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文献检索:
  • 德兰作品
  • 小说家的演讲——库切《伊丽莎白·科斯特洛:八堂课》评析
  • 《伊丽莎白·科斯特洛:八堂课》由八篇小故事组成,以虚构的女作家伊丽莎白·科斯特洛在各种学术场合所发表或聆听的演讲为主要内容,而其中六篇就是库切本人所做演讲的讲稿,因此可以被看作是“作为演讲的虚构小说”。库切在这些演讲中没有遵循传统的演讲模式,而是采用小说家擅长的虚构叙事,不仅探讨现实主义、理性主义等抽象话题,也展示了人物的论辩过程及其困惑、愤怒等情感,建构起多重声音对话的空间。这一手法凸显了虚构叙事本身所具有的思辨能力,在形式和内容上对演讲这种理性话语进行了重新审视,赋予了虚构叙事以新的特质和功能。此外,这种演讲/叙事方式也表明了库切对小说家身份的重新界定:小说家的主要任务不在于传递思想,而在于发掘思想形成的根源、过程及其产生的影响,从而使听众/读者跟随叙事对人性进行更为深入的思考。
  • 现实主义
  • 首先是故事如何开头的问题,即怎样使我们从目前所在之地、一个不知何处的地方,到达彼岸。这是个简单的架桥过河问题。人们每天都解决这样的问题,问题解决之后继续前行。
  • 从历史深处驶来的《鬼魂列车》
  • 19世纪七八十年代,有超过1.5万的华人参与修建了横贯加拿大的太平洋铁路。然而铁路竣工后,加拿大政府却为限制华人入境而先后实施了种族歧视性的“人头税”和《排华法案》,致使数千华人家庭支离破碎。加拿大华裔作家余兆昌的短篇小说《鬼魂列车》就是专为筑路华工谱写的一曲悲歌。本文主要从后殖民批评的角度出发,分析小说中采用的历史反书写、混杂等重要策略,这些策略消解了殖民主义的文化霸权。从结构上看,《鬼魂列车》还是典型的后殖民出行故事,旅行实际上象征着精神上的洗礼。文学上的后殖民书写与政治上的维权抗争相辅相成,经过华人社团长期的抗争,加拿大政府终于在2006年为“人头税”举行了平反仪式,正式承认华工为加拿大做出的历史贡献。
  • 鬼魂列车
  • 很久以前的一天,在中国南部的一户穷苦农家,一位名叫聪艺的小女孩出生了。可是,天啊,这刚出娘胎的孩子就只有一条胳膊,这可把她的母亲吓坏了。不过,聪艺的父亲非常喜爱这个女儿。虽然家里穷得没有一亩地,只养着几头骨瘦如柴的猪,但父亲还是尽力让聪艺的童年充满了快乐。
  • 保罗·马尔登的“生成”诗学
  • 当代诗人保罗·马尔登的诗作具有鲜明的后现代特征。本文从其四部诗集中选择若干首代表性诗歌,重点探讨马尔登围绕主体身份、北爱尔兰政治问题等所做的美学尝试;同时引入法国当代理论家德勒兹和瓜塔里的“生成”、“解辖域化”等概念,分析马尔登如何在政治、民族、历史等多重压力下开拓出独特的、非封闭性的后现代诗学空间,研究其诗歌中所体现的文本意义的去中心化、不确定性、多元性以及主体的错位感、流动性和分裂性等诗体特征。
  • 诗五首
  • 莫伊的舞者 这个意大利广场 还有它周围的平原 母马和公马曾在此之上 挤成黑压压的一片 黑水河滚过石头流淌 不惊起半点波澜
  • 新中国六十年哈代小说研究之考察与分析
  • 英国作家中,哈代拥有的中国读者最多,寻常百姓不读莎士比亚,却喜爱哈代的小说。早在“五四”后的20年代,徐志摩等作家就翻译、评介了他的诗作和小说。新中国建立后,我国的哈代研究经历了重新起步的50年代、沉寂的60、70年代这前三十年,以及80年代起走向繁荣、鼎盛的后三十年。而后三十年的研究也出现了一些新问题。哈代小说研究之考察与分析是新中国六十年外国文学研究的一面镜子。
  • 文化的断裂、孤独的抗争——《秀拉》之尼采式解读
  • 托尼·莫里森的小说《秀拉》描写了黑人女性秀拉以颠覆性的方式,在脱离民族之根、断裂的文化语境中为构建自我身份所进行的孤独抗争。从尼采哲学的角度来看,秀拉是一位具有酒神特质的女勇士,她的“试验性”生活颠覆了男权,解构了黑人社区传统。她的“恶”是向“善”的生成之力,她的破坏之中孕育着建设。
  • 切姆·波托克的《我是泥土》中的韩国难民形象
