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文献检索:
  • 中国音乐思想史研究的现状和问题 免费阅读 下载全文
  • 本文对中国音乐思想研究的现状进行了细致的观察,分析了中国音乐思想史学科之所以还不能作为“学科”成立的原因。认为:音乐是思想,是有声的思想,应该成为一般思想史的研究对象并进入中国思想史,创立属于自己的思想史分支学科;音乐还包含思想,音乐里的思想是一般思想史的有机组成部分,音乐思想史必须有自己独立的学科品格。本文还探讨了中国音乐思想史学科建设的基本内涵。
  • 中国古代儒家学说中的音乐存在论阐释——音乐作品的存在与存在方式 免费阅读 下载全文
  • 在音乐审美活动中,中国人有着独特的重感悟的思维方式,主客体相互沟通,将音乐看成是“心”与“音”浑然统一的整体。音乐是“声”、“音”、“乐”、“意”的复合体,音乐作品的存在是由这四个相互关联的层面所构成的。音乐存在的感性特征——运动性、表演性、聆听性都浑然地体现在表情性、自娱性与空灵性中。
  • 关于大学生音乐学习与偏好的调查研究 免费阅读 下载全文
  • 本研究运用问卷调查法研究音乐专业与非音乐专业大学生的音乐学习、生活现状和音乐偏好,结果表明存在显著差异。从总体上看,普通高校的音乐教育以及相关的音乐活动未能满足大学生音乐生活的需要;而从音乐专业大学生重技能轻素养、重西方音乐轻中国民族音乐的偏好倾向中,则有必要对音乐专业的课程设置进行反思。基于普及和提高学生音乐素质,业余音乐教育也应改变仅对学生进行技能培训和只为专业院校输送人才的片面做法。
  • 我看中国古代音乐心理学思想及其文化观——参加第二届音乐心理学年会后的思考 免费阅读 下载全文
  • 我国对音乐心理学思想的研究可以追溯到春秋战国时期。从音乐生理、心理的功能至音乐审美心理特征,从听觉心理的特点至音乐创作和表演心理的规律均成为古代学者关注的问题,收集和整理蕴藏于古代音乐论著中的音乐心理学思想是形成具有我国本土化特征的音乐心理学理论体系的重要组成部分。本文从宏观角度探究了我国古代音乐心理学思想的不同发展阶段及其特征,以期呈现其整体轮廓。
  • 旋律中的“力” 免费阅读 下载全文
  • 在旋律背后,存在着某些看不见的暗力。正是这些看不见的暗力,令作曲家们在进行旋律写作的过程中,某些时候感到身不由己。在各种纠缠在一起的暗力中,其主要的暗力有内应力、弹力、重力与惯性力,此外在调性或调式方面还存在着离心力与向心力。我们要学会在妥善处理好旋律中的各种力之间的协调的同时,巧妙地、不失时机地完成旋律对形象的刻画和对情绪的表达。
  • 英、美曲式分析文献中的单章曲式分类概念及其术语辨析 免费阅读 下载全文
  • 在我国,现行的曲式分析理论是由国外引进的,是以几部曲式学译著为基础而形成的。在国内的曲式分析教学中,一直存在着诸多概念之争,究其根源,是因为国外的曲式分析理论的初创者之间就存在着概念方面的分歧。甚至国内某些理论分歧还源于错误译文的引导。总的看,用英文写成的曲式分析著作在整个曲式分析领域里占据了绝对重要的地位,因而,对英、美曲式分析文献中的概念及其原文术语进行辨析就变得异常重要。
  • 作曲主科教学多元化的思考——在第三届“北京现代音乐节”开幕式上的发言 免费阅读 下载全文
  • 本文将从“教学形式、教学方法、教学内容、考核方式”四个方面,探讨我国高等音乐院校作曲主科教学、尤其是附中及本科低年级的作曲主科教学如何多元化的问题。
  • 对整体的、综合的音乐听觉训练方法的探索与分析 免费阅读 下载全文
