设为首页 | 登录 | 免费注册 | 加入收藏
文献检索:
  • 传统京剧的国际化嬗变 免费阅读 收费下载
  • 传统与现代的碰撞2010年2月5日,由江苏省文化厅与美国夏威夷大学联合打造的英语京剧《白蛇传》于夏威夷肯尼迪剧场成功首演,在美国民众中得到积极反响。文化部将该项交流项目列为2010年"欢乐春节"品牌对美重点工作之一,
  • 坚持开拓创新 打造苏滑品牌 免费阅读 收费下载
  • 苏州市滑稽剧团坚持开拓创新,坚持现实题材创作,高扬原创精神,坚持把新剧目建设作为打造品牌的第一生产力,在近20年的艺术实践中,《一二三,起步走》、《青春跑道》两个剧目入选国家舞台艺术十大精品剧目.
  • 献演《红手印》 舞台呈华章 免费阅读 收费下载
  • 六载离家,鞠躬尽瘁引领小岗人民奔小康。党的好儿女,人民的好公仆,2009年度"感动中国"人物——安徽小岗村党委书记沈浩同志,是我国新农村建设中涌现出来的模范基层干部,他在平凡的岗位上做出了不平凡的业绩.
  • 增色添香的再创作——看徐秀芳演佘太君 免费阅读 收费下载
  • 江苏省演艺集团扬剧团的原创剧目《百岁挂帅》,以一部澎湃着爱国激情的英雄传奇,成就了堪称纪念碑的扬剧经典。一演就是半个多世纪,一路红红火火,至今还是那么火。勇赴国难的百岁元戎佘太君,不仅镌刻在中国戏曲人物的画廊上,而且深印在无数观众的心坎里。
  • 《买荫凉》的创排启示 免费阅读 收费下载
  • 小品《买荫凉》,在第九届曹禺小戏小品大赛上,获得了"作品金奖"、"优秀编剧奖"、"优秀表演奖"、"表演奖"、"导演奖";第五届CCTV小品大赛"三等奖"。参加此剧创作的人员都是一直在小品创作中默默耕耘的人们。
  • 小戏也能做成大文章 免费阅读 收费下载
  • "中国戏剧奖.小戏小品奖"是中宣部批准的、由中国文联和中国剧协主办的常设奖项,每两年举办一届。在2009年11月"第三届中国戏剧奖.小戏小品奖"大赛中,由我创作的小话剧《欢庆与建国》获优秀剧目奖、优秀编剧奖(唯一的)两项大奖。
  • 侠骨柔肠 苦胆甘情——《十把穿金扇》中杨佩兰的性格魅力 免费阅读 收费下载
  • 有案可稽,全国至少有八个以上的戏曲剧种上演过十几种不同版本的《十把穿金扇》,也许这正是传奇故事植根于民间艺术土壤的顽强生命力!查阅各种版本,《十把穿金扇》中从来就没有杨佩兰这个人物。26集扬剧电视连续剧《十把穿金扇》以新的视角、新的笔触,塑造刻划了一个对爱情忠贞不渝的多情侠女——杨佩兰。
  • 原来姹紫嫣红开遍——传承、主演杜丽娘 免费阅读 收费下载
  • 虎年伊始,元宵方过,我如约来到金陵古都的朝天宫内,开始紧锣密鼓地排戏。正月二十八日晚(3月13日),我在江苏省昆剧院朝天宫的兰苑剧场,举办昆剧《牡丹亭》的专场演出。这是省昆首次为院外、省外的昆曲演员开辟个人专场,我得以躬逢其盛,心中洋溢着激动与兴奋之情。
  • 命运照进梦境的哥特式童话——评《爱丽丝梦游仙境》的热映 免费阅读 收费下载
  • 继《阿凡达》之后,《爱丽丝梦游仙境》正在续写着3D电影的神话。不仅北美票房连续三周夺冠,而且在中国内地上映首周票房竟达到6500万人民币,此片火爆程度让它无可争议地成为电影观众眼中的焦点。
  • 在憧憬与怀念中成长——浅析《阳光灿烂的日子》 免费阅读 收费下载
  • 《阳光灿烂的日子》是姜文导演的一部相当成功的电影,影片改编自王朔的小说《动物凶猛》。无论是剧中的角色,剧情带给人的共鸣,抑或是那充满激情的主题,无不给人以浓浓的韵味。《阳光灿烂的日子》所展示的是"文革"中的一群激情少年,如何急剧而迅猛地在时代大潮中成长。
  • 高新技术铸就影视业的发展 免费阅读 免费下载
  • 最近在全球炒得红红火火的美国大片《阿凡达》,自今年1月4日国内开始放映以来,票房收入直线上升,很多地方出现一票难求的状况,到2月底,全球累计票房收入24亿美元,早已超过当年票房冠军《泰坦尼克号》18亿多美元的收入。
  • 黑色的蝴蝶 免费阅读 收费下载
  • 此文题目据说是"青衣"在英语中的译法(Black Butter-flyh)之一。对此,我既喜之又惑之:喜之,因它避开了"青衣"的音译(Qing Yi)与释义(usually a faithful wife role,lover or maiden in distress);惑之,则以为汉语中"蝴蝶"之意向与"青衣"之内涵相去甚远,即便前缀"黑色"二字,还是牵强。
  • 论国产青春类题材电视剧中不可忽略的互动因素 免费阅读 收费下载
  • 青春期是漫漫人生旅途中一个有着特殊烙印的时期。多数处于这个时期的人会用孩童单纯的羽翼来保护自己,同时却又不得不被动地迎对现实的各种冲突。在青春面前,这样的冲突被凸现得特别清晰。通过青春片,观众可以从另一个视角审视真实的世界。
  • 长三角地区演出市场的特点与现状 免费阅读 免费下载
  • 长江三角洲指长江和钱塘江在入海处冲积成的三角洲。包括江苏省东南部和上海市、浙江省东北部。这里是我国目前经济发展速度最快、经济总量规模最大、最具有发展潜力的经济板块。
  • 现今演出市场营销 免费阅读 收费下载
  • 随着社会现代化的发展,人们物质生活水平不断提高,大众对于精神文化的需求也越来越多层次、多样化,这就给现今的文化市场提出了挑战!如何满足大众的文化需求,做出好的作品,是我们从事文化演出行业人员所应该考虑的。本文试对文化市场中的演出市场做一些分析。
  • 保持特色 创新发展——苏州评弹发展的几点思考 免费阅读 收费下载
  • 苏州评弹发源于苏州,是苏州评话和弹词的总称。评弹的历史悠久,从明末清初,到清乾隆年间,评弹已经从形成发展到成熟。苏州评弹被台湾著名国学大师俞大纲誉为"中国最美的声音"。2006年5月20日,苏州评弹经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
  • 关于文化产业发展和文化体制改革的思考 免费阅读 收费下载
  • 积极发展文化产业,满足人民群众日益增长的文化需求,是我们党在十六大以来提出的要求,也是全面建设小康社会,深入践行科学发展观,实现中华民族伟大复兴,提升综合国力,推进文化建设走向繁荣的战略决策。我作为文化战线上的一名战士,对泰州文化产业的发展有着义不容辞的责任,在这里提一些粗浅的分析与思考。
  • 保护乡土文化 建设和谐社会 免费阅读 收费下载
  • 闽南地区的乡土文化、包括:戏剧、曲艺等,是勤劳智慧的闽南人民在漫长的劳动和生活中所创造和积累起来的精神财富。它反映了闽南当地劳动人民的喜、怒、哀、乐,也反映了该地区百姓的审美观念和艺术情趣,具有鲜明的地域特色。
  • 遵循艺术市场规律 探索民族乐团特色之路 免费阅读 免费下载
  • 南京民族乐团自建团以来,始终把发展和繁荣民族文化作为自己的重任,坚持"二为"方向和"双百"方针,在弘扬民族文化,弘扬主旋律,提倡多样化的前提下科学地发展。随着改革开放的不断深入发展,2007年初南京市民族乐团被定为南京市属文艺团体改革试点单位;2009年正式改制为南京民族乐团有限公司.
