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您现在的位置是:首页 > 社科财经 > 艺术 > 《美术》 > 2012年第04期
  • 卷首语
  • 当代中国美术建设离不开对于当代中国美术主体的研究。这种主体,既是当代中国美术创作者的主体,也是当代中国美术接受者的主体,更是当代中国美术不盲从“他者”,在民族传统、本土文化现实和人类艺术发展方向之间自觉与自主探索艺术发展道路的主体。而任何时代、任何国家对于艺术主体的确立与构建,都在很大程度上体现了执政者的意识形态与国家的文化安全。当代中国美术建设与主体意识,无疑也最鲜明地体现了党的美术主导思想。
  • 美术界隆重纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年
  • 为纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》(以下简称《讲话》)发表70周年,2月28日,由中国美术家协会主办、《美术》杂志社承办的“纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年美术界座谈会”在中国文艺家之家隆重举行。中国文联党组成员、副主席、书记处书记冯远,中国文联国内联络部主任罗成琰,中国文联理论研究室主任陈建文,中国美协分党组书记、常务副主席吴长江,《中国艺术报》社社长向云驹,中国美协分党组副书记、秘书长刘健,中国美术家协会顾问
  • 美术界深切悼念力群先生
  • 中国新兴版画运动的开拓者和奠基人之一、中国共产党优秀党员、人民艺术家、中圜版画家协会名誉主席山西省文联名誉上席,原中幽关协党组成员、书记处书记、《美术》杂志副主编,《版画》杂志主编,由四省美术家盼会主席、山西省老文艺家协会丰席力群先生,因病于2012年2月10日22分在北京逝世,享年100岁。
  • 新疆好·新疆美术作品展在京举行
  • 由中华人民共和国文化部和新疆维吾尔自治区人民政府共同主办的“新疆好—新疆美术作品展”3月4日下午在北京中国美术馆隆重开幕。出席开幕式的有:全国人大常委会副委员长司马义·铁力瓦尔地,全国政协副主席阿不来提‘阿不都热西提,原全国人大常委会副委员长铁木尔‘达瓦买提,原全国人大常委会副委员长司马义·艾买提,文化部党组成员、部长助理高树勋,中共新疆维吾尔自治区党委常委、宣传部长胡伟,新疆维吾尔自治区人民政府副主席铁力瓦尔迪阿不都热西提,原文化部部长王蒙。
  • 中国画·桑皮纸绘画作品展在京开展
  • 由新疆维吾尔自治区人民政府主办,中华人民共和国文化部社会文化司、国家图书馆、新疆维吾尔自治区文化厅承办,中国文化传媒集团有限公司和新疆维吾尔自治区文化馆协办的2012年“春雨工程”全国文化志愿者边疆行之“蓝靛金箔—中国画·桑皮纸绘画作品展览”于3月5日至15日在国家图韦馆古籍馆隆重开幕。原全国人大常委会副委员长铁木尔·达瓦要提,原全国人大常委会副委员长司马义·艾买提,文化部党组威员、副部长杨志今,国家图书馆馆长周和平,中共新疆维吾尔自淮区党委常委、宣传部部长胡伟,新疆维吾尔自治区副主席铁力瓦符迪·阿不都热西提等领导同志出席开幕式并参观了展览。
  • 中国美协第四届中国画艺委会委员会议在京召开
  • 中国美协于3月2日在北京召开第四届中国画艺委会委员会议。中国文联党组成员、副主席、书记处书记、中国美协副主席冯远,中国文联副主席、中国美协主席刘大为,中国美协分党组书记、常务副主席吴长江,中国美协分党组副书记、秘书长刘健,第四届中国画艺委会名誉主任郭怡琮,主任龙瑞及全体委员出席会议。会议由刘健主持。
  • 南京·国际体育雕塑大赛在京启动
  • 2月27日,“青春的力量—南京·际体育雕塑大赛”启动仪式在北京钓鱼台国宾馆举行。住房和乡建设部副部长仇保兴,文化部副部长王文章,中国文联党组书记、副主席覃志刚,中国奥委会副主席、国际奥委会副主席再清,中共江苏省委常委、南京市委书记杨卫泽,中国美协分组书记、常务副主席吴长江,中国美术馆馆长范迪安,全国城雕塑建设指导委员会副主任兼艺委会主任、中国雕塑院院长、次大赛学术总主持吴为山,全国城市雕塑建设指导委员会秘书段喜臣等出席启动仪式。
  • 美国观众热爱徐悲鸿的艺术
