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文献检索:
  • 如何看待素描教学——在第八届素描大展研讨会上的讲话
  • 从上个世纪九十年代开始,我院为应对当时的忧虑,即基础教学是否滑坡的问题而开始举办素描大展,现在已经是第八届了。这次素描大展延承和发展了我院的学术传统和特点,展出了各专业、各层次的100余件优秀作品,从一个侧面展示了我院素描教学和基础教学的现状。今天,学院在大学城美术馆举行研讨会,研讨会得到了各部门的积极支持,与会代表就当今高等美术教育现状下,如何认识基础的内涵;如何认识共通的基础与专业基础的关系;如何认识基础教学中学科专业的差异性;如何认识基础教学与素质教育背景下基本知识结构的关联;基础教学与专业的对接等有关问题进行了对话和讨论。这是一次非常有益的学术活动,我相信它将推动我院的素描教学走七一个新的平台。在新的形势下,究竟应该如何看待素描呢?以下是我个人的一些想法,目的是希望与大家一起来探讨我院的素描和基础教学。
  • 开放认识内涵 动态延承传统——记“广州美术学院第八届素描大展”学术研讨会
  • 春的一场大雨,大学城美术馆三楼展厅里正热烈举行“广州美术学院第八届素描大展”学术研讨会。
  • 对应“不稳定”——关于硕士教育的价值
  • 我院的硕士教育即将进入第30个年头,过去的日子里,学科和师生间在相处中为彼此,为学校的该层次教育积累了相当的经验和成果,回顾最近5年以来的教学,最显著的特点是规模的扩大和教学的认真,尤其是教学“节点”在完善,教学“过程”在规范。
  • 纽约三人行
  • 可鲁、大冯、我,在九十年代是彼此的“人证”,我们的“证人”,是纽约。我们三个人任九十年代成为良友,常在彼此的画室喝酒看嘶,高谈阔论。早先我们都曾在纽约大街为路人画像挣钱,像纽约无名画家那样,用别种收入供养自己的画室与画梦:可鲁与大冯的画室在布鲁克林区河边,隔岸望见曼哈顿(大冯告诉我,夏天,南美人在他画室下端的东河边捉螃蟹吃)。
  • 2007届广州美术学院研究生毕业创作优秀作品
  • 严格说来,“学生状态”的不稳定是难以掌握同时亦是教学手段趋于鲜活多样的条件,而“硕士教育作业成果链”的超稳定,则是应该并有可能掌握,调整甚至“适度创造”的,我们能否把对后者的调整和适度创造,架构在“不稳定学生状态”的鲜活多样上,能否继而将鲜活与多样,转换为“课题的实验性”和“目标的非预知性”呢?
  • 陈丹青九十年代油画作品
  • 马可鲁九十年代油画作品
  • 冯良鸿九十年代油画作品
  • 首届中国观澜国际版画双年展广州美术学院入选作品
  • 生活形态分类研究设计
  • 针对设计对象模糊化,设计需求概念化,设计市场大众化的现状,生活形态分类研究设计试图深入现实生活,找寻设计对象所需要的设计依据,并以此作为设计的支撑点,把设计向更细,更深,更贴近生活迈进,其不仅从设计对象的生活形态和生活轨迹中发现设计需求,还从设计对象的生活主张中挖掘其文化概念和设计定位,是对设计对象清晰化,设计需求细分化,设计市场具体化的一种设计要求,本文结合具体的教学实践,探讨生活形态分类研究设计的概念定义,思维导向,个案分析以及教学意义。
  • 创意产业的发展对设计教育的启示
  • 创意产业在今天得到了迅猛的发展,英、美等世界各国都将其作为新的经济增长点而大为扶持,创意产业的发展,既给包括设计行业在内的推崇创新和个人力的行业带来了巨大的发展机遇,也直接影响到设计等行业的发展意识和观念的巨大转变,我国的创意产业正处于蓬勃发展的阶段,与此相应,作为创意产业之一的设计,其教育观念也城做出变革,它既要在摒除“服务”观念的基础上设立以创新为目标的教育理念,还要在课程设置,教学方式上突显创新意识。
  • 图形创意教学中的逆向思维训练
  • 逆向思维是发散性思维的一个重要组成部分,是一种创造性的求异思维,是进行思维训练的载体。图形创意教学中,有意识、有选择地加强从正向思维转向逆向思维的培养,能有效地提高学生思维能力和创新意识。本文从图形创意教学中的逆向思维训练、探索等方面总结阐述了加强学生逆向思维能力培养的必要性。
  • 户外广告设计的审美意象
  • 本文从审美的原则出发,由此导入对户外广告审美意象的探讨,明确户外广告的审美功能,深入分析了户外广告的审美趋向和各审美特征,强调应该准确把握好户外广告美学意义上的审美转换,促进人们对户外广告的审美认识和审美理解。