  • 把打造艺术精品作为剧团发展的命脉 免费阅读 免费下载
  • 在当前各种艺术品种百花争艳的时代,坚持打造文化艺术精品已成为时代的呼唤,成为繁荣发展文化的有效手段,也是各专业艺术表演团体责无旁贷的职责。同时,打造好艺术精品,对于占领演出市场,扩大艺术团体的影响力和知名度,也有着十分现实的意义。
  • 程式用出个性化和时代感 免费阅读 收费下载
  • 在现代戏的表演中如何成功运用程式化动作,以彰显中国戏曲化的特点,已成为戏曲界共同探讨的重要课题。我于1965年2月,曾以主演现代戏《借驴》参加华东地区现代戏汇报演出,当时上海的《解放日报》、《文汇报》、《新民晚报》等都做了报道.
  • 初探徐州梆子锣鼓经 免费阅读 免费下载
  • 徐州梆子是以枣木梆子为击节乐器,曲调的快慢由一副鼓板和梆子来指挥而得名的地方剧种,已在江苏北部徐州一带流行三、四百年。徐州梆子的音乐属板式变化体,以板式的变化表达一定的情感和内容,可分为唱腔音乐、曲牌音乐和打击乐三个部分。锣鼓经是打击乐的主要内容。
  • 精神的异乡——“重写英雄人物”创作杂谈 免费阅读 免费下载
  • 在动笔之前我还在犹豫,这些年一直想寻求一种路径来反映或展示这个大时代,然而问题在于这个时代到底是什么?在一个多元化的社会里要寻找答案几无可能。社会的进步一定是价值观的传递和延续, 即使在不同的时空环境也有着不同的面貌。
  • 戏曲意象化类型人物创作之奥秘 免费阅读 收费下载
  • 中国戏曲的人物形象是意象化类型人物。意象化类型人物是戏曲演员主体精神的对象化,是道德特征和性格特征单一的人物形象。这种单向性的人物形象体现出独特的道德理想之美、性格鲜明之美和变形传神之美。通过对立意、心象、意象的分析,可以了解意象化类型人物的创作方法的奥秘。
  • 马头琴艺术的传承与发展 免费阅读 收费下载
  • 马头琴是蒙古族拉弦乐器,因琴杆上端雕有马头而得名。马头琴作为蒙古民族传统文化艺术的一种象征,以其独特的魅力,立足于世界民族乐坛之中。2003年,联合国教科文组织将蒙古国的马头琴传统音乐宣布为"人类口头与非物质文化遗产代表作"。2006年5月20日,经国务院批准,蒙古族马头琴艺术被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
  • 如何改革评弹传统书目 免费阅读 免费下载
  • 近二百年来,靠着一代代艺术家的不断奋斗,精心创作,加工演出书目,努力丰富、创造表现手法,评弹才获得了"江南曲艺之花"的美誉,风靡江南数省。然而,我们一方面要继承宝贵的艺术遗产和肯定这斐然可观的成绩,另一方面也要看到近些年来一些听众的欣赏趣味和要求产生了距离的现实.
  • 播音主持话语中的节奏 免费阅读 收费下载
  • 节奏是物质运动变化周期的标志。节奏普遍存在于自然界和人的生活中。我们每天的所见所闻所感,时时处处有节奏。一年四季景色气象和一天中的白天黑夜形成大自然的不同的节奏变化,风霜雨雪和动物的奔跑和歇息形成自然界的动静节奏交替;人一天有三顿饭,有昼行夜息;放眼望去,远处的山水田野高高低低.
