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文献检索:
  • 简述景德镇当代名家陶瓷作品市场调查分析 免费阅读 收费下载
  • 景德镇当代名家陶瓷作品代表了景德镇当代陶瓷艺术的顶尖水平,它集艺术性、装饰性、时代历史性于一体,具有审美的、历史的、经济的、精神的、科学的、政治的等多元文化价值,受到当代收藏家和收藏机构的追捧。本文试图从七个方面对景德镇名家陶瓷作品的市场销售进行了调查分析,并得出景德镇名家陶瓷作品的市场销售状况是中国陶瓷艺术品市场重要的风向标。
  • 从长沙窑民间陶瓷看唐代社会风尚 免费阅读 收费下载
  • 长沙窑是唐代重要的陶瓷产地,作为陶瓷艺术中的一朵奇葩,长沙窑在唐代陶瓷业繁荣的时期给我们留下了大量的文化遗产。透过长沙窑的民间陶瓷,我们感受唐代开放、包容的文化环境,领略自由、融合的平民化艺术氛围。
  • 浅议宋代瓷器的制作技术和艺术价值 免费阅读 收费下载
  • 宋代是我国陶瓷发展的鼎盛时期,在中国陶瓷史上,宋代瓷器是我国古代陶瓷的典范。本文首先从釉色和装饰方法上阐述了宋代瓷器的制作技术。然后从艺术风格上探讨了宋代瓷器所具有的艺术价值。即造型美、釉色美和意味美。
  • 巴西对中国陶瓷餐具启动反倾销调查 免费阅读 免费下载
  • 巴西发展工业外贸部近日发布公告,称已于2012年12月26日对进1:3自中国的陶瓷餐具(南共市税号:6911.1010、6911.1090、6911.9000和6912.0000)启动反倾销调查。巴方拟选哥伦比亚为替代国计算正常价值.并选择出口量大的中国企业发放调查问卷。利害关系方在公告起20天内向巴方申请参加调查,涉案企业40天内提交答卷。
  • 试论青瓷的历史传统与创新——兼谈青瓷新品“雪里青”的研制 免费阅读 收费下载
  • 1青瓷的历史与文化意义 青瓷,是因在坯体表面敷有一层透明或半透明的青色釉而得名,其呈色是由釉中所含铁粉还原成氧化亚铁所致,脂玉般莹润而微微带透明质感的青色是“青瓷”有别于别类的最显著的特征。
  • 中国最大的现代建筑陶瓷产业城正在高安崛起 免费阅读 免费下载
  • 为吸引国内外的专家、职业经理人、营销人才等各路精英共同创造,高安·中国陶瓷产业总部经济在充分依托产业规模的基础上,着力构建产品研发、创意、展示基地,合力打造中国最大的现代建筑陶瓷产业城。
  • 应用于低成本非晶硅薄膜太阳能电池组件生产的大批量并行生产工艺 免费阅读 收费下载
  • 本文描述了非晶硅光伏组件生产的大批量处理工艺,使用这种工艺的生产成本表明更大程度上依赖于TCO玻璃的生产成本,统计的生产数据说明了该工艺的一致性和重复性,长期的室外暴露记录数据表明组件的长使用寿命,提到最近在组件性能方面的改善和提高,光谱变化对双节组件功率输出的影响是合格的。
  • 高性能电熔莫来石砖的研制 免费阅读 收费下载
  • 采用高纯电熔莫来石、兰晶石、石英粘土、改性添加剂经粉碎、磁选后混和,再加入粘结剂进行混碾,最后经成型、干燥、烧成而成。结果表明该莫来石砖具有成本低、体积密度高、耐酸度高,尤其是常温抗折强度高达19.1MPa、抗压强度88MPa、重烧线收缩经1600℃×5h为0、热震稳定性能优异的优点。该方法具备工艺简单、成本低廉、可操作性强等优点。
  • 建筑材料样品放射性核素测量方法与结果分析 免费阅读 收费下载
  • 本研究借助γ能谱测量分析技术,对典型建筑石材中的放射性核素进行了测试分析,为了验证测试方法的准确性和可重复性。参加了中国建材检验认证集团股份有限公司组织的建筑材料样品放射性核素对比测量审核。结果显示,样品的测量值与总体平均值的偏差均小于5%,出现正负偏差的几率几乎相等,测量结果的Z比分数范围为-0.73~+0.79,符合相关标准要求。
  • 试论中国古代艺术精神在陶瓷雕塑中的应用 免费阅读 收费下载
  • 本文主要针对古代陶瓷雕塑的艺术精神作出分析,对我国的原始社会、秦朝时期、汉朝时期、唐朝时期的陶瓷雕塑艺术精神与文化内涵进行了阐述,对自身理解的陶瓷雕塑精神文化内涵进行了表达和描绘.提出了自我对陶瓷雕塑精神的理解。
  • 宜兴精陶产品的抽象装饰风格 免费阅读 收费下载
  • 相对具象的写实或写意装饰,抽象的装饰语言更直达本质、直指人心,没有多余的哕嗦,完全根据不同的器型表达人们多变的情感需要,直奔主题。把这种抽象构成的装饰引入我们的精陶日用出口产品中,不仅丰富了使用者生活,提高产品的审美品位与艺术价值,使日用餐茶具不仅仅是实用器具,更兼艺术品的多重功用,更为宜兴精陶的装饰表现提供了一个更为广阔的空间。
  • 浅谈青花写意绘画在陶瓷上的运用 免费阅读 收费下载
  • 青花装饰是陶瓷装饰艺术中一种独特的装饰形式。青花写意绘画艺术在陶瓷上的表达有其独特的表现语言,青花瓷着色淡雅清新、端庄秀丽、意境深远,让世人回味无穷,青花瓷独领风骚几千年。体现了中华文明的高雅品位。
  • 融合与互渗——论中国传统图案在招贴设计中的应用 免费阅读 收费下载