  • 美国犹太作家切姆·波托克的小说《我是泥土》,是唯一一部描写战时韩国难民生活的美国朝鲜战争小说。这部小说虽说较真实地描写了韩国百姓的战争苦难,却依然未摆脱西方对东方“异国形象”塑造的模子。作者一方面将难民置于韩国逃难的战乱中,另一方面却借助西方的文化语境,把他们建构为理想化和妖魔化的“异国形象”。这些“异国形象”不仅反映了作者对本民族宗教文化的自我迷恋,同时也体现着作者“西优东劣”的思想定式。
  • 上帝的母狮或空气的精灵:普拉斯对诗人身份的寻觅
  • 西尔维亚·普拉斯是美国60年代“自白派”诗人中最有才华的一位,她被认为是20世纪最伟大的女诗人之一。普拉斯寻觅到了诗歌触动人心的内在旋律,将个人、集体的苦难与死亡、重生联系在一起,获得了令人“震惊”的艺术效果,在生死边缘完成了自我救赎的完美仪式。本文试图通过解读普拉斯的诗文、特别是《爸爸》、《爱丽尔》两诗,分析诗人如何突破私人经验的界限,完成对诗人身份的建构。
  • 威廉·加迪斯小说中熵的文学隐喻
  • 美国后现代派作家威廉·加迪斯在小说创作中以熵为隐喻,描述了美国后现代的熵化世界,揭示了美国资本主义制度的熵、美国资本主义文化的熵和个体自我的熵,对整个人类世界的热寂死亡表现出极度的担忧。他是一位深刻的社会和文化批评家,不仅关注战后美国社会文化的熵化衰败,而且挖掘了后现代人类社会和人性的弊病。加迪斯警醒世人:如果人类不积极寻求抵制熵化的方式,整个人类的热寂死亡将不可避免。
  • 英国文艺复兴时期诗人观念与文学发展形态
  • 英国16、17世纪是一个社会转型时期,英国文人对诗人何为进行了严肃的追问。这种对诗人角色的追问规定了当时英国文学的诸种表现形态,文学的民族性、高雅性、娱乐性、宗教性,无不与英国文人对诗人的角色定位有关,体现了英国诗人力图通过文学参与政治、宗教、民族身份、个人生存诉求等诸问题的人世热忱,也彰显了英国诗人的艺术自觉意识,构筑了人世情怀和艺术自觉的英国文学传统。
  • 历史事件与小历史书写——解读路易丝·厄德里克的《鸽灾》
  • 当代美国著名作家路易丝·厄德里克2008年推出的新作《鸽灾》,书写了发生在印第安人和白人之间既相互冲突又彼此交融的百年历史。本文在分析厄德里克书写历史的策略和建构历史叙事手段的基础上,主要探讨作者如何通过重构被主流社会贬抑或忽略的小历史,使被边缘化的奥吉布瓦人获得有效的话语权,并对抗欧裔美国人所谓的单一进步史。小说的小历史书写反映了作者强烈的历史意识和修正主义的编史观。
  • 犹太性的传承与超越——以辛格和罗斯为例
  • 犹太民族命运多舛的历史境遇及其流散到各地仍坚守其宗教传统的文化特征,在美国文学创作中呈现为浓郁的犹太性。艾·巴·辛格和菲利普·罗斯是最具特色的美国犹太文学领军人物,他们在作品中分别呈现出传承犹太性与超越犹太性的特点,比较他们对犹太性的认知差异,可以看出他们对犹太性的独特诠释,体会美国犹太文学的丰富内涵,见证美国犹太文学的发展趋向,并且得以窥见犹太文化与美国社会交融后发生的文化碰撞和文化变迁。
  • 论《觉醒》虚静的审美境界
  • 《觉醒》中的主人公艾德娜的审美情趣与中国道家所提倡的虚静审美境界相通。艾德娜热爱游泳、音乐和绘画,企望凭借自然、艺术和爱情的载体,寻找自我的本真存在,达到心灵的绝对自由。小说的结尾是虚静审美境界的最高层次——天人合一,也是艾德娜追求精神自由和本真自我的升华。
  • 雷蒙·威廉斯
  • 雷蒙·威廉斯通常被奉为战后英国马克思主义知识分子的领军人物。他对文学批评、文化理论和新左派文化政治的影响巨大,绵延至今。本文力求简要地评述其一生之思想功业,探讨马克思主义和利维斯式批评如何塑造了他的批评论著,进而揭示他在文学和文化研究领域的独到贡献。
  • 审美共通感
  • “审美共通感”是康德美学的核心概念。没有审美共通感的设定,康德关于审美自由的普遍性和必然性就没有保证,康德美学所承担的桥梁作用就会坍塌,从而影响到康德整个哲学体系的建构。康德的审美共通感观念是建立在前人审美理论的基础上的,休谟、洛克和伯克的思想中均有共通感的影子。审美共通感观念在现当代遭遇到了各方面的挑战,但它的理论基础并没有受到根本性动摇。
  • 文学研究中的文化身影——从文学研究到文化研究
