设为首页 | 登录 | 免费注册 | 加入收藏
文献检索:
  • 吴为山雕塑作品 免费阅读 免费下载
  • 近年来视觉文化研究中存在的几个问题 免费阅读 收费下载
  • 本文认为,近年来中国的视觉文化研究存在着以下几个问题:过于简单地作出了从“语言转向”到“视觉转向”、“图像转向”的判断,其实两者并不属于同一理论层面;过于简单地将“视觉”等同于“图像”,由此引发所谓“图文对立”的“图像偏见”;对西方理论的“浅阅读”导致研究方法过于狭隘,将“观看”研究局限于“凝视”研究,始终在“看与被看”中兜圈子。
  • 视觉文化传播时代的审美化生存 免费阅读 收费下载
  • 视觉文化传播是当代审美化生存的最主要的组织者:形象狂欢装饰了当代生活并使其充满新奇多变的视觉快感,充分体现了当代美学趣味的指向性转换,即由传统的理性主义美学转变为一种强调纯粹的快感满足的美学;同时,人们以丧失现实实在性的形象为中介来感知社会现实图景和建立个人生活模式,拟像取代了实物,人们生活于模型幻境所带来的超真实快感中。如此审美化生存制造了一个快乐主义的陷阱。首先,它未能实现官能快感和精神超越两者之间的和谐统一,片面的感官狂欢导致审美救赎功能的失落。其次,超真实的拟真视界使审美化成为一种遮蔽本真现实的媒介,人们生活于想象界的虚幻快感中而丧失了对现实世界进行批判与改造的能量。由此,形象也成为了控制主体的一种方式。所以,视觉文化传播时代的审美化生存尽管看起来很美,却无法逃脱某种“死灰感”。
  • 大众文本:一种配方式媒介 免费阅读 收费下载
  • 从利维斯主义角度对大众文本进行审视和判断,是大众文本一直被贴着负面标签的思想根源。大众文本是一种配方式媒介,但它在似乎是一成不变的程式中蕴含着种种创新、变化与生机,它以类型传递特定意义的同时又隐含或象征着其他意义。因此,从整体上看,大众文本是一种以动态程式化结构传递多种意义的文本。
  • 改编和翻译中的双重转向与跨学科实践:从莎士比亚戏剧到早期中国电影 免费阅读 收费下载
  • 翻译是一种文化改编,而改编本身也是一种翻译。莎士比亚的喜剧《维洛那二绅士》早就质疑了权威与作者身份的问题,由这部剧作改编的电影为研究跨语言、跨文化、跨媒体的文本与意识形态的交流提供了丰富的内容。《一剪梅》是改编莎剧的早期中国电影。本文对这部电影的人物塑造、场景调度和双语字幕的分析,不仅揭示出民族现代性在中国的发明过程中的技术创新,而且突出了近二十年来翻译研究中的文化转向与改编研究中的社会学转向所强调的主体位置。在重新思考跨文化的生产和接受中的权威与作者身份问题时,我们应该重视权力关系的“非零合博弈”观点。
  • 上海《晨报》副刊《每日电影》的公共领域分析 免费阅读 收费下载
  • 本文尝试从编者和作者、集团立场和个人身份的角度对20世纪30年代上海《晨报》副刊《每日电影》进行分析、讨论,揭示其大众传媒公共领域的性质和特征,从而揭开这份在中国电影史上既产生过重要影响又充满着矛盾的电影副刊的历史之谜。
  • 内心之镜:新生代女性电影的时空想象 免费阅读 收费下载
  • 重返内心的自我对话使新生代女性导演获得了别样的想象空间,让女性历史、女性时间、女性空间、女性语言从男性话语的牢笼中脱逸而出,形成不同以往的女性新视界。新生代女性电影显示了当代女性电影范式的内向化趋势,以及创造一种自觉、自主、自由的女性电影语言的努力。
  • 花间词学本色论新探 免费阅读 收费下载
