设为首页 | 加入收藏
文献检索:
  • 女人如何拯救自身?——评《茉莉花开》 免费阅读 下载全文
  • 《茉莉花开》是一部有关女人与宿命的电影。从读《良友》穿旗袍的三十年代,到扎羊角辫热爱工人阶级的五十年代,再到穿着的确良裤子以有海外关系为傲的八十年代,三代女人——茉、莉、花——有同样甜美的笑容与执著的感情,她们在爱恨情欲中辗转,用不同的方式保卫自己的爱情,然而宿命终成羁绊,失去总是必然。三代女性遇上了财势男人、憨厚男人、才情男人,都没有得到幸福。她们只能在自己身体的冲动与疼痛中辗转一生,决然、刻骨、沉默并且自给自足地活在自己的房间内。是什么埋葬了她们的爱情?是那些负心的男人,还是她们自身的弱点?导演想要和我们表达的,是一场男女情爱的悲剧,还是女性自身的宿命?
  • 扭曲的梦想 飘忽的永恒——读解陈逸飞的油画电影《理发师》 免费阅读 下载全文
  • 春夜的沥沥甘霖,夏日的噪噪蝉吟,他浑然不察,他没有注意到全身斑斓的油彩,他没有感觉到满脸的汗水,他忘记了时空的存在,投入了自己的全部生命,五千年流光沧桑在笔下波翻浪涌。他的一幅幅油画在苏富比拍出高价,他的油画被收藏家珍视为增值空间巨大的潜力股,他就是闻名世界画坛的中国油画大师陈逸飞。
  • 《达·芬奇密码》——探寻耶酥的隐私 免费阅读 下载全文
  • 由罗恩霍华德导演,汤姆汉克斯、奥黛丽塔图、让雷诺主演的电影《达芬奇密码》,以其神秘、惊悚、悬疑的风格赢得了观众的强烈反映,其思想内涵在西方世界引起喧然大波。
  • 刘鸿渊国画作品选登 免费阅读 下载全文
  • 刘鸿渊,男,江苏扬州人,出身书香门弟世家,自幼随外祖父习书研墨,深得书法绘画艺术熏陶,对书法绘画,醉心艺术追求,注重学识修养为人谦和诚恳,遇事不兴人争,因而在学识书画上,经历十几个春夏秋冬,终获天道酬勤,先后在被单厂从事美术设计制作,用笔落墨气度不凡,尤擅长花鸟人物,纵横开合,虚实相生,道经办雄爽,独具风韵,颇受书画爱好者好评与赞赏!
  • 阮荣春国画作品选登 免费阅读 下载全文
  • 阮荣春 上海大学艺术研究院院长、教授、博士生导师、著名美术理论家、山水画家,其作品以浑朦苍远的境界、酣畅淋漓的笔墨,传达一种大度雍容的气质和深溟隽永的东方诗意。
  • 关于艺术创新和艺术的有效积累 免费阅读 下载全文
  • 一、关于艺术创新 在当今世界发展中,中国以高速发展的姿态作出了诸多的贡献。比如,以令人吃惊的实绩解决了十几亿人的吃饭问题,以同样令人吃惊的速度保持了经济的持续高速增长,以及实践着堪称是日新月异的社会发展。但是,我们的文化的确少有体现时代的辉煌和能够影响国际的突出贡献,甚至在全球化浪潮中,民族文化、尤其是民族的传统文化表现了明显的困顿和萎缩,许多民族艺术正处于生存的困境之中。在实现民族的伟大复兴,建设创新型国家的目标面前,中国当代艺术的创造力、文化创新问题便成为突出的、十分艰巨的任务。
  • 浅谈舞蹈与市场经济关系 免费阅读 下载全文
  • 舞蹈作为一种艺术表现形式,归根结底是一种特殊的商品生产,且受生产规律的支配。我国加入世贸组织以后,社会主义市场经济不断发展完善,与艺术生产之间的关系也愈加紧密。因此,我们了解两者之间的关系是尤为重要的。
  • 《鲜红的旗帜》创作 排练札记 免费阅读 下载全文
  • 《鲜红的旗帜》是为了展现新时期的先进人物,配合“先进性”教育活动,用歌、舞蹈、小品、快板诗、朗诵、情景表演等艺术形式综合一台晚会,它正面讴歌共产党员先进性模范人物的感人事迹;并用科技含量较高的灯光、音响、道具、布景烘托整台节目,整台文艺节目的思想内涵积极向上,艺术表演精彩纷呈,语言词汇丰富生动,溶思想性、艺术性、观赏性为一体,取得很好的艺术效果。
  • 我演侯秀英 免费阅读 下载全文
  • 从艺三十多年来,我曾经在六十多部剧目中担任过主要角色,但最令我心灵震撼的是《一度梅》中侯秀英一角。
  • 浅谈板鼓在戏曲中的运用 免费阅读 下载全文
  • 在戏曲乐队中,板鼓与拍板并用,由一人兼奏,是指挥和领奏地位。演奏者被称为“鼓佬”、“鼓师”。以各种击鼓手势和声音指挥乐队。又与拍板一起指挥唱腔节奏,为演员的各种身段和动作伴奏,给锣喜演奏增加花点,烘托舞台气氛和人物形象。
  • 笔墨当随时代 免费阅读 下载全文
  • 纵观中国绘画史,中国画的笔墨不是一成不变的,而是随着历史的发展而发展的。早在三百多年前,清初大画家石涛即提出。“笔墨当随时代”,这已成为中国画界的至理名言。我理解此话有两层含义:第一,笔墨是描绘对象,表现内容,表达意境的,时代不同,表现的对象、内容和意境不同,用来表现的笔墨也就不同:第二。笔墨是画家主观精神的反映。这种反映要通过自己的笔墨。而笔墨要符合时代的要求。这两点中,都包含着中国画的继承与创新的问题。
  • 第二十届田汉戏剧奖评奖颁奖活动在上海隆重举行——周巍峙出席开幕式 吴贻弓 苏叔阳等为获奖代表颁奖 免费阅读 下载全文
  • 第二十届田汉戏剧奖主次颁奖活动于5月26日至28日在上海隆重举行。
  • 第九届上海国际电影节完全获奖名单 免费阅读 下载全文
  • 全国农村题材戏剧创作研讨会在宁召开 免费阅读 下载全文
  • 7月2日-4日,由江苏省文联、《文艺报》、《中国戏剧》、《剧本》杂志社联合主办,江苏省戏剧家协会、江苏省文艺评论家协会承办的“全国农村题材戏剧创作研讨会”在南京凤凰台饭店召开。省委宣传部副部长、江苏省文联党组书记、常务副主席杨承志出席研讨会并致词。
  • 江南影视艺术学院 免费阅读 下载全文
  • 江南影视艺术职业学院是经江苏省人民政府批准教育部备案的全日制普通高等院校,地处江苏省无锡市山水城旅游区,毗邻中央电视台无锡影视基地,与中国电视艺术家协会和中国传媒大学进行资源合作,获取数十家电视媒体的技术和就业支持,建立完善的就业服务体系,为朝阳产业培养朝阳人才。2005届毕业生就业率100%,是一所精悍的影视艺术类特色院校。
