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文献检索:
  • 网络文学走向何方
  • 1998年,网络文学在国内诞生。尽管在此前的几年中文网络文学已经发端于海外并引起了人们的注意,但在国内真正成为一种与印刷文学共存的具有重大影响的文学样式,还要从这一年算起。
  • 审美自律与当下获奖电影的认知误区——兼论现代艺术的边缘性、叙述圈套与意义迷雾
  • 在当下的电影种类中,艺术片已成为了不容忽视的一元,尤其成为了大大小小电影节理所当然的选择。相应的,获奖意图也成为了众多艺术片创作的主要动机之一。如台湾著名导演蔡明亮说:
  • 叙述之轻与生存之重:新时期“文革”小说的另类叙事——儿童视角下的“文革”叙事
  • 对于新时期以来的作家来说,最重要的历史莫过于“文革”。“文革”,中国现代历史上这段特殊的历史,在当代社会文化语境中,无疑是一个重大的社会事件、文化事件,它不仅构成了当代知识分子不断反思与批判的历史对象,同时,作为一种文化矿产与写作资源,也不断激发着当代作家的书写与想象。这也使得“小说在近二十年来已成为国人谈论叙述‘文化大革命’的主要方式”。新时期以来的当代小说在讲述“文革”时.有的直接讲述“文革”的历史,有的则以“文革”为背景,从而传达或控诉或反思,或“意在探讨人性或形式实验”的创作宗旨,从而形成了“‘文革’叙事”。
  • 女性历史、母亲惰结与爱情拯救——《无字》的女性主义解读
  • 如果我们翻开20世纪中国女作家的作品,这样一个事实是非常清晰的:在大多数女性文本中,母亲与爱情是经常出现的主题。关于母亲,她既是女儿的守护者又是她们的对立面。冰心是“母爱主义”的忠实演绎者,冯沅君的女主人公在母爱与情爱无法两全时选择自杀,从张爱玲一直到新时期的女作家们则开始了对母性的重新审视。母性之中既有博爱无私,也有扭曲变态的东西;母亲既是女儿自由的牵绊者,同时又是她们的同盟者。从“五四”开始,中国知识分子对自由的一个重要诠释就是追求爱情的自由,对于女性而言就更是如此。
  • 审美现代性与文艺消费的文化灵犀
  • 现代意义上的文艺消费是一个审美现代性问题,与现代性文化不可分割。没有现代大工业生产,没有现代市场体系的确立和商品化逻辑对社会生活无所不在的渗透,现代意义上的文艺消费就不会成为一个问题,就不会提上日程。从古代静观、膜拜的、庄重的精英式、教化式、信仰化的文艺欣赏到现代具有浓厚商品化、世俗化、娱乐化色彩的文艺消费的剧变究其根源是审美文化的剧烈转型。
  • 审美现代性话语与文学的歧途
  • 现代性首先被认为是一个时间概念,表示一段很长的历史时期。任何对于历史时间的分期都意味着对这段历史时期的性质的认定,现代性也不例外。它表明自身与古代时期、前现代时期在性质上的不同。任何现代性的断语都是对于这段所谓的“现代”时期的人为总结与概括,这也就意味着现代性是在一面对于另一面的遮蔽与压制的基础上而发展起来的一个概念而已,但是没有压制与遮蔽,同样也就没有协调与发展,这是现代性概念的“一币两面”。现代性话语最为基本的结构范式被认为是主客体的“二元对立”,
  • 娱乐文化时代的历史消费
  • 历史在真真假假的影像中向人们走来,不复有“知兴退”的持重庄严之态,在电视说书人的引领下,陪着人们度过一个个“重复昨天的故事”的夜晚。人们观看历史题材电视剧,一如崇仰山的雄壮和水的妩媚一样,越来越变成了一种纯粹审美的消遣。至于为某些批评家所痛恨的这类电视剧的虚假和浮华,观众倒也不以为然。
