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您现在的位置是:首页 > 社科财经 > 艺术 > 《戏文》 > 2005年第06期
  • 第九届中国戏剧节在宁波举行
  • 第九届中国戏剧节于2005年11月16日至12月1日在浙江宁波隆重举行,来自全国各文艺院团的24台大型剧目参加了评选演出。广东汉剧院的汉剧《白门柳》、北京军区战友京剧团的《兰梅记》等4台剧目参加祝贺演出.日本话剧《托洛斯女人》、越南话剧《麦克白》,韩国话剧《西安火车》、《哈拉的故事》等参加了同期举行的中日韩国戏剧节。
  • 抗战时期的浙江话剧
  • 在戏剧史上有着这么一条著名的规律:戏剧的盛兴同战争有某种密不可分的关系。戏剧理论家布伦特尔在《戏剧的规律》一文中曾说过“一国戏剧兴起的时刻正是一个伟大民族的意志十分高昂的时候,可以这样说,在其本身内部,我们发现其戏剧艺术也达到发展的高峰,产生出其伟大的作品。希腊悲剧与希波战争同时。埃斯库里斯和米提亚人打过仗;相传欧里庇得斯正是舰队在萨拉弥斯附近的海面交战的一天降生的”。纵观中国戏剧史,我们也不难发现这其中的规律。汉代的百戏,元代的北曲、
  • 也谈越剧老旦
  • 《戏文》2005第4期刊登了偶文先生《越剧老旦去向何方》的文章,读后很有感触。偶文先生是从越剧表演艺术理论的角度,来关注越剧老旦行当存在的问题。我作为一名越剧老旦演员,首先要向他表示感谢。
  • 关于历史剧创作的几点想法
  • 历史剧对于中国的观众来说并不陌生,本文就仅以人为载体的舞台历史剧的创作而言阐发三点想法,即以材料、背景、人物、语言动作来表述历史剧的可信性,以艺术性和作者创作的目的要求来阐述历史剧的可感染性,从舞台呈现方式和结构表现方式来描述历史剧的可表演演性。
  • 《宦门子弟错立身》的剧本改编艺术
  • 2005年3月中旬,北方昆曲剧院在中国传媒大学演出了由丛兆桓、若皓、刘宇宸根据同名南戏改编的昆剧《宦门子弟错立身》,演出很成功,引来观众的频频鼓掌喝彩,普遍评价这个戏改编、表演不错。把800年前的古老戏曲又重新搬演到舞台上,使这一古老戏曲“活化石”又焕发了新的艺术生命,再现了古剧的辉煌,这本身就具有了学术性和研究价值。
  • 杂文笔触 漫画风格——评长篇讽刺小说《萧家子画像》
  • 明代著名学者李贽针对某些文人的丑行劣迹,曾写下了两句激愤的话“被服儒雅,形若狗彘”。的确,翻开一部厚重的中国文化史,许多不被世人所齿的丑剧恰恰是由一些所谓的“文人墨客”完成的。清末著名的“谴责小说”《儒林外史》让我们记住了那些为功名利禄、蝇营狗苟的迂腐文人们的丑陋嘴脸,而钱钟书、杨绛夫妇的《围城》、《洗澡》,又让我们看到了那些所谓教授的虚伪灵魂!
  • 戏剧小品还需大踏步前进
  • 2005年5月1日至7日,是中央电视台第五届CCTV全国戏剧小品比赛的盛会。大赛共收到参赛小品871个,每天有八个小品分六天进行最后抉择的比赛。六天的赛事安排得颇为紧凑,比赛层层推进,显得精彩纷呈,热闹非凡。
  • 口技美学特征探微
  • 口技,属杂技艺术中的一种,与手技、蹬技、顶技、踩技、车技等,构成杂技艺术。
  • 谈中国美学的发展与创新
  • 中国现代美学是在西方美学思想影响下产生、发展的。从更广阔的视野看,它是中国本土文化与西方外来文化交流、碰撞与融合的产物。中西文化的碰撞、融合既是中国现代美学产生、发展的文化背景,又是中国现代美学理论建构的思想资源。
  • 关于“东海文化明珠”乡镇文化中心管理与运行机制的新设想
  • 达到省级“东海文化明珠”的乡镇以及文化站,只能证明该镇现阶段的农村文化事业上了一个新台阶,以后的路怎么走,必须要有明确的思路。文化中心有了,能否让中心正常运转,发挥应有的作用,让它成为名符其实的群众娱乐、休闲、接受再教育的精神文化乐园,这是一个值得探讨的问题。文化中心以及乡镇文化站未来工作的重点是什么,这更是一个值得研究的方向与重点。本文的探索目的是立足现在,着眼未来,有利于农村群众文化事业的更好发展。
  • 舞美设计的时代特征
  • 一切艺术都要与时俱进,跟随时代前进的步伐,反映出时代的本质特征。那么,在21世纪的新时代,我国的舞美设计应当具有哪些时代特征呢?根据笔者之愚见,我认为主要有以下几点——
  • 强力的抗战号角——谈《大刀进行曲》的历史价值、艺术价值与演唱处理
