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  • 新刊 免费阅读 下载全文
  • 《弦乐器》(The Strad)2006年12月号;《键盘乐器》(Clavier)2006年12月号
  • 音乐是一种缘 免费阅读 下载全文
  • 音乐是一种缘。和赵晓生教授的结识是缘于音乐。那还是1996年我在上海音乐学院读书的时候,记得一次听赵老师的讲座。当天的讲座很是生动,听过之后就写了一篇短文:《到生活中去寻找音乐》。这篇短文也就成了和赵晓生教授结缘的一个纽带。大学毕业后留校工作,和赵先生的交往就多了一些,上课之余他偶会来到我当时工作的办公室聊上一会儿。1998年8月调入上海教育出版社,从此也开始了我的编辑生涯。同时和赵先生的交往也越来越紧密起来。现在读者读到的《传统作曲技法》,是我到上海教育出版社后的第一本合作产物。
  • 音乐信息 免费阅读 下载全文
  • 卡雷拉斯香港演出盛况;声色兼备的视昕盛宴--子良现代钢琴交响音乐会;柏林《伊多梅纽》;以色列爱乐七十大庆;谭盾《秦始皇》首演;古典唱片连锁店倒闭
  • 100周年纪念(1907—2007) 免费阅读 下载全文
  • 匈牙利作曲家、钢琴家、音乐评论家维莱斯(Sander Veress)2月1日诞生于克劳森堡。1916年以钢琴家身份初次登台,1920年以作曲家身份崭露头角。后就学于布达音乐学院和布达佩斯国家音乐学院,师从巴托克和科达伊。
  • 歌剧指挥新天王——帕帕诺 免费阅读 下载全文
  • 纵观世界古典乐坛,因为临时救场而使一些默默无闻的年轻音乐家一举成名的例子不在少数。比如指挥泰斗托斯卡尼尼,本是大提琴手出身,他参加意大利的一个歌剧巡回演出团到巴西演出时,因顶替头轮演出砸锅而被迫辞职的指挥以及被观众轰下台的副指挥,临时匆匆上场指挥威尔第的《阿依达》,结果力挽狂澜,意外成功,从此开始了其辉煌的指挥生涯;又如,伯恩斯坦二十五岁那年临危受命,代替因生病而无法上场的指挥大师瓦尔特,漂亮地指挥了纽约爱乐乐团的一场音乐会,因而轰动美国,在其传奇般的音乐生涯中写下了一个令人赞叹的序曲。半个多世纪后,这两位指挥大师的神话又发生在了一位意大利裔美国青年身上,他,就是现任科文特花园皇家歌剧院音乐总监、意大利圣切西利亚国立音乐学院管弦乐团首席指挥安东尼奥·帕帕诺。
  • 琴坛的一棵长青树——记小提琴家郑石生教授 免费阅读 下载全文
  • 1996年秋天,当时还是个中学生的我在上海音乐厅聆听了小提琴演奏家、时任上海音乐学院管弦系主任的郑石生教授的小提琴独奏音乐会,他深厚的音乐修养及精湛的演奏技艺,让我久久不能忘怀。以至十年后的今天,我仍能准确地报出当时他演奏的每一首作品,这在我往后欣赏音乐会的经历中也并不多见。很难想象一位走上教坛数十年的老教授还能在自己年过六旬时为我们献上一场如此精彩的音乐会,不禁对他心生崇敬。
  • 贾吉列夫与芭蕾音乐 免费阅读 下载全文
  • 十九世纪,芭蕾艺术在欧洲已经相当盛行。柴科夫斯基和格拉祖诺夫创作的芭蕾舞剧音乐从根本上摆脱了原来舞剧音乐狭义的实用意义,开创了芭蕾舞剧音乐交响化的先河。然而进入二十世纪,芭蕾舞剧的发展脚步似乎停滞不前,传统舞剧的创作过于因循守旧和程式化,作品结构松散,落于俗套,芭蕾界不可避免地面临着一场改革甚至革命。贾吉列夫(Serge Pavlovich Diaghilev,1872-1929)和由他组建的俄罗斯芭蕾舞团(Ballets Russes)是这场改革中最初和最重要的艺术动力,它挽牧了芭蕾衰颓的局面。俄罗斯芭蕾舞团不仅向世人展示了俄罗斯精湛的芭蕾舞艺术,使芭蕾成为一门国际性的艺术样式,
  • 歌剧中的动物奇观 免费阅读 下载全文
  • 过去,动物是公认最难拍摄的电影角色之一,但靠着细心调教与耐心取镜,以及大量运用特效后制,电影早已能随心所欲地展现出《金刚》的怒目大金刚,或《纳尼亚传说》的讲人话狮王。然而讲究活生生Live的歌剧演出,要让动物们安分地待在舞台上,实属不易,就曾发生过一场歌剧演出,因突来的地震,导致原本温驯的马儿大惊,声嘶蹄奔乱成一片,更甭提那些无法控制的遍地“黄金”了!