  • CCTV“江苏戏剧周”一炮打响 免费阅读 下载全文
  • 5月22日-5月28日,中央电视台戏剧频道CCTV空中剧场、九洲大戏台、地方戏之窗、过把瘾、戏曲风采5个栏目同时推出“繁荣戏曲艺术、建设文化大省——江苏戏剧周”,受到了全国广大戏曲观众的热烈欢迎。据有关权威调查机构调查,播出期间央视戏曲频道的收视率节节上升,每晚最高达3000万人。之所以出现这个可喜的局面,是因为“江苏戏剧周”的确有引人注目的看点。
  • 昆剧《小孙屠》中传统程式创造性的运用 免费阅读 下载全文
  • 昆剧的名著改编搬演,如《桃花扇》《牡丹亭》《长生殿》等,由于原著蕴涵着丰富的行当程式,故这一类剧目的舞台呈现,最接近于昆剧舞台艺术的原生态。由江苏省昆剧院演出的新编昆剧《小孙屠》则不同,原著并非昆剧传奇,而是宋元时期的南戏,且在《永乐大典》中仅存残本,由于现代编剧方法的介入,文本中的角色行当程式在改编(很大程度上是创作)过程中已被淡化,因而新编昆剧在舞台上的“昆化”,
  • 杂技《梦之旅》带你神游大森林 免费阅读 下载全文
  • 挽风送走一片片白云, 星光在耳边轻轻地奏鸣, 摇着那银色的月亮船。 驰向那美妙的大森林。…… 随着优美的女童声合唱一个美丽的少女抱着一只绒毛玩具定上了舞台。在她的身后幕镣徐拉开,展现在观众面前的是一座层林尽染的大森林:近处的竹海在晚风中翻卷着碧浪;远处的群山层峦叠蟑,鸟鸣蛙噪,使人仿佛置身于大自然之中……
  • 青春风采演绎美丽的童话——江苏省戏剧学校童话剧《丑小鸭》演出侧记 免费阅读 下载全文
  • 2006年6月15日。南京大行宫会堂。伴随着明快的音乐,梦幻的灯光效果,郁郁葱葱的大森林背景,一个经典而美妙的童话世界展现在观众面前,江苏省戏剧学校2002级影视话剧表演专业学生实习汇报演出的大型童话剧《丑小鸭》拉开了帷幕。该剧取材于安徒生的传世童话,所传达的亲情友情、善良纯真的内涵,倡导的勤奋向上、自强不息的精神对观众特别是少年儿童具有深远的教育意义。
  • 赴台演出盛誉而归的感悟 免费阅读 下载全文
  • 五月下旬,南京市越剧团应2006台北市传统艺术季的承办单位——台北市立国乐团的邀请,一行40人在南京市文化局副局长吴秀亮的率领下,于2006年5月22日至5月30日赴宝岛台湾参加了2006台北市传统艺术季的压轴演出。
  • 艺术学府 美哉江南——记江南影视艺术职业学院 免费阅读 下载全文
  • 火一样的青春哟, 花一样的年华; 多梦的季节哟, 新星诞生的摇篮; 这就是你啊。 美丽的学府——江南。 在美丽的太湖之畔,在2000年前越国美女西施和越大夫范蠡泛舟的地方,在唐城、三国城、水浒城等中央电视台无锡外景地的毗邻之处,有一座培养中国未来影视明星、未来梦工厂的制造者的摇篮——江南影视艺术学院。
  • 我对着力于戏曲人物性格塑造的认识——浅谈《烟村三月》“小雨”一角 免费阅读 下载全文
  • 两年之间,我在同一个戏曲剧目中先后担任两个角色。2005年4月,在戏曲故事片《烟村三月》中扮演“邱二嫂”的角色。2006年,又在舞台剧《烟村三月》中扮演“小雨”的角色。邱二嫂是一个风风火火、泼辣能干的中年农村妇女的形象;而小雨则是只有十三、四岁、聪明善良无家可归的一名农村艾滋病遗孤。这是两个性格差异很大的角色。尤其是小雨这个角色,更是我十几年舞台生涯以来未遇到过的新的挑战。我从牢牢把握人物个性这条主线入手,认真的琢磨、虚心地学习、艰苦的排练,终于成功地扮演了这个角色。在第七届江苏省锡剧节,小雨这个角色获优秀表演奖,《烟村三月》获优秀剧目一等奖、文学一等奖,并列入江苏省2005—2006年精品工程的初选剧目。
  • 画师要辟千年境——记四十年代的尹瘦石 免费阅读 下载全文
  • 在宜兴,尹瘦石是和徐悲鸿齐名的家喻户晓人物。尹瘦石能成为名家、大家,与其在40年代青年时期的一段求艺交友,得到诸多社会名流、有识之士的良好熏陶,他传奇性的人生经历影响并造就了他灿烂的艺术人生。
  • 荀派男旦有传人——江苏长荣京剧院实施“小长荣培养工程” 免费阅读 下载全文
  • 著名京剧表演艺术家宋长荣是中国京剧尚存的荀派艺术成就卓著、最权威的男旦表演艺术家,是当代京剧荀派艺术的一面旗帜。对他“出情放彩”的表演,50多年来好评如潮,从新华日报盛赞“一颗刚出土的明珠”,到中国戏曲学院原院长史若虚的“青出于蓝,另放光彩”,再到国家领导人李瑞环同志亲笔提写的“荀艺长荣”,真是万千宠爱集一身;这既是他艺术和人格魅力的交融,也是广大观众的一致心声:美哉,“活红娘”宋长荣!
  • 淮海戏应是江苏的主要地方剧种之一 免费阅读 下载全文
  • 曾几何时,从官方到民间都有人认为江苏有四大地方剧种,即锡、扬、淮、淮海剧。这种说法一直沿袭了几十年。
  • 魂灵的祭拜——新编古装戏曲《赵武前传》故事梗概 免费阅读 下载全文
  • 新编无场次古装戏曲《赵武前传》是根据元杂剧。纪君祥的《赵氏孤儿》改编。剧作打破时空限制,力图在展现人物内心世界的过程中,塑造人物形象,揭示社会和人生的哲理,给人们以启示。
  • 《姊妹泪》故事梗概 免费阅读 下载全文
  • 20世纪初,在内忧外患的困扰下,清王朝已目薄西山,岌岌可危。 1903年,清朝驻法公使裕庚卸任归国,慈禧太后在颐和园召见裕庚的女儿德龄和容龄。身着法国风味服饰的两姊妹一入宫中,便被等候多时的众人围住。聪慧的德龄从小便心怀抱负,此次入宫。更是立志要为中国改良之火添把柴,她了解太后陆情。深知宫廷内幕,特地选择了中国传统吉色——红色衣裙,果然博得太后观心;天真烂漫的容龄处处显出率真本陆,给沉闷的宫廷带来清新气息,却引起慈禧的戒心。在四格格的邀请下,德龄用钢琴伴奏。