  • 《大刀进行曲》创作于1937年,是一首让人激越、悲壮,更让人热血沸腾的歌曲。1937年7月7日,卢沟桥事变发生,日本帝国主义全面侵略中国的战争打响。当时处在前线的国民党第二十九军组织了抗战敢死队——大刀队。大刀队员个个都不怕牺牲,与日寇肉搏,英勇杀敌,大显神威。19岁的战士陈永德一人就杀死了日军9名,缴获了13支枪,威名大震。同年7月12日《世界日报》以”二十九军大刀杀日贼”的大幅标题报道:“11日,
  • 中国民族歌剧发展的基石——关于歌剧《白毛女》创作的启示与分析
  • 我国的歌剧创作和演出实践,已经历了八十年的艰难曲折的探索,对歌剧本质的认识也在不断的深化,并涌现出许多优秀的作品,积累了很多成功的经验。虽然中国歌剧在不同时期的主流不尽相同,文革前十七年,歌剧创作的主流显然是“新歌剧”(后改称为“民族歌剧”,而新时期歌剧创作的“主流”则是以西洋opera模式创作的严肃大歌剧。但从以下几个方面看,歌剧《白毛女》虽是中国歌剧四十年代的产物,
  • 特色文化与基层文化建设
  • 淳安县位于浙西山区,钱塘江上游,浙皖交界处,因美丽的千岛湖而闻名于世。一千八百多年悠久的历史,蕴藏了丰富盼民间传统文化资源,而民间文艺形式更是丰富多彩。
  • 标新立异 勇于探索——观《阿育王》有感
  • 以一台曲折离奇的《荣华梦》刚刚荣获第二十二届中国戏剧“梅花奖”的宁波小百花越剧团当家小生张小君,近日又为第九届中国戏剧节献上了一台风格迥异而又气势磅礴的新编史诗越剧《阿育王》。宁波小百花一向以沉稳大气的风格在越剧界享有盛名,从早期的《红楼梦》、《孟姜女》、《国色天香》,一直到前不久的《百花江》、《荣华梦》,都以强大的创作阵容和流派纷呈的唱腔,在越剧界引起过不小的轰动。
  • 新派越剧 戏迷也爱
  • 第九届中国戏剧节11月16日至12月1日在宁波举行,作为九戏节首台亮相的剧目——宁波市小百花越剧团演出的新编大型越剧《阿育王》,受到观众的特别关注。
  • 思如柳絮飘无定 只怨春光太撩人——漫议《青衫·红袍》
  • 看《梅龙镇》最大的后遗症,是让我觉得章瑞虹是永远都不会长大的,就好像戏中的那个正德皇帝永远珍视那把波浪鼓。即使,在刚进剧场看到郑元和时。我也这样认为,可是,渐渐,我发现。不对了……
  • 越剧名伶知多少?
  • 一代名伶对振兴戏剧有不可忽视的作用。越剧剧种诞生以来,正是由于人才辈出、流派纷呈,才使这种剧种获得飞速的发展。越剧一百年华诞即将到来,介绍越剧名伶的书籍出版越来越多。每本书籍的编撰,每位作者都付出了艰巨的劳动,可谓是字字皆辛苦。作为一名业余越剧史探索者,首先应该感谢各位作者为越剧艺术的宝库增添珍贵的资料。尽管书中出现一些错谬和疏漏,也应该首先肯定其成绩的基础上,指出书中某些遗漏之处,和善地提出一些补充意见才对。
  • 郭老为天津越剧的三次题词——兼谈“南花北移”的由来
  • 前一个时期,由于浙江、上海一些越剧团体来津演出,和天津一些越剧票房、业余班社演出活动日趋活跃,“南花北移”一语,也每每见诸报端。不过,据我这个当年天津市越剧团的负责人所知“南花北移”一语,是一个特定的概念,它具有特定的时代性、地域性和具体性。“南花北移”一语的出现,是来自当代文豪郭沫若同志为天津市越剧团题字中的一句。
  • 绿叶红花两生辉——记述“小丑之王”张小巧的艺术生涯
  • 我是在2004年初夏的一天,通过一次偶然的机会和张小巧老师认识的。
  • 一路走来——访徐派小生张小君
  • 我静静地坐在小百花排练厅里,看着小班演员们一遍遍练嗓、彩排,终于让我体会到了她们成功背后付出的艰辛。小君轻轻推门进来,冲我灿烂一笑,要不是她脸上那个甜甜的酒窝,我还以为是其他小班演员,不施脂粉,素面朝天,简直—个学生模样。如此一副随和的打扮,让我从心底更加走近了她。
  • 江南“百灵鸟”——青年歌唱家郑培钦的艺术发展之路
  • 在美丽的杭州,有一位年轻的歌唱家,光彩夺目,她就是被誉为江南飞出的“百灵鸟”,杭州歌舞团著名青年歌唱家——郑培钦。
  • 相见之后,怀念之前——写给何英
  • 剡溪的秀水,哺育了一位阳光少女的聪颖;
  • 为有暗香来
  • 闲暇时,我总爱“偷得浮生半日闲”,一个人到‘丽景门’景区散散步。长长的中州河堤芳草遍布,绿柳成荫。微风一吹,嫩嫩的柳芽尖儿轻轻地扑上发梢,额头,颇有些西子湖畔“柳浪闻莺”的味道。沿着小桥往前走不多远,就到了明清建筑的老城西大街,街中粉墙黛瓦,古色古香,更带着几分绍兴仓桥直街的感觉,置身其中,我总会浮想联翩,如此,也算是宽慰一下自己思忆江南的心情了。
