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  • 另眼相看刘雯卉
  • 关注刘雯卉,是因为她的两个特殊身份。大约是10年前吧,和著名导演张平的结合,使涉足剧坛不久的她“名气陡升”:而“阎(立品)派第一个再传弟子”的身份,又使她在各种重要场合频频露面,成为人气很高的剧坛新秀。难怪,头上有这么两顶光环罩着,想不被关注都难。
  • 结缘《王屋山的女人》彩云
  • 从1995年考上河南省艺术学校,踏上寻梦之旅,至今我已经与戏曲结缘十多年。伴随着艰苦的学习和大量的舞台实践,我也从当初懵懂生涩的学生一步步成长起来。从《儿大不由爹》中开朗聪慧的李淑珍、《丑嫂》中刁蛮任性的乡长夫人大凤、《红旗渠》中文静亲和的技术员周虹,《山道上的女人》中坚忍奋进的大学生村官杨青青,到《七品知县卖红薯》中的“官妓”一枝花、《台北知府》中的山妹,我从性格迥异的人物身上体验到了丰富多彩的人生,也收获了成功的喜悦。这十多年中,最难忘也带给我最深感触的,还是《王屋山的女人》中彩云这个角色。
  • “只要王屋山还在”看豫剧《王屋山的女人》
  • “面对巍巍王屋山,彩云吐露肺腑言:青山人去账不灭,丈夫欠债妻来还。哪怕俺倾家又荡产苦吃完……只要王屋山还在,绝不少大伙一分钱!”由张平导演、刘雯卉领衔主演的豫剧《王屋山的的是丈夫意外身亡、夫债妻还、诚实守信的感人故事。当年关来临之蛩金、感人肺腑的铮铮誓言。
  • 继承传统戏的新收获谈昆曲《景阳钟变》
  • 第五届昆剧节上海昆剧院演出的《景阳钟变》获得很高的评价,它的成功是值得研究和总结的。因为它对整理改编传统戏开出了一种新途径,或者说不同时代背景下对传统文化艺术可以有审视、新认识。这个戏改编自传统戏《铁冠图》,虽然它在清末民初、抗战期间仍多次盛演,成为一种民族包括民间反抗异族统治、入侵的社会心理、族群情感的表达,并且凝定成为一种情感情绪的集体记忆、表达形式。但因涉及对崇祯的肯定和李自成的否定,解放初它被列为“禁戏”,从此尘封绝世。但是演过、看过它的人却不曾忘怀,尤其是“撞钟”、“分宫”数出,有极高的艺术价值。
  • 春风吹绿凤河畔品味《女人九香》的性格化审美魅力
  • 河北省石家庄市河北梆子剧团创作演出的《女人九香》立于戏曲舞台已有五六年了。然而,剧作家浓墨重彩推出的女人九香人物形象却让你久久难以忘怀。这部作品曾荣获文华优秀剧目奖、文华剧作奖、文华音乐创作奖、第九届中国艺术节优秀表演奖及中国戏剧节优秀剧目奖等诸多国家级奖项,成绩骄人。
  • 一裘红裙百味生道是无情却有情评闽剧《红裙记》
  • 福建省福州市艺术学校演出的,根据传统闽剧改编的《红裙记》让人领略了闽剧独有的美韵与活力。一个培养学生的戏校,不是专业剧团,建校几十年,从中走出一代又一代表演艺术家。两位主演:校长陈乃春、老师林梦萍即出自该校。他们于教戏育人的同时,带头刨演新戏,志在发挥“保护、传承、提升、传播”优秀地方文化艺术功能、创建集“教学、
  • 闽剧《红裙记》彰显剧诗神韵
