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  • 现实主义的现实处境与发展
  • 事物总是在发展。现实在发展,现实主义也要发展。古希腊一位哲人说过,世界上没有同一条河流,所以今天的现实主义就是要比昨天发展的现实主义。近年来,现实主义美术顿有东山再起之势,但是,艺术的发展必须是符合艺术内外规律的发展。目前,制约现实主义美术发展关键性的两个外在因素仍旧未发生实质性的关系转变,同时现实主义内在的学术内容与艺术思想也未发生随大时代而变化的实质性发展,所以,现实主义阵营尽管锣鼓齐鸣,但是否真的能胜算在握,尚须冷静地运筹帷幄,置陈布势。
  • 评现代大家与名家·金城
  • 20世纪上半叶,美术界“革新改良”和“保守师古”之争论一直不停,其实,这两派都是后人总结时划分的。”保守派”应叫”国粹派”,因为他们大声疾呼的是”保存国粹”,这种说法并不错,我们现在常说的“保护传统,继承传统”,这“国粹”就是“优秀的传统”。“保存国粹”就是“保存优秀的传统”,这不但不落后,似乎比现在的说法还正确一些,“优秀的传统”难道不要保存吗?
  • “弘扬传统”的反传统实质——在长风论坛演讲
  • 任何一个人的失败,总是被自己打败的,而不是被他的对手所打败的。传统中国画也是如此。1999年,上海博物馆举办了一个读画会,与会的专家一致情绪激昂地指斥吴冠中先生,认为传统在今天之急剧衰落,是吴冠中们反传统的结果,几乎成了一个吴冠中的声讨会。我实在听不下去,在最后指出,传统的衰落,主要不能归咎于反传统,而要归咎于“弘扬传统”,就像我们社会主义一度没有搞好,不能归咎于美国搞资本主义,而要归咎于“四人帮”等的“坚持社会主义路线”。当然,这些专家还承认传统在今天的衰落,更有不少专家,干脆不承认这一现实,而是认为传统在今天取得了前所未有的繁荣、辉煌,大师辈出,成就空前绝后。而这大好的形势,正是他们“弘扬传统”的结果,这,对于传统的衰败更起到了致命的作用。
  • “敦煌的发现与20世纪中国美术史观的变化和美术语言的发展”研讨会综述
  • 1900年,沉睡千年之久的敦煌莫高窟藏经洞被发现,这一石破惊天的历史性事件使得敦煌成为世界文明关注的焦点,并由此产生了新的术门类——敦煌学。就美术而言,敦煌的再发现有效改变了以卷轴文人画为核心的传统中国美术史观及评价标准,同时也为现代中国美术语言的探索和发展,提供了丰富而生动的范例。2005年9月,深圳关山月美术馆举办“石破天惊——敦煌的发现与20世纪中国美术史观的变化和美术语言的发展专题展“及专题学术研讨会,通过对以敦煌艺术为代表的中国传统艺的探讨来看中国美术的继承与发展,无疑具有深刻的当下意义。
  • 无声的庄严——敦煌与20世纪中国美术
  • 20世纪的中国,走过了一个由战乱到和平、由殖民到独立、由衰落到强盛、由屈辱到尊严的历程,在这个跌宕起伏的背景中,中国古老的文化又是怎样地延续和书写着民族不屈的历史!恰如那古丝绸之路上的敦煌寂然地执着、无声地见证那些来了又退去、那些失了又复得的故事,见证《开国大典》的庄严和东西方文化论争中传统文化的博大与力量。百年敦煌落日的余晖中,那苍莽的黄沙和井然而坐的睿智的佛像除了给人们以宗教的神秘、佛国的力量,之于我们,则更多了对传统文化的无限向往;敦煌之于20世纪中国美术,是形式的宝库,是精神的启迪,是外来艺术民族化的钥匙。
  • 关山月敦煌临画研究
  • 引言 敦煌石窟包括莫高窟、西千佛洞和榆林窟:其中位于甘肃敦煌市东南25公里的莫高窟,是敦煌石窟的代表,也是世界现存规模最大、保存最完整的佛教艺术宝库从公元366年,一位叫乐尊的和尚凿下了第一座石窟起,直到元朝,石窟的开凿延续了1000余年。如今,乐尊开凿的那个石窟早已无法分辨得出,可经过风沙侵蚀仍保存着近500多个洞窟,见证着1600多年的历史。