  • 普普通通的奇人——沈祖安散论
  • 唐代诗人高适在送别友人董大的诗中有句:“莫愁前路无知己,天下谁人不识君。”大约董大这位音乐家在走向远方时有些顾虑,担心朋友少,高适因而给以亲切的开导安慰。我这里以此句起兴,是要说,对于沈祖安同志,完全用不着前面一句,单用“天下谁人不识君”一句就足够了。
  • 《东方艺术》重要启事
  • 戏剧工作者的园地 戏剧爱好者的知音——《当代戏剧》征订启事
  • 我省将冲击四朵“梅花”
  • 继2004年我省优秀青年演员陈飞、张小君喜摘“梅花奖”以后,今年在宁波举行的中国第九届戏剧节上,我省又有4位青年演员申报“梅花奖”,他们分别是浙江小百花越剧团的洪瑛,浙江婺剧团的朱元吴以及申报“二度梅”的浙江昆剧团林为林,浙江婺剧团陈美兰。洪瑛最近在杭州举行专场演出,以其深厚的基本功,敏锐的艺术感觉以及对人物的深刻把握,展现出不同的艺术水准。
  • 音乐史的教学与改革
  • 音乐史是高等院校音乐专业学生必修的课程之一,它在音乐专业基础课程中占有重要地位。高等音乐院校、艺术院校、师范院校及综合大学中的音乐系都设有音乐史课程,中等艺术学校也大多开设音乐史课。学历层次涵盖博士、硕士、本科、专科、中专各层次。从全国各院校的教学计划来看,音乐史课确实受到普遍重视。
  • 瑞典印象——记浙江昆剧团赴瑞典交流演出
  • 2005年10月7日,在斯德哥尔摩返回北京的CA912航班上,我将手表从瑞典时间午夜00:40分调整到北京时间凌晨6:40分,晨曦已从飞机的小窗透了进来,窗外的天空被朝霞映衬的格外红艳,时差在转换,空间在转移,几个小时我几乎没有睡意。作为浙江昆剧团赴瑞典交流演出团中的一员,整整11天瑞典之行的一幕幕,不时地浮现在我的脑海。
  • 2006年度《剧影月报》发行广告
  • 《秋韵·洪瑛之五个瞬间——越剧精品折子戏专场》
  • 浙江小百花越剧团近日为该团优秀演员洪瑛申报中国戏剧“梅花奖”而创作了一台越剧精品折子戏专场《秋韵·洪瑛之五个瞬间》,这台专场其中包括了越剧王(文娟)派代表作《红楼梦·葬花》,浙小看家戏《陆游与唐琬·绝亲》,富有创新意义的《乌龙院·杀惜》,《赵氏孤儿·夺子》和韩国风格、载歌载舞的《春香传·爱歌》。该专场于2005年11月28日在余姚龙山剧院参演第九届中国戏剧节,受到观众和评委的普遍好评。
  • 九曲天上霓裳舞
  • 十月的北京,秋高气爽。三十日下午,从北京的四面八方,还有从上海、天津赶来的观众们汇聚在北京朝阳文化馆,等待观看北京越剧艺术研究会侯学军的越剧演出专场。剧场的两旁摆满了色彩艳丽的花篮,还有一些人手捧着——束束鲜花进场。以至剧场的空气中都弥漫着淡淡的花香。时针临近了开场的时间,剧场早坐满了观众,但却没有半点喧哗。
  • 常州越剧摇篮哺人材——首批越剧新生被浙江艺术学校选录入学
  • 今年三月,浙江艺术学校越剧班招生点看准常州市青年越剧培训中心以大力培养青少年越剧观众人材培养基础建设工程的艺术摇篮基地。
  • DAN Baron Cohen教授亚洲巡访浙大站活动策划
  • 2005年11月14日-12月15日,来自英国的IDEA(国际戏剧/剧场与教育联盟)主席Dan Barnn Cohen先生协同他的合作伙伴Manoda进行为期一月的亚洲巡访。
  • 诸暨越剧团饮誉香港
  • 2005年11月5,日诸暨市越剧团在副市长解树江带领下,来到香港维多利亚港畔香港最繁华的地段——爱得堡广场中心的大会堂音乐厅。晚7时30分,该团赴港献演的首场剧目《西施断缆》徐徐拉开帷幕:悲壮凝重的序曲立即使千座剧场鸦雀无声,主角西施上场后,一段温柔的思念性演唱很快使场内爆发出热烈的掌声。随着剧情的展开,掌声一阵接一阵,几乎每个角色的演唱都换得了掌声的回报,一些不同肤色的异国观众也纷纷鼓掌,翘指赞赏。
  • 五十年的梦
  • 近了,近了,上海越剧院、可敬可爱的越剧老前辈越剧界的精英以及来自全国各地的越剧爱好者。时值金秋国庆长假,上海越剧院用热烈的拥抱,欢迎参加“心心相印——上海越剧院建院五十周年观众团聚会”的朋友们!这不是梦,这是真的。多少回梦里想见、为之魂牵梦萦的越剧老师,今相逢,万种情怀满心头!
