里的地域文化和人文精神,不能不带有蛮野、强悍、粗犷、开放的特点,同时,又不乏某种软弱和鄙俗。这种文化人格和地域精神,是几代东北作家一直着力开掘的方向。作为当代东北作家的主将,迟子建的创作也具有浓厚的地域文化特色。她对东北地域文化的表现,既有温婉和灵动,又有深入和厚重,这使得她的作品散发出一种独特的魅力。
  • 审美的和谐与冲突——对王新军乡土抒情小说的审美分析 免费阅读 下载全文
  • 王新军是一位目前在甘肃非常活跃,并且在全国文坛都颇有影响的实力派青年作家。他已发表中短篇小说60多篇100余万字,其中多篇被转载或入选各种小说集。著名文学评论家李建军博士曾在《论第三代西北小说家》(《上海文学)2003年第8期)一文中专列一节对他给予高度评价。《上海文学》2005年第9期把他作为甘肃小说八骏之首予以介绍。王新军确实是一位在农村题材小说创作方面已经形成自己特色的很有才华的作家,但由于西部文艺批评相对滞后,其创作尚未得到全面介绍和深入研究。
  • 汪曾祺的现代主义面孔 免费阅读 下载全文
  • 唐湜《虔诚的纳蕤思》指出汪深受“非个人化”和象征主义影响。汪自称受伍尔芙意识流、主观真实和小说散文化影响。汪称道阿左林对小城的描写,并沿用绝望笔墨。汪称受萨特、纪德影响,肯定人道主义,某些作品流露荒诞色调。汪称赞契诃夫是“真正的现代作家”。汪晚年仍称“我看外国作品倒是比较倾向于有点现代的作品”。
  • 苦难历史的文学记忆——王松近期小说的主题阐释 免费阅读 下载全文
  • 十年“文革”积聚着丰足而鲜活的苦难叙事资源,但此后的当代中国文学却始终未能孕育出多少令人震撼的苦难叙事文学文本,这不能不令人深思。 究其实,我们认为,“文革”后一段时间,在当时中国特定的政治、历史、文化环境与中国作家的心态、气质等的共同作用下,对“文革”苦难历史的文学“记忆”还存在着种种局限。“文革”后,复出的作家们对“文革”苦难“伤痕”的追忆与反思成为文学的主潮,作家们开始铸就“苦难意识”。
  • 努力跨过“分界线”——论张抗抗从“文革”到“新时期”的创作转折 免费阅读 下载全文
  • 1969年张抗抗怀着浪漫的文学梦志愿报名去了北大荒。她自己后来回忆那时非常积极地到北大荒去,一个非常重要的原因是响应毛主席《在延安文艺座谈会上的讲话》中提出的号召,作家必须到工农兵群众中去。张抗抗在中学时期就认真学习了毛泽东的《讲话》,并牢牢记住了文艺是为工农兵大众服务的这个宗旨,因此当她有机会到遥远的北大荒去时,便不顾家庭反对,毅然来到了北大荒“体验生活”。但是,张抗抗到北大荒后,像所有的知识青年一样,很快就陷入了失望、忧郁和痛苦之中。1972年夏天,张抗抗结合自己在砖厂劳动的亲身经历创作了短篇小说《灯》,发表于上海《解放日报》(1972年10月22日第四版)。“当时这对于我确是一件很重要的事,它像一盏明灯,使我在北大荒朦胧的白夜看到了光明,它使我认识到自己重新学习创作是完全可能的。”接着,张抗抗又在《文汇报》上发表了散文《大森林的主人》和短篇小说《小鹿》。1973年夏天,张抗抗着手准备素材,酝酿提纲,打算写长篇小说《分界线》。
  • 论美国华裔女性写作的文类特征 免费阅读 下载全文
