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文献检索:
  • 潮涨潮落30年——对1978年以来四川戏剧的一种描述 免费阅读 下载全文
  • 一、前面有车,后面有辙 1978年出发的时代列车,飞速滚动30年了。它将隆隆的车轮巨响留在了历史的天空中,同时.将无尽的记忆和思考留在了中国人的心里。
  • 许倩云:永葆青春的川剧表演艺术家——许倩云舞台艺术65周年座谈会发言摘要 免费阅读 下载全文
  • 2008年5月9日,中共四川省委宣传部、四川省文化厅在成都联合举办“著名川剧表演艺术家许倩云舞台艺术65周年座谈会”,这是今年四川宣传文化部门结合纪念改革开放30年,为坚持不懈地振兴川剧凝聚人心、鼓舞士气组织的系列川剧活动之一。此次会议体现了党和政府对川剧表演艺术家及从业人员的爱护与关怀。来自京、川、渝等地的新老领导、专家、表演艺术家何郝炬、廖伯康、聂荣贵、李致、朱丹枫、李兆权、程武彦、林戈尔、平志英、刘厚生、康式昭、李振玉、严福昌、黎继德、陈沿伊、魏明伦、徐蕖、晓艇、左清飞、沈福存、杜建华、陈巧茹、崔光丽等出席会议。黄宗江、梅葆玖等还通过书面形式向许倩云老师表示祝贺。由于版面所限。此根据会议录音整理部分发言刊发。
  • 川剧在校园中传承——由四川省川剧院心2008年送戏进高校想到的 免费阅读 下载全文
  • 为了配合2008北京奥运会和改革开放30周年.发展民族文化的“希望工程”.让川剧这一优秀传统文化在年轻一代中传承和发扬.四川省川剧院在省委宣传部、省文化厅主办的2008“川剧高校行”活动中.从4月25日至5月26日,将《易胆大》《巴山秀才》《火焰山》等一批经过改编的川剧精品剧目.先后带进西南交通大学、成都中医药大学、四川大学、四川师范大学、四川农业大学、西南科技大学、成都理工大学等省内十余所高校.演出近20场。活动期间.高校学子们充分感受了川剧艺术的无限魅力.
  • 川剧形态构建中的开放机制与整合力——川剧文化杰出性的探讨 免费阅读 下载全文
  • 清初以降,在四川特殊的地理和人文环境中,随着入川诸腔四川化的演变进程而逐步形成的川剧艺术,承中华戏曲之传统,融巴蜀艺术之精华,自成一格,以南北一体、五腔兼备、文野交融、雅俗共赏为文化特征.成为中华梨园中一枝别具异彩的艺术奇葩。剖析其发展过程中所显示的开放机制和独创性内涵,有助于进一步认识它作为国家珍贵文化遗产的保护价值。对我们在改革开放的历史条件下,准确地把握川剧艺术的发展规律,使巴蜀文化的这一杰作永葆青春.也将有重要的启迪.
  • 论《易胆大》的喜剧性 免费阅读 下载全文
  • 川剧《易胆大》(以下简称《易》剧)讲述了这样一个故事:川剧三和班在龙门镇上演出.当地恶棍麻大胆觊觎三和班当家花旦花想容的美色.便对花想容的丈夫——三和班当家武生九龄童百般刁难.九龄童为三和班的生计着想.带病演出《八阵图》,累毙舞台。易胆大匆匆赶来救场.竟成诀别。为复仇.易胆大让花想容拜龙门镇上的骆善人为干爹.利用骆善人的势力.与麻大胆一较高下。易胆大设计将麻大胆引上舍身崖.在舍身崖上将麻大胆吓得跳崖。身负重伤的麻大胆回到家中.为了不履行与易胆大的约定.
  • 心香一瓣祭良师——忆李明璋先生二三事 免费阅读 下载全文
  • 花开花落。云卷云舒。转瞬间。今年就是著名川剧剧作家李明璋先生诞辰80周年、逝世45周年之时。我与明璋老师交往时间不长,接触不多.然而也有一些点滴往事如秀美的涟漪.常在脑海中扬起微微的浪花……那就是48年前我刚步入川剧园地时的情景。
  • 论我国影戏艺术的现代转型 免费阅读 下载全文
  • 影戏是我国非物质文化遗产的重要组成部分.历史悠久.分布广泛.最迟在中唐时期已经形成.宋代十分流行.明清时仍在各地普遍上演。影戏的演出方式独特:用灯光(或自然光)照射兽皮或纸板雕刻成的平面偶像.显影于浅色帷幕上.艺人在幕后操纵影偶并配以说唱和音乐.观众在幕前观看。据我们的田野调查.目前,在四川、云南、湖南、湖北、广东、台湾、河北、河南、辽宁、甘肃、陕西、山西等十几个省份依然有影戏演出.
  • 试论民间艺术与民间文学之关系 免费阅读 下载全文
  • 民间艺术与民间文学都是民间大众用传统的民间形式创造和传承的艺术。从艺术媒介来看.民间艺术借助的是人们自身的肢体情态和各种外在的物质媒介.民间文学则更多的是依赖于人们的口头语言。尽管二者在表现手段和艺术形态上存在着较大的差异.但究其本质.它们都是人们用来反映社会生活、表达思想感情的一种特殊精神生产.都是实践基础上审美主体与审美客体的有机统一。本质是特征的内在规律.正是这一共同的本质属性.
