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您现在的位置是:首页 > 社科财经 > 艺术 > 《艺海》 > 2010年第01期
  • 绿叶吟 免费阅读 收费下载
  • 时间:明末清初 人物:王夫之——后号船山。明末清初伟大的思想家。出场时30岁。 郑心兰——王夫之继室。瞿式耜义女。出场时18岁。
  • 新来的班长 免费阅读 收费下载
  • 时间:周日 地点:炊事班 人物:马立 炊事班长,简称“马”。 李斌 战士,简称“李”。
  • 中国地方戏剧种生存、保护和发展的四种形态 免费阅读 收费下载
  • 中国戏曲有丰厚的资源,自宋金时期形成迄今千余年,形态更迭不断,却一直兴盛不衰,这也是中国戏曲发展的规律和特性。与中国戏曲并称为世界三大古老戏剧体系的古希腊、罗马戏剧,古印度梵剧早已难觅其迹,只有被历史剥蚀的、残缺的石头剧场尚存一些痕迹,其艺术形态完全变成文本文献的历史记忆。中国戏曲则不然,在漫长的历史演进中更迭递嬗、新陈代谢,由民间而城市,由南曲北曲形成“四大声腔”,迄“花雅之争”而出现地方戏蓬勃的局面。
  • 国有表演艺术院团改革与发展求索 免费阅读 收费下载
  • 在一次关于深化文化体制改革座谈会上,有位主管宣传工作的领导同志与国有表演艺术院团团长们谈了这样一个问题:说他听经济界人士谈体制改革,企业应该怎么做?市场应该怎么做?政府应该怎么做?层次很清楚:而听文艺界人士谈改革问题,只有一个主题:要钱、要钱、要钱。我认为这个问题讲的是实情,的确是一个值得我们表演艺术工作者反省的问题,包括目前国有表演艺术院团事业性质转企业体制改革内在动力不足的问题,在中国话剧走过百年历程和当代中国社会体制面临转型之际,我们必须以科学和实事求是的态度,求解这两个问题的答案。
  • 舞台艺术精品创作演出的谋划与管理 免费阅读 收费下载
  • 一、问题的提出 从2002年国家实施舞台艺术精品工程起,至2009年止,每年度评选一届,已评6届,每届评选出1O个优秀作品为精品,共60个精品。前5届评选中,湖南省在两届评选中,有花鼓戏《老表轶事》、《走进阳光》分别进入各届30台的预选剧目范围,憾于均未进前十。几经努力,花鼓戏《老表轶事》经6年磨砺再次入围30台预选剧目,方于2009年进入第六届舞台艺术精品行列,实现了湖南省舞台艺术精品零的突破。
  • 必要 及时 丰富 有效——湖南省文化厅“艺术管理干部高级培训班”圆满结束 免费阅读 免费下载
  • 由湖南省文化厅举办、湖南省艺术研究所承办的“艺术管理干部高级培训班”于2009年12月8日圆满结束。来自省、市、县部分艺术院团和艺木科研单位的35名正式学员和32名旁听学员、机关干部等共67人参加了为时八天的培训学习。
  • 封闭世界的丰满性与独创性——喜看上戏版《钦差大臣》的成功演出 免费阅读 收费下载
  • 2009年是果戈理诞辰200周年。果戈理是19世纪俄国批判现实主义杰出作家,这年11月,他的享誉中外的讽刺喜剧《钦差大臣》(以下简称《钦》)由上海戏剧学院、上海焦晃艺术工作室搬上中国舞台(总导演陈明正,导演杜冶秋、向能春、卢若萍,舞美设计韩生、李雪松),参加第11届上海国际艺术节“东方戏剧展”。这是一次成功的演出,它让中外观众获得了一次高品味的审美享受。
  • 戏曲的又一根尾巴——独立舞蹈 免费阅读 收费下载
  • 在近年的戏曲创作中,不时看到一些背离戏曲本质特征与美学追求的元素出现在剧目中。这些元素的加入,模糊了戏曲的本来面目,无异于一条臃肿的尾巴,在破坏演出形象的同时又拖住了戏曲前进的脚步,从而阻碍了戏曲的发展。最引人注目的是:过于写实的大制作舞美被人诟病后,另一根强行添置的尾巴——独立舞蹈,却在大行其道。
  • 期南影戏研究述评 免费阅读 收费下载
