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文献检索:
  • 卷首语
  • 中华民族的伟大复兴,需要中国当代美术家来描绘和表现。建设社会主义文化强国的宏伟蓝图.需要中国当代美术家的才华智慧。生在这个伟大的时代是幸运的,画出这个伟大时代最新最美的图画是中国当代美术家的光荣使命。
  • 十年美术教育反思(二)——注重美术教学的基础文化教育
  • 美术教育在当代是一个谈不完的话题,本刊连续两期关于“十年美术教育反思”的讨论主要集中在目前中国的高等美术教育上,其中对中等美术教育、基础美术教育以及美术教材出版中存在的一些问题也都有所涉及。
  • 谈十年艺术教育质量的下降
  • 十年来,其实三十年来,中国的教育问题最大。可以说,教育问题拖了中国发展的后腿,而美术教育的问题又更大。 一、太多了。不是发展快了,而是不合比例地多了。根据“木桶理论”,其中一块木板低了,整个木桶的容量便低;反之,一块木板高了,也是完全无用的,只能浪费木材。
  • 重塑美术教育的超越性品质
  • 新世纪以来,即最近十年来,中国的美术教育有了很大发展,取得了不小的成就,可以说,美术教育是整个教育体系中变革频率最快、变革强度最大的板块之一。美术教育之变,是整个中国社会之变、艺术之变的一个缩影。
  • 中国现代设计教育十年的反思
  • 进入21世纪,中国现代设计教育与中国经济同步进入了快速发展的轨道。回顾十年来的设计教育,我们会发现无论在办学规模、培养模式和在校生的人数上都经历了跨越式的发展。
  • 服装专业教育中的几个问题
  • 1982年大学毕业后留校,我一直在服装设计理论、实践的教学和科研一线工作,至今已经有近三十个年头。一路走来,我感触良多。我们这一批从事服装专业高等教育工作的教师,实际上是与改革开放后中国的服装产业共同成长起来的。
  • 刍议国画教学的“专业教育”与“人文熏修”
  • 中国现代教育的兴起,是以西方教育体制为最初蓝本而逐步成形的。新中国成立以后,更是照抄了前苏联的学科设置模式,出现了专业口径狭窄和重理工轻文科的状况。进入21世纪以来,为了适应新时代的需要,我国一方面火力进行办学规模的拓展,
  • 绘画基础在当代美术教育中的意义重估
  • 在古典意义上,绘画是美术的主体。随着当代艺术的推进,装置、影像的流行,架上绘画似乎成为“不时尚”的代名词。(虽然,在所有当下的艺术展览中,
  • 现在的大学该怎么读?
  • 在美术学院从事教学有些年,每年送走一茬一茬的同学,很想知道十年后的他们在干什么?他们过得好吗?这才能体现出我们现在工作的意义。当然,在一个重要的学术活动上遇到自己的学生,更是一件让老师感到幸福的事。
  • 危机之中的平面设计——只要人类还有想法,平面设计就不会死
  • 曾几何时,“平面设计”传入了中国,在中华大地掀起了一阵持续而广泛的“平面设计热”,然而,进入21世纪以来,平面设计越来越展现出一种“下世”的景象来:许多曾经从事传统意义上“平面设计”专业的设计公司、设计师,
  • “危机”与“危机感”
  • 同古往今来的许多行业一样,平面设计永远不会退出历史舞台。从终极角度来看,只要人类还需借助符号媒介来交流传递信息,这个行业就不会遭遇真正意义上的危机。如果在今天的中国,我们一定要说有,那只是一种“危机感”,是在剧烈的社会变迁、行业的升级转型过程中,业内人士普遍感到的一种不适与焦虑。对于经历或耳闻过上世纪90年代中国平面设计“黄金时代”的人们而言,这种感觉也许尤为强烈。
  • 平面设计到了最危险的时候
  • 2011年5月14日,笔者出国考察回途中经停香港,特地去位于沙田的香港文化博物馆,寻访即将闭幕的第四届香港国际海报三年展。为了迎接即将到来的世界博物馆日,这一天馆内绝大多数展览免费对公众开放,唯有“彼思(Pixar)动画25年展”照例作为特展而收费参观。然而让我惊异的是,
  • 平面设计真的死了吗?