  • 历时3个月的“徐悲鸿,现代中国绘画的开拓者”艺术展近日在美旧丹佛叫满闭幕。这是第一个为徐悲鸿在美困举办的大规模、综合性个人画展,也是丹佛美术馆第一次为一位著名的中圈画家举办的嘲际艺术展。徐悲鸿先生61幅代表性的油画、国画、素描和粉丽第一次展现在美国观众面前,作为徐悲鸿艺术象征的雄健奔马形象,将长久地深深留在美国人民的心中。
  • 关注深层命题的“都市·田园”提名展
  • “都市·田园—中美术馆中国画提名展(2012)”是近年来由国家美术馆组织策划、美术馆多个部门共同协作推出的较具学术和观赏价值的展览,这次大展的命题“都市”与“田园”颇有深意、新意和创意。参展的60位画家,从30岁出头到76岁高龄,都是当代中国画界的中坚和精英翘楚,尤其是一批青年实力派的画家更是近年来既活跃又高产的后起之秀。
  • 注重学术性,打造中国美术馆品牌展览
  • 作为中国美术的展示窗口,关注反映当代中国美术事业发展中的优秀作品,不断推出美术精品是中国美术馆的责任与使命。中国美术馆以“都市·田园”为主题策划的首届中国画提名展即是一个注重学术打造新展览品牌的新举措。策划打造出能树立中国美术馆学术形象的品牌展览是我们长久以来的愿望,非常希望能打造出一个与时代同步、具有学术特色并及时反映艺术家精品力作,能引起众多艺术家广泛关注和参与,并能持续举办的品牌展览。
  • 都市·田园—中国美术馆中国画提名展作品选登
  • 百家风流在金陵—2011·中国百家金陵画展(中国画)述评
  • “江山多娇—2011·中国百家金陵画展(中国画)”如期和广大观众见面了。这是从上千件送展作品中,经过层层遴选而评审出的百件力作,其中又有10件作品获得金奖。这些参展和获奖的作品既凝结了画家的审美追求和创造智慧,也包含了专家评委的审美趣味和评价标准,他们共同的努力为我们提供了一场视觉的盛宴、一次审美的享受。从总体上来看,本届入选的作品以体现现实主义艺术精神为原则,从不同的层面及视角对自然、民生等主题予以高度的关注。
  • 江山多娇-2011·中国百家金陵画展(中国画)作品选登
  • 与巨匠同行 和湘潭相约——第三届中国湘潭齐白石国际文化艺术节促进中外文化交流
  • 湘潭是湖湘文化的发源地,是伟人的故里,在这片热土上诞生了一代文化巨匠齐白石,他就像一颗耀眼的星,吸引人民前往瞻仰、朝圣,在巨匠故里举办“齐白石国际文化艺术节”意义深远。2011年11月28日至29日,是300万湘潭人文化生活的盛大节日,吸引了全世界的目光。第三届中国(湘潭)齐白石国际文化艺术节往这里降重举行。全国政协副主席王志珍,中国文联党组副书记、副主席覃志刚,中共湖南省委常委、长株潭试验区党委协记陈肇雄,湖南省人大常委会副主任肖雅瑜,湖南省政协副
  • 无尽的怀念——悼力群同志
  • 与我有70余年交谊的老友力群同志走了,这是继彦涵同志辞世后又一次引起我在心灵上的极大震动!力群同志为人正直、作风正派、爱憎分明、不平则鸣,这是他的一贯作风。早在上世纪30年代抗战初期,我和他同在武汉由郭沫若先生领导的政治部第三厅美术科工作,我们被编在同一个学习小组,张光年(当时笔名光末然)是组长,力群是副组长。每次会力群都勇于发言,对他看不惯的现象进行批判斗争,语惊四座。特别是在“中华全国美术界抗敌协会”成立大会上,三厅美术科的同志都去参加了。
  • 悼念力群同志
  • 力群同志不幸病逝。悲痛中,脑际不断涌现出他的身影,不断地想起他对我的关心与帮助,想起他的为人与生活,想起他文艺创作上的杰出成就。他为人与生活的主要特色:一是平易宽容、重视友谊,二是表里如一、直言不讳,三是刻意养生、长命百岁。
  • 百年力群 风范长存
  • 2012年2月10日,杰出的版画大师力君羊,走完了他的百年人牛,这是我同美术界的重人损失。他留给我们的大量艺术精品、他始终坚持艺术为人民服务的崇高理想和信念、他朴实抒情的画风文风、他深厚的文化修养、他的伯乐精神等高尚品德和风范都是留给我们的最宝贵的精神财富,值得我们珍惜和学习。
  • 始终如一的版画关怀
  • 第一次见到力群先生是在上世纪的50年代。那会儿,王府井路东的帅府园尽东头儿和协和医院仅隔一条路的东北角上,是中国美协的办公楼兼展馆。就是在一次画展的座谈会上,一位操着浓重山两口音的先生大着嗓门儿发言,激动的时候,还把手臂向上举一下,使大家听他的讲话感到既重要、又十分够劲儿。有人告诉我,他是力群,中陶美协书记处书记!