  • 在我们对文学文本的探讨中,文类是其中最基本的元素之一。所谓文类,顾名思义是指文学作品的分类。虽然文论家们对文类的定义各不相同,托多罗夫将其描述为“期待视野”,杰姆逊描述为“社会契约”,卡勒将其定义为“一套期待,一套标准”,但无论怎样的界定,文类的规则性都是被强调的核心。正如韦勒克和沃伦所认为的:“我们必须把文类认做一个‘范导性’的概念,认做某种基本的模式,一个实在的、有效的惯例,因为它实际上作为模式规定着具体作品的写作。”进入当代,文学创作已经从各个方面对原有的文学范式发起了挑战。文学的创新和演进不断将最基本的范畴颠覆,文类的概念就是其中之一。解构主义大师德里达认为:“范型的问题,不仅是文类,还有更广泛的性别、类别和分类学,都有法则的问题,因为它本身就暗示了一种分类,强调一种没有杂质的、没有矛盾的原则。但是,文类却总是潜在地超越了定义它的界限。”
  • “十字路口”情结的执拗和超越——论从《红豆》到《东藏记》话语系统的融合形态 免费阅读 下载全文
  • 1990年,宗璞在《致金梅书》中写道:“写一部反映抗日战争时学校生活的长篇小说,这想法50年代就有了……我很庆幸50年代有的想法,贮存了30多年才动笔。确实,我这个人活到现在,才会写出现在的《南渡记》,若是50年代,肯定是另外的样子。”宗璞在文中坦言了《野葫芦引》与1956年的《红豆》在创作上的距离。从50年代到90年代,40余年的时间改变的究竟是什么?宗璞的创作一方面凭借对这段并不遥远的历史的讲述完成自己的当代意识形态的表达,另一方面又是一次对少年和童年时代所经历岁月的情结的集中释放。
  • 杨少衡“官场小说”的叙事批评 免费阅读 下载全文
  • 从20世纪90年代以来,不论是影视作品还是小说创作,描写底层艰难和官场腐败成为文学艺术的一时热潮。特别是从不同角度反映转型时期社会黑暗和现实矛盾的作品,从《穷县》、《大雪无痕》、《分享艰难》到《人间正道》、《国画》、《抉择》,以及最新的《我主沉浮》等等,使我们充分认识了官场的廉正和复杂,底层百姓的欣喜和艰难。在欲望化商业写作的时代,在反贪小说、官场小说风靡一时的今天,政治视角的文学作品还有没有进入生活的能力?在接触新锐作家杨少衡描写官场人物的中篇小说后,我的回答是肯定的。他的创作引起了人们的批评注意,应该说是从他2003年发表在《人民文学》6月号上的《秘书长》开始的。而2005年更是杨少衡创作丰收的一年,至少有五个中篇在全国重量级的刊物上发表或转载。他的作品多角度描写新的政治经济形势下中国县级行政长官——县长的工作和生活,带给我们文学认识生活新的眼光。
  • 粗痞话语的价值与局限——以何顿《我们像野兽》为例 免费阅读 下载全文
  • “我们是一群野兽,不是谦虚,是的的确确的浑蛋。”这是长沙作家何顿最新长篇力作《我们像野兽》的开篇语。勤奋不已的何顿这次弄了盘生猛海鲜给读者,小说上市后,骂其无聊的人有,说其真实的人有,赞其有超级批判精神者有,贬其是流氓文学者也大有人在。与以往大多数返城知青为主人公的市民小说不同,小说演绎的是80年代7个美院毕业大学生从理想主义走向沉沦的灰色发迹史。翻看作品,依然是何顿那独有的生猛、鲜活、泼辣甚至可以说是粗俗、野性、痞气十足,带着浓郁长沙风味的话语吸引了我们的眼球。“野兽”加“浑蛋”,不仅是小说人物的定位与修饰语,也是小说话语的格调和气口所在。如果你刚好生活在长沙,或者刚好对湘方言有所了解,那么,你的阅读过程将会更加酣畅淋漓。即使你对湘方言完全陌生,你也会被小说长沙话的“韵味”所吸引。
  • 灵魂虚幻的编织——深层解读残雪《温柔的编织工》 免费阅读 下载全文
  • “阴郁的生存处境之歌”,是残雪分析卡夫卡的《乡村医生》时所用的标题,这也正是残雪作品留给读者们的清晰记忆。《山上的小屋》、《苍老的浮云》、《黄泥街》等小说中,残雪以其不可多得的才华,将人们曾体验过的反常情绪物化为赫然可视的、怪诞恐怖的场景和图像。例如,太阳把眼珠晒成焦干如玻璃珠似的死鱼眼睛,弥漫在空中刺鼻的死尸臭味,满屋子的毛毛虫与四处窜动的老鼠,浴室里汗臭体臭合成的气味,墙上爬满了蛞蝓一不小心就掉在人颈窝里……这些肮脏的场景自古以来为文明社会所排斥、厌恶,但这不是残雪的错,它们确实存在,构成了特定时期人们的栖身之所。