  • 长期以来,当人们在大谈戏剧革新、创新的时候,剧作家王仁杰却以不变应万变,从不追赶新潮,也不太愿意从西方戏剧中间吸收所谓创新的养料,而是一头扎进传统,注重剧种意识的张扬,注重戏曲性、文学性、古典性等的回归,自觉接续“剧诗”等戏曲传统和源远流长的文脉。所以,像梨园戏原创剧目《董生与李氏》、《节妇吟》,像包括今天闽剧《红裙记》在内的传统戏改编剧目,总给人一种独辟蹊径、别开生面的印象。让我们在纷纷扰扰的现实中,在非常喧嚣非常繁华非常疲惫的状况下,突然给我们一种清风徐徐的感觉,
  • 南国奇葩京城缩放潮剧《曹营恋歌》专家座谈会在京举行
  • 广东省潮州市潮剧团创作的新编古装潮剧《曹营恋歌》于7月18日在国家大剧院成功演出,受到戏剧界专家和观众的热烈欢迎。潮剧,又名潮州戏,是国家级非物质文化遗产项目,流传于粤东、闽南和东南亚一带,素有“南国奇葩”的美誉。《曹营恋歌》取材于舒畅的《中国名妓评传》。剧情如下:东汉末年,曹营将领王图于战火之中,救出了洛阳歌女来莺儿,曹操破例让歌班随军演唱。数月后,王图与来莺儿竹林幽会,致使贻误军机。
  • 曹营恋歌
  • 梅花奖艺术团新疆行
  • 8月2日-10日,中国文联、中国剧协梅花奖艺术团在中国文联党组副书记、副主席李屹和中国文联党组成员、副主席杨承志的带领下,首次来到新疆,进行演出和采风活动。8月3日晚,梅花奖艺术团在新疆人民会堂举行自治区专场演出。李鼎饰演的周总理惟妙惟肖、形神兼备;龙红的赣南采茶戏清新婉约;武利平表演的二人台小品滑稽幽默,现场爆笑连连;谷好好的《扈家庄》翻跌扑打,令人目不暇接。齐爱云表演秦腔《打神告庙》,
  • 阳乔戏曲人物画廊中新形象——看胡萍在《西京故事》中的表演
  • 秦腔现代戏《西京故事》是一部直面现实、直面人生的现实主义力作,它取材于当下社会普通百姓的日常生活,却绝不止步于呈现生活的本真状态,而是开掘出不同人群面对价值瑚嬗变时期内,0深处的纠结,塑造出一批个性鲜明、血肉丰满的小人物群像——顽强执著、愈挫愈勇的罗家老汉,清新可爱、奋发进取的少女甲秀,脆弱惶恐、信念坍塌的甲成等等,编剧除了对这些农村进城务工求学人员倾力打造外,还成功地描绘出城市小市民房东一家多姿多彩的原生状态。其中对房东太太阳乔的多维刻画,堪称为戏曲人物画廊增添了一抹独特光彩。
  • 苏广忠收徒刘德鹏拜师仪式在大连举行
  • 7月30日晚,古风古韵的大连宏济大舞台迎来了“忠道艺广厚德鹏翔一苏广忠收徒刘德鹏拜师仪式”。国家京剧院鼓9币、国家一级演奏员苏广忠首开山门,收大连京剧院青年鼓师刘德鹏为徒。大连市副市长曲晓飞,国家京剧院副院长尹晓东、副院长兼艺术指导于魁智、一团团长李胜素,大连市文广局副局长董福君,大连京剧院院长杨赤,老艺术家孙洪勋、宋锋、杨燕毅等出席了仪式。国家京剧院和大连京剧院200多演职员参加了活动。
  • 点击南锣戏剧节
  • 南锣鼓巷是北京东城的一条老街。近些年里面经营的或民俗或时尚的商品和吃食日日红红火火。离它不远的东棉花胡同内,有一个不以盈利为己任的小剧场一蓬蒿剧场,只有80人的座位,可能量很大,创办人王翔不但力推了不少好戏,还承办了南锣鼓巷戏剧节,迄今已是第三届了。第三届南锣鼓巷戏剧节是个庞大的活动,不但有演出,还有工作坊、剧本朗读、讲座等。除去魔术、马戏、舞蹈等,硬邦邦的话剧演出有十几个。南锣戏剧节前前后后进行了两个多月,轻松看戏让人感觉是一种享受。
  • “大师说戏”当代昆曲保护、传承的丰碑
  • 2011年11月25日上午,全国著名的昆曲表演艺术家、各昆曲院团负责人、国家文化部领导同志,以及海内外来宾近百人走进上海大剧院,出席《昆曲百种·大师说戏》主体工程竣工仪式,共同为当代昆曲的保护、传承揭示了一座巍巍丰碑。昆曲号称中国“百戏之祖”,
