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文献检索:
  • 当美丽不再陌生
  • 作为一位艺术界的多面手,罗莎琳·德雷克斯勒身兼多重角色——画家、剧作家及小说家。在最近的一次画展中,德雷克斯勒创作于上世纪60年代的油画作品得以集中展现,回顾了这位关注社会问题,并擅长从大众媒体捕捉素材的波普艺术家的艺术生涯。
  • 现代主义与现实主义的较量——埃利克·费舍尔三十年创作谈
  • 埃利克·费舍尔1980年在爱德华·索普画廊举办的个展曾经在艺术界引起很大争议。一方面是因为其作品中引人注目的形象成为许多评论文章的焦点,更重要的是画家敢于在画作中表现他希望表现的东西。20世纪70年代对费舍尔来说是一个考验期,而这十年,西方绘画则经历了一段空虚贫乏的停顿期。接下来在80年代早期,绘画又出现了一次壮观的复兴。
  • 画家张立柱作品
  • 在中国画坛上,陕西画家可说是有着比较鲜明的地域文化特征的一群,他们的作品平和质朴,率真自然,不尚雕饰。西北地区,无论平原与高原,应该都无愧于“伟岸”与“厚重”的称谓。生长在这一片高天厚土之上的画家,其作品的拙扑自然、沉稳从容,成为他们纷繁个性之上的共同之处。本期“流派”专栏介绍的三位陕西“乡党”画家,其作品的审美观照和艺术旨趣之接近,便是一个佐证。
  • 清洁——石英的渭北高原
  • 当许多人还在渭北高原上陶醉于伟岸与厚重时,石英却开始了自己的清洁之旅。她笔下的渭北高原不再紧张地生长,也不再伟岸地夸饰,而是在恬淡冲和中亮出了自己清洁的形象。明人艾南英说:“文必洁而后浮气敛,昏气除。其驰骤迭宕呜咽悲慨,皆洁而后至者也,”我不知道清洁之后,“驰骤迭宕呜咽悲慨“这些该来的是否都能来,我只知道因了清洁,石英的渭北高原便在缥缈中有了从容的气象。
  • 画中有人——说说王松的画
  • “画中有人”不是说要在大山旷野里添上一两古装人物,而是说画中要有画家本人的气息。古人夸王维说其“诗中有画”,其实,诗中有画不如诗中有“人”。有了“人”也就有了格调,有了风骨。
  • 自由写意与笔墨尊严——读王松的山水与花鸟
  • 在陕西画坛,山水、花鸟双料精能,且企及相当高度的,非王松莫属。从艺术代际承传的层面讲,可视王松为陕西中青年山水、花鸟的领帅人物。他的绘画”语言”的来路和去向,都能显见出他在以自己的觉悟,捍卫着中国写意山水和花乌的笔墨尊严。
  • 域外传真
  • 艺术家:约翰·辛美尔法伯(John Himmelfarb)作品:奥克利的古兹,1995年,布画丙烯,76.2cm×101.6cm展馆:路易期·罗斯画廊 芝加哥艺术家约翰辛美尔法伯的第十次纽约画展,展出作品横跨三十年,展示了他的长项:图示的痕迹创作。这种痕迹创作暗示了对不同形象语言和系统的思索。的确,展览的题目“约翰·辛美尔法伯表意文字序列”,让参观者准备好去看一系列高度抽象化的视觉习语,这些习语的魅力很大一部分来自才智。
  • 画家杨素群
  • 画家张建民
  • 画家李志宏
  • 画家王雪林
  • 画家梁建平
  • 卷首语
  • 有着一千多年历史的中国水墨画,既是中国身份的免征,也是中国文链上重要的环节。中国画在当下的状态如何?带着这个问题,不久前我们拜访了著名的美术批评家栗宪庭先生,邀请先生为《中国艺术》组织一次以“水墨媒介的当代转换”为专题的研讨。
  • 水墨媒介的当代转换
  • 多年以前,“中国画穷途末路论”曾经“一石激起千层浪”。有着一千多年历史的中国水墨画,既是中国身份的象征,也是中国文化链上重要的环节。假若它果真在中国当代艺术的整体格局中缺位,那将是我们民族文化的悲剧。许多年过去了,中国画在当下的状态如何?前景又如何?带着这个问题,不久前我们拜访了著名的美术批评家栗宪庭先生,和先生一起讨论了有关中国水墨画的诸般问题,并邀请先生以学术主持人的身份,在《中国艺术》上就“水墨媒介的当代转换”这一议题,组织一次专题研讨。先生欣然应允,很快便将近年来有关中国水墨画的思考与研究梳理为文,赐稿予我们。遵照先生的意愿,我们又邀请了美术理论界的著名评论家刘骁纯、陈孝信、鲁虹、朱其等,围绕栗宪庭先生提出的“水墨媒介的当代转换”这一议题,从各自不同的研究方向和角度,撰文阐述观点与心得。近一时期在中国水墨画的实验性创作中独辟蹊径、张扬个性并取得重要成就的画家李华生、梁铨、李津、张羽、张浩、魏青吉等,作为批评家深入剖析和研究的个案,以他们的绘画作品参与了此次讨论。