  • 影戏,即人们常说的皮影戏。中国影戏有着悠久的历史,在晚唐五代时期就已形成。湖南影戏出现较晚,据目前所发现的资料来看,大致是明末清初时,在湖南衡阳一带形成。湖南影戏虽然晚出,但其地域色彩鲜明,境内流传有皮影和纸影。湖南影戏虽然很有特色,而且在境内流布范围亦极为广泛也很活跃,但是人们对其研究却比较薄弱。虽然如此,湖南影戏研究还是取得了一些成绩,本文即对20世纪以来的湖南影戏研究作一简要述评,并对未来的湖南影戏研究作些粗浅构想。
  • 傩坛——神灵的洞穴 免费阅读 收费下载
  • 在楚巫世界里,天神地祗均安居在傩坛的神穴——“桃源洞”之中。沅、湘间的傩坛皆以“桃源洞”为主体。巫师在主东家的厅堂中用竹篾和色纸糊扎一拱门(亦有豪华型的三拱门),作为“洞”的象征。拱门内役神案供奉鲜果香烛及傩神雕像,神案后或“桃源洞”前后两侧,悬挂多寡不一的诸神画轴(见图一)。巫觋行傩祭必请诸神降临,并由此衍生出一堂傩祭法事“开洞”。此法事非常规范,巫师必焚香洗手,歌舞巫词:
  • 爱心-曲颂和谐——《五十二家别墅》观后 免费阅读 收费下载
  • 早就想写这篇文章了,当试演幕落。 而近日,得悉易介南先生的剧作《五十二家别墅》荣膺艺术节金奖,并获十二个单项奖,高兴自不必说。惊喜却谈不上,因为这似乎早在观众(当然包括我)的意料之中。
  • 把握戏剧冲突 揭示人物个性 免费阅读 收费下载
  • 大型现代花鼓戏《花落花开》,由于立意新颖,紧扣时代命脉,现代气息浓郁,又不失地方剧种的韵味,以其新的思维、新的样式、新的戏剧冲突和新的表演理念,揭示了一个顺潮流而动者进,逆潮流而行者退的厚重主题而获得成功。我扮演的女主角李红英以其鲜明的个性特征,丰富的情感内涵,尖锐的矛盾冲突,鲜活地呈现在舞台上,并吻合了现代观众的审美要求。
  • 深刻理解 准确体现——我演《花落花开》小人物王老五 免费阅读 收费下载
  • 演员塑造人物形象的工作,概括说来不外平两个方面:一是理解人物,二是体现人物。理解人物是体现人物的前题,体现人物是理解人物的结果。不管角色大小,对于演员来说,对所扮演的人物只有深刻理解了才能生动地体现出来。因为,他是把剧作者用文学手段刻画的人物形象的再创作,变成直接可见的、具体的舞台形象,使剧中人物从剧本走出来,把它更直接、更具体、更生动、更鲜活、更形象地展现在观众面前。所以,理解人物最直接的依据是剧本。
  • 情是戏剧的灵魂——花鼓戏《花落花开》的情感审美 免费阅读 免费下载
  • 我们常说,写戏写人,写人写情,既写人之常情,又写人之非常之情。这种非常之情,就是超越之情,大爱之情,至尚之情。它既是戏剧的灵魂与魅力,更能给人以情感审美的愉悦与享受。
  • 我的丝弦情缘 免费阅读 免费下载
  • 俗话说:女怕嫁错郎,男怕入错行。其实呀,女人也怕入错行。 我毕业于艺校花鼓科,90年分配到常德市鼎城区花鼓剧团,应该算是对路的。可是,因为我天生嗓子音区不宽,唱到高音就紧张,多唱几句就嘶哑,成套唱腔拿不下来,团里安排角色从没我的份,一直就跑龙套。当时我真怀疑自己入错行了,选择离开吧,又舍不得从小就喜欢的舞台,就那么憋憋屈屈地混着。
  • 声乐研究历史回顾 免费阅读 收费下载
  • 青歌赛、原生态唱法 中央电视台第12届青年歌手大奖赛最突出的特点是在往年三种唱法的基础上增加了原生态唱法组。这在2006年当年就引起了音乐界、声乐界许多争议,相关人士围绕比赛的评分制度、原生态唱法能不能比赛等展开了热烈的讨论。
  • 2009年CCTV民族器乐大赛观感 免费阅读 收费下载
  • 中华民乐作为中华文化的声音载体,承载着中华民族永不停息的音乐审美思考,曾几何时、西风狂袭、俗乐盛行,中华民乐发展路在何方?CCTV民族器乐大赛提供了一个让美妙的民乐之声集中展现的机会,让人们倾听本民族的心灵之声。
  • 论白居易的琴诗 免费阅读 免费下载
  • 白居易诗作中大量涉及音乐与乐器,其古琴音乐思想在其咏琴诗歌中得以体现。他的琴诗除具备诗歌的音乐性,还具有更加丰富多彩的内容。
