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  • “文化产业”时代的文学批评
  • 新世纪以来,文化产业裹挟着“文化经济化、经济文化化”的观念以及政府在政治、经济方面的推动和产业具体运作,已经逐渐在当代中国文化领域悄悄建立起了它的意识形态王国。在中国经济社会发生重大转型的环境中,一个“文化产业”时代不久就会降临。当代中国文学的生产、消费和传播的体制机制将继续发生重大变化,原有的文学创作、批评观念与标准和文学立场与文学“当下性”之间的矛盾和冲突,只有在深刻把握这个时代特征的基础上才能得到更深刻的阐释。
  • 当前文学与批评的格局及其面临的问题
  • 日前,笔者参加了当代文学研究会、《文艺争鸣》杂志和首都师范大学文学院联合主办的当代文学六十年国际学术研讨会,听到了白烨先生的发言《“三分天下”:当代文坛的结构性变化》。他认为当前文学批评是“专业批评、媒体批评、网络批评各占‘一片天'”,这无疑把文学批评的基本格局做了一个简练的描述。不过,就当前整个文学状况而言,似乎以“四分天下”概括更为妥贴。
  • 居住空间的审美镜像——中国现当代文学的一种考察
  • 这里所说的居住空间是一种狭义的居住空间,指的是内空间,是人自我居住的空间。居住空间不仅是人居住的物质空间,也折射人的心灵空间和精神空间。“居住空间通常是外部物质空间和内在心理空间的结合,是头脑中映像的结合。在感受居住空间时,记忆与梦幻、恐惧与欲望、价值与意义和现实概念交融在一起。居住空间就是这样一种空间,它和现实生活环境的主题不可分割。
  • 中国当代女性主义文学的文化价值
  • 中国当代女性主义文学的价值和意义不仅体现在文学主题的女权表现上、文学形式的艺术突破和创新上,它同时还体现在对传统性别文化的解构与建构、批判与重建上。在中国当代女性主义文学创作中,其性别主体建构、性别诗学建构和性别审美建构正体现了这种性别文化建构的最具影响力的内容和方面。
  • 对女性文学传统问题的再思考——西方女性主义理论的批评姿态
  • 弗吉尼亚·伍尔夫作为西方女性主义批评的先驱,从史的角度论证女性文学传统,为英美后世的女性主义者树立了典范。其后,肖瓦尔特等人沿着伍尔夫的脚步深入探索,分别提出独立的理论见解。事实上,传统总是为了适应特殊的需要而被创造出来,当英美女性主义者们刻意地树立传统时,不自觉地将自己置身于父权制同盟的地位,削弱了女性主义全方位的颠覆力量;在这一点上,法国女性主义者们的解构立场未尝不是一种好的借鉴。
  • 70后批评家:重建中国当代文艺的精神性(一)——关于“70后批评家:重建中国当代文艺的精神性”的弁言
  • 其实这只是杂志的一个选题,普通且平常,没有如标题所给出的那么大的志向,俨然“宏大叙事”一般;即便有那么大的志向,在当下文化与文艺的世俗化、娱乐化及商业化语境中恐怕也很难有什么作为。这与悲观并没有多大关系,它表明的是我对当下社会与文化及文艺现实的一种认识。策划这样一个选题也不是为了凑眼下文坛的热闹,
  • “精神性”是新世纪文学的根本性指向与内在追求
  • 一、当代文学精神性是否缺失? 张丽军:当下对当代文学的评价,尤其是在2009年冬天,一直是非常火爆,争论也非常多。乇蒙认为当代文学处于“最好的时期”,林贤治则认为是“中国文学处在前所未有的‘低度'”。2009年第八届中国青年作家、评论家论坛在广东珠海举行。“文学如何重振思想能力?如何回到时代精神和时代思想的前沿?”