  • 因为有梦想……——《安妮日记》上海之行随笔
  • 最初选择《安妮》,是因为它的剧本结构比较适合毕业班级剧目的角色分配;后来喜欢《安妮》,是被她勇于追求光明,即使在逆境中永不言弃的精神所打动;现在爱上《安妮》,缘自一年内三次的排演,她已经成为连接我们“安妮大家庭”每一个成员的心灵纽带……
  • 越剧《牡丹亭》在遂昌隆重首演
  • 经过我省剧作家十年的改编创作,由浙江越剧团排演并携手遂昌县人民政府共同举办的越剧版《牡丹亭》于2005年11月27日在遂昌县首演。该剧由吕建华改编,俞克平导演,李沛婕(李丽)饰杜丽娘,廖琪瑛饰柳梦梅。
  • 浙江省文学艺术界联合会第六次代表大会在杭举行
  • 浙江省文学艺术界联合会第六次代表大会于2005年11月6日-9日在杭州之江饭店隆重举行。代表全省文学、戏剧、艺术、书法摄影、音乐、舞蹈、民间文艺、曲艺杂技、电视等各艺术门类的510名代表参加了会议。
  • 我省举行第六届音乐舞蹈节
  • 为繁荣我省音乐舞蹈事业,促进音乐舞蹈精品创作和人才培养,推动文化大省建设,省文化厅、省音协、省舞协于2005年11月1日至5日在杭州联合举办省第六届音乐舞蹈节(决赛阶段)。从全省7个市共计90多个作品、300多选手云集杭城同台竞技。
  • 2006年度《戏剧丛刊》发行广告
  • 扬帆《艺海》 踏浪掬涛——欢迎订阅《艺海》杂志
  • 走进“三太婆”
  • 在第七届中国艺术节上,我在《流花溪》一剧中饰演阚家女祠堂掌门人——三太婆,凡是看过演出的人,在台下会自然亲切地叫我“三太婆”,我很高兴观众这么叫我,因为在我看来,他们认可了我的表演,接受了我塑造的三太婆这一人物。
  • 秋之思
  • 回忆,是一味揉杂了千种情感,万种言语的草药。
  • 忆津门著名越剧表演艺术家裘爱花
  • 我母亲是个津门老越迷,她老人家今年已七十有五了,至今还对越剧十分痴迷,无论是本地的业余越剧团抑或外地越剧团来津演出,我老娘是有戏必看。由于母亲的影响,我自三、四岁时,母亲便经常带我到劝业场的天华景戏院以及新中央、北洋等戏院去看越剧。母亲亲对我说,一九五三年秋,她开始迷上了天津市越剧团的戏,当年我正在母腹中不断地躁动,几乎出世,她不顾个人身体不便,总是挤时间赶场看戏,所以,我在母胎中,便受到越剧那优美音韵的薰陶。
  • 走近萧雅
  • 萧雅于2005年9月13-15日要到武汉来演出,这个消息着实让江城武汉的越迷们兴奋不已。自2003年10月一别,至今近两年了,两年后的武汉,将再次唱响越音雅韵。
  • 飞扬的青春——观《白兔记》小记
  • 11月7日晚,胜利剧院里人鼎沸,因为在这里将上演由浙江艺术职业学院越剧班同学演出的《白兔记》。
  • 热情如火、欣欣向荣——记余姚市最良戏曲联谊会
  • 在余姚龙山脚下,最良江畔,长年活跃着一群拉拉唱唱、自娱自乐的戏迷越痴。说他们痴,他们唱得悠扬悦耳,演得神采飞扬,说他们迷,无论是刮风下雨,无论严寒酷暑,即使在闻“非典”色变的日子里。也能见到他们朝圣般的虔诚;那里没有专家,更没有权威,有的是甘做绿叶的良师益友;这就是余姚以越剧为主的最大的戏迷票房组织——余姚市最良戏曲联谊会。
  • 走进红英
  • 认识红英,是在一个金桂飘香的日子里,偶从朋友处获悉,嵊州金庭越剧团有一个徐派小生特别出色,而且该团无论是布景服装和各个方面的表演能力,都完全可以和专业剧业团相比。
  • 向吴凤花学戏
  • 痴迷越剧廿余年,对范派情有独钟,尤其喜欢看吴凤花的戏。看她演绎的文臣武将,看她才子气盛惟妙惟肖的演艺,如温厚善良的许仙;少年气盛的杨宗保;雄心敢为的陆文龙;痴心多情的吴王;狂傲不羁的马龙;胆大心细的陈琳等等。每一个角色都深深的刻在我们的心里。在十几年的摸索与实践中,她逐渐形成了自己的特色,文戏武演、武戏文唱。在越剧界是一个难得的文武小生。她唱腔手法,
  • 如何帮助变声期的学生平稳渡过变声期