  • 我的古琴经历 免费阅读 下载全文
  • 我应该是一个本来就和古琴相亲的人。 幼年我在长江边生活,一个名为纳溪的小县城,属四川省泸州市管辖,后者以产酒闻名。大概1977年,也是刚打倒“四人帮”,相对于一个经济拮据的家庭,母亲做出了一个在当时十分罕见的决定,在县文化馆为我找了一位老师学习扬琴。所以学扬琴也是当时条件有限,选择面也极有限。
  • 琴坛怪杰家族的三位钢琴家(下) 免费阅读 下载全文
  • 弗雷德里希·古尔达一生的传奇经历足以为人津津乐道,而他的音乐衣钵却有赖于他的儿子们所传承。上部分曾提到古尔达一生的两次婚姻为他带来了三个儿子,长子戴维的出生日由于与伟大的莫扎特的诞辰恰为同一天,故而父亲在他的名字中特地加了莫扎特名字中的教名沃尔夫冈作为这个孩子名字的一部分,以为冥冥之中这个孩子身上总会沾些音乐神童的灵气。殊不知,三个儿子中,日后唯独这位戴维·沃尔夫冈·古尔达并未与音乐结缘,反倒是他的两个弟弟保罗和里科都承袭了父亲的事业,成长为今日琴坛上颇有声望的中生代钢琴演奏家。
  • 莫扎特音乐的“遗传基因” 免费阅读 下载全文
  • 在二十世纪八十年代中,《参考消息、》曾经登载消息说,国外有人研究表明,用莫扎特的音乐来进行胎教,生出的孩子会非常聪明。然而时隔不久,又有人说用莫扎特的音乐进行胎教,会生先天性愚型儿。这可是事关人类基因的大事,到底那种研究结果是真?未见有肯定的结论。
  • 似梦非梦武满彻唱片 免费阅读 下载全文
  • 你也许没有听过武满彻,假如有一天听到了,想必会为那奇特的音乐迷醉、神往,仿佛坠入五里雾中,亦真亦幻,如痴如梦,三月不知肉味。你听过吗?
