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文献检索:
  • 壁画是公共艺术——中央美术学院壁画系2003届本科生、硕士研究生毕业作品述评
  • 如果把中央美术学院壁画系2003届本科生和硕士研究生毕业作品创作比做一幅大型壁画,那么这幅壁画的背景是令人惊心动魄的。正当毕业生着手毕业作品创作时,一种突如其来的SARS病毒袭击了包括中国在内的几十个国家,而首都北京又是疫区之一。在众志成城、和衷共济抗击“非典”的日子里,中央美术学院的正常教学秩序和毕业生的创作计划受到不同程度的影响。在校园里和校门外,经常可以看到教师与学生进行户外交流的情景。
  • 《水浒叶子》的雕塑造型意识
  • 陈洪绶,字章侯,号老莲,浙江诸暨人。能诗,工书法,尤善绘画。其画早年师法蓝瑛,并取法李公麟等,后自成一家。绘画取材文学,人物、山水、花鸟俱精,尤以人物画著称于世。所作人物躯干伟岸,衣纹森然刚劲。晚年造型夸张、高古奇特,对后世影响巨大。
  • “非典”·武侠·静物
  • 这个展览的举办是方白兄的提议,借中人兄所在的道谱艺术中心一方宝地搞系列展览,约集志同道合之诸位画家仁兄,准备首先从静物展开始,之后人体,风景、综合材料等持续下去。目的有三,激励创作是其一,其二增进交流,三是培育市场,久之必成气候,诸兄皆以为然。好事多磨,原本定于5月的展览由于“非典”突然爆发,不得不随之后延.如今终于得以和大家见面。
  • 从《朝元图》到《创世纪》——中西传统壁画比较
  • 作于1508年~1512年,正是意大利资产阶级文化兴起的初期文艺复兴的杰作。本文从《朝元图》、《创世纪》两幅具有典型意义的壁画出发,将主要分析中西传统壁画的创作源、创作者及传统壁画的重要特征。
  • “线”的艺术形态与文化
  • 中国人艺术智慧很大程度上体现在对“线条”的敏感性和天赋上。无论是编织的绳线,还是构成中国书法和中国画的墨线,抑或构筑明式家具的木线条,都体现了一种根深蒂固的“线”的情结。
  • 商业化插图艺术概况
  • 鲁迅先生曾说过:“插图不但有趣,且亦有益,书籍插图.原意是在装饰书籍,增加读者的兴趣的,但那种力量,能补助文学之所不及,所以也是一种宣传画。”
  • 小议当代绘画的材料语言
  • 材料是当代艺术中一个非常重要的范畴。对材料的自觉和研究也是当代艺术理论区别于古典艺术理论的一个重要特征。对艺术材料的重视,开始于19世纪中期出现的早期现代主义中的形式主义观点。早期形式主义者罗杰·弗莱认为真的艺术并不需耍任何关于哲学,文学和历史的知识准备.而只需要一双审美的眼睛,那些创造了新的审美形式的艺术家才是真正的艺术家。
  • 美意朦胧——浅议色粉画
  • 谈到色粉画,我们总会想到德加那些《舞台上的舞女》,或舞蹈、或休憩,淡雅的设色勾勒出轻盈、含蓄而又朦胧的意境.把色粉这种绘画颜料发挥出了淋漓尽致的美。既保留了油画的凝重,又不失水粉画的明快。
  • 修炼不是为了成仙
  • 一个朋友带我去看号称“玉弗子”葛增明的画,初见之下,吃惊非小。本以为老葛不过是票友,画画自娱而已,浸料到画得很专业,比许多挂羊头卖狗肉的所谓专业画家好得多。这说明,画画需要一种资质,需要热情的投入和心地干净。我遇到太多的利欲熏心的家伙,画画仅仅是他们的招牌,混个一官半职,捞个一级画师之类虚名,拿来作为骗人的资本。反正现在社会上附庸风雅的人多得是,他们如鱼得水,风光无限,但是背后一片骂声,在画坛留下的只是笑柄。
  • 中央美术学院壁画系本科生、硕士研究生2003届毕业作品选
  • 关于《牧马图》是否为韩幹真迹的探讨
  • 《牧马图》册页,唐,绢本,浅设色,纵27.5厘米.横34.1厘米,藏台北故宫博物院。关于《牧马图》是否为韩幹真迹,学术界说法不一,大部分认为是韩幹真迹,而有人则认为为来摹本。元代以前的绘画,题款非常少,书写年月更是少之又少,这幅图并无画名及作者名款钤印,本文力求探讨《牧马图》的真伪问题。
  • 北京道谱视觉艺术中心系列邀请展——静物艺术展作品选
  • 葛增明作品
  • 木西作品
  • 李明阳书法作品
  • 刘新泉作品
  • 小议当代绘画的材料语言
  • 何德坤作品
  • 付庆喜作品
  • 熊青珍作品
  • 牛淼速写
  • 曲文倩速写
  • 颜亦佳作品
  • 胡建斌作品
  • 美术向导
  • 建立建设中国画教学体系的重要性
  • 回顾在中国近一个世纪的艺术院校中美术教育的发展历史,中国画的教育可以说历经沉浮。中国从20世纪初建立艺术学校开始,就把中国画纳入了美术教育之中,使中国画从传统的“课徒”方式发展到艺术院校里的系统教学体系之中,其方式基本上是套用西方教学模式,可以说中国画教育到今天也还没有建立起来真正意义上自身完整的教育俸系。
  • 中国山水画教学随想
  • 从绢本到纸本,从“空勾无皴”到十八描,从半坡到秦汉到明清直到当代,山水画审美风格轮回转换,千种风情。以儒道释三教合一为主体,包容其他文化形态.中国文化形成了内核为“天人合一”的东方哲学精神,这种精神成为东方艺术的指导思想和核心内容,将各个时期的审美风格串成一条线,绵延流传,生生不息。
  • 考学问答ABC——李彦修老师答疑(8)
  • 这要看是哪方面的问题,有的可能是观察方法上的问题,不注意对每一具体形象的观察,只注意结构关系而忽视了个性特征,大形就会受影响。大形总也画不准,这就要调整一下,先不要急于往深入完整里画,把形象的感觉找对。画之前多和老师、同学交流对对象的感受,外在特征画对了,再考虑比例关系和结构关系。在明确基本形这个阶段,主要要求形象感受对,人物特征鲜明,大的结构关系对,不求对细节的形过于严格,对形的理解需要时间和过程。如果形象的大感觉对,局部不是那么准确,可以继续往下进展,在调整的过程中逐步加深对形的理解。
  • 《美术向导》封面

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