  • 畸形灵魂的鞭笞 莎翁戏剧的一次有意义的国际展演
  • 在伦敦奥运会之际,作为奥运会期间的一项庆典性的艺术活动,在伦敦环球剧场仑上37种语言组织了莎翁原著的世界性展演。中国国家话居0院受“艺术节”之邀,用民族的形式创作了一台有中国民族艺术特色的《理查三世》赴伦鞠寅出,这“37种语言”像是37根线,把世界和英伦,和奥运联系在一起。中国国家话剧院的《理查三世》在伦敦环球剧场的演出受到赞美,载誉而归。
  • 浸调在戏曲艺术精神中的话剧《理查三世》
  • 听说,王晓鹰导演的莎士比亚《理查三世》,今年春天参加了英国莎士比亚环球剧院举办的“环球莎士比亚戏剧节”,在来自世界各地的37部作品中独树一帜:尤其是它中西艺术元素浑然—体的舞台艺术,竟然引得环球剧院的艺术家追踪到北京,非要看看这个演出在中国文化氛围中会是个什么样子。
  • 回望30年风雨历程民营社团小剧场话剧创作
  • 从1982年北京人艺演出小剧场话剧《绝对信号》至今,新时期小剧场话剧已走过30个年头。回顾这30年间小剧场话剧的发展,不只是它自身在成长中不断发展、壮大,而且它的发展对新时期的中国话剧的探索、实验与创新也产生了很大影响,尤其是催生了民营小剧场话剧的诞生。今天,小剧场话剧已成为中国话剧发展的重要力量,
  • 洗脚盆里见真情——咀嚼儿童剧《特殊作业》
  • 没有一波三折的曲折隋节,没背晾心动魄的矛盾冲突,没有离奇坎坷的人物命运,更没有虚假造作的人为煽情,中国儿艺在“第七届全国儿童剧优秀剧目展演”中演出的《特殊作业》(编剧:犹学忠、导演:廖向红),以特殊的魅力征服了观众。全剧弥漫着温馨,充盈着真情,在看似平凡的故事中,倾泻出波涛汹涌的浪花,在观众心里溅起层层叠叠的涟漪,观众在审美过程中,时而忍俊不禁,时而热泪盈眶。看这台戏如同嚼橄榄,越咀嚼越会感受到那种难以释际的浓郁韵味。
  • 从上海飘来的清新琴声看话剧钢的琴
  • 上海话剧艺术中心演出的话剧《钢的琴》,改编于同名电影。和电影相比,话剧《钢的琴》发挥了舞台戏剧的特点,突出了电影原著中小人物的爱,突出了在国家大背景下,生活在最底层的下岗工人生活的艰辛和善良,突出了平民之间的真调谚洒嘣困难的平静心态。同时,诽小保持了电影幽默的喜剧融果,在溃员乖吸见众面对面的观剧环境中,话剧中的幽默更带有了荒诞色彩。
  • 江南红伶李炳叔
  • 江水英、白娘子,一今一古两个艺术形象,自上世纪60年代至80年代以来,便在亿万观众的心目中留下了十分深刻而美好的印象,而成功塑造这两个角色的李炳淑也成为当时家喻户晓的京剧明星。李炳淑,上海京剧院梅派大青衣,从艺五十多年,走过了拼搏、艰辛、曲折而辉煌的艺术之路。如今,她退休之后,仍在向青年演员传授“梅派”艺术,弟子们称赞她是“不倒的常青树”。
  • 中国民族音乐剧的思考与探索壮剧《天上恋曲》创作感言
  • 由广西壮剧团创作的现代壮剧《天上恋曲》,被评为“2009—2010年度国家舞台艺术精品工程重点资助剧目”。该剧由广西剧作家常剑均先生根据作家东西的小说《没有语言的生活》改编,是一部亦喜亦悲、有情有义、如泣如诉、载歌载舞,充满少数民族特色的现代壮剧。故事发生在广西一个偏远的壮家小山村,从小失去双亲的哑妹,因四处寻找失散多年的哥哥而流落他,