  • 中国传统图案对我们来说并不陌生,它题材广泛、内涵丰富、形式多样、历史悠久,是其他艺术形式难以替代的。作为设计师的我们应该把握传统图案艺术与现代广告招贴设计的关系,使传统图案在现代广告招贴设计中的应用更为广泛和深入。当下最重要的就是融合与互渗,只有把两者融合在一起才能从传统图案的艺术、精神、传统的造型、美学原理及变化的方法入手,将传统因素渗入现代。
  • 论紫砂光素器之“朴” 免费阅读 收费下载
  • 紫砂壶从造型类别上可分为光素器、花塑器、筋瓤器三大类。紫砂光素器可以说是紫砂壶最原始的造型形态,也是庞大的一个分支。紫砂光素器最显著的特征就是“朴”,它素面无饰、纤毫毕现。是“裸胎”表现形式,最能体现紫砂本质的简朴无华、雍容大气,是中华民族博大精深的一种传承和浓缩,代表着紫砂本质的精神所在。因此,本文围绕“简朴、厚朴、雅朴”三方面对其形态、寓意的美学特征进行论证,共同感受紫砂光素器艺术形象和内在美的审美价值。
  • 浅谈“的”与壶的关系 免费阅读 收费下载
  • 在砂壶作品中,壶“的”居于整个形体的最高处,也是人们观赏砂壶的第一视线,“的”也确实是壶中重要的组成部分之一。不然,紫砂先贤何以将此壶盖上的手捏之物命名为“的”?“的”是形声字,白为形,勺为声,本意是颜色白而发亮。随着字义的变化、引申,“的”字又有鲜明、明亮之意。复又引申为箭靶、中心,及人们点在面部的一种装饰性色点。
  • 浅谈紫砂壶艺的继承和创新 免费阅读 免费下载
  • 宜兴紫砂壶艺自明代末期开创以来。经历代紫砂艺人的不懈探索和文人的参与。已形成了一套完整的制作工艺和独特的紫砂文化,也留下了许多经典器型。作为新一代紫砂艺人。如何做好继承和创新是我们必须认真思考的首要问题。因此。我们应该清晰地知道继承什么、创新什么。
  • 浅论紫砂陶刻艺术的人文元素——“四方桥影壶”创作谈 免费阅读 免费下载
  • 紫砂陶是陶瓷艺苑中较为独特的一大品种,它素面素心、质朴内蕴。无论是壶、盆、瓶还是雕塑、雅玩、杂件,总体上多以造型与装饰构成了不同的艺术形态,凸显了与众不同的审美雅趣。其中又以陶刻装饰艺术为主流,融通了中国书法、绘画等艺术。传播着中华历史文化中的一抹亮色,积淀了丰富的人文元素.为紫砂艺术的传承与创新提供了创作题材。
  • 青铜艺术在紫砂壶创作中的应用 免费阅读 免费下载
  • 一件成功艺术品的诞生,创作的构思是一项颇费心智的工作,它需要作者有广博的知识和开阔的眼界,从平时的知识积累中去寻求创作的灵感,有时需从其它的工艺美术中吸取营养,“借它山之石,用以攻玉”,一件新颖的壶式才能最终出现在作者的脑海之中。“龙风呈祥鼎壶”(见图1)就是借用了我国青铜器的造型、装饰工艺而创作成功的。
  • 传统竹壶 启迪后人 免费阅读 收费下载
  • 竹是自然界的精灵,与松、梅一起被称为“岁寒三友”。竹经历自然界的风霜雨雪仍坚韧不拔、宁折不弯.竹可入画、人诗,也可入壶。自明代起,竹的形象就被紫砂艺人应用到了紫砂造型设计上,明代万历年间的陈仲美制有“柬竹柴圆壶”。明代以后,竹壶的造型千姿百态、名家辈出,如清代的邵大亨、杨彭年、杨凤年,近代的赵松亭、范大生、冯桂林、李宝珍等。他们的作品有圆壶、方壶、四角抽方等,成型和装饰的技法有繁有简,但都形象生动,从各个不同的侧面塑造了竹的精神风貌。这些竹壶在成型与装饰的技法上都给予后人以艺术上的启迪。
  • 海阔浪涌听龙吟——“龙吟壶”写意抒情的体验 免费阅读 收费下载
  • 紫砂壶艺博大精深.在长期的发展过程中形成了以手工成型工艺为特征,蕴含着人文哲学、文史书画、宗教文化等艺术表现形式的具有鲜明文化特色的紫砂精神。紫砂壶艺的创作注重整体、体现个性、推崇和谐、陶冶情操。壶艺创作过程中的创作立意(即创意)是壶的灵魂,有了好的创意设计,再运用能直接表现创意主题的工艺和选用合适的紫砂泥料进行造型构造。才能制作出赏用皆备、有思想、有情感、有生命力的精品来。因此,一名优秀的壶艺家不仅要练就扎实的基本功,具备娴熟的制壶技艺能力。还应具备一定的美学修养和文学、书画知识,不仅能制壶,还要有画家的情怀和诗人的浪漫,创作中学会写意、抒情与壶艺交融.这样的作品才会更富文化气息和艺术魅力而值得欣赏品味。
  • 闭目远思,天地博大——浅谈“梵音壶”的意境 免费阅读 免费下载
  • 一把好壶,不仅能让人一眼就看出物象形式美,更让人在细细品赏中品出意境韵味美.从而激发人们审美心理活动的形成,由审美内容、形式、特点、兴趣、态度等方面构成人的新思维,产生新的追求欲望。这种意境富有美学的意蕴和被审视的功能,并为人们形成了一套特有的壶艺审美理念。紫砂壶艺意境的生成,是中国紫砂艺术“沉于心,而见于物象”的结果。
  • 浅谈“金龙银象壶”的吉祥象征意义 免费阅读 免费下载
  • 茶具是人们日常饮茶必备的器皿。造型多变无穷,品种数以万计。在令人眩目的款式中,宜兴紫砂壶一直以质朴无华、典雅端庄的特性而独占一席之地,且从古至今长盛不衰。为何紫砂壶能在众多壶器中脱颖而出呢?这是由于紫砂的泥色有多种,除去主要的朱泥、紫泥外,还有白泥、乌泥、黄泥等丰富的色泽。紫砂器不挂釉,而是充分利用了泥的本色,烧成后色泽温润、古雅可爱。