  • 走过《八千里路》——浅谈电视剧执行导演的现场体现 免费阅读 收费下载
  • 秉承江苏广播电视总台导演冯新民的钦点和信任,邀我加盟24集电视连续剧《八千里路》的摄制,并担当了该剧的现场执行导演。综合这次艺术实践,谨对电视剧执行导演(俗称现场导演)的现场体现,做一次粗略浅显的分析和探讨。
  • 钢琴表演中的意境研究 免费阅读 收费下载
  • 前言所谓意境是指文艺作品中所描述的生活图案和表现的思想感情融合一致而形成的一种艺术境界。能使读者通过想象和联想如身临其境,在思想感情上受到感染。优秀的文艺作品往往能使情与景、意与境交融在一起,塑造鲜明生动的艺术形象,产生强烈的感染力。
  • 论刘德海先生琵琶演奏技巧的创新 免费阅读 收费下载
  • 我国著名音乐教育家、琵琶演奏家刘德海先生,享誉海内外。作为当代琵琶界一位卓越的领军人物和杰出代表,他博采众长,继承传统,立足发展,勇于创新,在演奏、教学、创作、理论方面,都取得了丰硕的成果。刘德海1937年生于上海,祖籍河北沧县。
  • 杂技艺术如何面对市场的发展 免费阅读 收费下载
  • 中华民族历史悠久文化灿烂,从龙山文化至今的5000多年间,杂技以其独特的艺术魅力得到了延续和发展。尤其在新中国成立后,各级政府组建了一大批杂技(马戏)团体,众多流浪各地的民间艺人也加入其中,使得创作热情空前高涨,一大批内容健康、演技精湛、反映社会新貌的优秀节目搬上了舞台。在那一历史时期所创造的繁荣,也为今天的辉煌奠定了基础。
  • 出书出人——评弹《大汉吕后》创作有感 免费阅读 免费下载
  • 由笔者和殷麒麟共同演绎的自编历史书《大汉吕后》受到了听客的欢迎,在光裕书厅演出时,160正座挤了239位听客,创造了光裕书厅的一个超高上座率。吕雉是整部长篇的灵魂与中心,如何表演这个人物,掌握分寸至关重要。在此,本人就该书的核心人物吕雉的创作与把握过程作个回顾。
  • 小提琴演奏中的音乐表现与右手技术运用 免费阅读 收费下载
  • 一.发音的纵横关系我们知道,地球上生物的活动都受到地心引力的影响。至于小提琴的演奏,左右手的演奏运动状态有的是顺从这一影响,有的则是违反或者说是从这一规律出发,结合实际运动状态来让演奏更为合理。琴弓自身的重量,在接触琴弦后产生的压力,这是压力来源的一种。
  • 走入音乐艺术的世界 免费阅读 免费下载
  • 所谓音乐,就是有组织的音响,而不是语言文字,本来不存在所谓"听得懂"的问题。"听懂"音乐的概念,就好像是一座大山挡在听众的耳朵与音乐之间。这座大山就是人们要力图在音乐中获得看得见、摸得着、说得出来、讲得明白的文学性、美学性的内容,不打破这种审美观念,就难以真正走入音乐艺术的世界。
  • 杂技艺术形式向多样化发展 免费阅读 免费下载
  • 如今的杂技日益频繁的国际交流,不仅极大地拓宽了我国杂技界的思路和眼界,也迅速地改变着他们的观念,杂技舞台急切地呼唤着创新。然而,由于杂技技艺之难,练成之不易,仅靠发展高难技艺一条路,实难满足国内外观众求新的需求。
  • “平民化”下的主持艺术分析 免费阅读 收费下载
  • 当今时代进入了一个转型期,电视台、电台等传统媒体也概不例外,第三媒体的冲击让电视人感到巨大压力,面对澎湃而来的平民化浪潮,传统媒体一改往日高高在上、我说你听的单向传播方式,从新闻主持人播报方式的改变到娱乐节目主持人主持方式以及娱乐节目的策划架构等众多方面.
  • 关于艺德 免费阅读 免费下载
  • 艺德,是一个演员的职业操守。演员是公众人物,他们的举止行为,往往成为人们关注的焦点。因此,艺德也是衡量一个演员思想道德的基本标准。作为评弹演员,他们的言行谈吐对社会产生的影响,虽然可能没有某些影视演员来得大,但他们长年四季奔赴各处,服务社会,他们的艺德同样不能忽视。
  • 戏曲程式之美 免费阅读 免费下载
  • 中国戏曲的程式之美,载誉世界,已是不争的事实。那么如何领略她的美,美在何处?我是一名演员,借此契机谈谈十多年舞台实践的一点体会和心得,与读者及同仁们共同探讨,以求抛砖引玉。
  • 书目与创作 免费阅读 免费下载
  • "出人、出书、走正路"这是陈云老首长多年前对我们评弹工作提出的要求。老首长是一个十足的书迷,他平生听过的书目、收集的评弹资料不计其数,他提出的"出书",指的是出书目、出作品。要出书目、出作品就离不开创作。创作,主要分为再度创作和原创二类。
  • 一张照片的联想 免费阅读 免费下载
  • 在演出活动剪影的照片中,有一张众多大学生与我们演员的合影。那是我们“高雅艺术进校园”中的一个画面。每当我看到这张照片,当时令人感动的场景叉浮现在我眼前……
  • 柳琴戏的吐字 免费阅读 免费下载
  • 从艺三十年,自踏入训练班学习第一段柳琴戏唱腔时,老师就告诫我们:"唱戏一定要做到吐字清晰。吐字不清,如钝刀杀人。"儿时年幼,不懂其深刻含义,随着年龄的增长和艺术的逐渐成熟,才慢慢地心有所悟。
  • 演员如何塑造角色 免费阅读 免费下载
  • 多年来,有许多人问我相同的问题,你是怎样成功塑造角色的,有何心得?对于如何塑造好角色这一问题,我认为首要的一条就是熟悉剧本,分析剧本,吃透剧本。通过朗读感受作品描述的一系列艺术形象,分析全剧的思想意义,作品的时代风格、主题思想等等,从中找出作品的目的性和规定任务,也就是说通过作品要告诉观众什么,在观众中产生什么影响,在这一基础上找到作品的风格及人物基调。
  • 用“心”去演戏——演《朱买臣休妻》角色体会 免费阅读 收费下载
  • 一位老艺术家说,一个好演员应该用"心"去演戏,这句看似普通的话,对我产生巨大的作用,以至于我演《朱买臣休妻》对自己提出了这样的要求:不求"省心",但求"用心",努力塑造好"朱买臣"这个角色。
  • 用心塑造人物 免费阅读 免费下载
  • 评弹演员通常是用语言和唱腔去塑造人物的,它不可能象话剧或电影那样十分具象地根据剧本去塑造从外表上相似的人物,而是十分抽象地用语言、唱腔来描绘人物,用自己的心用自己的感受在观众心里塑造鲜活的人物,这种创作过程绝对不亚于戏剧电影创作过程。
  • 我演《梨花情》剧中的钱友良 免费阅读 免费下载
  • 古往今来,人生在世,不能没有情,也不能没有钱,黄梅戏《梨花情》讲的就是这"情"与"钱"纠纠缠缠,难分难解的故事,剧中描写三位男女青年,他们在追求吉祥婚姻的人生途中,陷入"情"与"钱"的尴尬窘境,逐各以自己的为人之道,作出不同的抉择取舍,由此而演出一曲恩恩怨怨悲欢离合的人间世态传奇。
  • 《板桥放粮》中米良一角的形象塑造 免费阅读 免费下载
  • 长期以来,小戏这种艺术形式一直以其短小精悍、以小见大的特点为人民所喜爱,特别是在现阶段文化建设的大背景下,现实的需要为小戏的繁荣提供了广阔的发展空间。为了配合推动廉政文化建设,进一步营造反腐倡廉的浓郁氛围,为建设社会主义核心价值体系作努力.