  • 解构大学·解构小说——评雷电长篇小说《容颜在昨夜老去》 免费阅读 下载全文
  • 近年来,写大学生活的长篇小说已出现多部,但大都不能令人满意,然而,雷电的《容颜在昨夜老去》却给人一种前所未有的震撼。作者以他犀利的笔锋,撕去了大学温文尔雅的面纱,展示了新老学人的心灵历程,完成了对大学的解构和对小说的解构,从而使这部小说不再是一部青春校园小说,而是一部深刻的充满悲愤的黑色幽默式的思想小说。
  • 快乐与梦魇的彩绘——读刘威成长篇小说《涩罂粟》 免费阅读 下载全文
  • 阿威本名叫刘威成,是和我在一个镇子里长大的兄弟。后来又成为在一家媒体共事的兄弟。阿威其人其实和小说中的人物一个都不搭界,但生活往往是这样,充满悖论、吊诡,小说中的人物一个个先后走进了阿威的生活。
  • 开始,在故事的终结之处——读方方小说《暗示》和《在我的开始是我的结束》 免费阅读 下载全文
  • 方方的小说常常在对人生的叹息和对历史的反思中透出深沉而凝重,甚至一些宿命和神秘主义的味道来。这与她基于知识分子立场对于现实的批判,对人性的发问以及对命运的形而上思考,在对世俗生活关照的基础上最终指向对人存在本真性和终极性关怀的写作态度有关。中篇小说《暗示》和《在我的开始是我的结束》就是关于都市知识女性的生存状态和精神困境的叙写,在她们身上集中了知识分子和女性的许多固有特性,她们所面临的不再是基本的物质生存压力,而是来自精神层面的痛苦历炼。这无疑显示了作家对人的自我、生命以及价值的新的参悟与求索。
  • 青春万岁?青春已逝——评王蒙中篇小说《秋之雾》的文化心态 免费阅读 下载全文
  • 从发表处女作《青春万岁》及成名作《组织部新来的青年人》开始,王蒙的作品就充满着青春的色彩和乐观向上的精神;到80年代的《说客盈门》、《春之声》、《布礼》、《风筝飘带》、《活动变人形》等作品,王蒙依然在冷静而热烈的批判锋芒中,洋溢着青春气息和生命奋斗不止的激情。即使90年代的“季节系列”在对人生的诸多回顾中,王蒙也还不失对生活沉思的热烈和对历史回望的沧桑,在史诗般的叙述里,表现出作者对生命的执著。但是,当今天读到这篇名为《秋之雾》的中篇小说时,我感到徜徉在传统文化氤氲中的王蒙,已经“青春”不再了,作品对生活的原谅和青春的否定,更是表现出一种看破红尘的暮年心态。无疑,《秋之雾》成为王蒙创作心态转变的一个重大标志。
  • 中外文学中的理想社会——论陶渊明和华兹华斯的生态文明建构 免费阅读 下载全文
  • 引言 世界文学史上诗人在文学作品中对理想社会的建构屡见不鲜、层出不穷,中国文学史上的陶渊明(365-427)和英国文学史的威廉·华兹华斯(1770-1850)是其中较引人注目的两位。通过对相关作品的解读可以发现,陶渊明和华兹华斯对理想社会的建构在总体上乃生态文明之建构。陶渊明和华兹华斯的生态文明之建构在内涵上惊人地相似,是跨文化之建构。与此同时,陶渊明和华兹华斯的生态文明之建构在文化根源上又鲜明地不同,是异文化之阐发。这些问题均是发人深省的,值得深入研究。
  • 只有动物让你如此心痛——论博胡米尔·赫拉巴尔的小说《严密监视的列车》 免费阅读 下载全文