  • 戏曲表演因为有一整套较为复杂繁难的功底需要训练与继承,所以对学生的培养一般都是从小开始,我们学校的学生一般都是小学毕业就被招进学校。经过较长时间的训练,才能在表演(做工)上逐渐做到“精”、“准”、“美”;在唱腔(唱工)上达到“音美”、“腔圆”、“老练”、“到位”的地步。“幼工”的扎实与否,对她们后来艺术上的发展起着决定性作用,但从小训练,必然会碰到一个变声期的问题。
  • 高师音乐教师魅力构成
  • 一、音乐教师魅力构成的外在要素 为了强调音乐教师的魅力特征,我们把外部要素分为以下三个方面:仪表形貌,教学行为、语言,教学演绎。
  • 哈尔滨俄侨西洋音乐教育特点研究
  • 哈尔滨俄侨西洋音乐教育史是与俄侨在哈尔滨的音乐生活经历息息相关的一段历史。
  • 钢琴练习中的几个重要环节
  • 一、慢练。慢练尤如“放大镜”.把乐曲中的一切细节都扩大了,使演奏者能谨慎地注意音乐的每一个细胞,它是克服一切技术障碍之本。慢练的最大的优点是来得及想,来得及准备,来得及根据视觉、听觉得到反馈信息,调整和修正缺点和毛病。具体来说,慢练中要随时注意解决以下几个基本问题:
  • 广场舞蹈创作主体的自我意识——广场舞《丰收舞》给我的启示
  • 作为参加比赛的广场舞蹈,它已不是原始的、流传在民间的自然状态舞蹈,而是在这个基础上,由编导者根据需要进行二度创作后的舞蹈。舞蹈创作贵在艺术特色,广场舞蹈创作也是如此,要有新的艺术创造,有鲜明的艺术个性,这就要充分发挥编导的主体性——自我意识。
  • 浅谈哲学对音乐的作用
  • 哲学与音乐是人类文明历史长河中两株绚烂的花朵。著名哲学家张世英教授认为“哲学是关于人对世界的态度或人生境界之学”。作为一门反思性的科学,哲学是理论化和系统化的世界观。从古至今,不论是东方还是西方,都把哲学看作是一门智慧的学问。在欧洲文明发源地——古希腊,哲学就叫做“爱智慧”。真正的哲学作为时代思想的精华,是人民所必需的精神食粮。音乐是一门以系统的乐音为媒介来塑造形象、表达人类的思想感情、
  • 培育特色品牌 创新群文活动——上杭开展群文活动的点滴体会
  • 随着财政对文化馆业务经费拨款的削减,文化馆的群众文化活动经费日益匮乏。在这严峻的形势下,国家二级文化馆上杭文化馆不等不靠,从实际出发,培育打得响过得硬的品牌,多方位创新群众文化活动,使上杭的群文活动红红火火,有声有色,引起周边县(市)的瞩目。上杭被评为福建省先进文化县,县文化馆有其功焉。
  • 试论生活在美术创作中的作用
  • 生活在所有艺术创作中,既是源泉又是先决条件。美术创作活动尤其如此。
  • 声乐辅导应强化对艺术创造力的开发
  • 多年来,在群众业余的声乐辅导中,一直以学唱名人名曲为主要内容,并没有把对艺术创造力的开发摆到应有的重要地位与核心地位上。笔者以为,这有悖于声乐艺术和声乐辅导的主旨,因此这一现象亟待从根本上改变。为此,本文对此发表若干浅见,以期引起有关人士的重视。
  • 拉赫玛尼诺夫钢琴音乐风格探究
  • 一、体裁与音乐风格 拉赫玛尼诺夫成熟时期钢琴音乐创作体裁主要是前奏曲、练习曲、奏鸣曲和钢琴协奏曲。这些主要体裁不仅表现了源自历史的体裁特征,也表现了拉赫玛尼诺夫的发展与创新。
  • 论音乐在美育中的作用与特征
  • 美育,即审美教育,“包括审美形态教育和美感教育两方面。审美形态教育主要培养人们对自然中千变万化的美的形态和结构(包括艺术品的形态、形式、风格)的鉴赏,识辨能力,它侧重于对象之客观形态的描述和知识;美感教育主要培养人们健全的审美心理结构,包括感觉、知觉、情感、想像、理解者心理能力的提高和相互协调。最终落实为某种敏锐的审美知觉和对美的欣赏力和创造力(包括艺术欣赏和艺术创造能力)”,
  • 浅谈教师的科学用嗓