  • 诠释伦理之道弘扬中华美德——陶刻“二十四孝图”创作体会 免费阅读 收费下载
  • 紫砂陶刻是集器型、文字、书法、绘画等多种艺术于一体的独特装饰技法。由于历代文人、书画家的参与。使紫砂壶“壶随字贵,字以壶传”,极大地提高了紫砂壶的品位。紫砂陶刻有“刻底子”和“空刻”两种。“刻底子”是先用毛笔或蜡纸印刷等方法在壶坯上起好稿,再按壶坯上的图画或文字用刀将它们刻去。“空刻”是直接用刀如笔在壶坯上写字作画.空刻需要打下较深的书画功底方能胜任。陶刻的刀法主要有“双刀”、“单刀”、“碎刀(戳沙地)”等。
  • 别具风韵的紫砂陶艺茶具 免费阅读 收费下载
  • 中国工艺美术大师徐秀棠所著《宜兴紫砂五百年》,在“茶壶和茶具”的一节中把茶壶、茶具分成六类:花货壶、光货壶、筋瓤壶、雕塑壶、水平壶、陶艺壶。对陶艺壶的解释是“陶艺壶不是传统意义上的手工艺品。而是融汇了现代造型和现代意识的壶艺作品。它们具有嘴、把等茶壶实用的要素。但不再囿于方和圆,也不以实用为目的,而将其作为体现作者生活和艺术思考的审美载体。”其作品如“竹节壶”、“蟹篓壶”、“蜂巢壶”、“浪花壶”、“荸荠壶”、“金钱豹壶”等。
  • 外贸转型升级:千里之行,始于足下 免费阅读 免费下载
  • 对于日用陶瓷和艺术陶瓷行业协会来说,2012年可谓是内忧外患的一年:产能过剩,产品附加值过低,国际竞争力不强,利润微薄又遭遇反倾销调查。面临如此困境,陶瓷行业未来的出路在何方?外贸低速增长将倒逼外贸结构变化,倒逼企业结构调整和产业升级。
  • 家园 传统 现代——“钟灵毓秀对壶”创作浅谈 免费阅读 免费下载
  • “钟灵毓秀对壶”(见图1)是对家乡的佳山秀水怀有深厚的感情及深刻的感悟而设计创作的。宜兴不仅是钟灵毓秀之地。它还拥有一份特殊的财富,那就是黄龙山的紫砂五色土,用这样的紫砂矿泥做一对“钟灵毓秀对壶”(以下简称“对壶”,见图1),当别具意义。
  • 浅谈“僧帽壶”的文化蕴意 免费阅读 免费下载
  • 宜兴紫砂陶闻名世界,已有近五百年的历史。紫砂陶在浩瀚陶瓷艺术史上独特的地位,紫砂艺术瑰丽多彩、意蕴深厚,具有高超的艺术价值。在明、清时期,地处江南人文荟萃之地的宜兴所生产的紫砂器更充满着丰富的文化气质。紫砂壶之所以成为名陶,是由于其具有良好的实用性与独特的艺术性。
  • 浅谈“月亮湾壶”的韵味 免费阅读 免费下载
  • 紫砂壶的泥料、造型、镌刻、印鉴和传统文化、审美意识、传统生活方式,几乎是天衣无缝地融合在一起,其文化价值也正是在这漫长的岁月中吸收各种文化养分积累而成的。比如紫砂茶具的线条,运用比较熟练的线条主要有两种,即曲线与直线。在线条的处理上,讲究紫砂壶器整体的协调流畅,装饰和壶体的线条贯穿一气。让壶友畅游意境的同时也享受着艺术的美感。
  • 浅谈“仿古壶”的风韵 免费阅读 免费下载
  • 陶都宜兴,古称阳羡、荆溪,历史悠久、人文荟萃、物产丰富,历来尤以茶器——紫砂壶扬名于天下。紫砂壶艺术的发展,是一个包容并蓄和渐趋壮大的过程,在这过程中制陶艺人便不断地丰富了紫砂器的造型和内在文化。
  • 浅谈“仙鹤玉兔提梁壶”的诗情画意 免费阅读 免费下载
  • 紫砂艺术是宜兴人的伟大创造。五百多年来。一代代的紫砂艺人秉承祖先的规矩,视一把紫砂泥土如生命,维系着地域风俗,传承着陶艺文化,抟泥制陶,生生不息。紫砂风雅之美,就是在漫长的历史传承中集众人智慧而大成的。如今的陶都早已是花开满树、陶艺芬芳,而紫砂艺术永远是时代的舞台,承前启后、继往开来。当代艺人汲前人之师。
  • 论紫砂壶“有容乃大”的艺术构成 免费阅读 免费下载
  • 宜兴紫砂从宋代的日用茶器起始,历经明、清两朝的勃兴和发展,融入了文化的元素、文人的哲思和艺人的智慧。经过几百年的发展和繁荣,时至今日宜兴紫砂以独特的制作技艺和艺术形式,传递着时代精神、文化内涵和优异特性,进入了高雅的艺术领域,普遍深受人们的宠爱。
  • 论“莲芸壶”之造型艺术及文化特质 免费阅读 免费下载
  • 宜兴紫砂历经数百年的传承与创新、流变与发展,其艺术风格千姿百态,文化内涵丰沛深蕴,在民间传统工艺中独树一帜。其中,茶壶是紫砂中最具特色、使用最广、名声最响的一个大类品种,无论是光器、塑器、筋纹器以及现代陶艺类,通常由造型与装饰两大要素组成。给人以艺术审美与文化解读。“莲芸壶”(见图1)是以简洁的造型语言,融装饰与造型于一体的光、塑、筋纹三者兼有的一件作品,诠释了盛世和谐的社会风情与宁静致远的禅学意韵。
  • 传承邵氏壶艺 倾心塑器创作 免费阅读 免费下载
  • 在清代嘉庆至道光年间,宜兴紫砂业内继明代时大彬以后又出现一位大师级的顶尖高手邵大亨。邵大亨传承了邵氏壶艺,壶艺精、成名早,作品以浑朴见长,玉色莹光、气韵高雅。与他同时期的文人高熙在《茗壶说·赠邵大亨君》一文中称道:“邵大亨所长,非一式而雅,善仿古,每博览古人名作,辄心揣手摹,得者珍于拱璧,其佳处,力追古人,有过之而无不及也。”高熙对邵大亨的壶艺评价很高,但绝没有过誉。
  • 浅谈紫砂陶刻山水挂盘 免费阅读 免费下载
