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  • 大众文化批评 免费阅读 免费下载
  • 我们生活在一个文化“符号”大规模生产和再生产的时代。由于“符号”携带着复杂的意识形态内容,如物质主义、消费主义等等,因而能够不断地改写我们的经验。它在制造“惊奇”的同时,悄然改变、置换着我们熟悉的东西,用难以抵制的方式塑造我们的“习惯”。从道德或审美的角度来谈论这些现象,从精英主义或平民主义立场臧否之,都是相对容易的。而批评的任务在于:它不仅要表明立场,而且必须把对象的细微意义合理地呈现出来。关于我们的意识、经验、行为在“符号”的挤压之下究竟发生了什么,批评活动应当提供一种有效的知识。
  • 本刊启事 免费阅读 免费下载
  • 《文艺研究》2004年增刊目录 免费阅读 免费下载
  • Literature and Art Studies No. 3, 2005 Main Articles 免费阅读 收费下载
  • 程乃莲作品 免费阅读 免费下载
  • 王玉玺作品 免费阅读 收费下载
  • 华强作品 免费阅读 收费下载
  • 吉春阳作品 免费阅读 收费下载
  • 叶向东作品 免费阅读 收费下载
  • 管启文作品 免费阅读 免费下载
  • 刘浩作品 免费阅读 免费下载
  • 陶轶作品 免费阅读 免费下载
  • 施俊作品 免费阅读 免费下载
  • 蔡伟作品 免费阅读 免费下载
  • 蒋熠作品 免费阅读 免费下载
  • 谭昊作品 免费阅读 免费下载
  • 朱志刚作品 免费阅读 免费下载
  • 文化实践、符号等级和文化研究 免费阅读 收费下载
  • 文化就是“纹花”,“纹花”的经典化是文化实践中符号等级的社会成因。符号等级是文化霸权的基础。本文从最基本的符号和实践层面讨论了“文化”和“文化实践”的概念,并论述文化作为一种“整体生活方式”的实践行为,是如何通过符号化过程,成为一种文化等级制的代名词。本文认为当代大众文化实践,以及相关的大众文化研究的目的,在于努力返回到“文化”的基本含义层面。这种文化实践和文化研究,是反对“文化霸权”和恢复大众“文化领导权”的基本策略。
  • 大众文化影响下的当代文学现象 免费阅读 收费下载
  • 本文认为,在大众文化的影响下,当代文学出现了一些值得关注的变化。文学生产的明星化、类型化、符号化和时尚化成为当下文学的基本特点。如今,大众文化具备了一种经济一文化的意识形态性,成为一种社会的强势话语,它对文学的影响和渗透已经不可避免。因此,与大众文化的纠结,构成了当代文学发展的基本条件;影响与反影响,渗透与反渗透,成为当代文学的内在动力。
  • 论奇观电影与视觉文化 免费阅读 收费下载
  • 在视觉文化时代,电影正在经历一个从叙事电影向奇观电影的深刻转变。好莱坞大片、中国“第五代导演”均表现出这一转向。本文着重讨论叙事电影和奇观电影的特性,并结合《英雄》这一文本来分析电影中奇观的诸种类型。作者认为,从叙事电影向奇观电影的转变,表征了电影文化从话语中心模式向图像中心模式、从时间模式向空间模式、从理性文化向快感文化的转变。
  • 语用文化的意识形态转换 免费阅读 收费下载
  • 本文结合当前的语用现象,从理论上分析语用文化转换成意识形态的主要方式。各种语用通过使用习惯而成为文化,这种语用文化又通过对某种道德规范和价值取向的依赖进行“冻结”或固定化,从而生成某种意识形态倾向或内容。就当前状况来讲,这种转换方式和倾向主要从三个方面体现出来,即民族自尊的弱化、政治逆反心态和拜金主义。
  • 中国马克思主义美学的建设者与开拓者——王朝闻美学研究的当代意义 免费阅读 收费下载
