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文献检索:
  • 迈向新世纪的盛会——2000年教师节暨庆祝中央戏剧学院成立50周年大会上的发言
  • 中华人民共和国教育部 教育部高教司副司长刘凤泰宣读贺电
  • 中央戏剧学院建院50周年纪念大会贺辞
  • 校友,别来无恙
  • 2000年北京的秋天是金色的秋天,中央戏剧学院的灰墙、灰瓦和灰色的地面像往年一样,也抹上一笔浓浓的秋色。寂静了一个暑期的老楼开始喧闹起来,增添了许多陌生的面孔和自信而又好奇的目光。
  • 重在基础全面发展
  • 五十年来,尤其是改革开放以来,表演系的教学在各级领导的关心、支持下,在历届系领导的努力和全系教师们热诚而富有创造性的工作下,取得了可喜的成绩,为国家和社会培养了许多优秀的、富有创造力的表演艺术人才,得到大家的肯定。这些年来,表演系不断改革教学内
  • 认识与回顾——导演系二十年来调整《教学大纲》的小结
  • 简要回顾二十年来导演系教学变迁。导演系在时代社会的发展中所进行的教学改革,以及对今后工作的设想。
  • 改革教学面向未来
  • 戏剧文学系是我院建院时就创办的系,与学院一样,已走过五十年的风风雨雨。在历届院系领导的努力下,在各位教师的尽心工作中,戏剧文学系的教学正一步步走向规范化、专业化和系统化。到目前为止,我们不仅建立完成了从本科到研究生即学士、硕士、博士的专业教育体系,还全面整肃了教学大纲,教学方案及教学计划,完善了教研室的建制,使我系在戏剧及影视创作方向的人材培养质量和数量一直在全国各专业院校及大学系科中名列榜首。当然,在看到成绩的同时,我们更加深刻地感觉到我们的缺欠,使我们感到进一步改革戏剧文学系教学的必要性。
  • 五年回顾
  • “教学改革”的概念之所以被多次重复,是因为我们的教学思想、教学体制、教学方法确有不甚完善之处,等待我们的变革和建设的方面很多,这之中需要宏观的洞察和求实的工作。
  • 曹禺和我们——纪念曹禺先生诞辰九十周年座谈会发言摘录:诗化的现实主义
  • 今年是曹禺老师诞辰90周年,也是他从事戏剧活动75周年。曹禺老师作为一个杰出的现实主义剧作家,出现在我们中国现代文学史和现代戏剧史上。他的现实主义不仅仅是他的艺术的独创和独特贡献,而且比较集中体现着我们中国话剧艺术现实主义宝贵的传统,即富有
  • 我们对曹禺先生的总体评价及缅怀之情是一致的
  • 我今天参加这个纪念曹禺先生的座谈会,可以说带着双重身份。我既是曹禺先生的老伴,又是中央戏剧学院的校友。(我参加过中戏举办的一年多的导演干训班)。我此刻的心情也很复杂。一方面我为曹禺先生感到高兴:这么多的专家、学者、朋友们都对他有那么深的理解,那
  • 先生是个普通人
  • 只有好的作品才能培养出好的演员
  • 没有什么是不可跨越的
  • 向曹禺前进
  • 曹禺的智慧与才华第一次震撼我,是在我读大学的时候,那时我正在写关于契诃夫戏剧的学年论文,我读到了曹禺1936年写的《日出·跋》。那里有曹禺先生对于契诃夫戏剧的高度评价,其中还说了这样一句话:“读毕《三姐妹》合上眼睛,在我眼前出现一片秋天的忧郁。”我当时
  • 正确处理继承与创新的关系
  • 曹禺先生作品的艺术生命建立在扎实牢靠的基础上,他学贯中西,学识渊博,而且他与他所生活的年代、土地、人民紧密结合。在当今我们一门心思地要搞艺术创新的时候,要在艺术上标新立异的时候,我们有没有做出先生这样的工夫?急功近利者未必能达到其预期目的。
  • 真正的戏剧大师的作品活在舞台上和观众心中
  • 曹禺先生是伟大的。不管是读他的作品,导他的作品,还是观看舞台上他的作品的演出,都令我感动。前两天中央戏剧学院学生演出《雷雨》,让我又一次感受到曹禺先生的伟大,我特别为青年学生们的这出戏而感动。我理解和感受曹禺先生的伟大不是从戏剧史、文学史上,甚
  • 读不尽的曹禺
  • 年届退休,有幸在纪念大师诞辰九十周年的经典剧作展中参加演出,诚惶诚恐,感慨系之。 在中央戏剧学院上四年学,院长是大师,大师签发的毕业证书。毕业典礼上大师的讲话记不全了,有一句至今犹言在耳:“你们到工作单位后,要准备踏踏实实跑几年龙套,只有好处,没