  • 《陈涉世家》故事梗概 免费阅读 下载全文
  • 大泽乡起义之前,“秦王既没,余威震于殊俗。”天下的格局未尝被草民的觉醒所惊扰。 荒野的风雨之夜,吴广和欣儿在竖有三座神像的野庙中休息。他们已经远远地离开了虐政的家乡。以为从此后,就可以不问世事、行吟游唱为生了。雷声大作.欣儿想起被坑杀的家人,感到恐惧。吴广开解欣儿.为她测字,说“欣”是由欠缺的“欠”和斤两的“斤”组成的。她的来生,当是个缺斤短两的屠夫;而自己的“吴”。是一口井,“口”朝着“天”。
  • 《陈毅在盐阜》故事梗概 免费阅读 下载全文
  • 1940年冬,抗日战争最艰苦的岁月,蒋介石为了围剿新四军,授意顾祝同与上官云湘。以数十万军队将我新四军围困在皖南山区,制造了震惊中外的“皖南事变”。周恩来为了揭露国民党“真内战假抗日”的反动面貌。毅然在《新华日报》上愤怒写下了“千古奇冤,江南一叶,同室操戈,相煎何急”的声讨檄文。
  • “清波溪里听子规”锡剧《浣纱谣》导演札记 免费阅读 下载全文
  • 江南,一个人杰地灵的神奇地方; 西施,一个吴越文化的传奇人物; 锡剧,一个吴地文明的灿烂结晶; 沈惠兰,一个刻苦执着的优秀的演员; 王星南,一个满腹才情潇洒英武的作曲家; 徐霞英,一个为江苏舞台艺术不停奔走难以自已的老太太;
  • 生活真实 艺术体现是我的追求——话剧《冠军梦》的表演艺术浅谈 免费阅读 下载全文
  • 南通艺术剧院精心创作并参加江苏省第四届戏剧节的体育题材话剧《冠军梦》,以南通籍的十一位世界冠军的生活和成长经历为素材,以优秀运动员凌云为主线,串起南通籍世界冠军对荣誉的渴望与追求,着力塑造了一批优秀运动员的形象,表现了世界冠军们为祖国荣誉而拼搏献身的崇高精神,刻画了当代中国体育健儿感人的内心世界,视角独特,情感真挚,温情充溢。
  • 新时代京剧的市场走向 免费阅读 下载全文
  • 作为一个京剧人,从十岁入戏校,到毕业进剧团,可谓十年寒窗。由儿时的懵懂到对京剧渐渐产生兴趣乃至热爱,再到甘愿守得清贫,决定将毕生奉献给她,都缘于责任和热爱,从而把它当成了终生的事业。因此平时除了在演艺水平上认真钻研以外,还时常关注京剧市场的前途、走向、命运和未来,特别是如何在现今的市场上求生存,这个问题总是萦绕脑际,挥之不去。
  • “戏剧广播”的实践意义与展望 免费阅读 下载全文
  • 看和听是人类获取信息和技能的最重要功能。而科学技术的发展,让人类的这种功能得到了最大限度的发挥。物质文明高度发达的终极目标,似乎总是在尽可能多地去满足人的多种欲求,而尽可能少地让人去体味“只得其一、不得其二”的两难和尴尬。现代科学实现了我们一个又一个曾经被视为贪婪的梦想。
  • 改革浪潮中剧团的生存和发展 免费阅读 下载全文
  • 党的十六大正式提出文化体制改革,十六届三中全会又将其具体化。社会主义经济体制发生了变革,由计划经济转变为市场经济体制,必然要求文化体制也随之改革。今年是文化体制改革关键的一年。
  • 戏曲表演艺术与话剧表演艺术的融合 免费阅读 下载全文
  • 戏曲表演艺术如何向话剧表演艺术学习,或者换句话说,如何把话剧表演中的优点和长处吸收到戏曲当中去,使两者更好的结合起来,早在五十年代戏曲的现代戏和稍后的样板戏时,就提出了向斯坦尼斯拉夫斯基体系学习——即以严谨扎实的现实主义创作态度和方法塑造鲜明的人物形象,真实而生动地反映社会生活,人物刻画走向性格化。半个世纪后的今天,戏曲在这方面已经有了很大的进步.特别是一些地方戏曲的剧种,不管是在表演上还是在其他各个方面走在了改革的前列。如黄梅戏、越剧、川剧、淮剧等,
  • 浅析戏曲在价值观念上的导向作用 免费阅读 下载全文
  • 由多种艺术手段综合而成的戏曲,最大的特点是形象感染力特别强,在一个文盲占大多数的社会里。许多读不懂《四书》、《五经》的人却看得懂戏。因此,对乡间农民来说。他们头脑中的历史知识既非来自课堂,也非来自书本,而是来自戏曲。中国著名戏剧理论家王元化说过,“我小时在偏远的乡间常会见到不少的贞节牌坊,我不得不思考,那些殉节的妇女大多并不识字,她们是从哪里得到儒家的贞节观念并以它作为自己坚定不移的信念呢?唯一的答案是戏曲!”事实上,在没有传媒和缺少教育的古代中国,
  • 戏剧元素在综艺晚会中的作用 免费阅读 下载全文
  • 在中国观众审美情趣不断更新的今天,综艺晚会已经成为老百姓最喜闻乐见的一道文化大餐,以春节为例,若没有中央电视台除夕之夜的春节联欢晚会,几亿观众定然会感到索然无味。然而,深入思考便可发现,再光彩夺目的综艺晚会,也有万变不离其宗之处,究其舞台效果而言,乃戏剧元素的重新结构与发扬光大。
  • 《豆腐宴》中行当的创新和传统程式的改造 免费阅读 下载全文
  • 应该说《豆腐宴》没有复杂的“矛盾冲突”,没有“深刻的思想斗争”,也没有截然分明的“是非善恶”,满台都是“好人”,有人戏称它是“无冲突戏剧”。可是,就这么一出戏.国家一级导演,该剧编剧之一的廖寿儒先生,在八年多时间里反复修改排练了十几次之多,使该剧最终登上了全国第九届戏剧节的艺术舞台。该剧多次获奖,并深入农村演出了二百多场,每次演出剧场效果极佳,特别是在二度创作中,戏陷行当的创新和程式化形体动作的合理运用方面。获得了专家和观众们的一致好评。
  • 美国新兴音乐剧对中国古典戏曲艺术的冲击——论京剧创新、京剧姓“京”、京剧国际化 免费阅读 下载全文
  • 自上世纪三十年代起,戏剧大师梅兰芳先生就把京剧艺术传播到了国际舞台上。数十年来,京剧在世界各地已产生了不小的影响,也建立了一定的地位,但是却没有像西欧歌剧、俄国芭蕾,以及美国新兴的音乐剧等西方艺术那样响彻国际,辉煌于世界。这不能不令人深感遗憾!
