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您现在的位置是:首页 > 社科财经 > 艺术 > 《国画家》 > 2006年第05期
  • 工匠和艺术家(下)——在长风论坛的演讲
  • 什么叫“聪明宇”、“聪明画”?什么叫“老实宇”、“老实画”呢7董其昌论画的南北宗论讲得最为清楚:南宗的艺术家的画是“聪明画”,他是“以画为乐”的,即作为个人的娱乐,可以“一超直入如来地”:而北宗的工匠的画就是“老实画”,他是“以画为役”的,即作为服务社会的分工,必须“顾其术亦近苦”地“积劫方成菩萨”。具体而言,老实的画也好,书也好,必须以经典为法则打下坚实的基本功,一步一个脚印,一分功夫一分成绩甚至十分功夫一分成绩,池水尽墨,退笔成冢,铁砚为穿,所以讲究的是共性,并努力在共性的范畴内达到出类拔萃的个性创造,而结果往往是跟在王羲之后面却永远超不过王羲之。而聪明的画也好,书也好,则是撇开前贤所建立的共性法则,解构传统,颠覆传统,打破甚至不要共性规范的基本动,
  • 工笔花鸟画装饰美的新探索
  • 装饰性是大自然造物主的得意之作,大到太阳、地球、月亮、星星,小到一切生物的对称之体,以及一切植物的均衡的枝干、叶冠和花果,都无所不在地具有装饰性和装饰美。奇哉,装饰性,美哉,装饰性。本文仅是作者有感于工笔花鸟画的装饰美而作。
  • 文人画:一种诗意的栖居
  • 形成于宋代的文人画,实质是一种全新的艺术生命境界,它为文人提供一处心灵的寓所。文人画的出现是中国文人诗意的栖居,是对艺术世界的自觉追求,也是一种对现实世界的回避和超脱。这些文人们是诗意地栖居在这个世界的人,平淡、愉悦、自足。
  • 北窗絮语——浅谈书画创作中的心理世界
  • 奇怪!怀素醒后也写不好字了,而且“不知”自己的书法当初是怎样创作出来的!
  • 论山水画的远观近取
  • 随着当代艺术多元化的冲击和影响,中国山水画呈现出形式多样的艺术流派,艺术创作进入一个更加自由的氛围和环境中,但也不能否认的是越来越多的山水画作品形成制作气和装饰味,在笔墨上趋于符号化和概念化,重于技法而内容空泛,人们在追求艺术个性的同时惊异地发现出现相近或雷同的现象。独创精神,艺术创造中最为宝贵的精神是独刨性。“意思横逸,动笔新奇。师心独见,鄙于综采”,画家的思想情趣纵横奔放,下笔才能见新见奇,自出新意。不拘泥成法而有独到的见识,应当不屑于综合拼凑他人的艺术以为己有。他人的技巧和经验风格可以通过消化吸收自然融合在自己的创造之中,借助于个性化的艺术语言来传达自己的审美观念和笔墨技巧,而要达到这样一种境界就需要重新认识艺术创作的规律,只有遵循“外师造化,中得心源”这一艺术创作的准则,才能够在实践中探索艺术个性和发展空间。
  • 徐燕孙作品
  • 闵先瑞作品
  • 郭金服作品
  • 周石峰作品
  • 王书侠《东岳泰山图卷》
  • 王德舜 魏鸿蕴作品
  • 王德舜,南京市雕塑壁画研究会副会长,南京颜真卿书画院副院长,南京电子职工大学美术专业顾问、教授。
  • 王建华作品
  • 莫各伯作品
  • 文备作品
  • 彭国昌作品
  • 唐建作品
  • 李绍山作品
  • 唐建作品
  • 魏伟作品
  • 刘巨波作品
  • 闵先瑞作品
  • 彭国昌作品
  • 郭金服作品
  • 评现代名家与大家·续——徐燕孙
  • 历史有不公正的一面,也有公正的一面,就拿美术界来说吧,一个人的名气、在人们心目中的地位、画史地位,基本上和他的实际相符,在组织上和集团中的地位又当另议。比如清代以来,弘仁、八大山人、石溪、石涛、赵之谦、任伯年、吴昌硕、齐白石、黄宾虹等赫赫大家,其画的成就都是很高的,滥竽充数是不可能的。我这次介绍的徐燕孙,名气赶不上以上诸大家,但是人们也没有完全忘记他,即是说,他有一定的知名度,名气又不是特别的大,而他的绘画实际也正如之。徐燕孙去世仅45年,画史上还没有到忘记他的时代。质言之,现代画史还应该记载他。何况,徐燕孙和他的很多学生(皆有很高的知名度)在一段历史时期,都起到重要作用,都有很多突出的作品问世,使现代画史更加斑斓多彩。