  • 在1999年上海市广告协会平面设计师专业委员会成立期间,设计师王序曾意味深长地表示:“中国平面设计在20世纪末赶上了最后一班车。”显然,他不幸言中。确实,重生的中国平面设计在还来不及建构完其自身的专业性与合法性的时候,就撞入到一个眼花缭乱的、后发现代性的当代中国,
  • 平面设计:危机还是转机?
  • 近年来,一项重要的议题一直摆在中国设计界的面前:平面设计究竟是真的走人了英雄迟暮的晚年,还是正在孕育着整个设计领域格局的一场变革?
  • “学院工笔人物画现象”评议
  • 美术批评者何?关于美术创作现象的臧否、评议者也。然而时下的美术界有两种对于美术批评的误读:或把批评引申为推广、策展等商业行为。或把批评等同于西方现代、后现代的理论、文论流派,以至于我们已经很少见到直指当下切中时弊言之有理论之有据的批评。事实上.美术批评既要敏锐地发现并指出当下美术界存在的问题.
  • 从两届全国美展版画无金牌谈起
  • 中国当代版画创作曾经几度辉煌,从新兴木刻运动,到版画艺术群体林立,使得中国版画一度在美术界独占鳌头,成为引领中国美术向前发展的生力军。然而,光阴荏苒,随着市场经济的发展,中国版画迅速从顶峰坠入谷底,不仅丧失了领先的位置,甚至连“国、油、版”前三的位置也难以保持,
  • 墨舞影幻——李一·东方涂钦作品展在深圳市关山月美术馆举办
  • 墨舞影幻——李一·东方涂钦作品展于2011年10月19日下午在深圳市关山月美术馆开幕。中国美术家协会副主席、广东省美术家协会主席许钦松,中国艺术研究院美术研究所名誉所长邓福星,中国美术家协会理论委员会副主任、中国人民大学教授陈传席,
  • 百年风云 壮志丹青——纪念辛亥革命100周年美术作品展览隆重开幕
  • 为隆重纪念辛亥革命100周年,由文化部主办、中国美术馆承办的“百年风云·壮志丹青——纪念辛亥革命100周年美术作品展览”干2011年10月8日在中国美术馆隆重开幕。
  • 首届北京国际设计三年展暨系列研讨会在北京隆重开幕
  • 2011年,由两位美国设计师特里·马克斯和马修·波特编著的《好设计(Good design)》一书中译本在中国出版,一时间洛阳纸贵。但其实“好设计”这个翻译是有些牵强的,在深受《新约圣经》影响的西方语境中,“Good”一词包含有“良善”这层伦理学、宗教学的意蕴,
  • 全国老水彩画家经典作品邀请展在莞城美术馆举办
  • 2011年9月8日至10月30日,由中国美术家协会水彩画艺术委员会和广东省东莞市莞城区街道办事处主办、莞城美术馆承办的全国老水彩画家经典作品邀请展在莞城美术馆展出。展览共展出41位来自全国各地、年龄在70岁以上的老画家共202件水彩经典作品。
  • 奢华的设计与魅力——125年意大利经典设计艺术展侧记
  • 2011年9月3日,125年意大利经典设计艺术展在中国国家博物馆开幕。本次展览以代表意大利经典设计艺术的六百余件宝格丽珠宝为个案,解析了意大利设计艺术的风格特点及发展脉络,同时也展示了意大利人的审美趣味和生活方式。
  • 银河空间——首届中国画名家邀请展在北京银河空间美术馆开幕
  • 2011年10月10日,由中国国家画院美术馆、银河空间艺术基金会、银河空间美术馆等主办的“银河空间.首届中国画名家邀清展”在银河空间美术馆开幕。全国人大常委、民进中央常务副主席朱永新,中国文联国内联络部主任罗成琰,中国美术家协会分党组书记、常务副主席吴长江,中国国家画院常务副院长卢禹舜等美术界人士出席了开幕式并致辞。
  • 超有机:一个独特研究视角和实验——首届CAFAM泛主题展在中央美术学院美术馆开幕