  • 第十届造型表演艺术成就奖在京颁奖
  • 2012年8月2日,中国文联在中国文艺家之家隆重举行第十届造型表演艺术成就奖颁奖典礼。十位德艺双馨的老艺术家叶毓山、伍必端、刘勃舒、肖峰、周令钊、孟昭瑞、彭一刚(以上为造型艺术成就奖),叶子、严良望、张瑞芳(以上为表演艺术成就奖)荣膺该奖。造型表演艺术成就奖创建于2002年,由日本友人深见东州先生捐资设立,用于奖励中国在造型、表演艺方面卓有成就的术家和研究学者。
  • 新时代不加粉饰的图像被中国演出的《伽利略传》
  • 2007年恰逢中国话剧百年纪念。余秋雨在一次对话剧百年大张旗鼓纪念活动的评论中,提醒人们不要只记一个北京人艺,一个《茶馆》,千万不能忘记一个老人和—部作品。余秋雨写道:“‘文革’灾难结束之后,年届高龄的黄佐临先生受邀北京中国青年艺术剧院排演布菜希特的《伽利略传》,成为当时北京文化领域的一大盛事,这台戏对中国知识分子在灾难中的人格进行了严肃的拷问,思想意义在‘文革’刚刚结束的当时无与伦比。我认为,在纪念中国话剧百年的时候,忘记了黄佐临先生,就像掩盖了—位最重要的主角,是不可想象的。”
  • 顺应时代改革教学
  • 不久前,我看了《中国戏剧》上的一篇文章《张庚,当代戏剧学术导师》,感触很深。文章这样写道:“作为戏曲史家的张庚先生,他的戏曲理论既建立在坚实的历史研究基础之上,更是用历史的和发展的眼光去看待当今戏曲的现实和未来——启迪和指导着当代的戏剧人如何继承优秀传统,不断开拓创新、与时俱进、去开创我国戏剧事业的新天地。”我作为一名戏剧学院的老师,常常也在思考:教学虽然以传承为目的,但在新的时代下,以新的审美观关照传统的教学剧目,也应该是我们这些做教师的责任。
  • 倾情体验浓情演绎
  • 从艺二十余年来,我始终在“四功五法”的实践中苦苦寻求“情”与“美”的交融支点,把对人物情感世界的索秘探微转化为感人至深的舞台形象。艺术的本质是感情。戏曲舞台上一切的喜、怒、哀、乐无不隐含万千心语历程,蕴藉复杂的内心世界,最终以演员为载体显现美的意境。豫剧《倒霉大叔的婚事》是豫剧现代戏发展历程中具有里程碑意义的一部佳作。一部有理性深度的戏剧作品,吸引观众的不仅仅是那些跌宕起伏、幽默机趣的故事情节,更有剧情背后所蕴含的中原农民追求,
  • 大田汉剧的形成与发展演变
  • 大田县位于福建的中部,戴云山脉西侧。明嘉靖十四年(1535年),大田县从尤溪、德化、永安和漳平各划一部而成。北与三明、沙县、尤溪毗连,西靠永安,东邻德化,南连永春、漳平,通行闽南方言大田话。大田汉剧的形成与发展,与闽中、闽西北政治、经济、文化、地理、民情和民俗有着密切的关系。据当地老艺人口口相传,大田汉剧传承于陕西地方剧,繁衍于明末清初,原来称为乱弹,至今在大田已有三四百年历史。然而,大田汉剧到底是如何形成?这是音乐工作者和戏曲工作者多年来想了解而又难以说清的问题。
  • 泉南戏曲市场调查报告三则
  • 一、“戏窝子”晋江石鼓庙的盛况与忧思在闽南乡村,几乎每个庙宇都有一个戏台,共同构筑起传统乡土社会的公共文化空间。2011年12月底,笔者与几位日本学者在晋江、南安一带调研,所到之处,只见宫庙、戏台几乎都修缮过,雕梁画栋,金碧辉煌,墙上贴着红纸,公布一年来香火钱的收支情况。在各项目支出中,往往以演戏最为大宗。可见演戏在宫庙事务中占据重要地位。