  • 水墨艺术——地处边缘的汹涌大潮
  • 这些年,阴差阳错,接连策划了许多水墨艺术展,当艺术市场猛然引来牛市的时候,我突然发现,水墨画被远远抛在了后面。
  • 对“水墨当代性”问题的理解
  • 栗宪庭先生的问题,即“你认为水墨画提当代性有意义吗?”是一个非常好的问题。长时间以来,我一直比较关注这一问题,不仅策划了一系列相关展览,还写了一本专著与一些文章。(注1)这是因为水墨和油画、版画等等并不一样,远不是简单的画种问题。在我看来,水墨已经有一千多年的历史了,既是中国身份的象征,也是中国文化链上重要的环节。只要我们解决好了当代转型的问题,
  • “中体无体,西用无用”——“当代水墨”的本土化困境
  • 在讨论粟宪庭先生提出的“水墨媒介的当代转换”这一问题时,我注意到,在1980年代的美术新潮中开始有画家使用水墨材料从事现代艺术,到1990年代,一些水墨创作则在“新水墨”、”新文人画“和”实验水墨”等名义下被归到当代艺术的名下。
  • 论水墨艺术领域内的社会学转型
  • 毫无疑问,在建国以后,庸俗社会学及其左倾教条主义思想逐渐地达到了登峰造极的地步,加上“行政命令”、“政策条文”、“长官意志”和一次又一次的“革命大批判”运动,对文艺的危害,也达到了空前的严重程度。
  • 重复与修炼
  • 为什么人们如此重视线?线的穿行本身构成了时间的轨道。正是一个时段,而非像点一样骤然一瞬,使得线有丰富的变化性。同样,正是因为这种时间性,换来了线的变化空间。它因此将一种变化性埋伏在自己的范畴内。这些变化包括粗细,浓淡,行止,轻重以及最重要的:激情的变化、身体的变化,以及内心的变化。
  • 梁铨自述
  • 现代艺术中禅宗哲学的回响微乎其微,不冷不热,可能油尽灯枯,销声匿迹,都是禅的境界。我一直以来都以禅宗的信徒自居,但真正将之印证到自己的创作上,也就是这几年的事。翻看十多年前的作品,如烟的往事虚无缥缈得就好像没有发生过一样,那些五彩斑斓的经营位置和年轻时的豪情壮志,遥远得好像是别人的事。我已经从一个阶段迈向了另一个阶段。
  • 一种修行
  • 梁铨(1948-)是敢于将“空”这样一个概念放入水墨实验的艺术家。这样的立场或者出发点很容易将实验推向历史问题。梁铨甚至要告诉我们一些自然主义的象征:精神世界的民主性给予了今天实验水墨艺术家一个合理的空间。
  • 食色性也——新文人画运动和李津的作品
  • 作为新文人画家的李津,风格形成于上世纪90年代初,虽然晚出,但却卓然独立于同类画家之中。李津天性散淡、诙谐,爱玩、爱吃、爱喝酒、爱女人,还有点玩世不恭,他的作品多艳情和吃喝题材,这正是李津的创造。古人说“食色性也”,这句话虽出于《孟子》,却是孟子辩论对手告子的观点,孟子继承孔子的观点,强调道德的自我修养,另一个对中国影响深远的大儒朱熹说“存天理,灭人欲”。
  • 我的艺术观
  • 绘画对我来说是一种寄托,在这里除了乐趣,还有一种消磨感,就如同一个人在编故事哄自己玩。所以,故事编得越逼真,达到的效果就越好。画画的时候可以忘掉很多烦心事。生活的选择决定了艺术家的创作道路,的生活选择一直是随遇而安,由于不善于思考,故乐趣来得容易些。比如,吃喝拉撒睡,虽然每日都在重复这些事情,但我总觉得了解的还是太少。表层的快乐使我接受起来容易些,我认为浮的东西虽短暂但鲜活,
  • 浅谈张羽《指印》的弦外之音
  • 踏进北京环铁艺术区——这是一处濒临北京大山子798艺术区外的一块艺术家的工作特区,张羽的工作室身处其中,漆黑的大门透发着艺术家与众不同的个性。进到工作室内部,却又赫然发现那是一个截然不同、超级干净的空间,不同于一般的画家工作室,干净——是张羽给人的第一印象,令人不得不想要停驻浏览一番!
  • 夹缝中的实验:张羽的实验水墨
  • 张羽是1990年代实验水墨的核心人物和主要创导者之一。关于水墨似是而非的形式实践和概念的争议一直不绝于耳,但张羽始终是一个清晰而坚定的实践者。他的实践使传统在语言内部真正完成向当代的过渡,并且在理论意义上真正开辟出一种语言的可能性。
  • 指印
  • 指印——红色的、重复的身体——播撒、弥漫的空间——极简的技能,无意中触及种子的永生、元气之类的东方哲学的假定——政治契约文化层出不穷,一成不变的日常观念——重复复重复,达臻所指的零度。