  • 筹备策划近一年的首届CAFAM泛主题展——超有机:一个独特研究视角和实验于2011年9月20日在北京中央美术学院美术馆开幕,本次展览是一个学院平台上的新型展览,本着学术与跨学科的宗旨,展开当代艺术的研究与展示。
  • 活动
  • 滑田友奖·淮阴中国母爱主题雕塑大奖赛颁奖典礼于2011年10月8日在江苏准安举行。此次活动由中国艺术研究院中国雕塑院、全国城市雕塑建设指导委员会艺术委员会、准安市淮阴忪:人民政府联合主办,全国城市雕塑建设指导委员会剐主任兼艺术委员会主任、
  • 展览
  • 孔维克中国人物画展 于2011年8月26日在北京荣宝斋开幕。本次展览展出了孔维克近阶段创作的五十余件代表性人物画、书法等精品,集中反映了他近段艺术的探索轨迹及艺术风格的基本面貌。孔维克,1956年生干山东。现为中国美术家协会理事、山东省文联副主席、
  • 人物
  • 彦涵先生逝世 我国著名版画家、油画家、国画家、美术教育家彦涵因病于2011年9月26日在北京逝世,终年95岁。彦涵,1916年出生,江苏连云港人,早年于杭州国立艺专学画,1938年赴延安参加革命,并毕业于延安鲁迅艺术学院。
  • 走艺术的直路——谭权书谈李桦的艺术人生
  • 当我们以今天的眼光来回望百年中国史,总会为苦难深重的年代而沉思,也会为饱满的革命精神和建设祖国新貌的豪情而振奋。今天,在这个读图时代,最能令人对那个时代生发感慨并振奋情绪的,莫过于前辈美术家以其革命情怀而全身心投入的创作。这方面,以李桦为代表的一大批版画家的作品最为突出。
  • 刘星的学者型画家之道
  • 刘星是与我同出周积寅教授一门的师弟。他工书法、精绘画并且擅长著述的成就,已经成为当代很有知名度的书法家、画家、美术史论家。在周积寅教授掌门的俞剑华学派“一手拿文笔,一手拿画笔”的中国美术史治学理念中,刘星跟我一样,是其中先拿画笔数年后再拿文笔的一位,因具备画有风格、文有深度的基本特点,至少在我看来是有很深文化底蕴的大西北上空正在冉冉升起的一颗艺术明星。
  • 论“自我艺术话语”的创造
  • 十七八岁的妙龄女,二十来岁的英姿小伙儿,在游泳池身着比基尼或三角裤各显青春的健美,的确能够给人一种美的享受。但同样的衣着如果走强大街上,火概不会有人认为是展示美吧!同样的形式,存在的氛围与条件改变了,
  • 梦笔生花写烟霞——记全国青年美术家“画说三山五岳”走近黄山写生行
  • 2011年8月5日,由文化部青联美术委员会主办的全国青年美术家“画说三山五岳”——走近黄山写生活动在黄山拉开帷幕,来自全国各地的青年画家(按姓氏笔画排名)王乘、王清杰、刘罡、张龙新、张桐璃、旷小津、李明、唐辉、崔大中、常朝晖,在黄山始信峰下汇集一处,开始了“画说三山五岳”的第六次写生活动。
  • 茶关世象
  • 陈安健老师与川渝的茶馆之间,一定存在着一段“宿世因缘”,否则,很难理解他为什么会在四十岁那年突然开始将所有的人生体验、生命感受、艺术积累以及时间精力,都投入和倾注到《茶馆》系列的油画创作当中去了。
  • 现实与虚拟景象之间:当代科学与艺术图景——作品《浮云》系列的指向特征
  • 作为人类文明的两个孪生姐妹,科学与艺术一直以来相互影响、共同发展。在科学技术迅速进步的今天,科学技术通过影响人们的生活从而影响人们的观念,进而影响到人类文化的核心——艺术图景的生成,并以当代艺术的形式确切地体现了科学与艺术之间的矛盾与融合。
  • 空即是色