  • 文明的人一生下来就得生活在政治共同体中,而政治共同体之间无往不是或敌或友的关系。倘若发生战争,个人难免被卷入其中,尤其是面临国家遭受奴役的战争,必须动员整个国家的所有力量。这时即使你不是一个爱国者,也会被逼着表态,因为划分敌友不仅是政治的本质,更是战争的本质。而如果你根本就反对战争本身,又不能逃到一个不受战火影响的地方,且不得不工作以谋生,这时候留给你选择的余地是狭小的。比如说你生活在一个被敌人占领了的国家中,出逃是不可能的,还必须老老实实地为敌人工作。因此,面对被奴役的统治,可供选择的是:反抗或者沉默。而即使是反抗,动因也并非是单一的为了崇高的人类尊严。
  • 当代人的生态启示录——对《华尔登湖》的生态解读 免费阅读 下载全文
  • 大卫·梭罗(Henry David Thoreau)是19世纪美国超验主义运动的杰出代表人物之一,其名篇《华尔登湖》是该思想文化运动中的杰作,也是美国文学中的经典名篇,它生动地记录了梭罗在华尔登湖畔所进行的两年多的自给自足的生活实践活动。然而,该书远非一般的生活记录,而是一部内容博大精深,创作艺术精湛的文学名篇,读者从不同的视角予以解读,都会发现其独特的价值。美国著名生态批评家布伊尔(Lawrence Buell)尊称该书为“绿色圣经”,梭罗也因此被尊为“环境圣人”。在本书中梭罗竭力捍卫人之精神,以之抗衡物质主义对人类灵魂的腐蚀,世俗偏见对人之个性的扼杀,工业文明对自然的摧残。同时,站在生态中心主义的立场上,梭罗将自然、人类及人类文化联系在一起,提出其独特的人生哲学——“生活简朴,精神崇高”,其根本目的在于维护人之灵魂与肉体的和谐,人与自然的合一。在此,笔者试图透过生态批评的视野对《华尔登湖》所蕴涵的生态学意义做一简要的探讨。
  • 唐朝以后又见诗——读《欣托居歌诗》 免费阅读 下载全文
  • 前些日子,四川大学周啸天先生赠我一本旧体诗集《欣托居歌诗》,读之,心情大爽,爱不释手,禁不住在扉页上涂下了四句话: 殷璠裁鉴久别离,教授赐我欣托居。 风雅其中多闻道,唐朝以后又见诗。
  • 戴望舒现代诗观的局限与误区——对《诗论零札》的批评 免费阅读 下载全文
  • 戴望舒是中国现代诗坛上一位有独立追求和贡献的诗人,他长于诗歌创作而不擅理论,虽然写下了一些关于诗歌的看法,但这些看法既与他的整个创作不尽吻合,也有违新诗的一些艺术要求。因为戴望舒是现代派诗的代表诗人,诗歌理论界普遍地把他关于诗的一些看法当成了影响现代派诗歌发展的理论。有人在现代诗歌史专著中认为,“现代诗派的理论是以戴望舒、杜衡和施蛰存等人的主张与见解为代表。戴望舒的主张,主要见于他的《诗论》十七条”,并认为“它确是戴望舒最主要的诗歌理论文字。《诗论》内容丰实,且较系统地涉及到中国现代诗歌理论建设中的许多重大的理论问题”。事实上,集中反映戴望舒现代诗观的《诗论零札》(很多著述简称为《诗论》)不过是他关于诗歌的一些随感性看法,这些看法无论在当时或今天看来,都是比较粗略或肤浅的,少有新意和深意,其中一些重要观点更有明显的局限和严重的误区。《诗论零札》虽然长达十七条,但有观点而无阐释,并未形成理论。这里,我们不妨结合戴望舒的诗歌艺术主张和诗歌创作实践对《诗论零札》的内容作出归类和批评,以鉴其正误与得失。
  • 抒写人生画卷的侦探文学——何家弘侦探小说叙事艺术初探 免费阅读 下载全文
  • 好的侦探推理小说不仅能畅销,而且能常销,但是国内的侦探推理小说创作却一直不算景气。不过,最近从法国传来的消息让中国侦探文学界为之一振:何家弘创作的《神秘的古画》成为第一部被翻译成法文的现代中国侦探推理小说,在法国读者当中反响强烈。接着,何家弘的另一部推理小说《疯女》的法译本出版,法国的《世界报》、《生活周刊》等多家知名媒体发表了长篇评介文章。
  • 论“后武侠小说”及其身份危机——以金寻者为例 免费阅读 下载全文