  • 刘国辉先生水墨人物教学思想管窥
  • 2002年秋,本人有幸赴中国美院举办的第三届国画人物专业主干研修班深造,得以接触刘国辉先生这样的当代名家。因为早已有的对于先生的景仰吧,第一节课——着衣人物,一开始就使得画室气氛有些不同往常,在先生摆完模特儿说可以画之后,大伙即动手,但都画“紧”了。课间休息后,先生进来果然有一段长谈,谈得很多、很实,让我们见识了一位深具实证经验的当代名家。
  • “轻批评”的批评——读陈传席《画坛点将录:评现代名家与大家》有感
  • 曾几何时,美术史家们在治史之余,也开始自己动手撰写评论文章。他们以史家的姿态和思路,参与到美术批评的行列中,形成自己的批评阵营。他们大多具备深厚的美术史及相关的文化史等功底,透析问题有据有依,文章具有一定的高度,令人信服。在他们当中,陈传席是尤为独特的一位,他的批评文章自成一家。近期,三联书店出版发行了他的评论文集《画坛点将录:评现代名家与大家》。
  • 回归人文境界——闵先瑞的山水画
  • 中国画的体验方式是一种天、地、人的谐调过程.它有着向内探求的奥妙。如同一个自愿在瀚海行走的人是坚信绿洲的存在。不论遇到任何困难.这都将成为体验绿洲的前提.而生命体验的境界是从人生坎坷的旅途中来获得的。
  • 正途大道——-谈郭金服的山水画
  • 金服跟我学画已久,近见画作,尤为欣喜。金服所画山水与过去画作不同的是其更富有传统山水画的书卷气息.其笔墨日趋成熟古拙,一笔写出、一气呵成,此乃为中国山水画学之正途大道。观其画作“气象”年正、朴厚、苍润而不失文气,为盒服“心象”性情率真的吐露。吾为金服画艺日增而悦。
  • 心灵远游与精神守望——周石峰的山水画艺术
  • 艺术创作,从来都区分为表象与本质两个不同的表现层面,进而展示为作品格调的不可同日而语的“雅”与“俗”,这种截然不同的艺术追求与取向,导致了创作中高下、优劣的“此岸”与“彼岸”的鲜明分野。前者以“物质”性的前提和出发点,显示为即时性和形而下特点,后者则以追求和逼近艺术本质和艺术规律的出发点,作品体现为心灵远游的形式意味和文化精神守望的特点。
  • 图画泰山山水之法
  • 夫法以去弊,法亦生弊。学画之时,贵其有法,作画之时,贵其无法。王书侠史少喜画,盖出于性之所好,其时见画皆临之,自得其乐。复为生计,画电影宣传画数年,后又考入曲阜师范大学美术系,投之名师,则学有法矣,然则学院教育,素描、油画、水粉、水墨,山水、人物、花鸟,样样皆需知之,而书侠独好国画山水。毕业后则专事山水。
  • 诗文为底蕴 书画相通融——《走近莫各伯》读后
  • 莫各伯是一位有学识修养的书画艺术家,这种学识修养直接影响到了他的艺术创作,从他的作品中又能清楚地反映出他的学识修养来。今年3月,“莫各伯书画展”在广东画院开幕,展出的作品中有人物、花鸟、山水,还有书法,洋洋大观,文化气韵很浓。这些作品体现了他对中国文化的深刻认识、理解,也展示了他深厚的艺术功力和多方面的才华修养。
  • 一洗万古凡马空——芦芽子(王建华)其人其画
  • 久闻芦芽山,后有幸游芦芽,惊叹塞北高原难得有此奇山林立,万顷丛林,珍禽异卉,一派地灵仙境,难怪画家王建华就出生在这一宝地,可谓人杰地灵也。
  • 彭国昌山水画叙
  • 豪纵而不失之荒率,轻松而不流于油滑,这是我对彭国昌先生山水画的总体印象。
  • 何若见诗又见画——谈唐建的绘画艺术
