设为首页 | 加入收藏
文献检索:
  • 论中国当代戏剧中的反现代倾向
  • 20世纪90年代以来,中国戏剧舞台上虽然偶有新的火花闪耀,叫人看到一线生机,但总体的状态仍不出两个字:失魂!记得1997年戏剧界在北京聚会,纪念话剧90周年,会上有一位戏剧家呼吁:“回到曹禺!”那意思当然是回到创作《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》的曹禺,而不是回到1949年之后的曹禺,因为后者不过是一个失魂的戏剧家。
  • 叙事者的出场——试论中国当代话剧叙事观念的演变
  • 从叙事学角度而言,叙事类的艺术就是运用某种叙事媒介“讲述”一个故事,不同门类的叙事艺术有不同的叙事媒介,如小说的叙事媒介是语言文字,戏剧的叙事媒介是舞台上表演的演员,电影的叙事媒介是摄影机——影像。由于故事是虚构的,“讲述”一个虚构的故事就是构筑一个虚构叙事的文本,它必然涉及到“讲述”故事的人和“倾听”故事的人。
  • 上海师范大学表演艺术学院、上海戏曲学校、舞蹈学校正式并入上海戏剧学院
  • 民族化:悖论与抉择——从民族文化传统看话剧与戏曲的个性生成
  • 与二十世纪中国戏剧对现代性的追求相对应,民族化始终成为中国戏剧现代转型中挥之不去的历史缠绕。在话剧与戏曲的关系上,如果说,现代性所提供的是一种价值向度,话剧与戏曲正是在对现代性的追求中获得各自的价值定位,那么,民族传统所提供的则是一种文化立场。
  • 论中国古典史剧理论的批评范式:代置式
  • 中国古典史剧理论与现代中西方话剧史剧理论的最大差异,在于前者不以艺术讨论为旨归,而中国古典史剧理论之所以会出现戏剧艺术论的本位缺失,从理论的构建角度看,主要缘于中国古典史剧理论采用了独特的代置式的批评范式,即以非艺术批评的边缘性批评替代具有本位意义的戏剧艺术批评。
  • 西方戏剧与酒神仪式的缘生形态
  • 如果说现代美学已经是以理性作为圭臬的美学诉求的话,那么,我们几乎无法在酒神及其祭祀仪式中洞见哪怕很少一部分的美学因子;因为它与“理性”和“伦理”基本上是相背离的:即野性、欲望、放纵、癫狂、迷醉、原始、淳朴……,然而,它是缘生的,来自于田野的、造化于自然的、遵从于本能的……。
  • 《西方演剧史论稿》(第2版)《西方演剧艺术》(译文集)出版
  • 斯坦尼斯拉夫斯基体系的历史渊源
  • 全面、正确地理解和掌握斯坦尼斯拉夫斯基体系并不是一件轻而易举的事情。历史已经证明,不论在俄罗斯还是在其他国家,都出现了对体系的片面理解和教条主义的倾向,而斯坦尼斯拉夫斯基的某些论述被误解,体系的本来面目被歪曲,体系的基本精神被忽略。
  • 观演距离的消长与审美空间的重组——略论20世纪西方三大戏剧家的戏剧观
  • 要在20世纪如此杂多的戏剧思潮(运动)中寻求某种统一性的确不是易事。不过,假如我们不那么过于雄心自负,而是仅仅试图找到一个角度或“窗口”,就象“第四堵墙”理论所要求观众的那样,来窥视一下各派戏剧家们在“理论彩排”过程中的某一“人生片段”,肯定也收获不小。
  • 意会汤清远,言传李笠翁——关于古典戏曲创作论的思考
  • 2000年是汤显祖诞辰450周年,戏曲界曾举行隆重纪念和学术研讨活动。由是想到2001年是李渔诞辰390周年。这两位都是在中国戏剧史上不会泯灭的戏剧家,但对他们的作品和理论却有悬殊的评价。
  • 简讯
  • 论元杂剧模糊性美学特色
  • 虽然由于隔着漫长的时光河流,我们无法精确地知道杂剧在当时的上演情况;辗转流传下来的戏剧文本,有些经过窜改加工,有些宾白不全、唱词缺失。但是模糊性作为一种朦胧不可指而又潜在流荡着的美学特点,在元杂剧朦胧复杂的人物形象、跌宕跳跃的故事情节、变幻的时空中,在四折一本的叙事体制与内容的散漫随意、强烈抒情性之间的微妙张力中,在内外交流体系的交叉中,仍是随时可见、隐约可辨的。
  • 简讯
  • 一部独树一帜的美学著作——评陈多新著《戏曲美学》
  • 陈多教授在古稀之年完成大作《戏曲美学》,独树一帜,创见迭出,拜读之余,受益甚多。研究《戏曲美学》,一开头,就碰到一个怎样讲美学的问题。这部著作的一个最大的特点,即在方法上不是摆出一副正襟危坐的姿态,摆出专家学者的架势,而是承继了他的先师熊佛西的一贯要求,认清自己是一个“戏子”的身份和大家交流漫谈。
  • 论李健吾话剧创作的心路历程
  • 李健吾剧作的研究成果少,除了政治因素外,还因为他的剧作太难以从整体上去把握。30年代前几乎是清一色的悲剧,30年代以后主要转向喜剧,因此有些文章在李健吾的剧作到底是悲剧还是喜剧上作非常牵强的非此即彼的论争,①我们觉得这是毫无意义的。
  • 现代技巧与传统形式的有机融合——姚一苇剧作的艺术特色
  • 姚一苇是台湾当代著名剧作家,他既受到中国传统文化和古典戏剧的熏陶,又受到西方现代思想和现代戏剧的影响,尤其是他本人把传统与现代结合起来的追求与实践,使他的剧作在艺术表现上鲜明地呈现出现代技巧与传统形式有机融合的特色。
  • 简讯
  • 余上沅及其“国剧运动”
  • 余上沅,是一位曾经被中国现代理论批评史所忽略了的人物;作为理论批评家,他以其戏剧观念和主张,为中国的戏剧理论批评做出了贡献,特别是在20年代,他提出了关于建立民族戏剧的思想,即其所倡导的“国剧运动”思想,尽管在当时得不到人们的理解,甚至受到误解和曲解。但在今天看来,仍有再思索和再总结的必要。
  • 简讯
  • 关于当代中国文化界
  • 后现代主义的“四无”
  • 当代文化研究与文化批评症候
  • 双重语境中的当代戏剧
  • 新世纪的戏剧与导演
  • 当代艺术理想:从清纯到繁丽
  • 《奥瑟罗》的主题
  • 三种民间美学形态
  • 对话剧现代剧目创作的看法
  • 九十年代中国通俗小说
  • 逝去的京剧精神
  • 《戏剧艺术》封面

    主管单位:上海市教育委员会

    主办单位:上海戏剧学院

    主  编:荣广润

    地  址:中国上海华山路630号

    邮政编码:200040

    国际标准刊号:issn 0257-943x

    国内统一刊号:cn 31-1140/j

    邮发代号:4-247

    单  价:10.00

    定  价:60.00


    关于我们 | 网站声明 | 合作伙伴 | 联系方式 | IP查询
    金月芽期刊网 2017 触屏版 电脑版 京ICP备13008804号-2