  • 中国现代武侠文学史是全球化与本土化、多元文化与一元文化多维交织的历史。与中国现代文学的现代性转换相比,武侠文学的现代性转型显然并不那么受人关注。梁羽生、金庸、古龙等的“新武侠”小说在红遍香港、台湾等地之后又传人中国大陆,掀起了一股武侠热潮,吸引了大量的读者,这才引起了广泛的社会关注。在没有深究此等“新武侠”的命名与定义之前,“新武侠”之前的武侠小说统统都被称之为“传统武侠小说”,这种命名虽然略显粗暴,但毕竟可以让人大致了解其包含的对象。金庸、梁羽生等之后新出现的武侠小说被命名为“新武侠小说”或“后金庸”等,以温瑞安、黄易等为代表。这种命名最大的特点是可以与金庸时代的武侠区分开来,无法克服的缺憾是不能把金庸以后的武侠及其独立性体现出来,也不可能预见到后来武侠会出现的新的变化和发展。
  • 试论现代电视的“审美”传播 免费阅读 下载全文
  • 现代电视的审美传播,亦即现代电视传播的审美化追求,是不应被遗忘且更不应缺席的。套用一个“格式化”的句子来表述:审美传播不是万能的,但没有审美传播却是万万不能的。在某种程度上或从某种意义上讲,现代电视的审美传播是永远不会让观众产生“疲劳”的。
  • 论平民化意识在重庆方言电视剧里的表现 免费阅读 下载全文
  • 平民化是重庆方言电视剧题材内容的主调。在艺术创造过程中,编剧、导演、演员等本着平民化的原则,尽可能与观众缩短距离,展示那些非常生活化的平民人物的内心世界。同时,不为“俗”而“俗”,而是努力提炼地域文化意蕴,使其富有巴渝特色;努力提升其文化品位,使其雅俗共赏,具有机趣幽默的生活轻喜剧特征。
  • 电影游戏现象研究 免费阅读 下载全文
  • 一 什么是电影游戏 电影游戏被称之为继绘画、雕刻、建筑、音乐、文学、舞蹈、戏剧、影视艺术之后的“第九艺术”。不管这种定位是否具有科学性,但随着游戏与艺术的逐渐融合,审美情趣与制作技术的丰富完善,艺术批评家不得不以学术的态度回应这一全新的文化现象。
  • 电子游戏挑战电影观念体系 免费阅读 下载全文
  • 电影艺术诞生之初就被人们称做“技术性的艺术”,它的发展与科学技术的进步息息相关。电影艺术的每一次理论创新和美学革命都离不开科学技术的支撑和推动。20世纪的数字技术改变了电影影像,丰富了电影的表现形式、视觉效果、艺术手段,撼动了我们对电影本体的认识。电子游戏作为现代网络、数字时代的产物,影响着我们的感官和想象力,并且在一定程度上改变了娱乐产业生态环境。一些人甚至预测说:“电子游戏一直是电影的未来。”电子游戏凭借其技术优势和时尚理念,影响着电影的表现方式和美学特性,进而挑战电影的观念体系。
  • 解读钱钟书其人其学——评陈子谦《论钱钟书》 免费阅读 下载全文
  • 钱钟书其人其学,博大精深,如一贮满真知灼见的智能宝库,处处闪耀着思想的光芒。陈子谦先生作为钱学研究的创始人——郑朝宗先生的及门高足,对钱学研究有种特殊的情感,数十年如一日,孜孜不倦,潜心于此,在这座宝库中乐此不疲,毕力发掘,研究整理出了许多新颖厚重的研究成果。《论钱钟书》是继其影响颇大的《钱学论》之后的又一钱学研究专著,全书30万字,共分“钱钟书文学情境赏析”、“钱钟书批评方法探析”、“钱钟书人文精神解析”三卷。该书既对钱钟书的文艺思想做了宏观和微观的探讨,又对这位超凡圣哲的为人看事之道做了颇有意趣的论析。
  • 尚待清醒的“梦”——评《新时期文学的叙事转型与文学思潮》 免费阅读 下载全文