  • 通过对英国文化研究谱系的考察,本文指出,文学研究作为对工业文明的对抗,一直具有强烈的人文关怀和道德承担;而在当今电讯一文化时代,传统路径上的文学研究注定难以承担新的历史使命。文学研究已被“专业化”,大众文化已被“娱乐化”,“寓教于乐”已为“娱乐至死”取代,于是曾经承担教化功能的文学和文学研究,便逐渐为时代所边缘化。利维斯时代的文学研究回应了工业化时期的挑战,而当今的文化研究,则显然又是对电讯时代新的文化危机的一种回应。
  • 情爱与禁锢——以《荆棘鸟》为例
  • 情爱与外在一切限制性力量的关系并非简单的水火不容,而是一种悖论性的存在。本文以《荆棘鸟》中拉尔夫与麦琪的爱情为例,指出疼痛是人与自我沟通的一个媒介,因为痛苦迫使受难者更专注于痛苦本身而忘却更多的欲念,达到净化。人内心的这种悖论而奇妙的体验,使外在禁锢造成的巨大痛苦成就了爱情的恒久与伟大。也就是说,一旦外界的束缚消失之后,伟大的爱情的可能性也就终结了。
  • 间质空间、混杂、“联结”——评《倾倒佛罗伦萨的女人》中的文化协商
  • 拉什迪在《倾倒佛罗伦萨的女人》中通过建构问质空间和凸显混杂性,试图在各种文化和宗教之间达成“联结”。借助创伤研究,本文指出,拉什迪的文化协商是为消解历史创伤而采取的叙事策略,其实质是以西方的人文主义取代其他思想,并不能真正达成平等交流。
  • “文学”研究的方向——胡伯特·兰高尔教授访谈录
  • “文学”从来没有纯粹过。“文学研究”作为一门并不古老的学科更是与“文学”及其之外的社会与文化理论具有千丝万缕的联系,“文学研究向何处去”的问题也一直被以不同的方式回答着。根据著名德语文学专家胡伯特·兰高尔教授的观点,文学研究的未来将取决于如何有效地回应文学与消费社会、大众文化、现代性与后现代性理论以及实用主义的关系问题。兰高尔教授的经验主要来自德语世界,但对我们中国的文学研究也具有重要的参考价值。
  • 法国画家德兰
  • 安德烈·德兰(Andre Detain,1880—1954),法国野兽派画家,生于巴黎附近的萨托。1895年开始学习绘画,1898年在卡米罗学习期间与马蒂斯和弗拉芒克相识,并受到马蒂斯色彩理论的影响。德兰喜欢用红、黄、蓝三原色画风景,色调鲜明响亮,具有明显的野兽派风格。
  • Selected Abstracts
  • 德兰作品
    [小说]
    小说家的演讲——库切《伊丽莎白·科斯特洛:八堂课》评析(秦海花[1,2])
    现实主义(J.M.库切[南非][1] 秦海花[译][2,3])
    从历史深处驶来的《鬼魂列车》(严又萍 傅俊)
    鬼魂列车(余兆昌[加拿大][1] 严又萍[译][2] 傅俊[校][1])
    [诗歌]
    保罗·马尔登的“生成”诗学(孙红卫[1,2])
    诗五首(保罗·马尔登[爱尔兰][1] 孙红卫[译][2,3])
    [评论]
    新中国六十年哈代小说研究之考察与分析(张中载)
    文化的断裂、孤独的抗争——《秀拉》之尼采式解读(郭棲庆 郝运慧)
    切姆·波托克的《我是泥土》中的韩国难民形象(朴玉明)
    上帝的母狮或空气的精灵:普拉斯对诗人身份的寻觅(张意)
    威廉·加迪斯小说中熵的文学隐喻(蔡春露)
    英国文艺复兴时期诗人观念与文学发展形态(吴毅 刘立辉)
    历史事件与小历史书写——解读路易丝·厄德里克的《鸽灾》(黎会华)
    犹太性的传承与超越——以辛格和罗斯为例(高婷)
    论《觉醒》虚静的审美境界(王虹)
    [理论]
    雷蒙·威廉斯(赵国新)
    审美共通感(胡友峰)
    [文化研究]
    文学研究中的文化身影——从文学研究到文化研究(易晓明)
    情爱与禁锢——以《荆棘鸟》为例(张璟慧)
    [书评]
    间质空间、混杂、“联结”——评《倾倒佛罗伦萨的女人》中的文化协商(陆贇)
    [访谈]
    “文学”研究的方向——胡伯特·兰高尔教授访谈录(周敏[1,2])
    [美术]
    法国画家德兰(荣生)

    Selected Abstracts
    《外国文学》封面
      2008年
    • 01

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