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  • 川剧创作,向着艺术生产规律理性回归 免费阅读 下载全文
  • 在文艺大繁荣大发展的时代背景下,川剧艺术生产呈现出一些新特点:剧目题材多样化,舞台演出精致化,日常演出综艺化,剧本创作规划性加强。面对未来。仍需要强调尊重川剧艺术生产规律,加强人才队伍建设。
  • 《红岩》的川剧改编与“十七年”文艺范式 免费阅读 下载全文
  • 《红岩》在“十七年”时期曾被改编成川剧在全国上演并引起轰动,率先掀起了“红岩戏”的热潮,挖掘川剧改编中的某些细节,可以发现在创作方式、人物设置、情节安排等方面,川剧是当时政治话语为主的文艺范武的缩影。
  • 川陕苏区戏曲(1932--1935) 免费阅读 下载全文
  • 川陕苏区是中华苏维埃共和国第二大区域。1932年至1935年川陕苏区的戏曲活动,在中国革命戏曲史上占有重要地位。本文对川陕苏区的有代表性的剧团和在苏区上演的部分剧目进行了研究,展现了苏区戏曲活动对川陕苏区的发展壮大发挥的重要作用。
  • “泸州河”民营职业剧团及创作特征——以龙潭剧社为例 免费阅读 下载全文
  • 据记载,泸州是川剧搬演最早的地区,偏重于高腔戏。“泸州河”龙潭剧社川剧的生存和发展尽管充满艰辛,但却坚守并彰显着文化主体性。“泸州河”川剧具有鲜明的美学特征和独特的艺术魅力,其旺盛的艺术生命力将使它世代相传,经久不衰。
  • 来华留学生是川剧市场新的空间 免费阅读 下载全文
  • 川剧的传承需要开拓新的市场,留学生是川剧观众的新群体。调研显示,留学生来华前对川剧的了解较少,来华后如有机会接触川剧,会在跨文化语境下产生文化吸引力。针对他们的文化诉求,高校应该建立长效的中国传统文化的学习机制,让留学生有机会感知中国传统文化的魅力;在教学上立足培养兴趣,将教学与文化体验相结合,使其成为留学生学习、接收中国文化的渠道,使中国传统文化的传承具有国际化的空间。
  • 功夫在戏外——川剧老艺人的涵养 免费阅读 下载全文
  • 早期川剧艺人为了生存,除却训练舞台表演所需的各种程式、技能之外.还十分注重个人涵养的培养。他们虚心获取文化知识,掌握书画、音乐、编剧等技巧方法,懂得从生活阅历中提炼素材,树立为人师表、德才兼备的楷模风范。本文仅截取部分艺人片段,以窥一斑。
  • 戏曲表演技艺的“三级跳”——我对川剧旦角人物塑造的理解 免费阅读 下载全文
  • 戏曲表演是“技”与“艺”的结合,从“技”到“艺”,必须经历三个过程,这就是“程式——模仿——角色”。只有跨越了这“三级跳”,才能在舞台上成功地塑造人物,进而成为一个好演员。
  • 无技不成戏技不能离戏——我演川剧《拦马》的体会 免费阅读 下载全文
  • 在中国戏曲表演艺术中,“技”与“戏”始终是难分轻重与主次的两个基本元素。它是辨证的对立统一关系,“戏”与“技”很难分开。“技”在“戏”里,“戏”在“技”中,技不能离戏,戏也不能没有技,正所谓“无技不成戏、戏不能离技,有技又有戏,技巧才成艺”。本文作者以饰演川剧折戏《拦马》的深切体会,梳理戏曲演员在人物塑造过程中如何掌握好“技与戏”之间的辩证关系。
  • 中国古代戏曲目录编撰者与编撰动机初探 免费阅读 下载全文
  • 中国古代戏曲目录的编撰者拥有不同的身份,他们编撰戏曲目录的动机也不尽相同,文章对五十余部中国古代戏曲目录编撰者的身份进行了统计,揭示了戏曲专科目录编撰者与综合目录编撰者的身份差异及其与戏曲目录编撰活动的关系;并在此基础上探讨了不同身份编撰者戏曲目录编撰活动的多层次的目的与动机。
  • 《玉禅师》佛缘探微 免费阅读 下载全文