  • 王朝闻对中国马克思主义美学的建设与开拓做出了重大贡献。他在毛泽东的《在延安文艺座谈会上的讲话》指导下,始终坚持理论联系实际,坚持辩证唯物主义与历史唯物主义,对文艺创造中一系列根本性的问题,特别是欣赏与创造的关系、怎样使作品具有高度艺术性的问题,进行了深入的创造性的探讨,丰富和发展了中国马克思主义美学。他为主编全国高校文科教材《美学概论》付出了很多心血,此书的写成和出版,在当代中国马克思主义美学发展史上具有里程碑的意义。他晚年对“审美关系”的研究,为建立中国马克思主义的审美论及如何提高主体的审美能力,做出了重要贡献。王朝闻的美学研究继承了与西方哲学家的美学不同的,中国鉴赏家、艺术家的美学传统,由此形成了其美学的独特形态。王朝闻提出的一系列根本性的美学观点,在今天仍然具有重要的现实意义。
  • 佛典汉译及汉译佛教哲学对中国古代诗学的影响 免费阅读 收费下载
  • 佛典汉译是中国文化史上的一个重大事件。它持续了一千余年,给中国本土文化注入了新的血液,在相当大的程度上改变了中国文化发展的轨迹和方向。佛典的汉译使得佛教哲学全面深入到了中国文人的精神生活领域,给中国诗学以重要影响,主要表现在:一、为中国诗学提供了某些哲学理论基础;二、为中国诗学审美范畴的产生、改造、嫁接等做出了重要贡献。
  • 永明体的产生与佛经转读关系再探讨 免费阅读 收费下载
  • 自从陈寅恪提出永明声律说的产生是受佛经转读影响这一观点后,几十年来学界聚讼纷纭。本文改变了只注意探讨四声知识来源的研究方向,对佛经转读和永明体这两个关键主体做了具体考察,发现二者之间存在显而易见却一直被人忽视的联系,即二者都是与音乐有关的一种活动,所遇到的问题有很大一致性,即都是要解决字与声(词与乐)的配合问题,这是把二者联系起来的最重要的依据,但目前尚无直接证据表明永明体的产生就是受到了佛经转读的影响。
  • 儒学对唐宋诗歌与日本和歌抒情性的影响 免费阅读 收费下载
  • 本文以中国唐宋诗歌和日本的和歌作为研究对象,通过探讨它们抒情性的异同来寻找其背后蕴藏着的儒家思想的影响。笔者认为中国的儒家诗学观深深地扎根于中国诗人的心中,并在中国唐宋时期的诗坛上绽放奇葩。这一时期,儒家思想与诗歌水乳交融,反映现实、针砭时弊成为诗歌的主流,此期诗歌的美是与善密不可分的。而日本的和歌却始终以抒发个人的情感为主要内容,沿着以真为美的道路发展,中国儒家思想不能真正渗透其中,其影响只是浅表的。
  • 楚辞研究与中日学术交流——徐志啸、石川三佐男对谈 免费阅读 收费下载
  • 王:徐教授,您这次应邀前来秋田大学讲学,使中日两国学者能够就中国古代文学研究方面共同感兴趣的一些问题,尤其是楚辞研究,作一次面对面的交流,真是个难得的学术交流机会。从您目前所得到的材料和您所作的研究来看,您认为日本的楚辞研究现在处于一种什么样的状况和水平?您是不是能就这一方面谈谈看法和评价。
  • “南北曲”、明清小曲和聊斋俚曲——从聊斋俚曲“南北合套”曲的唱腔说起 免费阅读 收费下载
  • 本文论述了“南北曲”和明清小曲的发展过程,特别是弋阳腔北传以后在民间的传播,南北曲同明清小曲、聊斋俚曲的关系,进而论证蒲松龄戏剧《钟妹庆寿》、《闱窘》和俚曲《富贵神仙》等作品中所用的“南北合套”曲和部分曲调,是用清康熙年间北方民间流行的弋阳腔(高腔)演唱的,蒲松龄在俚曲中用它是为了造成特殊的音乐效果。本文有关南北曲同明清小曲、聊斋俚曲的关系的论述,对明清小曲、聊斋俚曲研究也有普遍的意义。
  • 当下非主流化生存的中国传统音乐教育形式——以鲁西南和冀中为例 免费阅读 收费下载
  • 现代音乐教育开始关注音乐开发智力、陶冶情操的功能,并从全球化、多元化的视角注重其理论与实践,并在中国建构起完整的体系。但当我们回首时,却发现中国的传统音乐及其教育传承从历史上的主流形式转化为当下的非主流形式,并且走向边缘化。正是由于对传统音乐丰厚的文化内涵没有足够的认识,一个世纪以来,在文化转型的过程中,我们现代音乐教育体系对传统越来越淡化和漠视。我们是否真正认识“自我”,是否关注到中国传统音乐当下其主流体系外生存以及教育传承的形式呢?是否意识到边缘化生存的传统音乐及其教育的方式也应该进入到我们音乐教育体系的视野之中,并加以研究、关注,进而学习与发展呢?