  • 唐建是中国政法大学人文学院教授、艺术系主任,兼任山东大学教授,山东大学东方书画艺术研究院副院长、硕士研究生导师,深圳大学艺术学院客座教授等职,曾先后在国内外举办了十余次个人画展,还出版了个人画集和理论著作,是一位颇有影响的青年书画家。
  • 画蕴诗情 心性物语——文备“诗情主义”水墨艺术评介
  • 在20世纪80年代,文备就以其艺术作品独特的面貌出现于中国画坛。文备不同于那一时期及其后出现的其他的水墨画家,如李世南、谷文达、刘子健、石果等。文备的“诗情主义”水墨艺术是滋养于中国传统文化,吸取前人艺术的精华,在现代文化语境中创造的新艺术风格,是在现代文化背景下,对传统艺术的重新诠释。他的画既源于他对中国传统书画语言精髓的感悟和对古代诗歌意境的体验,又得益于他对当下时代文化精神的深刻理解与把握。他的作品看似与传统决裂得那么彻底,但意境中却依然传达着中国人的审美精神,因为他是把诗、书、画融入了现代人的审美趣味并以新的方式和谐地组合在一起,使得中国传统艺术的现代性一面得到了充分展现。因此,他的画中充满着诗情画意,既超凡脱俗,又体现着强烈的时代精神。
  • 形于外而涵于内——对李绍山中国画语言表述探究
  • 在当今绘画艺术领域传统与现代,东方与西方多角度的探索试验和发展中,李绍山选择了自己的道路和位置,将东方文化融入了自己特定的中国画语言表述之中,形成一种纯朴平实、富有文化内涵的个性化语言范式——以中国画之“理”来认识和表述中国画语言。他面对中国画创作问题说:不能离开中国传统文化,如果脱离了中国传统文化就无法表现出具有中国文化内涵的艺术风格。
  • “陈履生画展”在京开幕
  • “陈履生画展”6月25日至7月3日在北京画院美术馆举行,共展出陈履生近年来创作的山水和悔、竹三种题材的作品50余件。
  • 杜滋龄工作室作品选
  • “传承与创造”——第二届河北师范大学美术学院上海展教师作品选
  • 《当代国画家画廊》作品选
  • 艺归于道——我对工作室的教学要求
  • 中国艺术研究院为推进现代中国画教育,去年8月开始实行导师工作室制。杜滋龄写意人物工作室首期从全国录取15人,研修一年。
  • 线的涵义
  • 线描作为中国画重要的表现语言,演绎着从内向外的思维模式;特殊的视角跨越了客观物象的束缚,以“凭空”抽取的行为,在精神上呈现出传情写意的特点;它寄寓在意象造型之中,透过自然的表层,线与线之间的组合使它“不科学”的观念在视觉中被认同。
  • 浅谈“墨分五色”的文化认识原型
  • 中国绘画,在南北朝之前主要是以色彩为主的,并因此有“丹青”之称。魏晋之际,文人们谈玄论道,不仅喜欢以艺术比兴,而且,还常常雅集在一起交流书法绘画。从而,它一方面促进了书法与绘画这两种不同的艺术形式的结合:另一方面,还促进了绘画由传统的重颜色(主要是与“五行”相对的“五色”)逐渐向重墨色变化进行转化。比如说,谢赫论绘画“六法”,“随类赋彩”即列为其中之一:刘勰论“形文”,就是用“五色是也”来概括的。魏晋之际,画家开始撰写画论,但考察从顾恺之、宗炳到隋代颜之推的所有论画言论,皆未见有谈“墨”者。直至公元847年(即唐宣宗大中元年)前后,张彦远著《历代名画记》,才第一次谈到“墨”的问题,
  • 《考古图》及其类似古器物图谱与陈洪绶的绘画造型
  • 学术界近几十年对于陈洪绶的个案研究成果中,关于绘画造型渊源的研究似乎是一个较为“陈旧”的话题。所谓的“陈旧”一方面是说这种研究几十年前就已开始而到目前仍然有人在探讨,而另一方面是说这些研究大多因袭旧说,鲜有突破。陈洪绶的绘画造型明取于李公麟、周哜、贯休等前辈艺术大师,笔者已经在另外的篇幅结合最新的研究方法对其进行了重估(见《画中甲子自春秋——陈洪绶绘画造型创格析》)。同时,笔者综合大量的文本与图像研究获知陈洪绶的绘画造型决非仅仅简单受影响于这些因素,而是有另外的一条明确的暗取之源。