  • 徐渭《四声猿》之《玉禅师翠乡一梦》,明显受到佛教的熏染,已成为不争的事实,但具体而言,受过哪些经典或宗派的影响,影响若何,学界则多语焉不详。我们通过对徐渭生平的考察及剧本文本解读可以发现,此剧就题材来源而言,受到明代广为流行的《楞严经》等佛教经典的影响;就剧本主旨而言,则蕴含着作者对当时广为盛行的心学及禅宗的理解。
  • 杂剧《死生交范张鸡黍》题材流变考察 免费阅读 下载全文
  • “范张鸡黍”是中国古典文化中一个著名的守信义、重然诺的故事,该故事题材具备较强的衍生性。本文选取元代后期著名杂剧作家宫天挺的剧作《死生交范张鸡黍》为中介,考察东汉、元中后期、明天启间三个时代的文化生态与社会思潮,分析该题材在这三个时期的流变及其成因。
  • 论吴炳《情邮记》传奇 免费阅读 下载全文
  • 吴炳是明末剧坛的代表人物,有“粲花五种曲”传世。其中,《情邮记》一剧得到了吴梅先生的高度赞誉,但学界目前对其仍缺少基本关注。该剧在思想内容方面不出晚明主流,然亦有其特点;在艺术表现上则取得了很高成就,特别是结构与曲辞两方面,成就尤为突出。
  • 漫谈《牡丹亭》的几个情节 免费阅读 下载全文
  • 与前代戏剧相比,《牡丹亭》十分重视情节的设置和安排,如改名、梦幻、吊打、拒认一相认等。虽然这些情节在总体上并未突破传统,但却在细节上积极创造,从而使那些处于模糊、过渡状态的情节呈现出更加具体和丰富的表现,而作品对人性、家庭与社会的思考,也因为有了这样跌宕起伏的情节,才显示出更有意义的内涵。
  • 敦煌佛教歌曲的修辞艺术 免费阅读 下载全文
  • 为了宣扬佛教思想,扩大教团势力,敦煌佛教歌曲不仅在宣唱的内容上融入了中土世俗传统道德观念,在音乐的运用、句式的选择、同义词的处理、熟语的改造、辞格的使用等方面也是积极借鉴中华民族传统的音乐、语言艺术表现手法,从而创造出深受群众欢迎的“中国化”的佛教民间歌唱艺术形式。
  • 闪光的剧诗精神——评剧《我那呼兰河》艺术解析 免费阅读 下载全文
  • 评剧《我那呼兰河》吸收了当代艺术创作的诸多新元素,张扬了中国戏曲的剧诗精神。该剧以浓郁的诗境渲染,深刻的诗性解析与奔涌的诗情呐喊,展现了一幕幕黑土地上呼兰河人苦生、苦长、苦干、苦拼的生活历程,表现出他们倔犟的性格和不屈的生命.带给观众以强烈的心灵震撼。
  • 大型现代黄梅戏《李四光》的人物形象塑造 免费阅读 下载全文
  • 本文以湖北省黄梅戏剧院创作演出的大型黄梅戏《李四光》为研究对象,从剧本结构、行为设计、音乐唱腔、舞美灯光四个方面入手。剖析剧中主角李四光的人物特质,对人物形象塑造进行全面的归纳总结,以期达到更好的充实和提高黄梅戏表演艺术的目的。
  • 城堡里移动的喜剧盛宴——莎剧《无事生非》评析 免费阅读 下载全文
  • 2012年2月在英国兰卡斯特城堡里上演的莎剧《无事生非》让来自世界各地参加英国莎士比亚协会十周年会议的代表们赞不绝口。《无事生非》的导演首先利用城堡的独特优势,将场景设置在城堡里相关的真实处所里,并通过引导观众流动到不同的场景,来体验逼真的情境。另外,演员深入观众进行几近肌肤之亲的互动。以及用音乐营造的独特的美的氛围,也是演出让人印象深刻的原因。
  • 古希腊悲剧的游戏精神及其在当代的复归 免费阅读 下载全文
  • 尼采视为克服欧洲虚无主义良方的古希腊悲剧美学精神,其实质就是保持感性、理性与神性张力平衡的游戏精神。这种游戏精神在同样希冀以戏救世的现代实验戏剧中得到回应与继承,为现代人找到了一条拯救现代性精神危机的道路。
  • 四川省川剧理论研究会荣获“先进社科学会”称号 免费阅读 下载全文
