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您现在的位置是:首页 > 社科财经 > 艺术 > 《大舞台》 > 2008年第03期
  • 心灵救赎,永恒的人性主题——《日出》导演手记 免费阅读 收费下载
  •   我是在<原野><雷雨>之后开始做<日出>的,因此,我想要做得开放才行.导演手记中,我选了西班牙现代绘画大师Luimyo的三张插图,是我新解读<日出>的感觉.……
  • 戏剧是一种信仰——著名导演王延松访谈 免费阅读 收费下载
  •   1985年7月,王延松编导的音乐歌舞剧<搭错车>作为一种新的戏剧形态.在万人空间里与广大观众见面.连演三年,演出一千四百多场,被当时戏剧界称为“搭错车现象“.后来他导演的音乐话剧<走出死谷>也演出了三百多场.应该说,在戏剧跌入低谷的80年代,这是一个奇迹.然而,王延松毅然抛舍下自己创造的“奇迹“,在上世纪90年代,他就从“体制“中把自己解放了出来,成为一个不从属于任何单位的“自由人“,这种自由的状态,使他获得了精神和心灵的自由,从而达到了艺术的自由.……
  • 小戏《负荆请罪》推陈出新 免费阅读 免费下载
  •   春节期间,读到2008年第一期<大舞台>上刊登的成语小戏曲<负荆请罪>(以下简称<负>剧,编剧麻立哲),给人一种清新鲜美的感觉.这个小戏,顺应时代潮流,紧扣时代脉搏,对于规劝政府官员顾国家、泯私怨,团结和谐向前看,有着十分重要的现实意义.……
  • 论戏曲丑角的美学精神 免费阅读 收费下载
  • 在戏曲“生旦净丑“四大行当中,丑角有其独特的地位和作用,在美学层面,丑角主要体现了一种活泼、健康的,对紧张、刻板、教条等反叛的,有一定道德文化内涵的审美品格,具有很深的社会意义.本文所论“美学精神“,意在由此切入研究丑角的舞台特征、美学意义,并将涉及丑角精神对当代文艺以及社会生活的影响.
  • 地方戏研究与文化生态学 免费阅读 收费下载
  •   中国的传统戏曲,尤其是地方戏作为一种糅合传统文学、音乐、舞蹈等多种艺术的综合体,对它的研究,不应仅仅停留在静态、孤立的艺术分析与描述上.……
  • 为戏剧招魂:文学精神的回归 免费阅读 收费下载
  •   一   近些年来,所有戏剧从业者都在做着各种各样的努力来挽救戏剧在当代的衰落.前些年国家非物质文化遗产的申报活动开展得异常热闹,随后,戏剧界又掀起了一场轰轰烈烈的“回归传统文化“的浪潮.戏剧家们纷纷摩拳擦掌,在历史的缝隙里寻求古老中国的传统文化,以最大的热情展示在这次“回归“的浪潮中身为“龙的传人“所具有的使命感.更有精明的创作者,怀着一腔热血投身到当今社会的巨大改革中,弘扬主旋律,颂扬先进人物的先进事迹,体现出对当代现实生活的参与意识和责任感.……
  • 暗夜里最妖艳的花——试论比亚兹莱与王尔德的《莎乐美》 免费阅读 收费下载
  •   新艺术运动著名插图画家比亚兹莱(Aubrey Beardsley,1872~1898)为王尔德(Oscar Wilde,1854~1900)的剧本<莎乐美>的英文版所作系列插图在插图史上有着很高的地位,他的平面装饰风格、清晰优美的线条和强烈对比的黑白色块对很多插图家都产生了巨大的影响.比亚兹莱为国人所知晓,则要始于20世纪20年代田汉、鲁迅等人对他插图黑白装饰画的引入与出版.……