  • 挂盘是宜兴紫砂作品中的一类品种。紫砂挂盘的装饰手法有釉彩、泥绘、陶刻等,陶刻的内容有山水、花鸟、人物等。陶刻的山水挂盘既可挂于壁端。也可用红木架置于几案之上供人欣赏,其画面能小中见大,把山水美景移到厅室之内,留驻其前如临其景。古人有云:“仁者乐山,智者乐水”,山水之乐可怡情养性,陶冶人的情操。
  • 传承传统 另开新面——浅谈“五头乾坤八卦茶具”的艺术创新 免费阅读 免费下载
  • 艺术创作不是造空中楼阁,它有着深厚的生活基础,与作者的广见博识所形成的深厚学养有关。创新之难难在标新立异,学习传统要学而能化、举一反三,这才是正确的学习方法。
  • 赋作品以思考——“顽竹壶”创作感想 免费阅读 免费下载
  • 江南宜兴,不仅人文荟萃,而且自然资源丰富,素有“竹的海洋”之称。历代的紫砂大师都曾以竹为题,留下他们珍贵的存世作品。或飘逸、或简洁、或挺拔,令人难忘。如明代陈仲美的“柬竹柴圆壶”,材质为紫砂泥,呈米黄色,砂质隐现,造型以年久风干的竹柴组成,刻划精细入微。整体于平实中见优雅,器型象真而悦目。这是陈仲美的佳作之一。
  • 心素如简的装饰——浅谈“三足炉壶”的造型美 免费阅读 免费下载
  • 装饰,俗话“打扮”,紫砂壶的装饰艺术就是如何打扮的艺术。紫砂壶之所以和其它工艺品有很大的区别。在于它既有实用性,也有陈设欣赏性,更具有收藏性。紫砂壶是陶艺家运用形象思维,驾驭一定材料,采用种种技巧和手段,包括绘画、雕刻等制作工艺,对装饰对象进行符合本质或外在特征的艺术处理。
  • 谈紫砂壶上“龙”的造型与装饰 免费阅读 收费下载
  • 龙是中华民族的象征,远古的先人们认为有一个力大无穷、与水相关的物象主宰、指挥、操纵着世上的动物和天象。龙,作为一种崇拜的对象,在几千年浩瀚的历史进程中形成了一种文化,它代表了中华民族深厚的文化底蕴。龙,在封建社会中是至高无上的皇权的象征。在中国人的心目中是富贵、吉祥的象征。正因为“龙文化”的深远影响。因此从清代中期龙就在紫砂壶的造型与装饰上开始应用。
  • 浅谈紫砂壶器的艺术内涵 免费阅读 收费下载
  • 宜兴出产的紫砂壶是一种无釉陶.它不是以釉彩绘画为装饰,而是通过其造型来表现其外观美的。紫砂壶艺经过长期的发展,蕴含着很多美学观念。梅尧臣的一句“小石冷泉留早味,紫泥新品泛春华”形象地展示了紫砂壶独特的艺术魅力。紫砂壶的制作极其讲究点、线、面的配合,讲究壶嘴与壶把、壶口与壶盖的均衡配合,壶器的造型颇具意境,陶刻、泥绘、雕塑等装饰也是紫砂壶极具艺术氛围和欣赏价值所在。更为重要的是,在欣赏紫砂壶外型美的同时,我们更需读懂紫砂壶的艺术内涵,这样才能真正品味紫砂壶的魅力,陶冶性情、启迪心灵。如何读懂紫砂壶的艺术内涵。主要从以下三个方面去领悟。
  • 宜兴陶艺五朵金花在上海展出 免费阅读 免费下载
  • 1月10至14日,由中国工艺美术学会、上海市收藏协会、宜兴市陶瓷行业协会主办的中国宜兴陶艺五朵金花上海展在上海聚奇城举行。中国工艺美术学会理事长杨自鹏、副理事长李红光,上海市收藏协会会长吴少华,中国陶瓷艺术大师毛国强、邱玉林、省大师倪顺生、葛军,上海聚奇城总经理陈祥、宜兴陶协、花盆分会陈士权、周汝平、王荣华,江西省大师程永安以及来自江苏宜兴、江西景德镇、浙江龙泉、辽宁、河南等地的陶艺家、紫砂爱好者300多人参加了开幕仪式。宜兴的紫砂、均陶、青瓷、精陶和美彩陶五大陶瓷艺术门类800多件展品的集中展示。给新年伊始的上海带来了一场精美的视觉盛宴和精神文化大餐。这次展品大部分都是宜兴中青年新秀的精品新作。许多上海市民在欣赏展览之余,都盛赞陶都宜兴陶文化的源远流长和博大精深。
  • 山重水复显清逸 鸟语花香见灵动——浅谈紫砂“四方鱼尾瓶”、“石铫提梁壶”陶刻装饰的“笔味”、“墨韵”及“味象” 免费阅读 收费下载
  • 紫砂书画陶刻是以刀代笔、以泥为墨的一门独特的装饰工艺。紫砂陶刻作为紫砂艺术中的一种最主要的装饰手段.针对的是紫砂器材质砂而不涩、光而不亮、粗而不糙、细而不腻、素心素面的特点,并根据器型形态特征布局进行因材施技、因型施艺的构图、镌刻,让造型艺术与装饰艺术实行完美的结合,将中国的绘画、书法、金石、篆刻诸艺术的神韵风采,通过中国笔墨艺术与民族工艺技巧的高度融合.在紫砂器上完美呈现,并通过视觉感观的领悟得以进一步的彰显。
  • 宜兴紫砂壶交流展在台湾新竹开幕 免费阅读 免费下载
  • 紫气东来砂成金,新竹报春两岸亲。由台湾地区新竹市商会邀请并主办、新竹市文化局协办的2013宜兴紫砂壶交流展,1月24日上午在台湾新竹市文化中心隆重开幕。新竹市市长许明财、新竹市商会会长郑隆盛,宜兴市副市长尹志华、文广新局局长许夕华、市陶协会长史俊棠等嘉宾出席开幕仪式并为展览剪彩。
  • 玉狮秀今韵——“玉狮壶”创作谈 免费阅读 免费下载
  • 从古代原始人类社会就开始的吉祥图像。记录着人类战胜自然的艰苦历程,坚定着人类面对未来的信心与决心。每一次美好的祝愿,都是人类向未来世界的一次挑战;每一个新的吉祥纹样,都是人类走向未来世界的一个坚定的脚印。
  • 浅谈“五岳提梁壶”的创作 免费阅读 免费下载
