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文献检索:
  • 音乐学的文化学视野--音乐文化学岭南15年概览 免费阅读 收费下载
  • 方法是理论体系的中介,任何重大科研成果,都是方法更新的结果.音乐文化学方法,主张将音乐活动的一切方式和一切产品都作为文化现象,都置于人类文化大环境中进行研究.15年来岭南音乐文化研究实践证明,音乐文化学方法具有明显的可行性和优越性.
  • 现代视野中的鄂温克族、鄂伦春族、达斡尔族传统音乐 免费阅读 收费下载
  • 我国少数民族音乐发展到现代,都面临如何既保持传统的原生形态,又要与时俱进,将传统音乐融入现代的问题.本文就生活在北疆的鄂温克族、鄂伦春族、达斡尔族三个少数民族的传统音乐,从民间音乐资源的开发和利用、坚持民族本土音乐特色、在保护基础求发展三个方面,探讨这三个北方少数民族的音乐如何随着我国现代物质文明和精神文明的不断发展而日益繁荣.
  • 民歌与民歌创作--与王洛宾、郭颂、朱仲禄等音乐家有关的话题 免费阅读 收费下载
  • 文章认为民歌是音乐创作的自然资源.它就像那埋在土里的具有灵气的树根、埋在河床的具有灵气的石头,谁独具慧眼,谁就是它的主人.据此,作者对王洛宾和郭颂因民歌著作权问题受到的责问乃至诉讼表示了自己的看法,对甘肃青海两省重视朱仲禄表示赞赏.并就有关人士对《著作权法》个别条文的释义提出了不同意见.
  • 20世纪90年代以来婚俗歌曲研究综述 免费阅读 收费下载
  • 随着我国民族音乐学研究的发展,20世纪90年代以来,多位学者从不同角度,结合人类学、社会学、民俗学等学科的研究方法对婚俗歌曲进行了研究.本文结合研究中所包含的歌曲品种、涉及的非音乐学科领域及方法方面予以归纳与梳理,并对该领域中未来需要深入研究的若干问题提出自己的见解.
  • 简讯 免费阅读 免费下载
  • 我院附中老师郑雪梅一年多来举办了十几场双钢琴专场音乐会。早在2002年12月,郑雪梅就跟深圳交响乐团钢琴独奏家尹松合作,分别在深圳大剧院和广州星海音乐厅举办“舒伯特经典作品音乐会”,演出了舒伯特为四手联弹而作的f小调幻想奏呜曲(op.103)。继而又双双参加了2004年深圳钢琴学会会员音乐会,演奏了德彪西为双钢琴而作的“小组曲”。
  • 更正启示 免费阅读 免费下载
  • 本期部分作者简介冯明洋 免费阅读 免费下载
  • 广东当代文艺研究所研究员、音乐学教授。是中国传统音乐学会、中国音乐史学会理事,中国音乐家协会、中国人类学学会会员。
  • 我院近期学术活动掠影 免费阅读 免费下载
  • 音乐美学专业研究生教学设想以及相关问题讨论 免费阅读 收费下载
  • 本文以音乐美学专业硕士研究生和博士研究生的教学为中心,从学科布局、开设课程、学位论文基本要求、教学内容、选题指南等方面提出设想,进而引申对相关问题的思考.最后,提出音乐美学范畴的研究纲要.
  • 音乐与民族问题的两种思维方式 免费阅读 收费下载
  • 文章从历史与逻辑的统一,音乐的本质、创作、表演、欣赏、教育、交流、传播、理论研究等方面,讨论了世界历史时代民族与音乐关系的深层问题.
  • 审美倾听与生存意蕴 免费阅读 收费下载
  • 本文以笔者的内省分析为基础,力求说明古典音乐是对人生命过程中所有精神系列的抽象,抽象的结果,是相关事件的琐碎性被剥离而其情感特征保留.古典音乐的倾听过程,即“阅读”自我生命意蕴的过程,亦即情感的深度体验过程.再浪漫的通俗歌曲,其浪漫的感觉总会与现实生活牢牢地捆绑在一起,而古典音乐所唤起的生存之诗意则远离“尘世”而超迈飘洒,不沾滞于物.
  • 歌曲美的一般原则与表现特征 免费阅读 收费下载
  • 歌曲的美是音乐美与文学美的高度协调,是形式和内容的统一.然而,这只是笼统的说法,歌曲的美在结构形式和具体的表现方法上是遵循一定的原则要求的.本文集中论及的就是从审美的角度看歌曲所具有的一般性原则以及表现特征,不仅在于对歌曲本体的结构分析,更在于音乐表现上的总体概括.
