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  • 普遍主义,还是历史主义?——对时下中国传统诗学研究四观念的再思考 免费阅读 收费下载
  • 本文基于历史主义立场,对时下中国传统诗学研究中流行的四个观念提出质疑。作者认为,在今人以文艺心理学讨论“情景交融”和以“优美”界定中国抒情传统的美学性质时,实际上是削华夏之足以合泰西之履,却忽视了作为“情景交融”真正观念基础的相关系统论和传统诗学境界可能既无从以西方美学之优美、亦无从以其之崇高概括的独特性质。此外,在学界以“意境”作为中国诗学之核心审美范畴,以及以“再现”/“表现”之二分法对比中西诗学传统时,有时又不免为寻求对照西方文化“反命题的平行或对应”,而忽略了中国诗学本身的历史脉络。作者将上述两种倾向统称为有违历史主义的普遍主义。而此普遍主义的形成,又皆出于与西方理论之纠结。本文的题旨则在吁求向历史主义的回归。
  • 中国诗学中的大传统与小传统——以中古诗歌运动中比兴的历史命运为例 免费阅读 收费下载
  • 中国哲学所赋予诗学的基本蕴涵是天人合一,它构成中国诗学的世界观背景。在中国诗学中,如果把庄子所倡经由“齐物”向“浑沌”回归的主客一体的经验视为大传统,那么做诗和评诗的手段和目的即比兴和缘情,定位于物感或感兴,并非彻底的天人合一,因而都只能算是小传统。我们观察到,在庄玄禅的哲学运动中,对象之存在由“浑沌”转为“无”或“独化”(玄学),以至为“空”(禅),庄子齐物式的主客一体质变为纯粹直观的主客一体。大传统既非一成不变,小传统亦不得不随之而变。结果是小传统的比兴直观经由物感的经验演进为大传统的新形式——纯粹直观。从客观转到主观的过程中,自然固然一直是“观”及“感”的对象,然而由于观法的变迁,比兴被边缘化了,而缘情也就不再是诗歌目的。这就是中古诗歌运动中比兴的历史命运。
  • 赛博空间与文艺理论研究的新视野 免费阅读 收费下载
  • 在全球化语境中,电子传媒的迅速发展导致了赛博空间的生成与文化数字化时代的来临,由此引发的一系列社会文化问题构成了当代文艺研究的新视野和重大的理论挑战。本文选择电子传媒时代视觉文化增殖与当代学术思潮“空间转向”的维度作为理论背景,聚焦于媒介嬗变与文艺研究空间拓展的关联域,探讨后现代空间、文化传媒嬗变与赛博空间的关系,以及从口头文化、书写文化到超媒体文化的转型及其意义,分析文化数字化时代文艺研究空间的新特质,以期进一步丰富文艺美学的当代理论形态。
  • 媒体革命语境中的日常生活危机 免费阅读 收费下载
  • 由于科学、技术、资本、市场、国家对日常生活的征服,“对存在的遗忘”构成现代性的深刻危机。20世纪后半叶以来,媒体革命整合了诸种力量,通过穿透隐私、摧毁距离和融化实在等方式使日常生活产生“内爆”。由此,现代性危机转化成日常性的不可能性。在这种新倾向面前,西方思想家已经探索过的诸多“解放”路径,尤其是美学救赎,也日趋捉襟见肘,日常生活再度成为焦点问题。
  • 媒体的现实逻辑与道德自律 免费阅读 收费下载
  • 没有人怀疑现在是一个媒介的时代。确切地说,这是一个被媒介所左右、所控制的时代。任何一件事情,如果没有被媒介所报道、所记载,它就不会被大众所知道,更不会被人们所关注。在所谓的客观、真实的媒体报道中,其实任何一种表述、纪录都包含着某种潜在的评价,这种评价带有历史的、伦理的、美学的意义。绝对客观的或所谓中性的视点是不存在的。从这一意义上说,媒体的现实逻辑与媒体道德之间存有张力。当各种媒体夜以继日地为观众“收视率”、市场“占有率”而相互竞争之时,唤起媒体的道德使命无疑是至关重要的。
  • 一脉天风 百年旺泉——中国新文学中的“鲁迅风”杂文
  • 鲁迅在“五四”前后的文学活动就已显示出他作为杂文巨匠的巨大热情、思想深度和艺术才能。“五四”落潮后他和周作人带动产生的“语丝文体”,在积极进行文化批判和干预时政中,“嬉笑怒骂,婉而多讽”,把鲁迅“五四”杂文演化为一股强劲的“鲁迅风”。语丝派分化后。“鲁迅风”杂文在更加激烈的政治大搏斗中,以强烈的历史责任感和独立精神创作不已,并促使杂文艺术向委婉曲折的艺术境界深化,确立了议论文体的根本艺术特征。鲁迅去世后,“鲁迅风”杂文虽历遭磨难,但在国统区、“孤岛”上海、延安解放区和新时期的中国内地,仍保持着鲜活的艺术生命。