  • 被巨人父亲身影笼罩的天才CPE·巴赫 免费阅读 下载全文
  • 在他的时代,CPE·巴赫甚至享有比他父亲——约翰·塞巴斯蒂安·巴赫更多的声望,他创作了大量质量惊人的、富于个人独创性的作品,连接起巴洛克与古典时代的桥梁。
  • 现代?莫扎特?我的“莫扎特年”的“终止式” 免费阅读 下载全文
  • 哪怕是不经意稍微“关注”一下音乐演出的你或者都会留意到:整个2006年的古典音乐演出都在围绕一个耳熟能详的主题展开——全因为他的音乐二百五十年来不停地打动着每一位聆听的人,全因为他的旋律引领着人们走进音乐的圣殿,全因为在遥远的1756年1月27日晚上八点奥地利萨尔茨堡诞生了这样一位天才,全因为他的宫廷乐师老爸给他起了个好名字——约翰尼斯、克里斯托马斯·沃尔夫冈·阿玛德乌斯·莫扎特、希欧费勒斯,人们常常就简称他为莫扎特。
  • 陈小群的“莫扎特之夜” 免费阅读 下载全文
  • 在全球隆重热烈纪念莫扎特诞辰二百五十周年的日子里,仅在我们上海,就举办了多场纪念音乐会,而女高音陈小群上海音乐厅的独唱音乐会——“莫扎特之夜”,尤其令人印象深刻。因为在陈小群与莫扎特之间,似乎有着一种特殊的缘分和纽带。
  • 罗西尼的《塞维和亚的理发师》 免费阅读 下载全文
  • 《红与黑》的作者、法国作家司汤达是不肯轻易高估人的,但他却曾写过这么一段话:“自从拿破仑(1821年)去世之后,在莫斯科和那不勒斯,在伦敦和维也纳,在巴黎和加尔各答,每天所谈论的人物似乎是另一个了。这人的声誉肯定能极大地挽救文明的声誉,而他还不到三十二岁。”
  • 现场目击“阿兰尼亚事件” 免费阅读 下载全文
  • 米兰斯卡拉歌剧院周H(12月10H)的《阿依达》第二场演出,当阿兰尼亚登上舞台的时候,他本来有机会挽回开幕首演的颓势。但是他在毫无激情地演唱完《圣洁的阿依达》之后,便急躁地离开了舞台。我目睹了周日和周四的两场演出,我也许可以对他这个缺乏职业道德的行为提供第一手资料。
  • 音画同步的《空军一号》 免费阅读 下载全文
  • 由于这是一部带有政治倾向的娱乐片,在某种程度上政治性强于娱乐性。因此,在影片中不时地表现出“大美国主义”的政治倾向。这一点,在音乐的写作上也流露了出来。从音乐中也可以看出作曲家戈登斯密斯和导演彼得森的政治倾向是一致的。也正因为如此,他的音乐与画面的关系几乎用的都是“音画同步”的表现方式。从音乐的表现力来看似乎有点肤浅,没有很深刻的思想内涵,都只是一些为画面而制作的标签,起着配合和烘托画面的作用。并且有着很强烈的“好莱坞”式的配器风格,音乐缺乏特点。尽管如此,我们还是可以从流畅的音乐语言,大气昂然地音乐气派中看出他扎实的音乐写作功底。
  • 别样歌喉 一代妖姬——自光 免费阅读 下载全文
  • 上个世纪四十年代的上海滩,号称有五大歌后——金嗓子周璇(1920-1957)、银嗓子姚莉(1922-)、一代妖姬白光(1920-1999)、低音歌后吴莺音(1922-)、电台女王张露(1930~);又有七大歌星之说——周璇、白虹(1919-1992)、白光、龚秋霞(1918-2004)、姚莉、李香兰(1920-)、吴莺音。而无论怎么排资论辈,没有人会漏过白光的名字。在中国第一代明星歌手中,白光进入艺坛较晚,影片不多,演唱歌曲数量相对亦算少,但她却以妖媚性感、率真放浪的特立形象载入影音史册,而其厚实低沉、略带沙哑的别样歌喉与慵懒随性的演唱风格,
  • 音乐之都佛罗伦萨 免费阅读 下载全文
  • 意大利城市佛罗伦萨,不仅是文艺复兴运动的艺术巨匠之家,也是钢琴和歌剧的诞生地。
  • 2007年维也纳新年音乐会 免费阅读 下载全文
