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您现在的位置是:首页 > 社科财经 > 艺术 > 《艺海》 > 2011年第07期
  • 庆祝中国共产党成立九十周年湖南省优秀剧目暨创剧目展演 免费阅读 免费下载
  • 庆祝中国共产党成立九十周年湖南省优秀剧目暨新创剧目展演圆满结束 免费阅读 免费下载
  • 2011年6月23日至7月6日,湖南省文化厅组织开展的“庆祝中国共产党成立九十周年”全省优秀剧目暨新创剧目展演活动在省会长沙轮番上演,共计演出13天25场,为长沙人民献上了精彩的视听盛宴。中共湖南省委常委、省委宣传部长路建平、省文化厅厅长周用金、副厅长周祥辉等出席了启动仪式并观看演出。
  • 多场次现代歌剧 夏明翰 免费阅读 收费下载
  • 时间 二十世纪三十年代 地点 中国南方 人物(以出场先后为序) 时老(夏时济) 王老板 李经理 夏雷根 驼背人 夏母 哑巴 夏明翰 夏明衡 何叔 郑家钧 众学生 警官 众警察 法官 众老翁 众老媪
  • 宏大叙事下的个性化取向--谈歌剧《夏明翰》的艺术追求 免费阅读 收费下载
  • 宏大叙事最先是西方后现代哲学家推出的术语,其内涵正如这一理论的重要建构者罗斯所阐释的那样:“宏大叙事必须是一种神话的结构,它也必然是一种政治结构,一种历史的希望或恐惧的投影。”(程群:《宏大叙事的缺失与复归——当代美国史学的曲折放映》,《史学理论研》[J]2005年第1期)中国学者结合中国的文艺实践,将宏大叙事理论运用到文学、影视、戏剧甚至美术等研究领域,
  • 挺进人性美学的艺术高地--评大型现代花鼓戏《太阳出来唱出歌》 免费阅读 收费下载
  • 由长沙市花鼓戏剧院创作演出的为中国共产党成立90周年献礼题材重点剧目《太阳出来唱山歌》于2011年6月浓情推出,获得各方好评。在人们眼中,花鼓戏向来以风趣、诙谐、幽默、搞笑的风格见长,而这出戏带给我们更多的则是:一种心灵的契合与共鸣,一份沉甸甸的思考与启示。
  • 《李贞回乡》中戏曲程式与舞蹈的有机会结合 免费阅读 收费下载
  • “戏曲者,以歌舞演故事也。”这是国学大师王国维先生在《戏曲考原》一书中对戏曲的定义。戏曲中有歌有舞,是众所公认的事实;人们在评论一部戏曲的演出时,也常说:“这是一部载歌载舞的好戏”。2010年,湖南省湘剧院创排的现代戏《李贞回乡》就是这样一台以音乐、舞蹈、歌唱为主要创作手段的艺术精品。
  • 城市化进程中的戏曲导演研究 免费阅读 收费下载
  • 导演制是新中国成立后才在戏曲界全面建立起来的。当代戏曲导演有改良型与改革型之分。他们对戏曲表演进行了符合当代观众审美趣味的新的定位,创作的优秀剧目,使几乎所有的剧种得到进一步的发展,让戏曲界与广大观众认同了“导演制”。但是,许多导演也存在观念上的误区:将“导演中心制”误解为导演可以凌驾于编剧、演员、舞美、作曲、乐队等所有演职人员甚至戏曲艺术规律之上;认为戏曲只有消除其乡土味、草根性,变成为城市白领阶层服务的高雅艺术.才会有光明的前途;剧种之间的差异是可以忽视的。本文作者认为.导演若要对今日戏曲的振兴发挥积极的作用,须有三个方面的修养:一是热爱戏曲,有着较高的戏曲艺术的造诣;二是应有较为丰富的社会阅历、广博的文吏知识、敏锐的观察力与深厚的艺术功力;三是须有草根的情怀。
  • 中英音乐剧工作室交流手记 免费阅读 收费下载
  • 2011年4月11日至22日,英国吉德霍音乐戏剧学院(The Guildhall school of Musical& darma)和伦敦艺术教育学院(Arts Educational school,London)共13名师生来中央戏剧学院表演系音乐剧班交流,以工作室的形式探究中英两国戏剧高等学府对音乐剧演员的培养及训练方法。工作室将围绕由英国吉德霍音乐戏剧学院演出的莎士比亚名著《罗密欧与朱丽叶》这部音乐剧展开。
