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文献检索:
  • 肖邦《g小调第一叙事曲》分析 免费阅读 下载全文
  • 《刘、调第一叙事曲》(Op.23)是肖邦创作的第一首钢琴叙事曲,也是西方音乐史上的第一首器乐叙事曲。本文通过分析与阐释肖邦g小调第一叙事曲,进而管窥出其艺术特征,同时希望能对读者分析归纳音乐作品和进行音乐创作起到抛砖引玉的作用。
  • 试论巴洛克晚期的德国弥撒曲——以J.S.巴赫为例 免费阅读 下载全文
  • 在西方音乐史上,弥撒曲是一种产生过重要影响的宗教音乐体裁。文章以巴洛克晚期弥撒曲的发展为研究对象,观察了这一音乐体裁在德国的发展及创作成就。
  • “琴”与古代文人生活的密切关系 免费阅读 下载全文
  • 古琴在我国古代文人阶层的生活中占据着举足轻重的地位,一直受到文人的推崇。古琴在一定程度上影响了文人们的思想,文人也丰富了古琴文化。纵观近现代关于古琴的研究,大部分主要是从琴人、琴派、琴曲、琴调、琴制以及打谱等等方面入手。这些方面都属于古琴音乐本体的范畴。相对而言,对于古琴文化背景的研究较少。笔者本文拟从古琴与古代文人生活的密切关系入手展开讨论。以陶渊明与琴的关系分析入手,来时琴与古代文人之间的密切关系进行论述,主要分为以下几个部分:1.陶渊明与琴;2.古代文人群体生活的相似性;3.关于琴的其它文人作品——以宋词中的琴部分为例:4.琴与古代文人群体的密切关系。
  • 论视唱练耳中音乐记忆能力的培养 免费阅读 下载全文
  • 视唱练耳是一个相关音乐启蒙,进入专业层次学习的技术性理论课程和训练手段。它能培养学习者把握节奏、视唱和听辨音高,以及表达乐曲等各方面的综合能力。同时在音乐学习过程中,记忆能力是不断加深和扩大知识的保证,要对乐曲进行更好的感知和理解.也需要良好的记忆能力。由此,视唱练耳中勺尔尼忆能力的培养就显得尤为重要了。
  • 试论古筝音乐美学的发展 免费阅读 下载全文
  • 古筝曲谱和古筝技法等共同构成了古筝音乐重要而独特的审美特征。本文尝试从古筝音乐的悲情美学、古筝音乐气韵合观的美学等方面入手,较为深入的分析了古筝音乐的审美发展,以期更好的了解和阐释古筝音乐。
  • 《梦幻曲》浅谈 免费阅读 下载全文
  • 舒曼是德国著名的作曲家和音乐评论家,他的作品以钢琴曲和歌曲居多。其中,较为著名的有艺术歌曲《桃金娘》《妇女的爱情和生活》;钢琴曲《蝴蝶》《交响练习曲》《狂欢节》《童年情景》等,并一手创办了音乐评论杂志《新音乐报》。其创作中充满了浪漫主义色彩,我们以《童年情景》中的《梦幻曲》为例,去探寻一下作曲家内心的瑰丽世界。
  • 再论湘西民歌对女性形象的阐释——湘西民歌研究之二 免费阅读 下载全文
  • 湘西民歌丰富多彩,其中对女性形象的各种描述更是精彩动人。本文列举部分经典唱词,展现出不同时期、不同场合的女性形象,使人们了解湘西女性在古往今来的生产生活中所处的地位,从而更深刻地认识湘西地区人文背景及文化内涵,深切感受到湘西民歌的魅力。
  • 用建立“材料库”的方法来提高音乐创作技能 免费阅读 下载全文
  • 要用音乐语言来反映生活、解读生活就要音乐创作者付诸辛勤劳动去生活中搜集音乐“材料”。本文分别阐述了用建立“直接材料库”“间接材料库”“语言材料库”的方法来提高音乐创作者的创作技能。
  • 音乐存在方式三要素理论在豫剧中的表现 免费阅读 下载全文
  • 本文主要是通过豫剧这一剧种来具体分析音乐存在方式三要素理论在豫剧中的表现,并由此来进一步揭示音乐存在方式三要素理论对中国传统音乐的重要意义。
  • 谈民族声乐的演唱风格 免费阅读 下载全文
  • 我国是一个多民族的文明国度,随着社会的发展、民族的进步、文艺繁荣昌盛,迎来了百花盛开的美好春天。民族音乐不断发展创新、与时俱进。作为民族唱法,广义的讲包括戏曲、曲艺、民歌三大类别。民歌作为民族音乐中的一个重要组成部分,既能反应民族的传承和精神面貌,也能表达时代的最强音。因此,作为一名音乐演唱者,对发展和创造新的民族音乐艺术,将肩负着重大的使命。
  • 钢琴曲《胶东情》浅析 免费阅读 下载全文
  • 郭祖荣钢琴曲《胶东情》,完成于上世纪50年代。本文通过分析该曲的和弦结构和调式调性等的运用手法,解析这首钢琴作品鲜为人知的艺术魅力。
  • 声乐表演中声与情的关系新论 免费阅读 下载全文
  • 声乐表演是一门综合性很强的、具有创造性地舞台艺术。它包含两个重要的方面一方面是声音的演唱技术,另一方面是情感的表达。“声以情为源,情以声为魂”两者是相互依存相互影响,辩证统一相辅相成的关系。在声乐表演中歌唱者要在科学的发声基础之上去体验歌曲中的情感,要学会“以声传情、以情带声”从而达到“声情并茂”,要把科学的演唱技巧与合理的情感艺术表现恰当地融合在一起,真切的演绎作品中的深切内涵,从而达到声与情的完美统
  • 大力发展老年合唱的现实意义 免费阅读 下载全文
  • 合唱是集体性的声音艺术,不论是在当代还是在人类发展史上,合唱都以其独具魅力的艺术形式为社会各界所接受,是普及性最强,参与面最广的一种高雅音乐艺术的表演形式。近年来,它更是愈来愈被人们所喜爱。在我国已经步入老龄化等现实情况和老年合唱开展实际情况之间,寻求合理的方法使之更好地发展,便具有了重要的意义。
  • 声情并茂:浅论美声唱法中的情感表达 免费阅读 下载全文
  • 声情并茂是美声唱法的基本原则也是最佳选择,演唱者必须将自己的情感融入到作品的演唱当中,以声传情进而以情带声,达到声情并茂的效果。然而美声唱传入中国以来,虽然我国美声唱法取得了很大的进步,但是由于演唱者本身对美声喝法认识不清,再加上我国演唱者在理解作品方面存在的障碍,使得我国关声唱法普遍存在着声情不茂的现象。因此演唱者必须提高对声音的运用技巧。加深对作品的理解,加强对情感的把握和处理,真正的将自己融入到作品当中,独创性的表现和完善作品的音乐形象,才能达到声情并茂的境界。
  • 二胡练习中“听准音”之我见 免费阅读 下载全文
  • 音准在弓弦乐器当中,占据着主要地位。它不像钢琴有固定的音高,弦乐中的音准完全靠演奏者敏锐的听力去辨别。笔者通过多年的二胡学习经验,对于音准在演奏中的重要性感受颇深,同时就造成音准差异的成因做适当分析,并对练习中提高音准概念的途径提出几点建议。
  • 鄂豫皖根据地民歌《八月桂花遍地开》创作地考证 免费阅读 下载全文
  • 鄂豫皖根据地民歌《八月桂花遍地开》起源于鄂豫皖苏区,究竞起源于何地,历来有多种说法。在豫东南革命根据地创建过程中,1929年9月(农历8月),正值桂花飘香的金秋时节。《八月桂花遍地开》歌舞在(现今的金寨县)斑竹园长岭岗一区苏维埃成立大会上首演成功,受到了热烈欢迎和广泛赞誉。同时它伴随红32师唱遍了鄂豫皖,为革命事业的发展,起到了非常重要的作用。《八月桂花遍地开》创作年代和传唱期间,因为它所在地属河南省商城县管辖,所以,说它起源于河南是不错的;后因为行政区划的调整,其创作的起源地经过专家们考证已经确认为现今的安徽省金寨县.从而为此问题划上圆满的句号。
  • 赵元任、黄自艺术歌曲初探 免费阅读 下载全文
  • 中国早期艺术歌曲在以赵元任、黄自先生为代表的作曲家们的创新、改革下,改变了学堂乐歌那种填词的简单创作模式。尽管他们在创作的体裁、曲式结构和和声等方面明显的受到了西方欧洲音乐的影响,但是他们的创作充分的体现了对中国本民族音乐的探索,有这鲜明的民族性和时代性的特点,有较为鲜明的反帝,反封建思想。赵元任、黄自先生为这一时期中国艺术歌曲的音乐创作开辟了一条新的道路,促进了中国艺术歌曲的发展。
  • 工欲善其事,必先利其器——论古筝的音色控制 免费阅读 下载全文
  • 古筝是一种源于秦朝而盛行于唐代的乐器,在我国已经有了两千多年的发展历史。古筝由于其音色的优美细腻、含蓄委婉而深受人们的喜爱。孔子日“工欲善其事,必先利其器”是讲要想事半功倍的做好某件事,必须了解和用好自己的工具。音色是是决定音乐品质的重要判别标准。本文通过阐述古筝演奏中音色的影响因素,指出了如何对古筝音色进行良好的控制,包括优质的古筝、假甲的恰当运用、科学的弹奏方法以及丰富的情感表现等,以使演奏者在进行二度创作的过程中能够将古筝的音色控制的更为娴熟和巧妙。
  • 为什么要学习大提琴 免费阅读 下载全文
  • 日本音乐教育家铃木镇一所倡导的“才能教育”运动已具有世界性的影响。他的具体实践主要是通过对幼儿进行器乐训练来培养人才。因为训练乐器演奏,它要求视觉、听觉、触觉及整个肌体要处在协调一致的状态下进行持续的同步练习,这对于记忆力增强,注意力集中,反应灵敏度的提高,耐力的磨练以及启迪想像力和创造力都大有好处。
  • 门德尔松谐谑曲Op.16No.4》技巧难点分析 免费阅读 下载全文
  • 门德尔松的钢琴作品讲求高雅的情趣、适度的表情,精湛的技巧和音乐的形式美,他用清新淡雅的音乐语言将作品打造成精致的细腻之作。其中钢琴作品《谐谑曲Op.16No.4》时而活泼跳跃时而清新流畅,并被收录在《全国钢琴演奏考级作品集(新编第一版)》十级曲目中,对于学生理解音乐家用音乐语言描绘生活及自然景色具有重要意义。但过硬的弹奏技巧是音乐表达的重要保证,文中通过对这首乐曲中的技巧难点及练习方法进行分析,以求学生经过练习能够更加自如地根据自己的理解表达他们心中的音乐。
  • 谭盾《地图》中的现代作曲技法与巫楚文化 免费阅读 下载全文
  • 《地图》是为大提琴、声像记录和乐队所作的协奏曲。是谭盾的湘西采风日记,具有浓厚的巫楚文化色彩。是西方现代作曲技法和中国民间材料的完美拼贴,受到国内外观众的赞赏,对中国音乐世界化做出了有意义的探索。
  • 浅谈音乐在动画中的运用 免费阅读 下载全文
  • 当今世界,动画片超越时空限制,以豪放热情的风格不仅获得了广大儿童的喜爱而且还赢得了大批青年观众。幽默活泼的迪斯尼动画片、富有民族韵味的中国水墨动画以及细腻深邃的日本动画正在世界影坛上熠熠发光。动画是一种综合艺术门类,是工业社会人类寻求精神解脱的产物,它集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。
  • 浅析咏叹调《求爱神给我安慰》的艺术特色和演唱处理 免费阅读 下载全文
  • 本文通过分析咏叹调《求爱神给我安慰》,深入的理解歌剧《费加罗的婚礼》中伯爵夫人这一艺术形象。对唱段中情感表现及音乐进行分析,领会莫扎特歌剧音乐的极具抒情性和善于用音乐塑造人物形象、内心感情等特点。通过该咏叹调的分析,从整体上把握莫扎特歌剧的艺术风格和演唱,更准确的演绎、领会作品。
  • 浅谈格里格钢琴“抒情小品”的艺术贡献与价值——以《致春天》为例 免费阅读 下载全文
  • 本文对《致春天》的创作进行分析,并在此基础上,对格里格钢琴抒情小品的音乐特点,从横纵两方面进行综合分析和归纳(横:从对《致春天》的分析,引申到格里格的钢琴抒情小品之创作特征:纵:从挪威音乐史的角度,看格里格钢琴抒情小品这一特色创作对印象主义音乐的贡献以及其中蕴含着某些重要的二十世纪音乐发展倾向)。最后,本文对其艺术价值进行了简要的阐述。
  • 声乐舞台表演的三步训练法 免费阅读 下载全文
  • 笔者从声乐表演不仅是听觉艺术,更是视觉艺术的角度出发,针对一些演唱者尽管具备精湛的声乐技巧,但缺乏表演的艺术性和感染力的状况,阐述如何在声乐教学中融入舞台表演的三步训练法.并论述了声乐教学中融入舞台表演三步训练法的社会意义,说明舞台表演艺术的训练是声乐教学体系中不可忽视的课题,声乐教学中融入舞台表演训练是必不可少的环节。
  • 声乐学习中的嗓音保护方法 免费阅读 下载全文
  • 对于一名声乐演唱者而言,说圆润健康的嗓音是其歌唱生涯的生命。要想永葆艺术青春就必须使嗓音处于良好的状态和科学的发声方法相配合。如果学习中训练方法不正确,会给声乐学习带来许多麻烦,甚至会产生病变,从而阻碍声乐学习的进程。因此,采用科学的方法保护嗓音,加强用嗓卫生和普及嗓音保健知识,与声乐学习者显得息息相关,更是广大声乐学习者的重要课题。
  • 浅谈歌唱艺术中呼吸的重要性 免费阅读 下载全文
  • 就艺术歌曲而言,如何运用巧妙的呼吸技巧,使人的声音经过科学的发声方法训练后,音色更加优美,这是高等院校声乐专业的同学比较关注的焦点。有人说“姿势是呼吸的源泉,呼吸是发声的动力”。良好的呼吸的运用直接影响着共鸣与音色、音准、咬字、吐宇以及音乐情感的变化。歌唱时呼吸的方法有很多,怎样根据歌曲需要选择呼吸的方法是一个不断完善的过程。
  • 浅议“钢琴王子”理查德·克莱德曼 免费阅读 下载全文
  • 理查德·克莱德曼,一个被称为“世界钢琴王子”的音乐天才。有人赞赏他,认为他开创了现代钢琴的新流派;也有人质疑克莱德曼,认为他的作品过于大众化,商业气息浓厚,难登大雅。但是艺术不能由难度来评高低,本文试图从多个角度来评价理查德·克莱德曼。
  • 探析音乐欣赏者的心理 免费阅读 下载全文
  • 我们知道,在众多艺术门类中,音乐是一种最善于抒情的艺术。不同的音乐欣赏者,因其年龄、经历、阅历、文化程度,以及专业的、非专业的等等方面的不同,在欣赏同一作品过程中会产生不尽相同的感情体验和认知;而在面对浩如烟海、五花八门的音乐艺术品时,他们也会依据自己的喜好而对音乐作品作出带有主观性的评价。在当今信息化、网络化时代,以往音乐艺术作品的简单归类,即古典音乐、民族音乐、流行音乐、轻音乐、通俗音乐的叫法,在很多音乐欣赏者心理早已老套和名不副实。
  • 论音乐欣赏中的情感体验 免费阅读 下载全文
  • 音乐欣赏既是欣赏者对音乐情感内涵进行体验的过程,也是欣赏者自己的情感和音乐中表现的情感相互交融、发生共鸣的过程。情感体验是在进行音乐欣赏时不可缺少的一种心理要素。我国著名的音乐家冼星海说过:“音乐,是人生最大的快乐;音乐是生活中的一股清泉;音乐是性情陶冶的熔炉。”音乐欣赏是一种独具魅力的审美体验,音乐大门的开启,不仅需要我们掌握专业的音乐知识与乐理技巧,更需要我们调动自身的情感,感知音乐作品所要表达的情感内涵。本文从音乐欣赏与情感体验的关系入手,重点论述了如何在音乐欣赏中融入情感体验。
  • 从莫纳科和帕瓦罗蒂演唱《无入入睡》浅谈男高音的相对抒情性和戏剧性 免费阅读 下载全文
  • 就男高音的声部特征而言,通常情况下,作为一位戏剧男高音表演抒情性质的作品,或者戏剧性作品的抒情部分是有难度的;同样,抒情男高音表演戏剧性的作品也有很大的困难,而这个困难远远大于戏剧男高音对于抒情作品的表演,但诸如莫纳科、帕瓦罗蒂这样一些伟大的艺术家却能在声部跨度较大的作品中体现出相对的抒情性和戏剧性,最大可能地达到对作曲家对表演艺术家的指示和限定。
  • 论孙裕德和上海丝竹乐社对江南丝竹发展的影响 免费阅读 下载全文
  • 江南丝竹是中国传统器乐丝竹乐的一种,流行于江苏南部和浙江一带。2006年5月20日由江苏太仓和上海市联合申报并批准列入国家非物质文化遗产目录。20世纪初江南丝竹由农村传播到城市,城市间很多丝竹乐社纷纷建立,整理和加工古曲,为江南丝竹注入新的活力。其中孙裕德和他成立的上海国乐研究会就是其中之一。孙裕德师从琵琶大师汪昱庭,在他和国乐研究会的努力下对江南丝竹的创新和改编做出了巨大贡献。
  • 换把的应用对小提琴中国民族演奏风格的重要意义 免费阅读 下载全文
  • 在中国民族音乐中有一种独特的表现手法叫做滑音,而滑音在小提琴里的运用是由换把产生的。所以所谓换把的应用就是指的滑音。本文通过分析一些民歌改编和创作歌曲改编中小提琴换把的具体应用,来阐明换把的应用对小提琴中国民族演奏风格的重要意义。
  • 浅析马勒声乐套曲《少年神奇号角》中同主音大、小调式交替的运用技巧 免费阅读 下载全文
  • 马勒的声乐套曲《少年神奇号角》包括12首独立的歌曲.每首歌曲都有不同的表现力与内涵,其中调式交替手法中的大、小调交替的运用具有一定的研究意义。本文针对这种调式交替技巧进行了较为详细的分析与论述,以便对马勒此套曲的和声技法研究提供更进一步的帮助。
  • 实际音乐作品训练听觉——以久石让《天空之城》为例 免费阅读 下载全文
  • 听觉训练,是视唱练耳教学的永恒课题,本文以久石让为宫崎骏动画《天空之城》创作的主题曲carrying You(伴随着你)为例就训练的内容及方法进行了阐述。
  • “颜体”的书法艺术及特点 免费阅读 下载全文
  • 颜真卿,我国唐代著名书法家,生于公元709年,卒于公元785年,他的一生一半起伏于宦海,一半纵情于诗文。“三更灯火五更鸡,正是男儿读书时。黑发不知勤学早,白首方悔读书迟”,更是家喻户晓。他的书迹作品流传甚广,据说有130多种。
  • 浅谈油画的色调美 免费阅读 下载全文
  • 油画中对色调的处理是一个比较重要的问题,凡色调优美的油画作品,都能首先以色调美来吸引观者,并启迪人们对自然美与艺术美的思考与联想,同时艺术家也能借此更好地抒发情感、营造气氛,从而给人以高层次的审美享受。
  • 论禅宗美学思想对书法艺术创作的影响 免费阅读 下载全文
  • 佛教起源于公元前600多年的古印度,距今2600多年,于东汉明帝时(明帝永平十年,约公元一世纪左右)传入中国,授中国传统文化的影响,在唐朝时发展壮大。大致分为南传佛教,汉传佛教,藏传佛教,其中汉传佛教又分为法性宗、法相宗、天台宗、华严宗、禅宗、净土宗、律宗、密宗八大宗派。其中禅宗的“禅”是梵文禅那的音译,原意是“静虑”或思考,禅宗是安静的沉思。禅宗即以禅定而得名,相传达摩是禅宗的初祖。
  • 当今中国油画的思考 免费阅读 下载全文
  • 一、欧洲传统古典油画和中国画各自的特点 油画是从西方引进来的也叫西画,六百年前起源于欧洲。西方的传统古典绘画是有特定的环境。时间、空间、光线、强调真实,色彩变化丰富。那个时代没有照相技术,但人物的刻画,场景的描绘达到了登峰造极的地步,非常的逼真。而我们中国的传统绘画是半抽象的、写意的、一张白纸留有许多空白。比如说画鱼,西方的画就会有桌子、桌布、盘子、盘子里放着鱼,还配有水果罐子之类。
  • 界画与现代手绘实践的对照 免费阅读 下载全文
  • 在手绘实践中,一个偶然的机会,我接触了中国绘画——界画。在对它的认识和分析过程当中,我发现它真的如学者所言:“界画是中国最早的建筑手绘效果图”。那么以下我们图文并茂地来认识这“手绘效果图”的前身:
  • 龚贤积墨山水画探析 免费阅读 下载全文
  • 龚贤作为“金陵八家”之首,以其独特的“积墨法”的创作手法和生机勃发,宁静悠远的山水意境得到了古今中外的认可,其艺术成就之高,艺术造诣之深都是当今画坛无可比拟的。本文以龚贤积墨山水画为例横向探析其在画风上的特点,同时以他成长阶段为分界,纵向论述其在前期和后期两阶段山水画画风的不同特点,总结龚贤在积墨法山水画上的艺术成就以及艺术传承,期望对当今绘画史的发展做出些许的贡献。
  • 探讨中国油画本土化变化 免费阅读 下载全文
  • 油画本土化是艺术发展形式中必然出现的现象,这种现象对中国油画的形成与发展起着至关重要的作用。如何在创新中把握中国油画的基本定位和前景方向十分重要,既要从艺术的本质出发,认清中西油画的各自特点与区别,也要关注社会变革中的因素影响,这不仅是油画发展的必然要求,也是艺术家自身生存的根本。本文试图以“在天成像,在地成形,变化见矣”(《易经》)的变化原则为主线,思考中西油画的变化过程,进而探讨中国油画如何朝着带有中国文化特色的健康方向发展。
  • 浅谈德拉克罗瓦绘画作品的艺术特征和审美取向 免费阅读 下载全文
  • 德拉克罗瓦在西方美术史上是一位卓有成就的浪漫主义大师,他的绘画作品中,渗透着深刻的思想。其艺术的精神内核与独特的艺术特征和审美取向有着密不可分的联系.