  • 欧洲早期经文歌中的复调音乐技法 免费阅读 收费下载
  • 复调音乐的出现冲破了几个世纪以来的齐唱局面,开始按人声的自然规律来划分声部,是音乐发展的一大进步,一大转折,更为多声部合唱音乐的形成与发展铺平了道路。从而,造就了文艺复兴时期合唱音乐和巴洛克时期器乐音乐的颠峰时代。
  • 音乐中形式与情感的关系——读汉斯立克《论音乐的美》有感 免费阅读 收费下载
  • 汉斯立克《论音乐的美》发表以后,在当时音乐界和哲学界引起了巨大的反响,对于他的观点,人们褒贬不一。他的著作《论音乐的美》在我国翻译出版后,同样产生了广泛的影响,这表现在近年有许多论著论述汉斯立克的观点,有人认为他的观点是对情感美学的批判,甚至有人提出汉斯立克否定了音乐中是存在情感的。我们不可否认他在论述的过程中是有错误存在的,但这本书之所以能引起巨大的反响,是因为其有很多有益之处,我们应立足于文章本身,仔细地分析研究得出自己的结论,不应人云亦云,曲解文意,更应吸取其有益的部分加以发扬,使更多的人了解音乐美的本质。
  • 放松下的音符——浅谈钢琴基础演奏中的放松 免费阅读 收费下载
  • 前苏联杰出的钢琴家兼教育家亨利·涅高兹曾言:任何钢琴演奏总是以制造出艺术化的声音为目的,无论弹奏练习曲还是艺术作品,演奏者都必须在声音问题上痛下功夫,说得更确切些,就是钢琴音色的控制问题。声音的掌握是钢琴家应该解决的技术问题中最首要的一个,因为声音就是音乐的素材本身,使声音悦耳动听,就能把音乐大大提高,在钢琴演奏与教学中,无论你弹音阶、琶音、练习曲,还是乐曲,其声音质量是需要特别下功夫的。
  • 浅析民族声乐中的表演 免费阅读 收费下载
  • 对于民族声乐艺术来说,即便拥有再熟练的演唱技巧,倘若不能生动地表达歌曲作品的思想内容,不能以优美的歌声去感染听众,那么他就不能实现声乐作为一种艺术门类的根本目的。因此,歌者在完成对其演唱技法和声乐基本元素的认识后,如果能依然将如何打动听众、如何演绎和诠释好一个作品作为自己的最终目标,那么,他就不仅仅只是用声音来传达情感,而是尝试着通过对表演形式的尽可能丰富和对思想观念的严格要求来实现更高的演唱目标。本文认为,高水准的表演观念是由表演形式和思维方法二者所构成的。
  • 对印象派绘画的再认识 免费阅读 收费下载
  • 一、印象派绘画的历史回顾 一提起印象派,有的人往往说:“印象派绘画太不注重学术性。”我觉得这纯属于他个人的偏颇之见,也说明了他对西洋画史的不了解。东西方不管哪一个有名的美术史论家,在写一部西方美术发展史的过程中,如果遗漏了“印象派”,那至少可以说这部美术史写得不完整。因为印象派的产生不是孤立的,它是西洋绘画发展的必然,它的产生和发展跟先前的西方美术思潮、流派有着紧密的联系。
  • 中国影壁艺术探讨——试以北京、山西影壁为例 免费阅读 收费下载
  • 在中国古建筑中,建筑小品不但是中国古建筑中不可缺少的一部分,同时也可以说是独具魅力的单体。常见的古建筑小品包括了牌楼、华表、狮子、须弥座、香炉、影壁、石幢等。这些小品以它独有的形式和意寓为中国古建筑增添了不少色彩。
  • 重“心意”而薄“物意”——论院画家林良“文人画化”的艺术风格 免费阅读 免费下载
  • 林良,字以善,南海(今广州)人,他创作的“文人画化”的水墨写意花鸟画,使明代“院体”花鸟出现了新的生机。虽然在明之前也有水墨写意花鸟,但仍以勾染为主流形式,而且宋“院体”花乌在元代仍保持着很大的影响力。
  • “应物象形”与现代油画 免费阅读 免费下载
  • “应物象形”出自南朝谢赫所著《古画品录》中的“六法”论,是其中的第三法。此法是针对绘画造型提出的基本方法,是绘画创作的一种方法论。它主要包括两个层面的含义:一是要求绘画必须根据客观对象未进行描绘;二是要求画家在对事物观察的同时又要注重主观感受,不能一味机械照搬对象,而是要“以形写神”(潘运告编著,汉魏六朝书画论,[M]湖南美术出版社,1997年4月第1版第267页)。