  • 西调是秦腔吗? 免费阅读 下载全文
  • 在关涉秦腔的专著与论文中.就秦腔历史发展的渊源这一问题除引用明代万历年的《钵中莲》传奇手抄本中“西秦腔二犯”的曲调外.还有李自成喜“西调”的记载。有很多文章认为西调就是秦腔.持这种观点的主要有,杨荫浏先生:“李自成是陕西米脂人.他爱听的西调,就是陕西梆子。可见陕西梆子在1644年以前已经流行”。再如吴钊、刘东升!“李自成是陕西人.这种‘西调’有可能就是秦腔,而且琥珀、阮等乐器确知自清代以来就是秦腔的伴奏乐器”。
  • 东路二人台艺术特色探微 免费阅读 下载全文
  • 二人台是流行于我国西北地区的一种地方小戏.俗称“双玩意儿”。它起源于河曲.流传于晋北、内蒙西部、陕西北部、河北张家口等地.因多采用一丑一旦二人演唱的形式.所以叫二人台。二人台最初是在民歌的基础上发展起来的。明朝末期.逢年过节.一些闹红火的人聚在一起.在屋内、院落、村头、广场进行地摊演唱,都是河曲民歌的小曲小调.这种娱乐活动俗称“打坐腔”。到了清咸丰初年.这种“打坐腔”吸收了姊妹艺术中的秧歌、高跷、旱船、道情等艺术营养。发展为具有一些舞蹈动作。由旦、丑两个角色一进一退走场表演的艺术形式。逢年过节观看的人围拢在火龙四周.
  • 巴渠地区“薅草锣鼓”艺术形态研究 免费阅读 下载全文
  • 在绚丽多彩的巴渠民歌文化中.有一支来源于生活、服务于生活.为人民群众所喜爱的奇葩——薅草锣鼓。它虽然萌生于山间地头.却承载了巴渠地区劳动者的喜怒哀乐.生动而形象地记录了不同历史时期山区人民的生产、生活、思想和感情。
  • 非瑶“耍歌堂”的源流及社会功能探析 免费阅读 下载全文
  • 位于广东粤北山区西北部的清远市连南瑶族自治县.是我国唯一的排瑶聚居地.也是“耍歌堂”流传的重要地区。排瑶是中国瑶族的一个支系.属瑶族“勉”语中的一支。人口近8万.据说是最早迁来广东的瑶族.主要居住在大坪、香坪、南岗、三排等乡镇。排瑶祖先来自湖南湘江、沅江流域的中下游和洞庭湖地区.大约在隋唐时期,经辰州、道州等地迁徙到连南的大山里过着游耕生活。排瑶人能歌善舞.民间艺术十分丰富,在古朴的民族风俗和传统节Et中.最有代表性的排瑶民歌的一种重要形式则是“耍歌堂”。
  • 黔东北土家族傩堂戏及演唱特点 免费阅读 下载全文
  • 黔东北内辖铜仁、江口、玉屏、万山、松桃、德江、思南、沿河、石阡十个县市。流传着一种极富民间特色的剧种——傩堂戏。傩堂戏又称“傩坛戏”或“傩愿戏”.是一种佩戴面具演出的宗教祭祀戏剧,它由酬神、插戏和正戏三部分组成,其分布遍及黔东北十个县市,尤其以德江、思南、沿河、石阡、江口、松桃流传最广。傩堂戏的演出分内坛和外坛两部分,内坛是驱鬼酬神的各种法事。一般不戴面具;外坛演出正戏和插戏.需要戴面具.演出中所使用的面具因演出角色不同而形态各异,
  • 客家民间戏剧品类特征的积淀与传承 免费阅读 下载全文
  • 粤东北地区即广东省与江西省交界地带.是客家人居住相对集中的区域.本文所指的客家人居住区域则又以广东梅县为中心。地方文化习俗尤其是地方戏剧得益于偏远山区地方保护与排外意识.受现代城市化影响较少。从客家文人雅士的大戏——广东汉剧到草根阶层的民间小戏如祭祀戏剧都较多地保存了中古时期特征.具有深厚的文化底蕴.