  • 为充分发挥先进集体和先进个人的模范带头作用,推动学会在新形势下进一步开拓工作新局面,省社科联开展了2011-2012年度十佳社科学会和学会先进工作者的评选活动。经评选审定,决定授予省水利电力职工思想政治工作研究会等10个学会“四川省十佳社科学会”称号。授予省川剧理论研究会等31个学会“先进社科学会”称号,
  • 周朴园:背负十字架受难的囚徒——《雷雨》阅读中的一个盲点 免费阅读 下载全文
  • 迄今为止,我们关于话剧《雷雨》的阅读依然存在着不少盲点,其中之一与周朴园和蘩漪有关,那就是,周朴园为什么不爱蘩漪?其原因并不是周朴园的专制,而是他的冷漠与无情,更确切地说是他的性冷漠、性无情。周朴园的冷漠无情是其赎罪、忏悔的结果,正是这种负罪感导致他丧失了“爱”的能力。罪与罚、沉沦与救赎才是这幕悲剧的核心话语。对这一盲点的洞悉,无论对周朴园、繁漪形象的再认识.还是对于《雷雨》主题的阐释,都具有十分重要的意义。
  • 论品特戏剧《房间》的荒诞性 免费阅读 下载全文
  • 英国剧作家哈罗德·品特开创的“品特式戏剧”是荒诞派戏剧的重要流派之一,被评论家归结为“威胁喜剧”。其作品《房间》具有典型的代表意义,它所独有的充满恐怖气息和神秘色彩的荒诞性体现在人物、语言、情节与主题意义等方面,作家以此来模仿存在、揭露荒诞,传达对人类生存问题的艺术思考。
  • 《哈姆雷特》之“存在”透视 免费阅读 下载全文
  • 莎士比亚是文艺复兴时期英国民族戏剧的集大成者,不仅谱写了一个时代的辉煌篇章.更与若干年后出现的存在主义思想遥相呼应。其作品《哈姆雷特》在思想内涵和包括人物形象与表现手法在内的艺术形式方面,都具有“存在”的色彩。
  • 《黑桃皇后》——从小说到歌剧 免费阅读 下载全文
  • 普希金的小说《黑桃皇后》被柴可夫斯基改编成歌剧后,原作的故事情节和人物形象都作了大胆的修改,涉及到人性深层隐秘的问题,更具永恒性和哲理性。仔细考察歌剧主题,我们不难发现它更直白地表现了柴可夫斯基的世界观。
  • 深化人文内涵的尝试——斯皮尔伯格作品链上的《战马》 免费阅读 下载全文
  • 在斯皮尔伯格一些最有影响力的影片中,其实已经反复表达了他自己的人文关怀和价值观,尤其是对人类自身的人性问题的关心和思考。《战马》中的信息告诉人们,在斯皮尔伯格作品表现出的独特文化形态、价值规范、行为准则中。最能反映他的电影文化观念的,是他对文化的本质的认识。
  • 冯小刚电影的中产阶层幻象表现与气质彰显 免费阅读 下载全文
  • 冯小刚近几年的电影不仅以植入式广告在表层上营造了中国中产阶层日常生活的消费幻像,且试图树立中产阶层的价值观与主流意识,并予以宣扬与固化,从而逐渐丧失了早期贺岁片的草根立场与批判精神,是对市场与票房的臣服,也显示了中国电影对新兴的中产阶层的浅层关注与肤浅表现。
  • 贾樟柯电影中的真实与虚构 免费阅读 下载全文
  • 作为当代极具有实验热情和探索精神的电影导演。贾樟柯在其电影中始终坚持对真实感的表达,将虚构的故事置于转型中的中国现实,给予历史与政治变迁中的普通人以持续的关注,而反蒙太奇式的影像语言更是成为构筑电影真实感的独特手段。
  • 残酷叙述与“装置化”剧场——中西交互影响下的林兆华导演手法研究 免费阅读 下载全文
  • 作为当今中国戏剧当之无愧的泰斗,林兆华以其七十六岁高龄至今仍活跃在中国戏剧舞台上。其导演手法先锋、驳杂甚至怪诞,本文将立足东西方戏剧思潮,追溯其导演理念形成的渊源并探讨其导演特点。
  • 《心灵病房》:从死亡到医学的温度 免费阅读 下载全文
  • 著名导演迈克·尼科尔斯2001年执导的《心灵病房》由女演员艾玛·汤普森主演,影片描述了一位绝症患者最后的治疗经历和心路历程。并不鲜见的题材与看似简单的情节却受到了观众的极大好评,一举获得艾美奖。本文主要从影片的线索及主题两个方面着手加以分析。试图探讨和思考这部影片的深刻内涵与独特魅力。