  • 对中国画素描人物写生的思考 免费阅读 免费下载
  • 中国画的素描人物写生是忠实地反映观察到、感受到的客观对象的形体结构、体貌特征,进而揭示客观对象的生活经历、精神气质以及内心状态,也就是我们常说的“以形写神”。“以形写神”落实到素描人物写生中时,需要对客观对象的形体结构、体貌特征有一个深刻的理解、研究,并深切地体会其内心情感世界,将之反映到画面之中,才能够达到“以形写神”的绘画要求。
  • 中国当代雕塑漫谈 免费阅读 免费下载
  • 1985年劳申伯格在中国美术馆举办艺术展后,当代艺术开始在中国大势地E兴起。这不光是劳氏的功劳,人类喜新厌旧的本性也在促使我们产生撬开另一个世界的欲望。从文艺复兴开始,我们的思想就一边深入自然,一边寻求摆脱自然的束缚。雕塑艺术也就承袭着这种命中注定的反抗与悖逆的衣钵。
  • 媒介与创造——论雕塑媒材的变革与现代雕塑语言的建构 免费阅读 收费下载
  • 人的一切创造活动与行为都是创造性思维活动的外化结果,而思维活动的方式又是与具体媒介紧密相联系的。在艺术的创造中,各种材料媒介都可能成为重要的形式语言。媒介的改变,必然带来一系列技术、方法、规则的改变。
  • 真实艺术的缔造者——米勒 免费阅读 免费下载
  • 米勒一改19世纪学院中盛行的观念,把仅在荷兰传统风俗画中做题材的农民作为人物画的主角。他的艺术为我们真实地再现了当时农民生活的状况,具有很高的艺术价值和时代意义。“真实的艺术”,是米勒绘画中的精髓,他的画不仅是生活与艺术的交流,更是人性与艺术的交流。
  • 风景速写的构图规律 免费阅读 收费下载
  • 东晋画家顾十岂之在《论画》中提出的“置陈布势”和南齐著名艺术理论家谢赫在《画品》中提出的“经营位置”,阐述的都是绘画作品中绘画内容的安排问题。其后,这种理论在西学东渐后被统称为构图。作为绘画作品中重要的绘画元素,构图往往影响到作品格调的高低乃至成败。
  • 当代期刊品牌形象战略设计研究 免费阅读 收费下载
  • 绪论 象《时代》周刊、《新闻周刊》、《人物》周刊、《读者文摘》等期刊品牌,听来都如雷贯耳。一个期刊品牌就如同一个时装品牌,一个连锁超市一样让人耳熟能详。
  • 博物馆场景空间的创作过程 免费阅读 免费下载
  • 1.博物馆场景空间的定义 博物馆场景空间是人们在人工环境基础上揉入社会、文化、心理等因素重新建构的更为复杂与多元的场面空间。博物馆场景空间区别于其它空间是多了一种可体验的氛围感与事件感,也就是多了一些感性特征与品质,这些特质包括了文化认同感、领域感。在博物馆中,场景空间是一条展示的主线,是一个博物馆的灵魂。每一个场景空间的存在,都直接影响着这个博物馆所承载的历史事件的完整表述。
  • 关于二维动画的场景三维化技术探讨 免费阅读 收费下载
  • 二维动画作为一种通俗化艺术绘画的表现形式,有着门槛低、技术含量低、艺术造型夸张、色彩简洁和线条优美的艺术特点。但是这种艺术形式在传统创作模式中由于工序繁多,工作量巨大,制作人数众多,技术和创作模式上的限制,使得其在动画企业的创作与生产中受到制约,特别是在场景处理中,不同角度和位置的画面要分别绘制是个耗时耗力的事情。
  • 谈现代包装设计的色彩 免费阅读 收费下载
  • 现代社会中,包装不仅成为商品流通的媒介,而且已经成为一种市场竞争的手段,可谓“包装是无声的推销员”。包装的装潢设计就是利用图形、文字、色彩和外观造型等,通过艺术手法传达商品信息的创作过程,即包装的视觉传达设计。它不是单纯的表面装饰,而是产品信息传达和视觉传达相结合的设计。包装的造型结构主要完成一定的物质性功能,包装的装潢设计则着重于精神性功能。
  • 论民间工艺品的生态观对现代产品设计的启示 免费阅读 收费下载