  • 教师作为“大阳底下最光辉的职业”和“人类灵魂的工程师”,成为很多人向往和追求并为之奋斗的职业。目前全国各大师范类院校的招生和毕业生的分配也将众多的教师送上了讲台,开始了他们责任重大的,教书育人的职业生涯。然而任何行业都有它的职业特点,既有优点也有缺点,教师行业也是如此:在倍受人们尊重和清静优雅的良好氛围下难免要经受上课时久站的疲劳和长期用嗓而导致的病痛,
  • 钢琴集体课教学漫议
  • 钢琴集体课,与小组课、个别课相对应,各有各的教学目的、教学内容、教学原则、教学方法、教学特点。为了搞好钢琴集体课的教学,就必须对集体课的教学目的、教学内容、教学原则、教学方法、教学特点十分明确地把握,并贯彻到具体的教学实践之中。
  • 木刻艺术——距离的美感
  • 作为一件木刻艺术作品,总是企图在某一点上和观者之间(无论是最大的多数或是最小的少数)建立起某种关系。这种关系就是指整体的认知与评判,否则它的产生和存在便没有任何实际意义。问题在于是怎样的关系,怎样强调木刻艺术作品的形式和内容的外化,使作品和观者之间产生“共鸣”。“艺术家的作品创作不仅要把某种意思表达出来,还要力图以自己的世界观去影响读者的态度,
  • 寻求准确的舞台节奏 塑造更好的艺术形象
  • 一部戏的好看与否,情节是关键的要素之一。情,则是博绪、情感,节乃节奏也,情感在节奏中爆发升华,节奏为情感推渡助澜.情感是浪,节奏是风,没有准确迭宕的节奏,再好的戏剧情节也是无风之浪.难掀高潮。因为在戏剧文本中所提供的人物情绪是平面的,只有通过演员的表演把应有的情感准确有力地传达给观众,才能引起共鸣.才能赋予应有的感染力。
  • 找准课堂教学的切入点,提高高校音乐公共课教学
  • 提高高校音乐公共课的教学水平是实现对高校学生进行文化素质教育.及德、智、体、美、劳全面发展不可缺少的一个环节。而时至今日高校音乐公共课教学举步艰难,成了“应试教育”带来的重灾学科。在“应试教育”的压力下,尤其在中学.许多学校的音乐课都是排在课表上.基本不上;教材是放在书包里,基本不用;
  • 做好文艺团体市场营销工作的必要性
  • 随着文化体制改革的不断深入,文艺团体将面临新的挑战。改制后的文艺团体一旦从事业单位性质改变为独立经营、自负盈亏、自我发展的企业,就必须要面向市场,并投人到激烈的市场竞争中去,从而赢得利润。这种新形势要求文艺团体更新观念,增强市场营销理念,运用市场营销策略去赢得市场。本文简单地谈一谈我对文艺团体市场营销工作的几点认识。
  • 梦断孤鸾阵
  • 人物表 李佳楣 将门之女,19岁。杨宗琰 北宋将领,20岁。杨延昭 本名延朗,官拜缘边都巡检使,杨宗琰伯父,40岁。李明琛 退伍老将,李佳楣之父,40余岁。孟良 杨延昭部将,38岁。
  • 情人节
  • 时间 情人节。地点 湖畔。人物 男青年 一只瘸腿,失业人员。女青年 身材健美,马路清洁工。
  • 我想站直了
  • 时间 当代,春天的中午 地点 电视台演播厅和野外 人物 俞韵竹 15岁 女 残疾女孩 简称“俞” 记者 20岁 女 电视台记者 简称“记” 主持人 20多岁 男 电视台主持人 简称“主” 爱心人 40多岁 男 一住有爱心的人简称“爱”
  • 还我清水
  • 时间 现代 地点 农村 人物林书记——男.60岁,镇退休干部(林) 田大嫂——女,50岁.养鱼专业户(田) 幕厂长——男,50岁,宏泰化工厂厂长(梁)
  • 时间 现代 人物 张医生(堂兄)无业人员(堂弟)女病人 地点 某医院门诊部 背景 一桌三椅,后背为墙.上挂“专家门诊”,脸盆.脸盆架、白大褂、听诊器等。堂兄堂弟一前一后上。
  • 请相信我
  • 人物 小保姆 20岁 简称“小” 打工佬 45岁 简称“佬” 地点 北京火车站内 时间 春节前夕 舞台布景 背景“北京站”
  • 送药
  • 时间 初夏的某一天 地点 农村 人物 大娘 60岁 称“娘” 东生 30岁 称“生” 香香 29岁 称“香” 美云 30岁 称“云” 大爷 60岁 称“爷”
  • 剪彩