  • 沉默的另一面——《Hello,树先生》的斯皮瓦克式解读 免费阅读 下载全文
  • 影片《Hello,树先生》关注当代中国社会现实,展现处于社会边缘的底层人的生存困境。本文以《Hello,树先生》为电影文本,用斯皮瓦克的“底层人”理论,从沉默的“底层人”两种话语分析,以及“底层人”的抵抗表述三个方面展开阐释,试图探寻影片的深刻主题。
  • 中美电视情景喜剧人物形象塑造差异研究——以《家有儿女》和《成长的烦恼》为例 免费阅读 下载全文
  • 目前国内对电视情景喜剧中人物塑造的研究甚少。本文根据电视情景喜剧的特点,从人物塑造的角度,对比《家有儿女》和《成长的烦恼》中美两部同类型的电视情景喜剧。通过对两剧内容的对比分析,得出个案间人物内心塑造上的差异,进而分析两剧在编剧艺术上的差异,指出美国电视情景喜剧值得参考和借鉴之处.为中国电视情景喜剧创作提供新的可能。
  • 从剧种比较看锡剧的语音规范问题 免费阅读 下载全文
  • 方言是地方戏曲最显著的特征,但锡剧舞台语言的方言语音标准向来不明确。通过锡剧历史的考察和不同剧种之间的比较.可以发现锡剧语音规范模糊的原因主要来自三个方面:艺人出生地的复杂性;演出团体的广域分布:剧种内部缺乏自律。而缺乏舞台语音的严格自律是最根本的原因。遵循剧种的发展历史和观众的接受习惯,应该以无锡市区方言的语音体系作基础,在连读变调、文白异读等方面吸收长期以来袭用的“舞台腔”,构成锡剧舞台艺术语言的语音规范。
  • 民间戏剧语言的泛化性 免费阅读 下载全文
  • 民间戏剧是民间文艺中一种具有极大综合性的戏曲艺术形式。它的这种综合性表现在语言上,则具有多形态的呈现方式、多色调的情感诉求、多内涵的语意表达的泛化性,本文试就此作一简要分析。
  • 基于传承人本体视角的非物质文化遗产活态传承初探——以武陵民族地区为例 免费阅读 下载全文
  • 非物质文化遗产保护的核心是传承,保护的重点是传承人,保护好传承人,是解决传承危机的关键。本文将以武陵民族地区非物质文化遗产传承为例,以传承人本体的视角解读非物质文化遗产传承方式。关注传承人传承非物质文化遗产的主观选择,在此基础上提出非物质文化遗产活态传承中培养文化传承人并引导其在当代良性发展的对策和建议。
  • 羌族木姐珠神话“难题求婚”母题分析 免费阅读 下载全文
  • 木姐珠,是羌族这个古老民族的始祖神,频见于羌族的释比经典、神话传说、民间故事中。木姐珠神话属于“难题求婚”的典型,本文立足文化人类学、精神分析学,对木姐珠神话“难题求婚”母题进行分析,并探讨其背后的深层意义。
  • 台州市非物质文化遗产“骨牌九锣鼓乐”探析 免费阅读 下载全文
  • “骨牌九锣鼓乐”是台州临海目前仍保留的一种不与文学、诗词相结合的纯器乐的民间音乐形式,在长达数百年的历史中,与当地的文化、风俗、经济等有着紧密的联系。本文从“骨牌九锣鼓乐”的产生发展、结构形态、音乐特性等展开研究.探索其丰富的民族民俗文化内涵。
  • 民间舞蹈“高抬火轿”的探究与传承 免费阅读 下载全文
  • 非物质文化遗产的传承与保护是一个漫长而复杂的过程,需要智慧与文明的结合。本文通过对民间舞蹈“高抬火轿”的探究,表现出其独特的文化价值与历史意义,结合现状分析,进一步提出传承的思路和途径。
  • 天青苑川剧团走进中国音乐学院 免费阅读 下载全文
  • 9月27日.绵阳天青苑川剧团周永秀团长从中国音乐学院赵塔里木院长手中接过邀请函。10月7日至16日中国音乐学院第四届传统音乐节暨2012年中国音乐学院艺术实践周在北京举行。天青苑川剧团应邀前往中国音乐学院教授学生学习川剧打击乐及代表性锣鼓曲牌,教学成果通过音乐会进行展示。天青苑川剧团在接到邀请函后,对此事非常重视,指派党支部书记、业务团长周祥新带队进京,受到国乐系王以东主任的热情接待。