  • 词作为一种新兴的文体,成熟于晚唐。以温庭筠为代表的花间词人登上词坛以及《花间集叙》的问世,揭开了词学思想史的新篇章,意味着这一文体的自觉。花间词人对词学思想的贡献在于初步确立了词学本色论,从而奠定了中国词学思想的重要传统。
  • 司邦彦与姜夔词比较论 免费阅读 收费下载
  • 周邦彦、姜夔都是非常重视格律并精通音乐的词人,其创作各有自己的艺术特性。以思想内容言,周邦彦词无所寄托,姜夔词旨趣深远;以艺术特色言,周词讲理法,词风质实、丰腴,姜词重气体,词风清空、瘦劲。他们的创作,对作为词正统的婉约词的承传与发展,都做出了不可磨灭的巨大贡献。
  • 宁静致远意象万千——黎际文的中国画 免费阅读 免费下载
  • 从黎际文的画可以看出,他属于那种具有较深中国传统绘画功底,同时又敢于创新的年轻画家。
  • 西安东岳庙壁画的构图形式 免费阅读 收费下载
  • 西安东岳庙,位于陕西省西安市东门昌仁里。始建于北宋政和六年(1116),为西安著名道观。原来的西安东岳庙建筑规模很大,硬山式正山门朝南,东、西有偏门,北门通往现在的东一路,庙院内东西两侧为厢房,中间有主殿、寝殿和父母殿,在父母殿之东,有三教宫。主殿前有石牌坊、石狮子和记载庙宇事迹的石碑多尊,每殿原来都有雕塑和壁画。
  • 心象与形象——意象绘画中象的缘起 免费阅读 免费下载
  • 意象是中国古典美学中的一个概念。先秦时期就有关于“意”与“象”的言论:“言不尽意”,“圣人立象以尽意”(《易传》),“象”可以表达“言”所不能表达的“意”。最早把“意”与“象”连用并形成一个新概念的是刘勰。他认为“烛照之匠,窥意象而运斤”。他在肯定“言不尽意”的前提下,更强调意象带来的文外之意的作用。
  • 浙西祠堂门楼的建筑装饰艺术 免费阅读 收费下载
  • 浙西,这里主要指指金华、衢州及杭州的建德、淳安一带。浙西多山,民风淳朴。衢州市龙游县,历史上商业发达,明代中叶达到鼎盛时期。明万历间的《龙游县志》载:“妇人少出户庭,谷水以南务耕,北尚行商,其读书则同。龙游之民,多向天涯海角,远行商贾。”以经营珠宝、书纸、山货闻名于世的“龙游商帮”为中国“十大商帮”之一。
  • 水彩画家艺术风格的形成 免费阅读 收费下载
  • 水彩画是人类历史上古老的绘画样式之一,在我国已经有百余年的历史,已经成为一个重要的画科。清康熙五十四年(1715),意大利传教士郎世宁来到中国。其后,于乾隆三年(1738)、乾隆十年(1745)法国的王致诚和德国的艾启蒙等西方画家也先后来到中国。这些西方画家给中国带来了水彩画。当然,也有学者认为水彩画的传入更主要的是与天主教在我国的传播有关,
  • 中国艺术研究院召开科研工作座谈会 免费阅读 收费下载
  • 2008年4月11日,“中国艺术研究院科研工作座谈会”在中国艺术研究院多功能学术报告厅召开。中国艺术研究院院长、党委书记、院学术评议委员会主任王文章,副院长、院学术评议委员会副主任张庆善,副院长王能宪,院学术评议委员会副主任刘梦溪、资华筠、邓福星,委员马也、黄在敏、丁亚平、梁江、张振涛、方宁、刘托、吴文科、方李莉、李新风、刘彦君、
  • “中韩暨观察员国家文化艺术界高层学术论坛”在京举办 免费阅读 收费下载
  • 2008年5月5日至7日,由中国艺术研究院与韩国韩中文化艺术协会联合主办的“中韩暨观察员国家文化艺术界高层学术论坛”在北京国际会议中心隆重举行。中国艺术研究院院长、中国非物质文化遗产保护中心主任王文章,著名作家王蒙,韩国韩中文化艺术协会会长柳在沂,韩国代表团团长崔祯镐,以及来自中国、韩国、日本、新加坡、越南等国文学、戏剧、美术、音乐、
  • 荒野转向:罗尔斯顿的环境美学 免费阅读 收费下载
