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  • 观《大雪无痕》等影视佳作有感 下载全文
  • 近年来,适逢党八十岁生日前夕,我国影视方面涌现了《生死抉择》、《大雪无痕》等一些优秀反腐作品,令人精神为之大振!象去年放映的《生死抉择》,是首开揭露我党高级干部(省委副书记严阵)腐败劣迹的影片,其创作与放映本身就具有历史性突破的崭新意义。近来又播放了同类佳作如《大雪无痕》等一些不畏疾忌医的优秀电视剧,在我国文艺创作领域形成一个亮点和人民群众观赏电视剧的一大热点,街谈巷议,赞不绝口。我甚至认为,此类题材影视作品的公开播放,表明了党和人民群众反腐倡廉的坚定决心与必胜信心,可喜可贺!
  • 从《大江奔流》、《秦淮人家》谈艺术生产与市场营销 下载全文
  • “九五期间”,我团以改革的精神先后创作、演出了大型话剧《大江奔流》和《秦淮人家》。《大江奔流》荣获文化部第八届文华新剧目特别奖、中宣部第七届“五个一工程”人选作品奖。该剧自1996年11月27日首次公演,截至2000年12月,已演出了230多场,观众达20多万人次,荣获省委宣传部“五个一工程”入选作品演出200场奖。《秦淮人家》荣获文化部第九届文华新剧目奖、第六届中国艺术节大奖,剧中秋月扮演者、我团优秀演员张燕燕荣获文化部第九届文华表演奖。实现了我市在这三个奖项上“零”的突破,为南京赢得了荣誉。为此,我团荣立省政府集体一等功、省文化厅集体二等功,并两次受到了市政府的通令嘉奖。该剧自1999年6月2日首次公演,截至2000年12月,已演出了57场,观众近6万人次。回顾“九五”期间,我们团所取得的成绩,我们有以下几点体会。
  • 加强和改进文艺评论工作 推动新世纪文艺全面繁荣 下载全文
  • 新世纪伊始,省委宣传部通过广泛深入调研,制定并出台《关于加强和改进文艺评论工作的意见》(以下简称“意见”),这是认真贯彻“三个代表”重要思想,促进文艺全面繁荣,加快文化大省建设的又一有力举措。
  • 与董健先生商榷:也谈戏剧的政治化与民族化 下载全文
  • 最近,《剧影月报》杂志发表董健先生值得关注的文章《世纪之交说戏剧》,它也确实引起了戏剧理论界关注。细读董文有许多收获,不过有两个重要问题,深感无法苟同。
  • 名著改编争议之反思 下载全文
  • 改编,尤其是名著改编,总是与争议相伴而行的,一部中央电视台四大名著的改编史,同时也是一部争鸣史。争议是一面镜子,可以透辟入骨地映照出评议对象的优与劣、得与失.并进而使之不断走向成熟。可是,当争议本身为某种有意无意的偏见所左右,它难免会偏离预期的目标,甚或会走向论者良好愿望的反面。此时,我们更应该做的,也许正是反思争议自身。
  • 戏曲演员要读书 下载全文
  • 美学家王朝闻在他主编的《美学概论》中说:“艺术家要形成自已对世界的某种带根本性的看法,即形成自己的世界现。离不开对前人和当代已经取得的各种知识的掌握。这些知识,包括哲学、政治、历史、自然科学、文艺以及其他有关社会和文化的知识。……艺术家的世界观的深度和广度,是同他所掌握的知识的深度和广度分不开的。”戏曲演员的艺术素养,受戏曲演员自身思想品格的制约。因为。戏曲演员的思想品格,往往决定他们对现实生活的认识正确与否和对现实生活体验的深浅程度,从而决定他们所塑造的艺术形象,在艺术品位上的高低雅俗。因此,戏曲演员的艺术素养,首先取决于思想品格的修养。戏曲演员只有把戏曲事业看作是对国家、对民族、对人民的崇高使命,就会忠心耿耿地竭尽全力而为之奋斗终生。
  • 大师的足迹——重读《我的艺术生活》 下载全文