  • 金湖秧歌的产生与发展回顾 免费阅读 下载全文
  • 金湖大地富饶美丽,金湖人民勤劳智慧,金湖秧歌历史悠久。金湖秧歌与人民群众的生活密切相连。是广大劳动人民经过长期生活和劳动.以集体智慧和艺术才能创造出来的一份及其珍贵的民族文化遗产。金湖秧歌格调明快,朴实清新,优美含蓄,形象生动,具有浓郁的乡土气息,深为广大群众所喜爱。它是民间艺术宝库中一枝绚丽芬芳的花朵。
  • 民间小戏的喜剧文化精神 免费阅读 下载全文
  • 民间小戏是群众文化活动中的主流样式,近些年来,出现了勃兴活跃的局面。且不说东北二人转在城市长年盛演不衰.牢牢扎下脚根:也不说山西二人转、云贵花灯戏、湖南花鼓戏、江西采茶戏、安徽黄梅戏、重庆秀山花灯戏等民间小戏的星罗棋怖、红红火火。就我所在的四川省南充地区而言.被命名为国家非物质文化遗产的川北灯戏亦是重振旗鼓.大放异彩。去年南充市的一组川北小灯戏《郑板桥买缸》《灵牌迷》《幺妹嫁给谁》等在央视戏曲频道接连播出:阆中古城的川北小灯戏长年为游客演出.既丰富了群众文化生活又为当地旅游文化产业带去了效益。
  • 从目的论看戏剧翻译 免费阅读 下载全文
  • 同一个剧本会有不同的译本。比如朱生豪、孙大雨、卞之琳、杨世彭等人都翻译过相同的莎士比亚剧本.英若诚和加拿大的霍华(John Howard—Gibbon)也都译过老舍先生的《茶馆》。不同的译本就一定会有比较。关于这些译本的高低上下.许多学者都有过评述。笔者认为,这些译本能够受到大家的关注.并得到一定群体的肯定和好评.就自有它们存在的道理。学者们看待译本的角度不同,结论就不同。同样.不同的译者带着不同的目的翻译原剧本.也会产生差别很大的译本.而这些译本却有可能同样是优秀的。
  • 戏弄的艺术——谈法国戏剧《吝啬鬼》中的戏弄手法 免费阅读 下载全文
  • 戏弄艺术是一种以人物的行为冲突为主要特征的艺术。这里所讲的行为冲突包括作品中的人物的语言.因为语言在喜剧作品中已经成为人物行为最主要的组成部分.而戏弄作为一种艺术表现手法.必须具备以下几个方面的特点:从矛盾双方的关系来看.被戏弄对象往往是在戏弄者预先设计的圈套中行事.这是戏弄的主要标志:从冲突双方的态度来看.戏弄不是针锋相对、势不两立的公开或较显露的碰击.而是显得较为温和.这是戏弄成立的基本条件:从被戏弄者的心理角度来看.他可能也有反击,
  • 失败者的悲歌——欧里庇得斯的《特洛亚妇女》 免费阅读 下载全文
  • 据说.公元前某一年.斯巴达军队攻入雅典.为了彻底消灭对手.将领们商量要毁灭希腊的希腊——雅典.当时刚好有人高唱一个悲剧的“进场歌”.他们听了无不动容.不忍心让产生了这样好的悲剧诗人的都城化为瓦砾。
  • 欲望体系中的女性主体——解读尤金·奥尼尔《榆树下的欲望》 免费阅读 下载全文
  • 朱迪斯·巴特勒在《性别麻烦》一书中强调,要么“拥有”(having)菲勒斯,要么“是”(being)菲勒斯。女性“是”菲勒斯意味着她们成为男性欲望的对象和映射.并注定了她们受支配的地位。按照一些女性学者的观点,用这句话来形容尤金.奥尼尔(Eugene O'Neill)笔下的女性角色再适合不过了。根据这些学者的研究.奥尼尔剧作中的大部分女性角色都生活在以男性为中心的世界.缺乏主动的欲望.在一定程度上只能充当男性欲望的映射。但是《榆树下的欲望》(Desire Under the Elms)一剧中的女主角爱碧(Abbie)却挑战了这一命运。
  • 奥尼尔早期剧作中的大海意象 免费阅读 下载全文
  • 当下国内的尤金·奥尼尔研究.同上世纪八九十年代一度成为“显学”的“奥尼尔热”比起来.自然逊色不少。笔者认为。国内奥学研究一直处于尴尬境地.一是奥尼尔剧作和国外研究专著译为中文的太少.国内研究专著也寥寥无几。二是大部分研究都集中在中后期几部经典剧作.鲜有关注奥尼尔早期创作。奥尼尔的早期剧作.从题材来看可分为两类.一类是表现婚姻和家庭的剧本.这些剧本题材狭窄、风格单一、艺术手法幼稚。几乎为人们淡忘;另一类是描写海上生活的剧本。这些剧作大都以大海为主题或背景.大海是作品中的重要角色.