  • 《孔子圣迹图》简述 免费阅读 下载全文
  • 孔子(前551-前479)是我国春秋末期伟大的思想家、政治家和教育家.儒家学派的创始人,被世人敬称为圣祖先师、圣人等等。《孔子圣迹图》石刻拓本是我国历史上最早的一部反映孔子生平事迹的长幅画卷、本文就《孔子圣迹图》展开简要分析。
  • 当代绘画中的潜默艺术思想 免费阅读 下载全文
  • 探讨当代艺术有两种方法,直接明晰但平面化的正方法和遮蔽隐藏却有深度的负方法。正方法概念化而缺乏精神感悟和心境,讨论形而上学的东西;负方法有想象深度,从精神层面入手,虽不直接有力,但并非流于表面。当代艺术在挪用西方模式时倾向于使用正方法,青睐于负方法的潜默美学对于当代艺术多以正方法创作提出了异议,这使得我们需要重新思考当代艺术。
  • 沈周“仿倪山水”图式的现实意义及其影响 免费阅读 下载全文
  • 沈周“仿倪山水”图式对后人演绎倪瓒风格有很大的影响,仿倪瓒的这种面貌变成吴派画家仿倪瓒的典型。尤其是“倪、黄一体“的创作模式在晚明、清初逐渐得到认可。通过分析沈周“仿倪图式”与文徵明、弘仁“仿倪图式”的异同,由此引出在仿的过程中,由绘画的学习方式演化为绘画的创造方式的思考。
  • 对写意花鸟画的再认识 免费阅读 下载全文
  • 主要从中国写意花鸟画的历史演变,东方审美情趣,近现代花鸟画的创新和发展以及涌现出的写意花鸟画大家对中国写意花鸟画的影响进行分析介绍。
  • 浅谈建阳工笔画的不足与提高 免费阅读 下载全文
  • 福建建阳市位于武夷山南麓,别称潭城,是福建省最古老的五个县邑之一,历史上特别是宋代曾以“图书之府”和“理学名邦”闻名于世,是宋代著名画家黄齐、惠崇故乡。深厚的文化积淀和历史传承哺育了一朵民间艺术奇葩——建阳工笔画。1991年10月建阳工笔画院成立后,建阳工笔画进入新的发展时期,画院培养了一批又一批业余画师,创作了大量的作品,自1991年以来,有300多件作品入选省级以上多种展览,获奖作品50多件,许多作品流传到美国、日本、澳大利亚等国家和地区。20多年来,获得了不少的荣誉,建阳也由此获得文化部命名“中国书画艺术之乡”称号。
  • 解析当代城市雕塑的情境性 免费阅读 下载全文
  • 随着中国城市经济的迅猛发展,人文物质的再度膨胀,具有精神愉悦的城市生活与完善优美的城市环境景观,已成为城市中的人们对城市生活品质的一种评价标准。在城市公共环境当中,城市雕塑作为一种重要的公共艺术形式介入到城市空间,就不再是作为独立的对象存在,而更多的被赋予了心理性、社会性、文化性的象征意义,它需要与与周围环境相互依赖、协调发展,实现人与城市环境之间情感的沟通,这就是城市雕塑的情境性。
  • 论苏轼的书法艺术成就 免费阅读 下载全文
  • “尚意”书风是宋代书法的总体特征,苏轼作为尚意书风的领军人物,在中国书法史上产生了极其深远的影响。他坎坷的一生,陶,台出旷达雄放之气,他以率真烂漫的书法创作实践和书学理论极大的推动了宋代书法的发展。
  • 油画中的画味与笔触肌理价值——以朱沙油画为例 免费阅读 下载全文
  • 在油画作品中,画味是衡量油画绘画性的重要标准,笔触与肌理是构成艺术作品绘画性的重要因素,本文以朱沙油画为案例,浅析油画中的画味与笔触肌理价值。
  • 绥棱农民画的现代发展探析 免费阅读 下载全文
  • 黑土地孕育了黑龙江地域特色的文化——绥棱农民画。绥棱农民画设色大胆、色彩明快,具有浓厚乡土气息和艺术特色。绥棱农民画,诞生于20世纪70年代,经过四十多年的发展和创新,绥棱农民画找到了自己的文化根基。在继承和借鉴了其他民间美术表现形式的同时。吸收、融合、再创造,形成黑龙江独特的民间文化气质和时代风貌。成为新的民族绘画艺术种类中的佼佼者,具有强烈的时代感和民族精神,在国内媒体中被誉为“我国继户县之后又一个农民画县”和“中国民间艺术之乡”的美誉。后又被黑龙江省评为“黑龙江省非物质文化遗产”。
  • 浅析印象派色彩理论在当代写实油画中的语言实践 免费阅读 下载全文
  • 受我国学院派以长期强调写实训练为主的教学模式影响,我国的写实油画对色彩语言的研究不够重视.以至于写实油画的色彩表现力有所削弱。再加上近年来写实创作愈加习惯借助于照片完成,照片虽能忠实的呈现造型,但缺少对色彩的概括,缺少了对这些灵动的色彩的感受。本文针对当代写实油画中色彩缺失问题,通过将印象派的色彩理论转化入注重造型的写实油画之中,探索形色兼备的多向度语言表达体系。
  • 洛维斯·柯林特与19世纪末德国绘画的转型 免费阅读 下载全文
  • 德国绘画在19世纪经历了一个沉闷和平淡的发展过程之后,终于在19世纪末20世纪初发生了巨大的转型。这个转变就是从学院主义的传统写实绘画为主转变为以表现主义为主流形态的现代绘画风格。在这个转变中,德国绘画在实现了自我风格建构的同时,也是对自我文化根源与文化性格的皈依。在这中间,洛维斯·柯林特是最具典型性的画家之一。他的个人绘画风格的演变过程实质上构成了当时德国绘画总体发展过程的缩影。因此,洛维斯·柯林特对于研究欧洲现代艺术尤其是北欧表现主义发展而言,是极具研究价值的个案。本文通过对洛维斯·柯林特不同时期代表作品的分析,梳理其风格流变的内在逻辑,并以此为切八点对德国绘画在19"~-纪末转型的内在动因进行分析,进而深入探讨艺术的外在语言建构与内在精神建构之间的美系.
  • 宋元山水画的比较研究 免费阅读 下载全文
  • 初识宋代的绘画作品还足在工笔画的课堂上,那一幅幅南宋小品着实让我印象深刻,甚是喜爱。只因那一角山岩、半截树枝、工细花鸟……大面积的飞白或远水平野,突出的空间感,辽阔无垠,荡漾出各种轻柔优美的愉快感受。又想到那优美的宋词“杏花疏影里,吹笛到明天”、“斜阳外,寒鸦数点,流水绕孤村”,对宋代的文化艺术产生了浓厚的兴趣。带着这份喜爱翻看画册、文献,到上海博物馆去亲眼感受。宋元时期的山水画是中国绘画艺术的一个高峰,一起领略宋元山水意境,感受中国绘画艺术的美的力黾。(“宋元山水意境”为李泽厚先生所著《美的历程》第九章)
  • 非花非鸟——浅议当代工笔花鸟发展中的存在的问题 免费阅读 下载全文
  • 任何事物的产生和发展都是具有矛盾性的,在当今时代背景下,工笔花鸟画吸收众多艺术元素,改变了至五代以来,皇家富贵的单一的艺术面貌,呈现了丰富多彩的艺术形式,对工笔花鸟画的发展起到有力的作用,但是在发展中也存在的一些问题,也令我们深思,如何更理性的面对这些问题,将工笔花鸟画创作提升到更高的阶段,是当下工笔花鸟画家要正视的问题。
  • 浅谈钢结构在室内设计中的发展应用 免费阅读 下载全文
  • 本文试图探讨在建筑内部装饰设计中钢结构的应用与发展。通过对光线的美和外露、隐蔽的钢结构设计等三个方面的分析,提出了钢结构在现代建筑内部装饰中也同时可以冲击人们的视觉与审美。
  • 包装设计中的环保意识 免费阅读 下载全文
  • 随着经济的发展,商品的包装也发生着日新月异的变化,一方面商品包装的美观度不断提升,另一方面商品包装的废弃物也越来越多,这些废弃物不断的给人们日常生活和自然环境造成严重的危害。基于可持续发展的战略思想,作为一名包装设计人员在进行包装设计过程中,不仅仅要考虑商品包装的美观性、功能性、使用性,还要考虑到包装的一个重要因素即环保意识。
  • 浅谈室内色彩与材料质地在室内设计中的应用 免费阅读 下载全文
  • 随着社会经济的发展和人们生活水平的不断提高,人们对室内装修的质量和环境艺术效果的要求越来越高。文章通过对室内装饰色彩与材料在室内设计中的作用和它的特性进行研究,对装饰色彩与材料质地在室内设计中的运用进行了研究和分析。
  • 浅谈入体工学在环境艺术设计方案表现技法中的作用 免费阅读 下载全文
  • 人体工学是环境艺术设计专业的一门必修基础课,其主要研究内容为环境艺术设计中的人一人造物一环境三者之间“最优化”的问题。目前.本专业常用的设计方案表现技法,如手绘效果图表现技法、计算机辅助制图、模型制做等,在应用过程中往往过于追求视觉效果或图纸、模型的华丽程度,以至常忽略人体工学等专业基础知识,有时甚至因注重精彩的图面效果而背离方案设计中关于“人”和“功能”在“尺度”和“舒适度”方面的设计本意。本文探讨了基于人体工学基础知识的方案设计表现技法和应用原则,并提出了相关的设计表现程序以供参考。
  • “lessismore”在现代设计语境中的重新诠释 免费阅读 下载全文
  • 密斯·凡德罗的“lessismore”的设计观点一直以来被认为是现代主义设计的经典信条,他的观念影响了一代人,在新的设计观念之下我们对他的观点又有哪些新的诠释呢?本文通过在设计的本质、目的、社会责任等方面对这一观点加以新的阐释,目的是使设计更好的为人类服务。
  • 浅探包装设计与科学技术、艺术之间的关系 免费阅读 下载全文
  • 本文先介绍了包装设计的发展史,从包装设计的发展史中分别阐述了包装设计与科学技术、艺术的关系。随着科学技术的发展,从最原始的未对动、植物进行任何改造的包装到现代运用机器生产出来的包装,这个过程与科学技术发展息息相关。而艺术则是包装设计的基础。对于包装设计所要表达的能否运用图文等元素充分的体现出来。起到了基础性作用。最后分析了当今包装设计的发展趋势与科学技术、艺术之间存在着的相互作用、密不可分的关系。
  • “美在象外”——解读现代招贴设计中“空”的意境 免费阅读 下载全文
  • 一幅好的设计作品往往能用最少的语言表达出最完整的意义,空白,作为一种无形的视觉语言,已被越来越多的设计师所应用,就其所表达的意境,最早可从中国传统的文化理论中找到溯源,境生象外,计白当黑,虚实相生等都可以在招贴设计中给我们一些启示。
  • 陈列展览环境空间设计 免费阅读 下载全文
  • 随着人们社会观念和生活方式的改变,博物馆日益突显其在城市生活中的职能,具有重要的文化和社会价值。其中陈列展览是博物馆发挥其职能的基本手段,可以把博物馆陈列空间看作是博物馆建筑设计中的关键环节。探究如何提升其设计品质,寻求合理的设计思路和方法,为设计实践提供有益参考是本文研究的目的和意义所在。
  • 浅谈汉代画像石造型语言在现代插画设计中的运用 免费阅读 下载全文
  • 传统造型语言是指绘画、雕塑等艺术门类用一定的物质材料塑造视觉直观形象的造型手段和技法的总和。如:线条、色彩、光效、构图、透视规律等。汉画像石既不属于一般的绘画艺术,也不属于一般的雕刻艺术,是汉代用于墓室建筑和装饰的特殊石刻画,画像石的造型语言极富特色。我们从“技法”的结合、“造型”的借鉴、“构图”的参照三个方向来谈论汉代画像石造型语言在现代插画设计中的运用。
  • 谈现代设计中道德与责任的回归 免费阅读 下载全文
  • 设计从业者们不仅要较强的具有实践能力与新颖的设计理念,更需要培养良好的道德观念。然而在中国,设计越来越国际化的今天,设计中功利与道德的冲突越发明显。设计中的虚假、抄袭、平庸的作品使中国设计在全球中行业中处于尴尬的位置。本文就如何唤醒受功利操控的设计师们的职业道德与社会责任等问题展开论述,呼吁设计从业者共同承担起职业道德反思与价值重建的重任。
  • 平面广告设计中的图形创意 免费阅读 下载全文
  • 优秀的平面广告设计都以独特的图形语言,准确而清晰地传达设计的主题,其中核心一定就是图形创意,而创意离不开联想与想象,只要科学地学习掌握图形创意的方法,并通过实际的训练,再加强创新思维能力的培养,就会不断的出现新的创意精华,优秀的平面广告设计来自成功的图形创意。
  • 浅谈家居装饰植物 免费阅读 下载全文
  • 家居饰品种类繁多,而最雅致、最有生活气息的当属绿叶鲜花。室内植物装饰比起一般的工艺品装饰更富有生气和活力,更能使室内环境充满动感。作为家居陈设品中的装饰性陈设。植物无疑是很好的载体,它们不是高端的奢侈品,但却逐渐走进人们的日常生活中,为我们带来艺术的享受。
  • 解析法国垂直花园设计之理念 免费阅读 下载全文
  • 透过法国经典垂直花园的案例,梳理和解读垂直绿化的概念与方式分析,现代城市扩展立体绿化空间的价值与意义,为我们打造绿色、环保可持续发展的生态城市提供有效地方法和途径。
  • 浅谈公共环境设施中的标识导向设计 免费阅读 下载全文
  • 随着社会的发展,现代城市设计的进步,尤其是与居民生活息息相关的城市公共环境设计被日益重视起来,其中标识导向设计已经从单纯的平面设计示意图,转变成为讲求清楚易懂使用方便的视觉传达设计,并且更加融入我们的生活之中。在设计制作这些标识导向时,作为设计师必须站在使用者的角度来思考。透过设计让人们生活的更舒适。
  • 浅谈无障碍设计与通用设计 免费阅读 下载全文
  • 本文通过对无障碍设计与通用设计的阐释和比较,使大众加深对其所代表人性化设计理念的认识,关注弱势群体渴望平等参与社会活动的状况,以体现“以人为本”的设计宗旨,更好的展现社会的人文关怀。
  • 浅析现代版式设计中视觉美感与信息传播的一致性原则 免费阅读 下载全文
  • 一、当前版式设计承载的功能 1.信息传播的实用功能 首先,它必须具有承载信息内容的功能。从广义的角度来说,也就是运用构成要素和视觉要素,将各种图形、文字、图案、色彩等诸多设计要素加以编排组合,以承载信息内容,从而传递特定的视觉形象、情感内涵或者是思想观念等。从狭义的角度来说,版式设计所承载的信息内容单指文字性、告知性的信息,能够给人带来最直接的信息体验。
  • 由“海宝”说开来——试探本土吉祥物设计的新思路 免费阅读 下载全文
  • 世博会吉祥物“海宝”的设计方案,无疑是中国本土吉祥物设计的一次自我突破,也给国内的吉祥物设计提供了一个新思路。如何在体现民族传统文化内涵、保持本土特色的同时又有所创新和发展,符合时代文化和审美要求,不断推出新的形式与内容,是我们一直在研究探索的问题。