  • 读《潇湘奇观图》——兼谈米氏山水的模糊美
  • 宋代米芾、米友仁父子,画史上有大米、小米,或二米之称,为北宋后期画坛上突破前人画格,另辟蹊径的杰出人物。他们革新山水画传统技法的皴擦点染为卧笔横点的落茄点,以表现山石树木;兴泼墨大写意,以表现江南平原山景的自然美;既丰富了中国画的表现技法,又开辟了后世文人写意山水的滥觞。米氏云山,信笔点染,掩映云烟的特征,具有远山长云、出没万变的模糊美。
  • 明清绘画审美意识的转变与杜堇人物画的兴衰
  • 杜堇,本姓陆,后改杜。字惧男,有柽居、古狂、青霞亭长之号。丹徒(今江苏镇江)人。关于杜堇详细的生卒年,史籍中多作阙失。只知道他约活动于成化至弘治(1465—1505)年间,是明初著名的人物画家。
  • 大型画册《中国当代美术家作品选集》第二集征稿启事
  • 征稿启事
  • [学术研究]
    工匠和艺术家(下)——在长风论坛的演讲(徐建融)
    工笔花鸟画装饰美的新探索(王德舜 魏鸿蕴)
    文人画:一种诗意的栖居(方浩)
    北窗絮语——浅谈书画创作中的心理世界(杨顺和)
    论山水画的远观近取(许烨鸣)
    [画家作品]
    徐燕孙作品
    闵先瑞作品
    郭金服作品
    周石峰作品(周石峰)
    王书侠《东岳泰山图卷》
    王德舜 魏鸿蕴作品
    王建华作品(王建华)
    莫各伯作品
    文备作品(文备)
    彭国昌作品
    唐建作品
    李绍山作品
    唐建作品(唐建)
    魏伟作品
    刘巨波作品
    闵先瑞作品(闵先瑞)
    彭国昌作品(彭国昌)
    郭金服作品(郭金服)
    [艺术批评]
    评现代名家与大家·续——徐燕孙(陈传席)
    刘国辉先生水墨人物教学思想管窥(陶李明)
    “轻批评”的批评——读陈传席《画坛点将录:评现代名家与大家》有感(石莉)
    [画家介绍]
    回归人文境界——闵先瑞的山水画(田黎明)
    正途大道——-谈郭金服的山水画(龙瑞)
    心灵远游与精神守望——周石峰的山水画艺术(徐恩存)
    图画泰山山水之法(陈传席)
    诗文为底蕴 书画相通融——《走近莫各伯》读后(孟德荣)
    一洗万古凡马空——芦芽子(王建华)其人其画(赵梅生)
    彭国昌山水画叙(杨惠东)
    何若见诗又见画——谈唐建的绘画艺术(周来祥)
    画蕴诗情 心性物语——文备“诗情主义”水墨艺术评介(苏金成)
    形于外而涵于内——对李绍山中国画语言表述探究(李桂金)
    [展览专辑]
    “陈履生画展”在京开幕
    杜滋龄工作室作品选
    “传承与创造”——第二届河北师范大学美术学院上海展教师作品选
    [纸上画廊]
    《当代国画家画廊》作品选
    艺归于道——我对工作室的教学要求(杜滋龄)
    [画家心语]
    线的涵义(杨志刚)
    浅谈“墨分五色”的文化认识原型(魏伟)
    [古代美术]
    《考古图》及其类似古器物图谱与陈洪绶的绘画造型(周颢)
    读《潇湘奇观图》——兼谈米氏山水的模糊美(李锦胜)
    明清绘画审美意识的转变与杜堇人物画的兴衰(倪龙娇)

    大型画册《中国当代美术家作品选集》第二集征稿启事
    征稿启事
    《国画家》封面

    主办单位:天津人民美术出版社

    社  长:刘子瑞

    主  编:刘建平 毕建勋

    地  址:天津市和平区马场道150号

    邮政编码:300050

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