  • 《小镇风情》的中国情结 免费阅读 下载全文
  • 在美国戏剧史上涌现过许多采用中国戏曲手法的剧作,其中一部获得巨大成功,并获得普利策奖的便是桑顿·怀尔德(Thornton Wilder,1897—1975)的《小镇风情》(Our Town,1938年,又名《小城风光》和《我们的小镇》等)。从艺术的视角上说,直接影响他的有三个方面:一是像《黄马褂》这样中国题材的戏剧的成功;二是中国京剧泰斗梅兰芳的访美演出:三是剧作家少年时在中国的生活经历和中国文化的熏陶。
  • 论哈罗德·品特剧作中的“房子” 免费阅读 下载全文
  • 出乎世人的意料.由于英国荒诞派戏剧家哈罗德.品特的戏剧“发现了在日常的闲谈中掩盖下的惊心动魄之处.并强行打开了压抑者的关闭的房间”他获取了2005年的诺贝尔文学奖。
  • 郭沫若历史剧体现的科学精神 免费阅读 下载全文
  • 人类的创造实践证明,科学研究和文艺创作,具有共同的目的要求,这就是揭示客观规律,追求真理,二者的区别主要是手段不同。中国现当代著名戏剧家郭沫若,在长达40余年的戏剧创作生涯中,始终恪守这样的信条,为我们留下了宝贵的理论财富,留下了富有科学精神的11部历史剧。
  • 黑暗中的勇士——评法国剧作家让·热内荒诞名作《女仆》 免费阅读 下载全文
  • 肮脏龌龊的小阁楼,像是被上帝遗忘了的地方。两个卑微的女仆。正在上演一场谋杀。克莱尔和索朗日这对同命相怜的姐妹,没有人能记得她们,甚至她俩谁是谁。连女主人太太也分不清。然而这两个女仆不甘心总在人下.对太太恨之入骨.却又要在太太面前表现得温顺听话。当太太一出门.两人便分别扮演太太和女仆。每次扮演的结果是要杀死想象中的太太。终于有一天。太太一夜不回。两个完全迷狂的女仆.终于杀死了“太太”.实际上是杀死了扮演太太的克莱尔。当整个世界遗弃她们之时。她们选择了叛离。选择了在掐断与这个世界“爱的纽带”晤.在孤独与绝望中.
  • “春梦”的“残忍”破灭——周冲形象意蕴探析 免费阅读 下载全文
  • 1934年.年轻的曹禺向中国话剧剧坛捧出了他的天才剧作《雷雨》,由此奠定了他在中国话剧史上的崇高地位。从此曹禺和他的蘩漪、周朴园、周萍、周冲们一起走进了人们的视野。半个多世纪以来,《雷雨》及其对《雷雨》的评说经久不衰,尽管见仁见智.但对其在人物形象塑造方面的巨大成功.人们还是达成了共识。而对周冲,这个年轻而猝逝的生命,人们的关注,似乎少了些。鉴于此,故写本文。
  • 试论曹禺戏剧创作中的“女性关怀”意识 免费阅读 下载全文
  • 在中国现代文学史上.还没有哪位男性作家像曹禺这样如此痴迷于女性人物形象塑造.关注妇女的悲欢离合、精神状态及未来走向。在曹禺剧作中,那些塑造得最为成功、最为感人、最为亮丽的艺术形象均为女性。热情、泼辣、带着原始情欲的蘩漪、金子们是曹禺戏剧作品中塑造得最为独特、引人、成功的艺术形象;温柔、善良具有中国传统女性美德的愫芳、侍萍、瑞珏们则丰富了中国现代文学女性人物形象画廊.至今仍闪耀着诱人的艺术光芒。
  • 重提“戏剧观”的意义 免费阅读 下载全文
  • 自1962年黄佐临在广州会议上提出“戏剧观”以来.至今已有45年了。在这45年内.“戏剧观”两次被重提.一次是70年代末80年代初.中西戏剧再次进行了强烈的碰撞与深刻的交流.戏剧理论也因此产生了一种历史性变异。这种历史性变异滥觞于1981年至1986年前后的那场意义大于成果的“戏剧观”论争。这是由“戏剧危机”激发.黄佐临的“戏剧观”引发.西方现代派戏剧触发的具有颠覆性意味的理论清理和观念反思。
  • 2008北京奥运会电视体育报道新趋势预测 免费阅读 下载全文
  • 2008北京奥运会开幕在即.本届奥运会的各项准备工作都在紧锣密鼓地进行着.其中当然也包括电视体育报道工作.而众所周知.北京奥运会的电视体育报道任务将主要电中央电视台来完成.这使央视面临着极大的考验。毋庸置疑.中央电视台作为国家电视台.在北京2008年奥运会的报道中占有举足轻重的地位.而央视体育频道作为专业化“老大哥”的频道.这种平台地位是国内其他电视台无法撼动的.中央电视台已经参与了六届奥运会的相关报道和直播工作.积累了较为丰富的技术和经验。第29届奥运会的举办对于他们来说是一次挑战.也是一次展示自我水平的机遇。
  • 2008奥运会,电视媒体的职责与使命 免费阅读 下载全文
  • 电视作为一种传播的介质.以其形声兼备、即时传播的特点.具有无可取代的优势.它以现代技术手段还原人际传播.是最直接、最人性、最有效的传播方式。但随着社会政治经济的变化与发展.包括电视在内的大众媒介越来越走向娱乐化.电视媒体没有充分展示其特殊的优势.没有真正地发挥出电视传播的特质.