  • “现实性”迷雾之下的“精神性”缺失
  • 之所以在此讨论当下文学精神性缺失的问题,是因为自上世纪80年代先锋小说消遁以后,借所谓“现实主义”回归的名义而出现的一波又一波的“现实主义”文学愈演愈烈。尤其是新世纪以来,随着“底层写作”在文学领域铺天盖地,批评界竟然有些束手无策,从而,“现实性”的问题不得不再次引发批评界的反思。在反思的路径上,文学的精神性成为一个突出而不得不去重视的命题。
  • 文学的现实焦虑症
  • 谁也不能否认我们已经进入了一个读图的时代。几年前就有人(大概是70后)在网上自豪地声称:从不读文字,只读有图像的书。看来,以文字为媒介的文学正在经受严峻的考验,其生存环境似乎岌岌可危。数字网络技术改变了我们的生活方式、思维方式,以及写作和阅读方式,然而事实并不那么简单明了。
  • “在场主义”散文批评小辑——“在场”如何“主义”
  • “在场主义”是以四川眉山作家群为中心形成的一个当代散文写作流派,主要成员有周闻道、周伦佑、马叙、张生全、郑小琼等。在场主义在创作上主张“面对事物本身”,强调经验的直接性、无遮蔽性和敞开性,在理论上力图实现中国散文观念的更新,对散文界奉为正宗的“先秦散文”观念和当下受到广泛关注的“新散文”理论均提出不同看法,并提出“在场”、“介入”、“散文性”等概念。
  • 理论的高调与创作的缺失
  • 在场主义作家、理论家在其宣言的第一句中说道:“我们在散文的优美中相识,我们因散文的忧患而接近。”①这里的“忧患”即中国散文的大混乱,是他们理论思考的起点。他们认为我们对于散文是什么,好散文的标准又是什么等问题是不清楚的,也就是说目前散文的定义模糊,批评失范,命名混乱。
  • 谁来为散文观念的缺失命名——“在场主义”散文理论的价值
  • 著名诗人、非非主义领军人物周伦佑,曾以其诗歌理论的反叛性、原创性,在文坛产生过广泛而深刻的影响。这次,他将文学理论革新的矛头对准了散文,其在场主义散文理论宣言《散文观念:推倒或重建》以破旧革新的勇气与激情,再次成为当代散文界一个响亮的声音。
  • “在场主义”:理论与创作的自觉
  • 文学史上流派的形成有两种形式:一种是自觉形成,一批志同道合的作家和理论家为了某种文学理想自觉走到一起,希望通过群体的力量达到弘扬文学主张、扩大文学影响的目的,这些作家和理论家的文学主张和文学创作一旦形成了较大的影响,文学流派也就宣告存在,中国现代文学史上的文学研究会、创造社、七月派等等,都属于这样的文学流派。
  • 现代散文:当下认同的焦虑——兼谈“在场主义”的提出
  • 散文是什么?我们在回答这个问题时,仅仅给出“散文”名称的由来以及散文在中国由古而今的演变谱系是不够的。要回答这个问题,就意味着我们必须找出一种对散文来说,什么是最为重要的东西的理解、认同与确认。知道散文是什么,就是明确散文自身的立足地,就是明确散文在文学场域中占有何等的位置,就是明确散文构成自身所不可缺少的质素。
  • 《三枪拍案惊奇》与三个悖论
  • 说起来,张艺谋与赵本山所代表的东北俗文化相拼接并不是从《三枪》开始,1996年《有话好好说》中隐藏在人物对白和扇子舞中的东北味已经呼之欲出,而与赵本山的全面合作早在2000年《幸福时光》就已开始。以上两部作品虽然均属张艺谋创作的低谷,但从文化交锋的角度看,张艺谋所代表的精英文化仍然以充足的自信,在市场化、娱乐化的威逼下努力突围。
  • 大小叙事之间和身处家国内外——《十月围城》如何讲述香港和中国革命的故事
  • 随着岁末的来临,新一轮的电影大战也拉开了帷幕;而与《三枪拍案惊奇》(张艺谋)和《刺陵》(朱延平)之大受诟病不同的是,《十月围城》(陈德森)据说是其中广获好评的一部大片。若就观众的喜好而言,这似乎很容易理解,因为不论是剧情的曲折紧凑还是故事的逻辑性方面,《十月围城》确实是远胜一筹。但问题似乎并没有这么简单。
  • 将“问题”代入“审美化”方程式——曹征路论