  • 花儿音乐中的“调式游移”现象研究 免费阅读 下载全文
  • 由于五声调式记谱法的变通特点、五度音程在我国调式中的核心地位、2—5—6-i四声音列的曲调特点、音乐的民族性与地域色彩差异等原因,在花儿音乐中呈现出大量“调式游移”的现象,丰富了民间音乐的调式色彩。本文基于花儿音乐的本体研究,论述了“调式游移”现象产生的原因、存在的合理性及呈现方式,抛砖引玉,以期引起更多同行专家对民间音乐中“调式游移”现象的关注。
  • 成都市区旅游景点传统民间乐现状之思考 免费阅读 下载全文
  • 成都市在大力发展旅游业的同时注重加强景区传统民间音乐的保护发展和推介工作,这一举措从某种程度上来说确实使成都市的非遗文化保护工作与旅游业都得到了双赢,但是此举同时也带有一定的局限性。
  • 观历史星河,揽古人之韵——姜夔音乐思想探析 免费阅读 下载全文
  • 南宋时期。战乱频繁、政治衰败、经济凋敝,统治阶级为求恢复“周礼”教化百姓,维护风雨飘摇的王朝统治,从而进行了多次雅乐改制。“布衣才子”姜夔在这样的时代背景下,向宋宁宗赵扩呈献了《大乐议》一书,其中论及了他对雅乐改制的主张和建议。本文通过对姜夔音乐思想的分析,让我们从中窥视到宋代音乐的沿革与发展过程。
  • 作曲家周文中的音乐观及其影响试析 免费阅读 下载全文
  • 作曲家周文中的作品,始终坚持在中国传统文化中吸收元素。强调东方文化和西方文化的融合。这一点,对于亚洲作曲家尤其重要和困难。他认为,一个具备创造力的现代作曲家,应该创作属于他的时代、他的世界观的作品,这些作品是一系列鲜活的文化反应和客观存在,但他们的血液里传统文化的印记是无法抹掉的。
  • 1980—2010赣南客家音乐研究之定量分析 免费阅读 下载全文
  • 对30年来的赣南客家音乐研究论文做统计、分析,旨在掌握这一研究领域的概貌、特征,解析存在的主要问题及成因,并指出:加强田野考查、正确把握文化“局内人”和“局外人”的关系、对音乐的再认识和多学科融合应该是今后赣南客家音乐研究者不可回避的实践路向和理论思考。
  • 新时期湖北黄梅戏音乐创作的特色 免费阅读 下载全文
  • 黄梅戏音乐在20世纪50年代以前,很少有职业作曲家,其音乐唱腔大都是流行乡里的田歌、贩腔;新中国成立后,一批职业作曲家介入,使黄梅戏音乐出现了前所未有的景观;湖北省是黄梅戏的“娘家”,自1984年以来,创作演出了大量的新剧目。对黄梅戏音乐创作进行了新的探索。
  • 音乐表演能力提升过程中影视音乐的应用 免费阅读 下载全文
  • 音乐表演作为一种传情表意、表现美的综合性艺术活动。需要表演者精湛的演奏演唱技术、深刻的社会生活体验、文化传统体验、情感体验、审美体验等方方面面综合艺术素质修养。影视音乐音画合一,直接呈现社会生活内容的广泛性、时代性、人生哲理、文化内涵、审美情趣,富有有多种音乐表演形式的优势,在音乐表演实践中应用影视音乐,有利于提高音乐表演者的综合表演能力。
  • 钢琴即兴伴奏的训练与应用 免费阅读 下载全文
  • 钢琴即兴伴奏不同于钢琴独奏,它的应用非常广泛,有其自身的独特规律,要求弹奏者必须经过专门的训练和具备相关的技能。本文是笔者多年从事钢琴伴奏有关工作的心得体会,有个人的特殊见解,具有一定的指导意义。
  • 可以预约的声音之随谈 免费阅读 下载全文
  • 本文力图探讨如何用科学的方法去阐述时下的各类唱法.并将古典与现代结合,兼容并蓄,从而让声音的训练更加科学和多样化。
  • 四川汉族山歌的曲式结构初探 免费阅读 下载全文