  • 中华民族悠久的历史,绚丽多彩的文化,不仅体现在如诗词歌赋等形式的精神文明上,同样也体现在诸如各类生活用具以及物化直观的物质文明上。民间工艺品作为体现民族文化的物质文明的一部分,作为物化的民族智慧,具有强大的影响力和表现力。
  • 少儿节目主持人的角色定位 免费阅读 收费下载
  • 在一档电视节目中,主持人的作用主要是组织、串联和引导,与受众进行平等交流,在节目进行中发挥主导作用。少儿节目主持人,不同于成人节目主持人,因为所面对的对象是白纸一般的、充满对大干世界好奇感的特殊群体。主持人的言行举止、情绪表现、甚至穿着打扮都在影响着小观众。主持人传递的信息,小观众是深信不疑的,有的甚至还要仿效。根据少儿的这种心理特征,少儿节目主持人除了要具备良好的文化素质和专业素质外,角色定位也显得十分重要。
  • 中国传统艺术审美观对当代设计的影响 免费阅读 收费下载
  • 传统是一种文化本质的延续与发展。一种历史所存有至今仍延续着的非物质的东西都可以说是传统。具体来说,我们可以将一切经由历史所流传下来的思想、道德、风俗、心理、文学、艺术、制度等人文现象都可视做一种文化的传统。
  • “草根文化”的成因 免费阅读 收费下载
  • 何为“草根文化” 草根文化,是相对于御用文化、殿堂文化而言的。是具有民众精神的,代表民众意识的人群借用新媒体对个人意识的表达。它生于民间,长于民间,没有经过主流意识的疏导和规范,没有经过文化精英的加工改造,充满着乡土气息,涵蕴着丰富的生活共识。“草根文化”也就是平民文化,大众文化。
  • 低层住宅建筑中太阳能利用与建筑的一体化 免费阅读 收费下载
  • 建筑是耗能大户,建筑节能设计是建筑业的发展需要。在发达国家,适宜的室温已经成为一种基本的需要。近几年住宅节能的重要意义已逐步受到建筑师重视,如何在建筑设计中,更好地利用自然能源,提高建筑中能源利用效率,则是建筑师需要探讨的课题。而自然资源中,最为丰富和广泛的莫过于太阳能了。太阳能是取之不尽,用之不竭、清洁永久的绿色能源。
  • 材料的解构与重构在环境艺术设计中的运用 免费阅读 收费下载
  • 村料在环境空间设计中起着十分重要的作用。我们知道,不同的材料会有不同的特性、质感、光泽、肌理,它能产生不同的视觉语言;各种材料的色彩、质感、触感、光泽、耐久性等性能的正确运用,将会在很大程度上影响到整体空间环境。解构风格的营造在材料的选择上具有很强的自主性,选择的材料既可以是高档豪华的人工材料,也可以是朴实无华的自然材料,还可以是自然材料与合成材料的大合并。
  • 岭南经典舞蹈作品的特点与发展 免费阅读 收费下载
  • 在历史的长河中,每个民族、每个地方都在他们的生活实践中创造了属于自己的思想感情和审美特征的舞蹈艺术。岭南大地风光绮丽、土地肥沃、海产丰富,人们长期处于丰衣足食的安定环境中。与生活在雪域高原的藏族等生活环境恶劣的山地民族相比,岭南人的心理特征总体上是平和的,安稳的。纵观历史上经典的岭南舞蹈作品,它既保留了岭南风土人情,又在时代的召唤下发展、丰富、塑造了崭新的舞蹈形象,使之成为世间这部世代变迁的历史中的宠儿。
  • 舞蹈与音乐的关系 免费阅读 收费下载
  • 早在远古时代,在原始人的狩猎活动和巫术活动中,就已经有了舞蹈和音乐。原始巫术仪式常常是原始人敲打着石器时代的原始工具,跳着模仿狩猎活动或者娱神的原始舞蹈来进行的。研究表明,当原始人类还处于野蛮时代,原始舞蹈就已有相当的发展,而原始音乐往往是伴随着原始舞蹈进展的。我国商代的巫舞,周代的文舞与武舞,春秋战国的优舞,以及汉代百戏中的舞蹈,唐代大型宫廷乐舞,常常是歌、舞、乐三者结合为一体。
  • 原生态民间舞与学院派民间舞分析 免费阅读 收费下载