  • 要切入罗尔斯顿的思想,首先得找到表达其思想的关键词。普遍认为,罗尔斯顿思想的关键词是“自然价值”。其实,在罗尔斯顿那里,“荒野”(wild)是自然价值之源。事实上,罗尔斯顿不仅响亮地提出“哲学走向荒野”,而且也提出“美学走向荒野”,要求哲学把沉思的目光投向荒野,美学把欣赏的目光转向荒野。荒野才是我们把握罗尔斯顿环境美学思想的入口。
  • 小人物·中间人物·农村新人——20世纪农村题材小说人物形象管窥 免费阅读 收费下载
  • 在农业社会向工业社会过渡、传统文明向现代文明转变的20世纪中国,每个人都在经历转型。小说家们在他们的作品里塑造了面对现代转型的林林总总的人物形象,有觉醒、突围、叛逆、彷徨式的年轻知识分子,也有在乡土世界挣扎生存的乡土人物。作家在塑造前一类形象时,多以自述的方式来表现知识分子的困惑、迷茫、觉醒和寻觅的心态,
  • 言不尽意与诠释循环 免费阅读 收费下载
  • 《管锥编》对古代十部典籍“管窥”、“锥指”,通过诠释典籍中蕴含的人生意蕴来解读生命之谜,因而它诠释典籍的方法,也因为人生的复杂多变而是辩证的、循环的。加达默尔也说:“理解就是在语言上取得相互一致。”而《管锥编》的诠释循环首先体现在对语言特性的理性思考之中。甘阳认为“钱钟书《管锥编》以‘周易三名’开篇,
  • “哀音”考论 免费阅读 收费下载
  • 哀音,是中国古代音乐史和音乐理论中常常提到的一种音乐。哀音在古代有其特定的含义,主要指产生于乱世或灭亡之国的音乐,在某种意义上说,哀音又指与雅乐相对的俗乐。
  • 陕南紫阳“锣鼓歌”音乐技术探究 免费阅读 收费下载
  • 位于陕西南部的紫阳县常被人们称为北方的最南方、南方的最北方,其民歌既有北方的粗犷,又有南方的秀丽。2003年该地区被文化部授予“民歌之乡”的称号,2005年又被列为首批国家级非物质文化遗产保护项目。近年来,当地文化部门在民歌的收集整理与民歌文学研究方面已取得了丰厚的成果,但其音乐技术研究还相对滞后,本文试图从紫阳民歌中最有特色的“锣鼓歌”入手,
  • 二人台美学特征初探 免费阅读 收费下载
  • 关于二人台的美学特征,长期以来众说纷纭。它是表现艺术还是再现艺术?研究者的看法大相径庭。虽然研究者都看到了二人台美学特征的两个不同方面,但却忽略了二人台多种体裁的存在,忽略了二人台不同体裁的艺术方法、主导原则。因此,对于二人台体裁特征的把握,成为探究其多样化美学特征之关键。
  • 元明清山西戏台空间分布 免费阅读 收费下载
  • 元明清七百多年间,是山西戏台得以成熟、发展与繁盛的时期,也奠定了山西成为中国戏曲文化遗产最为丰富的省份之一。山西戏台由于年代久远、历经风雨和战乱所造成的损毁,戏台数量难以精确统计,但从现有的山西地方志文献、戏曲史料和戏曲文物考古发现来看,基本上可以恢复元明清山西戏台空间分布的原貌。
  • 汪明强作品 免费阅读 免费下载
  • 宋雪梅作品 免费阅读 收费下载
  • 宋雪梅,女,1992年毕业于西安美术学院,1998年结业于中央美术学院设计系环艺专业研究生课程班,2006年毕业于西安美术学院设计系,获硕士学位。现为山西师范大学美术学院副教授,硕士研究生导师。
  • 张锡杰作品 免费阅读 免费下载
  • 张岩作品 免费阅读 收费下载
  • 张岩,1965年生于山东单县,陕西师范大学美术学院副教授,硕士生导师,中国艺术研究院陈绶祥艺术教育工作室访问学者。作品曾入选陕西省迎国庆45周年暨全国第八届美展、“纪念中国共产党诞辰80周年‘延安颂’美术作品展”等美术展览并多次获奖。发表论文三十余篇、美术作品近百幅。有专著行世。