  • 力群的艺术道路与创作
  • 力群足中国新兴版画的开拓者与奠基人之一,是中国版画家中创作生涯最长、涉猎面较广的艺术家。他在丰富多彩的百年人生中,不仅创作了数百幅版画,许多已成为版画史中的经典,并在国画、书法、文学方面亦成果甚丰;而且出版有三部理论文集,既有对绘画、书法的探究思考,也有对文学、歌舞、陶瓷、剪纸等的论评。另外,作为新木刻运动及版画活动的组织领导者之一,作为中国美协书记处书记与《美术》杂志10年的副主编.他对中陶版画乃至美术的发展都产生过较大的影响。尽管在今天看来,既有的观点不呵避免地带有历史局限性,但他以人民艺术家”的社会责任感与使命感,及孜孜不倦的艺术追求留下的丰硕成果,奠定了其在中国现代美术史中的大家地位。
  • 怀念最亲爱的父亲——力群
  • 作为力群的子女,我们感到很自豪。父亲以他光辉的一生告别于人世,但他永远活在我们的心里,我们永远爱着他。他的身影依然留在家里的每个角落、画室,他的卧室、书房、餐厅、客厅;他洪亮的讲话声仍然回荡在我们耳旁。在我们儿女的心目中,父亲的形象是民主、豁达、慈祥、严谨、诚实、善良、热情、真挚、勤奋、坚毅、智慧、开朗……
  • 吞吐大荒——许钦松的山水画
  • 作为当代广东美术的领军人,许钦松执掌广东美协6年来,时刻将学术视野放在如何把广东打造成困内美术强省、提高国际知名度的制高点上,以一系列的大动作、大举措,使广东美术在发展创新中呈异军突起之势,并开始在全国艺术格局中占有举足轻重的地位。而作为艺术家的许钦松更是在自己的山水画创作上作出了可贵的探索。他的山水画既继承了岭南画派的精神,又追随时代、立足创新,致力于传统文化与当代艺术的有机衔接,将视觉审美领域的大山、大水以及鼓荡的云气、飘渺的雾霭等具象山水形象,转换为听觉审美领域的抽象音乐旋律般的山水意象,并将静态的空间与动态的时间不着痕迹地揉合为一体,开创了一种具象与抽象并存、写实与移情并重、细微精致与宏大巍峨共生的大山水画境界。
  • 一种凝重一种信仰
  • 道德、艺术、科学是人类文化中的三大支柱。中国文化的发展走的是人与自然和谐共生的方向。在自然观上、在人的具体生命的心性中,发掘道德的根源、人生价值的根源以及艺术创作的根源是人类文化发展的重要方面。艺术之于人生,重要的一面在于艺术不仅是人生综合锤炼而成的形式表征,而且还是人生理想落实在这一形式或形态上的支柱。艺术的源泉是人生,人生的高度是艺术。所以,古今艺术创作都要求“外师造化,中得心源”,强调“内外交互涵养”。对自然要深入,对生活也要深入,这样才能使作品做到“格法本乎自然,气韵全起生意”。
  • 墨酣色浓写铿锵
  • 我第一次较为系统地观赏陈永锵的花吗画,是往上个世纪90年代初。大概是1993年吧,他专程来南京,住江苏省美术馆举办个人画展,那次我们曾有过较多的交流。他为人的热情、爽朗和作品的奔放、浓烈,令人难忘。我们收藏了他代表性的作品《向日葵》。待到1996年,江苏省美术馆建馆60周年纪念时,讲义气的他又赠送了作品《鱼》。这些年来,不断看到他的新作。总体风格没有火的变化,但笔墨语言愈加老辣,精神意蕴也越发深沉了。
  • 风格即人——论高云中国画的品味
  • 高云作品具有高雅的艺术品味,但他不是一位曲高和寡的闭门造车者。早在下放农村与广大农民同甘共苦的年代,他通过自学迈进了绘画艺术的大门。而在南京艺术学院毕业后,他没有留在学校这样的安乐窝里,也没有躲进画院那样的避风港,而是向他自学年代的启蒙老师胡博综看齐,来到江苏省美术出版社工作。他看中的是在出版社“眼界比较高,看的东西多,信息灵”,与社会有着密切的联系,于是心甘情愿地经营着将艺术推向广大读者的实际工作。
  • 主体性、主题及其他
  • 目前,关于中国当代美术的主体性及文化自觉问题引越来越多人的关注。主体性,不少时候也被称之为“自主性”,而“自觉”就是对主体性的清晰认识与正当捍卫。在新中国美术的创作实践中,有关主体问题往往设定在表现对象上,通过主题的表达实现对社会主义主体的述说。简而言之,即表现劳动人民、表现社会主义建设,表现现实生活。
  • 当下中国画写意性的缺失