  • 本文在总结传统听觉训练方法的特点和局限性的基础上,尝试探索一种整体的、综合的听觉训练方法,即以多媒体作为教学工具,选取实际的音乐作品,采用基本的、扩展的和整体的训练范畴以及“准量训练”与“非准量训练”的训练方式,同时注重以综合知识作为训练的背景支持,培养和提高学生的音乐听觉能力。
  • 析格里格钢琴《抒情小品》的音乐表现特征 免费阅读 下载全文
  • 格里格继承了19世纪上半叶钢琴特性小曲的体裁形式,把欧洲传统的作曲技术与挪威民间音乐的表现方式相结合,创作出了民族风格浓郁的钢琴《抒情小品》。挪威民间音乐中大量中古调式的运用,民间乐器如哈登格琴等具有特殊的演奏方式和音响效果,这些都是格里格民族风格形成的直接来源。祖国的自然风光、民族风俗、生活习惯是《抒情小品》常用的题材内容,格里格的个人生活经历也以自传的性质融入于《抒情小品》中。10册66首乐曲按照题材内容和音乐表现特点可以分为:表现自然景色的描绘性的乐曲;表现个人情感的抒情性乐曲;表现民族风情的风俗性乐曲。本文仅对《抒情小品》的音乐表现的民族性特点进行分析。
  • 渔歌新声唱特区——评混声合唱《遥远的小渔村》的创作特点 免费阅读 下载全文
  • 混声合唱《遥远的小渔村》通过对南海边小渔村传奇性的描绘来象征深圳特区经过开放改革的巨大变化。作者汲取了流行于海陆丰及惠东等地的渔歌和民间器乐曲的旋律及调式特点,运用旋律写作的基本手段再进行提炼、加工,创造出既有地方风味、又有时代特色的新的音乐语言,塑造出感情准确的音乐形象。
  • 声明 免费阅读 下载全文
  • 简讯三则 免费阅读 下载全文
  • 星海音乐学院学报2006年目录索引(总第102~105期) 免费阅读 下载全文
  • 征稿·征订启事 免费阅读 下载全文
  • 罗艺峰 免费阅读 下载全文
  • 罗艺峰,教授,现任西安音乐学院副院长、研究生导师。1992年评为陕西省有突出贡献中青年专家:1993年评为享爱国务院津贴的国家有突出贡献专家;2001年担任陕西省政协委员;2004牟评为陕西省“德艺双馨文艺工作者”。社会兼职主要有:中国音乐美学学会副会长、中国音乐家协会理论委员会委员、中国“世界民族音乐学会”副会长、陕西省知识界协会副会长、省丈艺评论家协会副会长:“上海高校音乐人类学E--学院”学术委员、特约研究员以及多所大学兼职教授。
  • 重现红色经典,传扬革命精神 免费阅读 下载全文
  • 2006年6月21日晚,歌剧《江姐》在星海音乐学院音乐厅成功演出。这既是星海音乐学院声乐教学水平的大展现,也是星海音乐学院声乐系师生为党的生日献上的一份厚礼。
  • 解读战国楚简《采风曲目》 免费阅读 下载全文
  • 《释文考释·采风曲目》载于《战国楚竹书》,首先具有音乐史学意义:调概念古已有之,但楚简明确记于每首曲目前,为先秦仅见;音名前或后缀一字疑似旋宫形式。其次具有传统音乐学意义:调名仅见“宫、商、微、羽”与南方民歌煞声比率的对应,隐伏着民歌自先秦以来对传统的固守性情;与曾侯钟律的对应,显示了南方传统民歌对先秦音律形成的贡献。
  • 黄自的《复兴初级中学音乐教科书》研究 免费阅读 下载全文
  • 黄自是我国现代著名作曲家、专业音乐教育家。他一生不仅创作了大量的艺术性、专业性和革命性较强的脍炙人口的音乐作品,如清唱剧《长恨歌》、抗战歌曲《旗正飘飘》《抗敌歌》等,而且为我国培养出许多专业的音乐教育家、作曲家,如贺绿汀、江定仙、刘雪庵、陈田鹤等。除此之外,黄自还为振兴中国的学校基础音乐教育,以当时的课程标准为依据,主编出版了在当时和后世有着重要影响的《复兴初级中学音乐教科书》6册教材,同样,为中国现代学校音乐教育的发展作出了积极而重大的贡献.