  • 一、原生态民间舞及其民间舞元素的形成 中国当代艺术教育的兴起与都市文明的发展,促使中国民间舞由民间的生存线走向更为开阔的空间。当专家学者为当代民间舞创作的民族意识和文化倾向而莫衷一是时,大型原生态歌舞集《云南印象》成为当代中国民族民间舞舞台的亮点,人们沉醉于原生态歌舞原汁原味的浓郁民风,为深入灵魂的生命力所震撼。
  • 如何防止声乐学习中的“不良定型” 免费阅读 收费下载
  • 近些年来,在国家、省市级的声乐比赛,甚至是院校级声.乐考试的场合中,我们不难发现一个问题:真正唱得自然、协调,让人感觉到美的实属凤毛麟角。听到这么多好条件的歌者以错误的方法唱着能代表比赛水平的所谓大歌来折磨自己的嗓音时,每位敏感的声乐教育工作者的心中都会隐隐作痛。每到此时我都会频频告诫自己:一定不要让学生走入声乐学习中最可悲的——“不良定型”的误区。
  • 实践、兼容与参与——地方高校公共艺术教育课程建设的创新思考 免费阅读 收费下载
  • 一、地方高校公共艺术教育课程建设的现状 近年来,依据《学校艺术教育工作规程》和《全国学校艺术教育发展规划(2001—2010)》的相关要求,许多高校在开设艺术教育课程方面进行了不同程度的积极探索。各校创造性地开展多种形式的教育教学探索,推动艺术教育沿着良性发展的轨道不断前进。但是,在具体工作中,各高校尤其是地方高校在课程建设上也还存在着一些问题与不足,主要有:
  • 计算机音乐制作专业管弦乐配器教学法初探 免费阅读 收费下载
  • 计算机音乐是电脑科学技术飞速发展的必然产物,是数字与音乐完美的结合,高等艺术院校设置计算机音乐专业一方面来自于社会的需求,另一方面在于它本身所具备的科学性,它不仅对根深蒂固传统的音乐教育模式产生了巨大的冲击,而且还可一个人完成从作曲——演奏——录音的三个环节,使音乐作品的诞生发生了根本性的革命,因此有足够的理由将它引入到高校课堂成为一门学科。目前这门学科还很年轻,还有很多未知领域等待着去探索、去开发。
  • 独白?对话!——声乐教学设计理论转变之我见 免费阅读 收费下载
  • 声乐教育作为音乐教育的子学科,从学徒似的教学模式中穿越了几个世纪走到今天,已经建立了一套初步的理论体系。但如果将视角再次投向声乐教学的整个过程——从教学目标的设定、教学手段的运用、教材的呈现、教学内容的选用、教学进度的把握、教学效果的评价等诸多方面,却发现我们的老师在教育设计理念上似乎仍然沿袭了“家长”制的“一言堂”似的逻辑思维,我们的声乐教学课堂仍然延续着旧的模式:一架钢琴一面镜子。
  • 水彩画技法教学研究分析——对殷保康水彩画技法教学再认识 免费阅读 收费下载
  • 一水彩画技法教学研究的必要性 罗丹说:毫无疑问,技法不过是一种手段,但是轻视技法的艺术家是永远不会达到目的……”(《罗丹艺术论》P52,人民美术出版社1978年版)技法虽然不能左右艺术的存在和发展,但是它却是所有艺术门类不可或缺的“调味品”和“化妆师”。艺术会因技法的存在、发展与变化而更加神采飞扬、变幻莫测。也因技法的合理运用而引人入胜、浮想联翩。从某种意义来说,技法具有极强的生命力,它是艺术家艺术面貌、个性及艺术特点的象征或符号。
  • 论三大构成在艺术设计教学中的意义 免费阅读 收费下载
  • 艺术设计教育三大构成体系包括平面构成、色彩构成、立体构成,它起源于1919年的德国包豪斯设计学院。平面构成是指在二维平面内创造理想形态,或是将形态要素(形态、色彩、肌理)按照一定的法则进行分解、排列、组合,从而构成理想形态的造型设计基础训练:色彩构成是将两个或两个以上的色彩的最基本要素,按照一定的规律和法则重新搭配、交变,组合成新的理想的色彩关系的过程;立体构成是研究立体形态的材料和形式的造型基础学科。
  • 静物在高校美术教学中的价值取向 免费阅读 收费下载
  • “静物”这个词是个外来词,从字面上理解它指代的是一些静止不动的事物。在英文中“静物”(still life)这个词的原意是“死去的生命”,在法文中“静物”(Nature more)的原意是“死去的自然”。在西方传统绘画中,静物画通常描绘的是采摘后的蔬果和被宰杀过的鱼、鸡等形象,换句话说,描绘“死物”是静物的本质特征。(王端延《从现代到后现代——西方艺术论说》P60—61,中国人民大学出版社2005版)因此,