  • 一个很有说服力的个案——名家评张浩
  • 笔、墨自周朝(公元前770~256)出现直至清代(公元1644~1911),一直是中国文人书法和绘画的媒介。黑白两色是最基本的用于山水画的颜色。书法是中国文化的核心,随即绘画的繁荣不可避免地产生了。通过将书法传统与中国笔墨相结合,黑白绘画成为探索当代作品创作的一种方式。尽管张浩的作品运用了经典的书法方式,但他蔑视书法创作中既定的成规。
  • 自述——2000年之后
  • 我的艺术语言再生从作品《从富春山居图到蒙太奇》、《情感图景》开始走出现代主义阶段,由视觉唤醒的水墨语言和形式跨入了当代。束缚水墨走向现代的根本原因并不是使用毛笔自身,也不在笔墨自身,而是观念,相反,作为语言的水墨它是独特的,具有生命和力量。创造生命和释放出力量的关键是视觉。语言的视觉是一切的开始。如果放弃了从语言出发,就使水墨走向灭亡。
  • 陌生化的,情景——关于创作的自述
  • 在近来的工作中,我致力于从绘画的本原出发,从那里展开并演绎个性的话语,并试图建立一套新的水墨表述语言,使绘画的装饰性、寓意性、叙事性得到新的意义上的发挥:使水墨成为一种真正开放性的语言。同时,我也致力于寻找一种差异性——因为今天应该是个性与多元化的时代。
  • 同样的期待 同样的梦想——第三届北京国际美术双年展
  • 现代奥林匹克运动会一直是世界体育的顶级盛典,百余年来,它的魅力吸引着世界每个角落的人。2008年,我们迎来了自己主办的奥林匹克盛会——北京奥运会!
  • “版话”——版画艺术展
  • 策展人:张春勃 展期:2008年9月4日至10月12日 地点:一月当代画廊 中国是世界公认的版画起源国。中国版画至今已有1300年左右的历史,比西方版画要早500多年。作为文化传播的载体,版画在中国乃至世界文化艺术发展进程中曾经起到过重要作用。
  • “走向后抽象”——抽象艺术展
  • 展期:2008年7月20日至8月7日 地点:北京偏锋新艺术空间 由年轻策展人何桂彦策划的群展“走向后抽象“,汇集了何艳、胡声平、蒋建军、雷虹、李飒、刘文涛、马可鲁、孟禄丁,谭平、王川、王光乐、王世龙、杨黎明等二十多位艺术家的绘画作品,是近年来中国抽象艺术发展的一次重要展示。
  • 艺坛视线
  • 初次飞翔:耿端作品展 展期:2008年8月2日 地点:3818库画廊 无论表现宏大的叙事题材还是轻松的幽默小品,耿端都透露出自己的价值观、生活追求和艺术理想,他站在自己的作品中凝视这个世界。
  • 闲和趣远的绘画境界——关于杨佴旻的绘画作品
  • 水天中(美术理论家)一千年前的欧阳修曾以“闲和严静,趣远之心难形”慨叹艺术最高境界的不易,杨佴旻个性化的绘画探索,似已从新的角度与古代诗人相唱和。借鉴与吸取西方现代绘画技法和观念以丰富水墨画的表现力,已经是当代中国画家相当普遍的选择。这当然是个曲折的发展过程。有前辈画家勇敢地面对纷至沓来的责难而一往无前,
  • 此岸·彼岸——解读杨佴旻的新水墨画语汇
  • 人们试图在肉体中寻找灵魂。这就像人们在寻找适合自己的交通工具:行走的人,骑自行车的人,开汽车的人,坐火车的人,乘飞机的人。到头来发现自己还是在原地,只不过就是一点位移而已。此岸在哪里?彼岸又在哪里?
  • 自说
  • 如同在实验田里劳作的农民,我想每一个画家都是在做着自己的一种试验吧。我的实验田是宣纸,我试图在这块天地里找到更多的可能性,让这种传承深厚的绘画从传统的样式中走出来。
  • 匠心独运 凝练内美——初识渡悟《水无常形》系列创作
  • 看到渡悟的《水无常形》作品系列,我在惊喜之余马上想到了当下的一个“热点”话题——笔墨。笔墨不是不可谈,更不是不可求,关键问题是放在一个什么位置上谈和求。
  • 薛继业作品
  • [视觉前沿]
    当美丽不再陌生(罗尼·范斯坦 黄一舟[译])
    现代主义与现实主义的较量——埃利克·费舍尔三十年创作谈
    [流派]
    画家张立柱作品
    清洁——石英的渭北高原(张渝)
    画中有人——说说王松的画(张渝)
    自由写意与笔墨尊严——读王松的山水与花鸟(李建森)
    [域外传真]
    域外传真
    [当代艺术家]
    画家杨素群
    画家张建民
    画家李志宏
    画家王雪林
    画家梁建平