  • 民歌的衰微、保存与转型 免费阅读 收费下载
  • 民歌是农业时代相对封闭环境的产物,在现代化社会条件下,原生态民歌出现了日益严重的生存危机。为了传承民族精神,发展新型民歌,必须做好传统民歌的保存工作。保存的主要方式有资料式、展演式、民俗式、课堂式、传媒式等五种。更重要的是要搞好民歌的转型,充实内涵,扩大外延,建立“新民歌”概念,不再强调民歌的口头性、集体性、变异性特征,作曲家的某些作品也可归为新民歌。
  • 日本寒山题材绘画创作及其渊源 免费阅读 收费下载
  • 寒山是日本镰仓时代以来绘画艺术家最注重表现的宗教人物之一,无论早期禅家寺院还是现代学院派创作,都产生了很多极富艺术价值的作品。考察日本寒山题材绘画的创作渊源,既要注重寒山诗在域外的影响,同时应当重视寒山传说的传播以及宋元寒拾画的范本意义。
  • 丰子恺与竹久梦二 免费阅读 收费下载
  • 本文通过对丰子恺与竹久梦二关系的考察和梳理,揭示一个向来被忽略的现象:近代以降,在西方强势文化的冲击下,“东方文化共同体”震荡解体,但其深层的联系和互动并没有因此而中断。由此证明:文化上的亲缘,共同的历史文化记忆,对于中日文化艺术的交流与发展,是一笔珍贵的资源。
  • 意图主义的检验:以朝戈和丁方为例 免费阅读 收费下载
  • 在举办“精神的维度——朝戈、丁方画展”之后,《文艺研究》编辑部召开了一次研讨会。参加会议的美学及文化研究者从各自的学术背景出发,就两位艺术家的创作发表了许多引申的论述。这正好符合我们举办此次画展的目的:艺术作品不仅可以承载艺术本身的理想与审美价值,还应该承载更为丰富的社会思想内涵。以往的美术理论著作,多是关于风格、流派的演变和作品如何进入艺术史并给予其恰当定位的文字。把作品和理论表述联系起来(以文字来理解视觉的内容和感受以及关于意义的解说),倒是应当感谢现代主义艺术。正是现代主义艺术将“观念”凸显在重要的位置上,使文字的表述变得异常重要和不可或缺。由艺术作品导引新思潮的兴起和观念的演变的事例也同样不胜枚举。事实上,艺术行为总是不同程度地折射出社会的脉动,并参与着文化的创建。人们对具体艺术作品的接受与否不仅体现着审美的差异,更重要地是反映出基于不同立场的价值判断,其本身就与社会生活、历史观和意识形态紧密相联。二十多年来,中国艺术在经历了各种思潮的冲击之后,从形式和内容上均有了迥异于以往的变化。世界范围内各种艺术流派在中国都不难找到其身影,无论是直接搬演还是经过了“本土化转换”。今天我们有必要对其结果进行反思和清理,深入辨析花样翻新的艺术试验中究竟有多少关乎人类精神的开掘并能有效地作用于文化的进步。单从绘画语言上看,朝戈和丁方或许是保守而非激进的;但就其作品的思想能量上,我们却可以明确感受到凝聚在画布之上的前卫性与启示意义。这无疑比众多怪诞新潮的作品具有更多前沿色彩和当下针对性。本刊试图以下面一组短文对具体艺术作品展开多维度的思考,同时也希望相关学术研究能够不断深入下去。
  • 拒绝时间 免费阅读 收费下载
  • 走进美术馆展厅,一眼就认出了丁方的画作,十年前编《今日先锋》时发表过他的作品,现在观赏这些年来的新作,感觉时光在他的作品中几乎没有留下什么痕迹。十年,在历史上是短暂的一瞬间,然而在今天的中国却显得特别漫长,或许是我们身在其间,也或许是社会经济生活方式和信息生活方式的剧变,周围的世界都在旋转中变了模样,但是在丁方那里却一切依旧。
  • 反现代性与艺术的“复魅”——全球文化寻根视野中的朝戈、丁方绘画 免费阅读 收费下载
  • 黑格尔关于艺术与资本主义相互敌对的命题曾经引发学术上的持久争议。今天热衷于讨论这个命题的人已经日渐稀少。然而回顾现代艺术史的主体方面,人们不得不承认,在近三百年现代性确立的过程中,敏感而执着的优秀艺术家很少有屈就附和这个世俗的市场社会的。他们在价值取向上大都是反现代性的。
  • 开放问题空间之后:从“新诗”到“现代汉诗”——评王光明《现代汉诗的百年演变》 免费阅读 收费下载