  • 关于中国画文化种姓的再思考
  • 2003年,长期困扰画坛的中国画文化种姓问题,因当时一些大型展事上中国画金奖作品或出现空缺,或得不到广泛认同的触发,终于引爆了一场关于中国画评审标准的大讨论。这场由《中国书画报》组织的历时三月有佘的大讨论,不仅涉及中国画的评判标准、界定原则,而且涉及中国画的创作理念和文化种姓,具有深远的意义。如今讨论已尘埃落定,中国书画报社和天津人民美术出版社将参加讨论的文章结集成册,正式出版。然而当人们翻开这本厚厚的大书时,却惊异于这样一个事实:问题并未解决,分歧依然存在!这就不能不引起人们的再度思考:问题的症结究竟在哪里?中国画的文化种姓到底是什么々
  • 画中观相,相中评画——肖像画与相术之关系
  • 肖像画在中国传统绘画中有“写真”、“写像”、“留影”、“传神”、“真容”等诸多称谓,均有对照真实人物写生的意味,这类画像共通的最大特点,是人像的正面性及对面相特征的写实性追求,这成为了解个人形貌、个性、气质、思想乃至生平、境遇的形象而可靠的第一手资料。明代著名小说《金瓶梅》对肖像画的这些称谓曾有一些极为生动和民间化的语言,如肖像画叫“传神”,画肖像叫“传个神子”或“留个影儿”,全身像叫“大影”、面对尸体写生叫“揭自传个神子”。这一连串的语言和“神”都形影相随,由此可见,肖像画不但要求“灯下取影”、“亳厘不失”的形肖,更要求“以远取神”、“神完意足”的神似,东晋顾恺之所创立的“以形写神”论成为奠定肖像画的理论基础和为之追求的最高境界。在此基础上,绘画实践过程中亦产生了诸如天庭、五官、须发等独特的肖像画法和创作经验,形成了中国肖像画独特的美学品格和人文内涵。
  • 岩彩画与当下中国画家心态
  • 如果要我们评出20世纪末中国画工笔画坛最引人注目之现象的话,岩彩画的出现与推广将毫无疑问地位居前列。近十多年来,作为一种以新材料制作的绘画样式,岩彩画在有关刊物上出现频率之高,高规格展出密度之大,都是值得一提的。“岩彩现象”的出现,无疑为变革中的中国工笔画带来了一种思考方向和可能性,也着实推出了一批新作品。然而,在取得一定成绩的同时,岩彩画整体意义上的轻薄与花哨,也折射出当下中国画家们的某种心态。这里笔者将自己的一些思考写出来就教于各位专家学者。
  • 由中国画的形神论论没骨画的艺术价值
  • 一 形神论概述 形和神的概念,我国古代最早见于哲学领域,文学艺术上所说的形神关系,是从哲学上的形神关系说演变而来的,《黄帝内经》云:“心者,生之本,生之变也。”又说.“心者,君王之官也,神明出焉。”孟子也说:“心之官则思。”先秦时期庄子学派所讲的道和物的关系,以及心和形、心和身的关系,实际上都是讲的神和形的关系。自晋代顾恺之以后,首先在绘画领域,继而在诗文等各种艺术领域,更为具体和明确地提出了传神的要求。
  • 精神御守与形式拓展——中国画创作感言
  • “五四”运动以来,关于如何对待民族传统文化问题,有过长久激烈的论争。时至今日,对继承民族传统精神这个大命题,似已无异议。问题是如何继承和继承什么的问题,而对中国艺术精神的正确理解和坚守则是中国画可持续发展的根本前提。精神的迷失,必将给中国画的艺术创作带来灾难性的后果。作为一名从事中国画创作的画家正确理解与继承传统应从艺术精神和形式技法两个方面切八,才不至于偏离中国艺术发展的主脉与方向。
  • 黝黑的关中风情——谈张立柱家园系列作品
  • 张立柱是我国当代以独标新风而崭露头角的画家,他不仅在全国美展中获金奖而备受人们的关注,同时其艺术也独具魅力而得到美术界的首肯。他的作品曾在美、日、欧等国展出,声播遐迩,画名日隆。他50年代中期出生于陕西省武功县,“文革”结束后,便以优异的成绩考入西安美术学院国画系攻读研究生,毕业后留校任教,1991年调入陕西省国画院便创作出《老堡子》、《金水滩》、《囤土山》、《关中人》、《大车门》、《乡亲们》等有影响的作品,被公认为最具有实力,最富有潜质的画家之