  • 学习程腔的几点体会 免费阅读 收费下载
  • 民国之际的"四大名旦"是旦角表演艺术的一个颠峰,其中,程砚秋先生无疑是最具个性者。程砚秋于"梅派"之外脱颖而出,独辟蹊径,自成一派。这也正是程砚秋强烈的"创新"意识使然。
  • 宝剑锋从磨砺出 梅花香自苦寒来——三次参加“江苏戏剧奖红梅奖”的感悟 免费阅读 免费下载
  • "江苏戏剧奖红梅奖"是江苏省表演规格最高、规模最大的赛事,是所有省内青年戏剧演员们梦寐以求的地方,每一个人都希望在这个平台上展示自我,挥洒自我,实现自我,希望将自己的"十八般武艺"尽情表演出来,与其他同行们"试比高"。
  • 用心演绎《湘水骄杨》 免费阅读 收费下载
  • 记得2009年2月16日那天下午,团里给了我短篇《湘水骄杨》的剧本,这个剧本是由著名评弹艺术家、作家潘祖强老师最新创作的,演绎的是革命烈士杨开慧生命里最后的日子里爱恨情仇。粗粗翻来,我惊叹于潘祖强老师独特的视角、巧妙的构思,也被杨开慧烈士那种不屈不挠、视死如归的革命精神和对家人的柔情的强烈对比所震撼。
  • 我演《白兔记·出猎》中的咬脐郎 免费阅读 免费下载
  • 2001年冬,江苏省苏州昆剧院传统版本《白兔记》在台湾新舞台开演,我有幸担任咬脐郎一角,和梅花奖得主王芳(饰李三娘)同台联袂献演。此番台湾演出的版本是明传奇叠头选折版本,为《养子,上路,送子,出猎,回猎》,整场演出由于古朴、原真,得到了崇尚传统的台湾观众热烈好评。
  • 评弹表演中的人物刻画——学习传承长篇弹词《杨乃武与小白菜》有感 免费阅读 免费下载
  • 优秀传统书目对人物有着细腻的刻画,这也是其经久流传的重要原因。通过学习经典长篇弹词《杨乃武与小白菜》,使我感到通过对优秀传统书目的传承,揣摩和学习其人物刻画,是青年演员艺术素养再上一层楼的有效途径。
  • 谈戏曲演员的表演 免费阅读 免费下载
  • 表演是人类特有的高级精神活动的外在表现。通过口头语言、肢体语言、面部表情以及舞蹈、歌曲乃至杂技、武术等等你可以想到的任何一种形式,把人物内心的喜、怒、哀、乐、惊、恐、悲、忧等复杂的情感活动表现出来,释放出来,让观众感受到剧中人物的情感,并让观众在这个感受剧中人物情感的过程中,得到一种精神上的愉悦和享受。
  • 《海滨音诗》及其演奏方法 免费阅读 免费下载
  • 《海滨音诗》是秦咏诚老师于1962年创作的一部小提琴演奏作品。其优美而赋有激情的旋律,让人充满了对音乐的憧憬和渴望,并引领了无数人走上音乐之路。这里就让我们来对秦咏诚的《海滨音诗》及其演奏方法作一简单的分析。
  • 戏曲演员的想象力从何而来?——通过对一个角色的解读谈起 免费阅读 免费下载
  • 作为一个从事表演艺术的人来说,他是否具备丰富的想象力无疑是至关重要的。应该说几乎每一个角色的塑造都是对我们演员想象力的一次考校。这是因为这门艺术本身就是一个想象的产物,从文本、导演、演员直到舞美乃至整体呈现,概莫能外。
  • 戏曲表演:奢华之中求简约 免费阅读 免费下载
  • 戏曲,是中国传统舞台艺术中最具表演特质的艺术形式。其顾盼的眼神,婉转的手势,飘逸的青丝,沧桑的步伐,汇成了丰富多彩的肢体语言,用以达意和传情。戏曲,经过百年的艺术征程,从乡间田头演到梨园殿堂,几番脱胎,几番换骨,渐渐形成了独有的表演门类.
  • 我演陈冬妹 免费阅读 免费下载
  • 中国戏曲博大精深,虽是地方戏的扬剧,历经百年历史的艺术积淀,也越来越焕发出她的夺目光彩。扬州戏校毕业后,我有幸进入到仪征市扬剧团工作,在前辈们的指导下,我成了一个花旦演员,并在许多剧目中担任主要角色.
  • 地域文化与舞蹈创作的世界性语境——兼论南通民间舞蹈创作 免费阅读 收费下载
  • 取地域文化之精华,展时代精神之风韵,是舞蹈创作的一个艺术追求,许多舞蹈创作者运用这个思维模式,成功地创作了许多优秀的舞蹈作品,特别是民族民间舞蹈创作,更离不开传统文化、地域文化的滋养。我们知道,生活是艺术创作的源泉,优秀的传统文化和独具特色的地域文化,同样也是艺术创作取之不尽、用之不竭的创作源泉。
  • 现今中国舞剧创作刍议 免费阅读 收费下载
  • 文化、政治、经济是社会发展的三大支柱,它们既相互独立,又相互联系。随着我国经济、政治的不断发展,物质生活水平的同步提高,人民对于精神文化的需求也越来越大,越来越多样化,这对于我们从事文艺的人来说是一个挑战。如何去迎接这个挑战,是我们所必须思考的。本文则仅以文化中的舞剧创作为中心,做一浅论。什么是舞剧?舞剧是一种戏剧性的舞蹈,是以舞蹈为主要艺术手段表现一定戏剧内容的舞蹈作品。
  • 关于南京民间舞蹈创新的几点思考 免费阅读 免费下载
  • 南京,是我国七大古都之一,自春秋时期就有了关于舞蹈的记载,资源丰富,源远流长,至今流传的民间舞蹈就约有50多种。几千年舞蹈艺术的发展为我们积累了丰富的资源和经验,这是我们舞蹈事业发展的重要财富,但是在继承的基础上积极创新是包括舞蹈在内任何一门艺术繁荣发展的必由之路。
  • 情感的正确传达对舞蹈作品的重要性——男子舞《生死不离》 免费阅读 免费下载
  • 这两年涌现出一大批优秀的反应现实题材的舞蹈作品,就说这届CCTV电视舞蹈大赛中,我们看到由总政歌舞团的覃江巍表演的《生死不离》就是以5.12汶川大地震为背景创作的男子独舞,编导肖向荣和陈燕敏巧妙地运用了道具的配合加以舞者极限的舞姿来体现当时我们的解放军战士不放弃对每一个生命的寻找.