  • “空即是色,色即是空”,“包”是指存在或者不存在的一切万物,是万物的总和,是现实;“空”是事物的本原,是不真实、非实有的,是空体、空白、空性。我并不想去强调这种哲学的理念,而是将这种哲学的理念融人到我的绘画作品中。
  • 坦培拉绘画材料语言研究
  • 坦培拉是欧洲一种古老的绘画形式,有两千多年历史。近些年来,国内一些艺术家开始研习坦培拉绘画,不少艺术家将其运用到综合材料的创作中。本文从材料语言的角度探讨坦培拉绘画的特点及其发展潜力,探讨坦培拉技法如何与其他绘画材料结合,使这种古老的绘画方式焕发出新的生命力。
  • 水彩人物画创作断想
  • 从大学毕业至今,我就一直从事水彩画的教学与创作。水彩画透明氤氲之韵味,空灵虚远之意境,轻盈雅致之气质,深深地打动和吸引着我,并坚定地为之探索而不断奋斗。我在水彩世界里倘佯,分享着水彩给予的水色交融的酣畅淋漓,也承载着水彩水色难以把控的忧虑与痛苦。
  • 传统与现代的并置
  • 绘画于我多是随性而作,我不喜欢打草稿再拷贝,感觉多了一道程序会耗费情感,而是习惯于直接落正稿,边画边构思,这样的创作过程充满了不可预知性和偶然性。我认为,绘画之所以称之为绘画,就在于它从来没有任何的既定目标和目的,是艺术家对生活与艺术真诚的坦露,也是艺术家快乐的个性化体验和自由的心灵游戏。
  • 水墨的现代性与危机略说
  • 林风眠在《东西艺术之前途》中说:西方艺术,形式构成倾向干客观一面,常常因为形式过于发达而缺少情绪之表现;东方艺术,形式构成倾向于主观一面,常常因为形式上过于不发达,反而不能表达情绪上之所需求,把艺术陷于无聊时消遣的戏笔,因此竞使艺术在社会上失去相当的地位。
  • 新疆的地域特征对丰富山水画语言的意义
  • 对于山水画家来说,识别山水的地域特征对于表现技法的选择或创造是极其重要的。在西方,许多画家同时又是地质学家,达·芬奇便是一例。他要求画家注意地形地貌的成因,以便在绘画中得以正确地反映出来。他敏锐地观察到不同地貌的特征,将它们表现在自己的作品中,使他的作品呈现出有别于众人的新颖之处。
  • 管君章油画作品
  • 管君章 1971年生于山东临沂。2001年毕业于天津美术学院油画系.获硕士学位。现任青岛理工大学艺术学院绘画教研室主任、副教授。
  • 齐开义、房俊焘、褚滨壁画作品
  • 齐开义 1956年生于山东微山。中国书协会员.中国博物馆学会会员、山东省书协理事、济宁市书协副主席、一级美术师。房俊焘山东青岛人,济宁学院美术系教授。
  • 狄东占国画作品
  • 狄东占 1975年生于山东济宁。2001年毕业于山东师范大学美术学院,获学士学位:2009年毕业于首都师范大学美术学院.获硕士学位。现任菏泽学院美术系讲师.山东省美术家协会会员。
  • 文鹏油画作品
  • 文鹏 2002年毕业于西华师范大学美术学院.并留校任教:2010年至今在四川美术学院油画系攻读硕士学位.师从庞茂琨教授。现任西华师范大学美术学院油画教研室讲师。
  • 作品选登
  • 清隽·典雅——两宋工艺美术造型的重要潮流
  • 数千年来,中华民族创造了宝贵的文史经典,为后世的文化继承与创新提供了可靠的精神支撑。这些经典在各个文化艺术领域都有辉煌的表现,工艺美术也不例外。历代工艺美术既有宫廷、官府的大力支持,又有文人士大夫的积极参与,在这两者的支持下,工匠尽心打造了无数精品,为社会生活提供了艺术享受的美好空间。本期刊发韩倩“清隽·典雅——两宋工艺美术造型的重要潮流》,文章以宋代工艺美术造作为中心。
  • 小议制墨史上的几个疑问