  • 写意画作为中国传统文化艺术宝库中的一朵奇葩,长久以来在中国绘画史上扮演着极其重要的角色。写意画不仅代表了中国传统文化在影响绘画上的最高造诣,也体现了古代文人士大夫的审美价值取向和中国人独特的诗性思维。宋元时期的文人写意作为中国水墨写意画的发展高峰,为后代水墨写意画的形式和内涵树立了至高的标尺。
  • 山水画的创作问题——兼谈写生在个性风格形成中的作用
  • 当代中国山水画进入了一个空前的发展时期,由于其蕴含着独特的传统民族文化内涵,尤其是寄托着文人士大夫的人格与人生理想,为当今广大美术爱好者所喜闻乐见,其创作、收藏、鉴赏也异常繁荣。然而,也正因为如此大好的形势与环境,才出现了大量的应酬之作,他们或把古人画谱里的山头搬来搬去,套用古人笔墨却冠之日“继承传统”,或以“文人画”之口,实闭门造车、玩弄笔墨,或一遍一遍地不断重复自己,导致似曾相识的“行货”山水画满天飞。当然,也不乏敢于闯入传统禁区、力图以水墨媒介与图式为突破口,重构创作观念的作品,这些现象与疏于写生有直接的关系,自然别论。
  • “死亡”的不是绘画
  • 自上个世纪80年代以来,西方学术界和艺术界关于“绘画死亡了”、“艺术史终结了”的声音变得越来越尖锐。虽然那时的中国绘画界尚未感到这种声音的迫近,然而在本世纪开始,“艺术终结论”和“架上绘画死亡论”已经不再是惊人的话题。人们怀着麻木的心情站在绘画正在苟延残喘的重症监护室之外,默默地等待着那主治医生挂着一脸无奈的最后现身。
  • 全球化时代的中国美术—中国国家画院建院30周年国际学术论坛综述
  • 由中国国家画院举办的“东方既白·中国国家画院建院30周年国际学术论坛”于2011年10月30日在国家博物馆学术报告厅举行。论坛以“全球化时代的中国美术”为中心议题,围绕中国美术发展战略、中国美术的现代性转换、中国美术的价值与意义、当代艺术与市场4个方面话题展开了热烈的讨论, 国家画院领导、中外著名学者、美术家及新闻媒体记者等300余人参加了此次论坛。
  • 以笔墨建构精神家园—以“都市·田园”为主题的中国画提名展凸显的学术命题
  • “都市·田园—中囤美术馆中国画提名展(2012)”是一个提倡关注当下的学术性主题展,足中国美术馆投入精力自行策划并援请整个美术界学术支持的一项重要活动。“都市”与“田园”这两个命题在21世纪以来的中国画发展中已经成为一个很普遍的研究课题,人家都愈发感觉到都市化的进程是中国社会发展变革的主要标识。
  • 2011·中国百家金陵画展中外学者高峰论坛综述
  • 2011年10月15日16日,由中国美术家协会,中共江苏省委宣传部、省文化厅,省文联共同主办的中国百家金陵画展中外学者高峰论坛在南京开幕。中共江苏省委常委、宣传部部长杨新力,省人人常委会副土任朱龙生,省政协副主席周珉,中国美协分党组书记、常务副主席吴长江,中共江苏省委宣传部副部长梁勇,省文职党组书记、常务副主席王慧芬,省文化厅副厅长高云,省文联党组副书记、副主席杨余鹏,省文联书记处书记、党组成员叶飚荣等领导出席了开幕式。
  • 西夏晚期的佛教壁画艺术浅析——以甘肃瓜州县东千佛洞第2窟为例
  • 甘肃省境内所存佛教石窟数量之多,是全国各地无与伦比的。自西向东择其主要,有敦煌市的莫高窟、西千佛洞,瓜洲县的榆林窟、东千佛洞,肃北蒙古族自治县的五个庙、一个庙石窟,酒泉的文殊山石窟、昌马石窟,张掖的马蹄寺石窟、金塔寺石窟,武威的天梯山石窟,永靖县的炳灵寺石窟,天水市的麦积山石窟、仙人崖石窟,甘谷县的大像山石窟.武山县的水帘洞石窟,西和县的八峰崖石窟,平凉市的南石窟寺,庆阳市的北石窟寺,合水县的莲花寺石窟,镇原县的石空寺等。
  • 湘西土家织锦——西兰卡普纹样研究
  • 土家织锦是湘西土家族审美文化延续及活态传承的产物,以生命为美的审美观念让织锦在土家族的服饰、居住、祭祀等民俗活动中成为不可或缺的生活艺术必需品。在多元文化共存与交融的现代社会,传统文化的延续和融通发展离不开对典型艺术形式的洲源及内容具体阐释。湘西土家织锦纹样作为“有意义的符号”,蕴含了丰富的美学资源,体现了人与自然、宗教信仰与艺术审美的和谐.展示了人们内心世界对自然生命价值的关怀。