  • 豆腐版《牡丹亭》 免费阅读 收费下载
  •   知道白先勇的名字,是看了以他同名小说改编的电影<玉卿嫂>,记得那是18年前在北京小西天的中国电影资料馆.那电影风格古典,叙事从容,最后一幕是玉卿嫂杀死男友庆生之后手持尖刀的镜头,至今历历在目.杨惠姗扮演玉卿嫂从而获得台湾电影金马奖,声名鹊起.……
  • 新时期新编历史剧的新特点——从京剧《曹操与杨修》的轰动与争论谈起 免费阅读 收费下载
  •   由陈亚先编剧、马科导演、上海京剧院排练演出的京剧新编历史剧<曹操与杨修>,在中国国家大剧院演出,再次与首都观众见面.<曹操与杨修>是剧作家陈亚先的成名作和代表作,是上海京剧院名震全国并扬名海内外的优秀保留剧目,同时也是我国新时期戏剧具有代表性的精品力作.……
  • 相遇《我这里假意儿懒睁杏眼》 免费阅读 收费下载
  •   这些天,偶然听到京戏<宇宙锋>里的一段<我这里假意儿懒睁杏眼>,立时有些傻,唱段长达十多分钟,十多分钟,我坐在沙发里动都没敢动一下,生怕破坏了和它的相遇.我想,一个程式化到了极点的剧种,竟可以唱醉一个外行人,多么难得的相遇啊.听完后我立刻给酷爱京戏的哥哥和姐姐打了电话,他们却对我的热烈反应淡然,他们说,反二黄慢板自然是好听了.依他们的意思,仿佛所有的反二黄慢板的段子都是一样的,仿佛<我这里假意儿懒睁杏眼>也没什么大不了的,他们还举例说,<女起解>里的<崇老伯他说是冤枉能辨>也是反二黄慢板,也一样的好听.……
  • 论话剧《纪念碑》的残酷性 免费阅读 收费下载
  •   <纪念碑>是中国上演的第一个加拿大话剧,剧本创作于1996年,作者是加拿大女作家考琳·魏格纳.整个剧作只有两个角色:一个是在战争期间强奸并杀害了23名女性的年轻战犯,另一个是受害者的母亲.作品的背景是模糊的,没有具体的时间、地点,没有指明具体的战争,甚至连剧中的某些情节也是模糊的.……
  • 小品的几种样式和艺术特征 免费阅读 免费下载
  •   小品本来是艺术院校教学的一种方式,自从陈佩斯首次把小品搬到电视晚会上以后,便大红大紫,成了深受大众欢迎的一种艺术形式.真所谓“养在深闺人不识,一朝面世天下知“.经过多年的创作和演出,晚会中的小品早已和教室里的小品相去甚远,其艺术特性也日渐成熟.研究小品的艺术特征,对欣赏和演出都大有益处.……
  • 戏曲中的旦角行当 免费阅读 免费下载
  •   “旦“这个名称最早见于<武林旧事><梦粱录>等书.戏曲中凡出场的女子,统称为“旦“.凡历史悠久的剧种,大都有青衣、花旦、老旦、彩旦、刀马旦、武旦、闺门旦、花衫、贴旦、玩笑旦、泼辣旦等几种女性角色行当.一般又将花衫、闺门旦并入青衣;玩笑旦、泼辣旦、贴旦并入花旦.……
  • 京剧老旦形象的塑造 免费阅读 免费下载
  •   老旦,是京剧乃至整个戏曲旦角行当中十分重要的人物类型:笔者作为从艺多年的京剧老旦演员,想通过自己的舞台实践,谈谈老旦形象塑造的一些体会.……
  • 拍戏曲艺术片《西柏坡》的体会 免费阅读 免费下载