  • 民歌里蕴藏着丰富多样的曲式衍生结构类型。本文拟以四川汉族山歌为研究对象,对其曲式结构类型进行归类排序,目的在于借以阐明民歌音乐本体结构的衍生发展变化的规律,并企为今后进一步探索民歌结构的历史生成及发展演变轨迹提供一定的现存文本实例与理论研究基础。
  • 当代舞台绘景艺术的思考与实践 免费阅读 下载全文
  • 当代绘景在传统造型语言的继承、新科技手段的运用和创造性的多维表现方式等多方面进行着尝试。舞台绘景艺术观念的变化,间接影响着舞台空间的表现。“绘景”中的“绘”所包含的内容,随着时代的发展变得更加多元化。舞台绘景的工作就在每一部演出的不同要求中进行,每一次思考与实践,都是对未知的一种探索,以及对某种新的可能性的挖掘。
  • 四川杂技舞台美术中的四川元素 免费阅读 下载全文
  • 杂技艺术以技艺表演为主,融舞台美术的布景、装置、灯光、化妆、道具、服装、音响等多种视觉和听觉艺术形式于一体。杂技剧(节)目环境和角色形象的创造、舞台气氛的渲染等都有赖于舞台美术的创造。杂技舞台美术中四川元素的开掘运用和创新,拓展了杂技艺术舞台美术的表现领域,增强了杂技剧(节)目的地方特色和文化底蕴。
  • 反思数字虚拟角色对传统表演艺术体系的影响 免费阅读 下载全文
  • 随着现代数字化虚拟技术的发展,数字虚拟角色成为戏剧影视作品中新的元素,对传统表演艺术理论和评价体系都带来比较深远的影响。此外.数字虚拟角色的表演如何从原先的技术维度向价值维度转型,需要戏剧影视作品的创作者和研究者进一步的探索。
  • 当代中国高校青年戏剧接受情况调查报告 免费阅读 下载全文
  • 通过对当代高校青年的戏剧接受情况进行问卷调查,可以发现:青年对影视的关注度是戏剧的2-3倍;17%的青年对戏剧走进校园持有十分热情的态度;半数以上的青年对中国戏剧的发展持乐观心态,并愿意为之贡献力量。缺乏接触戏剧的主动性和缺乏戏剧文化内涵是当代青年远离戏剧艺术的主要原因。
  • 乐理视唱练耳课程综合化教学探析 免费阅读 下载全文
  • 乐理视唱练耳教学课程整合,是以乐理视唱练耳的教学内容为主线,链接合唱指挥、钢琴、声乐、音乐欣赏、音乐史、音乐分析等相关专业课程内容.使之相互支持,相互渗透,增强学生对音乐的感受力、理解力和获得相关学科知识。培养学生全面音乐素质。
  • 视听兼用,提高钢琴复调作品教学成效 免费阅读 下载全文
  • 钢琴复调作品教学一直是钢琴教学中一个重要的组成部分。在钢琴复调作品的教学中,应有效运用视唱练习,充分发挥视觉与听觉并用的功效;有效运用听觉分析训练,掌握深刻理解和表现作品的关键;再结合多元的方法训练音乐内心听觉.进一步加强复调作品教学力度。
  • 完善音乐艺术类附属中小学教育之思考 免费阅读 下载全文
  • 在城市化进程中,高等音乐教育被赋予了相对以往更多重要的职责,但由于音乐类学科本身的特殊性,以及高考形式的客观情况,导致高校音乐艺术类学生出现了大量头重脚轻的“跛子生”,严重影响到教学质量的提升,这就需要我们在建设师范类音乐附属中小学教育时进行更多的思考与改进。
  • 民族声乐教学中的“戏歌”初探 免费阅读 下载全文
  • “戏歌”这种兼具戏曲音调和声乐表演形态的艺术表现形式。为戏曲和民族声乐的发展都带来了裨益。但是,与戏曲学界相比,民族声乐领域对“戏歌”的研究仍处在萌芽阶段,尤其是在民族声乐教学领域中更是付之阙如。笔者以自身管见,对“戏歌”在民族声乐教学中的价值意义、操作机制等问题进行了阐述,并尝试在自己的教学活动中进行实践探索,期望本文的论述为此方面的同类研究提供有益的参考。
  • 百姓故事会:村级文化建设的靓丽风景——破解成都市村级文化建设难题的研究报告 免费阅读 下载全文