  • 创造山河之美—陈金章教授的山水画艺术
  • 1947年考入由高剑父担任校长的广州市立艺术专科学校,至今,当代岭南画派山水画家陈金章教授的绘画生涯已走过了60年,回首人生,纵然经历了不少风吹雨打,但是这位老艺术家对祖国,对土地,对人民的情感却依然真挚,对山水画创作始终充满着激情。他一直信守“艺术来源于生活,高于生活”的理念,在那描绘宏伟壮丽的山河,以及充满浓郁生活气息的作品中,倾注了他最真挚的感情,表象细腻的笔墨之中蕴涵着一种中国山水画审美的现代意识。
  • 五彩缤纷与心灵幻境——马高骧教授作品艺术魅力探寻
  • 向来以陶瓷艺术蜚声艺坛的马高骧教授,近年在中国画和水彩画上也屡获殊荣:继1997年他的水彩画《高原春晖》在香港首届世界华人艺术大奖赛中获得优秀奖后,2004年他的中国画《金秋颂》入选首届中国美术家协会中国画精品展并被收藏,2005年他又获得中国书画研究院翰墨中国金奖。
  • 首届全国高等艺术院校美术史学教育年会在北京召开
  • 首届全国高等艺术院校美术史学教育年会于2007年4月28-29日在中央美术学院人文学院召开。这次会议由“首届全国高等艺术院校美术史学教育年会筹备委员会”和中央美术学院人文学院联合主办,并受到中国嘉德国际拍卖有限公司的赞助。
  • 新中国地方美术史研究中的问题与对策——以编撰《广东省美协五十年文献集》为个案
  • 一、地方美术史研究的历史与问题 中国一省,无论人口、地理、历史、经济、文化,不亚世界一国,美术事业亦然。从这一角度出发认识研究中国一省之美术,应该也有一定的世界意义。
  • 延安革命美术中的农民形象研究——以几幅反映土改斗争的作品为中心
  • 一、彦涵的《浮财登记》与农民心理学 在中国现代革命史上,土改斗争中的分地主家财是一次平均主义的政治实验和经济实验。有些历史学家对土改运动中的分地主家财的概括是这样的:“在1946~1947年间,最典型的运动顺序是,先进行清算斗争,然后对斗争果实进行日益平均化的再分配。这一过程的高潮是彻底没收地主财产(包括土地、房屋及所有俘财)和不同程度的平分全村土地和生产资料。”
  • “装堂花”的身前身后——兼论徐熙画格在北宋前期一度受阻的原因
  • 郭若虚《图画见闻志》在述及南唐著名画家徐熙的绘画艺术时,曾提到“铺殿花”和“装堂花”这一概念。曰:江南徐熙辈,有于双缣幅素上画丛艳叠石,旁出药苗,杂以禽鸟蜂蝉之妙,乃是供李主宫中挂设之具,谓之铺殿花。次日装堂花,意在位置端庄,骈罗整肃,多不取生意自然之态,故观者往往不甚采鉴。
  • “革命叙事”语境中的艺术修炼之途——以广东美术馆档案《作画体会》为个案
  • 在广东美术馆的馆藏资料中,有一份名为《作画体会》的文档。我认为在研究“文革”美术中,类似这种当事人的回忆口述资料具有重要的研究价值。本文拟从这份资料入手,对于在“革命叙事”语境中的中国艺术家(更有历史感的称谓应该是“美术工作者”)在艺术上的成长之路,谈一点认识。据目前我所掌握的情况,至今尚未有研究者对这份档案进行过同题研究,我希望本文的研究成果将成为1949年以后的中国高等美术教育研究的一份有价值的个案。
  • “新技术”在美术史教学中的批评性反应
  • 美术史教学中忽略或回避艺术作品本身的物理性特征,已经成为明显存任的现象。在美术史写作中,亦体现为对艺术创作“新技术”的应有反应的缺失。无沦艺术史写作或者建立在其基础上的艺术史教学,在“确定事实”这一环节上,图像中的技术问题的解释,必然影响艺术鉴赏过程中对风格、趣味的诠释、理解,批评性反应是基本而具有实质性意义的工作。美术史教学中必须不落伍地对“新技术”进行介绍,以求不遮蔽艺术史本身的真实性和丰富性。关于作品的材料、技法等技术性介绍的缺乏,影响了艺术鉴赏过程中对风格的诠释和理解。更导致人们对艺术史教育的目的以及结果的衡量产生疑问和误解。
  • 书画在宫廷文化圈中的收藏与流通——明初宫廷绘画研究的新视角
  • 明代绘画史是中国古代绘画史研究中的重要内容。然而在过去一个很长的时期内,关于明代宫廷绘画的研究仍显薄弱。以往的论著大多只停留在一个笼统的认识,或只对几名代表画家的生活经历、艺术成就和历史贡献进行讨论,而于其他细节研究非常缺乏。宫廷绘画在晚明以来浙、吴两派对峙的历史叙述中,几乎不占任何历史地位。
  • 直面本体——思考用新材料写作美术史的一些问题