  • “老中国通”研究的现状和趋势 免费阅读 下载全文
  • “老中国通”的概念 据《简明俚语及非传统英语辞典》(Beale,Paul,A Concise Dictionary of Slang and Unconventional English,Macmillan,1989),“老中国通”(Old China Hands)是指“在中国政府部门工作多年或在中国从事传教多年的人。何谓old hands?《现代英汉词典》说,“老手:有经验的人”;本文“老中国通”主要是指与上海有关的“老中国通”研究。因为这些人相对集中在北美,并且多数是有上海生活的经历的“老上海”。他们对中国尤其是对上海的怀念使得他们有共同话题。罗伯特·高斯坦德(Robert Gohstand),
  • 试析艺术家的气质在作品中的作用与意义 免费阅读 下载全文
  • 气质学说属于人格理论的生理学派。所谓气质指人的生理、心理等综合因素中比较稳定的心理特点。它是人的个性心理特征之一,指在人的认识、情感、言语、行动中,心理活动发生时力量的强弱、变化的快慢和均衡程度等稳定的动力特征。
  • 试论戏曲音乐的戏剧性与民族性 免费阅读 下载全文
  • “什么是戏曲音乐?它与广义上的音乐有何区别?”这一直是人们长期以来探讨的问题。本质上,戏曲音乐属于民族音乐的范畴,这种属性使它与—般音乐艺术有着明显的区别。
  • 歧义与误读 免费阅读 下载全文
  • 戏剧从文本到舞台呈现是一个汲取与舍弃的创作过程,在这个过程中由于创作者与文本之间存在着无法逾越的意识偏差,从而使创作生发出让人无法预知的可能性。
  • 它山之石 可以攻玉 免费阅读 下载全文
  • CCTV江苏戏曲周在戏曲交响音乐会的压轴曲目——经典样板戏《沙家浜》的合唱声中缓缓拉下帷幕,这样—场戏曲交响音乐会,既融合了众多体现江苏特色的地方戏,又有京昆这两大国粹剧种,再加上多声部交织、气势磅礴的交响音乐,不管从哪方面讲都确确实实地带给了观众一场听觉的饕餮大宴。
  • 以当代意识审视史剧类电视剧 免费阅读 下载全文
  • 作为现实的一面镜子,史剧既可以表述历史,揭示历史奥秘,也可以反思现实,表现艺术家们对现实的独特的认识,因此,历史题材的电视剧无论在哪个阶层都可以找到自己忠实的观众。
  • 影视剧制作单位产业化管理实践探析 免费阅读 下载全文
  • 在深化文化体制改革的新阶段中,原国有影视剧制作单位的关键。于是,正视现状,找好切口、抓准契机,宏观把握、微观突破,实事求是地对具体问题作具体分析.显得尤为重要。本文试对“影视剧制作单位产业化管理”课题予以探析。
  • 电视剧是一门艺术 免费阅读 下载全文
  • 1958年5月1日,中国第一座电视台“北京电视台”(即后来的中央电视台)开始首播,1个多月以后,中国第一。部电视刷《一口菜饼子》播出。可以说,电视剧几乎与中国电视一同诞生。时至今日,中国电视剧历史虽已有40多年,但电视剧的真正发展是在1978年以后,伴随着改革开放的步伐。电视剧得到了飞速发展。但是相对于诸多成熟艺术样式而言,电视剧的历史可谓短矣。最初电视剧还没有发展成一个有着独立品格的艺术样式时,人们对电视剧的认识是从对电影艺术欣赏经验获得,研究学者们对其研究的理论经验也大都来自电影、戏剧、文学等艺术领域。
  • 表现人物内心世界 免费阅读 下载全文
  • 以角色的心灵世界能否在舞台上得以展现是检验演员是否理解和全身心投入的标志。在大型现代淮剧《太阳花》中我扮演剧中方建豪一角体会尤深。这个戏获得96年全国戏曲电视剧《飞天奖》和1998年江苏省“五个一工程”奖,2005年受中央宣传部邀请晋京参加纪念抗日战争60周年演出。
  • 关于塑造舞台角色的理论思考 免费阅读 下载全文
  • 舞台角色的成功塑造是戏曲演出成功的关键。如何塑造好自己在舞台上的角色?笔者以为,这与演出对舞台时空的把握,对舞台角色赋予丰富的想象力,对舞台角色服饰的选择有着密不可分的联系。本文拟从三个方面对塑造舞台角色作初步探讨。
  • 走进人物 演活人物——我演《海妈妈》中段金芳的点滴体会 免费阅读 下载全文
  • 射阳县淮剧团在江苏省第五届淮剧节上演出的大型现代纪实淮剧《海妈妈》,取材于射阳县洋河乡一位不识字的渔家大嫂段金芳,为了改变渔家后代不能上学,不能读书的现状,为了能让寂静的渔村飘起朗朗的读书声,不听亲人劝阻,不顾世俗闲言,她毅然决然卖船上岸。几十年如一日,无怨无悔收留148名渔家子弟上岸读书。她的事迹曾被评为“江苏省精神文明十大新人新事”;她本人亦曾被第四届世界妇女大会授予“世界上最富有的妈妈”荣誉称号;我因在《海妈妈》一剧中扮演女主人公段金芳而获得了优秀表演奖。
  • 谈黄梅戏的演唱艺术 免费阅读 下载全文
  • 地方戏曲的特色,主要体现在音乐和方言两大要素上。黄梅戏以她抒情、优美、朴素的曲调及浓郁的安庆方言而显示独特的风格。它从湖北黄梅的采茶调传入安庆之后,又吸收了青阳腔和当地的民间曲调,逐步发展而成。受戏以及高腔的影响较深。原用帮腔演唱,后有丝弦伴奏,现在发展到西洋乐介入戏曲文场,器乐伴奏更加多样化.从而使黄梅戏唱腔更加酣畅流利、优美动听。
  • 以情代演 情由心出——我演《有一朵兰花》中老村长的一点体会 免费阅读 下载全文
  • 大型无场次现代淮剧《有一朵兰花》是江苏省委宣传部扶持苏北儿童创作的重点剧目,同时又入围了第五届江苏省淮剧艺术节,我在剧中饰演了刘胡兰的入党介绍人、老村长—角。
  • 准确把握人物 精心塑造形象——我对《有一朵兰花》中刘奶奶的理解与把握 免费阅读 下载全文
  • 刘胡兰,是建国以后一个家喻户晓的英雄人物,电影、电视、戏剧舞台有很多宣传版本。2005年,我所在的涟水县淮剧团为参加“第五届江苏省淮剧艺术节”,特地约请了著名淮剧编剧袁连成老师和李元芳先生,根据刘胡兰的真实事迹,重新创作了大型无场次淮剧《有一朵兰花》,我在戏中饰演女二号人物刘奶奶。
  • 实践出真知 免费阅读 下载全文
  • 在淮阴戏剧学校期间,我因性格活泼开朗得到了老师们的厚爱,来到了江苏省淮海剧团,又因先天条件的优越及对戏的颖晤力而倍受前辈们的青睐。刚进团不久,担纲主演的机会纷至沓来,如《白马吟》、《节妇吟》、《临时爸爸》、《非常母女》等。有些同志出于关心,认为这些戏都是别人演过的戏,有前例可循而很难超越,欲想有真知灼见,必须是自己首创的戏。听了这番话,倒给了我新的启迪,尽管这些戏都是别人演过的,我为什么不能有所创造呢?我一方面认真吸取老师们的优长;
  • 演员不动心 观众不动情——我演孙仁和的一点感受 免费阅读 下载全文