  • 一 在我的研究视野中,曹征路应该是一个有定力的作家。何谓“定力”?它意味着作家自身思想的相对成熟和比较独特。只有文学才华没有独立思考的作家不可能走得很远。这也可以视为曹征路从事小说写作的独特处之一。
  • 在虚无中穿行——刁斗长篇小说《我哥刁北年表》读札
  • 作为上世纪60年代出生的作家,刁斗的先锋探索精神体现为以自由的艺术想象潜入人性底部,在反叛性的审美诉求中书写现代人的精神困顿。其长篇新作《我哥刁北年表》中,主人公刁北是一个崇尚自由的理想主义者与精神漂泊者,他在不同时期的人生选择折射出丰富、复杂的人文内涵。与之相比,父亲则是一个被异化、扭曲的畸形人物,他在对特定的社会角色的认同中,背离了人的完整性与真实性。小说围绕主人公刁北、父亲等人命运的变化,揭示出时代精神的真相,并表达了作者关于知识分子生存境遇的深刻思考。
  • 语言的拯救及其写作殊相——以刘川的《火车》、《拯救火车》为线索
  • 在《拯救与逍遥》中,刘小枫曾写道:“思想应该沉思历史时间中的生命形式和体验形式的歌唱。诗是存在的歌唱,生命本身的言说。诗的语言原初、直接地使生命形式和体验形式成为言语,使人的存在精神性地转化为透明或浑浊。”(境茎种建构于语言原初、生命形式和精神转化基础上的诗意存在,无疑会与思想结合产生哲性色彩。
  • “重估”的吊诡及文学的自我救赎
  • “媒体批评”近年来所呈现出的“强势”我们都早已领教,它甚至与学院批评、文联作协批评及网络批评构成当下四大批评主体之一;但因其浅表化、广告化及炒作化而为文学界所诟病也是事实。《辽宁日报》(2009年12月16日始)的“重估中国当代文学价值”却是一个极其学术性的话题,因其切中当下文学肯綮,甫一展开,便引起文学界及广大读者的广泛关注,甚至有学者认为它不啻为一个文化事件。
  • 孙犁面壁枯坐之谜
  • 在中国革命作家队伍中我最感兴趣的是孙犁。从来没为他撰写过文字的我,竟然在90年代为孙犁写了两篇评论。其中的一篇《再释孙犁》,受到樊骏先生的高度赞扬,说它在现代文学研究中开辟了新的思维和新的方法。我自己也颇为得意,觉得我在所有孙犁的研究中,第一个发现了孙犁独特价值之所在。在那两篇论文里我把孙犁说成是革命文学队伍里的边缘人,在后来他甚至已经对自己信奉的革命理想产生了怀疑。
  • 我看贾平凹的“热”
  • 一 从贾平凹登上文坛到今天,眨眼之间就是30个年头了。30年间的变化有如弧光镭射,经常使人对前不久才发生的事情便有恍如隔世的感觉。面对这些变化,我常常惊叹古人用词之准:“山中方一日,世上已千年。”
  • 日暮酒醒人已远——胡河清论
  • 一九八六年,胡河清开始经常失眠。在不久前的一个春日,他偶然读到了一册《皇帝内经》,忽然感觉到自己似乎被一只灵异的手指打开了天眼,这短暂的感受让他有机会看到了隐含在人类精神隧道中的某种秘景。那些失眠的夜晚里,胡河清常常会在他居住的一所历史久远的公寓里,面对无边的黑暗,望着花园中老槐树诡秘的黑影,憧憧而思。
  • 苛刻的唯美
  • 当学生时内心对川端康成作品是十分排斥的,受不了那种拖沓和放空;现在年龄大了一些,倒读出了感受,好像新认识了一个作家。话讲回来,我倒一向不认为有哪个作家比川端康成更能代表日本文学,也许对旧时日本的印象全然是川端灌输的吧。川端有句话令我印象极深:“我虽生犹死,除却颂赞可悲的日本美之外,不会再写一行字了。”
  • 从“人”的发现到“中国农民”的发现——评张丽军新著《乡土中国现代性的文学想象》
  • 作为中国新文学史上数量最庞大、艺术类型最丰富的农民形象群,是如何进入新文学作家们的想象范围与书写视野的?农民形象作为乡土中国的经验书写主体乃至作家的情感表现主体是如何深度参与乡土中国现代性坎坷多艰的历史进程的?他们在整个中国现代性洪流大潮之中的精神痕迹、思想转折、心灵波动又是怎样一步步逐渐地成为新文学家们的情感诉求对象与审美表达主体的?