  • 群舞中队形的构图运用 免费阅读 收费下载
  • 群舞由于人数众多,可以由多个点形成不同线条画面的变化,充分利用舞台空间,运用构图法的各种原则和基本形式进行舞蹈队形的构图,因此,有着艺术创作的很大的潜力,能够发挥出舞蹈特有的艺术表现力。编群舞,舞蹈的队形相比舞蹈的动作,对群舞作品的好坏的影响较大,队形的变化是群舞艺术形式美的重要因素。
  • 声乐表演中“怯场”的现象 免费阅读 收费下载
  • 心理学告诉我们,人的任何活动都是在心理调解下进行的,因此心理活动直接关系到人的实践能力。例如:一个初学手艺的师傅,他在师父那边学的时候,乃至自己动手去实践的时候,他做得很好,但一旦去给客户做的时候却做不好;一个初学调律的学生,在学校实践的时候能把琴调得很好,但她上门去给客户调琴的时候往往就调不好。
  • 音乐不应该有隔膜 免费阅读 收费下载
  • 谈到交响乐,相信大多数人承认它是经典的、高雅的,具有技巧性和思想性高度统一的艺术形式。但值得我们思考的是,在"经典的"、"高雅的"背后似乎也同时蕴含着"高深的"、"艰涩的"等等令人望而生畏的意味,这让大多数听众停留在了交响音乐的门槛之外。
  • 民歌在新时期的传承和发展——浅谈新古典主义民歌 免费阅读 收费下载
  • 中国是一个拥有五千年历史的文明古国,悠久的历史和灿烂的文化使得每一名中国人为之自豪。而作为中华民族社会生活的"百科全书"——中国民歌,历史悠久,源远流长,贯穿于中华文化的全过程,为其他民间音乐提供丰富的营养,是一股永不枯竭的文化源泉。
  • 对彩调音乐孕育、形成及发展走向的思考 免费阅读 收费下载
  • 彩调音乐是在民间歌舞采茶、花鼓的基础上,吸收说唱和戏曲音乐而逐渐发展起来的一个独具地方特色的戏曲剧种音乐。分析它从民间歌舞音乐到戏剧化音乐的发展特点和演变规律,可为彩调音乐的继承、创新与发展,提供理论借鉴。
  • 民间舞蹈是专业舞蹈创作取之不尽的源泉 免费阅读 免费下载
  • 民间舞蹈是一种产生并广泛流传于人民群众生活中的舞蹈。它反映一定地区各民族人民特有的劳动动作、地方风情和人们的喜怒哀乐及美好的爱情生活。在我国浩瀚的历史长河中,不同地区和民族的舞蹈都表现出迥异不同的风格特点。
  • 有益的艺术尝试 全新的艺术感受——担任淮剧《小雨天》舞台艺术总监的几点体会 免费阅读 免费下载
  • 戏剧演出是一门综合性的艺术。作为这门艺术的总调度员——艺术总监,他所具备的专业技能的高低,直接关系到整个剧目演出质量和效果,关系到整个演出是否能顺利进行。除了导演以外,他是整个剧目演出中的管理者、掌握者、指挥者、调度者。
  • 舞台道具的设计与制作 免费阅读 免费下载
  • 在戏曲艺术中,除了编剧、导演、演员的艺术创造之外,还包含着"音、服、道、效"等不可缺少的艺术创造部门。这其中的"道"即指戏剧道具的设计与制作,它是戏曲这门综合艺术里的一个有机的组成部分。
  • 舞蹈《桃花扇随想》的化妆与造型 免费阅读 收费下载
  • 在2009年8月举行的全国第九届"桃李杯"舞蹈比赛中,进入古典舞群舞决赛的12个作品的参赛学校,只有江苏省戏剧学校是来自地方的中专学校,其它参赛学校全部来自全国高等舞蹈院校(包括北京舞蹈学院在内)。由我担当化妆、造型设计的舞蹈作品《桃花扇随想》,最终在参赛中挺进前六名,一举夺得中国古典舞群舞类表演三等奖、剧目二等奖和院校原创剧目优秀奖的佳绩!
  • 舞台布景制作装置漫议 免费阅读 免费下载
  • 中国戏曲是一项综合性的艺术,其中舞台美术的任务和目的就是在导演的总体艺术构思下,运用多种造型艺术的手段创造出剧中特定的坏境和角色的外部形象,以达到渲染舞台气氛,刻画人物性格的目的,所以舞台美术在戏剧演出中具有相当重要的位置。长期以来,我一直从事布景的制作和舞台的装置工作,在艺术实践中,深感在舞台工作中有三个现实问题值得我们高度重视而且必须予以妥善解决。
  • 小提琴的运弓技巧 免费阅读 免费下载
  • 小提琴演奏艺术自十六世纪中期发展至今已有几百年历史了,演奏技术水平不断地提高,运弓难度系数不断地增加,琴弓的技术运用从简单的几十种发展到现在的一千多种,对今天的小提琴学习者来说,学习的难度更大了。
  • 戏曲伴奏浅谈 免费阅读 免费下载
  • 伴奏是戏曲音乐的主要组成部分,戏曲伴奏是指通过弦乐、弹拨乐、吹管乐、打击乐和代表剧种特色的主胡等乐器的独奏、合奏、重奏及协奏,在演出中起到托腔保调、衬托表演的作用。以前戏曲乐队的编制基本是几大件配上打击乐,现在则融入多种民族乐器和西洋乐器。笔者是一名扬剧乐队二胡演奏员,现就自己的演出实践,谈谈对戏曲伴奏的一些粗浅认识。
  • 扬琴轮音的演奏运用 免费阅读 收费下载
  • 扬琴是我国主要的民族乐器之一,流传甚广,深受各地区人民和文艺爱好者的欢迎和喜爱。它的高音部音色清脆、悠扬、明朗;中音部音色优美、抒情;低音部音色浑厚、饱满。因此,它不但具备了独奏的条件,同时也适于作为其他乐器的伴奏,在民乐中占有重要的地位。
  • 淮剧《诺言》的戏剧服装设计 免费阅读 免费下载
  • 服装——是我们祖先为了御寒保暖的生理需要演变而成,随着人类的不断进化,从单一的御寒保暖功能逐渐升华到视觉快感和心理愉悦的各种审美需求。自从人类有了表演艺术,伴随着各种演出活动所需要的衣着、服饰,又诞生了演出服装、舞台服装、戏剧服装,作为一种艺术手段.