  • 在构建公共文化服务体系的实践中,村级文化建设是公共文化建设的基石,却也是五级文化网络中最薄弱的一级。本文通过对成都村级百姓故事活动的研究.提出了村级文化建设必须与村级群众文化活动的主体性相融合,使被动“受文化”状态转化为村级文化主体优势,从而破解村级文化建设难题。
  • 论审美教育与警察职业道德建设 免费阅读 下载全文
  • 文化的根本作用在于其化育作用,说到底就是一种潜移默化的熏陶和影响,最终起到化人的目的。审美教育就是由外而内的一种同化,再由内而外自然散发出化育后的馨香。警察审美教育是文化育警的重要组成部分,也是文化育警的核心内容,其根本问题是提升警察群体和个体的人格境界。本文将美学观点引入,旨在发挥美学立人的本质,完善民警人格和心智。
  • 我省藏区首部多媒体话剧《寻找菊美多吉》在康定首演 免费阅读 下载全文
  • 10月23日晚,以优秀共产党员菊美多吉同志先进事迹为原型编排的大型多媒体话剧《寻找菊美多吉》在康定情歌剧场成功首演。全国人大常委会办公厅信访局巡视员、副局长白平胜,中央政法委政法队伍建设指导室副巡视员张思剑,中共甘孜州委书记胡昌升及州委常委、州四大班子在家领导和当地群众近干人观看了演出。
  • “树”与“树神”形象 免费阅读 下载全文
  • 在中国古代神话传说和古典诗文创作中,有不少树的意象和树神故事,树的复杂意象折射了诗人对抒情方式的选择特点。树神的传说故事蕴涵着人类对自然界的认知方式。传说与诗文创作相互影响,成为一种特有的文化现象。
  • 体育与舞蹈艺术的融合:健身舞蹈 免费阅读 下载全文
  • 上世纪五六十年代,一些发达国家百姓认识到舞蹈的健身功能,并把舞蹈中的健身功能加以强化.发展出很多健身舞蹈的种类,这些健身舞蹈于80年代传入我国并迅速流传开来。健身舞蹈集艺术、体育、娱乐于一体,是老百姓喜欢的一种高雅活动.是体育与艺术、健与美高度结合的一项新兴运动项目,健身舞蹈对提高人们的身体素质和艺术修养,有积极的促进作用。
  • 川剧界庆祝党的十八大胜利召开——川剧名家名段品牌展演 免费阅读 下载全文
  • 为热烈庆祝中国共产党第十八次全国代表大会胜利召开,深人贯彻大会精神,扎实推进四川文化强省建设,推广川剧品牌,展示川剧优秀人才,促进川剧艺术传承和提高,由中共四川省委宣传部、四川省文化厅主办,四川省艺术研究院、四川省文化品牌发展促进会承办的“川剧界庆祝党的十八大胜利召开——川剧名家名段品牌展演”活动在成都隆重举行。11月25、26日在锦江剧场连续演出两场,四川省文化厅党组书记、厅长郑晓幸,中共四川省委宣传部副部长朱丹枫任总顾问,四川省文化厅副厅长、四川省艺术研究院院长泽波任总策划。
  • 贯彻十八大精神 四川剧人蓄力待发 免费阅读 下载全文
  • 11月29日,四川省戏剧家协会第七次代表大会在成都隆重召开。会议选举产生了四川省剧协第七届理事会领导班子,主席团主席陈智林,常务副主席兼秘书长刘宁,副主席王爰飞、王焰珍、刘露、杜建华、李亭、余开元、陈巧缘、林戈尔、范远泰。
  • [川剧文化空间]
    川剧创作,向着艺术生产规律理性回归(杜建华)
    《红岩》的川剧改编与“十七年”文艺范式(陈由歆)
    川陕苏区戏曲(1932--1935)(付严)
    “泸州河”民营职业剧团及创作特征——以龙潭剧社为例(银进康)
    来华留学生是川剧市场新的空间(邱睿)
    功夫在戏外——川剧老艺人的涵养(熊英)
    戏曲表演技艺的“三级跳”——我对川剧旦角人物塑造的理解(冯燕)
    无技不成戏技不能离戏——我演川剧《拦马》的体会(杨丽梅)
    [古典戏曲今论]
    中国古代戏曲目录编撰者与编撰动机初探(王瑜瑜)
    《玉禅师》佛缘探微(王彦明)
    杂剧《死生交范张鸡黍》题材流变考察(黄胜江)
    论吴炳《情邮记》传奇(殷亚林)
    漫谈《牡丹亭》的几个情节(郑艳玲)