  • 程文超先生主编的《新时期文学的叙事转型与文学思潮》一书在2005年出版,顾名思义,这部长达27万多字的文学研究大部头是关于“新时期”的“文学叙事转型与文学思潮”的论著,然而程先生在“引言:醒来以后的梦——现代性在20世纪中国文学中的命运”中一下又把内容延伸到整个“20世纪”(内文实际是从19世纪末开始表述)。随后在“后记”中更直接地表达为“我决定请我的研究生加入这本书的写作”,因为“我对研究生都以《20世纪中国文学中的现代性问题》为题开设了选修课。他们对我的思考并不陌生,并都围绕这个问题进行深入的阅读和讨论”。
  • “李白学”构架轮廓刍论 免费阅读 下载全文
  • 一 问题的提出 李白诗歌问世一千多年来,一直是一座令人惊叹叫绝的思想和文学艺术的高峰! 李白的诗歌,虽已烛照千年,依然熠熠生辉,我们要瞻仰,要借鉴,要吸取,要创新,就必须认真研究李白。在李白研究的进程中,逐渐提出了“李白文化”和“李白学”概念。
  • 儒家文化对李白创作的影响分析 免费阅读 下载全文
  • 在中国乃至全世界,凡是认识汉字的人无不知晓李白的诗句。一千多年来,李白的诗歌一直是诗家的典范,同时也是众多学者注释、批评、研究的对象。李白作为中国历史上最伟大的浪漫主义诗人,他的作品中那种一泻千里的气魄和鬼斧神工般的创造力,具有强烈的感染力。杜甫说他“笔落惊风雨,诗成泣鬼神”,韩愈说“李杜文章在,光焰万丈长。”一个诗人,由于其创造性的作品而在当时的社会引起轰动,并对后世产生如此深远的影响,中国文学史上没有谁可以和李白争雄。李白诗歌中那种激越张扬的浪漫主义创作个性与中国的中庸文化传统之间,形成了极其强烈的对比,他的成长过程与他的同时代人也构成了鲜明反差。品读李白其人其文,我们心底不由生出这样的疑问:到底在这位天才的成长过程背后,是何种思想影响和造就了这样一位天才,并且为他最终成为文学创造巨匠奠定了坚实的基础?
  • 媒体时尚:文学表现的异度空间 免费阅读 下载全文
  • 不知从何时起,文学与媒体时尚悄然形成了一种历史性的“结缘”关系:媒体上热什么,文学创作就兴什么;媒体时尚有了新动向,文坛创作也随即有了新态势。是时尚大军入侵了文学的领地,还是文学在其式微的年代主动向时尚投诚?我们似乎很难找到一个简洁而明确的答案。事实上,当电影《手机》变得家喻户晓,当韩寒被媒体打造成一个文化英雄,当“美女作家”在媒体上被反复做连篇累牍的报道之时,我们已经难以确定作为小说的《手机》和作为作家的韩寒、卫慧是一种文学的存在,还是一个个媒体时尚的符号。因为极大多数读者并不是通过文本去认知这些作家或作品,而是通过媒体把他(它)们作为一种时尚加以解读的。从目前来看,尽管文学与媒体时尚的这种紧密纠缠使它显现出近年来少见的繁荣气象;但对于文学步人一个原本不属于其话语领域的空间,持有一定的警惕与反思显然是必要的。两者在多维度层面上表现出来的异质性,使文学在向这个异度空间的挺进过程中有了诸多迷失自我的可能。
  • 试析现代广告的语言文学内涵 免费阅读 下载全文
  • 不同国家、不同民族、不同时代的广告作品风格往往是迥然不同的。广告作品艺术形式的这种差异性,是由广告主、广告设计者、目标受众的文化背景差异所决定的。这种差异即为“文化积淀”的差异,“积淀”形成传统。只有站在传统与现代、民族与国际的交叉点,方能清晰地把握我国广告创作的发展历程和未来发展方向。语言文学是文化的骨干,笔者拟就我国语言文学对现代广告的影响做一初步的探索,以就正于方家。
  • [名家论坛]
    今日文艺美学的限度与开放(王一川)
    罗伟章之信念(李敬泽)

    “2006西部文学论坛”在成都举行
    《“献给父亲”当代优秀诗人诗选》作品征选通知
    抓紧订阅《少年文摘报》系列版
    订阅《雪莲》杂志 追求真实人生