  • 重读《我的艺术生活》,象是沿着斯坦尼斯拉夫斯基从事戏剧艺术的足迹重新走了一遍,作为读者的我完全被大师融化了。在斯坦尼斯拉夫斯基朴实无华的叙述中,我细细品味着他成功的喜悦和失败的沮丧,更感悟着他对戏剧艺术的深刻理解与执著。
  • 工细亦阔大——艺术辩证法之一 下载全文
  • 优秀的艺术作品总是新颖而具有丰富的蕴涵。艺术的具象性、生动性、鲜明性,又决定了选材取境需要从小处着眼,即角度要小,开掘要深,以及艺术刻划尽致,细节运用的大作用,等等。由小及大、因小见大,是许多艺术家在长期的艺术实践中的经验之谈。
  • “颜色虽清淡 意味却深长”——丁西林喜剧《压迫》赏析 下载全文
  • 丁西林是我国现代戏剧史上独具风格的喜剧大师,有“独幕剧的圣手”之称。轻松别致、机智幽默、妙趣横生是其剧作的总特色。一九二五年创作的独幕喜剧《压迫》是其前期代表作,洪深曾誉之为“那时期的创作喜剧中唯一的杰作,”熊佛西则风趣地比之为“鸡汤面”:“颜色虽清淡,意味却深长。”
  • 月亮代表我的心——中西“月夜定情”戏之比较 下载全文
  • 浪漫,是少年人的一种永恒情怀。浪漫的爱,对于贵族少女更是一种令人销魂的美。崔莺莺和朱丽叶或许就可以说是中西戏剧中浪漫少女的代言人。而她们浪漫之旅开始的第一站——初次幽会都不约而同地选择了“月夜”这样一个场景。月亮——纯洁永恒,它的确可以促使恋爱中的人勇敢地说出心中爱的私语,看来“花前月下”应该是不同国度的恋人们同样钟爱的幽会环境了。
  • 从小说到电影——电影《过年回家》 下载全文
  • 张元的新作《过年回家》,讲述了这样一个故事:于高正带了亲生女儿小勤,陶爱荣带了亲生女儿陶岚,再婚组成了一个关系微妙的家庭,时在80年。一天,小勤偷了家里5元钱,后又嫁祸于陶岚,使父、母亲以为是陶岚偷了钱,陶岚在盛怒之中失手将小勤打死,陶岚锒铛入狱。17年后,监狱特许陶岚春节回家过,影片焦点即是这场艰难的会面。
  • 为国产动画片号脉 下载全文
  • 1999年7月初,国产动画片《宝莲灯》(上海美术电影制片厂出品)在全国28个省市全面上映,8月底票房即突破2200万,成为该已年度票房过2000万的第五部片子,另外影片的延伸产品至少己收获500多万。影片上映一个月期间,即收回投资并开始盈利。“《宝莲灯》已开始发行粤语版,日、韩、新、马、泰等东南亚国家正与上海美影厂商谈影片放映事宜。”
  • 王昭君[根据曹禺原著、江蛰君京剧本改编] 下载全文
  • 云港云 下载全文
  • 古朴悠扬的音乐声中,幕启:一座黛色的大山在天幕上闪现。孔子神采飞扬,目光炯炯。他站在平台上,蓝色灯光向他直射。
  • 抢修 下载全文
  • 剑出鞘 下载全文
  • 付得艰辛自芳菲——记徐州市京剧团青年演员邵美荣 下载全文
  • 不久前,在山东五莲举办的第四届国际《金瓶梅》学术研讨会上,徐州市京剧团青年演员邵美荣,应邀为会议演出的一台折子戏专场(《天女散花》、《穆柯寨》、《改容战父》),深受来自国内外数十家院校、出版、研究机构的专家、学者们的赞誉。他们说,邵美荣的折子戏专场“演出了国家水平”,使他们再一次领略了中国国粹艺术的博大精深。
  • 东方沐雨亮精神——周东亮 下载全文
  • 12月的金陵被严冬的寒风拥裹着有点喘不过气来。在金碧辉煌、别致典雅的江南剧院却人头攒动,热气腾腾。省锡优秀剧目展演在轰动的六艺节后又拉开了帷幕,《珍珠塔》、《七月雨》、《风流状元》,鲜花、掌声……一颗耀眼的新星——优秀青年演员周东亮,成为人们关注的热点。
  • 杨晓苇:心系扬剧,此情不变 下载全文
  • 近年来在荧屏及晚会上活跃着一位功力不俗的“地产笑星”,他就是江苏省扬剧团二级演员杨晓苇。在《生财之道》、《矫正器》、《夫妻识字》、《送礼》等小品中,杨晓苇创演了许多栩栩如生的社会小人物形象,“清一色”操一口颇具特色的“扬州普通话”,一笑两个酒窝,表演幽默俏皮,常让人忍俊不禁,深为广大观众所熟悉、喜爱。尽管如此,杨晓苇最钟情的依然是扬剧。