  • 徘徊于“通”与“专”之间——关于现代文学的若干思考 免费阅读 收费下载
  • 强烈的开创意识和较为广博的知识积累,使一批具有留学背景的现代作家在诸多领域奋力开拓并颇有收获,但由此带来的“通”与“专”之间的徘徊和矛盾,在许多方面造成种种弊端。比如在思想资源的引进、吸收和消化以及运用思想资源指导具体实践等方面都存在较为严重的局限,尤其是程度不同地影响到一代学人的文学研究和创作成就,并给现代文学留下了诸多遗憾。如何认识自己和自我定位,这是现代作家群体留给我们的最重要的思考之一。
  • 民族话语的二元解读——论李欧梵的文学现代性思想 免费阅读 收费下载
  • “传统与现代”这一二元结构显示出的,是对蕴含在中国现代文学中的民族话语所做的多方探察,以从中发现中国现代文学之“现代性”。本文指出,批判新的时间观和历史意识的凸显,反思个人与群体的冲突及由此导致的主体的确立与失落,探讨“民族国家”的想象及“公共空间”的开创,构成了李欧梵文学现代性思索的重要内容。
  • 再思考:语言转向背景下的中国文学语言研究 免费阅读 收费下载
  • 语言转向是对20世纪中国文学状态的一种调整,也在一定程度上重建了文学语言研究格局。本文重返80年代中后期的学术背景,对语言转向拉动的文学语言研究进行再思考,分别讨论文学语言研究的学术推进意义及其缺失。
  • 中国与日本:《金瓶梅》研究三人谈 免费阅读 收费下载
  • 《金瓶梅》是中国小说史上一部里程碑式的名著。自它问世之日起,就有人将它视为“淫书”,但同时也得到一些学者文人的高度评价,如鲁迅即称之为“同时说部,无以上之”。从上世纪80年代起,《金瓶梅》研究形成了一股热潮。这是中国当代学术繁荣的代表性标志之一。本刊编辑部特约请黄霖教授与日本大冢秀高、铃木阳一教授三人作一次对话,回顾《金瓶梅》研究的历史,指出问题,展望未来。
  • 黄宾虹论 免费阅读 收费下载
  • 黄宾虹先生以山水画上卓绝的成就,成为只可有一,不可有二的存在。对黄宾虹绘画的解读成为当今之显学后,众说粉纭。尊重黄宾虹不同于神化黄宾虹,当力排玄谈而回归黄宾虹艺术本体的质实研究。
  • 谢赫“六法”及“气韵”西传考释 免费阅读 收费下载
  • 1903年,日本学者冈仓天心出版了《东方的理想》,首次英译“六法”的前二法。1905年,英国学者翟理斯不仅修订了冈仓英译的前“二法”,而且第一次完整译出“六法”。之后,索珀和阿克针对“六法”断句和“气韵”概念分别提出新译。20世纪最后十年里,“气”基本以汉语拼音形式出现在文论英译中。画论之“韵”也极难在西语中找到确切的对应词,亦可以汉语拼音译之,据上下文辅以英文解释。
  • 涉及吐蕃美术的唐宋画论 免费阅读 收费下载
  • 本文检出唐宋画论中涉及吐蕃美术的史料数则进行考释。作者认为《历代名画记》所记净域寺“番神”为吐蕃多闻天王,指出传吴道子《宝积宾伽罗佛》与大昭寺及榆林窟第15窟天王造像的渊源;探讨《寺塔记》所载敬爱寺“树下弥勒造像”与王玄策天竺取回图样的关系;分析《图画见闻志》、《画继》所载史料与西藏卷轴画起源和发展的关系,重点考察佛教造像仪轨与白氍画布及唐卡的形成,印度绘画地方风格与十六罗汉图像的传播等。
  • “文化中国”能走出困境吗?——评王铭铭《西学“中国化”的历史困境》 免费阅读 收费下载
  • 一、人类学看出的“四个中国” 王铭铭的新著《西学“中国化”的历史困境》(广西师范大学出版社2005年版)以七篇“论文体”式的文章组成,用他本人的话说“前后的线索并不明显”,但有一“贯穿始终的论点”,那就是中国人类学与海外人类学一样具备“反思的继承”,并认为在这一路线上应该:
  • 透视学在西方传统绘画中的意义 免费阅读 收费下载