    三峡大学文学院文艺学学科简介
    着力三峡文化研究 彰显区域民族特色
    三峡大学文学院
    [对话与交锋]
    “死者”身份的几点考核(赵毅衡)
    谁的读者 何种阅读——批判理论视野下的“读者之死”(唐小林)
    “读者已死”所指为何?(刘朝谦)
    读者之死(欧震)
    [理论探索]
    问卷解读:90年代文学思潮演变规律探寻(罗慧林)
    流动着的“中国文论”(闫月珍)
    故事的价值
    20世纪成长小说研究综述(徐秀明)
    城市民俗事象的文艺审美(朱希祥)
    作者、作品与读者间的紊乱关系解读(颜青)
    论文学人类学在网络文学评论中的使命(先聆)
    [创作研究]
    女人天然是艺术——刘醒龙女性观解析
    当下文学批评中的文化感受——从王晓明近来的文学批评谈起(张志云)
    论迟子建小说的地域文化特征(金钢)
    审美的和谐与冲突——对王新军乡土抒情小说的审美分析(王建利)
    汪曾祺的现代主义面孔(吴迎君)
    苦难历史的文学记忆——王松近期小说的主题阐释(王澜)
    [女性文学论]
    努力跨过“分界线”——论张抗抗从“文革”到“新时期”的创作转折(张红秋)
    论美国华裔女性写作的文类特征(刘心莲)
    “十字路口”情结的执拗和超越——论从《红豆》到《东藏记》话语系统的融合形态(王进庄)
    [批评与阐释]
    杨少衡“官场小说”的叙事批评(陈立群 李生滨)
    粗痞话语的价值与局限——以何顿《我们像野兽》为例
    灵魂虚幻的编织——深层解读残雪《温柔的编织工》(贾蔓)
    解构大学·解构小说——评雷电长篇小说《容颜在昨夜老去》(张国俊)
    快乐与梦魇的彩绘——读刘威成长篇小说《涩罂粟》(刘绪义)
    开始,在故事的终结之处——读方方小说《暗示》和《在我的开始是我的结束》(李韵)
    青春万岁?青春已逝——评王蒙中篇小说《秋之雾》的文化心态(朱献贞)
    中外文学中的理想社会——论陶渊明和华兹华斯的生态文明建构(张叉)
    [海外文坛]
    只有动物让你如此心痛——论博胡米尔·赫拉巴尔的小说《严密监视的列车》(冷满冰)
    当代人的生态启示录——对《华尔登湖》的生态解读(蒋汉通 胡志红)
    [诗歌理论与批评]
    唐朝以后又见诗——读《欣托居歌诗》(杨牧)
    戴望舒现代诗观的局限与误区——对《诗论零札》的批评(干天全)
    [通俗文学看台]
    抒写人生画卷的侦探文学——何家弘侦探小说叙事艺术初探(郭名华 何绚 钟华友)
    论“后武侠小说”及其身份危机——以金寻者为例(卢衍鹏 向宝云)
    [影视画外音]
    试论现代电视的“审美”传播(彭立)
    论平民化意识在重庆方言电视剧里的表现(王逸虹)
    电影游戏现象研究(周怡)
    电子游戏挑战电影观念体系(汪代明 张金华)
    [文艺论著评介]
    解读钱钟书其人其学——评陈子谦《论钱钟书》(焦印亭)
    尚待清醒的“梦”——评《新时期文学的叙事转型与文学思潮》(邵晓华)
    [经典回眸]
    “李白学”构架轮廓刍论(黄石林)
    儒家文化对李白创作的影响分析
    [文化与传媒]
    媒体时尚:文学表现的异度空间
    试析现代广告的语言文学内涵(陈卓)
    《当代文坛》封面

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