  • 浅析现代男装廓形中的创意拓展 免费阅读 下载全文
  • 服装廓形具有区别和描述服装形态的性质表征,服装廓形带给观者视觉冲击力的强度和速度是远远大于服装局部细节的,因此,它决定了服装造型的总体形态和基本特征。服装廓形也是男装设计中的第一要素.本文从古希腊罗马时期追溯世界男装历史的发展脉络,并结合男装廓形设计的特征性研究,以及笔者在创作中的实践感悟,分析男装创意过程中的廓形变化及其结构特征表现。
  • 浅谈现代艺术影响下的服装设计 免费阅读 下载全文
  • 现代艺术的概念源起于法国的后印象主义、新印象主义和象征主义画家们提出的“为艺术而艺术”的观念。自19世纪后半叶始直至上世纪70年代,在一百年左右的时期里随着时代背景的变化现代艺术几经变迁,形成了很多不同的艺术流派。这些艺术流派的艺术作品以及它们所带来的文化思潮共同构成了这一时期社会文明的一部分。而服装作为社会物质文明和精神文明的集合体、作为一种特有的文化特征也深深地受到影响,涌现出了很多杰出的服装设计大师,他们的代表作品以其强烈的艺术感染力不仅震撼了那个时代也对后世也产生了极其深远的影响。
  • 群化图形在标志设计中的应用 免费阅读 下载全文
  • 群化是平面构成中的一种重要的设计方法,这种设计方法可以通过数量少的基本形,以不同的位置关系来构成较为丰富的组合效果。这些简洁而形态独特的抽象图形、文字或符号,给人一种强烈的现代感、视觉冲击感或舒适感,引起人们注意并难以忘怀。这种手法不仅仅可以有较丰富的图形含义而且还可以靠图形的视觉力量来表现标志。在现代社会中,许多商品的商标、活动指示标识以及公共场所的一些标志多是以符号形式来表达的。它们有的采用具象图形来表现,有的采用抽象图形来表现。平面构成中基本形的群化构成,正显示它设计精炼、有力,具有符号性的特点。因此掌握群化构成的方法和设计规律是非常实用的,对于标志设计也是非常重要的。
  • 浅议室内设计中的简欧风格 免费阅读 下载全文
  • 随着经济的发展,城市生活节奏的加快,现代人生活越来越追求时尚、舒适、环保健康。伴随着中外文化的交流,清新、雅致的简欧设计风格被越来越多的业主所接受。文章对简欧风格的定义及特征做了介绍,并着重阐述了简欧风格在室内空间设计的应用。
  • 谈流行色彩体系的装饰与美化 免费阅读 下载全文
  • 色彩的流行体系是一个比较庞大的设计过程和体系,这一体系的确立需要一些企业、公司、设计师和设计协会对色彩流行趋势和动向加以研究,以预测不断变化的、影响设计各方面的文化、设计、色彩动向。这其中包括对消费者的心理的调查,调查所取得的各种各样的指标会帮助色彩预测体系预测并定义他们认为会在受欢迎程度上提升、降低或者至少保持住的调色方案。大多数的设计驱动产业会采纳这些被预测的流行趋势的色彩。色彩流行趋势发展变化迅速,其中时尚产业是最容易受到色彩流行趋势影响的一个产业。
  • 文化特色在景观设计中的应用——浅谈延安鲁迅艺术文学院旧址的保护与规划设计 免费阅读 下载全文
  • 文化,对于一个民族来说是精神之根,对于一座建筑而言是活力和灵魂,对于一处景观决定着其知名度和美誉度;景观,伴随着人类社会一起经历了漫长的发展,带有明显的时代烙印和地域文化特色。本文从地域文化特色、历史文化特色两方面浅谈延安鲁迅艺术文学院旧址的保护与规划设计,阐述景观中的文化内涵及文化特色在景观设计中的应用。
  • 论现代酒包装中文化元素的应用 免费阅读 下载全文
  • 中国酒文化历史悠久,将文化元素运用于现代酒的包装设计中,能丰富现代酒包装设计的表现能力与文化内涵,使其拥有更为广阔的发展空间。
  • 版式中的线条设计 免费阅读 下载全文
  • 线条设计对平面版式中设计产生着重要的影响,好的线条编排不仅有可以帮助读者顺畅完成基本阅读的功能性质,更可以使人产生美感。线条在平面中的表现形式多种多样,而“统一”和“视觉平衡”形式法则的运用左右了线条设计的质量。
  • 形式美法则中的对比与调和在版式设计中的应用 免费阅读 下载全文
  • 版式设计是一种艺术性和实用性并重的创造性活动,是建立在准确功能诉求与市场定位基础之上。以有效传播为导向的视觉传达艺术,版式设计应遵循形式美法则将内容与形式有机结合,达到传播信息目的的同时。又可以给观众以美的享受。本文将重点阐述形式美法则当中的对比与调和在版式设计中的应用。
  • 从景德镇瓷器与钧瓷各自不同的艺术特征中看新造型语言下的传统美 免费阅读 下载全文
  • 代表着南方瓷器高度成熟的景德镇瓷器和地处中原的钧瓷无论是在釉彩、纹饰、器形上都有着或多或少的区别。特别是表现于民窑瓷器之间的区别也正代表着南北审美的不同方式和准则。纵观这些造型各异的瓷器作品,无不反映中国传统人文精神特征和深刻的民族情感。而在不同的地域和文化的差异下,瓷器本身所呈现出的造型语言差异更是对现代设计中情感设计的体现提供的强有力的思想支撑。
  • 设计美学之美 免费阅读 下载全文
  • 本文试图从时代的需要,审美的心理过程规律以及不同的美的形式中寻求最美的设计这一答案,并希望在这一过程中进一步体会设计美学之美,以及最美的设计之美。
  • 浅谈嘉兴市拆迂安置房住宅小区的景观环境 免费阅读 下载全文
  • 本文以资料文献和实地考察的调研数据为依据,对嘉兴市拆迁安置房住宅小区的景观环境的现状进行分析,对其所暴露出的问题与不足进行阐述,并结合拆迁安置房的建设基本情况,探讨如何做好该类小区的蒂观环境:景观环境设计中应考虑合理性、科学性、可持续性、安全性及经济性。
  • 浅谈我国旅游产品设计过程中的若干问题及解决办法 免费阅读 下载全文
  • 旅游产品设计指按照一定设计法则,将服务贯穿于旅游资源的开发设计过程中,通过市场参与,以一定的主题、内容、形式和价格表示出来的过程。文化属性的创新是旅游产品开发的必由之路,利用文化的双重属性和价值引领新的旅游消费新需求,扩宽市场发展面。主题、题材、表现形式、价格四部分共同构成旅游产品设计的整个过程。本文就是通过探讨旅游产品开发过程中由于旅游产品文化属性荒废,资金、人力投入不合理造成旅游业发展的缓慢。
  • 把握人物以情表演——浅论河北梆子清风亭的舞台艺术 免费阅读 下载全文
  • 河北梆子《清风亭》是一部经典的传统剧目。它描述的是以卖豆腐为生的老人张元秀夫妻拾得一弃婴,取名张继保,含辛茹苦抚育成人。13年后,张继保在清风亭被生母周氏带走。张元秀夫妻思儿成疾,无法生计,乞讨为生。后张继保得中状元,路过清风亭。张老夫妇前往相认,张继保忘恩负义不肯相认。夫妇二人含恨而亡的故事。
  • 客家艺术奇葩——赣南采茶戏的海内外传承与发展 免费阅读 下载全文
  • 赣南采茶戏作为客家文化的一朵奇葩,现如今处在传承和发展的瓶颈期,本文就采茶戏发展现状中遇到的阻碍提出解决方法。如:创新剧目内容及音乐类型;将采茶戏引进入校园并发动外语人才充当对外宣传使者;发挥在华外籍友人的传播力量,并通过社团交流将采茶戏推广至海外等方式来推动赣南采茶戏的海内外发展。
  • 浅析评剧《刘胡兰》的灯光创意 免费阅读 下载全文
  • 灯光在戏剧演出上占有相当重要的地位,在一部戏中起着决定性的作用,具体来看,灯光使用具有两个重要作用。 一是基本光的运用。基本光从舞台的各个方位来布置,照亮舞台,把演员立体的照射出来,基本光的任务即告完成。二是特放灯光的运用。特放灯光根据特定的舞台环境、人物情绪、矛盾冲突等综合运用。灯光创意的运用会让观众对演员、剧情等更加清楚明了,并随着不断变化的特效灯光完全融入剧情之中。因此,这就是一种特殊的灯光语言。
  • 谈谈饰演“春草”的角色体会 免费阅读 下载全文
  • 潮剧《春草闯堂》是改编福建甫仙戏的。改编后的《春草闯堂》具有自己的艺术特点和表演风格。此剧从改编至今,无论是出国演出,还是国内的大中城市乃至农村的巡回演出,都是屡演不衰的,可见此剧的艺术感染力之大。初接此剧,我觉得压力很大,是个不小的挑战。
  • 传统戏曲创新不等于夸张和颠覆 免费阅读 下载全文
  • 目前在戏曲界有两种观点,他们是对立的:一种是要原汁原味保持戏曲传统的艺术特征,最好不宜做丝毫改动,仿佛这样才是对戏曲艺术最好的继承;另一种则是鼓励大胆地吸收当代的艺术元素,让传统的戏曲融入当代的意识,无论是内容还是形式,都要进行力度较大的、创新改造,也就是说要尽颠覆之能事。
  • 传统戏曲——“四轮驱动”跟上时代节奏 免费阅读 下载全文
  • 本论文从中国传统戏曲发展的历史、当下的现状以及面临的问题进行了阐述,对目前的戏曲发展所存在的问题进行了剖析,给出了解决戏曲发展四个方面的对策,即:戏剧艺术表演的主体应该要按照现代企业制度运营、市场观众的培育应以70、80、90后为重点、政府应对戏曲后继人才的培养给予扶持、社会要建立多元培养机制,对戏曲的普及与提高工作并重。
  • 论规定情境在舞台行动中的作用 免费阅读 下载全文
  • 演员如果离开了具体的规定情境,行动也就必然成为一般化的行动.因此就根本谈不到什么人物形象的创造。所以说规定情境在制约着人物的行动发展和变化。因为只有在有了规定情境的条件下,演员才有可能去想:在这样的情况下我会怎样去做。
  • 试论河北梆子板胡演奏技巧及应用 免费阅读 下载全文
  • 板胡是戏曲乐队中不可或缺的一种弓弦乐器,它在戏曲伴奏中一直处于领头位置,北方的大部分地方剧种都用板胡作为主弦(俗称“头弦”)。以板胡带领全体乐队来完成演奏任务,类似交响乐队的“首提”。我自幼师从板胡演奏大师赵二宝先生学习板胡演奏,打下了坚实的演奏基础,主要从事河北梆子伴奏。几十年的跟基层团演出,伴奏了几十部传统戏曲和十几部新编现代戏及新编历史剧,随着演奏水平的不断提高,和对戏曲音乐的理性认识,我对板胡在戏曲乐队中起到的举足轻重的作用有了更深刻的体会,随着阅历的渐深,我越来越把演奏方法和演奏技巧有机得用到“托腔保调”上,使人物更加丰满,感情更加充沛,不只是板胡与乐队及演员三大块的完成演出任务,而是带领一个群体在演绎一个故事,从而使音乐作品更丰满,剧情更完整,人物更好看。
  • 琼剧现状与发展思路探微 免费阅读 下载全文
  • 琼剧作为海南特有的岭南四大剧种之一,是海南本土文化的瑰宝。虽然琼剧目前在海南农村还能看到似乎繁荣的景象.然而在城市里发展空间却逐渐被缩小。随着现代多元娱乐文化的冲击.加上琼剧本身发展滞后、人才缺失、观众日益减少等不容乐观的现状。琼剧的生存与发展危机日益显现。为此,笔者从琼剧发展现状深入调研,从危机的内因上探求了发展的新思路。
  • 淮剧的文化模式探究 免费阅读 下载全文
  • 淮剧同人民群众的日常生活息息关联。在淮剧的形成发展过程中,表现出了极为深厚的文化背景、模式等。本文结合实际,认真对淮剧的文化模式进行深入研究,力求促进淮剧的全面快速发展。
  • 浅谈舞台灯光 免费阅读 下载全文
  • 舞台灯光在以前的戏曲舞台中也叫“舞台照明”,简称“灯光”。戏曲的舞台灯光以前往往被忽视,误以为只是普普通通的一个工种而已,“电工”即可完成演出任务,这是一种极其错误的理解。现代的舞台灯光是舞台不可缺少的部分之一,是舞台演出的重要的艺术手段之一,是舞台美术艺术创作的灵魂。
  • 谈谈当前地方戏创作中的“浮躁风”问题 免费阅读 下载全文
  • 在和谐社会建设和文艺体制改革中,当前的戏曲舞台不肯低头于文艺形式日渐多元化对自身发展的冲击,呈现出了少有的繁荣景象,主要表现在管理机制更加灵活,创新剧目不断涌现,新一代演职人员快速成长,各个剧种争奇斗妍,业内外人士不再像以往那样担忧戏曲消亡和疾呼“振兴”,一种自然流淌着的戏曲热潮正在全国各地蓬勃兴起,这无疑是人民安居乐业、生活有所保障的一个缩影和见证。
  • 浅谈莆仙戏武生表演程式的认识与运用 免费阅读 下载全文
  • 莆仙戏的武生归属贴生,是生行中侧重以武功技艺塑造舞台人物形象的行当,常在剧目中饰演文武双全,忠勇、胸怀豪爽的英雄、侠客、武将或横行乡里、不可一世、奸诈虚伪、色厉内荏的恶霸、酒色之徒等正、反两方面的各色人物。其舞台表演有一整套规范、优美、动人、夸张、凝练、既源于生活又高于生活的传统科介程式,是历代莆仙戏表演艺术家根据戏曲舞台表演艺术的特点和规律,对生活中的语言和动作进行抽象、概括、加工、提炼而成的。是我们后辈演员赖以把握和描写自然和社会生活、塑造各种舞台艺术形象的特殊手段,贯穿戏曲表演全过程。作为一名演员,如果行当基本功不扎实,无法正确对表演程式进行认识和准确把握,要想演好戏几乎是不可能的。
  • 浅谈数码影像创作的渐变与拓展 免费阅读 下载全文
  • 随着数字时代到来,数码相机已经逐渐进入到普通家庭的生活,数字技术的成熟以及学习成本的降低和普及,成为目前摄影创作最为主流的创作方式,使得摄影成为一种融合各种思想并满足不同层次要求的表达工具,从而吸引越来越多的人们加入摄影团体。数字技术的采用从根本上改变了传统的暗房技术,给摄影作品的视觉表现开辟了广阔的新空间。数字技术对摄影的介入,不仅仅只是在参与摄影门类、人数上的增加,同时也引起从摄影创作的观念、方式方法和作品展示上的变化。
  • 浅谈旅游风光人像摄影中的光与色 免费阅读 下载全文
  • 一图胜千言,有图有真相,把美丽的旅程带回家留作回忆与亲朋好友分享是很多旅行者的愿望。旅游胜地照片在互联网上俯拾皆是,变换的是不同的人,因此风光人像摄影在旅行中的重要性可见一斑。同时除摄影爱好者、发烧友、专业摄影师之外,大多旅行者的摄影装备宜轻便,卡片机或者像素高的手机成为了大多数旅行者的选择。这些相机没有太多的参数调节,没有太多的附件使用。要让旅行风光人像照片尽善尽美。对自然光线的运用和色彩色调的搭配与处理便成了重中之重.