  • 陈静作品 免费阅读 免费下载
  • 陈静,1982年生于江西南昌,2000年到2004年就读于江西师范大学美术学院,2004年到2007年攻读厦门大学艺术学院美术学专业岩彩与综合材料(含壁画修复工艺)方向硕士学位,现任教于南昌大学艺术与设计学院美术系。2004年7月到8月,随导师赴全国重点文物保护单位新疆龟兹石窟研究所进行丝绸之路——克孜尔千佛洞重彩壁画现状临摹表现与保存技法研究。
  • 秦俭作品 免费阅读 免费下载
  • 詹保国作品 免费阅读 免费下载
  • 李善杰作品 免费阅读 免费下载
  • 闻斌作品 免费阅读 收费下载
  • 林琳作品 免费阅读 免费下载
  • 林琳,1978年生,2002年毕业于荷兰艺术学院,获硕士学位.其后在荷兰山德博格艺术学院进修多媒体影像艺术,现任教于厦门大学艺术学院美术系多媒体与综合材料专业。作品曾多次参加国外著名画廊和博物馆的展览。
  • 杜娟作品 免费阅读 免费下载
  • 杜娟,女,1970年生于湖北襄樊,1996年毕业于湖北工业大学艺术与设计学院,硕士,现任教于武汉理工大学艺术与设计学院。
  • 周雅铭作品 免费阅读 免费下载
  • 周雅铭,毕业于鲁迅美术学院,现任武汉理工大学艺术与设计学院副教授、硕士生导师、在读博士,兼任华中师范大学汉口分校艺术设计学院院长。长期从事现代艺术研究与创作,作品多次参加全国美展及国际交流展览并获奖。
  • 蔡国强作品 免费阅读 免费下载
  • 蔡国强,1957年生于福建泉州,1981年到1985年就读于上海戏剧学院舞台美术系,1986年赴日本留学,1995年移居美国纽约至今。曾获1995年“日本文化设计奖”、第46届威尼斯双年展的超国度文化展本尼斯(Benesse)奖、1999年第48届威尼斯双年展国际金狮奖、2001年美国欧柏特艺术奖。
  • 张新宇 城市景观雕塑设计 免费阅读 免费下载
  • 论姜夔词对现代诗创作和理论的影响 免费阅读 收费下载
  • 本文集中讨论姜夔词对现代诗人卞之琳和当代诗人余光中的影响,兼及梁宗岱以西方象征主义纯诗理论对姜夔词所作的现代阐释。姜夔这位八百年前的古典词人及其词作,在20世纪新诗创作和理论批评领域仍有难以忽视的现代价值和意义。
  • 为问少年心在否一篇珠玉是生涯——王水照教授访谈录 免费阅读 收费下载
  • 王水照教授,1934年生,浙江余姚人。1960年毕业于北京大学中文系,即进中国社会科学院文学研究所工作。1978年调入复旦大学中文系任教,先后任副教授、教授,博士生导师。1998年任复旦大学首席教授。现任复旦大学中文系学术委员会主任、复旦大学文史研究院顾问,兼任中国宋代文学学会会长、全国苏轼学会名誉会长、《文学遗产》编委、《新宋学》主编等职。长期从事宋代文学研究,尤着力于从中国文化一文学史的整体背景上探求宋代文学的时代特征和历史定位。在苏轼研究、宋词研究、散文研究、文人集团研究上取得了突出的成绩,产生了广泛的学术影响。主要著有《唐宋文学论集》、《苏轼选集》、《苏轼论稿》、《苏轼研究》、《王水照自选集》、《宋代文学通论》(主编)、《苏轼评传》(合著)、《欧阳修传》(合著)等学术专著,又著有《半肖居笔记》、《鳞爪文辑》等学术随笔,编有《宋人所撰三苏年谱汇刊》、《历代文话》等古籍文献。同时十分关注海外汉学的研究,主要编译有《日本学者中国词学论文集〉、《日本学者中国文章学论著选》、《日本宋学研究六人集》等书。本刊特委托复旦大学中文系博士研究生侯体健就有关学术问题采访王水照教授,并整理出这篇访谈录,以飨读者。