  • 千年紫砂,款款蝶变,从原始的泡茶器皿渐变为艺术品,其经历了多少人文历史的火与土的冶炼。自远古时“女娲抟土造人”.陶器便开始了它独一无二的“气节”——黏中带砂、柔中见刚、古朴纯厚、不媚不俗。正是这种独特的气质,使一团团泥料在紫砂艺人的手中悄无声息地被制成千姿百态的紫砂壶。创作一款优秀的作品要在传统基础上进行创新已属不易,要标新立异有自己的个性、风格与创意则更为艰难。
  • “龙行瑞兽壶”创作谈 免费阅读 免费下载
  • 中国传统文化博大精深,古代人在辛勤的劳作之余拥有风调雨顺、吉祥平安的美好愿望。“瑞”即美好、吉祥的意思,瑞兽就是吉祥的神兽。对瑞兽的崇拜表现了中国古代劳动人民平安幸福的朴素愿望;对瑞兽的图腾崇拜是原始人群体的亲属、祖先、保护神的一种追崇与敬畏,是人类历史上最早的一种文化现象.它们从远古时代一直沿存至今。中国古代五大瑞兽分别是貔貅、龙、凤凰、麒膦、龟。
  • “山花烂漫”画语浓——谈泥绘“山花烂漫组壶”的创作 免费阅读 免费下载
  • 一壶一乾坤。紫砂壶艺的传承与创新是立体的、多方位的。只要悉心钻研、广集博采、孜孜不倦。就能在紫砂壶艺的大道上开辟出新的天地。创作出自己的特色,谱写出新的篇章。1973年,近代七大紫砂名人朱可心创新设计一套腹大底敛、端庄稳重、呈鸡心形的“小型竹节”为壶体,在同一几何型的身筒上以枝干捏塑为嘴、把、钮。并在身筒和壶盖上贴塑浮雕装饰,首创一种壶式、多种装饰的“报春、劲松、常青、春色、翠竹”等系列茶具,那梅花的疏影横斜、柏枝的苍翠、竹叶的潇洒、古松的苍劲、枝叶的秀润都得到恰如其分地刻划,妙不可言,给人们以少胜多的艺术享受。成为现代紫砂花器名家的典型代表。受其启迪,在近年来的壶艺创作生涯中,也采用同一造型、不同的泥色泥绘装饰,创作了一套“山花烂漫组壶”(见图1)。
  • 青含卷叶荷,莲香鸣蛙声——浅谈“荷塘情趣壶”的创作感悟 免费阅读 免费下载
  • 艺术的高度,源于创作者对生活感悟的高度、深度、广度;紫砂艺术品的诞生,离不开创作者对传统文化艺术的探求、理解与感悟。离不开对生活的热爱与用心追求。在传统的文化艺术中,书法、绘画、雕塑、诗词、文赋等均带有创作者深厚的生活感悟与艺术审美,形成了固有的审美标准与艺术价值趋向。时至今日,文化艺术尤其是紫砂艺术的繁荣发展。无论是原有紫砂光器、花器、筋囊器造型设计的继承与发展,还是陶艺壶的创新,都不断地在固有的生活环境中挖掘艺术的特有魅力。
  • 寿桃初熟,寿满三千——浅谈“寿桃壶”的创作随想 免费阅读 免费下载
  • 紫砂壶传承千年陶都文化,承载百年紫玉芳华,质地古朴纯厚、不媚不俗,有“温润如君子,豪迈如丈夫,风流如词客,丽娴如佳人。葆光如隐士,潇洒如少年,飘逸如仙子,廉洁如高士”的美誉,独享千年陶都的烟火春秋,它集壶泥、壶色、壶形、壶款、壶章、题铭、绘画、书法、雕塑、篆刻诸类艺术共融于一体,“方匪一式,圆不一相”,更兼具实用和鉴赏双重价值。
  • 生活的艺术无声的乐章——“紫陶之声壶”创作浅谈 免费阅读 免费下载
  • 作为一种造型艺术,无论是书画、雕塑还是紫砂陶等,要创作一件优秀的作品.无不在于其作品的作者对生活物象的细致观察。五代画家荆浩有句名言:“度物象而取其真”。其意就是细致观察物象而得其精髓。也就是古人所说的“遗貌取神”,舍取一般的、平常的“貌”。留下的是经过艺术加工的、具有神韵的物象。所以,要创作一件优秀的艺术作品,必须有作者自己独特的想法、有仔细观察生活后的精心思考、有触动心灵的创作激情,才能产生灵感。独出心裁、不拘一格的作品也就“破茧而出”。
  • 人间雅趣,陶语闲情——浅述紫砂“瓦当壶”之陶刻艺术特色 免费阅读 免费下载
  • 众所周知。紫砂陶刻是融书法、绘画、金石、文学修养等为一体的综合性视觉艺术。历史可证,它的出现与发展将传统紫砂艺术的文化价值推向了巅峰,真正提升了紫砂文化的内涵,满足了人们的审美需求。丰富了人们的精神境界。但是,紫砂陶刻更是一门精深的学问。也许每个人都能够拿着竹篾、刻刀等在紫砂素胎上挥洒几笔。它的入门虽然看似简单,而要真正成功地完成一件陶刻品则远远超过人们的想象。很多艺人都倾毕生心血挥洒在陶刻研究创作上,感人至深。他们通过试验与理论相结合的方式。不断发现规律、积累经验,使紫砂陶刻艺术水平得到了不断的提升。本文以设计制作的紫砂壶“瓦当”(见图1)为例.浅述该壶陶刻的艺术特色。
  • 荷塘清趣,高雅如花——“荷清趣雅壶”创作谈 免费阅读 免费下载
  • 高雅之品,自然少不了要体现出浓浓的雅趣。而在紫砂壶各种各样的造型中.最能体现雅趣的当属紫砂花货,或捏塑出生动的自然造型,或雕饰出梅兰竹菊,或刻以铭文书法,大大丰富了紫砂的文化内涵,风雅情趣深深融于此内。紫砂花货的艺术特点之一是写形写神、形神兼备.它的形象须由作者经过深思熟虑、精心构思、不断地尝试和反复试验,它的艺术语言是作者用心提炼成的,是其心意的表达、情感的表达,从而来告诉人们该壶的形象到底是什么。含有怎样的趣味性、思想性和艺术性。并且反映出作者的生活底蕴、文化修养、手艺基础。例如以“梅”为题材的花货塑就了冰肌雪骨之势,以此来表现力透傲霜斗雪的精神气质;而以“竹”为题材的花货,以其挺拔高耸之姿来展现其不屈不折的气节,当然这些都是属于仿真器。而此番所作的花器并非采用仿真手法,不求形似,只是使其造型的抽象来表现物象,从而传达出意态内涵。