  • 21世纪视唱练耳教学的转型 免费阅读 下载全文
  • 视唱练耳是音乐语言、感觉的学习,学科水平的提高,就能提升主体的感觉和意识。然而学科理论的贫乏,制约着教学实践。目前的视唱练耳教学不自觉地割裂了音乐的自然、文化性本质,更多地服从于工具理性,而不是价值理性,因此学生必然会以冷漠的态度接受音乐。只有实现视唱练耳课的转型,才能使教学由识谱工具型转变为人文思维型。21世纪的视唱练耳教学应是目标科学化、过程心理化、方法艺术化、教师学者化。
  • 论普通高校音乐教育中的研究性学习 免费阅读 下载全文
  • 目前有关研究性学习的理论研究与教学实践更多着眼于包括音乐课程在内的基础教育阶段。而本文将研究性学习概念引入普通高校音乐教育领域,从音乐研究性学习的含义及特点、实施的必要性和可行性、具体实施操作办法三方面进行阐述,试图探讨音乐研究性学习的诞生同样是知识经济、信息化经济对人才提出的更高要求和迫切需求。
  • 钢琴缩编曲的教学价值 免费阅读 下载全文
  • 钢琴缩编曲作为管弦乐总谱和声乐总谱的浓缩形式,对钢琴演奏者提出了多元化的演奏技能要求,有助于钢琴演奏者扩展知识面,是钢琴演奏者综合应用各方面知识的实践平台,具有较高的教学实用价值。
  • 谈钢琴演奏中的基本弹奏方式:非连奏、连奏、跳奏 免费阅读 下载全文
  • 非连奏、连奏、跳奏是钢琴弹奏中的基本演奏方式。本文主要阐述了如何理解和掌握这三种演奏方式的学习方法,从而在根本上提高钢琴的演奏技术。
  • 钢琴伴奏在声乐演唱中的演奏功能 免费阅读 下载全文
  • 声乐钢琴伴奏常常会被人们忽视,很多观众在观看演出时都只是在欣赏歌曲的人声部分,只有少部分观众会留意声乐钢琴伴奏的表演。其实一首完整的声乐作品是由人声演唱和钢琴伴奏两部分组成的,缺一不可。这其中演唱部分用来表现歌曲的主旋律,而钢琴伴奏则充当多重角色,具有多重功能。演奏者必须清楚知道弹奏每段音符的作用、曲作家的目的、自身的责任,这样才能完成好钢琴伴奏的演奏功能。
  • 旋律悠远,情思淡定——二胡曲《三宝佛》之由来及演奏提示 免费阅读 下载全文
  • 二胡曲《三宝佛》是近年来渐被关注的一首作品。本文着重于此曲的由来、命名以及各种版本比较,试图揭示此类作品的审美定位,为器乐演奏的人文理解提供参考。
  • 谈男高音的常见问题及训练方法 免费阅读 下载全文
  • 本文从男高音训练过程中存在的问题入手,从发声方法、气息运用等方面分析男高音演唱高音难的原因,并结合笔者多年的教学经验,从呼吸、中、高声区训练等方面提出切实可行的训练方法。
  • “原生态唱法”三议——从CCTV青年歌手电视大奖赛谈起 免费阅读 下载全文
  • “原生态民歌”是近几年出现的名词,而“原生态唱法”则是CCTV青歌赛的称谓。对这些提法需要进行整体的历史观照,作出合乎实际的界定。本文认为,原生态民歌和原生态唱法的存在都是客观的事实,但作为赛事的称谓,笔者建议叫“传统民歌”、“民间唱法”比赛,更为妥当。
  • 寥然自得 心安即家——访甘尚时教授 免费阅读 下载全文
  • 王:甘教授,您作为一位“岭南名宿”,是如何同广东音乐结下不解之缘的? 甘:我最初学的是小提琴,受我国著名的音乐家马思聪的影响。后来改学广东音乐的主奏乐器高胡。我本人出身于广东信宜,从小深受广东音乐特别是一代高胡大师吕文成高超琴艺的影响,为广东音乐所具有的独特魅力所痴迷。加之有小提琴的技术功底,学高胡演奏就比较容易一些。