  • 今天,考古发现层出不穷,对民间美术也有更多关注,美术史的材料大大扩充。美术史家们一直想从中筛选出最有价值的部分,整理出有重点的早期美术史和民间美术史。但是,他们却显得力不从心。一是考古发现和民间美术作品的系统与传统书画的系统有根本不同,二是本体的研究在当前的学术发展趋势中越来越处于边缘地位。如是导致一部美术通史中前后的叙述方式很不统一。把画学的叙述品评方式简单套用于考古发现品和民间美术品也易导致研究中的误区。应该看到,对艺术本体的系统性研究中同样包含很多问题,不应回避,而应视作展开更高层面的分析与研究的基础。美术史需要通过直面本体的研究确立作为独立学科的底线。
  • 高等艺术院校师资队伍结构的统计分析及对策研究——以广州美术学院为例
  • 在高等艺术院校不断扩招的新形势下,建立一支结构合理的师资队伍、是高等艺术院校改革和发展的根本大计。文章对广州美术学院四个年度师资队伍职称结构、学历结构、年龄结构等进行了统计与分析,找出了学校师资队伍建设中存在的一些隐性问题,并提出了相应对策,对今后师资队伍建设有着极高的参考价值,对其它艺术院校也有一定的借鉴意义。
  • 美术院校图书馆激活学生广泛阅读需要之我见
  • 在美术院校图书馆里,你会发现学生借阅图书多半集中在美术技法书籍上,而对文史哲甚至专业史论书籍,简直无人问津。这说明美术院校本科生在知识吸收上相当“偏食”。这样单调的知识营养,对成就未来创新型艺术人才极为有害。怎样激活学生广泛阅读的需要,就成为美术院校图书馆工作的特殊关注点。
  • 艺术动态
  • 2007年4月8日,中国美术学院建院79周年暨建筑艺术学院成立大会在中国美术学院南山校区隆重举行。新成立的建筑艺术学院建筑系与环境艺术系07届本科毕业联展于当夭在中国美院南山路陈列馆开幕,展览共展出90氽位毕业生的作品。当天下午美院南山校区学术报告厅举办重要的学术活动——首届“树石论坛”,论坛主题为“重建一种当代中国本土的建筑学”。
  • 2007届广州美术学院研究生毕业创作优秀作品
  • [造型艺术]
    如何看待素描教学——在第八届素描大展研讨会上的讲话(黎明)
    开放认识内涵 动态延承传统——记“广州美术学院第八届素描大展”学术研讨会
    对应“不稳定”——关于硕士教育的价值(赵健)
    纽约三人行(陈丹青)
    [美术作品]
    2007届广州美术学院研究生毕业创作优秀作品
    陈丹青九十年代油画作品(陈丹青)
    马可鲁九十年代油画作品(马可鲁)
    冯良鸿九十年代油画作品(冯良鸿)
    首届中国观澜国际版画双年展广州美术学院入选作品
    [设计艺术]
    生活形态分类研究设计(东美红 林粤湘)
    创意产业的发展对设计教育的启示
    图形创意教学中的逆向思维训练(尚华)
    户外广告设计的审美意象(朱瑞波)
    [画家研究]
    创造山河之美—陈金章教授的山水画艺术
    五彩缤纷与心灵幻境——马高骧教授作品艺术魅力探寻(张幼云)
    [美术史论]
    首届全国高等艺术院校美术史学教育年会在北京召开
    新中国地方美术史研究中的问题与对策——以编撰《广东省美协五十年文献集》为个案(谭天)
    延安革命美术中的农民形象研究——以几幅反映土改斗争的作品为中心(李公明)
    “装堂花”的身前身后——兼论徐熙画格在北宋前期一度受阻的原因(李清泉)
    “革命叙事”语境中的艺术修炼之途——以广东美术馆档案《作画体会》为个案(李行远)
    “新技术”在美术史教学中的批评性反应(樊林)
    书画在宫廷文化圈中的收藏与流通——明初宫廷绘画研究的新视角(李若晴)
    直面本体——思考用新材料写作美术史的一些问题(阎安)
    [学院建设]
    高等艺术院校师资队伍结构的统计分析及对策研究——以广州美术学院为例(马惠珍)
    美术院校图书馆激活学生广泛阅读需要之我见(熊劭兰)
    [学术动态]
    艺术动态

    2007届广州美术学院研究生毕业创作优秀作品
    《美术学报》封面

    主办单位:广州美术学院

    主  编:赵健

    地  址:广州市海珠区昌岗东路257号

    邮政编码:510260

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