  • 少数民族故事影片的市场生存策略 免费阅读 下载全文
  • 少数民族故事影片是我国电影事业的重要组成部分,她恰似一朵奇异的花朵.在不同时期都绽放出别样的光彩。上世纪五六十年代是经典故事片频出的黄金期.众多影片至今我们还耳熟能详。新时期的少数民族影片秉承优秀传统.以载歌载舞为主要的叙事结构.以民风民俗为重要元素.以爱情故事与社会变化为叙事主体.把民族文化的时代主题和改革开放的历史变迁进行“嫁接”.把人物性格与地域文化相互映照.形成了新鲜而又熟悉的样式和风格。新世纪的少数民族题材电影把经济生活、文化特征、心理特质、
  • 残暴枭雄与野心政客——任我行与麦克白形象比较 免费阅读 下载全文
  • 悲剧的力量多半是向善的:真理不死.正义永生.宝黛式的爱情千载传诵:但有时是中性的。如大自然的力量叫人敬畏而又恐惧:只有少数时间是“恶之花”的美.是罪恶的力量排山倒海——如莎士比亚笔下充满野心的“英雄”麦克白。
  • 演员创作中规定情境的运用 免费阅读 下载全文
  • 规定情境是角色的各种情景和境况的总称,是斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的一个术语。它包括剧本中规定的时代背景.事件发生的具体时间、地点,角色在此之前以及此时此刻所处的境况.剧中人物关系及之间的矛盾冲突等等。规定情境决定着角色动作的性质和样式,是演员创造角色形象的依据。演员要根据剧本的故事情节、人物关系以及人物台词.去分析和丰富角色所处的规定情境,展开想象.使自己真实地生活在角色的规定情境之中。
  • 论原始宗教祭祀中的戏曲创作因素 免费阅读 下载全文
  • 关于戏曲的起源.历来就有很多争论.目前来看.主要有以下几种观点:一、劳动说:前苏联文艺理论家普列汉诺夫认为.一切艺术都起源于劳动.戏曲也不例外;二、歌舞说:张庚、郭汉城主编的《中国戏曲通史》说:“中国戏曲的起源可以上溯到原始时代的歌舞”:青木正儿所著《中国近世戏曲史》说:“戏曲起源.出于歌舞.殆为各国戏曲史所趋之同一路径.中国亦然”:三、梵剧说:
  • 论元杂剧里的鸨母形象 免费阅读 下载全文
  • 在元杂剧类型繁多、千姿百态的人物画廊里.既有正面的帝王将相、英雄豪杰、才子佳人和市井小民,又有反面的权豪势要、叛臣逆子、恶棍流氓和势利小人。在反面人物群像里.还蹒跚着一类自发刁骚、行止乖劣的老妇形象。她们既不能左右朝政而混乱朝纲.又不能横行乡里而直接危害百姓.但她们却又以其独特的方式给社会造成一种不良的影响.使社会的伦理道德陷入危机.并间接地制造了社会的混乱。她们就是以出卖妓女的肉体与灵魂为业的职业经营者——鸨母.可以说.她们是畸型商品社会的产物.是社会政治、经济的哈哈镜.
  • 诸宫调对戏曲的影响探究 免费阅读 下载全文
  • 诸宫调对戏曲的影响是很大的。郑振铎在《宋金元诸宫调考》中说:“诸宫调的更伟大的影响.却存在元人杂剧里。元代杂剧、宋代的‘杂剧词’并非一物。……就文体演进的自然的趋势看来.从宋的大曲或宋的‘杂剧词’而演进到元的‘杂剧’.这其间必得要经过宋、金诸宫调的一个阶段:要想蹿过诸宫调的一个阶段几乎是不可能的。”
  • 论《西厢记》之偷情及其叙事模式 免费阅读 下载全文
  • 《西厢记》一直以来都被看作是讲述爱情故事的经典戏曲。的确,《西厢记》有着超越时空的永恒魅力,它对封建礼教的大胆反叛.对人物形象的成功塑造以及优美的语言艺术.都为世人赞赏有加。本文想从另一个角度重新解读、认识《西厢记》的爱情故事。如果从另外的角度来看待这场爱情,会发现《两厢记》所写并非纯粹的爱情.或者说华美的爱情是它的外表.而外表下是真实的偷情。一个作品的生命力就在于它不断地被解读.被诠释.如果它不再被解读。那这个作品的生命力也就消逝了。
  • 论尤侗《清平调》中的科举及第 免费阅读 下载全文
  • 清初戏曲家尤侗(1618—1704)的杂剧《清平调》(又名《李白登科记》,一折),敷衍了唐代诗人李白等三人科举及第的故事:天宝十载,唐明皇效前朝上官昭容故事.以“沉香亭宴赏牡丹制曲名《清平调》”为题选拔贤能.让“知音懂律”的杨贵妃批阅殿试卷子,“定其等第.拔取状元”。独具慧眼的杨贵妃选中李白、杜甫、孟浩(即孟浩然,以字行;一说,名浩,字浩然)三人试卷.以“风流俊逸”的李白所填《清平调》三首为压卷,取为新科状元,并取杜甫、孟浩然为榜眼、探花。李白人宫见驾。贵妃“赐宫花、纱帽、袍带、朝靴”,“分付羽林卫备半副銮驾送宴曲江”.
  • 从建筑文化角度看传统戏曲舞合 免费阅读 下载全文
  • 鲁迅在短篇小说《社戏》中描写小时候乡间看戏的情景.其中的戏台显得格外突出.在他心灵深处留下了美好的回忆:“……最惹眼的是屹立在庄外临河的空地上的一座戏台.模糊在远处的月夜中.和空间几乎分不清界限.我疑心画上见过的仙境.就在这里出现了……”鲁迅在此描写出一种江南水乡特有的戏台样式——它建在河边.观众摇着船儿.