  • 一花一世界——“玉兰花壶”创作谈 免费阅读 免费下载
  • 作为女性.喜欢大自然的花花草草。也爱创作关于花草题材的作品。它们给人以生机和活力。给人以艺术的美感和视觉的享受。漫步于紫砂花器的海洋,尤为喜爱时大彬的“玉兰花六瓣壶”(见图1),此壶造型极美,从壶上的盖钮开始整朵花慢慢由壶盖向壶颈、壶身及矗足展开;壶嘴与壶把仿花茎塑造,就是内陷的底部也呼应壶身成六瓣形;造型精巧,整体成一雕塑作品,壶呈紫褐色,砂质隐现,包浆明润,这是大彬早期的筋纹形紫砂茗壶代表作。
  • 山水之间有清契,林亭以外无俗情——浅谈“山水容天壶”的审美 免费阅读 免费下载
  • 紫砂具有非常悠久的历史和深厚的文化底蕴.又因最贴近寻常百姓,而成为深受人们喜爱的藏品。紫砂壶从最初的实用品,经历代能工巧匠的精心创造。成为极具欣赏价值的艺术品。紫砂壶通人之性情。藏壶、赏壶、养壶与陶冶情操、修心养性融合在一起,便是紫砂壶收藏之更高境界。欣赏一把上乘的壶,讲究的就是壶的形、声、质俱佳,以及壶的情、趣、意兼备。
  • 浅谈“座有兰言仿鼓壶”的品格 免费阅读 免费下载
  • 宜兴紫砂壶既是物质产品。又是精神产品,它将诗、书、画、铭吸纳交融,使壶器充盈文化味和书卷气,满足人们的审美情趣与鉴赏需求。从历史来看,不少著名的诗人、学者、书画家、官臣、幕僚、士绅曾以各种形式参与紫砂陶艺的创作,并在每一个历史时期影响着紫砂壶艺的发展,其中的杰出者不胜其数。如赵宦光、董其昌、项元汴、朱石梅、陈鸿寿、瞿应绍、吴昌硕、吴大潋、蔡元培、黄宾虹、刘海栗、吴湖帆、李可染、启功、吴作人、冯其庸等均为大家熟知。弥久历新的紫砂文化所承载的是中华民族的荣耀。但就紫砂而言是质朴的。紫砂材料原是大山深处的一把土,没有任何附丽,一经采用制成壶却有着难掩的风采,吸引着海内外各阶层人士的向往与倾心。
  • 浅谈“束腰方壶”的艺术美 免费阅读 免费下载
  • 宜兴紫砂壶是一种立体造型艺术,从造型上说有仿生器、筋瓤器、光素器。光素器又细分为方器和圆器两种,方与圆被广泛应用在紫砂艺术壶器的设计中.除了因其视觉上有独特的审美效果外.还有一个很重要的原因就是受到中国古人“天圆地方”思想的影响。“天圆地方”思想在中国古代宇宙观中占据着核心的地位,并由此影响到中国人的审美观念,比如商周时期的青铜器主要以圆形和方形为主。但似乎方器比较多些,大件如著名的“司母戊大方鼎”,小件的有“方爵”、“方尊”等等不胜枚举。有趣的是这似乎和紫砂壶造型的整体状况刚好相反,后者恰恰是圆形大大多于方形,这可能是紫砂方器的制作难度较大,其实用性不如圆器的结果。
  • 浅谈“如鱼得水壶”的文化蕴意 免费阅读 免费下载
  • 紫砂壶作为民间高档的实用工艺品,其装饰手段多样,充分体现了紫砂壶艺的千姿百态、多种多样。纵观紫砂壶艺的发展史,紫砂壶的装饰工艺伴随着紫砂壶的成长而发展,其中不乏创意。早在北宋时期,随着紫砂壶艺的成熟.装饰技艺上也达到了一定水准,比如紫砂壶的壶嘴用鸡头作为装饰,手法简练、神态各异,创意颇有玩味;元代,陶刻文字装饰的兴起也是一大创举;明代,由于著名书画家、文学艺术家广泛参与到紫砂壶的装饰中来,进一步提高了紫砂壶的档次,促进了紫砂壶由日用工艺品向艺术品的过渡。综观紫砂壶的装饰艺术及其发展,要达到好的设计效果,要提升紫砂壶的档次,使之成为真正的高档艺术品,必须紧密围绕紫砂壶的创意。采用多种装饰手段,做到适度得体,才能达到紫砂壶装饰的目的。
  • 浅谈“五头彩蝶提梁壶”的人生终极关怀 免费阅读 免费下载
  • 紫砂壶根植在中国的文化土壤中,加上文人们的积极参与,今天的紫砂壶艺日臻完美,在遵循古法的基础上,现代气息更强烈。作品也更具神韵了。紫砂壶艺作为一种独立的造型艺术,具有独特的艺术语言,其中最常见的艺术手法是以意象传递美。所谓“意象”,就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。简单地说。意象就是寓“意”于“象”,就是用来寄托主观情思的客观物象。
  • 浅谈“抽角藏六方壶”的传统文化蕴意 免费阅读 免费下载
  • 紫砂壶历来为人们所推崇,它使看似简单的泡茶、饮茶多了几分特别的韵味。给人以赏心悦目的美感。紫砂壶蕴含了中国的传统文化,给人一种风雅高洁的感觉。因此,从百姓的日常用品到文人雅士的生活,紫砂壶受到了许多人的青睐,紫砂壶也逐渐成为了兼具实用性和欣赏性的工艺品。
  • 浅谈“莲子壶”的清雅之美 免费阅读 免费下载
  • 宜兴紫砂壶造型丰富、式样繁多,一般分为“光货”和“花货”两大类。其中最为常见的款式是“光货”。紫砂光货以几何形体为主.以简洁的形态来诠释自己的艺术生命,其自然淳朴、简练高雅的特征符合人们的审美眼光。光货又分为圆器和方器两种,圆器造型讲究“圆、稳、匀、正”,圆中要有变化,壶体本身及其附件的大小、曲直要求得当匀称、比例协调,例如“掇球壶”、“仿古壶”、“汉扁壶”是紫砂圆器中的经典造型;方器造型要求轮廓线条分明,口盖规矩划一,“莲子壶”、“四方桥顶壶”、“传炉壶”、“僧帽壶”是方器的经典造型。