  • 民族服装设计的二次创作 免费阅读 免费下载
  • 服装设计的主要作用,是根据舞台艺术的需要。而对艺术表演的服装进行设计制作,称为二次创作。经过二次创作的服装成为舞台服装,它能进一步渲染舞台艺术氛围,使服装造型既丰富多彩又协调统一,在舞台上产生新的视觉效果。
  • 浅谈戏曲服装 免费阅读 免费下载
  • 戏曲中的服装设计在塑造人物形象,升华作品主题和营造舞台氛围等方面都起到无可替代的重要作用,是整个戏曲舞台艺术的重要组成部分。随着戏剧的不断发展和戏剧体系的不断完善与规范,戏剧服装的表现力也越发突出。
  • 二胡演奏的歌唱性 免费阅读 免费下载
  • 歌唱性的演奏是对昕有从事器乐演奏者最基本的要求,也是器乐演奏的生命。二胡则是众多的乐种中最具有歌唱性的乐器,二胡演奏是听觉艺术,它的艺术感染力最终要靠演奏者饱含真隋的演奏来体现。没有情感的演奏犹如失去灵魂的躯体、毫无生机。要想感动别人,首先要感动自己,要有真情实感,才能感动自己叉感动别人。但要是演奏真正做到“如歌入情,亲切动人”,还必须要培养和具备以下能力:
  • 舞台表演空间扩展的回归——对《1699·桃花扇》整体呈现的再度认识 免费阅读 免费下载
  • 由江苏省演艺集团昆剧院于2005年度重点推出的大型经典剧目《1699.桃花扇》在文本落定、导演手法、演员表演以及舞美呈现等方面都给人以耳目一新的感觉,然而这种新决不是人们通常理解意义上的,而更多的是一种溯源与回归,一种尊重与敬畏,一种把内容与形式再次结合并取得绝佳效果的全面尝试。
  • 从年龄结构角度谈流行声乐演唱的教学 免费阅读 收费下载
  • 流行声乐演唱即通俗唱法,有别于民族和美声演唱,流行声乐演唱的教学也是多种多样的。流行声乐演唱的学习也逐渐走入人们的日常生活中,现在,许多专业院校开设了专门的流行音乐演唱专业,专业院校的理论与实践研究,使得流行声乐的演唱更加系统、更加规范.
  • 变声期声乐教学浅谈 免费阅读 收费下载
  • 变声期是少年生理心理发生急剧变化的特殊阶段,也是令我们声乐教育者颇感棘手的一个阶段。变声期的孩子,歌唱的声音往往不像以前那样明亮、甜美,声音变得粗闷、沙哑,音域变窄,高音唱不上去,音量变弱,嗓子很容易疲劳。这种情况一般在男孩身上表现得更为突出,而且持续时间也长,通常约为一至两年。
  • 《锦绣江苏·舞动世博》在宁首演 免费阅读 免费下载
  • 江苏省演艺集团为上海世博会“江苏周”精心打造的《锦绣江苏·舞动世博》在南京首演。
  • 不容易 免费阅读 免费下载
  • 北京世纪澄通电子有限公司LED显示屏销售、租凭案例 免费阅读 免费下载
  • 北京世纪澄通电子有限公司成立于1996年,是一家集研发、生产、销售、服务于一体的LED显示屏及LED城市亮化系统的专业生产厂商。拥有遍布全国的32个直属销售及技术服务机构,同时在韩国、日本、泰国设立了常驻技术服务机构。
  • 直体后空翻转体360度、720度的技术分析和教学方法 免费阅读 收费下载
  • 直体后空翻转体360度、720度〈以下简称直体360度〉技术比较复杂;要求身体在腾空的瞬间不但要绕横轴翻转一周同时还要绕纵轴转体一周,现在以踺子小翻直体360度为例,分别从起跳翻转、落地三个阶段作如下技术分析。
  • 九年制义务教育美术教育现状——兼谈江苏省六十年美术教材出版 免费阅读 收费下载
  • 1.当今义务教育阶段美术教育现状1.1现行教育体制对美术学科在政策层面的重视近十年来,国家出台了各种政策与文件,加强素质教育,推进艺术教育发展。
  • 歌曲歌谣在英语教学中的妙用 免费阅读 免费下载
  • 马克思说:"音乐是人类的第二语言。"而歌曲则是一种运用音乐性语言来表达思想感情的特殊艺术手段。洛扎诺夫提出的暗示教学理论认为,当我们舒舒服服地沉浸于音乐歌曲时,身体就会同时展开大量的生理和心理活动。这时候,快乐的精神状态在形成,自由联想在奔驰,情绪在起伏,创造力在活跃。
  • 京剧唱念中的真假声问题 免费阅读 免费下载
  • 在京剧中真声和假声一般被称为"大嗓子"和"小嗓子"。真假声的问题在京剧中一直是存在的,我教的专业是京剧中的小生行,所以尤有感触。有人说除了花旦、小生以外,其余的行当用的全是大嗓,其实这种说法是不够严谨的。
  • 声乐演唱中的一大阻碍——喉音 免费阅读 收费下载
  • 我们经常听到声乐界的人们在评论某某人时,说他的演唱有喉音,因为有喉音这个毛病,也许这位歌手很难有大的发展和进步,甚至可能渐渐失去美丽的歌喉。这对于想终生从事这一行业的人来说是十分可怕的后果。何谓喉音?为什么会产生这样的严重后果?又有什么办法可以改变它或回避它呢?
  • 高校学生强化形体训练的思考 免费阅读 收费下载
  • 国民素质是一个国家、一个民族、一个社会的文明程度的关键因素,教育水平是影响国民素质的重要一环。任何教育的本质都是按社会发展的需求,培养人,塑造人,改造人。随着学生素质教育的深入推进,我们欣喜的看到一些应试教育时的冷门学科慢慢地走上了教育前台.