  • 简析我国艺术歌曲的发展与特点 免费阅读 下载全文
  • 艺术歌曲是音乐舞台上一种重要的表现形式.“艺术歌曲是一种由专业作曲家创作且与民歌相区别的、具有严肃艺术意味的歌曲体裁。”《中国大百科全书·音乐、舞蹈卷》则阐释为“它是18世纪末19世纪初欧洲普遍盛行的一种抒情歌曲.它的特点是歌词较多采用著名诗歌.着重表现人的内心世界.曲调表现力强.表现手段及作曲手法比较复杂.伴奏占有重要的地位。”蛾们由此得知.艺术歌曲是由诗歌和音乐旋律与相对独立的伴奏构成的具有较高艺术品位和较高作曲技巧的歌曲体裁。
  • 谈我国声乐艺术的歌唱语言技巧 免费阅读 下载全文
  • 声乐是用人声唱出的带有语言的音乐。但它与戏剧、舞蹈等其他艺术的语言有一定的差异.它是以音乐的节奏、旋律和人声语言作为艺术创作的材料.是文学语言与音乐语言有机结合的产物。因此,语言是歌唱的基础.语言不仅是产生美妙旋律的主要来源和依据.而且直接通过语言的咬字发音与优美动听的音乐旋律的结合.为听众塑造多姿多彩的音乐形象.从而产生沁人心脾的艺术效果。如果说器乐是通过音色、音高、节奏及速度来表现乐思与情感.
  • 从四川话与普通话的差异看四川人歌唱语言发音的难点 免费阅读 下载全文
  • 经过几十年的普通话推广.多数四川人都能讲上几句普通话.甚至个别人的普通话还讲得很好。但是。由于四川话与普通话之间有较大的差异.因此.四川人讲普通话总是存在较大的困难.难以克服许多发音方面的习惯性错误.所以他们讲的普通话常常带有四川话“特色”.人们把它称为“川普”。至于唱歌.就更难了。为此.本文就四川人在歌唱语言方面易犯的错误进行探讨.以寻求解决的方法.
  • 音乐生产的经济模型分析 免费阅读 下载全文
  • 在音乐发展史上.经济基础对于音乐创作的确有着正面或者负面的影响。在前人的研究中.也证实了音乐的发展历程.无时无刻不与人类的生产活动相关、不与经济基础相关.经济基础决定了艺术家的灵感付诸实践的能力.它将决定音乐杰作的数量.也将决定有艺术价值的作品的出现.
  • 肖邦夜曲解读 免费阅读 下载全文
  • 肖邦的作品.涉及了大量的音乐体裁.而“夜曲”是肖邦一生创作中最富诗意、最富抒情性的音乐体裁。在肖邦的钢琴音乐中.夜曲以其最为动听的声乐性旋律、富于灵感的装饰音、即兴性很强的经过句、主题加花变奏和华彩性乐段.以及大胆创新的和声效果与许多错综复杂的转调.开辟了浪漫主义钢琴音乐的新天地。
  • 简论当代戏曲音乐的创新发展 免费阅读 下载全文
  • 我国戏曲音乐是文艺百花园中的一朵奇葩.在数百年的传承与发展中曾绽放出耀眼夺目的奇光异彩。随着时代不断发展和市场经济大潮的冲击.尤其是影视、歌舞等新兴艺术形式的有力竞争.使当代戏曲面临重重挑战.不少剧种由昔日的一花独放逐渐陷入日益枯萎凋零的尴尬困境。老观众群随年代逐日减少.中年观众不断丧失.青少年观众更是很少进剧场而成为与戏曲绝缘的一代。许多地方剧种的院团,其创作虽仍在进行,然新作乏善可陈.为新老观众所喜闻乐见并竞相传唱的戏曲名段更是“多乎哉,不多也!”
  • 谈传统戏剧与传统声乐的相互传承 免费阅读 下载全文
  • 随着经济全球化进程的加速.世界文化市场为各民族音乐文化的发展提供了更多的机会和更大的舞台,音乐艺术的交流日益频繁。人们从中逐渐认识到.民族的并非都是世界的.而能成为世界的.一定是民族的精华。中国传统戏剧.在一定意义上就是传统声乐的精华。因此.我们探讨传统声乐的传承和发展.如果不研究传统戏剧,那是肤浅的、不全面的,甚至是错误的。我们研究传统戏剧.旨在继承和弘扬传统的民族声乐文化.把灿烂的中国文化推向世界.
  • 不同的文化 相似的困惑——戏曲与交响乐之文化异同现象 免费阅读 下载全文
  • 戏曲与交响乐是中西方两种不同的文化艺术.同为人类文明过程中创造的艺术瑰宝.在意识形态领域里直接映射出东西方民族各自的审美观念、哲学思想和民俗嗜好.就其本源.尽管两种艺术有着天壤之别.却在产生与发展过程中有着许多相近和相似之处.