  • 析俏丽闺阁之“莲子壶” 免费阅读 免费下载
  • 宜兴紫砂陶代表着中华民族陶文化发展的辉煌时期。同时也是世界陶文化艺术宝库中的巨大财富。早在北宋时期,诗人梅尧臣所作《依韵和杜相公谢蔡君谟寄茶》一诗中谈到:“小石冷泉留早味,紫泥新品泛春华”,这两句诗被后人看作是宋代已有紫砂壶的史料依据。明、清时期,紫砂文化迅速发展,当时的陶艺师创造了繁复多彩的紫砂文化。
  • 诗情画意 壶中风华——漫谈紫砂“诗情画意”的创作体会 免费阅读 免费下载
  • 紫砂壶是人们在日常生活中用以沏茶和饮茶的实用品茗器具,同时又因其悠久的制作历史、精美雅致的形象和富于人文的内涵而备受世人推崇,是一种极具收藏和欣赏价值的艺术品。时至今日,以紫砂壶为代表的紫砂文化已经形成了较为完整和成熟的文化体系,紫砂壶已然不仅仅是一件普通的陶瓷制品,而是屹立于世界陶瓷艺林的一朵奇葩。
  • 从中国古代造物观谈紫砂 免费阅读 收费下载
  • 天工开物。在中华传统文化中流传着“天圆地方”的造物观,那是中国古代先民们对广褒宇宙和现实世界的一种朴素而直观的最初认识.但这种“方与圆”的造物观,在中国传统宇宙观、哲学观中占有十分重要的地位,是中国传统文化的重要组成部分。几千年来,这一思想一直渗透在中华民族传统建筑、园林、器物、装饰等造物活动之中。形成了“尚圆”、“尚方”的造物观和审美观。
  • 龙盘虎踞帝王气,风流尽显一壶中——浅谈“金陵壶”的历史文化底蕴 免费阅读 收费下载
  • 明代文人李渔曾说过:“茗注(泡茶之器)莫妙于砂。壶之精者,又莫过于阳羡。”又说:“壶必言宜兴陶,较茶(评茶)必用宜壶。”他称颂宜兴紫砂壶是最为理想的泡茶器皿。的确,宜兴紫砂壶制作精密、比例恰当,嘴攀胥出自然,注茶流畅,不涎水;把手稳当、口盖严密,倒茶时无落帽之忧。故自北宋以来名显历史、誉享中外,已近千年春秋。
  • 琉璃瓦生产企业整治全面“收官” 免费阅读 免费下载
  • 2012年12月31日,宜兴市开展琉璃瓦生产企业综合整治零点行动。截至1月1日零点,丁蜀镇污染环境的80家琉璃瓦生产企业全部熄火关门。至此,琉璃瓦生产企业综合整治三年行动计划顺利完成。
  • 周荣金紫砂精品 免费阅读 收费下载
  • 艺名壶徒,也称蜀山人。中国美术家协会会员、江苏青年书法家协会会员、江苏省徐悲鸿研究会会员、中国宜兴紫砂协会会员。
  • 远播东方国粹,传承宜兴青瓷——宜兴市中远青瓷厂发展历程略记 免费阅读 收费下载
  • 如今,每当北京、沈阳、上海、杭州、开封等地的青瓷爱好者来到坐落于丁蜀镇北郊的宜兴市中远青瓷厂,看着那些被世人誉为“东方蓝宝石”的青瓷产品时,都会忍不住赞叹:“宜兴青瓷,真是名不虚传!”
  • 周荣金弟子紫砂作品展 免费阅读 免费下载
  • 许云飞 工艺美术员,中国工艺美术学会会员,中国紫砂行业协会会员,生于陶都宜兴。2003年进入紫砂二厂学习制壶工艺。后师从著名紫砂人、国家级工艺美术师周荣金学艺,深得师父悉心指导。加之期间博览诸多前贤佳作,颇有心得,作品曾被多家美术馆、博物馆收藏。
  • 陈乐林 免费阅读 收费下载
  • 中国工艺美术协会会员 上海世博会最佳艺术创意奖宜兴唯一得奖者 一九七二年随李阳春先生学习绘画书法
  • 王亚平紫砂 免费阅读 收费下载
  • 1971年生于江苏宜兴丁蜀镇,在这个古陶都的紫砂氛围中,耳濡目染,从小就对紫砂产生了浓厚的兴趣。 1987年进紫砂工艺厂,学习紫砂成型的基本技法与知识。同年,拜壶艺名人俞国良传人、朱可心大师高徒倪顺生(研究员级工艺美术师、江苏省工艺美术大师)为师,在师傅的严格要求下,打下了扎实的制壶基础,后又得到吕尧臣等名家的指点。
  • 王桂芬 免费阅读 收费下载
  • 先由邵毓芬带入紫砂艺术天地,又在八十年代初师从中国陶瓷艺术大师季益顺先生,受其影响从传统形技法入门,运用纯手工制壶技巧制作茶壶,逐步形成了自己独特的风格。近年来设计制作的作品越来越受到壶艺抖朋友和爱好肯的喜爱,并屡次获奖,还曾多次在电视台、知名报川中报道介纠。
  • 郑永平 免费阅读 免费下载
  • 1971年生于江苏宜兴,1987年涉足紫砂事业,曾在徐秀棠工作室学习。从艺二十余载,对紫砂感悟颇深,得紫砂之精妙灵气,尤其擅长全手工艺花器制作。并受到多名人师的精心指点,才艺不断长进,创作思维活跃,在继承传统的基础上加以创新,吸取百家之长,完美体现了欣赏和实用功能俱佳的品质。
  • 张云杰 免费阅读 免费下载
  • 1992年生于紫砂壶世家;2010年学校毕业后随国家级工艺美术师袁国强,后随其助理工艺师王海东学习紫砂花器;其后又得江苏省工艺美术大师沈汉生之子沈俊和其大舅国家级工艺美术师王铭东的指导。
  • 徐玉强 免费阅读 收费下载
  • 中国工艺美术协会会员,江苏省陶瓷协会会员。1968年生于陶都宜兴,自幼酷爱紫砂壶艺,在父辈们的熏陶下,对紫砂艺术产生了浓厚的兴趣。曾得到多位名师指点,虚心好学,认真钻研,刻苦磨练制作技法,并从造型入手,练就了一手扎实的基本功。