  • 陆松京剧现代戏《沙家浜》音乐创作
  • 著名京剧作曲家,北京京剧院国家一级作曲陆松龄,出身梨园世家,自幼受家庭濡染喜爱京剧,其后步入戏曲音乐殿堂,曾先后担任乐队演奏员、乐队作曲和指挥。由他独立或参与创作的剧目有七十多部,其中有二十世纪七十年代家喻户晓的京剧现代戏《沙家浜》;九十年代在意大利引起轰动的京剧《中国公主杜兰朵》和在吞港、新加坡得到广泛赞誉的京剧《风雨同仁堂》等:由他参与创作的剧目曾经先后五次获得文华奖,他本人曾三次荣获戏曲作曲最高奖项——文华音乐创作奖。此外,
  • 在农材听一位女演员唱《十二月哭娘》
  • 朋友的老母去世,我带几个演员去演出。朋友家在山区农村,丧葬风俗独特。灵棚设在大路边,面朝南向。往南距灵棚二十余米是舞台,面朝北向,与灵棚相对。“应该是这样的,因为这台戏,是唱给灵堂内那个躺在棺材里的死人听的。台下黑压压的百姓是来蹭戏的。”丧事主持这样说。
  • 中芭《红色娘子军》揭幕国家院团优秀剧目展演
  • 8月24日,中国经典芭蕾舞剧《红色娘子军》在国家大剧院隆重上寅,标志着“2012年国家艺术院团优秀剧目展演”活动正式拉开帷幕。在一个多月的时间里,来自国家京剧院、中国国家话剧院、中国歌剧舞剧完、中国东方演艺集团有限公司、中国交响乐团、中国儿童艺术剧院、中穴歌剧院、中央芭蕾舞团、中央民族乐团等9个文化部直属艺术表演团体的35台剧(节)目,演出71场。活动期间,文化部还将组织国家艺术院团开霭寅出推广交易会、文化艺术高峰论坛、艺术创作与推广专题研讨会。
  • 2012北京国际青年戏剧节拉开帷幕
  • 由北京市文联和共青团北京市委员会共同主办,北京戏剧家协会和北京青年戏剧工作者协会承办的2012北京国际青年戏剧节,于9月3日至30日期间,在北京的12个剧场和表演艺术空间轮番上演。本届国际青年戏剧节邀请的国际戏剧作品,来自世界15个国家,报名剧目多达63部,组委会最后选定国外剧目18部。同时,选定中国港台剧目5部,内地剧目30部,还有近20个剧本朗读作品,加上创新单元,可观看及参与的作品多达80多部。这是“青戏节”举办5年以来,规模最大、数量最多的一次。
  • 京剧青年演员折子戏展演“走进群众”
  • 全国京剧优秀青年演员折子戏展演于8月22日至29日在山东聊城、德州举办。此次展演活动由文化部、山东省人民政府、第十届中国艺术节山东省筹委会主办,文化部艺术司、山东省文化厅、聊城市人巨己政府、德州市人民政府承办。在为期8天的活动中,来自全国23个京剧院团及4所艺术院校的56名参赛京剧新秀,在聊城水上明珠大剧院,
  • 北京人艺推出中日混血版《哈姆雷特》
  • 在北京人艺建院60周年之际,由日本四季剧团的艺术总监浅利庆太携手人艺青年导演徐昂执导,由王斑、史兰芽、龚丽君、程莉莎主演的“混血版”莎翁名作《哈姆雷特》于8月25日至9月2日再度与观众见面。北京人艺于2008年和日本四季剧团合作推出的混血版《哈姆雷特》,其文学性和思想性以及舞美让人耳目一新。尤其是剧中一段哈姆雷特和雷欧提斯的“打戏”——双方以击剑的方式来进行决斗,也给很多看过的观众留下了深刻印象。此次中日艺术家再度携手,其意义除了国际化和本土范儿,更多的是让观众感受到外国经典也能接地气。