  • 演出市场上的一场风暴
  • 曹禺先生在中国文学史、话剧史上的地位是他几部扎扎实实剧作奠定的,而不是靠炒作而得来的。
  • 中国现代文学教学中的热点与难点
  • 曹禺先生有大师的贡献,大师的成就,又有大师的胸怀,毫无门户之见。对年青人的艺术实践采取宽容态度,对中国现代文学史上的其他剧作家也是如此?比如老舍先生,他在话剧创作中与曹禺走着截然不同的道路。老舍先生以前对话剧并无研究,只是由于抗战形势需要,客
  • “纪念周贻白诞辰一百周年座谈会暨《周贻白纪念文集》首发式”综述
  • 金秋是收获的季节。2000年秋,中央戏剧学院迎来了她50华诞。数千名校友从祖国的四面八方,云集北京东棉花胡同,聚首欢庆母校的生日,畅言半个世纪的丰硕成果。
  • 新方法、新形式、新视野、新答案:关于第二届国际戏剧展演的断想
  • 2000年清秋时节,为庆祝建校五十周年庆典,中央戏剧学院举办了了第二届“国际戏剧展演”。1998年中央戏剧学院初次举办这项活动时,曾邀请英、日等国艺术家来院交流学术、切磋艺术,取得了良好效果,一些剧目至今还为师生津津乐道。今年国际戏剧展演活动继承了上届国际戏剧展演的模式,包括了讲学、讲座、工作室、展览、和四台来自海外的演出。
  • 二十世纪德国舞蹈戏剧系列讲座
  • 四天的讲座边放录像边讲,讲课内容顺序几乎就是录像内容的顺序。由于更多的本刊读者不可能看到录像,完全按照讲授人的录音来整理读者不免云里雾里。本刊在整理时对讲座内容的顺序作了调整;两位专家讲授内容重叠的地方,我们将其集中到一处;由于一些舞者既是这个流派的代表,又是那个风格的实验者,为了全面地向作者介绍其人,他们可能在不同的标题内容中多次出现;对没有约定俗成中文译名的舞者我们直接用其原名。同时,录像画面所涉及而专家未讲述的内容本刊也尽量将它描述出来,以使读者更多地获得德国舞蹈信息。我们被告之录像不能翻拍,对录像内容的记录均来自讲座现场,由于我们对德国舞蹈不甚了解,难免有不准确的地方,请读者朋友包涵并指正。
  • “中国古剧场与日本‘芝居小屋’学术研讨会”综述
  • 今年的9月16日——18日,即中央戏剧学院建院50周年庆祝活动期间,筹备日久的“中国古剧场与日本‘芝居小屋’学术研讨会”如期举行。
  • 明清时期中国北方农村戏台对音响效果的若干追求
  • 明晴两代,尤其是清初,中国北方山乡僻野的戏台,表现出一种对舞台音响效果越来越重视的倾向。无名的剧场建筑师们,想了,许多办法,来使舞台音效达到比较理想的境地。这种自发的努力受到经济条件与科技水平的局限。我们今天看起来微不足道的一些创造,也许他们要通过好几代人的工作才能达到。
  • 中央戏剧学院第二届学院奖获奖者名单
  • 曹禺与莎士比亚悲剧观念之比较
  • 曹禺与莎士比亚的悲剧观念,不仅有着各自时代与民族的文化特征,而且更有其内在的遇合与相通之处,即:都继承、发扬了人类文化的优秀成果,把握到了悲剧艺术的精魂;都体现了时代的先进思潮,深入地思考与探讨人类的命运和人生真谛;都具有非凡的艺术独创性与美学追求。通过比较研究,我们可以领悟到曹禺之成为一代艺术宗师和悲剧创作巨匠的深层奥秘与卓拔之处。
  • 论应云卫及其“海派”作风
  • 在中国新文化运动史上,有一位也许早被人忘记但却被夏衍视为应该“大书特书”的人物,他就是20、30年代即享誉剧坛,曾经以剧影艺术的出色的组织者、活动家和导演艺术家称名于世的应云卫。
  • 论元人杂剧中的“贪淫破家”悲剧
  • 现存150多部元杂剧中有12部以有夫之妇贪淫破家的故事为表现对象,其中有4部具有较强的悲剧性。这些剧作以男性中心主义的伦理视角去观察家庭中的移情别恋现象,揭示它的巨大危害,对贪淫者进行严厉的道德审判,触及到人性中喜新厌旧的劣根性,流露出浓重的家庭依恋情绪和婚姻神圣观念;对允许纳妾的婚姻制度作了反思,认为“一碗饭二匙难并”,表现出对一夫一妻制的向往,具有鲜明的东方品格。但男性中心主义的伦理视角也决定了这些剧作的局限性和缺失,其成就与缺失均对后世描写奸情的创作产生了影响。
  • 戏剧艺术符号结构系统分析