  • [综合评述]
    简述景德镇当代名家陶瓷作品市场调查分析(陈雨前 王莎莎 刘文华)
    从长沙窑民间陶瓷看唐代社会风尚(彭莉)
    浅议宋代瓷器的制作技术和艺术价值(曹君)
    [信息库]
    巴西对中国陶瓷餐具启动反倾销调查
    [综合评述]
    试论青瓷的历史传统与创新——兼谈青瓷新品“雪里青”的研制(张荣发[1] 徐建华[2])
    [信息库]
    中国最大的现代建筑陶瓷产业城正在高安崛起
    [学术研究]
    应用于低成本非晶硅薄膜太阳能电池组件生产的大批量并行生产工艺(刘先平 史国华 初宁宁 李强 吕忠明 于福涛)
    高性能电熔莫来石砖的研制(吕建新 史亮)
    建筑材料样品放射性核素测量方法与结果分析(陈冰[1] 查玉华[2])
    [技艺探讨]
    试论中国古代艺术精神在陶瓷雕塑中的应用(赖礼同)
    宜兴精陶产品的抽象装饰风格(怀其芳)
    浅谈青花写意绘画在陶瓷上的运用(李帅 张梅)
    融合与互渗——论中国传统图案在招贴设计中的应用(刘洋[1] 周晓成[2])
    论紫砂光素器之“朴”(吴芳)
    浅谈“的”与壶的关系(吴芳娣)
    浅谈紫砂壶艺的继承和创新(张剑 丁杰)
    浅论紫砂陶刻艺术的人文元素——“四方桥影壶”创作谈(杨山林 江丽)
    青铜艺术在紫砂壶创作中的应用(金伯兵)
    传统竹壶 启迪后人(蒋丽文[雯])
    [艺术鉴赏]
    海阔浪涌听龙吟——“龙吟壶”写意抒情的体验(唐建平)
    闭目远思,天地博大——浅谈“梵音壶”的意境(朱志芬)
    浅谈“金龙银象壶”的吉祥象征意义(朱建平)
    诠释伦理之道弘扬中华美德——陶刻“二十四孝图”创作体会(吴永宽)
    别具风韵的紫砂陶艺茶具(周钧林)
    [信息库]
    外贸转型升级:千里之行,始于足下
    [艺术鉴赏]
    家园 传统 现代——“钟灵毓秀对壶”创作浅谈(鲁文琴)
    浅谈“僧帽壶”的文化蕴意(范立君)
    浅谈“月亮湾壶”的韵味(刘俊)
    浅谈“仿古壶”的风韵(闵雷)
    浅谈“仙鹤玉兔提梁壶”的诗情画意(蒋小军)
    [经验交流]
    论紫砂壶“有容乃大”的艺术构成(史小明)
    论“莲芸壶”之造型艺术及文化特质(朱菊华)
    传承邵氏壶艺 倾心塑器创作(邵伟民)
    浅谈紫砂陶刻山水挂盘(何忍群)
    传承传统 另开新面——浅谈“五头乾坤八卦茶具”的艺术创新(吴叶伟)
    赋作品以思考——“顽竹壶”创作感想(鲍敏霞)
    心素如简的装饰——浅谈“三足炉壶”的造型美(夏正华)
    谈紫砂壶上“龙”的造型与装饰(宋静)
    浅谈紫砂壶器的艺术内涵(顾莉敏)
    [信息库]
    宜兴陶艺五朵金花在上海展出
    [创作漫谈]
    山重水复显清逸 鸟语花香见灵动——浅谈紫砂“四方鱼尾瓶”、“石铫提梁壶”陶刻装饰的“笔味”、“墨韵”及“味象”(钱一清)
    [信息库]
    宜兴紫砂壶交流展在台湾新竹开幕
    [创作漫谈]
    玉狮秀今韵——“玉狮壶”创作谈(许时娟)
    浅谈“五岳提梁壶”的创作(马顺伢)
    “龙行瑞兽壶”创作谈(周杰)
    “山花烂漫”画语浓——谈泥绘“山花烂漫组壶”的创作(贾益芳)
    青含卷叶荷,莲香鸣蛙声——浅谈“荷塘情趣壶”的创作感悟(蒋美珍)
    寿桃初熟,寿满三千——浅谈“寿桃壶”的创作随想(蒋美仙)
    生活的艺术无声的乐章——“紫陶之声壶”创作浅谈(高俭)
    人间雅趣,陶语闲情——浅述紫砂“瓦当壶”之陶刻艺术特色(周小军)
    荷塘清趣,高雅如花——“荷清趣雅壶”创作谈(冯满妹)
    [陶艺园地]
    一花一世界——“玉兰花壶”创作谈(高婷)
    山水之间有清契,林亭以外无俗情——浅谈“山水容天壶”的审美(刘土根)
    浅谈“座有兰言仿鼓壶”的品格(顾宜君)
    浅谈“束腰方壶”的艺术美(许夏锋)
    浅谈“如鱼得水壶”的文化蕴意(李志鑫)
    浅谈“五头彩蝶提梁壶”的人生终极关怀(邵毓芬)
    浅谈“抽角藏六方壶”的传统文化蕴意(刘锡芬)
    浅谈“莲子壶”的清雅之美(许刚琴)
    析俏丽闺阁之“莲子壶”(尹红娣 沈洁)
    诗情画意 壶中风华——漫谈紫砂“诗情画意”的创作体会(周荣金)
    从中国古代造物观谈紫砂(蔡应军)
    龙盘虎踞帝王气,风流尽显一壶中——浅谈“金陵壶”的历史文化底蕴(刘方建)
    [信息库]
    琉璃瓦生产企业整治全面“收官”

    周荣金紫砂精品
    远播东方国粹,传承宜兴青瓷——宜兴市中远青瓷厂发展历程略记
    周荣金弟子紫砂作品展
    陈乐林
    王亚平紫砂
    王桂芬
    郑永平
    张云杰
    徐玉强
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