  • 提高学术水准的关键在于研究过程的科学化--关于音乐学术的通信之五 免费阅读 收费下载
  • 论文写作的规范化与研究过程的科学化是互为表里、既有联系又有区别的两个范畴.“规范”是学术界统一的标准操作系统,而“科学”是与研究者个人的态度与素养相关的学术生产能力.所以,对音乐学术规范化、科学化的探讨不能在对论文写作规范化的初步讨论之后便停滞不前,继续深化对这个问题的认识仍有必要.围绕这一基本观念,本文以通信对话体就如何对研究生强化科学研究态度和素养教育展开了开诚布公的讨论.
  • 现代作曲与作曲技术理论中的阴阳结构 免费阅读 收费下载
  • 阴阳结构,是依据中国古代《周易》中的阴阳哲学思想与音乐结构相结合,发展、演绎而成的现代作曲与作曲技术理论.本文从"基本原理、结构模式、组合形式、实际应用"四个方面进行探讨.
  • 20世纪音乐语言阐释--《20世纪音乐语言》学习札记 免费阅读 收费下载
  • 从传统到现代,从有调性到无调性音乐,《20世纪音乐语言》一书在这两者之间搭建起一座桥梁.这本书曾在世界范围内引起一定反响,不但具有很高的学术价值,更重要的是它在编排上体现出的循序渐进性、内容的关联性以及作者所表现出来的音乐教育心理、音乐教学方法论等方面的卓越才华与优秀品质.
  • 19世纪艺术歌曲的创作与抒情诗的关系 免费阅读 收费下载
  • 本文从音乐与抒情诗结合的内在依据、浪漫主义抒情诗对艺术歌曲创作的影响等两个方面论述了19世纪前后艺术歌曲创作与抒情诗的关系,并从音乐与文学融合的角度证明这个时期艺术歌曲的创作是音乐与文学结合的一个成功范例.
  • 论琵琶演奏中的四对关系 免费阅读 收费下载
  • 在琵琶演奏过程中要处理好“内与外”、“情与技”、“力与气”、“变与衡”四对关系,使这些关系获得相辅、协调、平衡、和谐的发展.
  • 歌唱表演的成功要素 免费阅读 免费下载
  • 歌唱者歌唱能力的具备和成熟是一个漫长的过程,歌唱能力之间的完美结合,更非一日之功,要求演唱者积极钻研,努力实践,不断探索、领悟、总结.另外,对演唱方案的周密设计也是一个十分重要但却常被人忽视的问题,缺少或马虎了这一环节,就难以保证歌唱表演的成功.本文拟从这两方面谈谈个人的一些体会.
  • 意大利语语音优势与美声唱法启蒙训练 免费阅读 收费下载
  • 意大利语的发音规律为形成美声唱法的技巧和风格提供了十分有利的条件.在美声唱法的启蒙教学中,应该多演唱一些意大利语歌曲.它对于建立和协调歌唱基本状态,获得美好音质,从而更好地演唱中国作品,是非常有助益的.
  • 钢琴演奏音乐表现的分寸感之哲学、美学思考 免费阅读 收费下载
  • 本文以钢琴演奏中音乐表现的分寸感作为参照对象,从哲学、美学等视角多元探索,通过对哲学映射下人们对音乐美的认知发展脉络的简洁梳理,以及对美学领域“尺度”依据的理论参考,提出看待钢琴演奏中音乐表现分寸感的辩证思路.
  • 论音色在大提琴演奏中的意义及表现技巧 免费阅读 收费下载
  • 音色是大提琴描绘意境、渲染情绪、揭示韵味、塑造形象的重要表现手段,也是大提琴演奏者表达能力优劣、色彩感觉浓淡、艺术造诣深浅的重要标准.文章从大提琴演奏技术的视角,分别对“通”-右手运弓与音色、“圆”--左手技巧与音色、“润”--左右手配合问题与音色三方面作初步研究.
  • 音乐表演专业和声教学“逆向”手段的研究 免费阅读 收费下载
  • 本文指出高等艺术院校音乐表演专业学生的和声教学存在的一些盲目、偏颇的做法.通过笔者的艺术观点、学习经历与教学实践,并且对比参照欧洲某些著名音乐学院的授课方式,正视教学对象音乐基础知识有限的现实情况,以“有合理设想的实验性教学措施”为基础,提出教学中运用“逆”向教学手段的观点.
  • 如何将计算机运用到钢琴教学中 免费阅读 收费下载
  • 将计算机利用到钢琴教学中,不仅有利于提高和培养学生的音乐感受力和理解能力,同时也为学生的学习和教师的教学做了很好的记录,有利于推动我国钢琴教学的发展.文章着重从示范演奏、进行资料收集和乐谱分析、建立教学档案等三个方面论述计算机介入钢琴教学的有利因素.
  • 演奏家的二度创作 免费阅读 收费下载
  • 作曲家创作的作品或记载作品的乐谱,要在社会上体现它存在的价值,就得让人们欣赏、传播,这就必须依靠演奏家们的二度创作来完成.若要很好地再现一位作曲家的作品,必须对这个作品有个历史的了解.要从这个作品产生的时代背景、作品的类型、人物历史特点、作曲家的精神世界,尤其是他的美学主张出发来了解这个作品,这样才会有个坚实的基础去完成演奏家二度创作的使命.