  • 第二届中国儿童戏剧节闭幕
  • 为期43天的“第二届中国儿童戏剧节”于8月26日落幕。本次戏剧节包括36台优秀剧目,演出184场,共有12万人次观众走进剧场,同时还开展了学术交流研讨会、专家讲座、公益演出、儿童戏剧夏令营、儿童戏剧工作坊、儿童戏剧主题公园、演员见面会等13项丰富多彩的儿童戏剧交流活动。闭幕式上,第二届中国儿童戏剧节组委会宣布了荣获戏剧节优秀屑寅剧目奖和优秀参演剧目奖的22家演出团体名单,还举行了中国儿童艺术剧院在怀柔剧场建立创作演出实践基地揭牌仪式。最后,与会领导、理事和专家共同观看了闭幕式演出的中国儿童艺术剧院家庭音乐剧《皮皮·长袜子》。
  • 第八届中国评剧艺术节开幕
  • 第八届中国评剧艺术节暨第七届中国评剧票友大赛于8月31日在唐山拉开序幕。本届艺术节由文化部艺术司、河北省文化厅、唐山市人民政府共同主办,主题为“评剧故里、魅力唐山”,共举行剧目展演、票友大赛和学术研讨三大项活动。来自七个省、直辖市、自治区的17个评剧院团携侣台剧目进行34场演出。除比赛外,还举办评剧名家名票与戏迷联欢、京津唐儿童评剧票友展演等活动。此外,于9月8日举办学术研讨会。本届评剧艺术节于9月10日闭幕。
  • 音乐剧《猫》中文版在上海首演
  • 8月17日,世界经典音乐剧《猫》中文版正式登陆上海大剧院。这部音乐剧风靡32年,在全球26个国家的300多个城市持续演出至今。此次中文蹰寅出经历了两年的筹备期、三轮全国性遴选演员、20周高密度排演后与中国观众见面。此次《猫》中文版沿袭2011年《妈妈咪呀?》中文版的做法,在台词方面做本土化工作,在一些喜剧的段落里加入了时下的流行用语和方言。中国的音乐剧演员们在舞台上用精彩的表演证明了自己的实力。“中国猫”从8月起进行全国巡演,12月将在北京世纪剧院上演。
  • 诗人李商隐登上越剧舞台
  • 由编剧李莉根据胡叠、罗琦的《锦瑟》改编,导演陈薪伊执导的越剧《李商隐》于8月22日在上海大宁剧院上演。《李商隐》展现唐朝中后期“牛李党争”背景下,李商隐在爱情与恩情问痛苦徘徊,最终以良知作出选择,失意于官场而成为著名诗人的故事。此次创排《李商隐》,由上海越剧院红楼团的杨婷娜、盛舒扬、吴群等三位青年演员担纲演出。该剧亮点在于戏中所有合唱伴唱均采用了李商隐的诗句,力求形成诗韵浓烈的唱词风格。
  • 谈武净
  • 花脸行有四个分支,即文净、副净、武净、红净。文净:俗称锕锤、黑头,艺术特点是唱、念、做。副净:俗称架子花,艺术特点是念、做、唱。武净:俗际武二花,艺术待戋是以武汀,翻、摔为主。红净:专演关羽戏。在武净分支中原有一行称摔打花,表演以翻扑摔打为主,现已并入武花脸中。梨园有谚“干生万旦一净难”,是说净行人才求之不易,那么对于武净就要加一个“更”字。一个武净演员除了要具备“一腿、二眼、三畦呀”的基本条件,体材要匀称,上、下身要合,灵敏度要高,重要的是武净演员必须具备吃大苦、耐大劳的品质。当初武净行主演的剧目有数十出,饰演角色何止百多个,一个班社如果没有几位好的武净演员,那是不可想象的。翻开京居岐!武净,亍有j螺煌、衰落,而今又显现出新的曙光。
  • 王屋山的女人
  • 经典绍剧孙悟空三打白骨精
  • 妄谈与疯话
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    另眼相看刘雯卉(李红艳)