  •   戏曲艺术影片<西柏坡>,在2007年的深秋正式开机,我有幸在剧中担任了男主角秦县长.当初拿到剧本那一刻,我就意识到了它的分量.评剧<西柏坡>是我们石家庄市评剧院一团的经典保留剧目,它历经三次大的改动,累计演出百余场,在观众的心目中享有非常高的声誉.中国的戏曲牵手电影早不是什么新鲜的事情了.早在上世纪初京剧大师们就把<定军山>搬上了银幕.评剧的一些剧目也先后搬上了银幕,如:<刘巧儿><嫁不出去的姑娘>等.……
  • 京剧丑角的表演艺术 免费阅读 免费下载
  •   俗话说“无丑不成戏“,丑角在戏曲舞台上有着相当重要的地位.这一个行当所扮演的人物是多类型的:有滑稽风趣的老人(像<女起解>中的崇公道).也有天真活泼的儿童(像<小放牛>中的牧童);有为非做歹的官吏(像<打面缸>中的大老爷),有唯利是图的商人(像<连升店>中的店主);有仗势欺人的奴才(像<打严嵩>中的严侠),也有陷害良善的小人(像<一捧雪>中的汤勤)等等.……
  • 独具特色的石家庄丝弦戏 免费阅读 免费下载
  •   石家庄丝弦又名弦腔、弦索腔、河西调、小鼓腔、罗罗腔、女儿腔等,诞生于河北农村,在明清俗曲的基础上衍变而来.至今已有五百多年的历史,是河北省特有的古老剧种之一,也是全国稀有的地方戏曲声腔剧种,曾流行于河北省大部分地区及山西省的部分地区.丝弦被收入第一批国家口头与非物质文化遗产名录.……
  • 《爱心玫瑰》创作体会 免费阅读 免费下载
  •   由石家庄市文明办、<燕赵晚报>、石家庄市公交总公司联合主办的“爱心玫瑰“接力活动,自2006年11月启动以来,有六十多个单位的参与传递,已送出七万多枝玫瑰.行进的公交车上,无数乘客站起身来,把座位让给了老弱病残孕等特殊乘客;街头的红灯面前,无数遵守交通法规的人,自觉地停下匆忙的脚步.如今,“爱心玫瑰“已成为这座城市的一道亮丽的风景,并影响着这座城市的文明进程.……
  • 让戏曲音符跳动得更美——为《石门风萧萧》配器有感 免费阅读 免费下载
  •   俗话说:“戏曲戏曲,一半是戏,一半是曲.“音乐是剧种的标志,是戏曲的灵魂.一出戏的成败,一个剧种的兴衰,很大程度上取决于音乐能否跟上时代.随着社会的发展、人们欣赏水平的提高,戏曲音乐过去简单的单旋律、齐唱齐奏已经跟不上时代的发展了,现代戏曲工作者已经意识到了这一点,一些剧团逐渐对戏曲伴奏进行了配器处理.这几年我在戏曲配器方面也进行了一些尝试,以下是我为<石门风萧萧>配器的体会:……
  • 高师音乐教育专业课程应突出师范性 免费阅读 免费下载
  •   高师音乐教育应突出师范性,然而,师范性在我国高师教育中的现状与人们的期望,还有较大距离.……
  • 泥河湾 免费阅读 收费下载
  •   第一场洪水漂来一石匣   [古朴辽远、沧桑豪迈的<泥河谣>盘   古爷开天辟地泥河上过,   女娲奶奶补天造人淌泥河.   泥河水变幻无常涨涨落落,   泥河人百万年磨难吼出长生不老歌.……
  • 论琵琶演奏的中和之美 免费阅读 免费下载
  •   中国人自古就推崇阴阳、天地、自然的和谐之美,音乐当然也不例外.中国传统音乐审美的根本思想之一“和“是中国儒家思想中庸之道的重要体现,在中国传统音乐美学中处于重要地位.以和为美,以和为贵,推崇阴阳之和、天地之和、自然之和的和谐之美在中国音乐作品中处处透露.   ……
  • 心象的艺程 免费阅读 免费下载