  • 一本书是否值得评论,可以从很多角度考量。姜涛说《现代汉诗的百年演变》是“充满创见的著作”,应该是一种展开言说的策略,特别是在“创见”常常被理解为“正确结论”的时候。事实上,著者王光明在书中已明确说,他提起百年汉诗史上的基本问题进行讨论,并“不准备为这些问题提供答案”。而在我看来,此书最具有特色的部分,其实也主要是对以往的新诗研究范式的质疑,以及对此范式密切相关的词语、要领和范畴的推敲和追问。但可惜的是,这样的反思,没有成为此书贯穿整体的思路。著者在援引西方反思现代性的著述作为自己的理论资源、反思中国既有的新诗研究范式的时候,有意无意之中,又把这些资源当作了自明的前提。对此,姜涛的书评已经做了很认真的分析。我想略作补充的是,不对自身研究的前提、方法保持一定的警觉,不仅会使研究的整体思路简约化,也会影响到具体文本的解读乃至常识性知识的处理。此书以“未完成的探索”作为结语,自然说的是现代汉语诗歌,但用于此书本身似乎也并无不当。而恰恰因为《现代汉诗的百年演变》包含着许多未完成的探索性内容,才更值得关注和讨论。
  • 论中国古代画家的精神修养 免费阅读 收费下载
  • 明代李日华在其《墨君题语》中写道:“子瞻雄才大略,终日读书,终日谈道,论天下事;元章终日弄奇石古物;与可亦博雅嗜古,工作篆隶,非区区习绘事者。止因胸次高朗,涵浸古人道趣,多山川灵秀百物之妙,乘其傲兀恣肆时,咸来凑其丹府,有触即尔进出,如石中爆火,岂有意取奇哉!”这道出了苏轼、米芾、文同这三位宋代大家画境之所以臻于高妙的原因,他们终日所为并非止于绘事,而莫不与涵养性情相关联,长期以往胸次自然高朗,正可谓“气韵既已高矣,生动不得不至”也。
  • 米勒的素描艺术 免费阅读 收费下载
  • 米勒(1814—1875)是法国19世纪著名的现实主义画家,巴比松画派的代表人物。他出身于法国诺曼底省博芒区格拉维耶教区附近的格鲁契村,这是一个民风淳朴、偏僻荒凉的村庄。他的家族是那些保留着道德力量和崇高思想的家族中的典范,他们家和当地农民一样虔诚信仰天主教。米勒兄妹很多,但一家相处十分和睦。其父亲除了务农之外还爱好音乐,是当地教区教堂的唱诗班的指挥,也曾做过泥塑和木雕。父亲对于艺术的爱好以及严肃的道德观、纯洁朴实的思想影响着幼小的米勒,
  • 巴罗及其绘画 免费阅读 免费下载
  • 在女性艺术世界中,雷梅迪奥斯·巴罗(Remedios Varo1908—1963)以她似梦似幻的绘画和不同凡响的经历吸引着我们的目光。
  • 公共交流与私人体验 免费阅读 收费下载
  • 我们的社会是一个名副其实的“信息社会”,就是说,不仅在我们的日常生活中充斥着各种各样的信息,而且连艺术作品也在很大程度上被“信息化”了——人们相信艺术作品包含着某种可以明确解读出来的“意义”。自然,艺术家总是通过艺术作品来传达自己的情感,但这种情感是一种极为私人的体验,是在艺术家个人的内心生成、只具有个体意义的事物。从某种意义上说,这种体验就如同一种“私人语言”,任何外人都难以知晓。
  • “画禅”刍议 免费阅读 收费下载
  • 禅家对禅的关注点不同,便有“文字禅”、“默照禅”等等不同的禅法;禅之外物亦可入禅,于是借物观禅,藉禅论物,茶道便有“茶禅”,绘画就有“画禅”。董其昌“以禅论画”、“以画喻禅”,以为“禅分南北宗”,所以“画亦分南北宗”。这种观照美术史现象的方法给予我们一种启示:当我们观察当下的美术研究的现象时。无论是从绘画理论和实践的关系出发,还是站在绘画实践和绘画理论研究各自独立的立场,可以发现,绘画与禅法之间的可比关系,并没有在时间的流逝中变得黯淡。
  • 中国画创作中的情感作用 免费阅读 收费下载
  • 艺术创作离不开情感活动。在中国古代文论中,早就有关于艺术与情感的论述。如在汉代人写的《毛诗序》中说:“诗者,志之所之也,在心为志,发言为诗。情动于中而形于言,言之不足故嗟叹之,嗟叹之不足故咏歌之,咏歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也。”说明诗歌、音乐和舞蹈都是用来表达人们的思想感情的。南北朝时期的刘勰在《文心雕龙》中提出了“为情而造文”的观点;古代音乐理论中也有“情动于中,故形于声”(《礼记·乐记》)的说法。这些观点均肯定了艺术中的情感作用。