  • 谈我扮演的几个角色 下载全文
  • 自1985年进戏校学习表演,到后来分配到省扬剧团任演员,我一直主攻青衣、花旦并兼学其他旦角行当,先后在数台戏中塑造了不少艺术形象。如著名扬剧表演艺术家高秀英的经典代表作《断太后》中的“李后”;艺术家华素琴老师悉心演绎的《探谷》中的“穆桂英”;扬剧传统保留剧目《上金山》中的“小青”等。通过这些剧目的演练、摸索,我不断地对自己进行总结.虚心听取老师及同事们的意见,逐步对自己的戏路有了一条明晰的思路。深感作为演员就得勤学苦练,多做有心人,这使我获得了很多益处。
  • 情感表达需功力 下载全文
  • 一个演员在舞台上的一举一动.一言一行,都在不同的程度上流露自己的内心情感。流露情感容易,流露得自然却很不容易.我扮演《青豆与红豆》中的“大米”是青豆的长子,是一个年已二十九岁尚未娶亲的十分憨厚的大龄青年.全剧既没有一句唱词,也没有惊人的举动。但是,由于情感流露得自然真实,常常赢得观众的笑声和掌声。青豆为了要娶寡妇红豆为妻,特地召开家庭会议统一思想。但是又羞于启齿,转弯抹角地说:“老子今年五十二,没得功劳有苦劳,你们如今都不小,爸也没啥心事焦。”
  • 京剧指挥艺术的运用 下载全文
  • 京剧乐队的指挥——鼓板,是核心,是灵魂。他的地位、职能相当于西洋管弦乐队的指挥。西洋乐队的指挥,开始由首席小提琴手兼任,那是一种较古老的很受限制的领奏,随着时间的推移,职能逐渐分化,形成了严格的分工,促使指挥艺术大大地发展和提高,从而增加了无穷的可能性,形成了一个专门的指挥科学系统。
  • 从成语说到演唱艺术 下载全文
  • 成语不仅是一种语言现象,同时也是一种文化现象。成语中有关声乐演唱艺术的成语俯拾即是,内涵丰富,给人以启迪,值得从事声乐演唱的人细细品味。
  • 古典戏剧中盔、翎、髯的设计与妙用 下载全文
  • 中国古典戏剧艺术对人物头上造型情有独钟,“夸张畸型”地发展了人物的盔帽、翎、髯口等头饰造型,成了传统戏曲舞美主要内容,而且成为演员塑造人物性格形象时必不可少的手段,它们的表演参与性是勿庸置疑的,其形式与内容固定下来,以不变的装备应万变的演出剧目。因此,人物造型的盔帽、翎子、髯口的创造过程,也即是传统戏曲的发展过程。同时,传统戏的人物头上的造型除了具有在式样、风格、色彩等方面与戏曲剧目的表演、音乐有共同协调的一面,它还具有表演的功能,并在表演中占有相当重要的地位,这就使中国戏曲人物头饰设计的具有特殊性和很强的表现力。
  • 京剧雅、俗谈 下载全文
  • 艺术是人生不可或缺的,是生存需求得到以后不可少的精神需求。有了它人生变得丰富多彩,京剧就是活跃于中华大地上劳动人群生活的艺术精华,它是一个大的文化载体,高度凝聚着民族的文化,集诗歌、音乐、舞蹈、绘画于一体,把诗歌融于它的唱词之中;把音乐融于它的唱腔和文、武场之中;把舞蹈融于它的表演艺术;把绘画融于它的服装、道具、灯光、布景和脸谱上。京剧激活着民族的文化,表达了民族精神,我们应该站在这个高度上去看待京剧。
  • 浅谈舞台空间的管理 下载全文
  • 随着科学技术的日新月异,人们审美需求的不断提高,舞台空间也在不断发展和完善。不少现代化演出场馆,已成为集灯光、音响、舞台机械、各类数字化电脑控制于一体的综合性舞台效果空间。舞台空间的现代化,赋予现代舞台剧目演出以强大的生命力和诸多方面的表现力。如果说各类舞台艺术是展示自我的一种表达形式,那么舞台空间的管理则是这种表达形式的保证。
  • 小淮剧《画像》音乐创作札记 下载全文