  • 民歌研究的新境域人生体验的铭感录--为冯明洋《越歌--岭南本土歌乐文化论》作序 免费阅读 收费下载
  • 在界外人眼里,民歌研究也许并不深奥:基本结构是上下句、四句头、五句子;多数内容是情郎哥哥小妹子;体式则是五更、四季、十二月或者是反反复复的分节歌.一听就懂,一分析就明了.然而,以我数十年学习、采集、记录、研究民歌的体会来说,民歌研究远没有那么简单.相反,我觉得很难.而且,愈是深入愈感到难.为什么?我想,大概至少有两个原因.一是由民歌的“口头性”所带引出来的它在传唱时妙不可言而又转瞬即逝的那种“活”“变”状态,我们很难把握;二是浓缩在民歌当中的社会、历史、哲学、民俗、语言、信仰、仪式乃至天文、地理内容异常丰富,我们很难穷尽.甚而其中每个领域,都可以建立起一个很大的研究系统.
  • 以“问题意识”去关注岭南音乐文化研究--访冯光钰教授 免费阅读 收费下载
  • 笔者同冯光钰教授的学缘关系始于近几年,他那对民族音乐尤其是岭南音乐研究独特的学术创辟及强烈的“问题意识”,引发着我一种求学和交流的祈愿.每每有与他接触的机会,他总是在十分繁忙的学术和公务活动的间隙中,安排时间接受访谈.兹将访谈记录整理发表,以飨读者.
  • 第七届全国音乐美学学术研讨会议述评 免费阅读 收费下载
  • 2005年11月21日至23日,第七届全国音乐美学学术研讨会在广州星海音乐学院召开.来自国内各地(包括香港、台湾)的100余名学者、专家、研究生参与了会议.会议分为三个阶段:第一天的开幕式和大会发言,第二天的小组讨论,第三天的大会讨论、闭幕式和会员大会.
  • 第二届全国音乐心理学学术研讨会述评 免费阅读 收费下载
  • 2005年11月25日至27日,第二届全国音乐心理学学术研讨会在广州星海音乐学院隆重召开,来自国内各地的100余名学者、专家、研究生参与了会议.此次会议分为三个阶段:第一天的开幕式和大会发言,第二天的小组讨论,以及第三天的大会讨论、闭幕式和会员大会.
  • [民族音乐·音乐人类学]
    音乐学的文化学视野--音乐文化学岭南15年概览(冯明洋)
    现代视野中的鄂温克族、鄂伦春族、达斡尔族传统音乐
    民歌与民歌创作--与王洛宾、郭颂、朱仲禄等音乐家有关的话题(槐子)
    20世纪90年代以来婚俗歌曲研究综述(康玲)

    简讯(佳子)
    更正启示
    本期部分作者简介冯明洋
    我院近期学术活动掠影
    [音乐美学·音乐心理学]
    音乐美学专业研究生教学设想以及相关问题讨论(韩锺恩)
    音乐与民族问题的两种思维方式(李曙明)
    审美倾听与生存意蕴(陆小玲)
    歌曲美的一般原则与表现特征(麦琼)
    [学术规范·音乐编辑学]
    提高学术水准的关键在于研究过程的科学化--关于音乐学术的通信之五(周勤如)
    [作曲技术理论·作品研究]
    现代作曲与作曲技术理论中的阴阳结构(房晓敏)
    20世纪音乐语言阐释--《20世纪音乐语言》学习札记(马东风)
    [音乐史·音乐考古学]
    19世纪艺术歌曲的创作与抒情诗的关系(阎笑雨)
    [音乐教育·音乐表演]
    论琵琶演奏中的四对关系(池玲珑)
    歌唱表演的成功要素(刘善珍)
    意大利语语音优势与美声唱法启蒙训练(喻晓雯)
    钢琴演奏音乐表现的分寸感之哲学、美学思考(刘畅)
    论音色在大提琴演奏中的意义及表现技巧(张海敏)
    音乐表演专业和声教学“逆向”手段的研究(黄阳)
    如何将计算机运用到钢琴教学中(蔡扬)
    演奏家的二度创作(张强)
    [音乐批评·人物访谈]
    民歌研究的新境域人生体验的铭感录--为冯明洋《越歌--岭南本土歌乐文化论》作序(乔建中)
    以“问题意识”去关注岭南音乐文化研究--访冯光钰教授(王少明)
    第七届全国音乐美学学术研讨会议述评(吴佳 于亮 杨婧)
    第二届全国音乐心理学学术研讨会述评(罗小平 张卓)
    《星海音乐学院学报》封面
      2010年
    • 01

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