  • 早期巴人音乐脉络探析 免费阅读 下载全文
  • 长期以来.关于巴人和巴音乐文化的传说众说不一。随着巴族的兴起至楚汉战争失败后的大迁移.巴人遗址痕迹及音乐文化轨迹一直是众多音乐学者探讨的课题。本文拟对早期巴人音乐的起源和发展特征做一浅陋分析。
  • 简谈《彩云追月》的演奏技巧 免费阅读 下载全文
  • 乐曲《彩云追月》创作于1935年.是时任上海百代唱片公司节目部主任的任光与聂耳.一起为百代国乐队写的一批民族管弦乐曲中的一首。乐曲吸收了江南丝竹民间音调.旋律舒缓优美.采用“探戈”节奏.使乐曲既有中国民族旋律,又有西方节奏音型.具有当时上海在特定环境下固有的音乐特色。该曲后经广泛改编成各种声乐、器乐独奏、合奏曲,本文分析的是王建中改编的钢琴独奏曲。相比原曲.该曲更为紧凑连贯.速度也略快,在具备中国传统乐曲特有的清淡高雅的同时.又有众多西方音乐讲究的力度层次对比.充分发挥了钢琴的优势.
  • 浅谈陆在易艺术歌曲的民族特色 免费阅读 下载全文
  • 陆在易是我国乐坛著名作曲家。他深刻理解艺术歌曲的创作特征和审美特征.仔细研究中国民族语言特征.在努力研究中国民族声乐特点的基础上.创作出了不少具有民族特色的优秀艺术歌曲.如他的作品《桥》《家》《盼》《我爱这土地》等都获得中国音乐“金钟奖”。其艺术歌曲.无论是歌词的选择、音乐的构架还是情感的表现都具有浓烈的民族韵味.可以说.他的艺术歌曲具有典型的民族特色.
  • 太极拳与中国古典舞的关联 免费阅读 下载全文
  • 一、太极拳 1.太极拳的起源太极拳起源于中国.是一种动作柔和缓慢.既可技击防身。又能增强体质、防治疾病的传统拳术.太极拳历史悠久.流派众多,传播广泛.深受人们的喜爱.“太极”一词源出《周易·系辞》,含有至高、至极、绝对、唯一的意思。
  • 重视校园音乐剧的合理开发与应用 免费阅读 下载全文
  • 音乐剧作为一种有别于其他综合艺术的较为新颖的艺术门类,其戏剧性的音乐化、丰富的表现力,以及具有复调织体的多线条、多层次结构特征.使之在教学中合理应用。可在一定程度上改变音乐教学中简单枯燥的单向模式.有利于提升学生学习旨趣、开发学生艺术潜能以及提高其艺术素养.并对高校艺术教学产生某种可资借鉴的经验模式。
  • 戏剧的发展与戏剧的普及教育 免费阅读 下载全文
  • 在多年的戏剧教育和表演教学中,使我深切地感到.现代社会文明发展,戏剧舞台的繁荣.都与戏剧普及教育有着密切的联系。戏剧事业的发展在于戏剧文化的教育程度.它也直接体现出社会文明程度及公民文化素质。
  • 中共攀枝花市委宣传部 攀枝花市文化局举办迎奥运 祖国加油演出活动剪影 免费阅读 下载全文
  • 科学发展观与高师音乐教育——现行高师音乐教学模式反思 免费阅读 下载全文
  • 科学发展观是新时期我国经济建设和社会发展的重要指针.也是高等教育改革和发展的根本方向。面对“十一五”规划.高师音乐教育应该怎样协调、健康地发展?这是一个重大的理论课题,需要我们冷静地思考和积极地探索研究.它是一项艰巨的实践任务.需要高师音乐教育界各位同仁的共同努力.既要有紧迫感.更需要责任感。
  • 戏曲、曲艺音乐在高校艺术教育中的模式探讨——以河南省高校为例 免费阅读 下载全文
  • 戏曲和曲艺是我国优秀而丰富的文化传统形式.当下却越来越萧条。本文以河南这个戏曲、曲艺音乐大省为切入点。结合笔者在高校多年从事传统音乐教学的经验,对高校戏曲、曲艺音乐教学的模式进行探讨。
  • 民间文化:现代艺术设计的重要资源 免费阅读 下载全文
  • 近年来,保护民族与民间文化、申报非物质文化遗产成了社会热点之一。这一方面说明民族与民间文化的价值已被重新认识.另一方面又表明其现实的生存和发展情况不容乐观。需要扶持与关注。
  • 图书馆核心竞争力及其培育 免费阅读 下载全文
  • 一、图书馆的竞争性 长期以来.由于图书馆的公益性,图书馆的竞争性是理论界较少讨论的问题。但是图书馆的竞争性是客观存在的,这主要表现在以下两个方面:
  • 四川省川剧院 四川人民艺术剧院 成都市川剧院深入地震重灾区慰问演出 免费阅读 下载全文
  • 封面人物 孙普协 免费阅读 下载全文
  • 孙普协:成都市川剧院副院长。国家一级演员、青年表演艺术家、第二十二届中国戏剧“梅花奖”获得者。工花脸、老生,文武兼备。其音域宽广、音色独特,行腔雄浑高亢而又婉转沉稳,是川剧界不可多得的净角演员。在《山杠爷》《欲海狂潮》《红梅记》《文成公主》《激流之家》《问病逼宫》《包公赔情》《五台会兄》等众多剧目中的表演,深受专家学者的赞扬和广大观众的喜爱。