  • 中国当代雕塑新趋势
  • 殷双喜撰文《深化与拓展——新世纪以来中国当代雕塑的若干反思》指出,近年来,中国雕塑界对于材料的运用与观念的表达,表现出深入的思考与积极的实践,出现了一批很有思想深度的艺术家。有的积极研究各种材料,探讨材料对于观念表现的可能性,取得了很好的进展;有的对中国社会日常生活的观察和批判性反思,则显得更为敏锐和犀利。
  • 美术史“边缘化”表象的背后
  • 吴燕武撰文《美术史“边缘化”表象的背后》谈到,很多人说,当前美术史研究、美术史学科已经被边缘化了。在笔者看来,一方面,国内高校中美术史的硕博授予点越来越多,在综合性大学中也越来越多地开设了美术史的通识课。
  • “非遗”视野下的民间艺术保护
  • 田阡撰文《非物质文化遗产保护视野下的民间艺术及其传承》认为,民间艺术发展的困境不仅仅存在于中国,而是一个世界性的问题。在全球化和现代化的视野下,我们必须对民间艺术的现状具有清醒的认识。随着电视、印刷等技术的迅猛普及与提高,老百姓有了更多的渠道满足其审美需要,很多老的民间艺术生产基地萎缩甚至消亡,民间艺术面临着不发展创新就没有出路的局面。
  • 美术批评的“尺度”
  • 张渝撰文《美术批评的“尺度”》谈到,美术批评稍不留神就刹不住车,批评的对象往往在批评者笔下变得和孔子、庄子、海德格尔一样伟大。各种“大词”,譬如大地、存在、人性、终极关怀,也一股脑地颁给了被评论的人。当“阐释”成为一种学问之后,这些“大词”就开始满天飞。缺了这些词,一些批评家的文章可能就写不下去了。
  • “现代书法”存在吗?
  • 林书杰撰文《“现代书法”存在吗?——从消解与“一笔”谈起》认为,现代社会催生了各种现代艺术。在书法领域里,也出现了“现代书法”,相应地,也催生了“传统书法”。现代书法家或理论家们赋予了“现代书法”种种形式与意义,由此来区别或诘难“传统书法”,以期使“现代书法”获得认同。但这种“现代书法”存在种种移植的成分,这样的移植是危险的,也是不成功的,或许还存在一定悖论。
  • 新疆现代美术发展之路
  • 康书增撰文《新疆现代美术发展之路》指出,新疆美术作为新中国美术的组成部分,从一开始就与党和国家的文艺方针、边疆建设的需要、民族团结政策以及政治宣传任务结合在一起,发挥着为党、为国和为工农兵群众提供美术服务的作用。这与全国的情况是一致的。
  • 警惕简单的“中国元素”
  • 林木撰文《对襟与中国元素》谈到,近年来,美术界不少同行流行穿对襟,对襟很“中国”,你只要穿着对襟,不说一句话,都知道你是中国人。以前,“走向世界”都穿西装,现在,“走向世界”得穿对襟。就像他们的画,画天安门、中山装,画龇牙咧嘴的中国人,画小脚女人。
  • 反思“写意”的广度与深度
  • 阴澍雨撰文《“写意观念”与“写意技法”》认为,当前,“写意”这一中国画领域的专业术语经常出现在其他艺术门类中,甚至出现在许多与艺术并不相关的领域中。放眼当今艺坛,雕塑冠以“写意雕塑”之名,油画也在强调对“写意性”的研究,展览常以“写意”作为主题,日常生活中也可以看到“XX家居—写意空间”这样的广告词。
  • 海派对20世纪新加坡水墨画的影响
  • 新加坡自古以来就是一个受多罩文化艺术影响的区域,马米原始风俗、伊斯兰教、印度佛教及中国华人风俗文化等共同构成了这里的多元文化。近代以来,英国的入侵,奠定了以西洋画为丰流的画坛;而20世纪初火批中国画家南来,也把海派水墨阃移植于此,并发展成为富有南洋地域特色的水翠画,构成了新加坡画坛独特的文化景观。虽然仅是一朵小小的涟漪,却足见中华文化对其深远的影响。
  • 真实与虚无,欧洲艺术研修印象
  • 从1989年参加第七届全国美展开始从事创作至今,已22年。很多时候经常问自己:什么是油画?艺术的真止标准是什么?如今终于踏上了欧洲的土地玄寻找答案,站在了一幅又一幅的经典面前,内心既激动又复杂。“真实与虚无”是我在欧洲的真实感受,它不仅是针对传统与现代,更是当代艺术给我的一个深刻印象:办理、真实、孤独、虚无。本文摘选了研修期间所写日记的部分篇章,用以表达自己对欧洲艺术的所见与思考。