  • 从装置艺术的观念谈创作 免费阅读 收费下载
  • 当代艺术总是想竭力远离业已确立的“艺术应该如何”之类的传统观念,20世纪法国哲学家福柯说:“每一个文化都有自己的一套自成系统的划分方式……但它们在划出一个界限的同时,也创作了一种可能发生的越界的空间。”现当代艺术家的重要主张之一是,他们可以选择任何材料、任何方式进行创作。艺术家在艺术创作上的障碍被清除得很彻底,在探索人类感知的多样性和深度方面,通过材料作为实现自己观念的手段,带给人们未曾感知的体验和感受,以期创造一个新的、充满种种发展的、未定型的艺术,来探索艺术创造的边界。
  • “全国第三届生态美学学术研讨会”综述 免费阅读 收费下载
  • 由中华美学学会、全国青年美学学术委员会主办,广西民族学院承办的“全国第三届生态美学学术研讨会”于2004年10月21日至22日在广西民族学院召开,来自全国的六十多位学者出席了研讨会。与会代表围绕生态美学研究的意义、实践美学与生态美学的关系以及生态美学的思想资源等问题进行了交流和讨论。
  • 大众文化批评
    本刊启事
    《文艺研究》2004年增刊目录
    Literature and Art Studies No. 3, 2005 Main Articles
    程乃莲作品
    王玉玺作品
    华强作品
    吉春阳作品
    叶向东作品
    管启文作品
    刘浩作品
    陶轶作品
    施俊作品
    蔡伟作品
    蒋熠作品
    谭昊作品
    朱志刚作品
    [当代批评]
    文化实践、符号等级和文化研究(张柠)
    大众文化影响下的当代文学现象(贺绍俊)
    论奇观电影与视觉文化(周宪)
    语用文化的意识形态转换(孙津)
    [专题]
    中国马克思主义美学的建设者与开拓者——王朝闻美学研究的当代意义(刘纲纪)
    [比较文学与文论]
    佛典汉译及汉译佛教哲学对中国古代诗学的影响(普慧)
    永明体的产生与佛经转读关系再探讨(吴相洲)
    儒学对唐宋诗歌与日本和歌抒情性的影响(陈忻)
    [访谈与对话]
    楚辞研究与中日学术交流——徐志啸、石川三佐男对谈
    “南北曲”、明清小曲和聊斋俚曲——从聊斋俚曲“南北合套”曲的唱腔说起(刘晓静)
    当下非主流化生存的中国传统音乐教育形式——以鲁西南和冀中为例
    民歌的衰微、保存与转型(王亮)
    日本寒山题材绘画创作及其渊源(罗时进)
    丰子恺与竹久梦二(李兆忠)
    [艺术现场]
    意图主义的检验:以朝戈和丁方为例(彭锋)
    拒绝时间(蒋原伦)
    反现代性与艺术的“复魅”——全球文化寻根视野中的朝戈、丁方绘画(叶舒宪)
    [书与批评]
    开放问题空间之后:从“新诗”到“现代汉诗”——评王光明《现代汉诗的百年演变》(姜涛)
    [视觉·经验]
    论中国古代画家的精神修养(王玉玺)
    米勒的素描艺术(华强)
    巴罗及其绘画(李方明)
    公共交流与私人体验(谭昊)
    “画禅”刍议(吉春阳)
    中国画创作中的情感作用(曹桂生)
    从装置艺术的观念谈创作(叶向东)
    [动态]
    “全国第三届生态美学学术研讨会”综述(李大西)
    《文艺研究》封面
      2010年
    • 01

    主管单位:国家文化部

    主办单位:中国艺术研究院

    主  编:方宁

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