  • 征稿 免费阅读 下载全文
  • 四川艺术职业学院川剧专业04级(中专)毕业汇报演出 免费阅读 下载全文
  • 四川省川剧院排演《大爱·国魂》剧照 免费阅读 下载全文
  • [纪念改革开放30年]
    潮涨潮落30年——对1978年以来四川戏剧的一种描述(廖全京)
    [川剧文化园地]
    许倩云:永葆青春的川剧表演艺术家——许倩云舞台艺术65周年座谈会发言摘要
    川剧在校园中传承——由四川省川剧院心2008年送戏进高校想到的(高山湖)
    川剧形态构建中的开放机制与整合力——川剧文化杰出性的探讨(王定欧)
    论《易胆大》的喜剧性(唐蕾)
    心香一瓣祭良师——忆李明璋先生二三事(刘兴明)
    [非物质文化遗产评介]
    论我国影戏艺术的现代转型(郑劭荣)
    试论民间艺术与民间文学之关系
    西调是秦腔吗?(辛雪峰)
    东路二人台艺术特色探微(印成平)
    巴渠地区“薅草锣鼓”艺术形态研究(赵英 何元平)
    非瑶“耍歌堂”的源流及社会功能探析(朱丽芬)
    黔东北土家族傩堂戏及演唱特点(邬小中)
    客家民间戏剧品类特征的积淀与传承(李英)
    金湖秧歌的产生与发展回顾(王彦蘅)
    民间小戏的喜剧文化精神(李其惠)
    [中外戏剧视线]
    从目的论看戏剧翻译(邓笛)
    戏弄的艺术——谈法国戏剧《吝啬鬼》中的戏弄手法(张国清)
    失败者的悲歌——欧里庇得斯的《特洛亚妇女》(安春华)
    欲望体系中的女性主体——解读尤金·奥尼尔《榆树下的欲望》(蔡晓燕)
    奥尼尔早期剧作中的大海意象(康建兵)
    《小镇风情》的中国情结(吾文泉)
    论哈罗德·品特剧作中的“房子”(刘明录)
    郭沫若历史剧体现的科学精神(陈鉴昌)
    黑暗中的勇士——评法国剧作家让·热内荒诞名作《女仆》(韩宜珂)
    “春梦”的“残忍”破灭——周冲形象意蕴探析(杨现钦)
    试论曹禺戏剧创作中的“女性关怀”意识
    重提“戏剧观”的意义(季玢)
    [影视艺术前沿]
    2008北京奥运会电视体育报道新趋势预测(谭康)
    2008奥运会,电视媒体的职责与使命
    少数民族故事影片的市场生存策略(张金华)
    残暴枭雄与野心政客——任我行与麦克白形象比较(韦星)
    演员创作中规定情境的运用(黄龙珠)
    [古典戏曲新论]
    论原始宗教祭祀中的戏曲创作因素
    论元杂剧里的鸨母形象
    诸宫调对戏曲的影响探究(陈国华)
    论《西厢记》之偷情及其叙事模式(党月异)
    论尤侗《清平调》中的科举及第
    从建筑文化角度看传统戏曲舞合(文志远)
    [音乐舞蹈论坛]
    简析我国艺术歌曲的发展与特点(付国庆)
    谈我国声乐艺术的歌唱语言技巧(钟敏)
    从四川话与普通话的差异看四川人歌唱语言发音的难点(刘玉洁)
    音乐生产的经济模型分析(朱峰玉)
    肖邦夜曲解读(孔亚磊)
    简论当代戏曲音乐的创新发展(李惠莉)
    谈传统戏剧与传统声乐的相互传承
    不同的文化 相似的困惑——戏曲与交响乐之文化异同现象(罗仕艺)
    早期巴人音乐脉络探析(潘广宇)
    简谈《彩云追月》的演奏技巧(唐伟)
    浅谈陆在易艺术歌曲的民族特色(张琴)
    太极拳与中国古典舞的关联(徐艳)
    [艺术教育与文化管理]
    重视校园音乐剧的合理开发与应用(王守梅)
    戏剧的发展与戏剧的普及教育(赵汉军)
    中共攀枝花市委宣传部 攀枝花市文化局举办迎奥运 祖国加油演出活动剪影
    科学发展观与高师音乐教育——现行高师音乐教学模式反思(张大鸣)
    戏曲、曲艺音乐在高校艺术教育中的模式探讨——以河南省高校为例(张伟)
    民间文化:现代艺术设计的重要资源(于宵)
    图书馆核心竞争力及其培育(朱国萍)

    四川省川剧院 四川人民艺术剧院 成都市川剧院深入地震重灾区慰问演出
    封面人物 孙普协
    征稿
    四川艺术职业学院川剧专业04级(中专)毕业汇报演出
    四川省川剧院排演《大爱·国魂》剧照
    《四川戏剧》封面

    主管单位:四川省文化厅

    主办单位:四川省川剧艺术研究院

    主  编:杜建华

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