    敦煌佛教歌曲的修辞艺术(刘传启[1] 张荣军[2])
    [舞台作品量观]
    闪光的剧诗精神——评剧《我那呼兰河》艺术解析(宋洋)
    大型现代黄梅戏《李四光》的人物形象塑造(刘萍)
    城堡里移动的喜剧盛宴——莎剧《无事生非》评析(张之燕)
    [中外戏剧视线]
    古希腊悲剧的游戏精神及其在当代的复归(郝薇莉)
    四川省川剧理论研究会荣获“先进社科学会”称号(晓翎)
    周朴园:背负十字架受难的囚徒——《雷雨》阅读中的一个盲点(王玉宝[1] 王瑶[2])
    论品特戏剧《房间》的荒诞性(李华)
    《哈姆雷特》之“存在”透视(刘晶)
    《黑桃皇后》——从小说到歌剧(汪漾)
    [影视文学前沿]
    深化人文内涵的尝试——斯皮尔伯格作品链上的《战马》(吕佳音)
    冯小刚电影的中产阶层幻象表现与气质彰显(刘小桃)
    贾樟柯电影中的真实与虚构(李婷婷)
    残酷叙述与“装置化”剧场——中西交互影响下的林兆华导演手法研究(焦阳)
    《心灵病房》:从死亡到医学的温度(黄义玲 唐晓莉)
    沉默的另一面——《Hello,树先生》的斯皮瓦克式解读(杨怡)
    中美电视情景喜剧人物形象塑造差异研究——以《家有儿女》和《成长的烦恼》为例(周雪珍)
    [非遗保护研讨]
    从剧种比较看锡剧的语音规范问题(黄明明)
    民间戏剧语言的泛化性(王碧英)
    基于传承人本体视角的非物质文化遗产活态传承初探——以武陵民族地区为例(余继平)
    羌族木姐珠神话“难题求婚”母题分析(蔡丽萍)
    台州市非物质文化遗产“骨牌九锣鼓乐”探析(陈乾英[1] 邵志根[2])
    民间舞蹈“高抬火轿”的探究与传承(郝丽洪)
    天青苑川剧团走进中国音乐学院(周祥新)
    花儿音乐中的“调式游移”现象研究(赵彬宏)
    成都市区旅游景点传统民间乐现状之思考(刘小琴)
    [音乐舞美研究]
    观历史星河,揽古人之韵——姜夔音乐思想探析(胡郁青)
    作曲家周文中的音乐观及其影响试析(胡小鸥)
    1980—2010赣南客家音乐研究之定量分析(汤光华 郭莉)
    新时期湖北黄梅戏音乐创作的特色(段友芳)
    音乐表演能力提升过程中影视音乐的应用(李艳杰)
    钢琴即兴伴奏的训练与应用(赖群)
    可以预约的声音之随谈(王梽人)
    四川汉族山歌的曲式结构初探(黄涛)
    当代舞台绘景艺术的思考与实践(张庆山)
    四川杂技舞台美术中的四川元素(兰玲)
    [艺术教育思考]
    反思数字虚拟角色对传统表演艺术体系的影响(黄仲山)
    当代中国高校青年戏剧接受情况调查报告(田瑞敏)
    乐理视唱练耳课程综合化教学探析(张小燕)
    视听兼用,提高钢琴复调作品教学成效(王彦力)
    完善音乐艺术类附属中小学教育之思考(何烜)
    民族声乐教学中的“戏歌”初探(吕芬)
    [社会文化大观]
    百姓故事会:村级文化建设的靓丽风景——破解成都市村级文化建设难题的研究报告(郝弋)
    论审美教育与警察职业道德建设(李晓梅 陈霞)
    我省藏区首部多媒体话剧《寻找菊美多吉》在康定首演(丁晓晓)
    “树”与“树神”形象(张竞文)
    体育与舞蹈艺术的融合:健身舞蹈(张松)

    川剧界庆祝党的十八大胜利召开——川剧名家名段品牌展演
    贯彻十八大精神 四川剧人蓄力待发(余小武)
    《四川戏剧》封面

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