  • 维也纳新年音乐会一年一度,进入中国乐迷视线已整整二十年,人们是否已经厌倦?从今年CCTV改变直播选台引发的观众呼声似乎可知一二——许多乐迷因无法接收央视音乐频道,在元旦那日与直播失之交臂,随后通过各种途径倾诉着各自的遗憾、失落和不满,强烈要求CCTV“顺应民意”,恢复在二套直播的传统。不难发现,即便在欣赏视野日益拓宽,有人对维也纳新年音乐会发出越来越多不同看法(如风格保守、曲目狭窄、缺乏创新、愈发商业化等等)的今天,批评归批评、抱怨归抱怨,于大多数音乐爱好者而言,对元旦的金色大厅依然存有一份不舍的情结。
  • 弗里德曼在拿索斯 免费阅读 下载全文
  • 钢琴家莫伊塞维奇在谈到自己的同门师兄、波兰钢琴大师伊格纳齐·弗里德曼(Ignaz Friedman 1882-1948)时曾说:“他是个懒惰的艺术家,不会发奋图强,但没有人演奏的玛祖卡舞曲能像他一样,他是少数几个具有罗森塔尔和拉赫玛尼诺夫水平的钢琴家之一。”确实,如乐评家哈洛德·勋伯格所说:“虽然弗里德曼终其一生也从未像帕德列夫斯基、霍夫曼和拉赫玛尼诺夫那样成为美国的大明星,但是就天赋和在钢琴方面的才智而言,他无需对当时的任何一位钢琴家俯首称臣。他是二十世纪最不同寻常,也最别具一格的钢琴大师之一”。而今,我们有幸透过Naxos历史录音系列中重版的五张弗里德曼各时期的录音来重温这位大师的风采。
  • EMI的歌剧彩盒 免费阅读 下载全文
  • 眼见DVD已一步步替代CD,成为歌剧音像制品发行的主力,一些唱片公司已纷纷宣布日后不再出版歌剧CD。尽管如此,库藏丰富的EMI公司仍在近阶段推出了两批包含十部歌剧的“歌剧彩盒”系列,这其中不乏歌剧界的经典阵容所留下的一流演释,很多还是售价一直高高在上的正价版。现以崭新的包装重又发行,虽价格与先前相比低了很多,但制作上仍毫不含糊,依然附赠厚厚一本原文.英文对照的完整唱词,怎不叫人心动。难怪有人说这一系列再版录音是为我们聆听歌剧抹上的最后一笔重彩。从两套中,挑选五款最具代表性的录音,与大家一同分享。
  • 拿索斯网上音乐图书馆 免费阅读 下载全文
  • 近年来,拿索斯(Naxos)在全球古典音乐唱片业中的领导地位在不断巩固与加强。首先,众所周知的是,拿索斯历年推出的古典音乐激光唱片数量远超过同行业的其他品牌;拿索斯一向致力干音乐教育事业的发展,出版的音乐教育系列产品倍受各界欢迎,国际著名的教育类书籍出版公司如McGraw—Hill、WW Norton以及PrenticeHall亦选用拿索斯的音乐作为教材。在全球各大唱片公司CD销量疲软的形势下,拿索斯的激光唱片销量在2006年依然保持着上升的态势。其次,这几年拿索斯网上音乐图书馆(www.Naxos Music Library.com,下文简称NML)迅速崛起,成绩斐然,好评连连,为巩固与加强拿素斯在全球古典音乐唱片中的领导地位起到了很大的作用。
  • 巴洛克与古典主义的桥梁:CPE·巴赫的《汉堡交响曲》 免费阅读 下载全文
  • 《汉堡交响曲》是伊曼纽尔·巴赫为奥地利驻柏林大使范·斯威腾约稿而作。这位大使有感于德国北部音乐与自己所熟悉的奥地利音乐不同,特地来到汉堡请巴赫为他创作。在古典主义早期,由巴洛克意大利歌剧序曲演变而来的交响曲在柏林、曼海姆和维也纳这三个音乐中心发展并对整个欧洲产生影响。这三个城市中交响曲的发展都不太相同:柏林乐派以情感主义为主要追求,形成“北德乐派”或称“柏林乐派”,运用三个乐章的交响曲结构,包含快-慢-快三个部分,音乐较为严肃,富有戏剧性;以曼海姆宫廷乐队为基础形成的曼海姆乐派,则在三个乐章的基础上加上一个快速的终曲,而构成快-慢-快-快四个乐章的交响曲形式,强调音乐的对比;维也纳的作曲家们则奠定了古典交响曲的基本传统,并直接影响古典主义时期最主要的维也纳古典乐派的作曲家——海顿、莫扎特、贝多芬。显然,这位奥地利大使对于北德充分表现情感的风格有所感怀,而伊曼纽尔·巴赫也不负他所望,在这套《汉堡交响曲》中充分体现了柏林乐派的音乐风格。
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