  • 环境艺术设计专业设计表现课程教学实践 免费阅读 收费下载
  • 环境艺术设计中,手绘是设计师用来表达设计构思的最、直观的方法,传统的手绘表现曾经在设计中占有重要的地位。随着计算机辅助设计软件的广泛运用,电脑效果图逐渐占领了大众的视野,其逼真的效果使传统的手绘表现在实践中不再占据主导地位,从而在设计师的培养过程中,手绘表现课程的重要性受到质疑,学生过分依赖电脑和沉湎于电脑,忽视了严格的基本功训练,对徒手绘制草图的训练和应用失去了应有的热衔口追求,最终导致设计分析、思考、创作能力的丧失,也使学生的设计素养降低。
  • 青山在 人未老 免费阅读 收费下载
  • 有大有小,新春访老,是我们乡里的规矩。正月初头,我走进浏阳河畔一个祥和温馨的社区,轻轻地叩开我国诗坛前辈、省作协名誉主席未央先生的门。满头银发的老人笑眯眯地伸出暖和的手迎我:“君从故乡来,喜事几箩筐,我听着搂着!”老乡相见,湿润了眼眶。
  • 贡溪侗傩文化起源及其经济属性 免费阅读 收费下载
  • 众所周知,在奴隶社会里,一国的大事莫过于祭祀与战争,通常两者都与巫和巫术有关,并且相互关系密切。首先,大多数祭祀自古以来就带着浓厚的巫色彩,在许多祭祀场所及过程中,总要带上种种巫术的讲究或巫术的举动。祭祀中的牺牲以及过祭具,禁忌几科是不存在的。居于此点,把巫和巫术应用于战争和内政,在中国历史上则成为极为普遍的现象。
  • 民俗文化产业化方兴未艾 免费阅读 收费下载
  • 中国历史悠久,文化底蕴深厚,传统民俗文化资源十分丰富。近年来,随着物质文明水平的迅速提高,人们对多样化、多层次的精神文化产品的需求日益增长,民俗文化以其独特的风格和特点及其历史文化渊源,愈来愈受到人们的喜爱。对民俗文化发掘、整理、提高后进行产业化开发,使之形成独特的文化产业,将文化资源转化为生产力,使民族文化得以弘扬,地方经济得以振兴,文化产业得以强化。古老的民俗文化在改革开放几十年后,展现出了它前所未有的现代魅力。
  • 湘乡方言谚语的文化特征探析 免费阅读 收费下载
  • 方言是一定区域的人们联系共同的生产活动、生活事物和表达个人的思维感受的必需手段。文化是人类在历史发展过程中所创造的物质文化和精神文化的总和,是指导人们行为活动的符号体系。方言本身就是一种文化现象,又是别的许多文化现象的载体。方言谚语是方言词汇的重要组成部分,是由当地劳动人民创造出来的广泛流传在人们口语中的具有知识性的、结构相对固定的俗语。方言谚语通俗易懂,风格平白朴实,能真实、具体地从生活的各个方面反映该方言区的各种文化特征。
  • 精心打造一张湖南的文化艺术名片——关于专题电视片《湖南文化艺术精粹》的策划和制作 免费阅读 收费下载
  • 由湖南省人民政府新闻办公室、湖南省文化厅出品,湖南省国际文化交流中心及湖南省艺术研究所承制的英汉双语版专题电视片《湖南文化艺术精粹》于2008年7月底杀青。此片得到文化部领导的高度赞扬,并被湖南省委宣传部外宣办选送到2008年北京奥运会的《中国故事》展厅播放。目前,省委宣传部外宣办已批量制作了8000多套光盘,用于对外文化艺术交流,传播湖湘悠久的历史文化,走向了世界多个国家和地区。
  • 湖南省文化厅艺术管理干部高级培训班 免费阅读 免费下载
  • 昆曲乐舞《兰韵千秋》 免费阅读 免费下载
  • 《百合世界NO1》 免费阅读 免费下载
  • [剧本新作]
    绿叶吟
    新来的班长(郭涛)
    [锦绣文华]
    中国地方戏剧种生存、保护和发展的四种形态(刘祯)
    国有表演艺术院团改革与发展求索(杨绍林)
    舞台艺术精品创作演出的谋划与管理(邹世毅)