  • 情景摄影中实景拍摄的气氛营造 免费阅读 下载全文
  • 情景摄影将拍摄对象置于具有故事性和时代感的模拟环境中,形成一种特殊的影像风格,在情景摄影的实景拍摄中,营造画面气氛具有重要意义。本文从光线的选择、景的选择和影调色调选择等方面,分析了情景摄影在拍摄中影响氛围营造的因素,并对其方法进行探索。
  • 论舞蹈艺术的审美特征 免费阅读 下载全文
  • 舞蹈作为一门大众化的艺术形式,主要是通过肢体语言和节奏音乐的变化来完成美的绽放。舞蹈审美是完成一部作品好坏判断的重要标准,在舞蹈艺术长期的发展过程中逐渐演变成一系列的审美特征。舞蹈艺术分为舞蹈创作和舞蹈表演两大环节。本文从舞蹈艺术的审美特征出发,分析舞蹈创作中的独创性和抒情性,挖掘审美特征对舞蹈艺术的重要性。舞蹈艺术需要紧紧抓住技艺性和综合性两点,从真正意义上实现舞蹈艺术的绝佳阐释。
  • 浅析新疆维吾尔族舞蹈——赛乃姆 免费阅读 下载全文
  • 赛乃姆是维吾尔族一种普遍的舞蹈形式,历史悠久、源远流长。赛乃姆作为一种传统的民间舞蹈,具有非常重要的研究价值和观赏价值,灵活的表演形式和独特的艺术手法,越来越受到人们的关注和喜爱。本文就赛乃姆的起源和特点进行了阐述和讨论,希望有助于我国传统艺术文化的发展,促进我国传统艺术文化的传播和弘扬。
  • 刍议舞蹈表演中的心理素质与养成 免费阅读 下载全文
  • 舞蹈表演一种艺术,而艺术靠的是天分和后天的努力,舞蹈表演还是一种美学,而美学的教育也就是艺术的教育,舞蹈表演一般都是在舞台上才能够表现,舞台是每个舞蹈表演中的梦想,艺术起源于人们对于美的发现和传承,人们能够在生活中时时处处感受到美,舞蹈表演就是一种美的享受,要在舞蹈表演中体验艺术带给我们生活的色彩.舞蹈表演的欣赏是一种审美活动,良好的心理素质对舞蹈表演是十分必要的。本文主要讲述了心理素质对舞蹈表演很重要;舞蹈表演中,不良的心理素质的原因和表现分析;舞蹈表演的教学中,学生良好心理素质养戍的措施和对策。
  • 漫谈湘籍舞蹈家的艺术成就 免费阅读 下载全文
  • 在中国舞坛,湘籍舞蹈艺术家,无论是在舞坛编导、教育、表演、评论等各个领域,都有非常出色的表现,舞种更是横跨民族舞、现代舞、芭蕾舞、古典舞、体育国标舞等。一方水土为舞坛养育了众多的精英,舞蹈湘军在当今中国舞坛上占有非常重要的位置,为中国舞蹈的发展和繁荣作出了卓越的贡献。
  • 试论舞剧《薪传》成功之因 免费阅读 下载全文
  • 《薪传》这部舞蹈作品于1978年12月16日首演于台湾的嘉义体育馆,迄今为止已在世界各地演出一百多场次。这是一部讲述台湾先民移民到台湾的历史,但却在全世界享有声誉。本文从其舞蹈的动作到思想内涵上来分析其成功的原因,以及能与不同民族地域和种族能产生情感上的共鸣进行探讨其情感的共通性,及这部作品给我们带来的启示。
  • “陌生化”在舞蹈创作中的推动——浅析《女儿国》“有意味的陌生化”的创作效果 免费阅读 下载全文
  • 引言 “陌生化”这个词是由俄国形式主义运动的领袖人物维克托什克洛夫斯基提出的(1914《词语的复活》)。在内容与形式上违反人们习以为常的事、情和理,同时又在艺术上又超越平常境界。杨丽萍在《女儿国》中用她独特的陌生化言说方式,描绘着云贵高原花腰傣女人的生活图景,述说着特定地域、特定生活环境下女人被牵绊住的美,折射出一种缘自亘古的伟大牺牲精神。
  • 关于舞剧《云南映象》的鉴赏 免费阅读 下载全文
  • 2004年中国舞蹈“荷花奖”比赛中,杨丽萍以《云南映象》摘取了五项大奖,于是迅速在国内引起了一股“原生态民族歌舞”风。身为这部舞剧的艺术总监及导演的杨丽萍,以歌舞的形式展现了云南当地的自然文化。剧中独特的艺术内涵以及原生态歌舞的展现,都让我们所有观看者深深震撼。
  • 浅析从主观主义美学的角度看人的存在 免费阅读 下载全文
  • 美在自然界和人类社会活动中无处不在,在美学中,客观主义美学与主观主义美学亦是普遍存在的。本文从主观主义角度阐述关学,通过中外的作品和理论来浅析主观主义美学及其对人的存在问题的论述。
  • 河北旅游文化品牌建设探析 免费阅读 下载全文
  • 随着旅游文化的不断发展,旅游文化品牌建设越来越受到人们的重视。目前河北省的旅游文化品牌意识比较淡薄,旅游文化品牌竞争力不强,对本身的文化内涵挖掘不深,从而导致河北省旅游业未能形成具有河北特色的品牌效应,达不到旅游强省的标准。本文通过对河北省旅游文化资源的分析和研究,提出建立河北省旅游文化品牌的一些措施。
  • 新形势下我国残疾入文化事业发展意义再认识 免费阅读 下载全文
  • 努力推动残疾人文化事业的发展,切实加强残疾人文化权利的保障,应贯穿于弘扬社会主义核心价值体系的全过程。回顾历史的经验和教训,重新审视新形势下我国残疾人文化事业发展的意义。对于推动科学发展观、构建和谐社会有着深远的影响。
  • 最杰出的艺术本领就是想象 免费阅读 下载全文
  • 想象是所有的艺术创作中不可缺少的因素和动力,没有想象就没有艺术,人类的生活实践、生产实践、科学实践没有想象就不会前进。表演艺术如果没有想象的参与是不堪设想的。演员扮演角色,不仅要感知当时作用于他的事物的表象,而且必须创造新的形象。这个新的形象是靠想象来完成的。它让演员的动作活跃起来,让演员的情感丰富起来,让演员的心理激动起来,让规定情境紧张起来,让演员的目的任务明确起来,让演员的感觉生活起来。它像酵母一样催发演员创作的一切领域,使演员创造出鲜活的人物形象。
  • 简析话剧《四世同堂》中的表现形式 免费阅读 下载全文
  • 话剧《四世同堂》延续了田氏话剧特有的风格,即通过新颖的表现形式对观众较为熟悉的源文本予以个人化又不乏时代感的重新阐释。但该剧在“形式”的运用上与故事情节、内部结构、人物性格等达到了高度融合。通过对外部结构、舞台气氛、舞台调度三个形式构成因素的分析,不但可以进一步认识田氏话剧的形式美学,而且能够发现本刷与原著在精神层面的统一性。
  • 行为艺术应遵循审美原则 免费阅读 下载全文
  • 艺术作品有本身的价值,应该是美的,占有特别重要的地位。作为艺术.一个创作过程,应该享受的,艺术本体审美意象,在观众面前呈现产生美感。作为艺术的一种,行为艺术也应遵循此原则。艺术创作表达的是作者对大自然和生活的感受,失去了美,思想就无从表达,精神也就不复存在,行为艺术创新不应抛弃审美原则,忘记真善美的原则。
  • 论当代陶瓷艺术的多元化发展 免费阅读 下载全文
  • 当代陶瓷随着技术的革新及科技的进步正发生着微妙的变化,并以一种崭新的姿态展现着陶瓷艺术独有的魅力。在当代陶瓷艺术领域中,也不断地体现出多元性和创意性,陶瓷艺术家们用陶瓷这种独特而丰富的艺术语言来表明自己的艺术态度和追求。而新时代的到来更要求艺术家们更加富有想象和创意以及以更加精致的艺术手法来完成艺术品的创作。
  • 身份、身体与世俗伦理——《画皮2》的多重叙事路径 免费阅读 下载全文
  • 《画皮2》立足魔幻传奇题材的叙事张力,建构了多重叙事路径。在身份的错乱与互换中,“他者”的维度被塑造并与“人”的主体性自我交融共生,体现出人的欲望投射与反思;在世俗伦理内核与奇观化影像的共谋下,故事节奏和细节勾勒却走向僵硬与弱化;身体成为影片浓墨重彩书写的对象,杂糅了多重身体观念的共时性呈现,与女性的焦虑和被观看地位一道。形塑了窥视观看的视觉快感。
  • 当代影像艺术的浸没式社会学沉思 免费阅读 下载全文
  • 当今,社会学家费瑟斯通和鲍德里亚以“日常生活的审美化”,文学批评家杰姆逊以“经济的文化化”和“文化的经济化”,也有丹尼尔·贝尔以“后工业社会”,科学界以“服务科学”的概念等,揭示了文化的泛化及其对社会的再组织和在构造作用。尽管未必直言,在这些文化的泛化即大众和物质性(如日常生活)的聚焦中,也是隐含着“文化即社会”这一道理。
  • 多彩的音乐人生——读《音乐教育家歌唱家作曲家指挥家程懋筠的音乐人生》 免费阅读 下载全文
  • 程懋筠先生是一位在中国近现代音乐史上做出过重要贡献的音乐家。由于特殊的历史原因,数十年间海峡两岸音乐界对其讳莫如深。2007年在先生逝世五十周年之际,萧友梅音乐教育促进会编辑首发的《音乐人生》纪念文集,是截止目前有关程懋筠研究的一本最为完整的音乐资料文集。文章主要从音乐史观以及文献资料的视角对文集展开评论。
  • 新媒体之虚拟现实艺术与审美观念变革研究 免费阅读 下载全文
  • 新媒体艺术是一种新型的艺术表现形式,体现了科学技术与艺术形式结合的时代现象和人们对现代艺术发展新的需求。科学技术的飞速前进,极大地丰富了新媒体艺术的表现手段,同时也促使了数字新媒体艺术不断发展。在我们体验新媒体艺术带来的虚拟现实这一广泛意义的科技实践与艺术文化相结合的产物时。其给予我们的审美观念也发生了变革。
  • 从赏菊审美心理谈菊展——以趵突泉菊展为例 免费阅读 下载全文
  • 本文从审美心理认知角度探究人们对赏菊的审美期待,以期对今后菊展的内容、形式创新有所裨益。
  • 张扬与内敛 免费阅读 下载全文
  • 中西方音乐有异有同:中国音乐注重旋律,体现为单纯的线性思维,而西方音乐则注重和声,倾向于横纵交织的立体思维模式;中国音乐语言偏重心理,略于形式,而西方音乐则偏重音响,结构严谨……看清异同,有效的向西方音学习,将会让-我们更好的弘扬本民族音乐文化。
  • 中国传统思想与书法艺术 免费阅读 下载全文
  • 中国书法艺术在其生成和发展过程中与传统思想的关系难解难分,从头到尾、从里到外,始终保持着地道的中国风格特征。“五行制衡”与书法创作中品性、学识、智慧、功夫、情趣和谐相生;“天人相应”与书法艺术“通自然,得天趣”的真情流露;中和之美,中庸之道与书法艺术“度”的把握;克己修身与学书者人品、书品的全面提升都有着深层的联系。书法艺术内在精神构成是思想、品行、修养、学识的积淀、审美取向的集结。
  • 中国审美的价值标准——意境 免费阅读 下载全文
  • 一、传统哲学思想指导下的审美判断 中国艺术和西方艺术是两个完全成熟而且独立的体系,他们之间的差异是基于两种传统文化以及截然不同的宇宙观和人生观。中国哲学认为心物一体,强调心和物不能截然分开,是一个整体,只是存在的状态的区别,他们互相转换,互为主次。中国哲学认为天、地、人三者合一,他们之间存在着密不可分的关系。对虚与实的认识也是相对的,即虚中有实,实中有虚。而西方哲学对虚与实的认识是绝对的,不存在相互调和的余地。对人和自然的关系被看成相互独立,人是自然的主人不存在相连的关系。中国哲学是以性理为出发点,而西方哲学是和科学同源的。中国传统美学观念直接引导了中国绘画艺术的发展方向。这种宇宙观把人与自然、内和外、物质与精神包融为一体。
  • 中国现实主义电影创作刍议 免费阅读 下载全文
  • 这些年来,我们国家电影的创作不论是看产量,亦或看票房,发展速度都非常快,甚至呈现蒸蒸日上的好势头,如此看起来电影产业日益繁荣,可是我们冷静的撇开这些繁荣表象,就会发现当今中国电影存在的一些问题,完全以娱乐为目的,把票房视作终极目标,过分迎合商业口味,从而导致了思想庸俗,内容平庸,情节七拼八凑,不知所云,这种情况让人忧虑。另一方面,致力于深刻反映时代和生活的优秀影片实在少之又少,对人民群众缺乏关注,对现实生活淡漠和摒弃,形成了我国现时代电影创作发展的瓶颈。
  • 创造美的世界——简评威廉·奠里斯 免费阅读 下载全文
  • 在1880—1910年间,从英国掀起了一场工艺美术运动的浪潮。威廉·莫里斯,正是这场浪潮的主要推动者与领导者,他主张回溯到中世纪的传统手工艺,坚持继承工艺美术的传统,他反对机械化、工业化的生产以及维多利亚式风格的过度装饰,极力推崇中世纪、哥特式的设计。工艺美术运动由于从根本上缺乏对工业社会发展的认识,违背了历史发展的趋势,该运动最终还是以失败而告终。但莫里斯艺术与功能结合的设计思想对后世有着深远的影响。即便在工业设计飞速发展的今天。他的思想依然可以给我们颇多启示。
  • “现实”之“超越”“艺术”之“低迷”——看“现实一超越”金陵百家油画展有感 免费阅读 下载全文
  • 古老的人类文化艺术,穿越了21世纪这个物质精神“大革命”的时空,“现实主义”是否老朽陈旧?现实主义精神对于当代中国油画艺术有何启示?如何正确处理“超越”“创新”?“现实一超越”油画展提供了一个鉴证,然而效果和意义如何?重申现实主义伟大精神,重中艺术家的社会责任,希望能将迷失的艺术唤醒!
  • 浅析当代都市女性的幸福观——以《男人帮》中的女性形象为例 免费阅读 下载全文
  • 从去年到今年,《裸婚时代》《男人帮》《北京爱情故事》等一系列电视剧的热播引爆了新一轮收视狂潮。又把观众的目光转移到了都市情感的题材上来。特别是《男人帮》的出现,更是把现代女性的幸福观通过几个男人的角色放到了显微镜下。面对爱情、金钱、身份、地位,女性该如何抉择,本文旨在通过对《男人帮》中几位女性形象的解读,来分析当代都市女性在欲望漩涡中的幸福观。
  • 当代审美文化与书法的未来探讨 免费阅读 下载全文
  • 随着时代的更新,社会的不断进步,人们对传统文化的神韵和精髓可能都渐渐地有些遗忘,但是经典始终是经典,传统文化作为一个国家文化的根基,关系着一个国家文化的兴旺与繁荣昌盛。因为传统文化有着不可取代的魅力,传统文化有着十分重要的地位,它为当代审美文化奠定了坚实的基础。传统文化,是中国传统文化的重要体现,同时也传达出了中国人们对国文化的深刻研究。因此,本文将以传统文化为背景对来当代审美文化与书法的未来走向进行探讨。
  • 《素描·色彩》编辑心得 免费阅读 下载全文
  • 在重视美育、高等人才培养的今天,提高学生学习水平、创作水平,一本能够提供好的参考范本的美术基础书籍显得尤为重要。经过前期书籍市场的考察和经验总结,鉴于图书市场上此类美术基础书籍存在着的诸多严重问题,以及考虑读者切身需求,由此产生了《素描·色彩》一书的雏形。本书的作者,我们定位于美术专业院校毕业,有多年一线教学实践经验和多次教材编写经验的中青年教师,在编写时综合素描基础知识、速写基础知识和色彩基础知识的全部理论内容和重点、难点分析,同时参考不同专业教师的独到见解。从零基础出发,配以高质量的范图,逐步引导读者循序渐进地学习专业知识,是美术爱好者学习素描的最佳入门教程,也是美术培训及院校相关专业非常适用的教材。
  • 感悟景观文化中的圆与缺 免费阅读 下载全文
  • 人们对美学的认知和文化息息相关,不同的东西方文化培育出不同的审美,正如完美主义与残缺主义这两个相对的概念。东方有千手观音,西方有断臂维纳斯;东方有化身孔雀双宿双飞的刘兰芝与焦仲卿,西方有与坏国王玉石俱焚的哈姆雷特。
  • 中国原创音乐的产业化中现状问题分析 免费阅读 下载全文
  • 本文以中国的原创音乐产业化的现状为研究对象,对中国本土原创音乐的现状作了具体分析,提出了在整个音乐系统工程中,歌词创作产业化相对难度较大。如果,歌词创作产业化、商业化运作的问题能解决好,会给音乐系统工程中其它工序的产业化、商业化问题提供一些可借鉴的经验。
  • 歌舞交融中的艺术光芒——谈声乐与舞蹈在舞台表演中的融合 免费阅读 下载全文
  • 声乐艺术和舞蹈艺术是最古老,也是人们能用身体最直接表达的艺术形式,这种直接使两者在表演上的相结合成为可能,形成了载歌载舞的艺术表演形式。本文在对声乐艺术和舞蹈艺术相结合的发展历史进行阐述的基础上,对两种艺术形式的关系和相结合的要求进行详尽的分析,从而为这种艺术形式的未来发展提供理论和实践价值。
  • 觉醒的力量——《中国地》的历史意义 免费阅读 下载全文
  • 电视剧《中国地》通过抗日战争时期一个山村的艰苦奋战,誓死保卫家园的历程,讴歌了中国人民不屈不挠的战斗精神,更加反映了近现代中国农村从封闭走向开放、从愚昧走向文明、从没落走向新生的觉醒过程。本文通过对该片的理解,分析了唤醒人民觉醒的四种力量,即真理的力量,科学的力量,感召的力量及传统文化的力量。由于受到这四种力量的影响,电视剧主人公赵老嘎的胸怀已不是起初那个小小的清风岭,而是更大的“中国地”,这一转变标志着赵老嘎的成熟,也标志着清风岭乃至中国广大农村的觉醒,从没落走向新生。
  • 一面时代的“反光镜”——《金太狼的幸福生活》别论 免费阅读 下载全文
  • 本文对近来热播的家庭伦理电视剧《金太狼的幸福生活》进行深入探讨,希图揭示其剧情中所折射的社会环境变化和现实问题。
  • 英汉礼貌用语的语用差异对比研究 免费阅读 下载全文
  • 每个民族都有属于自己的礼貌用语,礼貌用语能反映一个民族的文化背景、风土人情、政治历史等方方面面。英语和汉语的礼貌用语也不尽相同,英汉在礼貌用语上的语用差异会导致语用障碍和语用失败。本文旨在对比英汉礼貌用语在具体应用时的差异,并分析造成这些语用差异的文化因素,从而帮助学习者减少和消除语用障碍和语用失败。
  • 读钱穆的《中国历史研究法》 免费阅读 下载全文
  • 《中国历史研究法》是钱穆先生根据1961年在香港孟氏教育基金会的八次讲演稿修改汇集而成,是钱穆讲述他史学理论和治史方法的主要著作之一。笔者在阅读钱穆先生的《中国历史研究法》时,经常体会到强烈的爱国情感和民族责任感,同时也学到了钱先生的治史态度和方法,所以认为此书是一本既有史学学术价值也有社会现实意义的好书。
  • 浅析《第一炉香》中独具特色的颜色词 免费阅读 下载全文