  • 阜宁县小淮剧<画像》曾先后两次进京。参加了去年由国家文化部举办的全国部分省市农村题材小戏调演及不久前于北京人民大会堂举行的七省农村小戏重点剧目荟萃晚会,受到了首都观众的好评,而该剧的音乐设计,更是让人们从质朴的音乐之风中,品味出它独特的艺术品质。据此,我想就该剧的音乐创作,谈一点我的心得体会。
  • 浅谈新歌的演唱处理 下载全文
  • 近年来,我国的新创作歌曲象雨后春笋般层出不穷,各种形式的新歌大奖赛、新歌演唱会蓬勃兴起。各路歌手纷纷登台亮相一展歌喉,给人们留下了许多美的享受和宝贵的音乐作品。然而音乐家们辛辛苦苦问世的音乐作品,能让人们广为传唱或让人们喜爱和欢迎的却为数不多。绝大多数作品仍是“纸上谈兵”。何缘如此,笔者以为除了有一些作品是作曲家创作的先天不足外,与演唱者对演唱新歌没能很好地表现和处理有很大关系。同样的一首新歌,如由不同的歌手来演唱就会有不同的演唱效果,这充分说明演唱者的表现力对演唱新歌的成功与否起着举足轻重的作用。怎样才能较好地演唱新歌。笔者有以下几点粗浅的感受,写出来与各位同仁共商榷。
  • 记著名山水画家范保文教授 下载全文
  • 范保文是从徐悲鸿画派的摇篮——南师大美术系走出来的一位画家,其艺术观深受徐悲鸿大师的影响。即“古法之佳者守之,垂绝者继之,不佳者改之,未足者增之,西画之可采入者融之”。
  • 品白磊现代陶艺作品 下载全文
  • 陶,大约是人类最为邈远古老的创造之一。关于人类的诞生,我宁愿相信人类是由女娲用柳条拍溅稀泥造出的一个个鲜灵活现的小泥人衍生。小时候玩泥巴的那种冷飕飕、滑溜溜的感觉,从指甲缝一直渗透心田,伴随着孩提时稚嫩而真诚的满足,至今不忘。也许正是这种人与泥土、大地的天然亲和,使得在视觉、听觉受到强烈冲击和震撼的今天,仍有不少陶艺家安于并乐于在静默中体察、品味陶的乐趣与内蕴。白磊的现代陶艺作品,以原初质朴的材质——陶泥作为物质载体,却融入西方现代艺术的表现观念和手法;扎根在有着悠远陶瓷根基的古老文明国度,却分明没有因循传统陶瓷力求工整、精致的创作理念。单纯朴拙,粗犷又似浑然天成,注重内心世界的表达和个性的自由发挥,虽然失去了传统工艺品融观赏与实用于一炉的审美特征,却更贴入人类的内心与生命,将现代艺术的抽象手法运用到了陶泥艺术之中,企图追求现代艺术观念与原初质朴的材质一起构成陶泥的恒远魅力,这表现了一种颇有魄力的大胆探索。
  • 谈民间舞《悄悄话》的创作 下载全文
  • 我是一个年轻的舞者,我深深爱上了我心中的舞蹈事业。我在民间舞《悄悄话>中饰演了男主人公的角色。就此为例,谈谈我对舞蹈的形体动作和舞蹈技能的领悟和体会。
  • 谈艺术档案信息资源的开发和利用 下载全文
  • “艺术档案”工作是一项系统工程,既复杂又繁琐,它是一项重要的文化基础性工作,做得好与坏直接关系到文艺工作的正常开展。
  • 南通戏剧文化的活化石——童子会 下载全文
  • 二000年二月五日至八日,韩国八位专门研究中国文化的学者,来南通市考察戏曲文化。八位韩国学者,分别来自汉城大学、汉阳大学、大求大学和庆山大学,均为韩国汉城大学的博士生和博士班在读生。领队吴秀卿教授为韩国中国戏曲学会理事、韩国中国语文学会理事、中国语文学会理事、国际剧协会员、韩国戏剧学会会员、BeSeTOc戏剧节韩国委员,(社团法人)韩国公演艺术院研究委员。她是一位热衷于中韩戏剧交流的“红娘”,自1993年始,曾代表国际剧协、BeSeTOc戏剧节和(社团法人)韩国公演艺术院。先后接待过江苏省昆曲院的《朱买臣休妻》、北京人艺《天下第一楼》、四川南充木偶戏、台湾复兴国剧团、安徽贵池傩戏团、大连《三桃花水》及拟定中的南戏《张协状元》等。她曾数度来中国,去年先后去安徽、青海、苏州、浙江参加各类戏曲文化学术研讨会,洽谈赴韩公演剧目事项。
  • 杂剧史上所谓“明初十六子”辨析 下载全文