  •   <无题>与<故园梦>是我内画变革近十年来创作的两大系列作品,从题材到形式的转换,揭示了我在努力探求内画新境界的心路历程,由<无题>的浪漫超凡到<故园梦>的朴实回归,虽然在表现语言上存在强烈的反差,但在精神世界里一直贯穿着自己寻找本性、向往自然、追求田园生活的农人情怀,如果说<无题>是我反叛内画传统、倡导自由、张扬个性的宣言书,那么<故园梦>则体现了自己渐趋中年后找寻安身立命的心灵归宿.……
  • 神采韵味诗意——赏析张晓波的人物画 免费阅读 免费下载
  •   中国画分写意与工笔两种,但就主流和本质而言,传统的中国画不是写实的而是写意的,所谓“写意“就是“意到笔不到““妙在似与不似之间“,它和西方油画不同,不追求过分的“逼真““酷似“,而要追求“神采““韵味““情趣““诗意“等形而上的东西.画家只有从文化的深层意义上领悟中国画的“精神内核“,并在这种精神的指导下采用多种形式语言,才能画出有新意的中国画.……
  • 利用假定性扩展新空间——谈现代戏曲《雾漫人生》的舞美设计 免费阅读 收费下载
  •   <雾漫人生>是一出反腐倡廉的现代戏,由邢台市豫剧团演出,我受邀担任舞台美术设计,但资金有限,要本着少花钱多办事的原则,用电影<创业>的一句话叫做:有条件上,没有条件,创造条件也要上.舞台美术设计的创造性和奇思妙想,会由于资金不足而受到影响,但是还必须在有限的资金上做文章.导演要求全剧的场景不能写实,要虚拟化,因为剧情是在一场戏里有几个环境,一会故事发生在室内,一会又发生在室外,环境不固定,这给舞台美术设计带来很大难度,因此我反复阅读剧本,千方百计的寻找最佳设计方案.……
  • 校外美术教育教学体会 免费阅读 免费下载
  •   校外美术教育以它独特的方式培养学生能力,促进个性发展,成为素质教育的重要方式.……
  • 姬别霸王——将《霸王别姬》看过 免费阅读 收费下载
  •   一、一个人的四面楚歌   “虞姬怎么演,也都有个一死.   “生命终究是一道答非所闸的谜题,没有霸王的虞姬,依然要面对或许不止四面的楚歌.……
  • 《绿牡丹》漫忆 免费阅读 收费下载
  •   生活曾经给过我们暗示,有一种神秘的物事,叫做缘份.人们期待着,追逐着,而缘份这玩意儿却是可遇不可求,可一不可再.……
  • 石门风萧萧——纪念石家庄解放六十周年 免费阅读 收费下载
  •   作者的话:一位诗人说:有一种倒下叫站起,有一种长眠叫永恒.站起的--像一座高山巍然屹立,永恒的--像一条大河永远奔流不息.让我们永远记住,为了石门解放而无畏地献出自己生命的人,他们就像在黎明前默默地隐去的一颗星,两颗星,许多颗闪闪发光的星辰……是他们托起了这个城市的朝霞.……
  • 古筝的沿革 免费阅读 收费下载
  • 经过两千五百多年的发展,筝的构造有很大的变化.筝弦的增加、音域的拓宽还有转调的变化使古筝的表现力更丰富.随着历史的发展,古筝在演奏方面不断革新.先是左手在筝码右边弹奏的双手演奏技巧,后又有“扫弦双食点““扫摇四点““柱内外交替刮弦“等古筝技巧的出现,使双手演奏技巧提高到一个新水平.近代很多古筝演奏家为古筝事业发展做出了突出贡献,一批优秀的古筝曲目的出现使古筝演奏技巧进入成熟阶段.