  • 广州举行“大家——当代岭南中国画双年展·2012”
  • 3月13日至3月25日,由广东省美术家协会、广东美术馆、广州美术学院、当代岭南艺术中心联合主办的“大家——当代岭南中国画双年展·2012”在广东美术馆举行。本次展览集中展现了16位当代岭南画坛有着广泛影响力的国画家—陈金章、杨之光、梁世雄、尚涛、林丰俗、林墉、周彦生、陈振国、陈永锵、庄小尖等。
  • 王憨山艺术展亮相北京
  • 3月16日至3月29日,由中国美术馆、湖南省文学艺术界联合会、湖南省美术家协会、湖南省文史馆、娄底市人民政府主办的“王憨山艺术展”在北京中国美术馆举行。展览集中展示了王憨山30年来创作的花鸟画作品70余件。
  • 王霞艺术展在中国美术馆举办
  • 3月18日至3月31日,由南京师范大学、中国艺术研究院美术研究所、江苏省美术家协会主办的“王霞艺术展”在北京中国美术馆举办。展览汇集的画家创作的部分油画和水粉画,为其在创作………
  • 上海举办原研哉设计展
  • 由上海喜玛拉雅美术馆主办的“设计的设计—原研哉中国展.上海”3月lO日至4月10日在上海举行。现场展示实物展品59组、平面展品51组、影像作品3组,共展出113组件设计作品。
  • 雕塑家曾竹韶逝世
  • 著名雕塑家、美术教育家、新中国雕塑事业的奠基者之一——曾竹韶于3月12日在北京逝世,享年104岁。曾竹韶,1908年出生于福建厦门。幼年侨居缅甸,1927年回国,翌年考入杭州西湖艺术院雕塑系,次年底赴法国留学,先后入里昂国立美术专科学校、巴黎国内艺术院学习雕塑。
  • 书画鉴定家徐邦达逝世
  • 中国美术家协会会员、著名书画鉴定家徐邦达2月23日逝世,享年101岁。徐邦达,字孚尹,号李庵,又号心远生、蠖叟,浙江海宁人,生于上海。擅长中国美术史及古代书画鉴定,兼擅山水画、书法。
  • 漫画家何韦逝世
  • 中国美术家协会会员、漫画家何韦因病1月20日在北京逝世,享年78岁。何韦,1934年11月生,黑龙江克山人,满族。擅长漫画、美术评论。何韦曾任《工人日报》社美术编辑、美术摄影部主任、高级记者等职,长期从事全国职工美术与摄影等活动的组织和报道工作。从1953年开始,经何韦主编的《工人的画》专栏,至今已达到1430多期,扶持培养了大批职工和青年画家,为我国的群众美术事业作出突要贡献。
  • “乌克兰大使奖”颁奖仪式在京举行
  • 2月25日,一项授予中国杰出艺术家的“乌克兰大使奖”在乌克兰驻华大使馆举行。乌克兰驻华大使尤里·科斯坚科,中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席范迪安,著名外交家、中国驻乌克兰首任大使张震等出席了相关活动。
  • 郑州举行丁中一从艺60周年回顾展
  • 由中国美术家协会,河南省文联、文化厅,河南大学共同主办的“丁中一从艺60周年回顾展及其贺展”近日在河南省美术馆开幕。展览共展出丁中一代表性的经典佳作300幅,祝贺展有丁中一的挚友和爱徒等的精品力作80余幅;展览还出版了《丁中一画集》《丁中一艺术论集》((贺丁中一从艺60周年书画作品集》,“丁中一从艺60周年学术研讨会”同期举行。
  • 常熟举办纪念庞薰栗艺术作品展
  • 由清华大学美术学院、庞薰粟美术馆、常熟美术馆联合主办的“探索·探索·再探索—纪念庞薰采先生诞辰105周年艺术作品展”在常熟美术馆举行。此次展览既展出庞薰架的绘画与设计作品,同时也展出先后受教于清华大学美术学院(原中央工艺美术学院)的21位艺术家的作品,共计216件,包括水墨、油画、水粉、雕塑等。
  • 深圳举办第三届全国插画艺术展
  • 2月21日至3月4日,“第三届全国插画艺术展”在关山月美术馆举行,国际设计大师U·G·佐藤的个人插画海报展作为本届全国插画艺术展的系列展览之一,同时展出。本届展览从全国各地应征的2300余件作品中,评选出4个类别的金、银、铜奖共19件,优秀及入围作品156件。参赛的作品在数量和品质上较历届均有较大提高,作品整体上已呈现出个性化与国际化的趋势,获得了国内外评审委员的一致认可。