  • 不该让福贵这样“活着”——小议电影《活着》的改编
  • 余华的长篇小说《活着》以悲凉的笔调描述了小人物福贵及其一家数十年间平淡而惨酷的生存本相,写出了主人公福贵对于现实所给予的苦难与辛酸的巨大承受能力和他在身边的亲人接踵而亡之后仍能乐观地“活着”所依赖的人伦情结。福贵形象富于典型性和逻辑性地反映了那“几十年”乃至上溯到更久远时代的民间社会里普通中国人的生存状态与心理现实。而相比之下,福贵在电影《活着》(芦苇定稿剧本,张艺谋导演)中的形象则十分遗憾地被淡化甚至简化了,因而影响了这一形象的典型性效果和原有的艺术魅力。
  • 他者的自我:电影《一个陌生女人的来信》
  • 男人41岁生日那天收到一封陌生女人的来信,信中说她14岁时便爱上了当作家的他,并且在此后的十几年短暂的生命中与他有了两次短暂的结合,尽管每次他都离她而去并将她彻底忘记,但十几年过去,女人仍然一如既往地爱他并始终保持沉默,直到将死,她才写了这封信,第一次告诉他这所有的一切,包括他们已死的孩子……
  • 孤独的贾平凹
  • 贾平凹最近日子难过。众所周知,自从发生了陕西本土籍博士李建军先生直谏陕西文坛事件之后,贾平凹众叛亲离——一定程度上成了过街老鼠。而且李博士并非见好就收之人,文笔所到之处,地震不断,或明或暗,批评矛头均是指向贾平凹。剜肉揭疮,毫不留情;见血封喉,招招要命。这可以说是贾平凹继上世纪90年代《废都》一书被禁后所遭到的最大打击。贾平凹的《怀念狼》和《病象报告》作品都曾受到李建军博士等的“酷批酷评”。李建军博士尤其对《怀念狼》苦大仇深,将其定性为“消极写作的典型文本”。并以此断定贾平凹的性情趣、性品位有问题。
  • 将“另类”进行到底——从《人民公厕》看陈果电影的自我坚守
  • 香港向来盛产商业电影。在繁忙的都市生活中,人们总是来去匆匆、疲惫不堪,所以,观看可以宣泄情感的商业电影成为香港人业余生活的重要组成部分。但即使这样,也总有那样一批电影人,他们以智慧和对电影的挚爱创作出一批批远非商业电影可比的高质量作品,像《女人,四十》、《千言万语》、《阮玲玉》、《笼民》、《甜蜜蜜》、《东邪西毒》、《花样年华》、《香港制造》等等。这批电影人用他们的坚持和努力为香港电影不断地注入新的活力,一步步地改变着香港电影的文化格局,提升着香港电影的文化品位。导演陈果就是这其间的一支重要力量。
  • 中国电视艺术意境简说
  • 纵观横览,意境客观地存在于生活现实.存在于中国文艺作品的创作、接受与批评当中;意境对于中国的文学乃至戏剧、音乐、舞蹈、绘画、雕塑、建筑、电影等艺术品类的浸染早已为人所肯定.而对于年轻的中国电视艺术的影响则有待我们深入认识。连缀一下意境与中国文艺同行俱进的发展过程,感悟中国电视艺术意境观念的历史传承.进而探索中国电视艺术意境存在的现实价值和中国电视艺术意境创造的应有要求,是本文意欲所在。
  • 批评家的胆识与锐感——论马石利散文批评的特色
  • 马石利是一位低调做人,为文诚恳的批评家。最近他同时推出了两部理论与批评著作——《触摸经典》和《寂寞舞者》。前者是他做研究生时关于元明清小说和戏剧的研究成果,显示了他考证赅博、论析周严的学者风范;后者是他对近二十几年来散文、小说、曲艺和文艺现象等评论的合集,其中对散文的评论篇幅最多、分量最重,充分表现了一个批评家的胆识与锐感。