  • 时间 现代 地点 工厂门前 人物 酸厂长(酸) 梁工(梁) 主持人(主)
  • “武大郎”招工
  • 时间 现代 地点 夸城 人物 武大郎 男,40岁,烧饼公司经理,矮个。王婆女,60岁,武大郎师母。哑女 女,30岁,残疾下岗女工。
  • 镇长候选人
  • 时间 春季双休日的早晨 地点 江南某市和平镇 人物 李群 男 48岁 和平镇党委书记(李) 小蒋 男 25岁 镇团委书记(蒋) 张静芳 女 46岁 街前村村民(张)
  • 一家人
  • 时间 现代 地点农村某小镇 人物 田玉玲。女,农村妇女 简称田 李江波,男,田玉玲的丈夫 简称李 李欣欣,男,田玉玲的儿子 简称欣
  • 送郎
  • 时间 现代 地点 农村 人物王阿昌——男,40岁,养鸡专业户。李阿芳——女,38岁,王阿昌妻。
  • 推活人过界
  • 时间 现代,八月中秋。地点 两乡交界处。人物 王大妈,50岁,山南乡某村妇女(王) 李干事,30多岁,女,山南乡计生干事(李),赵干事,20多岁,男,山北乡计生干事(赵)
  • 急诊
  • 时间 现代 地点 医院急诊室前 人物 阿强——电工 阿芳——阿强妻,外资企业职工
  • 爸爸要结婚
  • 时间 现代 人物 阿强 丈夫。阿芳 妻子。(在欢快的音乐声中幕启)
  • 回家
  • 时间 冬天的一个晚上 场景 九滨公因门口值班室 人物 夜间公因管理人员(女)醉汉王某(男)醉汉妻(樱子)
  • 警钟敲起来
  • 时间 现代 地点 总经理办公室 人物 丁伟 男38岁,总经理 田鹏 男30岁,厂办主任 吴夕风 女35岁,吴小强的妻子
  • 同享一片阳光
  • 时间 现代 地点 某学校门前 人物 胖墩——某校学生,家庭条件优越。海南——女,插班借读.外地民工子女。
  • 朝中无人莫做官
  • 时间 现代夏天 地点 打假办公室 人物 孙悟空,打假办公室主任(孙)红孩儿.天门工商局常委(红)青衣仙女,为群制药厂董事长、红妻(青)
  • 浙江潮文化论坛开讲
  • 由浙江省文化厅主办、浙江艺术职业学院承办的“浙江潮·立化论坛”于2005年11月18日在杭州正式开讲.出任首讲的是中国艺术研究院、中国文化研究所研究员刘梦溪所长.题目为《百年中国文化传统的流失与重建》.从“百年中国的文化传统为什么需要从晚清谈起”.“中国传统文化的物质及其在晚清遭遇的危机”、“现代文明体系的建构与中国传统立化的流失与重建”三个方面,
  • 新编越剧林默娘——福建省芳华越剧团演出
  • 新编越剧《林默娘》是一出关于妈祖传说的故事,叙北宋初年,湄洲姑娘林默娘从小生在海边,长在海边,迷恋大海,熟悉大海,因此她比平常人更懂得大海的脾气,能够预知海难。剧本通过“海边阻行”、“伏机救兄”、
  • 全国第六届CCTV模特电视大赛女模总决赛季军宋姗姗
  • [百家论坛]
    第九届中国戏剧节在宁波举行(裘西)
    抗战时期的浙江话剧(陆小龙 夏强)
    也谈越剧老旦(金艳芳)
    关于历史剧创作的几点想法(周建清)
    《宦门子弟错立身》的剧本改编艺术(王海边)
    杂文笔触 漫画风格——评长篇讽刺小说《萧家子画像》(杨慧慧)
    戏剧小品还需大踏步前进(范华群)
    口技美学特征探微(曹为)
    谈中国美学的发展与创新(张强)
    关于“东海文化明珠”乡镇文化中心管理与运行机制的新设想(陈元晓)
    舞美设计的时代特征(韩伟)
    强力的抗战号角——谈《大刀进行曲》的历史价值、艺术价值与演唱处理(常开起)
    中国民族歌剧发展的基石——关于歌剧《白毛女》创作的启示与分析(李鸣镝)
    特色文化与基层文化建设(陆朋红)
    [剧作点击]
    标新立异 勇于探索——观《阿育王》有感(钱后吟)
    新派越剧 戏迷也爱(陈其文)
    思如柳絮飘无定 只怨春光太撩人——漫议《青衫·红袍》(杜竹敏)