  • “演员不动心,观众不动情”。这本是—句戏谚,是指演员在登台前一定要“歇心养气”,排除一切与戏无关的杂念,闭目静思自己所扮演的人物,捕捉人物的思想、情感。从内心深处唤起人物的自我感觉,使观众受到感染,为之动情。这也是我在《春雨无声》一剧中饰演主角孙仁和的深切感受。
  • 浅谈小生王清明和章靓生的表演 免费阅读 下载全文
  • 1971年时我十五岁,凭着对艺术的热爱和天分考进了仪征市扬剧团,随团在学员班学艺,主攻小生行当,在唱腔和表演方面曾得到了著名表演艺术家武麟童先生的口传心授,受益匪浅。第一个和武麟童先生同台演出的角色是古装戏《十五贯》中的熊友兰,当时古装戏刚开禁,我团捷足先登,率先在扬州红旗剧场与观众见面,演出异常火爆、观众狂热追捧的场面,令我至今难以忘怀,不断坚定我的信心,激励我为扬剧事业奋斗终生。
  • 我演《骨肉冤》“仇郎”一角的体会 免费阅读 下载全文
  • 2005年9月,著名剧作家苏位东先生作品展在先生曾经工作了数十年的江都举行。为此,江都市扬剧团恢复排演了苏先生当年为该团创作的大型传统古装戏《骨肉冤》。该剧以其跌宕的情节和扣人心弦的戏剧冲突,给广大观众留下了极其深刻的印象。江都市扬剧团曾先后有两代演员演出过该剧,一出剧目培育了二批优秀演员。
  • 梆子戏的演与声腔 免费阅读 下载全文
  • 江苏省梆子剧团改编的大型传统梆子戏《华山情仇》,自1996年演出以来遍及北京、南京、四川、山东、江苏、安徽等地,久演不衰,在传统剧目创作改编的基础上走出了一条新路,对如何使“老戏新演”进行了初步的尝试,积累了一些经验,在一度改编及二度的导演方面也掌握了“新、特”二字,以“主题、体裁、冲突、悬念、调度、时空、音乐、击打、表演”诸多方面都进行了简练、删改、突破、出新,使观众耳目一新。
  • 用心做戏 用情演唱 免费阅读 下载全文
  • 无论是古老的昆曲及当今国粹京剧,还是地方戏曲,它们的艺术表现手段离不开“唱、做、念、打”。而“唱、做”是演员塑造人物形象诸多手段中至关重要的二大项。唱有高下、优劣之分.演员要想把戏唱好,唱得让观众痴迷,陶醉于戏中,那就要唱出韵味,融情于唱,用真情演唱。做有真、假之别,演员要把戏做好、做足,做得逼真,做得让人耐看,不时喝彩,那就要用心做戏。把握剧中人物的性格,结合人物处境表现人物鲜明的个性,要唱出人物情感的变化,做出人物对客观现实的鲜明态度,以引起观众的共鸣。要做到这些,要求演员不仅要有较高的文化修养,还得有扎实的基本功。
  • 越剧《宝玉哭灵》的唱腔分析 免费阅读 下载全文
  • 越剧《红楼梦》是深受广大越剧爱好者喜爱的经典剧目,其中《宝玉哭灵》是此剧的一折。宝玉与黛玉自小青梅竹马,情投意合,贾母觉察宝黛心心相印,却不容联姻,王熙凤献“调包”之计,使黛玉积郁成病含恨而死。宝玉得知真情,于黛玉灵前追忆往昔,痛心疾首。
  • 戏曲演员文学素养亟待提高 免费阅读 下载全文
  • 文化生活的多元化,使过去那种剧团繁忙演出的景象已难觅踪影。在这种大背景下为繁荣戏曲,振兴剧团必须推精品出力作,提高演出档次与艺术品位,才能把失去的观众再请回剧场来。
  • 小戏不可小视——浅谈演马孤驴的体会 免费阅读 下载全文
  • 《马九孤驴换妻》是柳琴戏传统剧目中的一出小戏,剧情简洁却十分滑稽有趣。马孤驴买一老妇潘氏为妻,因见马顺喜买的妻子刘二姐年轻貌美。故以金钱买通媒婆,暗中调换,而马顺喜、潘氏、刘二姐发觉后,弄清原委,自觉站在一起,使马孤驴弄巧成拙,落了个人才两空。这出小戏于1988年由徐州艺术学校改编复排后,一直成为该校的教学剧目和江苏省柳琴剧团的保留剧目,我便一直成为剧目马孤驴的扮演者,先后在省,市乃至国家级艺术活动中获取大奖。回想我扮演马孤驴这一角色,觉得最关键的是:“小戏不可小视”。
  • 我演伍子胥 免费阅读 下载全文
  • 伍子胥是锡剧古装剧《浣纱谣》中的主要配角,我就是扮演的这个角色。 《浣纱谣》以春秋吴越之争为背景,描述了江南吴越两国之间的战争故事。伍子胥忠君为国,为了能让吴王开疆阔土.称霸一方而鞠躬尽瘁,他早看出越国亡国之君勾践,在来吴养马前送西施来吴,是越国君臣所定下的美人计,回朝当殿力谏吴王,而色迷心窍被胜利冲昏了头脑的吴王当时跟本听不进这位老臣的句句忠言,对武子胥拿纣王来做比喻而脑羞成怒,以至要杀之后快,不是太子跪求和正受宠爱的西施美人“讲情”可能早就以身殉国了。
  • 从巧巧 欣欣到茜茜——塑造滑稽戏人物形象的点滴体会 免费阅读 下载全文
  • 进入苏州市滑稽剧团二十多年来,我一共扮演过大大小小近二十个角色。如上世纪八十年代搬上银幕的《小小得月楼》及其续集《店堂里的笑声》中的巧巧,2003--2004年全国舞台艺术精品工程“十大精品剧目”《一二三,起步走》中的赵欣欣以及去年全国优秀儿童剧展演获得一等奖榜首的《青春跑道》中的宋茜茜等。长期的艺术实践,我在编导和老师们的帮助下,艺术上有了不断提高,对如何塑造滑稽戏中的人物形象有了一些肤浅的体会和认识。
  • 苦练高难技巧 刻画艺术形象——我演《八仙飘海》的金鱼仙子 免费阅读 下载全文
  • 演员的根本任务,就是要调动一切艺术手段,在舞台上塑造出栩栩如生的各类不同的人物形象。这是我在这二十几年演出实践中始终刻意追求的目标。就拿我在《八仙飘海》中扮演的金鱼仙子这一人物来说吧,为了更好地塑造和准确把握剧中人物的性格和形象,我从剧中人物的形体动作到神情姿态,从声腔、念白和开打都反复推敲,刻苦训练,通过武美玲、那婉贞、郑维金等老师们的精心指导和自身的钻研和苦练较好地把握好金鱼仙子这一人物形象的刻画和剧中高难度的形体武打技巧。
  • 在新的起点上奋进——记苏州滑稽剧团二、三事 免费阅读 下载全文
  • 前不久《姑苏晚报》发表了一个六年级学生写的观看苏州滑稽剧团演出的《青春跑道》观后感,文章中有几小节是这样写的: “本来以为只去看一场滑稽戏,一笑就过了,压根没想到故事中上演着发人深省的情节,压根没想到整场戏剧围绕的中心是青春,是‘早恋’。
  • 浅谈舞蹈服装设计 免费阅读 下载全文
  • 舞蹈服装的设计不同于一般的服装设计。在考虑到运动功能之外,最主要的就是要考虑他的舞台效果。舞台效果不仅仅是服装的款式设计,还有色彩效果和搭配。
  • 戏曲行头 免费阅读 下载全文
  • 据中国戏曲通史记载,中国戏曲源于古代的祭祀、傩舞。祖先们在狩猎、喜庆时,往往会举行一个仪式,在古乐声中载歌载舞,为渲染气氛,祖先们用飞禽的翎羽、走兽的毛皮、动物骨骼雕磨成的环佩刻意地装扮自己,这是最原始的“戏服”吧。
  • “救场”启示录 免费阅读 下载全文