  • 浅谈马秋华的声乐教学 免费阅读 免费下载
  • 爱好声乐的人没有不知道马秋华老师的,谭晶,戴玉强等大腕级的歌唱家都师从于她。她严谨的教学,因人而异的科学方法,让每一个学生都受益匪浅。马秋华是我声乐的启蒙老师,从这点来说,我是极其幸运的。
  • 高职艺校声乐课的教学 免费阅读 收费下载
  • 声乐,顾名思义就是指以人的嗓音和身体作为"乐器"表现出的音乐。人声表现音乐不可缺少的要素是语言,人声与语言相结合的音乐就是歌唱。声乐艺术又是一种听觉的艺术,也是人们最能接受的一种艺术形式,它的特点在于通过语言和旋律的有机结合、通过美好的声音、清晰的语言直接抒发人们内心的情感。在当今文化生活中唱歌可以说是最受人们喜爱和欢迎的一种音乐活动了。
  • 少儿舞蹈教学中的情感培养 免费阅读 收费下载
  • 概述随着人们对日益增长的物质、文化需求不断提高,舞蹈这门人体艺术逐渐被更多人认识、接受、认可,并喜欢。舞蹈作为一种人体语言,是通过人体动作过程来表现人类情感的艺术。
  • 画家原本是诗人——邹宁题画诗读后 免费阅读 收费下载
  • 北宋张舜民《题赵大年奉议小景》有云:"自古词人是画师",此话不假。在我国诗歌史上,确有不少诗人、词家同时也是书画家。著名者有王维、张志和、杜牧、王安石、苏轼、晁补之、李清照等等;而以书画著称于世同时也是诗人者,有赵孟頫、倪瓒、吴师道、米芾、唐寅、徐渭、文征明、董其昌、沈周、石涛、郑板桥(包括八怪)、吴昌硕、齐白石、刘海粟.
  • 艺术行思小札二则 免费阅读 收费下载
  • 1.行思小札之一——"构"在行动对于画家和设计师来说,"冓"字是最原初的概念和最本能的行为。单字象形的"冓"是"屋架两相对"和"架木而造屋",有物、有形、有心,衍生出一系列的词语,如结构、解构、缔构、建构、机构;虚构、构图、构成、构造、构思、构想、构建,等等。
  • 心迹——谈中国画的“因心造境” 免费阅读 免费下载
  • "因心造境"是清代画家方士庶提出的,这四个字可谓言简意赅,不但点明了中国画创作思维之所在,也道出了中国画的审美极至。山水画的创作有三层境界,其一是师法古人,其二师法自然,其三是师法己心,法虽然很重要,但一味描摹客观自然,终落工匠之格。
  • 人文精神在公共图书馆读者服务中的实践与思考 免费阅读 免费下载
  • 图书馆人文精神是现代图书馆核心价值的具体体现,是人类认识活动的结晶,长期以来对公共图书馆服务产生了深刻的影响。现代科学技术在图书馆的广泛应用,极大地激发了公共图书馆的人文精神。
  • “农家书屋”贵在持久 免费阅读 免费下载
  • 随着社会主义新农村的建设,人们的生活条件、人居环境得到了前所未有的改善,精神文化生活得到了丰富,精神文明建设的硬件设施得到了加强,"农家书屋"随着建设社会主义新农村而遍地开花。
  • 图书馆的知识服务功能 免费阅读 收费下载
  • 信息技术的广泛发展和应用,使人们获取知识、信息的途径和技能大大拓展,很多时候人们不需要利用图书馆就能获得文献知识、信息,诸多的信息服务机构,利用网络等新技术非常简便快捷地将有关知识传递到读者手中,图书馆因此失去了不少市场与读者。
  • 论新时期图书馆服务的发展 免费阅读 收费下载
  • 图书馆服务是图书馆的基本宗旨,其内涵是与时俱进的,具有鲜明的时代特征。图书馆随着社会的进步,经济的发展到今天已经不能与过去同日而语。在信息化、数字化、网络化的今天,图书馆发展的重心为何?有言论表明数字图书馆的建设是重心。而我们认为数字图书馆的建设不是目的,仅是手段。
  • 博物馆免费时代如何更好地服务公众 免费阅读 收费下载
  • 当在很多国家,参观博物馆就像逛公园一样频繁时,我国很多的博物馆却"养在深闺人不识",这不能不说是一个遗憾。博物馆是一个国家文化的活化石,积淀着这个国家的文明和历史。在国外,有很多小学生的课程都放在博物馆里进行,以便从小培养他们的审美情趣和爱国主义情感。
  • 新时期公共图书馆社会教育职能 免费阅读 收费下载
  • 对于图书馆的社会职能,长期以来存在着许多不同的观念。归纳国内外文献研究内容,对其功能定位有:①保存人类文化遗产;②开展社会教育;③传递科学情报;④开发智力资源。一.新时期公共图书馆社会教育职能特点1.公共图书馆对所有人开放,对全社会开放。它综合了各门学科,以培养自我,终生学习为目的。
  • 为群众文化团队搭建活动平台 免费阅读 免费下载
  • 近年来,随着城乡人民物质生活水平的不断提高,人民群众对精神文化的需求也在日益高涨。各地自发组织和开展的群众性文化活动多姿多彩,高潮迭起。作为基层文化指导和组织机构的县级文化馆,如何努力去满足人民群众不断增长的文化需求,为群众文化活动的开展搭建好平台,承担着重要的职责与使命。
  • 群众性合唱训练探析 免费阅读 免费下载
  • 人们常说:"诗言志,歌咏言"。唱好一首健康向上的歌曲可以说是人们表达思想、抒发情感的一种重要艺术形式,举办一次合唱活动也是振奋民族精神、陶冶道德情操、提高审美情趣、丰富文化生活、引导人们追求真善美的一种重要途径。
  • [艺术交流]
    传统京剧的国际化嬗变(朱琰)
    [院团之声]
    坚持开拓创新 打造苏滑品牌(徐春宏)
    [江苏大剧院]
    献演《红手印》 舞台呈华章(皇甫启林 王云)
    增色添香的再创作——看徐秀芳演佘太君(袁振奇)
    [创作谈]
    《买荫凉》的创排启示(许君)
    小戏也能做成大文章(顾学军)
    侠骨柔肠 苦胆甘情——《十把穿金扇》中杨佩兰的性格魅力(李霞)
    [艺术人生]
    原来姹紫嫣红开遍——传承、主演杜丽娘(顾卫英)
    [影视风云]