  • 在小说《第一炉香》中,张爱玲使用了大量新颖独特的颜色词,塑造人物形象,描写环境氛围,取得了突出的效果。颜色词是有语义特征的,而张爱玲使用的颜色词所体现的意义与传统意义并不完全相同,有些甚至是反用、逆用,这类情况需要结合上下语境具体分析。本文将主要探讨这篇小说中颜色词的特征及其象征意义。
  • 元大都的大众文艺——散曲发展概说 免费阅读 下载全文
  • 前称“辽中都”、后称“元大都”的燕京是散曲肇源之地.这里也是全国散曲创作、演出中心,作品丰富,参与者众,风格多样,影响广泛,堪称引领。其思想艺术水准,为散曲繁荣鼎盛时期代表。大都的散曲发展同样经历前、中、后三个时期,但在具体时间节点和发展曲线上,与散曲在全国的发展大势错落交叉,呈现出地域文化的独特风貌。
  • 先锋文学的中道而返——论余华《活着》中的时间美学 免费阅读 下载全文
  • 余华的《活着》以其在自己的写作中前所未有的强调:“我的作品都是源于和现实时间的那一层紧张关系”,使《活着》成为八十年代和九十年代当代先锋文学风格的“真实”作品。在《活着》的最后先锋文学的中道而返就像死亡命运这种个体生命时间的终结;使得《活着》的文本具有了开放的充满各种可能性的存在意义上阐释可能。
  • 言息传播环境下的媒介素养研究 免费阅读 下载全文
  • 传媒环境已经继经济环境、政治环境、文化环境和自然生态环境后,成为了一个十分重要的社会环境因素。媒体带来的信息繁荣复杂,怎样去应对信息成为人们思考的一个课题。传媒人做好“守门人”,受众加强选择信息的能力,是信息时代的必然要求。在全民记者时代,媒介素养教育在培养公众对信息的评判、选择能力的同时,要能使公众具有基本传播素质,能够很好地传播信息和接受信息。
  • 如何让深度报道更有魅力 免费阅读 下载全文
  • 在新闻媒体竞争激烈,新闻资源拼抢白热化的今天,媒体报道同质化异常严重。客观上讲,电视新闻迫切需要独家的、有一定分量的、能够解疑释惑的报道方式。深度报道就是这样一种客观的报道方式,它是对新闻的五个“W”和一个“H”的进一步深入细化,其形式是提供和阐明新闻事实发生的环境、原因及其发展的过程趋势。
  • 试论新闻写作中情感的表达及方法 免费阅读 下载全文
  • 人类是有着丰富情感的高级物种,从情感的视角出发传播信息,才能感染受众引起共鸣,更容易接收传播的信息,达到预想的传播效果。从新闻事件和新闻人物中选取人类自有的情感价值。尽一切可能的充分寻找新闻事件当中的情感元素,在新闻写作中着重情感表述,既是达到新闻传播效果的方法和途径,也是促进新闻事业稳步发展、达到社会和谐的最终要求。
  • 试析影视化装造型的创作特点 免费阅读 下载全文
  • 影视化装造型作为塑造可视化人物形象的重要创作手段,在展现角色外形特征、性格特点、渲染艺术氛围、烘托作品主题等方面发挥着极其重要的作用。由于影视艺术在创作、表现方式上的特殊性,使得影视化装造型在构思与体现方面也形成了有别于其他造型艺术的创作特点。
  • 电视画面构图看电视摄像的技巧 免费阅读 下载全文
  • 电视摄像是一门技术,也是一门艺术。摄像的技术和艺术关系到电视片质量的高低,同时还与影片后期的剪辑有关。电视片由电视画面组成。电视片效果如何、观众的视觉反应如何,和摄像工作人员拍摄电视画面的构图有很大的关系。
  • 展示信息分类的新视角 免费阅读 下载全文
  • 传播学中传统的信息的分类方式有很多种,信源、表现形式、主题、认知层次等都是划分信息类别的标准。但只有突出“现场”“实物”这两个特征,才能真正抓住展示信息的本质,发展出更适合展示传播的理论体系。
  • 试析如何提高,电视节目编导的素质 免费阅读 下载全文
  • 当今社会,经济飞速发展,电视业作为文化产业的重要组成部分日益扮演了重要的角色,而从目前看,我国的电视节目开始走向低俗化。因此,提高电视节目的质量就显得尤为重要了。本文以提高电视节目编导的素质为切入点,希望通过分析电视节目编导的重要性来引起人们的重视,从而提升电视节目编导的素质,以求最终提高电视节目的质量。
  • “她阅读”时代女性出版物的品牌定位研究 免费阅读 下载全文
  • 近年来,我国图书市场逐渐出现了性别分化.女性出版物品牌不断涌现,女性阅读市场成为出版行业关注的热点。情感心理类、家庭实用指导类、时尚潮流类、职场素质类等已成为女性出版物的几大主流趋势。女性出版物的兴盛是基于女性阅读消费的行为特征产生的,随着社会文化和阅读介质的不断更新,只有通过品牌营销和媒介整合策略,才能实现女性出版物更长远的发展。
  • 追求拉丁风格:给浓烈的咖啡加一点奶——电视剧《牛虻》摄影创作谈 免费阅读 下载全文
  • 本文从摄影师的角度论述了一部电视剧的摄影创作过程和思维,探讨根据对剧本和主题的理解,如何确定和处理电视剧的摄影基调、摄影造型、风格、人物塑造等诸多有关摄影创作方面的问题。
  • 从传媒的创新谈艺术的传承和发展 免费阅读 下载全文
  • 党的十七大报告指出:“在时代的高起点上推动文化内容形体制机制、传播手段创新,解放和发展文化生产力,是繁荣文化的必由之路。”可以说,创新不仅关系中华文化自身的发展,而且关系到国家的兴盛和民族的未来。我认为其中传播手段的创新在当今这个快节奏的社会显得尤为重要,“在历史唯物主义的视野里,一定时代的艺术发展.必然和这个时代的经济、政治、社会、文化、意识形态的发展、变化相关联,”而传播媒体在艺术的发展史上起着相当的作用,它作用于艺术的发生,也伴随着艺术的成长。
  • 浅论电视访谈类栏目的核心竞争力——以《面对面》和《杨澜访谈录》为例进行对比分析 免费阅读 下载全文
  • 自20世纪90年代上海东方卫视播出《东方直播室》以来,短短几十年的发展过程中,中国的电视访谈类栏目如雨后春笋般涌现出来,在诸多的访谈类栏目中,中央电视台的《面对面》与上海东方卫视的《杨澜访谈录》已各自稳定发展了相当长的一段时间,逐渐形成了自己的风格,同时拥有大量的观众和良好的评价。因此,本文以这两档优秀的谈话栏目为对象,从栏目内容和主持人风格入手,以比较分析的方式探求两档栏目的异同和成功的内在原因,从而达到探视访谈类栏目的核心竞争力问题。
  • 《申报》、《南京日报》看报纸广告的时代变迁 免费阅读 下载全文
  • 《申报》创刊于1872年4月30日,为近代中国发行时间最久、最具社会影响的报纸,是中国现代报纸开端和标志,更是中国近代报业的代表。《南京日报》1956年创刊,作为十朝古都的主流媒体,以其权威的发布、贴心的服务而成为深受南京地区读者喜爱的平面媒体,现在总订教已迭3027份。因此选取这两份报纸,对中国报业做微观研究具有一定代表性。
  • 手机报的发展瓶颈及对策分析 免费阅读 下载全文
  • 我国的手机报自2004年诞生以来经历了不断地发展与革新,在信息多元化中化扮演着日益重要的角色。同时,手机报近些年的发展也遭遇了不少的瓶颈。如何把握机遇、不断创新,使得手机报发挥更加令人满意的作用,将是值得我们共同思考和解决的问题。本文就以上几点问题进行探讨。
  • 巧借银幕魅力 传播现代文明 免费阅读 下载全文
  • 莆仙戏是我国现存最古老的剧种之一,被誉为宋元南戏的“活化石”。近年来,莆田市利用电影公司农村电影放映队常年深入乡镇、群众喜闻乐见的有利条件,在电影开演前,加演一两出莆仙戏现代文明小戏。让现代文明风尚巧借银幕魅力进行传播,使“三下乡”变成“常下乡”,为社会主义农村精神文明建设找到了新的平台和方式,使广大人民群众能够很好地从中了解到国家的政策方针、法律法规,更广泛地普及了道德规范知识、更科学地促进了乡风文明建设、更便捷地丰富了文化娱乐生活、更有力地推动了电影产业发展。其特色和效应主要表现在:
  • 浅析安顺蜡染传承与发展现状 免费阅读 下载全文
  • 蜡染技艺是中国传统手工技艺中的一朵奇葩。它以独特的形式展现着它自身所独有的历史价值、文化价值、观赏价值及实用价值,颇得人们的喜爱。被喻为“蜡染之乡”的安顺,在蜡染的传承和发展上由于客观或主观原因,受到了一定的制约,本文着重分析安顺蜡染传承与发展的现状,对存在的问题提出了相应的对策和建议。
  • 关中民居简析——关中民俗博物院民居概览 免费阅读 下载全文
  • 关中民俗博物院坐落在南五台山下,自上世纪八十年代以来,共先后收藏整理恢复关中地区颇具代表性的民居共计四十余座院落。院藏民居大部分为明清及民国时期的民居,其历经百年而保存完整的程度令人叹为观止,每座院落均有它的故事,这些民居从不同的角度呈现出当时那个年代的关中地区各族人民的起居、劳动、艺术、习俗、风情等特征。
  • 浅谈潮州大锣鼓《龙之舞》的创作心得 免费阅读 下载全文
  • 潮州音乐的艺术底蕴深厚,艺术的表现力和感染力强。其种类丰富,形式多样。主要有:锣鼓乐、笛套乐、弦诗乐、细乐、庙堂音乐、外江汉调音乐等六大种类。其中锣鼓乐又有大锣鼓、小锣鼓、俗锣鼓、笛套锣鼓、花灯锣鼓、八音锣鼓、外江锣鼓等形式之分。
  • 苗族龙纹样的审美特征与内涵意蕴 免费阅读 下载全文
  • 把苗族龙纹样作为研究苗族民间艺术符号的一个重要切入点,通过赏析其独特审美意趣来解读其艺术价值,从而探讨其文化内涵。
  • 青海地方皮影戏的音乐形态及其他 免费阅读 下载全文
  • 在青海,皮影戏又名“影子”它的音乐除吸取和采用了秦腔音乐的主要唱腔及特征外,其自身还融入了当地花儿的音调、衬词和演唱方式。在曲牌、表演形式、方言等方面形成了独特的地域特点。本文将通过对青海皮影戏中的音乐本体形态作多角度的分析研究。
  • 社会发展推动民间艺术的变迁 免费阅读 下载全文
  • 中国的民间艺术十分丰富,且有着厚实的传统文化内容和内涵。在当下,由于社会的发展,人们的生存方式和生活方式发生改变,使得与民间生活密切相关的民间艺术在种类上、样式上、造型上、材料上、表现上都出现了剧烈的变化,呈现出新的面貌。
  • 探析豫南民居的艺术特色 免费阅读 下载全文
  • 豫南因特殊的地理位置而受到中原文化、楚文化与徽派文化的影响,最终成了独特的建筑形式,它融汇了北方民居的硬朗和南方民居的灵秀。古朴的门楼。原生态的建筑以及精致的“三雕”都构成了豫南民居的特色:
  • 试论钦州坭兴陶艺术 免费阅读 下载全文
  • 素有中国四大名陶之一的钦州坭兴陶,以其独特的形式美感和特有的制作工艺。创造出了其独特的坭兴陶艺术。本文从坭兴陶的造型、窑变、纹饰等方面进行分析,从艺术美学和工艺价值的角度对坭兴陶艺术进行研究。
  • 瑶族长鼓舞的变迁及应对措施——以衡阳塔山瑶族长鼓舞为例 免费阅读 下载全文
  • 瑶族长鼓舞是瑶族人民宝贵的艺术遗产。在漫长的进化演变中,长鼓舞己经渗入到瑶族人民生产与生活的多重方面,成为瑶族民族文化的主要标志之一。本文以衡阳塔山瑶族长鼓舞为例,从长鼓舞的历史文化溯源方面,分析了其在现代化过程中变迁的原因,以保护瑶族传统的舞蹈文化。
  • 浅谈文化建设在县域经济发展中的作用 免费阅读 下载全文
  • 文化是社会发展的重要内容,是人类进步的显著标志。一个民族的兴盛,必定是从文化的繁荣开始;一个民族的发展,离不开文化的支撑。文化建设贯穿于经济社会发展的全过程,是科学发展的本质要求,是落实科学实力的重要途径。
  • 吴楚遗韵桐城歌 免费阅读 下载全文
  • 桐城歌源于安徽桐城,以地名冠其歌名,它既是一种韵文形式的民间文学,又是融词、曲、表演为一体的综合艺术。以其独具特色的艺术魅力,在歌谣发展史上占据很重要的位置。人们比喻它象山花一样芬芳、茶香一样清郁。
  • 数码摄影技术对于现代社会文化传播的意义和影响 免费阅读 下载全文
  • 当摄影与电信技术和个人网络社区平台相结合,摄影已不单单被作为个人兴趣爱好的记录工具,“传播”成为摄影活动最大的原动力,随着网络科技的进步,摄影活动正在以它特有的纪实性、艺术性、记录性、成为现代社会和现代人类不可忽视的表现载体。本文试图对现代数码摄影之于现代社会文化传播的影响和意义做出阐述。
  • 谈群众舞蹈文化在构建和谐社会中的作用 免费阅读 下载全文
  • 构建社会主义和谐社会,是党的十六大和十六届三中、四中全会提出的重大任务,是全党同志和全国人民的共同愿望,是中国特色社会主义事业来新的伟大实践。
  • 谈谈自学中国画 免费阅读 下载全文
  • 中国画,又名水墨画、国画,是我国民族文化的瑰宝,作为一门源于中国的独特的绘画艺术流传了千百年不曾衰败。在人们生活水平日渐提高的今天,中国画更是被视为高雅的艺术而被众多中外人士所喜爱。一幅完整的中国画作品囊括了诗歌、书法、篆刻等多门艺术,体现着中华民族独特的文化素养、审美意识和美学思想。可以说画中国画,是即陶冶情操,舒畅心情,丰富我们的生活,同时又弘扬了中国传统文化艺术,实在是不可或缺的一门艺术。
  • 群艺馆在城市群众文化建设中辅导培训工作的重要性 免费阅读 下载全文
  • 群艺馆(文化馆)是政府设立,为群众提供公益文化服务的事业单位。他担负着为群众提供各类文化艺术辅导培训,引导企业文化、校园文化、军营文化、社区文化的蓬勃发展,营造健康向上的文化氛围和环境,丰富和活跃城市百姓的文化生活,为构建和谐社会发挥着重要作用。
  • 浅谈群众合唱艺术 免费阅读 下载全文
  • “独乐乐不如众乐乐。”合唱是一门十分讲究配合、协调的艺术,雅俗共赏,老少皆宜,历史久远,有着广泛的群众基础和很强的艺术魅力;合唱是表现重大题材、庆典重大节日的重要形式;合唱是陶冶情操、滋润心灵、愉悦身心,增强人们自信心、自豪感的重要手段;合唱的过程就是传授音乐知识、提高审美能力、培养团队精神的过程。合唱是一门群体声乐艺术,合唱的艺术水平必然是一个地区、一个民族、一个国家文化水准的标志。因此,经常组织开展群众合唱活动意义重大。
  • 刍议农村文化大院建设的意义及工作思考 免费阅读 下载全文
  • “把文化大院建设任务列入了全省民生实事和省政府重点工作目标制,各有关部门积极参与,大力支持,为农村文化大院建设营造了良好的发展氛围。”这是吉林省文化建设工作中的一个重要工作,为了顺利实现这个目标吉林省下发了《关于加强全省农村文化大院建设的意见》和《吉林省农村文化大院建设规划》,力争到2013年末可基本实现全省村村有文化大院的建设目标。本文就农村文化大院建设的重要性进行了阐述,并结合自己个工作实践对其工作的开展提出了几点建议。
  • 上蔡县农村文化建设调查与研究 免费阅读 下载全文
  • 农村文化建设是全面建设小康社会的内在要求,是贯彻落实科学发展观、构建社会主义和谐社会的重要内容,是建设社会主义新农村、满足广大农民群众多层次、多方面精神文化需求的有效途径。
  • 浅谈加强基层文化建设的有效途径 免费阅读 下载全文
  • 加强基层文化建设旨在提高基层群众文化素质,满足群众日益增长的精神文化需求。目前基层文化建设还存在着政府对基层文化建设投入不够、基层文化资源较少、设备配置缺乏、文化建设人才匮乏等诸多原因。本文从正确认识新形势下基层文化建设的重要意义入手,浅谈了加强基层文化建设的有效途径。
  • 对“大音乐”的审美价值的探讨 免费阅读 下载全文
  • “大音乐”是徐文正老师在研究美籍华人作曲家梁雷的钢琴组曲《我的窗》的过程中,通过对作品的技术进行全面认真的分析并同作曲家进行了多次对话后,经过仔细思考提出的一个基本能代表这部作品和该作曲家的主要创作理念的一个观念。这个观念是由这部作品提出的,但并不只是针对这一部作品,而是对当前音乐的一个总体认知。同时。这个概念来源于姊妹艺术的启发,比如美术界早就有“大美术”的提法,因此.也可以说是对当今艺术的一个普遍认识。
  • 浅谈农村文化与公共文化服务体系建设 免费阅读 下载全文
  • 农村文化建设、公共文化服务服务体系建设,是新形势下社会主义新农村建设的重要组成部分,是繁荣和发展社会主义先进文化、构建和谐社会的根本途径,是实现好、维护好、发展好人民大众基本文化权益的必然要求。对于促进人类社会的进步和发展,提高全民族的思想道德和科学文化素质,加快小康社会建设步伐具有重要意义。
  • 《落地花鼓》的改革和创新思考 免费阅读 下载全文
  • 《落地花鼓》作为一种民间曲艺,在广东省平远县已有200多年历史。它源自福建的“船歌”,因地缘关系传入平远县后,因其通俗易懂、娱乐性强迅速在平远境内流传开来,从中不断加入地方特色,最终成为自成一体的平远民间曲艺《落地花鼓》。到了当代,民间曲艺因其内容陈旧、表演手法僵化和音乐节奏单一,逐渐走进式微。为了保护、挖掘这一宝贵的民间曲艺,本人试从在多年从事《落地花鼓》的推广、传承工作的基础上,从文化认同的价值、当前的现状角度着手,探讨《落地花鼓》的改革和创新途径。
  • 推进中部地区设区市特色数字文化资源建设 免费阅读 下载全文
  • 数字文化资源建设是文化共享工程的核心,以设区市市级支中心为基点,以统筹全市、整合资源、节约资金、突出特色为原则,利用现有文化工作管理体制机制,整合各类资源,推进特色数字文化资源建设。
  • 浅谈社区文化建设的几点思考 免费阅读 下载全文
  • 在市场经济体制确立和不断深入完善的背景下,随着城市化进程的逐步加速,社区这个最基本的城市单元,已成为十分重要的社会细胞。社区文化建设作为公共文化服务体系建设的重要组成部分,在有中国特色社会主义新文化建设中的地住日益突显,并成为进一步繁荣发展群众文化的新支点。本文从群文工作者的角度出发,就如何更好地加强社区文化建设提出几点建议。