  • “希腊城邦西奇昂以其拥有画家和雕塑家而著称于古代。根据老普林尼的《博物志》,第一位雕塑家是西奇昂的陶工布塔得斯,他的女儿曾把自己爱人的侧面轮廓借灯光投影画在墙上——因青年将要远行。布塔得斯后来又在画像的轮廓线内填上黏土,于是就产生了希腊第一件浮雕。古人大多相信绘画艺术即起源于这一类的轮廓线描。”
  • 青绿山水画的技法与情感表现 免费阅读 收费下载
  • 从隋展子虔《游春图》展现出的成熟度,我们有理由相信,在这之前,山水画从人物画的背景中独立出来已经有相当长的时间了。
  • 中国画时序性特征 免费阅读 收费下载
  • 中国先民在生产劳动中,在与宇宙自然的融合化一中,逐渐认识到宇宙是动态的、变化的,自然生命的生息发展是有节律的。正是这种动态的宇宙意识,最终将最能体现宇宙自然生息发展的节律、具有生命变化时序性的“线条”作为中国画的构成主体,以此形成了中国画独特的时序性特征。
  • 探析平面设计中的力态 免费阅读 收费下载
  • 平面设计中的力态,存在于平面形象中,形成于视知觉,是强力制约信息视觉化传达的力的状态。力广泛真实地渗透在立体空间中,人们于该空间感知其存在,获知其规律,体味其意义,洞悉其结果。如此,力,特别是力态渐成求取万物属性与特质的关键线索。受立体空间包容的平面空间,其视觉形象创造的规律必定受制于前者,自然力态的相关属性更含于其中。
  • 汉字在广告标识中的应用 免费阅读 免费下载
  • 眼下,在广告标识中似乎存有一种倾向:企业无论是干什么的,无论经营何种商品,其标志符号都冠以英文字母,好像非如此不能表明自家在世界经济一体化进程中所具有的国际性质,以及与国际接轨的时尚感。汉字标识似乎正逐渐失去它应有的价值。
  • 《人物龙凤图》的艺术精神分析 免费阅读 免费下载
  • 20世纪40年代出土的《人物龙凤图》是古代巫师凭借记忆和想象而为记录巫术活动完成的创作,是楚国帛画艺术的代表之作。本文从地域环境、楚人的审美心理,以及龙凤象征符号的诗化内涵三个方面对其艺术精神进行分析。
  • 中国书法与西方抽象绘画的相似性 免费阅读 免费下载
  • 中国书法和西方抽象绘画虽然是不同民族的文化和艺术形态,但它们在对现实世界及内心世界的表现上,与写实艺术相比都具有如下特点:用抽象表达永恒的存在、主体的情感体验和艺术的本体特征。本文的目的不是比较西方的抽象艺术和中国的书法与写实艺术的差异,而仅就中国书法和西方抽象绘画的相似性简要谈几点认识。
  • 《雪磊诗词选抄》序 免费阅读 收费下载
  • 我闻班友书同志之名很早,但与友书同志认识很迟。2001年南戏国际学术讨论会在温州举行,我们在会上相遇,并且同游了大戏剧家高则诚的家乡。此后由于南北相隔,见面的机会很少,但书信往来不断。谈剧论诗,交往作品,才知道友书同志不仅是一位卓有成就的研究中国古典文学和戏曲的学者,也是一位造诣很深的诗人。
  • 论《金瓶梅词话》对《西厢记》的袭用——以第八十二、八十三两回为例 免费阅读 收费下载
  • 关于《西厢记》对《金瓶梅词话》的影响问题,学界多有论及,蒋星煜、周钧韬先生曾先后从语言角度做过揭示,颇为中肯。除此以外,笔者发现,在《金瓶梅词话》中,竟然有两回(即八十二回、八十三回)的基本故事情节及人物形象塑造多次袭用了《西厢记》的相关描写,可惜此点还不曾引起人们的普遍关注和整体性探讨。
  • 《诗经》中的器乐演奏 免费阅读 收费下载
  • 前人对于《诗经》中乐器的种类和形制多有考辨,但却很少论及《诗经》中的器乐演奏,这对于本来就是诗乐舞一体的《诗经》来说,不能不是一大缺憾。据笔者统计,《诗经》中直接或间接关涉到器乐演奏的有28首,这是探讨西周至春秋中叶器乐演奏及其发展的极为宝贵的资料。
  • 为了震惊而震惊?——从英国青年艺术看当代前卫艺术问题 免费阅读 收费下载
  • 以前卫、酷炫著称的yBa(英国青年艺术)在20世纪90年代获得了令人惊异的成功。一提起yBa,就令人想起达米·赫斯特(Damien Hirst)和他的动物标本、雷切尔·怀特瑞德(Rachel Whiteread)的空间填充和塑造、克里斯·奥弗利(Chris Ofili)的黑人圣母和大象粪。1997年在伦敦皇家学院和纽约布鲁克林美术馆举办的“感性”展(Sensation)在引起争议的同时,也增加了yBa的知名度,确认了典型的yBa风格:单纯的主题——性、死亡和宗教,松散的通俗风格,玩世不恭的态度,游刃于低俗和崇高之间的大众美学,总之,强调消费社会中感性生活经验的强烈风格。