  • 杂剧研究史上,“明初十六子”的提法已逐步为论者沿用,但并未加以明确,容易引起误解。考其源流,最早似出自明初朱权《太和正音谱》。今见该书卷上“古今群英乐府格势”,除了“元一百八十七人”外,又有“国朝一十六人”之列,其中包括王子一、刘东生、谷子敬、贾仲明、杨景贤等此时期最具代表性的杂剧作家,然无“十六子”之称。有之,当自台湾曾永义先生于20世纪70年代末出版《明杂剧概论》始,该书对上述十六人径自冠以“明初十六子”之称。
  • 简议京剧中的武打 下载全文
  • “武打”在京剧艺术中,是一项重要的组成部分。不同的剧目必须根据各自的剧情内容,设计出不同的“武打”。而“武打”中的特定程式、技巧是展现剧情特定的情节和剧中特定人物个性的有效手段。确切地讲:京剧中的“武打”是无声的语言,是剧情的催化剂和推动力,是进一步体现京剧艺术的虚拟方式及人物个性夸张的表露手法。
  • 于魁智的烦恼 下载全文
  • 在当今的京剧舞台上,文武老生于魁智可谓是如日中天,红遍全国。三月,他率中国京剧院二团来常州演出《野猪林》和(打金砖),引起京剧迷们一片轰动。我照例应该是先睹为快的,无奈因病住院,只能痛惜与此失之交臂了。正在念念惜乎之时,市演出公司老总王建平先生给我打来电话,说于魁智来常之前在上海患了感冒,已打了三天点滴,在常期间须继续挂水,才能确保晚上正常演出,问我在医院能否请医护人员安排一下,我一口应允。征得医院同意,并在病区护士长的精心安排下,于魁智来到了我的病房。于是,我们在一起挂针的同时,就有了一起畅谈两天的机会。
  • 京剧风采传统异域——赴美教授京剧有感 下载全文
  • 作为国粹的京剧是何时走出国门的?未曾细考,仅知二十世纪三十年代,京剧艺术大师梅兰芳先生出演美国,为世惊叹,其后又访问苏联,被世人称为梅兰芳表演体系。与斯坦尼斯拉夫斯基、布莱希特并称为世界三大表演体系。
  • “角抵”戏起源新探 下载全文
  • 王国维先生在《宋元戏曲考》一书中论及:“至武帝元封三年,而角抵戏始兴”。戏曲史家周贻白在《中国戏剧的形成与发展》中也指出:“汉武帝‘亦取以为角抵之戏’,也可能是因齐人少翁被诛之故。”上述两位先生均援引了《史记·大宛列传》的说法。这在《史记·张骞传》、《汉书》中亦有记载。王周两位先生就此考订“角抵”始于汉武帝时代。
  • 纪实与“忌实” 下载全文
  • 先听说重庆、湖南、厂东等一些电视台或影视机构拟用纪实手法。再现”杀人不眨眼的狂魔湖南常德张君犯罪团伙案件;接着又获悉广东准备拍摄20集《惊天铁案——张子强犯罪集团伏案纪实》片,笔者闻之,颇多疑虚。
  • 小议京剧的虚拟性 下载全文
  • 中国京剧、西方戏剧之间的区别,其中重要的一点便是表现手法虚拟性与真实性。西方戏剧要求实物实景,追求三维效果甚至四维效果,而京剧艺术则讲究以鞭代马,以桨代船,抬腿进出门等等的虚拟性,这也是京剧本身的一大艺术特点。
  • 浅谈杂技“顶碗”的教学创作 下载全文
  • 近几年来,南通市少儿杂技团(如东县杂技团)也与国内其它杂技团体一样,不仅为祖国赢得了荣誉,而且为世界各国人民的文化交流作出了应有的贡献。该团的传统保留节目“顶碗”,就曾自1989年起,多次出访日本、法国,成为南通市对外文化交流的使者,受到外国友人的高度评价。该节目曾于1993年参加全国第二届“新苗杯”杂技比赛获三等奖;1994年、2000年分别参加第四届、第五届全国杂技比赛华东地区预选赛两次获二等奖;江苏省首届杂技比赛金奖,受到行家的一致赞誉。本文拟从技巧训练、不息耕耘、艺术包装等三个方面,浅谈“根深叶茂花繁·顶碗”的教学创作过程,以期抛砖引玉,乞求指导。
  • 谈变声期的气息训练 下载全文