  • 墨对于中国文人一直有着特殊的含义,然而,关于制墨史上的一些基本概念,至今都未形成一致的看法,常见者如“上古无墨”、“漆书”、“石墨”、“石油”、“松烟墨”。本文尝试结合文献资料和考古发现,就此做一梳理。
  • 浅析中国传统动画意境的哲学表达
  • 中国的传统动画破称为“中国画派”,曾在世界动画舞台上有过辉煌的表现。上世纪50年代与80年代,中国传统动画有过两次辉煌(“文革”中停止发展了10年)。从《大闹天宫》、《三个和尚》、《九色鹿》到《山水情》,中国传统绘画蓬勃发展,出现了大量从中国传统绘画中汲取营养的动画作品,如从壁画取材的《九色鹿》、从中国山水画取材的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》等,都在国际动画史上占据了重要的地位。
  • 书籍装帧设计艺术漫谈
  • 书籍装帧设计是图书出版的重要环节之一,它对书籍的整体包装、阅读方式以及市场营销起着举足轻重的作用。为此我们常说,书籍装帧是镜子,拂面便映出作者的才情和修养;书籍装帧也是眼睛,开卷即读到设计者的智慧与内涵。
  • 大自然的卫道士——威廉·霍尔曼·亨特
  • 威廉·霍尔曼·亨特(1827-1910)1827年4月生于英国伦敦,他是英国“拉斐尔前派兄弟会”的创始人之一,也是该派忠实的卫道士,他以自己狂热的道德说教和严肃认真的创作态度,打破了当时英国美术界的沉闷空气,为英国的绘画艺术做出了贡献。
  • 读者与美术批评话语的建构——以1954年至1966年《美术》杂志“读者来信”栏目为例
  • 新中国成立后,文艺以毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》精神为指南。在《讲话》中,毛泽东特别强调文艺的“对象问题”,即“文艺做给谁看的问题”。指出文艺“基本上是一个为群众和如何为群众的问题”。于是,读者大众被赋予了无形的政冶权成。在文艺的受众问题上,
  • 浅析动画角色的表情设计
  • 动画角色主要靠面部表情、肢体语言、对白等方式传达自身的信息,借以表现鲜明的性格,获得真实饱满的生命力。其中,面部表情是传递角色心理活动的一种主要方式。面部表情是面部肌肉一个或多个动作的结果,是角色内心活动的外化表现,恰到好处的表情设计能准确传达角色的情绪和性格,让动画角色性格更加鲜明,特点进一步凸显,因此也就成为动画角色之间进行信息沟通的主要手段。
  • 传统年画与现代海报的形态互动
  • 年画是我国特有的民间艺术。隋唐以前,年画大多直接画在桃木板或纸上,随着印刷术的发明,木版年画兴起,至宋代又出现了着色和套色年画,并有了年画作坊,年画逐渐成为具有典型中国民间视觉语言的文化符号。作为一种民间艺术形式,它的视觉形态具有强烈的指向性。这种特性可以作为现当代艺术设计的民族语言来使用。
  • 民族地区综合性大学的设计艺术教育
  • 设计艺术人才的培养,是近几年国家高等教育讨论较多的话题之一。尤其是高校扩招以来,很多学校开设了设计艺术专业,设计艺术专业的招生人数大大增加。因此,从教学规模到对设计艺术观念的理解上都发生了翻天覆地的变化。
  • 焊接技术与金属雕塑的制作
  • 20世纪的30年代,焊接技术在金属雕塑创作中的应用以冈萨雷斯和毕加索为代表,它是伴随着现代艺术的产生而产生的、不可复制的金属雕塑方式。在世界雕塑艺术史上,它为雕塑制作与材料运用开辟了一个新的领域,也标志着一个新时代的来临。
  • 晋商大院的石狮形象
  • 石狮是中国传统建筑中经常使用的一种装饰物。众所周知,狮子产于非洲,后随丝绸之路传入中国。自汉始,狮子被视为辟邪纳福的瑞兽。至隋唐,石狮形象逐渐世俗化,散发着成严的气息。元以后,其造型趋于生活化和趣味化。明清之际,又逐渐成为一种驯化的象征。