  • 民歌就是民歌 免费阅读 免费下载
  • 民歌作为我国“口头和非物质文化遗产”的重要组成部分,已受到政府和相关文化与学术机构的关注。不过有意思的是。许多问题也因这种关注而产生:如在民歌面临消失的现实面前,如何拯救和保护民歌?又如何以有效的方法继承和发展民歌?再如在当代乐坛,由学院培养出来的所谓民族唱法,是民歌还是“伪民歌”?必须看到的是,这些问题常与“民歌是什么”这一基本问题相关联。比如有人认为:民歌是各族人民智慧的结晶,是各个历史时期人民生活的生动写照。这些歌曲直接产生于民间,并长期流传在农人、船夫、赶脚人、牧羊汉以及广大的妇女中间,反映着时代生活的方方面面。在这里,笔者强调民歌的民间性、人民性以及民歌与生活的直接关系。
  • 湘中梅山民歌的审美情态 免费阅读 免费下载
  • 声乐艺术美是词情、曲情、声情的有机结合,本文以湘中新化梅山民歌作为对象来考察它的美感情态。
  • 本刊优秀编辑家杨志一同志在北京逝世 免费阅读 免费下载
  • Literature and Art Studies 免费阅读 收费下载
  • 中国画 免费阅读 收费下载
  • 吴为山雕塑作品 免费阅读 免费下载
  • 何香凝美术馆 免费阅读 免费下载
  • 新书介绍 免费阅读 免费下载
  • [理论专题]
    普遍主义,还是历史主义?——对时下中国传统诗学研究四观念的再思考(萧驰)
    中国诗学中的大传统与小传统——以中古诗歌运动中比兴的历史命运为例(张节末)
    赛博空间与文艺理论研究的新视野(麦永雄)
    媒体革命语境中的日常生活危机(胡大平)
    媒体的现实逻辑与道德自律(贾磊磊)
    一脉天风 百年旺泉——中国新文学中的“鲁迅风”杂文(姜振昌)
    徘徊于“通”与“专”之间——关于现代文学的若干思考(郑春)
    民族话语的二元解读——论李欧梵的文学现代性思想(李凤亮)
    [论坛]
    再思考:语言转向背景下的中国文学语言研究(谭学纯)
    [访谈与对话]
    中国与日本:《金瓶梅》研究三人谈(黄霖 大冢秀高 铃木阳一)
    黄宾虹论(范曾)
    谢赫“六法”及“气韵”西传考释(邵宏)
    涉及吐蕃美术的唐宋画论(谢继胜)
    [书与批评]
    “文化中国”能走出困境吗?——评王铭铭《西学“中国化”的历史困境》(张文涛)
    [视觉·经验]
    透视学在西方传统绘画中的意义(李雅君)
    青绿山水画的技法与情感表现(谭智勇)
    中国画时序性特征(邬建)
    探析平面设计中的力态(王苑丞)
    汉字在广告标识中的应用(陶煊琼)
    《人物龙凤图》的艺术精神分析(戴一黎)
    中国书法与西方抽象绘画的相似性(王元建)
    《雪磊诗词选抄》序(郭汉城)
    [短论·动态]
    论《金瓶梅词话》对《西厢记》的袭用——以第八十二、八十三两回为例(史小军)
    《诗经》中的器乐演奏(李婷婷)
    为了震惊而震惊?——从英国青年艺术看当代前卫艺术问题(邵亦杨)
    民歌就是民歌(何畏)
    湘中梅山民歌的审美情态(谭建光)
    本刊优秀编辑家杨志一同志在北京逝世

    Literature and Art Studies
    中国画
    [图版]
    吴为山雕塑作品
    何香凝美术馆
    新书介绍
    《文艺研究》封面
      2010年
    • 01

    主管单位:国家文化部

    主办单位:中国艺术研究院

    主  编:方宁

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