    必要 及时 丰富 有效——湖南省文化厅“艺术管理干部高级培训班”圆满结束(艺科研)
    [华夏艺谭]
    封闭世界的丰满性与独创性——喜看上戏版《钦差大臣》的成功演出(曹树钧)
    戏曲的又一根尾巴——独立舞蹈(尹雨)
    期南影戏研究述评(李跃忠)
    [三湘傩文化]
    傩坛——神灵的洞穴(胡健国)
    [舞台演义]
    爱心-曲颂和谐——《五十二家别墅》观后(苏美华)
    把握戏剧冲突 揭示人物个性(苏惠娟)
    深刻理解 准确体现——我演《花落花开》小人物王老五(吴迪辉)
    情是戏剧的灵魂——花鼓戏《花落花开》的情感审美(孙曼君)
    我的丝弦情缘(吴立朋)
    [音乐时空]
    声乐研究历史回顾(吴静)
    2009年CCTV民族器乐大赛观感(蒋婉求)
    论白居易的琴诗(王如湘 伍婷婷)
    欧洲早期经文歌中的复调音乐技法(周寒千)
    音乐中形式与情感的关系——读汉斯立克《论音乐的美》有感(高娟)
    放松下的音符——浅谈钢琴基础演奏中的放松(王雯)
    浅析民族声乐中的表演(胡眺)
    [美术天地]
    对印象派绘画的再认识(朱效刚)
    中国影壁艺术探讨——试以北京、山西影壁为例(夏彬)
    重“心意”而薄“物意”——论院画家林良“文人画化”的艺术风格(沙志慧)
    “应物象形”与现代油画(向华雄)
    对中国画素描人物写生的思考(张晓红)
    中国当代雕塑漫谈(范军)
    媒介与创造——论雕塑媒材的变革与现代雕塑语言的建构(陈珍妹)
    真实艺术的缔造者——米勒(于广华)
    风景速写的构图规律(李西洋 文彦波)
    [大众信媒]
    当代期刊品牌形象战略设计研究(杜羿纬 黄维)
    博物馆场景空间的创作过程(彭文青)
    关于二维动画的场景三维化技术探讨(李丹)
    谈现代包装设计的色彩(奚晓)
    论民间工艺品的生态观对现代产品设计的启示(温龙环)
    少儿节目主持人的角色定位(倪慧慧)
    中国传统艺术审美观对当代设计的影响(熊莎)
    “草根文化”的成因(曾置)
    低层住宅建筑中太阳能利用与建筑的一体化(陈韬)
    材料的解构与重构在环境艺术设计中的运用(徐春华 梁昭华)
    [舞蹈世界]
    岭南经典舞蹈作品的特点与发展(朴红梅)
    舞蹈与音乐的关系(蒋一苗)
    原生态民间舞与学院派民间舞分析(唐云)
    [艺术教育]
    如何防止声乐学习中的“不良定型”(段卫红)
    实践、兼容与参与——地方高校公共艺术教育课程建设的创新思考(王庆华 刘振球)
    计算机音乐制作专业管弦乐配器教学法初探(易果平)
    独白?对话!——声乐教学设计理论转变之我见(刘振艳)
    水彩画技法教学研究分析——对殷保康水彩画技法教学再认识(马胜利)
    论三大构成在艺术设计教学中的意义(孙飞)
    静物在高校美术教学中的价值取向(李伟琴)
    环境艺术设计专业设计表现课程教学实践(周静)
    [艺术人生]
    青山在 人未老(冉晓仲)
    [文化视野]
    贡溪侗傩文化起源及其经济属性(杨先尧 吴继忠)
    民俗文化产业化方兴未艾(全峻)
    湘乡方言谚语的文化特征探析
    精心打造一张湖南的文化艺术名片——关于专题电视片《湖南文化艺术精粹》的策划和制作(贺劲绮)
    [缤纷彩页]
    湖南省文化厅艺术管理干部高级培训班
    昆曲乐舞《兰韵千秋》
    《百合世界NO1》(周巧云)
    《艺海》封面
      2006年
    • 06

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