  • “救场如救火”,这是戏剧艺术表演团体中众所周知的一个简单而又朴实的道理。 作为一名戏曲演员,我在从艺三十年的舞台生涯中,也曾多次参与过“救场”的行动。当某些演员突然生病,或因遭遇特殊困难而不能参加演出时,我都会主动地、或者是在剧团领导的安排下,临时担任她们所扮演的角色。还记得在几年前,我们江苏省淮剧团突然接到上级领导的通知。要求我们在盐城新世纪文化城上演大型现代淮剧《青豆与红豆》。
  • 论杂技艺术人才培养 免费阅读 下载全文
  • 近年来,杂技艺术在我国有了长足的发展,在世界赛坛上频频夺金,取得了令人瞩目的成绩,大大提高了中国杂技在世界范围内的影响;同时,各大杂技团纷纷推出自己的大型杂技晚会,取得了良好的社会效应和经济效益,为杂技艺术的表演及经营做出了有益的尝试,同时也为杂技艺术的发展开拓了积极前景。但是,我们也应该看到繁荣背后所隐藏的一些问题:对于杂技艺术人才——尤其是全面的表演人才和优秀的创作人才的匮乏,是我们杂技艺术在快步前进的进程中不得不认真面对的问题。
  • 马戏大棚促进了杂技艺术的发展 免费阅读 下载全文
  • 1954年,新中国第一个马戏大棚诞生于黑龙江省齐齐哈尔市。初期,这个大棚可容纳观众一千名左右,1964年,支撑大棚的木杆被龙门铁架取代,棚也渐渐扩大、升高,到1980年,已发展成可供三干名观众全部对号入席,能挡风雨,遮日晒的活动剧场。
  • 人品在歌唱艺术中的体现 免费阅读 下载全文
  • 大凡一位受人尊重的声乐表演艺术家,都具有高尚的艺术品格。一位歌手是否具有良好的“艺品”,也是决定他能否走向成功,成为声乐表演艺术家的一个重要方面。高尚的艺术品格不仅包含对声乐作品创作者的尊重,更重要的是对观(听)众的尊重。歌者只有树立“听众”意识,尊重听众,善于从听众中吸取经验,才能使自己的演唱水平不断提高,逐步走向成功。高尚的艺术品格并不是天生的,它是需要不断地培养才逐步具有的。并同演唱者个人的品格是密不可分的。
  • 欣赏音乐 免费阅读 下载全文
  • 音乐是人们通向精神天堂的云梯, 音乐是人们眺望大千世界的窗口, 音乐是人们感知过往旧事的诗章, 音乐是人们飞向理想境界的翅膀。 这些话自然是懂得欣赏音乐的人说的。然而,要想从一位初学者到一个懂得欣赏音乐的人并非易事,它需要进行长期的、行之有效的音乐欣赏实践活动,并且要有方法,有条理,有步骤地不断提高欣赏音乐的层次。因此,我们必须从听音乐开始而进入到“欣赏音乐”中去。在欣赏中发现音乐的魅力所在,让音符击穿生命中的黑暗,让音符鼓荡起诗意的梦幻。
  • 民族化是音乐创作的灵魂 免费阅读 下载全文
  • 继承我国优秀民族音乐文化传统,借鉴和吸收外国音乐文化。使我们的作品“既要有西洋音乐神秘变化,又要保存我们东方音乐固有的魅力”,从而弘扬民族文化精神,音乐创作的民族特色是作品生命力之所在。
  • 对新中国音乐创作心理学文献初步读解 免费阅读 下载全文
  • 新中国建立后,我国音乐心理学的研究,在许多专家学者的共同努力下,终于历尽艰辛、登堂入室了。作为音乐心理学主要研究对象的音乐创作心理问题,是长期以来倍受人们关注的一个焦点。如:促使作曲家进行创作的主要动因是什么?作曲家创作音乐作品的心理依据是什么?音乐创作过程及其心理特征是什么?等等。这些与音乐创作心理学相关的问题取得了许多令人瞩目的成就。
  • 关于舞蹈训练中“纠错”的思考 免费阅读 下载全文
  • 学生舞蹈训练的过程,是伴随着不断纠正“毛病”的过程。训练中出现的“毛病”因人而已,各有不同。有的是自身条件的不足形成的,有的是在以往的训练中对动作的技术理解错误造成的。例如:有的动作僵硬脖子前伸:有的肩部前抠,不会展开;有的塌腰凸肚,臀部后撅;有的膝盖弯曲,腰胯松懈等。“毛病”的出现有习惯性的和不定型的等等。不断纠正和准确纠正训练中学生出现的“毛病”,在舞蹈训练中是很重要的内容。本人在多年的教学实际中,对如何纠正学生在舞蹈训练出现的毛病,有了一些思考。
  • 美声唱法在中国 免费阅读 下载全文
  • 众所周知,美声唱法源于西洋歌剧,对于中国声乐而言,它是纯粹的“舶来品”。然而,同所有从西方引进来的艺术形式一样,一旦进入中国,便与中国本土文化与本土艺术相融合,在中国的沃土上扎根、开花、结果,成为中国本土艺术的一大新靓点。钢琴曲的《黄河钢琴协奏曲》,小提琴曲的《梁祝》,芭蕾舞剧《白毛女》、《红色娘子军》……无一不如此,中国美声唱法当然亦如此。因此,回顾中国美声唱法的发展历程,总结其成功的艺术经验,对于中国美声唱法今后的发展与繁荣,无论是在理论上还是在实践上,都有一定的借鉴作用与参考价值。
  • 群众舞蹈的兴起与发展 免费阅读 下载全文
  • 群众舞蹈是与专业舞蹈既相联系,又有明显区别的大众性的舞蹈活动。专业舞蹈,其目的首先在于娱人,其前提是为了观众;如果失去观众,舞台的表演价值便无从谈起。而群众舞蹈则首先是为了自娱,在满足自娱的同时也会为他人带来身心的欢悦。自娱是群众舞蹈的前提,也是群众舞蹈的生命;舍此群众舞蹈的价值也会荡然无存。纵观中国舞蹈从古至今的发展轨迹,不管朝代如何更迭,也不管政治经济是处于高峰还是跌入低谷,舞蹈文化尽管也会在社会的动荡起伏而受到影响,但它的血脉却始终能流传下来,究其原因就是这个自娱的杠杆在起作用。
  • 歌剧大师吉诺·贝基感怀 免费阅读 下载全文
  • 吉诺·贝基1913年10月16日诞生在文艺复兴运动的发源地,美丽的世界名城佛罗伦萨。在他是个儿童时,就开始就对器乐产生了狂热。他的父母鼓励他热爱音乐,但坚决主张他继续师范学校的学业,并且使年青的贝基获得了工业学校的高中文凭。年青的吉诺.贝基真的接受了父母的忠告,用他自己节省出来的时间,又把自己投身到音乐中,在省里和佛罗伦萨市的舞厅里演奏各种乐器。青年时代他作为钢琴家开始了音乐艺术生涯,那时他演奏轻音乐。
  • 巴赫——巴洛克音乐的艺术顶峰 免费阅读 下载全文
  • 在音乐领域,关于巴洛克时代的划分已达到基本的共识:公元1600至1750年。这150年的音乐发展是以歌剧的诞生与巴赫的去世来“断代”的。这一阶段的最有影响的代表人物有维瓦尔第、巴赫、亨德尔、普赛尔、斯卡拉蒂、吕里等。但巴赫的去世成为一个音乐时代终结的标识.它意味着音乐风尚的“时代转换”。
  • 浅谈二胡演奏中的揉弦 免费阅读 下载全文
  • 揉弦是左手各项演奏技巧中最主要的技巧之一。正确运用好揉弦,将会产生巨大的艺术效果,对美化音色、体现韵味、抒发情感等都起到了重大作用。揉弦掌握的恰到好处会使得演奏的音色珠圆玉润,自如含情。揉弦以它的多样性能表现出各种乐曲的内容和风格。
  • 浅谈演奏大提琴时的紧张与放松 免费阅读 下载全文
  • 大提琴作为一种独奏乐器,20世纪初进入中国,它的技巧发展比小提琴、钢琴大约晚了一个世纪。由于大提琴的音域宽广,有着优美、深沉、刚劲的男性风格,又有着文静、含蓄、温柔及浪漫的女性情怀;它那富有磁性而又最近似人声的音乐语言,在那宽厚的共鸣箱中,振放着深刻的哲理和浓浓的诗情;它是技巧性与艺术性融为一体的高雅艺术之一,它那独特的魅力,