    [戏史钩沉]
    越剧名伶知多少?(孙世基)
    郭老为天津越剧的三次题词——兼谈“南花北移”的由来(马格里)
    [艺术家传略]
    绿叶红花两生辉——记述“小丑之王”张小巧的艺术生涯(薛宝根)
    [明星印象]
    一路走来——访徐派小生张小君(陆幼飞)
    江南“百灵鸟”——青年歌唱家郑培钦的艺术发展之路(薛年勤)
    相见之后,怀念之前——写给何英(林慧萍)
    为有暗香来(李静)
    [人物传奇]
    普普通通的奇人——沈祖安散论(刘厚生)
    [八面来风]
    《东方艺术》重要启事
    戏剧工作者的园地 戏剧爱好者的知音——《当代戏剧》征订启事
    我省将冲击四朵“梅花”(欧文)
    音乐史的教学与改革(赵玉卿)
    瑞典印象——记浙江昆剧团赴瑞典交流演出(侃侃)
    2006年度《剧影月报》发行广告
    《秋韵·洪瑛之五个瞬间——越剧精品折子戏专场》(常河)
    九曲天上霓裳舞(付楠)
    常州越剧摇篮哺人材——首批越剧新生被浙江艺术学校选录入学(常怡文)
    DAN Baron Cohen教授亚洲巡访浙大站活动策划(任文)
    诸暨越剧团饮誉香港(寿震林)
    五十年的梦(倪新祥)
    因为有梦想……——《安妮日记》上海之行随笔(那钢)
    越剧《牡丹亭》在遂昌隆重首演(建文)
    浙江省文学艺术界联合会第六次代表大会在杭举行(遂化)
    我省举行第六届音乐舞蹈节(宗鹤)
    2006年度《戏剧丛刊》发行广告
    扬帆《艺海》 踏浪掬涛——欢迎订阅《艺海》杂志
    [表导演艺术]
    走进“三太婆”(荆芳)
    [戏迷沙龙]
    秋之思(王建平)
    忆津门著名越剧表演艺术家裘爱花(岳东升)
    走近萧雅(刘静)
    飞扬的青春——观《白兔记》小记(林芙蓉)
    热情如火、欣欣向荣——记余姚市最良戏曲联谊会(吴建强)
    走进红英(陈玲飞)
    向吴凤花学戏(陈振华 朱启忠)
    [艺海一得]
    如何帮助变声期的学生平稳渡过变声期(俞会珍)
    高师音乐教师魅力构成(黄小敏)
    哈尔滨俄侨西洋音乐教育特点研究(陈晶)
    钢琴练习中的几个重要环节(葛丽虹)
    广场舞蹈创作主体的自我意识——广场舞《丰收舞》给我的启示(陈爱宝)
    浅谈哲学对音乐的作用(滕明雨)
    培育特色品牌 创新群文活动——上杭开展群文活动的点滴体会(谢晓苏)
    试论生活在美术创作中的作用(苏慧婷)
    声乐辅导应强化对艺术创造力的开发(刘小花)
    拉赫玛尼诺夫钢琴音乐风格探究(张浩)
    论音乐在美育中的作用与特征(董云秋)
    浅谈教师的科学用嗓(郭馨泽)
    钢琴集体课教学漫议(魏丽坤)
    木刻艺术——距离的美感(喻德刚)
    寻求准确的舞台节奏 塑造更好的艺术形象(柏华)
    找准课堂教学的切入点,提高高校音乐公共课教学(杜晓丽)
    做好文艺团体市场营销工作的必要性(袁六妹)
    [剧坛新作]
    梦断孤鸾阵
    情人节
    我想站直了
    还我清水

    请相信我
    送药
    剪彩
    “武大郎”招工
    镇长候选人
    一家人
    送郎
    推活人过界
    急诊
    爸爸要结婚
    回家
    警钟敲起来
    同享一片阳光
    朝中无人莫做官

    浙江潮文化论坛开讲
    新编越剧林默娘——福建省芳华越剧团演出
    全国第六届CCTV模特电视大赛女模总决赛季军宋姗姗
    《戏文》封面

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