  • 台州市美术家协会换届
  • 2月8日,浙江省台州市美术家协会第四次代表大会在台州市召开,浙江省美协副主席、秘书长骆献跃,中共台州市委宣传部,台州市文联的有关领导:卢红菊、丁琦娅、林月辉等出席会议。会议选举产生了台州市美协第四届主席团。选举郑土龙为台州市美协第四届理事会主席。
  • 新疆油画学会哈巴河县创作基地成立
  • 2月13日,地处中俄边境的新疆哈巴河县人民政府与新疆油画学会共建的“油画创作基地签约仪式”暨“新疆油画学会哈巴河县创作基地揭牌仪式”在新疆哈巴河县举行。中共啥巴河县委书记张献成与新疆油画学会主席阿布都克里木·纳斯尔丁共同为创作基地成立揭牌。啥巴河县位于阿尔泰山南麓,准噶尔盆地北缘,西北与啥萨克斯坦、俄罗斯接壤。
  • 安迪·沃霍尔亚洲巡回展拉开帷幕
  • 3月17日,由纽约梅隆银行、佳士得拍卖行、彭博社、《经济学家》杂志鼎力赞助支持的安迪·沃霍尔亚洲巡回大展在新加坡艺术科学博物馆启动,展览以编年的形式完整展示了沃霍尔的艺术生涯及广泛的涉猎面。从2012年3月17日至2014年,“安迪·沃霍尔:15分钟的永恒”将分别在新加坡、香港、上海、北京、东京进行巡展,每个城市都将宣传这位具有非凡影响力的流行艺术明星以及安迪·沃霍尔博物馆,以纪念他逝世25周年。
  • 伦敦沃丁顿画廊举行让·杜布菲展
  • 伦敦沃丁顿画廊(Waddington Custot)将展出让·杜布菲(Jean Dubuffet,1901—1985)在生命最后10年创作的作品,其中有一些作品从未公开展出过。该展览在杜布菲基金会协助下举行,它揭示了杜布菲在生命最后几年里风格和技巧的决定性转变,他回归到强烈颜色和基本意象上去,刻画了无法识别的人物和空间。
  • 克雷姆斯美术馆新展开幕
  • 3月4日至7月1日,“奇迹、艺术、科学艺术展在在展览上进行现场表演奥地利克雷姆斯美术馆(KunsthalleKrems)开放,展览利用奇迹的爆发性潜力、顺着它在不同学科和不同历史时期留下的痕迹,化腐朽为神奇。该展览以当代艺术作品审视了那些逾越了正常界线的事物:
  • 英国举办阿里杰罗·波堤回顾展
  • 20世纪最有影响力的意大利艺术家之一—阿里杰罗-波堤(Alighiero Boetti,1940-1994)成为英国泰特现代美术馆大型展览的主题人物。“阿里杰罗-波堤:策略”展览是近十多年来在意大利外举行的首个大型波堤回顾展,主要突出了他对数字、语言和级别制度的幽默探索,以及对阿富汗政冶和人民的表现。
  • 吉林师范大学美术学院教师作品选登
  • 独特的风景——丁原禄的渔船系列
  • 画家丁原禄1948年生于山东日照,一直以山水画知名,近年更以水墨画渔船系列著称。2005年他考入中国国家画院姜宝林工作室研究生课程班深造。姜宝林作为当代中国画的大家和铝师,非常器重这位班上最年长、最勤奋,颇有悟性的学生。2008年姜宝林在《几泉禄山水画精品》序中奖掖和赞许这位学生:“他善于捕捉生活中的新题材、新感受,并能夸张、强化,构造自己独特的艺术语言。他几年来所画的渔船系列最具特色,是我所见到的画海船题材的佼佼者。”
  • 石品作品选登
  • 石品,河南温县人,现任华北水利水电学院副院长,中国美术家协会会员,河南省美术家协会理密、中国人物画艺委会副主任、教育艺委会副书任兼秘书长.河南省教育界书画家协会副主席,河南省书法教育专业委贝会副会长,河南省学校艺术教育协会会长等职。作品多次参加囤家、省级美术大展,曾先后赴美、法、日、韩等国参展并获奖,出版有《石品国画作品集》《品酌丹肯》等专集。
  • 许钦松《山河正气》中国画
  • 杜大恺《家国·拉卜楞寺》中国画
  • 陈永锵《木棉花歌》中国画
  • 卷首语
    [特稿]
    美术界隆重纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年(郝斌)
    [美术新闻]
    美术界深切悼念力群先生(曹凡)
    新疆好·新疆美术作品展在京举行
    中国画·桑皮纸绘画作品展在京开展