  • 赞美大自然的图画——马克斯·魏勒的风景世界
  • 20世纪欧洲最伟大的画家之一,奥地利画家马克斯·魏勒是一位用心灵讴歌自然的画家。他尊崇中国古典绘画,并从中国宋代山水画所蕴含的人文精神中汲取营养,建立自己的艺术观,他的作品表现真实自然的本性,透射出一种淳朴、天真的气息,他的风景画缤纷璀璨,是赞美大自然的图画。
  • 董欣宾中国画学科体系之构建
  • 董欣宾,1939年出生于江苏无锡市张泾镇,8岁拜无锡书法家张云耕先生学习书法;14岁起师从秦古柳先生研列传统中国画;19岁考入南京艺术学院附属中学美术班学列西洋画;1979年考入南京艺术学院,成为刘海粟先生的山水画研究生;1982年分配至江苏省国画院,从事山水画创作,并担任理论工作室主任。1994年被聘为国家一级美术师。2002年10月15日去世,享年63岁。
  • 论摘
  • 传统与创新的关系不容忽视 郭怡孮在《推进中国画大发展大繁荣》中谈道,中国画发展始终离不开继承、创新、传统、现代,这些既相互关联又相互矛盾的问题;我们要尊重传统、深研传统,把握传统的本质和当代价值,并且要鼓励创新、支持探索、提倡多样、尊重个性。
  • 近看玛琳·杜玛斯:一位非典型女性主义艺术家的自传式描述
  • 在南非出生成长的荷兰女艺术家玛琳·杜玛斯,从20世纪90年代中期开始日益受到当代艺术收藏家们的推崇和追捧,并在21世纪初前后对很多中国青年艺术家产生影响。2009年玛琳·杜玛斯在洛杉矶当代艺术博物馆举办了个展,这是迄今为止最为全面地展示杜玛斯艺术成就的一次展览。本期梁红霞、冉国洪的文章通过回顾两年前那次大展上的一些情况和杜玛斯的一些重要作品,对这位非典型的女性主义艺术家的艺术历程做了比较全面的梳理和描述。
  • 英国当代新玻璃艺术
  • 20世纪60年代的玻璃工作室运动,对于英国的玻璃艺术有着深远的影响。玻璃工作室运动首先在各地高校广泛传播,英国皇家艺术学院、胡弗汉顿大学、桑德兰大学、
  • 李桦作品
  • 刘星作品
  • 《美术观察》2011年总目录
  • Desalena Edwards的玻璃艺术作品
  • 精彩铭昶
  • 徐乐乐1955年6月生于南京。1976年毕业于南京艺术学院美术系。1978年进江苏国画院至今。中国美术家协会会员.一级美术师.文化部优秀专家。全国著名实力派人物画家。
  • 李永林〈现相〉系列
  • 笔端风起·王学俊
  • 王学俊 号墨客子,又号北山人.凤林居士、德道堂主、七山草堂主人。1999年加入中国美术家协会,为河南省作家协会会员。现任河南商业高等专科学校艺术系主任、河南省教育厅学术技术带头人。
  • 作品展
  • 经典的力量——由“全国老水彩画家经典作品邀请展”所引起的思考
  • 2011年9月8日,由中国美协水彩画艺委会和广东省东莞市莞城美术馆联合举办的“全国老水彩画家经典作品邀请展”在莞城美术馆隆重举行。此次展览汇聚了在全国水彩画界有较大影响的包括袁振藻、梁栋、胡钷湛、黄铁山、关维兴、
  • 卷首语(李一)
    [观察家]
    十年美术教育反思(二)——注重美术教学的基础文化教育(陈绶祥)
    谈十年艺术教育质量的下降(陈传席)
    重塑美术教育的超越性品质(黄宗贤)
    中国现代设计教育十年的反思(吴洪)
    服装专业教育中的几个问题(刘元风)
    刍议国画教学的“专业教育”与“人文熏修”(何士扬)
    绘画基础在当代美术教育中的意义重估(胡建强)