  • 拥抱时代 大承大成——再论贺成的人物画
  • 上个世纪末,我曾以“雄魂秀魄,诗韵文心”为题,评论贺成人物画的艺术特质。时过数载,再读他的画,觉得又有新突破,令人荡气回肠,感慨良多。贺成的艺术攀升,在当代金陵和江苏人物画主流画风中已是独占鳌头。
  • 唐风宋韵铸画魂
  • 贺成是继新金陵画派傅抱石古典人物画的后起之秀,所不同者傅抱石是钟情于魏晋南北朝的历史故事并以此为素材。技法上则采用顾恺之的高古游丝描法,以线为主一刻画人物,其造型力求高古。而贺成是从泼墨中以线为破法,常以唐诗宋词为主题依托。除高人韵士之外,更长于表现婉约优美妇女形象,因此他的古装仕女,既有发思古之幽情的地方,也有近代人物的美感、诗感、色彩感而贴近时代。在贺成笔下,善于张扬一种隐士风和女性美。我以为任何美术家中的才智之士,对于前人的继承只能增益,万不能割断,贺成是深明这一点的。贺成既有对古代诗、古铜、古人物画的醉心追摹,也有新艺、新风、新笔墨。
  • 西风烈——胡正伟人物画谈
  • 多年来,正伟先生在探索西部画的路上,成就卓著,得到了行家们的赞许,观众的认可.是一位颇有影响的画家。他之所以能达到如此的地步,是因为他在用心作画.每一幅成功的作品,都是他灵魂的渗透,是他对西部这块热土真实情感的流露。正伟先生生在大西北、长在大西北,自纪幼结缘丹青,两次进修中央美院和广州美院.深得名师指点,再加之天资聪慧,勤奋好学。
  • 取尽嵩华之秀 彰显玄牝之灵——评杨留义山水画艺术
  • 记得15年前,中央电视台专题报道著名青年山水画家杨留义历时54日,行程两万余里.饱游饫看,搜尽奇峰.作速写三百余幅,笔耕一年半.以浪漫主义手法创作了中国第一件表现西南六省名山大川的巨制《西南万里江山图》卷《0.35米×250米》。画面气势磅礴,意境深遂.技法多样,笔墨苍润.变化万千.自然天成.观者如身临其境,享受其无穷之情趣.至今仍留下深刻的印象。
  • 气势雄浑 意蕴幽邃——青年画家张建华的审美品格
  • 当今三十多岁的青年国画家星群中,很少有像张建华那样重视作品的精神内涵,而且能够将北派的阳刚大气与南派的水墨韵味合为一体,形成气势雄浑而又意蕴幽邃的审美品格.这委实难能可贵。
  • 为领袖树起丹青丰碑——李人毅中国画“毛泽东走进田园”系列作品的探索与创新
  • 当代中国画创作有“三难”,1.选题难,难在要求作者有生活积累,有分析判断能力,难到令人生畏.以致出现“画啥不重要,重要的是怎么画”的回避壮态;2.人物画谁.难在人有思想、有感情、太具象.难到使人不敢直面.以致出现追仿古人“画鬼易,画犬马难”之幽默状态;3.画领袖难,难在它包含了。“选题”和“人物画”所有之难以外.还有自身特殊之难.难到很少有人涉足,以致凤毛麟角。所以,敢画领袖的人一定是高手.能画好领袖的人一定是大家。
  • 走出一条别人从未走过的道路——《张洪海画选》前言
  • 绘画贵在创新,但更难在高峰之上的创新。中国画历经几千年的磨砺,在表现自然、抒发情感、笔墨形式等方面都已经达到了非常高的程度。在这样的起点之上,想要再前进一步无疑是特别困难的。近百年来,在时代的影响之下,很多画家到中国画之外去寻找可以挪借的客体和形式,以求超越。这当然不失为一种有价值的中国画发展途径。但在创新中的画的道路上更为可贵的,是在中国画内部寻示突破的探索者。
  • 当代人物画的艺术精神
  • 关注现实、在生活中提取素材、在感受时代精神中焕发创作激情与灵感,制作出为人民所喜闻乐见的优秀作品,以鼓舞人民,教育人民,以艺术的力量去推动精神文明建设,始终是当代人物画艺术不变的使命与责任。
  • 虹桥遗梦
  • 北宋词人谢克家在《忆君王》词中云依依宫柳拂宫墙,楼殿无人春昼长,燕子归来依旧忙。忆君王,月破黄昏人断肠。