  • 也谈后现代主义
  • 当下普遍认为:后现代主义是产生于20世纪60年代的文化思潮,以法国的“五月风暴”为时间标志,在哲学、宗教、艺术、文学中均有深度的反映,它与欧美的现代主义有本质的区别。
  • 寻找的意义——读索尔·贝娄的《寻找格林先生》
  • 索尔·贝娄的《寻找格林先生》虽是短篇小说,却具有深刻的思想性。在大萧条后的芝加哥,普通的知识分子乔治·格里布为了给特利弗·格林送救济支票。费了很多周折。他不怕挫折、不辞辛苦的寻找体现出了一种普世的价值观,那就是发自内在的对人的关心,也就是在“分崩离析”的世界里对善的执著。该小说体现了索尔·贝娄的重要的人文理念。
  • 虚构文学中的逃避现实与阐释人生
  • 逃避现实与阐释人生是虚构文学的两个类别。逃避现实的文学以娱乐为目的,而阐释人生的文学则意在开拓、加深和砥砺人们对生活的敏感。前者把快感作为目的,后者的目的是快感加悟性。
  • 论王冠“书-画艺术”的思想意义与审美特质
  • 王冠先生的书法与绘画结合作品的出现,是他艺术生涯中的一件大事,是他在艺术形态上的一个可喜的创新。这种新的艺术品种,打破了书法艺术与绘画艺术单独存在和各具审美素质的创作形式,而使书法与绘画有机地结合在一起,浑然契合地成为一种统一的艺术品。故我称之为:“书-画艺术”作品。
  • 论书绝句(二)
  • 二十一 石压蛤蟆若《瘗鹤》,死蛇挂树笔生花。 权相讵与君谟比,描画终究胜似刷。 苏轼字形肥扁,黄庭坚曾戏言其字如石压蛤蟆。苏轼戏言黄庭坚的字如死蛇挂树。苏黄皆宗法《瘗鹤铭》,东坡得其神,山谷得其形。
  • 论水彩绘画中的意境
  • 水彩画中所体现的意境,是画家的绘画技法与情感完美结合的结晶,蕴含着精神层面的属性:反映时代精神的时代性;具有地域文化特征的地域性;突出创作主体的个体性。
  • 王冠艺术简历
  • 王冠,男,原名王冠安,吉林榆树人。生于1926年,1948年毕业于东北师范大学美术系。曾任辽宁省文联副主席、辽宁省美术家协会主席、辽宁画院院长、辽宁美术馆馆长;辽宁省美术、书法专业高级职称评委会主任、中国美术家协会常务理事、中国书法家协地理事。
  • 张玉书作品选登
  • 邵冬波作品选登
  • 张新亚版画作品:吉祥“牛腿”系列
  • 今日批评家
  • 吴玉杰 1969年生,现为辽宁大学文学院教授,中文系主任,辽宁省高等学校优秀青年骨干教师。
  • 《为人民服务》系列
  • [学术前沿]
    “文化产业”时代的文学批评(毕绪龙)
    当前文学与批评的格局及其面临的问题(谭旭东)
    居住空间的审美镜像——中国现当代文学的一种考察(吴玉杰)
    中国当代女性主义文学的文化价值(金文野)
    对女性文学传统问题的再思考——西方女性主义理论的批评姿态(赵思奇)
    [70后批评家:重建中国当代文艺的精神性(一)]
    70后批评家:重建中国当代文艺的精神性(一)——关于“70后批评家:重建中国当代文艺的精神性”的弁言(傅汝新)
    “精神性”是新世纪文学的根本性指向与内在追求(张丽军)
    “现实性”迷雾之下的“精神性”缺失(周航)
    文学的现实焦虑症(王玉)
    [文艺思潮]
    “在场主义”散文批评小辑——“在场”如何“主义”(周维东)
    理论的高调与创作的缺失(门红丽)
    谁来为散文观念的缺失命名——“在场主义”散文理论的价值(康鑫)
    “在场主义”:理论与创作的自觉(邱月)
    现代散文:当下认同的焦虑——兼谈“在场主义”的提出(苟强诗)
    [影视评论]
    《三枪拍案惊奇》与三个悖论(陈林侠)
    大小叙事之间和身处家国内外——《十月围城》如何讲述香港和中国革命的故事
    [作家与作品]
    将“问题”代入“审美化”方程式——曹征路论(周思明)
    在虚无中穿行——刁斗长篇小说《我哥刁北年表》读札(孙谦)
    语言的拯救及其写作殊相——以刘川的《火车》、《拯救火车》为线索(张立群 孙佳)
    [文艺新观察]
    “重估”的吊诡及文学的自我救赎(傅汝新)
    [自由谈]
    孙犁面壁枯坐之谜(张景超)
    我看贾平凹的“热”(张景超)
    [骑帚者书吧]
    日暮酒醒人已远——胡河清论(朱航满)
    苛刻的唯美(朱寒汛)
    [理论新作评介]
    从“人”的发现到“中国农民”的发现——评张丽军新著《乡土中国现代性的文学想象》(盖永爽)
    [外国文艺论坛]
    也谈后现代主义(王洋)
    寻找的意义——读索尔·贝娄的《寻找格林先生》(唐明)
    虚构文学中的逃避现实与阐释人生(李桂馥)
    [美术家]
    论王冠“书-画艺术”的思想意义与审美特质(彭定安)
    论书绝句(二)(于庆霁)
    论水彩绘画中的意境(李彤)
    [图版]
    王冠艺术简历
    张玉书作品选登
    邵冬波作品选登
    张新亚版画作品:吉祥“牛腿”系列

    今日批评家
    《为人民服务》系列(严程)
    《艺术广角》封面

    主办单位:辽宁省文学艺术界联合会

    主  编:傅汝新

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