    命运照进梦境的哥特式童话——评《爱丽丝梦游仙境》的热映(王蒙)
    在憧憬与怀念中成长——浅析《阳光灿烂的日子》(苏扬)
    高新技术铸就影视业的发展(张慰)
    [艺海撷珠]
    黑色的蝴蝶(冯洁)
    [论坛]
    论国产青春类题材电视剧中不可忽略的互动因素(涂晓)
    长三角地区演出市场的特点与现状(常毅)
    现今演出市场营销(卢晓华)
    保持特色 创新发展——苏州评弹发展的几点思考(夏雪慧)
    关于文化产业发展和文化体制改革的思考(韦锡锋)
    保护乡土文化 建设和谐社会(程艺芬)
    遵循艺术市场规律 探索民族乐团特色之路(毛炳民)
    把打造艺术精品作为剧团发展的命脉(徐金峰)
    [艺坛]
    程式用出个性化和时代感(曹亚芳)
    初探徐州梆子锣鼓经(楚钟峰)
    精神的异乡——“重写英雄人物”创作杂谈(邢健健)
    戏曲意象化类型人物创作之奥秘(梁永安)
    马头琴艺术的传承与发展(张蕾)
    如何改革评弹传统书目(陈伟春)
    播音主持话语中的节奏(贺笑)
    走过《八千里路》——浅谈电视剧执行导演的现场体现(马自觉)
    钢琴表演中的意境研究(于丹)
    论刘德海先生琵琶演奏技巧的创新(郭燕玲)
    杂技艺术如何面对市场的发展(王海林)
    出书出人——评弹《大汉吕后》创作有感(杨衣云)
    小提琴演奏中的音乐表现与右手技术运用(江博)
    走入音乐艺术的世界(朱学明)
    杂技艺术形式向多样化发展(陈娟娟)
    [梨园茶座]
    “平民化”下的主持艺术分析(周凡)
    关于艺德(冯伟英)
    戏曲程式之美(刘琴)
    书目与创作(金慧新)
    一张照片的联想(汪晓艳)
    柳琴戏的吐字(胡玉侠)
    演员如何塑造角色(韩志良)
    用“心”去演戏——演《朱买臣休妻》角色体会(屈斌斌)
    用心塑造人物(夏夕燕)
    我演《梨花情》剧中的钱友良(张成)
    《板桥放粮》中米良一角的形象塑造(陈波)
    学习程腔的几点体会(江汁)
    宝剑锋从磨砺出 梅花香自苦寒来——三次参加“江苏戏剧奖红梅奖”的感悟(冯佼)
    用心演绎《湘水骄杨》(张明)
    我演《白兔记·出猎》中的咬脐郎(王如丹)
    评弹表演中的人物刻画——学习传承长篇弹词《杨乃武与小白菜》有感(孙立)
    谈戏曲演员的表演(计韶清)
    《海滨音诗》及其演奏方法(窦鉴 张德文)
    戏曲演员的想象力从何而来?——通过对一个角色的解读谈起(刘效)
    戏曲表演:奢华之中求简约(王迎春)
    我演陈冬妹(金美美)
    [淡歌论舞]
    地域文化与舞蹈创作的世界性语境——兼论南通民间舞蹈创作(陆一兵)
    现今中国舞剧创作刍议(符薇薇)
    关于南京民间舞蹈创新的几点思考(赵云)
    情感的正确传达对舞蹈作品的重要性——男子舞《生死不离》(周云)
    群舞中队形的构图运用(贺麟麟)
    声乐表演中“怯场”的现象(倪斌彬)
    音乐不应该有隔膜(袁小娜)
    民歌在新时期的传承和发展——浅谈新古典主义民歌(方鹂鹂)
    对彩调音乐孕育、形成及发展走向的思考(董灵 谢宗强)
    [二度创作]
    民间舞蹈是专业舞蹈创作取之不尽的源泉(陈娅娅)
    有益的艺术尝试 全新的艺术感受——担任淮剧《小雨天》舞台艺术总监的几点体会(王宝新)
    舞台道具的设计与制作(周德安)
    舞蹈《桃花扇随想》的化妆与造型(张济銮)
    舞台布景制作装置漫议(严以伟)
    小提琴的运弓技巧(孙胜华)
    戏曲伴奏浅谈(王冰)
    扬琴轮音的演奏运用(戴音)
    淮剧《诺言》的戏剧服装设计(夏期桂)
    民族服装设计的二次创作(严华)
    浅谈戏曲服装(卢红霞)
    二胡演奏的歌唱性(张世新)

    舞台表演空间扩展的回归——对《1699·桃花扇》整体呈现的再度认识(顾骏)
    从年龄结构角度谈流行声乐演唱的教学(徐梓芮)
    变声期声乐教学浅谈(王欲明)
    《锦绣江苏·舞动世博》在宁首演
    不容易
    北京世纪澄通电子有限公司LED显示屏销售、租凭案例
    [艺术教育]
    直体后空翻转体360度、720度的技术分析和教学方法(高峰 陈彪)
    九年制义务教育美术教育现状——兼谈江苏省六十年美术教材出版(王鑫)
    歌曲歌谣在英语教学中的妙用(李海燕)
    京剧唱念中的真假声问题(张兆晖)
    声乐演唱中的一大阻碍——喉音(何忠琴)
    高校学生强化形体训练的思考(程婷婷)
    浅谈马秋华的声乐教学(吴少忠)
    高职艺校声乐课的教学(邹文丽)
    少儿舞蹈教学中的情感培养(陈星星)
    [艺术广角]
    画家原本是诗人——邹宁题画诗读后(苏位东)
    艺术行思小札二则
    心迹——谈中国画的“因心造境”(纪小虎)
    [图·博·群]
    人文精神在公共图书馆读者服务中的实践与思考(谢恩泽)
    “农家书屋”贵在持久(刘效东)
    图书馆的知识服务功能(李晓文)
    论新时期图书馆服务的发展(杨大伟)
    博物馆免费时代如何更好地服务公众(刘佳)
    新时期公共图书馆社会教育职能(阮晓岚)
    为群众文化团队搭建活动平台(朱海霞)
    群众性合唱训练探析(王立)
    《剧影月报》封面

    关于我们 | 网站声明 | 合作伙伴 | 联系方式
    金月芽期刊网 2016 电脑版 京ICP备13008804号-2