    结缘《王屋山的女人》彩云(刘雯卉)
    “只要王屋山还在”看豫剧《王屋山的女人》(季国平)
    [赏析]
    继承传统戏的新收获谈昆曲《景阳钟变》(王评章)
    春风吹绿凤河畔品味《女人九香》的性格化审美魅力(万素)
    [笔谈]
    一裘红裙百味生道是无情却有情评闽剧《红裙记》(齐致翔)
    闽剧《红裙记》彰显剧诗神韵(吴新斌)
    [关注]
    南国奇葩京城缩放潮剧《曹营恋歌》专家座谈会在京举行(伯荣)

    曹营恋歌
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    梅花奖艺术团新疆行
    [剧坛人物]
    阳乔戏曲人物画廊中新形象——看胡萍在《西京故事》中的表演(戴静)
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    苏广忠收徒刘德鹏拜师仪式在大连举行(张正贵)
    [视点]
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    “大师说戏”当代昆曲保护、传承的丰碑(顾聆森)
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    畸形灵魂的鞭笞 莎翁戏剧的一次有意义的国际展演(徐晓钟)
    浸调在戏曲艺术精神中的话剧《理查三世》(李春喜)
    [小剧场戏剧30年]
    回望30年风雨历程民营社团小剧场话剧创作(刘平)
    [剧评]
    洗脚盆里见真情——咀嚼儿童剧《特殊作业》(姜志涛)
    从上海飘来的清新琴声看话剧钢的琴
    [名家]
    江南红伶李炳叔(金宝山)
    [导演手记]
    中国民族音乐剧的思考与探索壮剧《天上恋曲》创作感言(芦珊)
    [简讯]
    第十届造型表演艺术成就奖在京颁奖(小罗)
    [记忆]
    新时代不加粉饰的图像被中国演出的《伽利略传》(高音)
    [戏曲教育]
    顺应时代改革教学(张克仙)
    [演员手记]
    倾情体验浓情演绎(崔玉荣)
    [戏剧遗产]
    大田汉剧的形成与发展演变(卢作约)
    [调查]
    泉南戏曲市场调查报告三则(吴慧颖)
    [戏曲音乐]
    陆松京剧现代戏《沙家浜》音乐创作(李晓天)
    [漫笔]
    在农材听一位女演员唱《十二月哭娘》(李云)
    [八面来风]
    中芭《红色娘子军》揭幕国家院团优秀剧目展演
    2012北京国际青年戏剧节拉开帷幕
    京剧青年演员折子戏展演“走进群众”
    北京人艺推出中日混血版《哈姆雷特》
    第二届中国儿童戏剧节闭幕
    第八届中国评剧艺术节开幕
    音乐剧《猫》中文版在上海首演
    诗人李商隐登上越剧舞台
    [谈戏说艺]
    谈武净(常立胜)

    王屋山的女人
    经典绍剧孙悟空三打白骨精
    妄谈与疯话
    《中国戏剧》封面

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