  • 民族乐器改革及琵琶制作革新方案初探 免费阅读 下载全文
  • 中国民族音乐作为中华文化的重要组成部分,为中华文化乃至世界文化之发展都作出了重要贡献。在中国巨大的文化宝库中,民族音乐是占有相当重要比例的宝贵文化遗产。
  • 文字设计——版面编排设计的核心 免费阅读 下载全文
  • 一本书、一份杂志、一张报纸,要想吸引读者的视线,除了其内容的可读性,很大程度决定于版面的编排设计。设计师在版式设计中创新各种编排手法来体现其“创意”,才能充分调动读者的视觉感受,达到吸引阅读者眼球的目的。设计师在构思设计一个版式时,标题、内文文字、背景、色调、留白等构成了设计中的各种元素,内文文字设计和标题文字设计则更是出版物版式编排设计中的重要组成部分,本文着重谈谈这两个方面。
  • 摄影艺术的大众化品格 免费阅读 下载全文
  • 摄影艺术具有广泛的群众性,本质上属于大众化艺术。这不仅表现在它拥有人数众多的摄影者队伍上——不管是专业摄影家还是业余摄影者,乃至拿着照相机,随心所欲地到处拍纪念照的普通人,应该都算得上是这个队伍中的一员;而且表现在它拥有同样多的观赏者队伍上——不同水平、不同身份、不同阅历的人们,都能够从各自不同的角度,通过对摄影作品的观赏而各有所得。
  • 摄影技术与摄影艺术 免费阅读 下载全文
  • 摄影技术与摄影艺术之间到底是个什么关系?应该说比较难说清楚。因为它们之间存在着你中有我,我中有你,相互利用的关系,过于紧密的关系就很容易被人混淆。
  • 注意力在服装广告中的应用 免费阅读 下载全文
  • 曾见过这样一则电视广告,广告主为Lee牛仔裤。秋日原野,阳光撤向大地,树木,草地,铁路和美女构成了画面的主要元素。“呜”的一声,火车拖着长烟从远处闯进这个恬静的画面,火车越来越近,美女缓缓转身,开始脱去身上的Lee。牌牛仔长裤(镜头特写Lee商标)车上的乘客目光一起转向美女仅穿着内裤的修长大腿,目光中有凉奇有期待。镜头切换,火车掠过,美女拾起其放在铁轨上被火车轧断而成短裤的Lee牌牛仔裤,穿在身上,扭着腰肢,婀娜而去。服装广告竟也可以做成这样,这样的吸引人,让我至今回味无穷。
  • 紫砂壶的成型与品评 免费阅读 下载全文
  • 紫砂壶艺,随着时代的进步,人们生活的讲究,社会礼仪的交往。民族文明意识的升华,悄悄地步入千万爱好者的心田。紫砂茗壶的域地,愈来愈广。茶友壶侣队伍,越来越众,紫砂壶艺的爱好者、珍藏者、鉴赏者,都在考虑如何品评紫砂壶艺。而众多的制壶艺人,则在努力提高制壶成型工艺。
  • 音乐教育“热”的冷思考 免费阅读 下载全文
  • 在人类的生活中什么时候出现音乐,可能已无法考证。不过有些专家学者在文章或书本上说:“在人类还没有产生语言时,就已经可以利用声音的高低和强弱来表达意思和感情”。随着不断进化和发展,人类便逐步出现了有一定节奏的劳动号子,以及能表达相互传递不同信息的各种呼喊,这可能就是“劳动创造音乐的最原始状态”。然而当先人在欢庆丰收成果时,往往以敲打石器、木器来表达愉悦、欢乐之情绪,这也许就是“原始乐器”的雏形。
  • 国乐教育随想 免费阅读 下载全文
  • 音乐,无论不们是否承认,这位美丽的天使、心灵的火花,都会以她独特的魅力,在人们的生活中占有愈来愈重要的地位。我国民族音乐是中华文化的重要组成部分,是世界文化宝库中不可缺少的一员。人们需要音乐就像大地需要阳光一样重要:究其原因在于音乐其不寻常的特殊功能。它不仅是一种重要的娱乐形式,而且是把开启人类智慧的金钥匙,是一条发现美、弘扬美和创造美的重要途径之一。
  • 克服小提琴训练中的心理不良因素 免费阅读 下载全文
  • 小提琴演奏是一项高级的,复杂的综合性的活动,具体地讲就是高级思想与情感表现以及复杂的心理和生理活动等因素的综合运用,而完成这一活动的关键因素之一是心理。因为在一种特定的时间和场合中,并具有特定表现意义演奏过程,实际上也是一种心理状况表现的过程,不良的心理因素直接导致演奏的失败,因此在教学中注重对学生在演奏中心理因素的研究和解决不良因素与训练之间的矛盾,具有十分重要的意义。
  • 陆少林先生的教戏印象 免费阅读 下载全文
  • 提到陆少林,今天的许多青年演员和观众朋友也许并不熟悉这个名字,而年岁稍长一些的业内人士都知道,上个世纪五、六十年代,我们淮剧界曾经有过五位名声显著的须老生演员,他们是李少林、陆少林、王少春、程少楠、周筱芳一人称“四少、一芳”,陆少林就是“四少”之一。他是我们淮剧界著名的表演艺术家。
  • 普通高校音乐教育现状分析及对策研究 免费阅读 下载全文
  • 音乐教育是素质教育的重要组成部分,国家近几年来发布了一系列规定和要求,强调“全面实施和加强素质教育”,培养高素质创新人才。但是,仔细考察不难发现,目前普通高校的音乐素质教育还存在很多问题,有待进一步研究解决。本文欲对此加以探讨,并提出一些对策。
  • 加强“自主教育”培育合格人才 免费阅读 下载全文
  • 随着经济的发展和社会的全面进步,国家和社会对教育和人才的要求也发生着深刻的变化。为了培养出符合社会需求、符合时代要求的合格人才,作为艺术类职业学校.我们在加强学生职业技能教育的同时,特别注重对学生综合素质的培育,在日常管理和生活中,坚持要求学生做到:自己的事情自己做、自己的班级自己管、自己的活动自己搞、自己的形象自己塑。我们实现对学生教育管理工作从“他管”到“自管”的转变。提高学生心理素质,主要有以下几点做法。
  • 非技术性因素在小提琴教学中的重要性 免费阅读 下载全文
  • 有关小提琴教学方面的研究和成果的文章已经十分丰富,各种先进的理念和具体的实施方法对小提琴教学起到十分重要的作用。然而纵观许多见仁见智的文章,大部分分析和研究的是教学中的技术因素,其实小提琴教学中非技术因素也是很重要的。
  • 谈钢琴教学中如何进行审美教育 免费阅读 下载全文
  • 审美教育是我国素质教育的重要组成部分,它对发展人的个性、完善人的品格、树立正确的世界观、人生观,有着十分重要的作用。那么在高等教育的艺术类教学中,尤其是专业特点较强的科目——钢琴教学,如何更好地进行审美教育呢?我认为可以从以下几个方面做起:
  • 探析网络环境下公共图书馆的新理念 新空间 免费阅读 下载全文
  • 现代信息技术的飞速发展,使人类社会已从信息时代走向数字时代和网络时代,作为信息集散地的公共图书馆应探求自己在网络环境下工作的新特点、新理念、服务于读者的的新办法,不断拓宽自己发展的新空间。
  • 论图书馆与和谐社会的构建 免费阅读 下载全文