  • 试论基层群众文化工作的方式 免费阅读 下载全文
  • 我国是一个农业大国,大多数人口在农村,农村是中国文化的家园和苗圃,没有农村文化的大发展、大繁荣,就谈不上社会主义的大发展、大繁荣,因此,对于全面建设小康社会,树立和落实科学发展观,构建和谐社会,满足广大人民群众多层次、多方面的精神文化需求,巩固党的执政地位,促进农村经济发展、社会进步,基层文化工作者采取了以下几种适合我国国情的群众文化工作方式:
  • 浅析群众舞蹈的编排与创新 免费阅读 下载全文
  • 在高速发展的社会,群众的娱乐活动在不断创新。大多数人乐于在茶余饭后研究一些群体活动和舞蹈艺术。本文通过对群众舞蹈的编排与创新的分析,充分的表现了我国社会主义人民群众的精神文明正在不断提高。
  • 新煤体技术在县级民间艺术保护和发展中的运用及拓展应用 免费阅读 下载全文
  • 新媒体时代下县级民间艺术的保护和发展亟不可待,怎样使新媒体技术和民间艺术完美的结合值得探讨。在县级民间艺术保护和发展中,新媒体技术的具体运用及拓展应用。
  • 强化新农村文化建设,提高文化干部素质 免费阅读 下载全文
  • 作为新时期社会最底层的新农村文化建设,是中国特色先进文化建设和先进生产力发展的重要元素。改革开放以来,随着农村社会管理体制的转型,极大地促进了农村多元经济的稳健发展,农民生活水平得到了相应的提升。但与经济相平行的农村文化建设却相对滞后,农民群众文化生活相当贫乏,这一现象已经严重地制约着社会主义新农村经济的进一步发展。文化是当前新农村建设的软动力,具有其他社会要素无法替代的作用,而镇、街道文化站干部队伍既是新农村文化活动的组织者,又是基层文化建设的管理者,位处社会主义新农村建设的最前沿,镇、街道文化站干部整体素质的差异,可直接左右一个地区的农村文化建设。因此,强化镇、街道文化队伍建设,提高文化干部政治和业务素质,成了创新新农村文化工作的重头戏。下面本人就新农村文化工作一线现状做一浅略。
  • 闽南“宋江阵”研究概况、现状及其发展 免费阅读 下载全文
  • 本文试对闽南“宋江阵”的现状进行研究,面对其发展的状况,希望引起人们的关注,相信今后,随着两岸文化交流的扩展,闽南“宋江阵”这一文化瑰宝将再度在闽台两岸发扬光大。
  • 手在艺术作品中的运用和体现 免费阅读 下载全文
  • 如果说,眼睛是心之窗,那么,手则为心之态,能起到传达情感的作用。一个紧张的人,即使表面隐藏得再好,手亦会不由自主地颤抖;一个胸中藏着怒火的人,会不自觉地攥紧拳头;一个焦虑的人,会下意识地来回揉搓双手;一个害羞或是胆怯的人,会很想抓着某样东西来掩饰情绪,或者抓自己的衣角,或者拉自己的发稍,或者不停地扶自己的眼镜。从一个人的手比较容易判断出他的真实心理。无数的艺术巨匠们向我们证实了手的这种表现力,我们从他们的绘画和艺术作品中可以得到非常充分的体验。在世界上全部美术作品中,那些最富于艺术感染力,最生动逼真的视觉效果,全部都集中表现在手上。
  • 略考北伐时期的两份手札 免费阅读 下载全文
  • 笔者有幸在原广州市政府秘书长曹云屏的家中见到了两份珍贵的手札,分别是周恩来总理、叶挺将军所书,内容收录如下: 云屏贤弟: 来函收阅。令尊曹渊同志为谋国家之独立、人民之解放而英勇的牺牲了。这是非常光荣的。我全党同志,对曹渊同志这种英勇牺牲精神,表示无限的敬意。
  • 寿县清真寺文物保护工作的几点思考 免费阅读 下载全文
  • 清真寺旧称礼拜寺、回教堂。寿县清真寺,为明清建筑,位于安徽省六安市寿县寿春镇回族群众聚居的清真寺巷内。始建于明代,历经多次重修,在安徽省现有的百余座清真寺中为较大的一座。寺内设有南北讲经堂和中文务本小学,过去还设有阿文大、中、小学,是安徽省阿拉伯文的最高学府,与著名的河南开封大寺并称。民国时期著名的阿訇王敬斋曾来寺主持。该建筑群座西向东,占地5400平方米。《寿州志》载:“清真寺在城内留犊坊,康熙年间(1662—1722年)建。”1981年寺内维修时,于殿顶发现纪年砖两块,铭文分别为“明天启年(1621-1627年)建,道光年(1821—1850年)重修。”1986年大殿落架大修,于瓦椽上发现“民国二十九年(1940年)重修”墨水字样。
  • 对博物馆讲解员工作有效性提升策略的三点思考 免费阅读 下载全文
  • 随着我国社会快速的发展和大众人民素质的整体提高,促进了博物馆的快速发展,同时也对博物馆讲解人员提出了新的要求。博物馆是我们人类文明一个重要的标志,其在人类文化和社会生活中有着特殊地位和重要的意义。本文从讲解员工作性质的角度分析了提高讲解员工作有效性的策略,提出了加强思想素质修养是提高讲解员工作有效性的前、重视礼仪礼节是提高讲解员工作有效的重要保障和重视内功锻炼是提高讲解员工作有效性的一条捷径等三点思考。
  • 浅谈如何做好文物陈列展览设计 免费阅读 下载全文
  • 陈列展览是在一定的空间内,以文物、标本为基础,配合适当的辅助展品,按一定的主题、序列和艺术形式组成的,进行直观教育和传播信息的展品群体。它的设计,可以看作是为文物搭建摆放环境的舞台。文物搭建设计,对未来展览的成功,起着积极的作用。同时,它也影响着观展的效果和观众观展心理。本文笔者结合自己的工作的经验,主要从把握主题,追求完美方案;应用人体工程学,把握展柜设计;创造完美形式,使陈列更加形象、生动;保障展出安全,科学保护文物四方面就如何做好文物陈列展览设计进行了具体探讨。
  • 浅议黄粱梦的文化现象 免费阅读 下载全文
  • 当今世界,文化与经济和政治相互交触,文化的地位和作用越来越突出,各种文明、多元文化相互交流激荡,黄粱梦及其梦文化已是文化分层现象中“地方名片”;文化对流现象中的“潜力股”;永恒亲近的“未来不是梦”。
  • 网络环境下图书采访探析 免费阅读 下载全文
  • 本文分析了高校图书馆文献利用率低的原因,探讨了在网络环境下图书采访问题。
  • 试论高校图书馆复合型人才的培养 免费阅读 下载全文
  • 计算机网络的普及,信息的快速增长,使图书馆的收藏内容、管理模式和服务方式发生了很大变化,为适应这一变化,图书馆急需培养一支复合型人才队伍。本文旨在探讨高校图书馆在培养复合型人才方面的优势和方法。
  • 博客搜索引擎——学科馆员搜集前沿信息的有效途径 免费阅读 下载全文
  • 信息技术和网络通讯的迅猛发展,推动了数字图书馆的建设。博客、微博、Facebook、维基百科、RSS订阅、标签,被越来越多的人所熟知和利用、学习、工作中我们要计划完成的某个课题,一篇论文,不仅仅是围绕一个定义来阐述,更多人性化的因素要包含在其中,这就像是一个话题、一次讨论的展开。博客搜索引擎以其独特的优势,在这方面为大家带来了方便.本文通过对比、举例的方式论述在网络搜索中,博客搜索引擎的实用性与其特点。
  • 河北师范大学图书馆“馆员天地”使用分析与评价 免费阅读 下载全文
  • 本文对河北师范大学图书馆内部工作交流平台“馆员天地”六年多的使用情况进行了分析与评价,并提出了自己的建议。
  • 道德困境下高校图书馆道德教育功能的实现 免费阅读 下载全文
  • 随着现代科技和经济的飞速发展,物质生活水平的提高,对应的是精神生活里道德的发展陷入困境。大学生是具有代表性的现代群体,是国家未来的希望,其道德教育关系到国家整体发展和社会文明风范的形成。本文就“后物欲时代”这一新的背景下图书馆在大学生道德教育过程中的优势和途径做了探讨。
  • 高校图书馆双向契约式人员交流机制探讨 免费阅读 下载全文
  • 高校图书馆人员双向交流机制,特点是固定时间、固定岗位、固定任务目标、固定待遇,以契约形式认定。有利于地方高校图书馆员深入体验先进组织文化,系统观摩、提升和优化知识服务能力,汲取新鲜经验促进服务升级。
  • 绘本与儿童阅读推广 免费阅读 下载全文
  • 本文叙述了绘本的概念,介绍了儿童早期阅读的特点,以及绘本阅读对少儿成长的作用,并在此基础上提出了绘本在儿童阅读推广在资源建设、环境建设、绘本评价体系建设,阅读活动开展以及通过新媒体推广绘本阅读的一些意见和建议。
  • 浅论新形势下高等美术院校图书馆的建设与发展 免费阅读 下载全文
  • 文章探讨了高等美术院校图书馆的图书服务、采编、编目、多媒体等工作的发展特色,阐述了在现代化网络环境下,高等美术院校图书馆如何建立与现代化社会发展相适应的管理和服务模式,建成具有一流服务、管理和发展水平的现代化图书馆,并提出了创新高等美术院校图书馆特色发展的主要策略。
  • 建筑学专业美术基础教学的探讨 免费阅读 下载全文
  • 针对建筑学专业的特点,分析了建筑学专业美术基础教学现状,并结合本人日常美术基础教学的体会,论述了在建筑学美术基础教学中怎样将素描、色彩、速写三门美术基础教学课程及相应的教学手段、教学方法进行科学合理地安排。
  • 解读高职艺术教育中的德育功能 免费阅读 下载全文
  • 德育是思想政治教育或思想品德教育的简称。随着知识经济的到来和我国高等教育大众化的基本实现,艺术教育成为当前高职培养学生的审美能力和艺术体验的水平、丰富文化内涵的重要内容,对培养当代大学生良好的审美能力、健全的人格心理、活跃的创新思维,具有重要的意义。本文就如何解读艺术教育中的德育功能进行有关阐述。
  • 乐舞琴声——论钢琴伴奏与舞蹈教学的几点思考 免费阅读 下载全文
  • 文章通过钢琴伴奏是舞蹈教学的一个重要载体,展现其在舞蹈教学中的艺术魅力。一方面证明了钢琴伴奏与舞蹈基训的特殊关系及其在舞蹈教学中的发展趋势,另一方面阐述专业舞蹈教育的任务是,通过全面系统的舞蹈音乐知识教育,培养舞蹈者在舞蹈中除了听懂钢琴伴奏,还应通过不同的音乐伴奏形式来提高舞蹈者的思维能力、想象能力、创造能力和表现能力。
  • 论当代大学生自主学习能力的培养 免费阅读 下载全文
  • 自主学习近年来已经成为我国高等教育界研究的热门话题,其重要性受到学习者、教师及学校的广泛关注。但学生进行自主学习时受到个人主观及诸多客观因素的影响,还很难实现真正的自主学习。本文从自主学习的概念及进行自主学习的必要性入手,探讨当代大学生如何培养及有效地进行自主学习。
  • 浅谈如何提高高师视唱练耳教学质量 免费阅读 下载全文
  • 高师视唱练耳课作为基本乐科的重要组成部分,是一门技术性、艺术性和示范性都很强的课程,在高师音乐专业教学中具有重要的地位和作用,因而如何提高高师视唱练耳教学质量已成为广大教师必须重视的问题。本文笔者结合自己的教学经验,主要从明确学习视唱练耳的意义,激发学习动力;建立良好的师生关系,创建和谐的教学环境;全面调动身体感官,积极参与视唱活动;注重发展学生的音乐思维,提高音乐感受力和音乐表现力;培养学生兴趣,改善教学手段与方法;加强实践,提高学生的视唱能力六方面就如何提高高师视唱练耳教学质量进行了具体论述。
  • 高校音乐教育中的音乐剧艺术实践价值初探 免费阅读 下载全文
  • 音乐剧是20世纪出现的一种重要的视听艺术。音乐剧人才的培养从培养专业演员逐渐引入到普通艺术教育中。基于此,本文在顺应新的艺术课程改革的大背景下立足于高校艺术实践,分析音乐剧合理纳入高校音乐教育专业艺术实践和教学的必要性,整合音乐剧自身的特色与其他艺术学科的学科特点,从高校的艺术实践活动的开展现状探讨音乐剧对于音乐教育专业的教育价值。
  • 室内乐在声乐教学中的运用 免费阅读 下载全文
  • 室内乐是国外音乐院系声乐教学的常规内容之一,室内乐对于丰富学生的演唱风格、强化学生丰富而细腻的音乐感知和表现能力、培养学生的协作意识及配合能力诸方面具有重要的意义。在我国音乐院系的声乐教学中,室内乐由于种种原因还没有得到应有的重视。本文首先对室内乐教学在国内被忽视的原因进行探讨,进而分析当下的有利条件,最后从课程设置、教学内容、教学方法和考试方式诸方面对室内乐的运用进行研究。
  • 高中音乐模块教学中的电钢琴集体课 免费阅读 下载全文
  • 在新课程改革的背景下,普通高中音乐课的模块教学开展得丰富多彩,我在电钢琴集体课的教学实践中作了一些尝试和探索,有一些感受和体会。普通高中电钢琴集体课的教学目标是培养学生对钢琴及音乐的兴趣和爱好,学习了解钢琴弹奏的基本方法和技术,提高学生的音乐鉴赏、音乐表现和音乐创造能力,从而提高音乐修养,走进音乐的殿堂。
  • 浅谈数字化教学手段在高师音乐教学中的应用 免费阅读 下载全文
  • 自上个世纪90年代以来,随着科学技术的进步,数字化作为辅助的一种教学手段,逐渐在我国音乐教学中被得到广泛应用。现代的教学手段冲击和替代着音乐教学的传统模式,特别是在高师院校的音乐教学中尤为凸显,本文就数字化教学手段在音乐教学中的应用进行了相关阐述。
  • 面向基础音乐教育的高师和声教学 免费阅读 下载全文
  • 音乐教育作为实施美育的重要途径,培养高素质的音乐教育人才是高师音乐教育中的重中之重。高师音乐教育专业的教学目标,是培养全面发展的、具有综合实践能力与较高音乐文化素养的基础音乐教育人才。和声学是高等师范院校音乐专业开设的一门重要的必修课程,它是所有从事基础音乐教育的工作者需要了解和掌握的一种音乐理论知识与基本技能,因此,面向基础音乐教育应是高师和声教学的本质和核心。
  • 浅谈高校艺术教育中几种意识的培养 免费阅读 下载全文
  • 在我们的艺术教育教学过程中,不仅要向学生传授一定的专业技能,还必须溶入一些与当代大学生发展有关,与现代生活和未来社会环境相适应的重要意识。这些意识不仅对学生有益,而且对民族、对人类社会都是有益的。在当代艺术教育教学过程中渗入这些重要的意识,刻不容缓,也是我们每一位艺术教育工作者的责任。然而,在艺术教育教学过程中,溶入这些重要意识的前提条件是,我们每一位艺术教育教学工作者,必须首先从自我做起建立这些意识,才能是这些重要意识在我们的艺术教育教学过程中落到实处。
  • 论如何实现高校影视专业实践教学创新 免费阅读 下载全文
  • 数字影视时代的带来,既给我国影视业的发展带来了机遇,同时也带来了挑战。特别是在欧美影视巨作的冲击下,我国影视业的发展逐渐陷入进退两难的局面,急需实现创新。这对我国高校影视专业人才的培养提出了更高的要求,要求他们具备一定的创新能力。能够以全新的创新理念去制作更多适应时代发展需求、利于促进我国影视业发展的优秀作品。本文以高校影视专业为研究对象,在对实现影视专业实践教学创新的重要意义,存在的问题进行简要概述的基础上,侧重针对如何实现高校影视专业创新进行探讨。
  • 论五年制大专美术教育专业工笔花鸟画的课程设置与教学 免费阅读 下载全文
  • 本文针对五年制大专美术教育专业的教学对象这一年龄段的学生心理特征,从工笔花鸟画的教学内容及方法诠释了如何进行该课程的设置及教学。
  • 普通高校非音乐专业学生音乐欣赏课教学的思考 免费阅读 下载全文
  • 现如今的普通高等学校非常注重学生的综合素质,通过专业课程以外的选修课程提高学生的多方面才能和修养。音乐欣赏教学中,音乐欣赏的基础知识不容忽视。音乐欣赏教学,不仅使学生的音乐鉴赏力得到提高,而且还能提高学生的音乐修养。
  • 浅谈如何提高高校舞蹈教学效果 免费阅读 下载全文
  • 舞蹈教学是高校艺术教育中的重要组成部分,在舞蹈艺术的传播中有着重大作用。提高高校舞蹈教学效果是每位舞蹈教师都应该重视的问题。本文笔者结合自己的教学经验和实践,主要从激发学生学习兴趣,增强学生的求知欲;加强师资队伍建设,提高教师队伍水平;结合学生特点.合理选择教学内容与方法;实行小组教学,培养学生的合作精神与竞争意识;加强课外文艺活动,营造校园舞蹈文化氛围五方面就如何提高高校舞蹈教学效果进行了具体探究。
  • 浅析当前艺术设计继续教育的必要性 免费阅读 下载全文
  • 本文从艺术设计专业的毕业生就业难,以及用人单位人才紧缺的问题入手,探索原因,分析其社会背景,发现其问题的究竞。提出艺术设计继续教育的必要性,对艺术设计继续教育的现状、特征作出阐述,并对艺术设计继续教育的发展方向作出了一些建议。
  • 从哲学角度审视三本院校艺术类学生的培养 免费阅读 下载全文
  • 随着三本院校学生数量不断增加,这部分学生群体的教育成为时下不得不讨论的问题。该类学生特点与一本二本院校艺术类学生的特点有着很大不同,缺少学习的自发性和主动性,使他们在学习的过程当中产生各种各样的问题。这种情况之下辅导员和任课老师不能采取以往对待学生的方式来进行教育,可能应该更多的是转变自己的教学和思想教育方式,让学生能够发挥自然本性,从而主动地去靠近老师、靠近课堂,产生自主学习的想法。
  • 舞蹈教育对学生多元智能发展的作用初探 免费阅读 下载全文
  • 舞蹈教育作为人类最古老的文化活动之一,一直以来已各种形式出现在我们的生产生活中,一直都是我们生活和精神上不可或缺的一部分,尽管舞蹈教育作为一项专门学科独立存在.但是其在生活学习中的贡献可不仅仅局限于此,舞蹈教育与学生多元智能发展有着密不可分的联系,与其说舞蹈教育是一门专门学科,倒不如说它是一项系统科学教育模式,以下就舞蹈教育在日常生活中对学生多元智能发展所产生的积极作用和影响进行初步论述。
  • 电脑艺术设计教学浅析 免费阅读 下载全文
  • 电脑艺术设计教学是指以设计艺术理论为基础以电脑科技为手段的新型美术设计教学模式。但是由于我国电脑设计教学起步较晚,所以在电脑教学上还从在这较多问题。本文主要从加强学生艺术修养,扎实学生绘画功底等方面来进行分析研究,将感性的艺术理念同理性高科技数字化技术相结合。培养出具有较高素养和品位的电脑艺术设计人才。