    卷首语
    [学术思考]
    水墨媒介的当代转换(栗宪庭)
    水墨艺术——地处边缘的汹涌大潮(刘骁纯)
    对“水墨当代性”问题的理解(鲁虹)
    “中体无体,西用无用”——“当代水墨”的本土化困境(朱其)
    论水墨艺术领域内的社会学转型(陈孝信)
    [品评与赏析]
    重复与修炼(汪民安)
    梁铨自述
    一种修行
    食色性也——新文人画运动和李津的作品(栗宪庭)
    我的艺术观
    浅谈张羽《指印》的弦外之音(钟经新)
    夹缝中的实验:张羽的实验水墨(朱其)
    指印(张羽)
    一个很有说服力的个案——名家评张浩
    自述——2000年之后
    陌生化的,情景——关于创作的自述(魏青吉)
    [艺坛视线]
    同样的期待 同样的梦想——第三届北京国际美术双年展
    “版话”——版画艺术展
    “走向后抽象”——抽象艺术展
    艺坛视线
    [体验]
    闲和趣远的绘画境界——关于杨佴旻的绘画作品
    此岸·彼岸——解读杨佴旻的新水墨画语汇(慕新华)
    自说(杨佴旻)
    匠心独运 凝练内美——初识渡悟《水无常形》系列创作(陈孝信)
    薛继业作品
    《中国艺术》封面
      2010年
    • 01

    主管单位:中国出版集团

    主办单位:中国美术出版总社

    主  编:徐永林

    地  址:北京市东城区北总布胡同32号

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    电  话:010-85117705

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