  • 困境、权威与上帝——好莱坞战争片意识形态分析
  • 作为审美意象和社会镜像,好莱坞电影的商业化生产成为一个社会文化和意识形态最为权威的参照系统,也可能制造一个最为有效的社会骗局。好莱坞战争片不仅是美国对本国历史上几次战争的反思,更是作为一个潜文本折射出这个民族的意识形态和社会思潮。本文试图读解好莱坞(20世纪70年代至本世纪初)战争片中的意识形态和文化。
  • 奥斯卡传记片审美探寻的特点
  • 传记片作为历史人物与现代电影艺术结合的产物,其内在特殊的规定性构建了真实与虚构、历史与艺术之间独特的传记美学。好莱坞电影人在试图诠释历史真实和艺术真实的这一美学命题的过程中,对于电影内在的美学特质进行了一次重新的解构与颠覆。在奥斯卡中的屡获殊荣也说明了其探索上的成功,其中的传记片最终以在经典人生中“游戏”审美的独特追求,缔造了好莱坞电影史上的又一个神话。
  • 电视音乐的经济价值取向
  • 电视在当代已是运载音乐的唱奏表演、唱片音乐信号的一种工具。音乐通过电视技术而进行的传播,是MTV的音乐电视形式进行的。在MTV中,音乐决定电视画面内容的构成。而在多种电视节目中,音乐和电视画面结合成为一个有机的统一体进行传播。音乐作为电视画面语言的需要而成为一种特殊的电视语言。在许多电视剧、商业广告及各种电视艺术片中,音乐成为了这些节目内容的依赖。依托于电视传媒而诞生的MTV,其经济价值取向是以销售明星形象为目的,同时也带来了音乐商品化浪潮。在现代市场经济条件下,
  • 数字三维动画艺术个性研究
  • 数字三维动画是应用现代数字技术,以客观物质世界的真实元素(如造型、材质、灯光、镜头、动态等)为基本参照系,按照创作者主观意识需求进行影像创作的艺术表现方式。数字三维世界不但可以再现客观世界物质性的真实,还可以快捷有效、更低成本地展现主观意识世界的真实。从这个角度来说,数字三维这种最前沿的电影高科技技术之于电影影像,一方面可以继承以巴赞为代表的、以对客观现实世界的纪录为基本诉求的经典电影理论,
  • 钢琴演奏中的背谱训练
  • 钢琴演奏是时间的艺术。与其他音乐表演艺术一样,钢琴演奏要求演奏者在表演的过程中不间断地完美地表现音乐。然而,在现实生活中,却往往不尽如人意。因为钢琴演奏活动是在演奏者生理和心理状态处于高度紧张的条件下进行的,是演奏者的才能、情绪、注意力、想象、音乐形象、音乐思维、音乐记忆以及音乐听觉等各种心理因素的统一。学生在观摩、考级、考试比赛以及演奏会上经常会出现各种各样的问题,如经常“抛锚”、“错误多”、“毫无音乐表现”等,
  • 钢琴的基本功训练
  • 我自幼学习钢琴,至今已有二十余年。这二十多年,无论是在学生时代,还是留校任教之后,我深深地体会到:无论在哪个阶段学习过程中都离不开基本功,就像建筑一座高楼大厦离不开钢筋、水泥、砖瓦一样。音阶、琶音、和弦正是钢琴技巧中的“钢筋、水泥、砖瓦”,如不重视这方面的训练,学生们在弹奏乐曲时,凡碰到这类地方,常会暴露出技术底子薄弱的“马脚”,不但影响了乐曲的准确性、完整性,也无法向更高深的钢琴技巧迈进。因此可以说音阶、琶音、和弦是钢琴弹奏技巧中最重要的环节之一。每一位学习钢琴的学生都应持之以恒,每天坚持练习,
  • 《艺术广角》封面

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