    现在的大学该怎么读?(王犁)
    危机之中的平面设计——只要人类还有想法,平面设计就不会死(陈绍华)
    “危机”与“危机感”(朱海辰)
    平面设计到了最危险的时候(祝帅)
    平面设计真的死了吗?(蒋华)
    平面设计:危机还是转机?(陆丹丹)
    “学院工笔人物画现象”评议(老戥)
    从两届全国美展版画无金牌谈起(张咏清)
    墨舞影幻——李一·东方涂钦作品展在深圳市关山月美术馆举办(梅江)
    百年风云 壮志丹青——纪念辛亥革命100周年美术作品展览隆重开幕(萧声)
    首届北京国际设计三年展暨系列研讨会在北京隆重开幕(梅江)
    全国老水彩画家经典作品邀请展在莞城美术馆举办(若愚)
    奢华的设计与魅力——125年意大利经典设计艺术展侧记(梁绸)
    银河空间——首届中国画名家邀请展在北京银河空间美术馆开幕(辛文)
    超有机:一个独特研究视角和实验——首届CAFAM泛主题展在中央美术学院美术馆开幕(萧声)
    活动
    展览
    人物
    [美术家]
    走艺术的直路——谭权书谈李桦的艺术人生(齐喆)
    刘星的学者型画家之道(孔六庆)
    论“自我艺术话语”的创造(刘星)
    梦笔生花写烟霞——记全国青年美术家“画说三山五岳”走近黄山写生行(张桐瑀)
    茶关世象(彭肜)
    现实与虚拟景象之间:当代科学与艺术图景——作品《浮云》系列的指向特征(单博)
    空即是色(高山)
    坦培拉绘画材料语言研究(原春鸣)
    水彩人物画创作断想(李卫平)
    传统与现代的并置(王金花)
    水墨的现代性与危机略说(陈丽华)
    新疆的地域特征对丰富山水画语言的意义(周建朋)
    管君章油画作品
    齐开义、房俊焘、褚滨壁画作品
    狄东占国画作品
    文鹏油画作品
    作品选登
    [美术学]
    清隽·典雅——两宋工艺美术造型的重要潮流(韩倩)
    小议制墨史上的几个疑问(梅娜芳)
    浅析中国传统动画意境的哲学表达(张贵明)
    书籍装帧设计艺术漫谈(周进生[1] 李春卫[2])
    大自然的卫道士——威廉·霍尔曼·亨特(李向磊)
    读者与美术批评话语的建构——以1954年至1966年《美术》杂志“读者来信”栏目为例(李朝霞)
    浅析动画角色的表情设计(廖向荣)
    传统年画与现代海报的形态互动(崔浩)
    民族地区综合性大学的设计艺术教育(李新昌)
    焊接技术与金属雕塑的制作(尹刚)
    晋商大院的石狮形象(武丽敏)
    赞美大自然的图画——马克斯·魏勒的风景世界(梁志涛)
    董欣宾中国画学科体系之构建(庞鸥)
    论摘
    [国际视野]
    近看玛琳·杜玛斯:一位非典型女性主义艺术家的自传式描述(梁红霞[1] 冉国洪[2])
    英国当代新玻璃艺术(南楠)

    李桦作品
    刘星作品
    《美术观察》2011年总目录
    Desalena Edwards的玻璃艺术作品
    精彩铭昶
    李永林〈现相〉系列
    笔端风起·王学俊
    作品展
    经典的力量——由“全国老水彩画家经典作品邀请展”所引起的思考(谢钧)
    《美术观察》封面
      2010年
    • 01

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