  • 奥尔夫教学法与学前儿童音乐教育 免费阅读 收费下载
  •   卡尔·奥尔夫(1895~1982年),当代著名的德国作曲家、音乐教育家.由他创立的音乐教育体系,经过将近七十多年的发展,不仅已经成为21世纪全球范围内流传最广、影响最大的一种音乐教育体系,并且也是中国当代音乐教育史上已经在相当大的范围内被接受、较具影响力的一种外国音乐教育体系.研究奥尔夫音乐教育体系,汲取其精华,对学前儿童音乐教育将有重要的借鉴意义.……
  • 视唱中单节拍的节奏训练 免费阅读 免费下载
  •   节奏是音乐的基本要素之一,一位舞蹈者在只有旋律没有节奏的情况下是无法翩翩起舞的,却可以在没有旋律只有单纯的节奏中用肢体语言完美地诠释一个舞蹈剧目.节奏在音乐中起着举足轻重的作用,音乐最早是从节奏开始产生的.节奏是指按照一定规律组织起来的音的长短关系.……
  • 谈巴赫钢琴复调作品的演奏 免费阅读 免费下载
  •   在人类音乐史上,约翰·塞巴斯蒂安·巴赫(1685-1750年)无疑是最伟大的音乐家之一.巴赫的音乐作品浩如烟海,就算遗失了大部分,但仅流传下来的五百多部也绝对称得上高产了.除歌剧以外,他的艺术创作几乎涵盖了当时所有的音乐体裁.巴赫的才华及其音乐形式的多样、思想的深刻犹如大海,以它深奥莫测的渊流、变幻无度的色彩、悠然而逝的啸声,令人肃然起敬.难怪“乐圣“贝多芬看到巴赫的作品时,惊呼:“他不是小溪,是大海!“……
  • 高师音乐剧教学初探 免费阅读 收费下载
  • 音乐剧是20世纪一种独特的文化现象,平已突破早期那种只追求利润、肤浅、庸俗的“文化快餐“的局限,正承栽着丰富深刻的人文内涵,实现寓教于乐的功能,成为一种栽歌栽舞、雅俗共赏的艺术形式.
  • 舞蹈作品教学浅见 免费阅读 免费下载
  •   舞蹈作品是舞蹈创作者对客观社会生活的主观审美表现和反映,不同的作品有不同的形式和内容.在舞蹈教学中应如何把握作品,准确地再现编导创作意图?下面结合实际教学工作谈一下自己的粗浅认识.……
  • 声乐教学模式初探 免费阅读 免费下载
  •   2007年10月,石家庄艺术学校歌舞专业的男“红组合“、女“星星岛组合“参加了“第六届中国音乐金钟奖首届流行音乐大赛“河北赛区的初赛,分别获得金、银奖,在华北赛区的复赛中获得优秀奖,并且入围全国音乐金钟奖决赛.……
  • 由京剧进课堂说起 免费阅读 收费下载
  •   近日,教育部对九年制义务教育阶段音乐课程标准进行了修订,增加了有关京剧的教学内容,并在10个省市区设立试点.京剧进课堂,如一石击起千重浪,引起全社会的广泛关注,也引发我们对传统戏曲艺术当代发展的思考.中国戏曲是一种具有高度综合性的戏剧艺术形式,积淀着中华民族艺术的优秀成果,体现着中国艺术的古典美,具有独特的艺术品性.然而,在当代,随着大众娱乐方式的多元化,戏曲发展遇到了一系列问题:市场萎靡,观众流失,戏曲院团经营普遍不景气等.……
  • 807断想录(8) 免费阅读 收费下载
  •   56、戏曲音乐的“另类“之美   所谓“另类“,是指新编剧目中,有别于“板式体“或“曲牌体“基本唱腔的,由戏曲音乐家作曲或编曲的全新创作.如现在流行于各种晚会上的交响京剧<大唐贵妃>主题歌“梨花开,春带雨“、以越剧<孔雀东南飞>为题材的“惜别离“等.如果再往上推算,还有黄梅戏<天仙配·夫妻双双把家还>、评剧<花为媒·报花名>等等.这种戏曲音乐作品,曲调优美.琅琅上口,极易流传,即使不懂不爱戏曲的人,也能接受,从而拉近了观众与戏曲的距离.……
  • 古建筑、地方戏与申遗 免费阅读 收费下载
  •   一提起四合院,人们都会想到北京;一说起石库门,都知道那是上海的.一曲委婉细腻的越剧,让人感受到的是吴越之音的柔美:一阕高亢悲壮的河北梆子,慷慨的燕赵雄唱使人荡气回肠.……
  • 文化是社区的粘合剂 免费阅读 收费下载
  • 社区不是简单的地域加人群的集合体,而是有血有内的社会有肌体,社区文化是它的灵魂.要打造社区文化,共建文明家园.文化是社区的粘合剂;群众文化活动是社区文化的助推器;社区干部的亲历亲为是社区文化的釜底薪.