  • 永远的漂泊与超越--论田汉话剧创作中的湖湘文化因子 免费阅读 收费下载
  • 湖湘文化是一个内涵深厚的复合体,是历代湖湘民众在湖湘大地上创造的实物、知识、信仰、艺术、道德、法律、风俗、以及其余从社会学上学得的能力与习惯的总和(《湖湘文化通论》,湖南大学出版社,聂荣华、万里主编,第14页。)从南宋周敦颐所撰《太极图说》和《通书》开始,理学开始有奠基之作,
  • 小戏小品的小与巧 免费阅读 收费下载
  • 随着时代的发展,生活节奏的加快,小戏小品这门独特的艺术形式越来越被人们喜爱和接受。成了当今戏剧改革的宠儿,文艺舞台上的姣姣者。小戏小品具有如此特殊魁力,正是因为它的小与巧。其小:即小戏小品人物少(一般二至三人),演出时间短(一二十分钟),场景小(甚至无景),剧本篇幅短(不超过三千字)
  • 杨宝忠的京胡演奏 免费阅读 收费下载
  • 著名京胡大师杨宝忠先生,1930年代中期由老生演员改为琴师后,因超凡脱俗的琴艺而被世人赞为“胡琴四义”之一。杨先生的演奏极富激情,勇于改革创新。左手指音清脆明朗、干净利落、骨力饱满;右手功力磁实,腕力强健,特别是快尺寸的板式,快而不乱、快而有味,清楚干净,韵味十足。他创造性地借鉴运用了小提琴的弓指法技巧并创编了诸多经典的过门和垫头,
  • 《公孙子都》的舞台呈现特色 免费阅读 免费下载
  • 昆剧《公孙子都》的故事源自于《东周列国志》,讲述的是春秋时期郑国讨伐许国一战中,副帅公孙子都争功心切,用暗箭射死主帅颖考叔后终日惊惶、精神彻底崩溃的故事。《公孙子都》在这个故事的框架下,独辟蹊径,磨砺出了独具魅力的舞台艺术呈现。
  • 昆曲乐舞《兰韵千秋》的效果渲染--数字混响效果器在演出中的应用 免费阅读 免费下载
  • 混响是声音的一种自然现象。混响一词最早是美国声学家W.C.Sabine在1900年发表的《混响》论文中提出,从而开创了建筑声学的研究史。混响理论提出后,很多人对混响进行了大量的研究,从而有了现今混响、声场分布和噪声级是厅堂中传声质量的决定因素的结论。也有了一个重要的声学量——混响时间。一般在房间中可以存在两种声
  • 丑角谈“丑行” 免费阅读 免费下载
  • 戏曲是一门综合艺术,是中华民族文化园林的一大支脉,在弘扬民族文化、推进文化发展进程中作出了不可磨灭的贡献。中国戏曲源远流长,博大精深,各地方都有自己的地方剧种,各少数民族也有自己的剧种,如湖南就有19个剧种,在长沙、益阳、岳阳一带流行的就是湖南花鼓戏。花鼓戏从形成到丰富发展再到结构完整分行旦表达人物性格
  • 论常德汉剧生行独特的“夹嗓子” 免费阅读 免费下载
  • 常德汉剧素有“生半边”之称,意为生行半台戏。其演唱有本嗓、边嗓、本带边等多种不同的发声方法。在长期的演出实践中,演员根据各自的嗓音条件,逐步形成自己的发声特色和演唱风格,被广大戏迷认可。“夹嗓”也是其中的一种。“夹嗓”俗称“沙喉咙”,因发声时似夹带其它的声音而得名。其发声方法是,气沉丹田,储之小腹
  • 我演《辕门斩子》杨延昭 免费阅读 免费下载
  • 《辕门斩子》系宋元话本杨家将故事中的一小段,很早就搬上了戏曲舞台,深为老百姓熟悉和喜爱。该折戏讲述:杨延昭面临敌兵犯境,令儿杨宗保出兵穆柯寨,找回降龙木,以破天门阵;阵前交战,宗保被擒,临阵招亲:杨延昭闻讯大怒,为执军法、振军威,要斩宗保。戏曲以讲求字正腔圆为精要,吐字行腔首先要过语言关。
  • 试论演员在表演中的自我意识 免费阅读 免费下载
  • 作为一个演员,在表演和演唱中,谁都知道要进入角色,在台上不能演自己,唱自己,而是要通过演员的正确表演将角色的内心世界准确地呈现给观众(听众)。要做到这一点,就必须做细致深入的案头工作。演员要在写角色自传中仔细了解和研究你所要演的角色,演唱者要反复地研究和理解歌词的内容与旋律的性质以及它的来龙去脉。