    中国美协第四届中国画艺委会委员会议在京召开(丁杰)
    南京·国际体育雕塑大赛在京启动
    美国观众热爱徐悲鸿的艺术(徐芳芳)
    [展览观察]
    关注深层命题的“都市·田园”提名展(冯远)
    注重学术性,打造中国美术馆品牌展览(马书林)
    都市·田园—中国美术馆中国画提名展作品选登
    百家风流在金陵—2011·中国百家金陵画展(中国画)述评(刘伟冬)
    江山多娇-2011·中国百家金陵画展(中国画)作品选登
    与巨匠同行 和湘潭相约——第三届中国湘潭齐白石国际文化艺术节促进中外文化交流(王志坚)
    [追怀纪念]
    无尽的怀念——悼力群同志(王琦)
    悼念力群同志(华夏)
    百年力群 风范长存(董其中)
    始终如一的版画关怀(广军)
    力群的艺术道路与创作(齐凤阁)
    怀念最亲爱的父亲——力群(力群子女)
    [名师风采]
    吞吐大荒——许钦松的山水画(罗一平)
    一种凝重一种信仰(李毅峰)
    [评论与创作]
    墨酣色浓写铿锵(马鸿增)
    风格即人——论高云中国画的品味(聂危谷)
    [笔谈中国美术的自觉与主体精神]
    主体性、主题及其他(郑工)
    [批评与争鸣]
    当下中国画写意性的缺失(王万成)
    山水画的创作问题——兼谈写生在个性风格形成中的作用(李宁)
    [当代美术研究]
    “死亡”的不是绘画(毕建勋)
    [学术动态]
    全球化时代的中国美术—中国国家画院建院30周年国际学术论坛综述(杜少虎)
    以笔墨建构精神家园—以“都市·田园”为主题的中国画提名展凸显的学术命题(李洁冰)
    2011·中国百家金陵画展中外学者高峰论坛综述(佘玉奇[1] 付少武[2])
    [古代美术]
    西夏晚期的佛教壁画艺术浅析——以甘肃瓜州县东千佛洞第2窟为例(张国荣[1] 王晓玲[2])
    [民间美术]
    湘西土家织锦——西兰卡普纹样研究(杨蓓 肖弋)
    [学术新见]
    中国当代雕塑新趋势
    美术史“边缘化”表象的背后
    “非遗”视野下的民间艺术保护
    美术批评的“尺度”
    “现代书法”存在吗?
    新疆现代美术发展之路
    警惕简单的“中国元素”
    反思“写意”的广度与深度
    [流派研究]
    海派对20世纪新加坡水墨画的影响(樊神雯)
    [海外研修工程成果]
    真实与虚无,欧洲艺术研修印象(白展望)
    [当月简讯]
    广州举行“大家——当代岭南中国画双年展·2012”
    王憨山艺术展亮相北京
    王霞艺术展在中国美术馆举办
    上海举办原研哉设计展
    雕塑家曾竹韶逝世
    书画鉴定家徐邦达逝世
    漫画家何韦逝世
    “乌克兰大使奖”颁奖仪式在京举行
    郑州举行丁中一从艺60周年回顾展
    常熟举办纪念庞薰栗艺术作品展
    深圳举办第三届全国插画艺术展
    台州市美术家协会换届
    新疆油画学会哈巴河县创作基地成立
    安迪·沃霍尔亚洲巡回展拉开帷幕
    伦敦沃丁顿画廊举行让·杜布菲展
    克雷姆斯美术馆新展开幕
    英国举办阿里杰罗·波堤回顾展
    [美术广角]
    吉林师范大学美术学院教师作品选登
    独特的风景——丁原禄的渔船系列(王镛)
    石品作品选登

    许钦松《山河正气》中国画
    杜大恺《家国·拉卜楞寺》中国画
    陈永锵《木棉花歌》中国画
    《美术》封面
      2010年
    • 01

    主办单位:中国美术家协会

    主  编:王仲

    地  址:北京农展馆南里10号文联大楼13层

    邮政编码:100026

    电  话:010-65003278 65068966

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