  • 当前,构建社会主义和谐社会已经成为人们的共识。“和谐社会”即是“民主法治、公平正义、诚信友爱、充满活力、安定有序、人与自然和谐相处的社会。”作为与国家政治、经济、文化密切相关的图书馆事业,应为构建和谐社会发挥其职能作用。
  • 女人如何拯救自身?——评《茉莉花开》(张娟)
    扭曲的梦想 飘忽的永恒——读解陈逸飞的油画电影《理发师》(王士群)
    《达·芬奇密码》——探寻耶酥的隐私(徐正军 沈昊)
    刘鸿渊国画作品选登
    阮荣春国画作品选登(元媛)
    关于艺术创新和艺术的有效积累(汪人元)
    浅谈舞蹈与市场经济关系(徐凤波)
    《鲜红的旗帜》创作 排练札记(方正福 张乐天)
    我演侯秀英(王春玉)
    浅谈板鼓在戏曲中的运用(唐强)
    笔墨当随时代(戴红梅)
    第二十届田汉戏剧奖评奖颁奖活动在上海隆重举行——周巍峙出席开幕式 吴贻弓 苏叔阳等为获奖代表颁奖(一骥)
    第九届上海国际电影节完全获奖名单
    全国农村题材戏剧创作研讨会在宁召开
    江南影视艺术学院
    [戏曲频道]
    CCTV“江苏戏剧周”一炮打响
    [名院名戏]
    昆剧《小孙屠》中传统程式创造性的运用(顾聆森)
    [纸上舞台]
    杂技《梦之旅》带你神游大森林(李志明)
    青春风采演绎美丽的童话——江苏省戏剧学校童话剧《丑小鸭》演出侧记(殷毅)
    [文化交流]
    赴台演出盛誉而归的感悟(潘迎宪)
    [院校风暴]
    艺术学府 美哉江南——记江南影视艺术职业学院
    [人物志]
    我对着力于戏曲人物性格塑造的认识——浅谈《烟村三月》“小雨”一角(孙薇)
    画师要辟千年境——记四十年代的尹瘦石(尹安石)
    荀派男旦有传人——江苏长荣京剧院实施“小长荣培养工程”(陈久江)
    [争鸣]
    淮海戏应是江苏的主要地方剧种之一(海人)
    [故事林]
    魂灵的祭拜——新编古装戏曲《赵武前传》故事梗概(王盛云)
    《姊妹泪》故事梗概(杨蓉)
    《陈涉世家》故事梗概(周广伟)
    《陈毅在盐阜》故事梗概(金学桂 顾良直)
    “清波溪里听子规”锡剧《浣纱谣》导演札记(卢浩)
    [论坛]
    生活真实 艺术体现是我的追求——话剧《冠军梦》的表演艺术浅谈(吴培军)
    新时代京剧的市场走向(曹捷)
    “戏剧广播”的实践意义与展望(李明华)
    改革浪潮中剧团的生存和发展(吴劼)
    [艺坛]
    戏曲表演艺术与话剧表演艺术的融合(王胜标)
    浅析戏曲在价值观念上的导向作用(祝荣娟)
    戏剧元素在综艺晚会中的作用(李忠亮)
    《豆腐宴》中行当的创新和传统程式的改造(王保萃)
    美国新兴音乐剧对中国古典戏曲艺术的冲击——论京剧创新、京剧姓“京”、京剧国际化(卢效义)
    “老中国通”研究的现状和趋势(陈文铁)
    试析艺术家的气质在作品中的作用与意义(孙悦湄)
    试论戏曲音乐的戏剧性与民族性(陈亮)
    歧义与误读(夏纯仙)
    [影视界]
    它山之石 可以攻玉(骆骅)
    以当代意识审视史剧类电视剧(王敏泉)
    影视剧制作单位产业化管理实践探析(韦晓芬)
    电视剧是一门艺术(孙苏杰)
    [演员沙龙]
    表现人物内心世界(邱小祥)
    关于塑造舞台角色的理论思考(刘建祥)
    走进人物 演活人物——我演《海妈妈》中段金芳的点滴体会(李栋林)
    谈黄梅戏的演唱艺术(干建青)
    以情代演 情由心出——我演《有一朵兰花》中老村长的一点体会(陆前生)
    准确把握人物 精心塑造形象——我对《有一朵兰花》中刘奶奶的理解与把握(冯秀)
    实践出真知(王梅娟)
    演员不动心 观众不动情——我演孙仁和的一点感受(凌宁)
    浅谈小生王清明和章靓生的表演(姜跃荣)
    我演《骨肉冤》“仇郎”一角的体会(刘乃茹)
    梆子戏的演与声腔(张臣明)
    用心做戏 用情演唱(许晴)
    越剧《宝玉哭灵》的唱腔分析(陈菊芳)
    戏曲演员文学素养亟待提高(张恒毅)
    小戏不可小视——浅谈演马孤驴的体会(韩建龙)
    我演伍子胥(朱惠民)
    从巧巧 欣欣到茜茜——塑造滑稽戏人物形象的点滴体会(王小萍)
    苦练高难技巧 刻画艺术形象——我演《八仙飘海》的金鱼仙子(蒋佩珍)
    [风景线]
    在新的起点上奋进——记苏州滑稽剧团二、三事(钱璎)
    [舞台艺术]
    浅谈舞蹈服装设计(朱成龙)
    戏曲行头(方芳)
    “救场”启示录(王萍)
    [杂技与曲艺]
    论杂技艺术人才培养(王晓乐)
    马戏大棚促进了杂技艺术的发展(卜树权)
    [歌情舞韵]
    人品在歌唱艺术中的体现(马俊芳)
    欣赏音乐(王欲明)
    民族化是音乐创作的灵魂(王秋兰)
    对新中国音乐创作心理学文献初步读解(杨和平)
    关于舞蹈训练中“纠错”的思考(孙冰)
    美声唱法在中国(吕志杰)
    群众舞蹈的兴起与发展(赵辉霞)
    歌剧大师吉诺·贝基感怀(程路)
    巴赫——巴洛克音乐的艺术顶峰(王多)
    [丝竹悠悠]
    浅谈二胡演奏中的揉弦(陈晓峰)
    浅谈演奏大提琴时的紧张与放松(张福华)
    民族乐器改革及琵琶制作革新方案初探(周明祥)
    [美术天地]
    文字设计——版面编排设计的核心(何晓洁)
    摄影艺术的大众化品格(李建淮)
    摄影技术与摄影艺术(陆利安)
    注意力在服装广告中的应用(郎家丽)
    紫砂壶的成型与品评(王小君)
    [艺术教育]
    音乐教育“热”的冷思考(马婧)
    国乐教育随想(秦太明)
    克服小提琴训练中的心理不良因素(冯维箫)
    陆少林先生的教戏印象(薛建华)
    普通高校音乐教育现状分析及对策研究(陈冬)
    加强“自主教育”培育合格人才(蒋光彩)
    非技术性因素在小提琴教学中的重要性(码子)
    谈钢琴教学中如何进行审美教育(李兰华)
    [图书馆]
    探析网络环境下公共图书馆的新理念 新空间(阮晓岚)
    论图书馆与和谐社会的构建(王枚)
    《剧影月报》封面

    关于我们 | 网站声明 | 合作伙伴 | 联系方式 | IP查询
    金月芽期刊网 2017 触屏版 电脑版 京ICP备13008804号-2