  • 论前卫艺术的本质与起源——从比格尔的《前卫理论》出发 免费阅读 收费下载
  • 本文从比格尔等人的前卫理论入手,清理关于前卫艺术的本质与起源的理论线索;同时,针对现时中国艺术中的问题提出看法。在中国当下的“艺术区”中创造出批量的产品,艺术家已经成为一个生产特殊产品的工种,而不再是精神的创造者。“艺术区”的目的既不是为前卫个体创造空间,因为前卫不能生存在这种批量生产和批量买卖以及批量展示的大卖场似的“艺术区”里,也不是为了市民的文化公益,它们主要是为艺术体制(画家、画商、策划人、收藏家和美术馆)服务的。20世纪80年代的理想主义前卫和90年代初的消极前卫都已经消亡。因此有必要回顾比格尔的理论,以启发我们对中国当代艺术的思考、批判和前瞻。
  • 作为思想史运动的“85新潮美术” 免费阅读 收费下载
  • “85新潮美术”既是一场视觉革命,又是一场庞杂的思想史运动,它也同时承载着这一过程中所有的矛盾、悖论和冲突。它既表现出对中国历史和社会实践的陌生,又往往陷入目的论和决定论的陷阱;它中止了对艺术的单一的、工具论性质的思维习惯,同时又由于缺乏与本土历史和实践的深刻联系,无法真正面对和应答诸如艺术与资本、中国本土艺术与西方中心主义的艺术霸权这类更为复杂情境中的问题。不过,这一历史仍具有深刻的文化意义,它不仅在抵制消费主义时代各种低俗现象时具有价值,同时,在这段现代主义艺术运动中展开的各种思想讨论和反思也为其后艺术界各种课题的展开做出了有益的理论铺垫。
  • 繁峙岩山寺壁画艺术中的建筑及其特征 免费阅读 收费下载
  • 本文从建筑艺术的角度,结合有关历史文献和中国建筑史现象,与繁峙岩山寺壁画资料相印证,对其中蕴含的丰富的建筑图像进行系统整理与研究,试图说明宋、金时期宫廷建筑的特色及结构特点,为研究宋、金时期宫殿制度的发展演变提供资料。
  • 跨文化比较诗学何处去?——评曹顺庆《跨文化比较诗学论稿》 免费阅读 收费下载
  • 之所以选择曹顺庆先生《跨文化比较诗学论稿》加以评论,是基于以下几点考虑:
  • 文化品格塑造:全球化语境下现代华服的表达策略 免费阅读 收费下载
  • 服饰作为文化的一种重要载体,是社会发展的一面镜子。一定时期服饰的风格必然和一定的社会文化相对应,体现着文化发展的水平和特点。如何有效地传承民族文化精髓,体现当代中国社会发展的时代特征,是新时期华服研究与设计的核心命题。
  • 写生与山水画艺术语言的形成 免费阅读 收费下载
  • 中国的山水画自产生以来,一直注重对于真山真水的写生,大致经历了谢赫的“传移模写”、张璪的“外师造化”、荆浩的“图真”、郭熙的“可居可游”和黄公望的“看山饮酒”,一直到石赂的“登山穷源”和石涛的“搜尽奇峰打草稿”等演变过程,形成了今天山水画丰富多彩的艺术语言。虽然,不同时期杰出的画家对于山水的写生方法不尽相同。但是有一点是相同的,
  • 从几幅风景画体验毕沙罗的艺术特点 免费阅读 免费下载
  • 在19世纪末期法国印象派画家中,卡米耶·毕沙罗(1830-1903)始终是一位坚定不移的坚定追寻者。他用充满着阳光的色彩为我们精心捕捉着这个世界的美丽景象,无论是碧海蓝天的浴场,还是白雪皑皑的村落;无论是车水马龙的大街,还是春意盎然的菜园,抑或是消逝在远方的荒郊小道和充满乡野气息的村口,总能让我们的眼睛盛满大自然神奇的造化,让我们一次次去重新观看这个世界本来的模样。
  • 从豪泽尔艺术社会学看《前甲板》的价值取向 免费阅读 免费下载