  • 戏校表演专业学生,能否正确掌握科学的戏曲发声法,将对其顺利通过变声期,乃至今后的艺术生涯起到至关重要的作用。但由于戏曲演员专业有其诸多的特殊性和复杂性,多年来戏曲嗓音研究收效不够理想,往往事倍功半。就我校历届表演专业毕业生的嗓音情况来看,成功者少,失败者多,男生尤为突出。
  • 多拍些贴近生活的电视剧 下载全文
  • 小剧场话剧骤然升温 下载全文
  • 历史剧别误人子弟 下载全文
  • 华人奥斯卡战绩一览 下载全文
  • 连云港举办“陆桥杯”剧本评奖 下载全文
  • 美国人为什么喜欢《卧虎藏龙》 下载全文
  • 梅大师再现荧屏 下载全文
  • 本刊原副主编查全纲同志逝世 下载全文
  • [纪念建党80周年]
    观《大雪无痕》等影视佳作有感(陈维仁)
    [改革篇]
    从《大江奔流》、《秦淮人家》谈艺术生产与市场营销
    加强和改进文艺评论工作 推动新世纪文艺全面繁荣
    [争鸣与探讨]
    与董健先生商榷:也谈戏剧的政治化与民族化(傅谨)
    名著改编争议之反思(王小春)
    [读书笔谈]
    戏曲演员要读书(王书龙)
    大师的足迹——重读《我的艺术生活》(贾冀川)
    [艺苑论坛]
    工细亦阔大——艺术辩证法之一(姜耕玉)
    [名著赏析]
    “颜色虽清淡 意味却深长”——丁西林喜剧《压迫》赏析(胡德才)
    月亮代表我的心——中西“月夜定情”戏之比较(张隽)
    [影视窗]
    从小说到电影——电影《过年回家》(杨新宇)
    为国产动画片号脉(徐正军)
    [剧本]
    王昭君[根据曹禺原著、江蛰君京剧本改编](袁振奇)
    云港云(蒯天)
    抢修(朱国芳)
    剑出鞘(金峰)
    [演员沙龙]
    付得艰辛自芳菲——记徐州市京剧团青年演员邵美荣(陈晓棠)
    东方沐雨亮精神——周东亮(裴希)
    杨晓苇:心系扬剧,此情不变(晓兵)
    谈我扮演的几个角色(汪晓艳)
    情感表达需功力(明矿)
    [谈艺篇]
    京剧指挥艺术的运用(潘春明)
    从成语说到演唱艺术(陈明华)
    古典戏剧中盔、翎、髯的设计与妙用(陈维安)
    京剧雅、俗谈(章嘉禾)
    [耕耘录]
    浅谈舞台空间的管理(王美玉)
    小淮剧《画像》音乐创作札记(刘伯强)
    浅谈新歌的演唱处理(郭粉红 杨建华)
    [艺术广角]
    记著名山水画家范保文教授(蔡宁)
    品白磊现代陶艺作品(江涛)
    [群文之页]
    谈民间舞《悄悄话》的创作(钟忠)
    [艺术档案]
    谈艺术档案信息资源的开发和利用(杨垒)
    [戏剧春秋]
    南通戏剧文化的活化石——童子会(施亚泽 潮流)
    杂剧史上所谓“明初十六子”辨析(徐子方)
    [短论·杂谈·随笔]
    简议京剧中的武打(陈小楼)
    于魁智的烦恼(邵志强)
    京剧风采传统异域——赴美教授京剧有感(陆根章)
    “角抵”戏起源新探(林荣芹)
    纪实与“忌实”(崔鹤同)
    小议京剧的虚拟性(章文兴)
    [艺术教育]
    浅谈杂技“顶碗”的教学创作(沙雪芬 肖劲忠)
    谈变声期的气息训练(王文华)
    [信息与文摘]
    多拍些贴近生活的电视剧
    小剧场话剧骤然升温
    历史剧别误人子弟(远明 传行 文华)
    华人奥斯卡战绩一览
    连云港举办“陆桥杯”剧本评奖(刘丽蓉)
    美国人为什么喜欢《卧虎藏龙》(谢飞)
    梅大师再现荧屏(王新民)
    本刊原副主编查全纲同志逝世
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