  • 浅谈在声乐教学中如何准确把握歌唱语言 免费阅读 下载全文
  • 准确把握歌唱语言在演唱过程中起着非常重要的作用,语言和音乐有机结合起来才能准确地表达思想感情。本文从分析歌词和发音吐字两方面入手,结合实际教学中出现的具体问题,阐述了教学中如何引导学生理解歌词内涵,规范发音吐字以及运用不同的语气语调来表达思想感情。
  • 电子琴在音乐教学中的作用 免费阅读 下载全文
  • 序言 音乐教育是学校美育的主要途径和最重要内容,它在陶冶情操、提高素养、开发智力,特别是在培养学生创新精神和实践能力方面发挥着独特的作用。近年来,我国音乐教育在理论与实践上都取得了有目共睹的成绩,探索并形成了具有中国特色的、较为完整的音乐教育教学体系。但我国音乐教育的改革力度离素质教育发展的要求还存在一定距离。如今,电子琴作为电子时代的新产物以其独特的功能和巨大的兼容性被人们广泛的接受和推崇。而在课堂教学方面,它拥有其它乐器无法比拟的两个一瞬问——一瞬间多元素思维的特殊的弹奏方法;一瞬间多声部(包括多音色)展示的乐队音响效果的特点。
  • 关于儿童美术造型以及审美培养的分析 免费阅读 下载全文
  • 在儿童教学过程中,要更加重视榜样的力量,因为儿童时期模仿力都是特别强的,需要教师在美术课上要重视对学生的细心引导和培养,并做一个好榜样。美术能够不断加强儿童的领悟力和想象能力,美术造型作为一种艺术的表现形式更重要的意义是它能够使儿童的审美得到提升。
  • 动画设计校地合作联盟模式研究——以随州反腐倡廉动画片制作为例 免费阅读 下载全文
  • 动画是近几年在中国突然兴起的新型专业,作为高等院校,如何为社会培养高质量的动画人才,在办学中体现“以服务为宗旨,以就业为导向,走产学研结合的改革发展之路”尤为关键。本文在动画产学研联盟构建中,结合学校与随州市纪委校地合作产学研联盟的实施,构建高等院校与企业联盟的校地合作产学研联盟模式。
  • 工科院校音乐素质教育初探 免费阅读 下载全文
  • 工科院校音乐素质教育是高校大学生素质教育的重要组成部分,是培养学生创造力与创新能力必不可少的重要手段,文章从课堂中、生活中和舞台实践中三个方面阐述如何推进工科院校音乐素质教育。
  • 凉山州少数民族声乐艺术人才培养现状与对策研究 免费阅读 下载全文
  • 凉山州少数民族地区的声乐教育问题是当前教育体系中的一个薄弱环节,原因是声乐教学既要传播国家主流音乐文化.又要传承本民族音乐文化,怎样凸显少数民族所处的地区文化和民族文化,最大程度地提升少数民族声乐人才的歌唱水平,无疑是这次教育现状调查的最终目的。本文涵盖了凉山州少数民族声乐人才培养的诸多领域,对凉山州少数民族声乐艺术人才的渠道与质量进行科学的理论分析和评价。
  • 就地取景写生与风景资源的开拓 免费阅读 下载全文
  • 高校风景写生课基本都是带学生往风景较好的地方跑,学生学的实际是如何摹写自然,缺乏主观处理,缺乏如何组织或重构风景的训练,实质是不注重方法论的培养。若在风景教学中采用就地取景或随地取景的方式训练,就能弥补这种不足,强化学生风案写生实践能力,并且有利于拓展风景画的形式,开拓多样的风景资源。为地方经济带来更多益处。
  • 论高校中国画教学中写意花鸟画的临摹 免费阅读 下载全文
  • 写意花鸟画以线条为基础,强调借助笔墨立意,超越客观的再现,表迭出主观的思想情怀,是中国画中重要的表现形式。在高校美术教育中,写意花鸟画课程中的临摹学习可以使学生更好的理解笔法,领悟构图,体会中国绘画的精神特征,增强实际操作的能力。
  • 驻港兵的守望 免费阅读 下载全文
  • 高等师范院校歌剧表演课探究——以《茶花女》为例 免费阅读 下载全文
  • 伴随着高校声乐技术水平的提升,歌剧表演课渐渐地走入了高等师范院校的教学计划。师范类的学生单独排练整部歌剧的是很难进行的,为了让学生能更好地了解歌剧笔者建议可以根据学生的具体情况,有选择性的进行歌剧片段的排练应该是行之有效的办法,例如:中国歌剧《白毛女》《江姐》《小二黑结婚》;西洋歌剧莫扎特的二幕歌剧《唐璜》四幕歌剧《费加罗的婚礼》、威尔第的三幕歌剧《茶花女》、比才的四幕歌剧《卡门》、普契尼的三幕歌剧《艺术家的生涯》等作品中的经典片段。这些作品相对来说,学生们都比较熟悉,作品中的部分咏叹调、重唱都是学生们已经唱过的。这样,不但可以使学生更多的了解歌剧作品,又可以由浅入深、由易到难、由简到繁更好的学习歌剧表演方面的知识。
  • 长江师范学院美术学院学生作品 免费阅读 下载全文
  • 许钧棒(江苏省戏剧学校) 免费阅读 下载全文
  • 浅谈京剧进音乐课堂教学研究 免费阅读 下载全文
  • 我尝试在现代新课程音乐教育理念引领下,开展京剧进课堂的教学,通过重视师资队伍的培养来保障京剧进课堂的教学质量:多方位创建更为合理、实用的京剧学习资源;提高京剧进音乐课堂的教学法研究;延伸京剧进音乐课堂的课外教学,把京剧进课堂的教学质量上一个台阶。
  • 董其志作品欣赏 免费阅读 下载全文
  • 袁哲慧作品欣赏 免费阅读 下载全文
  • 声乐教学中应注意的问题 免费阅读 下载全文
  • 声乐教学很抽象和枯燥,但只要方法得当,声乐课堂不仅能够做到生动、有趣,还能取得很好的教学效果。本文就课堂上应注意的几个问题谈谈肤浅的看法,仅供大家参考。
  • 纸梦溢彩(服装中的折纸艺术) 免费阅读 下载全文
  • 服装设计教学中提高学生学习效率的两点做法 免费阅读 下载全文
  • 提高学生的学习效率,是教学互动中一个长期进取的过程,本文针对形象设计专业《服装设计》课程的特点,提出了两种辅助教学方法。超前服装市场调查,以提高学生的学习兴趣;综合作业贯穿教学过程,以增强学生对于知识点的关注度。实践结果表明,这两种方法对于提高学生的学习效率效果显著。
  • 张梦作品选(一) 免费阅读 下载全文
  • 张梦,河南许昌人,现就读于南师范大学美术学院环境艺术设计专业,华南师范大学“优秀学生”“优秀团干”,第16届广州亚运会“玉兰勋章”志愿者,主持华南师范大学校级科研立项项目并获评审最高分,发表专业论文2篇、专业作品50余同,幅于艺术类期刊。
  • 浅谈如何进行高校萨克斯教学 免费阅读 下载全文
  • 近年来,萨克斯管作为当代流行音乐、爵士乐中特点鲜明的一种乐器,以其时尚的外形、极富个性的音色、多样的演奏技法、超强的感染力,获得了越来越多乐迷们的青睐,萨克斯管的爱好者、学习者的群体不断扩大,研究萨克斯管的人也越来越多,笔者多年来从事萨克斯管演奏与教学,在此结合自己的演奏和教学经验,主要从激发学习兴趣,促使学生主动学习;做好示范,强化学生的演奏技能;掌握科学的学习方法,加强基本功训练;强化文化修养,使学生养成独特的演奏风格;多媒体辅助教学,提升学生的演奏水平五方面就如何更好地进行高校萨克斯教学探究一二。
  • 《竹韵》 免费阅读 下载全文
  • 地域特色课程—《冰雪雕塑艺术》的建设与实践 免费阅读 下载全文
  • 培养具有冰雪艺术设计制作和创新能力,满足地方经济、社会发展需要的应用型高级人才成为黑龙江本土应用型高校的责任。人才培养的前提需要教材的编写、课程的建设与实践,通过改革和建设,形成《冰雪雕塑艺术》课程建设内容的相关参考规范或标准,发挥特色精品课程的示范、带动作用,使《冰雪雕塑艺术》新课程的建设形成整套的理论教学体系。在专业教学条件、师资队伍力量、人才培养模式、专业培养方案、课程体系与教学内容、教学方法与手段等方面加大改革与建设力度,成为冰雪艺术人才培养和技术创新的基地和摇篮,为黑龙江省乃至全国冰雪艺术的发展提供人才和技术的保障。
  • “工程化”三维虚拟现实动画教学改革策略研究 免费阅读 下载全文
  • 工程化三维虚拟现实动画教学的引入是对动画教学模式的探索与改革.建立一个合理、高效的三维虚拟现实动画课程教学架构,增强对动画设计热点领域的跟踪与研发,并向中国创意产业发展实践结合与转化。学院科研要向工程化靠拢,科研项目走出模拟项目的园囿;尝试在教学管理中引入企业化运作机制和管理模式;在实践教学中注重团队协作能力的培养,这是高等工程人才培养的改革与创新。
  • 弘扬雷锋精神,谈当代大学生价值观教育 免费阅读 下载全文
  • 当时间进入21世纪,我们当代的大学生也进入了90后。大学生是未来国家的栋梁,人民的期望。他们在学习专业技术知识的同时,更要树立正确的价值观。在当代大学生中,弘扬新时代雷锋精神,加强对这一领域的研究,对大学生的成长发展有着重要意义。
  • 浅析明清女性绘画教育方式 免费阅读 下载全文
  • 明清女性画家主要是以家学式、拜师学艺、自学等方式接受绘画教育,但是在以男性本位文化为主的男尊女卑的封建社会背景下,她们的生活状态、活动范围及受教育的方式,对她们绘画艺术风格的形成打下了深刻的烙印。
  • 试析学前教育专业舞蹈课程教学方法创新 免费阅读 下载全文
  • 学前教育专业的教学目标是培养合格的幼儿教育者,而舞蹈课作为培养学生的舞蹈教学能力的基础科目,更是需要每位幼儿教育者去用心学习的。在幼儿教育者用心学习这门课程的同时,授课老师怎样教好这门课程就变得十分重要了。要想教好这门课程,教师就必须要从实际情况出发,革新教学理念,改变教学方法,努力调动学生学习的积极性。只有这样才能够使学生更好的掌握这门课程的知识。
  • 学前教育舞蹈中多媒体技术的应用 免费阅读 下载全文
  • 伴随着现代技术教学手段不断的引入课堂,多媒体教学充分发挥各种优势。将图、文、声、像融为一体,不仅激发学前学生舞蹈学习的兴趣,充分发挥学生主体作用,而且大大促进了学前教育舞蹈教学的效率与教学质量的提高。
  • 高师音乐教育中“自弹自唱”能力与他入伴奏歌唱的比较 免费阅读 下载全文
  • 本文笔者分析的是音乐教育类五项全能中自弹自唱项目与他人伴奏演唱的异同点,以此来明确训练中自弹自唱的训练方法。
  • 广电新闻专业课程建设的探索 免费阅读 下载全文
  • 广播电视新闻学专业的课程建设是培养应用型本科人才的基础性工作,要科学构建专业课程体系、大力强化专业核心课程建设、大胆探索课程群建设、踊跃开展各种优秀类型的课程建设和积极进行教学内容和体系的改革。
  • 从感性到理性再到感性——论如何培养儿童的绘画兴趣 免费阅读 下载全文
  • 培养儿童的绘画兴趣先从生活题材入手,引导孩子观察生活、记忆生活、认识与感知生活,其次以童谣故事引导孩子理解故事,表演故事,帮助孩子理解形和动态,理解构图方法,然后注重培养儿童开拓性思维。并及时给与积极评价。
  • 基于高校项目工程化教学在三维虚拟动画中的应用 免费阅读 下载全文
  • 高等应用型教育突出技术应用能力、创新能力的培养,力求教学与现实实际、工学紧密结合,正是工程素质的核心和内在要求。这就要求更加突出实践项目教学,改变传统的三维虚拟现实动画教学方法。项目“工程化”教学的引入是对动画教学模式的探索与改革,建立一个合理、高效的三维虚拟现实动画课程教学架构,增强对动画设计热点领域的跟踪与研发,并向中国创意产业发展实践结合与转化。
  • 论《数字短片联合创作》课程教学模式 免费阅读 下载全文
  • 数字短片联合创作是一门探索新的教学模式的课程,为培养应用型人才而作的尝试。本次教学主要是教师带领学生进行实际(模拟)的商业项目制作。主要经历了如下过程:目标商业项目定位、市场调研、与客户谈判、方案成形、具体拍摄、后期制作、完成片子。并在此基础上去总结探索新的教学模式,为培养应用型人才模式提供理论和实践参考。
  • 西方主要钢琴学派的艺术特征和教学共性分析 免费阅读 下载全文
  • 在钢琴艺术漫长的历史发展中,很多国家都在钢琴创作、演奏和教育上形成了较为科学和完善的体系,并在此基础上形成了钢琴学派。如法国、俄罗斯、德奥钢琴学派等。这些钢琴学派有着各自鲜明的艺术特点,同时又在钢琴教育上体现出了一定的共性,能够给中国的钢琴教学以很大的启示和借鉴。本文既是对其艺术特征和教学共性进行了初步的分析。
  • 地方艺术对“盐城生态文化”建设的推进策略研究 免费阅读 下载全文
  • 社会的进步正伴随着人与自然之间愈演愈烈的矛盾。以可持续发展为目标的生态省建设与规划正成为我国实施可持续发展战略的一个新探索。在盐城市生态省规划与建设中,我们将生态文化建设作为生态省建设的主要内容与任务,探索了生态文化建设的内涵与途径。而这其中地方艺术的发展无疑对城市生态起了独特的推动作用。本文从推动地方艺术的策略进行探究,意在使盐城新兴的生态文化及古老的地方艺术焕发出新的生机。
  • 浅析中国玉器吉祥图案 免费阅读 下载全文
  • 本文梳理了中国玉器吉祥图案的发展脉络,对玉器吉祥图案进行归类并分析图案的相关内涵与人文精神,为玉器的具体生产工作提供相关的参考材料,通过对传统玉器吉祥图案进行取“形”延“意”的再创造,成为玉器设计生产可借鉴的造型资源库,具有一定娩生产指导价值。
  • 东平县文化产业发展研究——以水浒影视城为例 免费阅读 下载全文
  • 作为力争打造东方好莱坞的“东平水浒影视”,自09年一期建成并拍摄80集《新水浒》后,无疑成为山东省水浒旅游带上的重要景点。水浒影视城正在慢慢发展成为集文化体验、风情展示、休闲度假、影视拍摄、游客集散、景观地产于一体的综合性旅游服务区。本文综合分析了水浒影视城的基本情况和发展现状,并进一步剖析其发展中面临的不足和威胁,根据客观实际,提出相应的发展对策和建议,探索出一条具有水浒特色的影视产业化道路。
  • 接受式音乐治疗法对缓解企业员工心理压力的研究 免费阅读 下载全文
  • 现今企业人力资源管理的一个非常重要的方面在于对员工的压力管理。过度、长期的压力会导致员工产生严重的身心疾病。为了预防压力对员工造成的这种毁灭性损害,有效地维护、保持企业的“第一资源”——人力资源,压力管理变得十分重要。本文旨在探索运用音乐治疗中的接受式音乐治疗法来缓解企业员工的心理压力.提高其心理健康水平及心理承受能力。
  • 中小城镇的持续发展与工业退出之路——以湖北省黄石市团城山片区改造为例 免费阅读 下载全文
  • 随着经济的不断发展,为适应城市现代化的发展需要,中小城镇的持续发展与工、眦退出之路显得尤为重要。因此中小城镇急需调整优化产、№结构和空间布局,加快经济从区域经济向城市经济转型,改善环境和优化城市功能布局,推进城镇化进程,鼓励老城区内工业企业的转型或整体异地搬迁,腾出黄金地段,大力发展潜在发展力。
  • 浅谈嘉兴文化类遗址的景观现状和发展 免费阅读 下载全文
  • 据嘉兴市文化保护单位的统计,在嘉兴市境内的重要遗址有嘉兴的马家浜、吴家浜、干家埭、钟家港等10多处文化重要的国家级、省级遗址。由于村落迁移,人气尽失,失去日夜守护的土地上,道路水系植被等原始地貌破坏开始显现.需要我们去关注它的发展.做到保护和发展相协调,对其周边的景观进行综合整体的开发和保护。形成完整的遗址文化综合体。
  • 商丘地区佛教发展的民俗化倾向及其旅游开发价值 免费阅读 下载全文
  • 商丘是中国首批对外开放的国家历史文化名城之一,佛教在商丘的发展源远流长,近年来佛教在商丘的发展显现出的民俗化倾向,对开发商丘佛教旅游资源、涉及旅游项目提供了有力支持。
  • 紫砂壶与茶的完美搭配 免费阅读 下载全文
  • 想泡壶好茶,茶是一方面,壶是另一方面。按照壶的特性,来调整茶性,用壶到这种境界,好茶也就泡成了。我国六大茶类的出现,也使得人们对茶具的种类与色泽,质地与式样,以及茶具的轻重、厚薄、大小等,提出了新的要求。
  • 试论发展惠安旅游歌舞的构想 免费阅读 下载全文
  • 旅游歌舞是以本地区的自然景观为背景,以展现本地风情和特色文化为内容,以提升本地旅游品住和旅游价值为目的的歌舞项目。本文从当前国内旅游歌舞的模式比较入手,挖掘惠安独特的历史文化背景及人文特色,分析惠安旅游歌舞的发展现状,提出了发展惠安旅游歌舞的若干思路,以期对提升惠安旅游文化层次提供借鉴。
  • 浅析文化艺术品交易所的规范研究 免费阅读 下载全文
  • 随着改革开放的不断推进,中国艺术品市场从无到有,得到了长足的发展,文化艺术品交易所作为文化艺术品交易的创新模式应运而生,迅速发展起来。本文分析了文化艺术品交易中的种种现象。通过其特点与存在的问题,提出了促进文化艺术品交易所健康发展的对策建议。
  • 五禽戏的健身价值 免费阅读 下载全文
  • “五禽戏”结合人体脏腑经络和气血的功能而编成的一套具有民族风格的体育保健运动。使人们通过锻炼认识到保健与体育防治相结合的重要性,它既能锻炼身体,又有很高的心理调节功能,修身养性,提高涵养和心理承受能力。
  • 唐帝陵石雕刻受损原因浅析 免费阅读 下载全文
  • 唐朝时帝王陵前设置神道,神道两旁列置大型石刻仪仗队伍,俗称“石像生”。这个时期是帝王陵园石雕刻发展的成熟和高潮阶段,也从一定程度上反映了唐朝那个国际大都市当时的政治、经济与文化的兴衰,是后来学者研究唐代历史文化的重要资料。但是,随着各种因素的影响,唐陵园石雕刻已经有很大一部分遭受了或者正在遭受破坏,文物保护工作令人担忧。本人写这篇文章的目的在于一方面提醒人们重视保护这些珍贵的历史瑰宝,另一方面意在给文物保护单位提供一些不成熟的工作的思路与建议,为历史财富保护工作增添一点绵薄之力。下面就仅从破坏陵园石雕刻的自然客观因素与人为因素两个方面出发,分析问题所在。