  • 从歌剧票价说到豪华大戏 免费阅读 免费下载
  •   久居小城,孤陋寡闻.看<人民日报>一篇文章,才知道在我国,买一张较好的歌剧、交响乐或芭蕾舞的门票,大约需要500-800元,相当于教授月工资的十分之一到六分之一.……
  • 感天动地救风尘——曹明霞小说集《这个女人不寻常》读后 免费阅读 免费下载
  •   拿到曹明霞在上海文艺社出版的小说集<这个女人不寻常>,不禁莞尔.这名字有趣.依照我的感官直觉,她的小说,或许叫“感天动地窦娥冤“、“赵盼儿风月救风尘“或“羊脂球“一类比较妥贴,有点古典风韵和救赎情怀,跟沙家浜芦苇荡把胡传魁藏在水缸里那个阿庆嫂相去甚远.……
  • 从争斗走向和谐——评《裸露的土地》 免费阅读 免费下载
  •   刘素娥的长篇小说<裸露的土地>,用质朴的文字、离奇的情节描绘了陆、任两家的争斗史,由开始的以死相拼到后来的握手言和,表现了半个多世纪的家族史.……
  • 心灵救赎,永恒的人性主题——《日出》导演手记(王延松)
    戏剧是一种信仰——著名导演王延松访谈(赵惠芬)
    小戏《负荆请罪》推陈出新(艾叶)
    论戏曲丑角的美学精神(赵兴红 刘晓芹)
    地方戏研究与文化生态学(钱建华)
    为戏剧招魂:文学精神的回归(王露霞)
    暗夜里最妖艳的花——试论比亚兹莱与王尔德的《莎乐美》(赵梓竹)
    豆腐版《牡丹亭》(肖克凡)
    新时期新编历史剧的新特点——从京剧《曹操与杨修》的轰动与争论谈起(李庆成)
    相遇《我这里假意儿懒睁杏眼》(何玉茹)
    论话剧《纪念碑》的残酷性(贾丹晨)
    小品的几种样式和艺术特征(武焕云 祁建国)
    戏曲中的旦角行当(贡琳)
    京剧老旦形象的塑造(周霞)
    拍戏曲艺术片《西柏坡》的体会(阎少哲)
    京剧丑角的表演艺术(张斌)
    独具特色的石家庄丝弦戏(张新立)
    《爱心玫瑰》创作体会(李树和)
    让戏曲音符跳动得更美——为《石门风萧萧》配器有感(史韵新)
    高师音乐教育专业课程应突出师范性(何惠欣)
    泥河湾(杜忠 冬雁)
    论琵琶演奏的中和之美(孙宁)
    心象的艺程(刘艺子)
    神采韵味诗意——赏析张晓波的人物画(任鸣雷)
    利用假定性扩展新空间——谈现代戏曲《雾漫人生》的舞美设计(黄继田)
    校外美术教育教学体会(李茉莉)
    姬别霸王——将《霸王别姬》看过(马小淘)
    《绿牡丹》漫忆(郭启宏)
    石门风萧萧——纪念石家庄解放六十周年(黑丁 婉凌)
    古筝的沿革(田欣 梁宁)
    奥尔夫教学法与学前儿童音乐教育(臧琳佳)
    视唱中单节拍的节奏训练(孙鹭)
    谈巴赫钢琴复调作品的演奏(杨斐)
    高师音乐剧教学初探(赵丽娟)
    舞蹈作品教学浅见(任景艳 陈彩虹)
    声乐教学模式初探(李新喜)
    由京剧进课堂说起(于少华)
    807断想录(8)(方辰)
    古建筑、地方戏与申遗(孟彦军)
    文化是社区的粘合剂(缪茂嘉)
    从歌剧票价说到豪华大戏(尹庆民)
    感天动地救风尘——曹明霞小说集《这个女人不寻常》读后(徐坤)
    从争斗走向和谐——评《裸露的土地》(杨立元 程雪)
    《大舞台》封面
      2012年
    • 01

    主管单位:河北省文化厅

    主办单位:河北省艺术研究所

    社  长:庞彦强

    主  编:庞彦强

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