  • 任何艺术都是一种艺术符号,这种艺术符号又是由“艺术中使用的符号”即一系列符号系统构成的有机整体。符号结构方式的不同,使各门艺术以及同一门艺术中各种不同的表现式样相互区别开来。戏剧是符号化特征最鲜明的艺术。充分认识戏剧艺术符号的内部结构形式,对我们把握戏剧艺术的本质以及各种戏剧样式的共性与个性特征,都具有重要的意义。
  • 查明哲谈《纪念碑》的导演创作
  • 继97年成功导演《死无葬身之地》后,2000年11月份查明哲执导的《纪念碑》在人艺小剧场上演,再度产生强烈反响。为了探询导演的创作意图和手法,全面向读者介绍戏剧舞台上的实践者,本刊采访了查明哲。
  • 西方音乐剧与中国戏曲比较研究(下)
  • 音乐剧作为一种新的演剧形式,作为一种舶来品,近两年来在国内戏剧界掀起了一股不小的浪潮。人们对它载歌载舞的表现手段以及现代化的舞台装置技术给予了充分的肯定。同时,作为同样具有唱、做、念、打等综合表现艺术手段并具有浓厚的中国特色的戏曲,有识之士们为了弘扬中华文化,也在对其进行大胆的革新,以使其再度充满青春的活力。 本文试图对这两种从表面上看来表现手段基本相似的戏剧形式进行分析、比较和研究,找出其内在的差异,为探索出音乐剧的民族化道路和戏曲的革新提供一些思路。
  • 《猫》,在百老汇降下帷幕
  • 2000年9月10日午夜,纽约百老汇冬苑剧场门口的大幅霓虹灯广告,终于熄灭了它闪烁了十八年的光华,风靡全球的音乐剧《猫》在这里降下帷幕,结束了它在美国的舞台演出。这是它在百老汇连续演出的第7484场,从1982年10月7日在这里首演以来,持续演出了18年,观众达1000多万人次,收入超过四亿美元。
  • 生活服装、戏剧服装及其它
  • 对于服装设计者来说,生活服装、戏剧服装绝不仅仅是两个既相似又相异的概念,与其相关的那些问题是每位服装设计者应该关注并研究的。
  • [特稿·院庆50周年专辑]
    迈向新世纪的盛会——2000年教师节暨庆祝中央戏剧学院成立50周年大会上的发言(王永德)
    中华人民共和国教育部 教育部高教司副司长刘凤泰宣读贺电
    中央戏剧学院建院50周年纪念大会贺辞(高文兵)
    校友,别来无恙(刘元声)
    重在基础全面发展(刘立滨)
    认识与回顾——导演系二十年来调整《教学大纲》的小结(鲍黔明)
    改革教学面向未来(张先)
    五年回顾(章抗美)
    曹禺和我们——纪念曹禺先生诞辰九十周年座谈会发言摘录:诗化的现实主义
    我们对曹禺先生的总体评价及缅怀之情是一致的(李玉茹)
    先生是个普通人(张先)
    只有好的作品才能培养出好的演员(刘立滨)
    没有什么是不可跨越的(晏学)
    向曹禺前进(童道明)
    正确处理继承与创新的关系(王育生)
    真正的戏剧大师的作品活在舞台上和观众心中(任鸣)
    读不尽的曹禺(顾威)
    演出市场上的一场风暴(刘平)
    中国现代文学教学中的热点与难点(王晓琴)
    “纪念周贻白诞辰一百周年座谈会暨《周贻白纪念文集》首发式”综述(麻国钧)
    新方法、新形式、新视野、新答案:关于第二届国际戏剧展演的断想(沈林)
    二十世纪德国舞蹈戏剧系列讲座
    “中国古剧场与日本‘芝居小屋’学术研讨会”综述(麻国钧)
    明清时期中国北方农村戏台对音响效果的若干追求(黄维若)

    中央戏剧学院第二届学院奖获奖者名单
    [现当代戏剧研究]
    曹禺与莎士比亚悲剧观念之比较(焦尚志)
    论应云卫及其“海派”作风(黄爱华 晓白)
    [戏曲研究]
    论元人杂剧中的“贪淫破家”悲剧(郑传寅)
    [戏剧学研究]
    戏剧艺术符号结构系统分析(丁和根)
    [导表演艺术]
    查明哲谈《纪念碑》的导演创作
    [音乐剧研究]
    西方音乐剧与中国戏曲比较研究(下)(陈刚)
    《猫》,在百老汇降下帷幕(沈承宙)
    [舞台美术]
    生活服装、戏剧服装及其它(胡晓林)
    《戏剧:中央戏剧学院学报》封面

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