  • 席勒的《前甲板》是美国精确主义绘画的重要作品,精确主义绘画主要是画日常生活中常见的物体。所谓精确主义是指:“作品的描绘尽量向机械方面的方向靠,讲究画面平整光滑,边线精确挺拔,形体简约成几何形,画面上尽量避免出现人,也杜绝任何感情的流露。”(王瑞芸《美国美术史》)精确主义的绘画既是对生活的真实反映,又是对生活理解的再现,在画面中带着作者的主观倾向。
  • 吴为山雕塑作品
    近年来视觉文化研究中存在的几个问题(曾军)
    视觉文化传播时代的审美化生存(梅琼林)
    大众文本:一种配方式媒介(何群)
    改编和翻译中的双重转向与跨学科实践:从莎士比亚戏剧到早期中国电影
    上海《晨报》副刊《每日电影》的公共领域分析(盘剑)
    内心之镜:新生代女性电影的时空想象
    花间词学本色论新探(徐安琪)
    司邦彦与姜夔词比较论(房日晰)
    宁静致远意象万千——黎际文的中国画(耿明松)
    西安东岳庙壁画的构图形式(高明)
    心象与形象——意象绘画中象的缘起(曾超)
    浙西祠堂门楼的建筑装饰艺术(陈凌广)
    水彩画家艺术风格的形成(闻斌)
    中国艺术研究院召开科研工作座谈会
    “中韩暨观察员国家文化艺术界高层学术论坛”在京举办
    荒野转向:罗尔斯顿的环境美学(赵红梅)
    小人物·中间人物·农村新人——20世纪农村题材小说人物形象管窥(沈琳)
    言不尽意与诠释循环(何明星)
    “哀音”考论(宋静)
    陕南紫阳“锣鼓歌”音乐技术探究(王卫东 杨银波)
    二人台美学特征初探(李红梅)
    元明清山西戏台空间分布
    汪明强作品
    宋雪梅作品
    张锡杰作品
    张岩作品
    陈静作品
    秦俭作品
    詹保国作品
    李善杰作品
    闻斌作品
    林琳作品
    杜娟作品
    周雅铭作品
    蔡国强作品
    张新宇 城市景观雕塑设计
    论姜夔词对现代诗创作和理论的影响
    为问少年心在否一篇珠玉是生涯——王水照教授访谈录(侯体健)
    论前卫艺术的本质与起源——从比格尔的《前卫理论》出发(高名潞)
    作为思想史运动的“85新潮美术”(黄专)
    繁峙岩山寺壁画艺术中的建筑及其特征
    跨文化比较诗学何处去?——评曹顺庆《跨文化比较诗学论稿》(代迅)
    文化品格塑造:全球化语境下现代华服的表达策略(邬红芳 赵宏斌)
    写生与山水画艺术语言的形成(陈士桂)
    从几幅风景画体验毕沙罗的艺术特点(李占卿)
    从豪泽尔艺术社会学看《前甲板》的价值取向(张琦)
    《文艺研究》封面
      2010年
    • 01

    主管单位:国家文化部

    主办单位:中国艺术研究院

    主  编:方宁

    地  址:北京朝阳区惠新北里甲1号

    邮政编码:100029

    电  话:010-64934162 64813313

    电子邮件:[email protected]

    国际标准刊号:issn 0257-5876

    国内统一刊号:cn 11-1672/j

    邮发代号:2-25

    单  价:16.50

    定  价:198.00


    关于我们 | 网站声明 | 合作伙伴 | 联系方式
    金月芽期刊网 2017 电脑版 京ICP备13008804号-2