  • 足球运动美的根源浅析 免费阅读 下载全文
  • 通过文献资料法、历史考察法、专家访谈法,研究了足球美的根源。更从美学的角度认识足球,发掘足球的美学价值,揭示足球内在的发展规律,以促进足球运动的发展。
  • [理论研究]
    肖邦《g小调第一叙事曲》分析(许多军)
    试论巴洛克晚期的德国弥撒曲——以J.S.巴赫为例(张芯瑜)
    “琴”与古代文人生活的密切关系(涂雅蓝)
    论视唱练耳中音乐记忆能力的培养(张蕾)
    试论古筝音乐美学的发展(佟宇)
    《梦幻曲》浅谈(张萌夏)
    再论湘西民歌对女性形象的阐释——湘西民歌研究之二(姚春晓)
    用建立“材料库”的方法来提高音乐创作技能(陈尚宏)
    音乐存在方式三要素理论在豫剧中的表现(郑慧玲)
    谈民族声乐的演唱风格(靳菲)
    钢琴曲《胶东情》浅析(卢作约)
    声乐表演中声与情的关系新论(张璐)
    大力发展老年合唱的现实意义(张滨滨)
    声情并茂:浅论美声唱法中的情感表达(李欣谕)
    二胡练习中“听准音”之我见(杨麟)
    鄂豫皖根据地民歌《八月桂花遍地开》创作地考证(卫红玫)
    赵元任、黄自艺术歌曲初探(束崑)
    工欲善其事,必先利其器——论古筝的音色控制(郭叙娟)
    为什么要学习大提琴(乔羽)
    门德尔松谐谑曲Op.16No.4》技巧难点分析(王伟)
    谭盾《地图》中的现代作曲技法与巫楚文化(吴会云)
    浅谈音乐在动画中的运用(褚黎莎)
    浅析咏叹调《求爱神给我安慰》的艺术特色和演唱处理(徐媛媛)
    浅谈格里格钢琴“抒情小品”的艺术贡献与价值——以《致春天》为例(林琳)
    声乐舞台表演的三步训练法(陈卉)
    声乐学习中的嗓音保护方法(唐静)
    浅谈歌唱艺术中呼吸的重要性(陈丽)
    浅议“钢琴王子”理查德·克莱德曼(唐晶)
    探析音乐欣赏者的心理(张丽)
    论音乐欣赏中的情感体验(张龙庆)
    从莫纳科和帕瓦罗蒂演唱《无入入睡》浅谈男高音的相对抒情性和戏剧性(孙涛)
    论孙裕德和上海丝竹乐社对江南丝竹发展的影响(常沛娴)
    换把的应用对小提琴中国民族演奏风格的重要意义(李达)
    浅析马勒声乐套曲《少年神奇号角》中同主音大、小调式交替的运用技巧(董苏慧)
    实际音乐作品训练听觉——以久石让《天空之城》为例(王雁飞)
    “颜体”的书法艺术及特点(崔联平)
    浅谈油画的色调美(李敏)
    论禅宗美学思想对书法艺术创作的影响(宋满昌)
    当今中国油画的思考(刘美然)
    界画与现代手绘实践的对照(任航璎)
    龚贤积墨山水画探析(刘成林)
    探讨中国油画本土化变化(尹韬)
    浅谈德拉克罗瓦绘画作品的艺术特征和审美取向(童鑫)
    《孔子圣迹图》简述(赵吉惠)
    当代绘画中的潜默艺术思想(范蕾)
    沈周“仿倪山水”图式的现实意义及其影响(韦小争)
    对写意花鸟画的再认识(张国杰)
    浅谈建阳工笔画的不足与提高(范朝红)
    解析当代城市雕塑的情境性(谭炜)
    论苏轼的书法艺术成就(于晓倩)
    油画中的画味与笔触肌理价值——以朱沙油画为例(马贵中)
    绥棱农民画的现代发展探析(张变玲)
    浅析印象派色彩理论在当代写实油画中的语言实践(曹宏丽 燕腾飞 马海畅)
    洛维斯·柯林特与19世纪末德国绘画的转型(崔冀文)
    宋元山水画的比较研究(刘洋)
    非花非鸟——浅议当代工笔花鸟发展中的存在的问题(陈燕秀)
    浅谈钢结构在室内设计中的发展应用(易红杏)
    包装设计中的环保意识(郭芳 陈媛)
    浅谈室内色彩与材料质地在室内设计中的应用(李颖)
    浅谈入体工学在环境艺术设计方案表现技法中的作用(张璇 李璇)
    “lessismore”在现代设计语境中的重新诠释(曹健 张志芳)
    浅探包装设计与科学技术、艺术之间的关系(于佳慧 刘雪)
    “美在象外”——解读现代招贴设计中“空”的意境(陈媛)
    陈列展览环境空间设计(苏史煜)
    浅谈汉代画像石造型语言在现代插画设计中的运用(谭丽娜)
    谈现代设计中道德与责任的回归(蔡杰)
    平面广告设计中的图形创意(郑直)
    浅谈家居装饰植物(尤钰夏)
    解析法国垂直花园设计之理念(马琳)
    浅谈公共环境设施中的标识导向设计(王璟珺)
    浅谈无障碍设计与通用设计(王毅勃)
    浅析现代版式设计中视觉美感与信息传播的一致性原则(魏银川)
    由“海宝”说开来——试探本土吉祥物设计的新思路(索理)
    浅析现代男装廓形中的创意拓展(许可 开艳萍)
    浅谈现代艺术影响下的服装设计(孙翀)
    群化图形在标志设计中的应用(王禹)
    浅议室内设计中的简欧风格(刘冬明)
    谈流行色彩体系的装饰与美化(唐玮)
    文化特色在景观设计中的应用——浅谈延安鲁迅艺术文学院旧址的保护与规划设计(吴珊)
    论现代酒包装中文化元素的应用(卫燕)
    版式中的线条设计(郭岚)
    形式美法则中的对比与调和在版式设计中的应用(赖彩琉)
    从景德镇瓷器与钧瓷各自不同的艺术特征中看新造型语言下的传统美(张慧)
    设计美学之美(钟婕文)
    浅谈嘉兴市拆迂安置房住宅小区的景观环境(高晶晶 赵斌)
    浅谈我国旅游产品设计过程中的若干问题及解决办法(徐浩)
    把握人物以情表演——浅论河北梆子清风亭的舞台艺术(张电元[1] 段示威[2])
    客家艺术奇葩——赣南采茶戏的海内外传承与发展(李佳)
    浅析评剧《刘胡兰》的灯光创意(晏志强)
    谈谈饰演“春草”的角色体会(蚁燕丹)
    传统戏曲创新不等于夸张和颠覆(刘国新)
    传统戏曲——“四轮驱动”跟上时代节奏(穆兰 史中朝)
    论规定情境在舞台行动中的作用(阿斯哈尔·麦麦提)
    试论河北梆子板胡演奏技巧及应用(张英杰)
    琼剧现状与发展思路探微(罗晓海)
    淮剧的文化模式探究(李如艺)
    浅谈舞台灯光(林旭生)
    谈谈当前地方戏创作中的“浮躁风”问题(李天亮)
    浅谈莆仙戏武生表演程式的认识与运用(朱丹)
    浅谈数码影像创作的渐变与拓展(杨明)
    浅谈旅游风光人像摄影中的光与色(张丽萍)
    情景摄影中实景拍摄的气氛营造(夏清泉)
    论舞蹈艺术的审美特征(王晓萍[1] 唐爽[2])
    浅析新疆维吾尔族舞蹈——赛乃姆(秦洁)
    刍议舞蹈表演中的心理素质与养成(吴晶)
    漫谈湘籍舞蹈家的艺术成就(王光辉)
    试论舞剧《薪传》成功之因(孟凡翠[1,2])
    “陌生化”在舞蹈创作中的推动——浅析《女儿国》“有意味的陌生化”的创作效果(杜燕峰)
    [文艺评论]
    关于舞剧《云南映象》的鉴赏(田丹 李昊)
    浅析从主观主义美学的角度看人的存在(朱爱珍)
    河北旅游文化品牌建设探析(尹汝龙 周静莉)
    新形势下我国残疾入文化事业发展意义再认识(国丽芸[1] 刘丽英[2])
    最杰出的艺术本领就是想象(陈林)
    简析话剧《四世同堂》中的表现形式(张宗淼)
    行为艺术应遵循审美原则(陈宇鹏)
    论当代陶瓷艺术的多元化发展(詹韵)
    身份、身体与世俗伦理——《画皮2》的多重叙事路径(张波)
    当代影像艺术的浸没式社会学沉思(张悦)
    多彩的音乐人生——读《音乐教育家歌唱家作曲家指挥家程懋筠的音乐人生》(单亚莉)
    新媒体之虚拟现实艺术与审美观念变革研究(方源)
    从赏菊审美心理谈菊展——以趵突泉菊展为例(刘光文)
    张扬与内敛(罗丹阳)
    中国传统思想与书法艺术(崔云生)
    中国审美的价值标准——意境(周森)
    中国现实主义电影创作刍议(高翀)
    创造美的世界——简评威廉·奠里斯(张霆)
    “现实”之“超越”“艺术”之“低迷”——看“现实一超越”金陵百家油画展有感(秦孟立)
    浅析当代都市女性的幸福观——以《男人帮》中的女性形象为例(魏夏君 任峥)
    当代审美文化与书法的未来探讨(林丽娟)
    《素描·色彩》编辑心得(严国卿)
    感悟景观文化中的圆与缺(陈孟琰)
    中国原创音乐的产业化中现状问题分析(国辉)
    歌舞交融中的艺术光芒——谈声乐与舞蹈在舞台表演中的融合(姜力维)
    觉醒的力量——《中国地》的历史意义(程华)
    一面时代的“反光镜”——《金太狼的幸福生活》别论(杨晨)
    [语言研究]
    英汉礼貌用语的语用差异对比研究(常莉媛)
    [文史哲]
    读钱穆的《中国历史研究法》(刘西真[1] 王娜[2])
    浅析《第一炉香》中独具特色的颜色词(葛培)
    元大都的大众文艺——散曲发展概说(傅秋爽)
    先锋文学的中道而返——论余华《活着》中的时间美学(王盼)
    [影视与传媒]
    言息传播环境下的媒介素养研究(田少华[1] 李倩岚[2])
    如何让深度报道更有魅力(宋扬)
    试论新闻写作中情感的表达及方法(焦宪杰)
    试析影视化装造型的创作特点(李冰洁)
    电视画面构图看电视摄像的技巧(李福源)
    展示信息分类的新视角(蒋婧)
    试析如何提高,电视节目编导的素质(焦燕)
    “她阅读”时代女性出版物的品牌定位研究(常洪卫)
    追求拉丁风格:给浓烈的咖啡加一点奶——电视剧《牛虻》摄影创作谈(徐红亮)
    从传媒的创新谈艺术的传承和发展(任浩)
    浅论电视访谈类栏目的核心竞争力——以《面对面》和《杨澜访谈录》为例进行对比分析(杨汉青)
    《申报》、《南京日报》看报纸广告的时代变迁(张伟博)
    手机报的发展瓶颈及对策分析(周浩)
    巧借银幕魅力 传播现代文明(刘菁)
    浅析安顺蜡染传承与发展现状(叶远锋)
    [民族民间文化研究]
    关中民居简析——关中民俗博物院民居概览(屈炳昊)
    浅谈潮州大锣鼓《龙之舞》的创作心得(王旭)
    苗族龙纹样的审美特征与内涵意蕴(卢圳 陈明春)
    青海地方皮影戏的音乐形态及其他(王晖)
    社会发展推动民间艺术的变迁(王杰[1] 杨雨佳[2])
    探析豫南民居的艺术特色(姚令华)
    试论钦州坭兴陶艺术(吴莹)
    瑶族长鼓舞的变迁及应对措施——以衡阳塔山瑶族长鼓舞为例(邝嘉)
    [群文论坛]
    浅谈文化建设在县域经济发展中的作用(刘卫平)
    吴楚遗韵桐城歌(张志鸿)
    数码摄影技术对于现代社会文化传播的意义和影响(张伟)
    谈群众舞蹈文化在构建和谐社会中的作用(孙洪跃)
    谈谈自学中国画(李嘉睿)
    群艺馆在城市群众文化建设中辅导培训工作的重要性(葛明栋)
    浅谈群众合唱艺术(蔡武彧)
    刍议农村文化大院建设的意义及工作思考(付俊义)
    上蔡县农村文化建设调查与研究(任育红)
    浅谈加强基层文化建设的有效途径(王雪琴)
    对“大音乐”的审美价值的探讨(张龙庆)
    浅谈农村文化与公共文化服务体系建设(甄赫芳)
    《落地花鼓》的改革和创新思考(洪树湘)
    推进中部地区设区市特色数字文化资源建设(张洋)
    浅谈社区文化建设的几点思考(李蕾)
    试论基层群众文化工作的方式(石大平)
    浅析群众舞蹈的编排与创新(缪亚平)
    新煤体技术在县级民间艺术保护和发展中的运用及拓展应用(杨国芳)
    强化新农村文化建设,提高文化干部素质(贾良友)
    闽南“宋江阵”研究概况、现状及其发展(丁聪辉)
    [文博论坛]
    手在艺术作品中的运用和体现(付梅胜)
    略考北伐时期的两份手札(曹微微)
    寿县清真寺文物保护工作的几点思考(王利)
    对博物馆讲解员工作有效性提升策略的三点思考(杨晓丽)
    浅谈如何做好文物陈列展览设计(苏史煜)
    浅议黄粱梦的文化现象(冯书先 李晓灵 刘书增)
    [图书馆论坛]
    网络环境下图书采访探析(苏俊彦)
    试论高校图书馆复合型人才的培养(闫瑞君)
    博客搜索引擎——学科馆员搜集前沿信息的有效途径(上官一琳)
    河北师范大学图书馆“馆员天地”使用分析与评价(王进常)
    道德困境下高校图书馆道德教育功能的实现(于欢)
    高校图书馆双向契约式人员交流机制探讨(杨彦芳)
    绘本与儿童阅读推广(梁斯铭)
    浅论新形势下高等美术院校图书馆的建设与发展(王子旭)
    [教育理论]
    建筑学专业美术基础教学的探讨(张萍 张薇)
    解读高职艺术教育中的德育功能(李丹)
    乐舞琴声——论钢琴伴奏与舞蹈教学的几点思考(曹晓芸)
    论当代大学生自主学习能力的培养(李金华)
    浅谈如何提高高师视唱练耳教学质量(李岩 于艳)
    高校音乐教育中的音乐剧艺术实践价值初探(区洁)
    室内乐在声乐教学中的运用(聂普荣)
    高中音乐模块教学中的电钢琴集体课(蒋敏)
    浅谈数字化教学手段在高师音乐教学中的应用(陶娜娜)
    面向基础音乐教育的高师和声教学(段红霞)
    浅谈高校艺术教育中几种意识的培养(魏超杰)
    论如何实现高校影视专业实践教学创新(秦洁)
    论五年制大专美术教育专业工笔花鸟画的课程设置与教学(赖宇)
    普通高校非音乐专业学生音乐欣赏课教学的思考(郝宏歌)
    浅谈如何提高高校舞蹈教学效果(马晓磊)
    浅析当前艺术设计继续教育的必要性(聂瑜)
    从哲学角度审视三本院校艺术类学生的培养(黄珺哲[1] 张乘风[2])
    舞蹈教育对学生多元智能发展的作用初探(张锐)
    电脑艺术设计教学浅析(杨滨)
    浅谈在声乐教学中如何准确把握歌唱语言(王铭敏)
    电子琴在音乐教学中的作用(常凯)
    关于儿童美术造型以及审美培养的分析(聂媛媛)
    动画设计校地合作联盟模式研究——以随州反腐倡廉动画片制作为例(顾琛)
    工科院校音乐素质教育初探(马琳)
    凉山州少数民族声乐艺术人才培养现状与对策研究(袁艳)
    就地取景写生与风景资源的开拓(曹万平)
    论高校中国画教学中写意花鸟画的临摹(解学晖)

    驻港兵的守望(王承宗)
    [教育理论]
    高等师范院校歌剧表演课探究——以《茶花女》为例(吕继勇)

    长江师范学院美术学院学生作品
    许钧棒(江苏省戏剧学校)
    [教育理论]
    浅谈京剧进音乐课堂教学研究(陈丽静)

    董其志作品欣赏(董其志)
    袁哲慧作品欣赏
    [教育理论]
    声乐教学中应注意的问题(徐恩煊)

    纸梦溢彩(服装中的折纸艺术)
    [教育理论]
    服装设计教学中提高学生学习效率的两点做法(卢啸)

    张梦作品选(一)
    [教育理论]
    浅谈如何进行高校萨克斯教学(张博)

    《竹韵》(刘王敏娜)
    [教育理论]
    地域特色课程—《冰雪雕塑艺术》的建设与实践(李鑫泽 张艳)
    “工程化”三维虚拟现实动画教学改革策略研究(万惠玲)
    弘扬雷锋精神,谈当代大学生价值观教育(杨婷 仪建红)
    浅析明清女性绘画教育方式(陈艺红)
    试析学前教育专业舞蹈课程教学方法创新(刘敏)
    学前教育舞蹈中多媒体技术的应用(吴文稳)
    高师音乐教育中“自弹自唱”能力与他入伴奏歌唱的比较(马祯)
    广电新闻专业课程建设的探索(宋兆宽 张杰 毛逸源)
    从感性到理性再到感性——论如何培养儿童的绘画兴趣(彭吟)
    基于高校项目工程化教学在三维虚拟动画中的应用(刘青山)
    论《数字短片联合创作》课程教学模式(尹贵)
    西方主要钢琴学派的艺术特征和教学共性分析(田歌)
    [综合学术论坛]
    地方艺术对“盐城生态文化”建设的推进策略研究(蒋励)
    浅析中国玉器吉祥图案(陈少炜)
    东平县文化产业发展研究——以水浒影视城为例(岳青)
    接受式音乐治疗法对缓解企业员工心理压力的研究(王露洁)
    中小城镇的持续发展与工业退出之路——以湖北省黄石市团城山片区改造为例(张燕 张琼月)
    浅谈嘉兴文化类遗址的景观现状和发展(樊思梦 俞梅芳)
    商丘地区佛教发展的民俗化倾向及其旅游开发价值(李坤明)
    紫砂壶与茶的完美搭配(李佳潞)
    试论发展惠安旅游歌舞的构想(郑慧贞)
    浅析文化艺术品交易所的规范研究(齐霞 陈莎莉)
    五禽戏的健身价值(牛磊)
    唐帝陵石雕刻受损原因浅析(王晶)
    足球运动美的根源浅析(姚波)
    《大众文艺:科学教育研究》封面

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