  • 世纪初东西方艺术的碰撞——范保文教授参加东西方风景画展访谈
  • 2005年7月6日分别来自中国、美国、加拿大、罗马尼亚、日本的5位著名画家在加拿大蒙特利尔市斯图德尔美术馆举行了为期近两个月的东西方风景画展,著名画家范保文教授是其中唯一的中国山水画家,其余4位均为油画家。这是一种别开生面的展览形式,范保文的作品引起了观众极大兴趣,他们也是第一次见到这样高水平的中国画展览。
  • 直面生活
  • 贺成作品
  • 刘建平作品
  • 胡正伟作品
  • 杨留义作品
  • 徐永新作品
  • 张建华作品
  • 李人毅作品
  • 张留成作品
  • 张洪海作品
  • 徐永新作品
  • 张洪海作品
  • 杨留义作品
  • 张立柱作品
  • 贺成作品
  • 胡正伟作品
  • 石破天惊
  • 大海·渔船·自我
  • 18岁那年,生在青岛长在海边的我,离开了故乡来到远离大陆的海岛上,开始了军旅生涯。因为长期与大海相伴,被它的博大所陶醉,被它的汹涌澎湃所震撼,于是萌发了用画笔描绘大海和渔船的想法。闲暇时,就背上画夹来到舰艇码头画海岛、画大海。久而久之,对小岛有了感情,对大海有了深深的寄托,绘画的欲望越来越强。
  • 更正启事
  • [学术研究]
    现实主义的现实处境与发展(毕建勋)
    评现代大家与名家·金城(陈传席)
    “弘扬传统”的反传统实质——在长风论坛演讲(徐建融)
    “敦煌的发现与20世纪中国美术史观的变化和美术语言的发展”研讨会综述(薛扬)
    无声的庄严——敦煌与20世纪中国美术(张新英)
    关山月敦煌临画研究(陈湘波)
    关于中国画文化种姓的再思考(曹玉林)
    画中观相,相中评画——肖像画与相术之关系(曾佳)
    岩彩画与当下中国画家心态(陶圣苏)
    由中国画的形神论论没骨画的艺术价值(林兵)
    精神御守与形式拓展——中国画创作感言(许建康)
    [画家介绍]
    黝黑的关中风情——谈张立柱家园系列作品(汪为胜)
    拥抱时代 大承大成——再论贺成的人物画(马鸿增)
    唐风宋韵铸画魂(王学仲)
    西风烈——胡正伟人物画谈(时夫)
    取尽嵩华之秀 彰显玄牝之灵——评杨留义山水画艺术(周积寅 荆琦)
    气势雄浑 意蕴幽邃——青年画家张建华的审美品格(马鸿增)
    为领袖树起丹青丰碑——李人毅中国画“毛泽东走进田园”系列作品的探索与创新(唐世和)
    走出一条别人从未走过的道路——《张洪海画选》前言(何延喆 郝青松)
    [艺术批评]
    当代人物画的艺术精神(刘大为)
    虹桥遗梦(鹿少君 翟宗祝)
    世纪初东西方艺术的碰撞——范保文教授参加东西方风景画展访谈(邵晓峰)
    [展览专辑]
    直面生活
    [画家作品]
    贺成作品
    刘建平作品
    胡正伟作品
    杨留义作品
    徐永新作品
    张建华作品
    李人毅作品
    张留成作品
    张洪海作品
    徐永新作品
    张洪海作品
    杨留义作品
    张立柱作品
    贺成作品
    胡正伟作品
    [画家心语]
    石破天惊
    大海·渔船·自我(徐永新)

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    《国画家》封面

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    主  编:刘建平 毕建勋

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