  • 与“传播歌剧文化的使者”对话——走近旅美歌唱家邓韵 免费阅读 下载全文
  • 邓韵是广州土生土长的歌唱家。在广州军区战士歌舞团的15年中,她与郑秋枫等作曲家合作,开创了自己独特的演唱风格。1981年,邓韵获得纽约朱莉亚音乐学院奖学金,进入该院的美国歌剧中心学习歌剧专业。1985年开始,邓韵作为第一位签约世界著名的美国纽约大都会歌剧院的中国歌唱家,在多部歌剧中担任重要角色,巡回演出于世界各地。2001年,邓韵回国并决心要为广州歌剧事业的发展做点事情。邓韵踏踏实实地从辅导学生进行歌剧演唱与表演做起,我有幸作为钢琴伴奏参与其中。2003年广州歌剧学会成立,我又作为第一批会员参加歌剧排练与演出。截止到2005年我已在邓韵老师的歌剧工作室工作了近4年,亲身经历了邓韵老师为歌剧事业所付出的艰辛和开展歌剧普及活动的坎坷。为让更多的同好了解邓韵的抱负及所作出的成绩,在2005年底,我抱着十分崇敬的心情采访了邓韵。
  • [音乐美学·音乐心理学]
    中国音乐思想史研究的现状和问题(罗艺峰)
    中国古代儒家学说中的音乐存在论阐释——音乐作品的存在与存在方式(龚妮丽)
    关于大学生音乐学习与偏好的调查研究
    我看中国古代音乐心理学思想及其文化观——参加第二届音乐心理学年会后的思考(张静 周世斌[指导教师])
    [作曲技术理论·音乐家及作品研究‘]
    旋律中的“力”(廖胜京)
    英、美曲式分析文献中的单章曲式分类概念及其术语辨析(任达敏)
    作曲主科教学多元化的思考——在第三届“北京现代音乐节”开幕式上的发言(房晓敏)
    对整体的、综合的音乐听觉训练方法的探索与分析
    析格里格钢琴《抒情小品》的音乐表现特征(范晓君)
    渔歌新声唱特区——评混声合唱《遥远的小渔村》的创作特点(杨念念)

    声明
    简讯三则
    星海音乐学院学报2006年目录索引(总第102~105期)
    征稿·征订启事
    罗艺峰
    重现红色经典,传扬革命精神(陈晓 严婷[摄影] 陈晓[摄影])
    [音乐史·音乐考古学]
    解读战国楚简《采风曲目》(陈文革)
    [音乐教育·音乐表演]
    黄自的《复兴初级中学音乐教科书》研究(杨和平 吴月欣)
    21世纪视唱练耳教学的转型(任志琴)
    论普通高校音乐教育中的研究性学习(方方)
    钢琴缩编曲的教学价值(龙颖)
    谈钢琴演奏中的基本弹奏方式:非连奏、连奏、跳奏(张小玲)
    钢琴伴奏在声乐演唱中的演奏功能(郭洁)
    旋律悠远,情思淡定——二胡曲《三宝佛》之由来及演奏提示(袁晶晶 岳峰[指导])
    谈男高音的常见问题及训练方法(单敏)
    [音乐批评·人物访谈]
    “原生态唱法”三议——从CCTV青年歌手电视大奖赛谈起(冯光钰)
    寥然自得 心安即家——访甘尚时教授(王少明)
    与“传播歌剧文化的使者”对话——走近旅美歌唱家邓韵(刘天石)
    《星海音乐学院学报》封面
      2010年
    • 01

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