  • 中日早期艺术歌曲之比较 免费阅读 收费下载
  • 19世纪下半叶对同处于亚洲的中国和日本来说是一个改变各自命运的朝代。1868年开始的明治维新,使得日本国力突飞猛进,一跃成为亚洲的霸主。相对于日本改革的成功,中国在30年后的戊成变法则只能算作是清政府的苟延残喘。这两场改革的结局直接导致了亚洲乃至整个世界格局的改变。
  • 肖邦与他的波洛涅兹舞曲 免费阅读 收费下载
  • 弗里德里克·肖邦(1810——1849)是波兰伟大的作曲家、钢琴家。肖邦不仅是十九世纪上半叶浪漫主义音乐的典型代表,而且是后来欧洲各个民族乐派的先驱。被世人誉为“钢琴诗人”。肖邦把波兰民间音乐融进了自己的创作,使波兰民族特有的波兰舞曲(即“波洛涅兹”舞曲)屹立于世界音乐之林。肖邦弘扬本民族音乐并使之汇入世界主流文化之中的做法,对各国民族乐派的创立和发展都产生了深刻的影响。
  • 《南海小哨兵》演奏阐释 免费阅读 收费下载
  • 把《南海小哨兵》乐曲分为引子、操练、御敌、庆功四部分进行弹奏分析。该曲是依据中国民族的和声感、中国人的听觉习惯而创作的,大量运用了附加音和弦,和八度、四度、五度的音的组合,将民族的风格、类似民族乐器音响效果的中国风格展现出来,得到了大家的认同。
  • 湘西南苗族民歌之艺术价值 免费阅读 收费下载
  • 一、湘西南苗族民歌的形成与发展苗族民歌最初起源于远古时代,苗族部落或族群,模仿蝉虫“歌唱”的声音,喊出自己创造的天字吨(野)歌。据传,苗族是古越人的后裔,至今有2500多年的历史,苗族是极具创造性的民族,苗族人民能歌善舞,苗乡向来被誉为“诗的家乡,歌的海洋”。同所有的传统艺术一样,随着时代的发展和社会的进步
  • 肇庆采歌音乐特征探析 免费阅读 收费下载
  • 1983年内部编印的《肇庆地区民歌集》第一集收录了流行在本地的31首采茶歌。本文以该31首采茶歌为样本,对其调式进行类属及其调式特性、音乐曲体结构包括歌词结构、腔式结构和句式结构进行分析。
  • 与时俱进的古筝艺术 免费阅读 收费下载
  • 二十世纪八十年代以后,我国的筝乐创作出现了多元化的特点,思想活跃的作曲家以中国“新潮音乐”为龙头,通过全新的音乐语言、创作思维和发展手法创作了大量极富新意的筝独奏合奏音乐。八十年代专业作曲家使得民族乐器的创作在题材的多样、内容的丰富深刻上都较以往的创作更进一步。不同的音乐感受、审美情趣使作曲家在创作题材的选择、音乐形象的塑造及作品所体现的思想内容上是不同的。
  • 音乐创作中数码技术的应用 免费阅读 收费下载
  • 在以数码技术为核心的时代.数码音乐应运而生。本文在分析数码音乐技术创作优势的同时,结合实例分析、阐述数码音乐技术的具体应用情况。最后,对未来音乐创作的发展趋势提出了自己的一些看法和构想。
  • 论钢琴演奏中的心理调节 免费阅读 免费下载
  • 钢琴演奏是一项复杂的技能活动,和其他表演艺术一样,是时间的艺术,平时的千锤百炼要在很短的一瞬间表现出来,能否完美地反映平时练习的成果,很大程度上取决于演奏者的心理因素。演奏者心理素质的好坏,在一定程度上是演奏成败的重要因素之一。在现实中,常常会遇到演奏失败的例子。有些人平时练琴时曲子完成得很好,
  • 谈歌唱中的呼吸 免费阅读 免费下载
  • 无论作为一个从事歌唱专业的人或是一位业余声乐爱好者,要想唱好一首歌或者使自己的歌唱青春更长,必须要掌握一定的歌唱技巧。其中,正确的呼吸是一个非常重要和关键的因素。古今中外的声乐大师和声乐教育家们,对于呼吸在歌唱艺术与歌唱训练中的作用及其重要性,都有过十分精辟的论述。
  • 运动会歌曲创作浅析--比较《我和你》与《手拉手》 免费阅读 免费下载
  • 一首好的运动会主题曲有时能起到推介一座城市乃至一个国家的作用,从主题曲里你甚至能够“闻”到当届运动会乃至举办国(城市)的氛围(含政治)、节奏、格调、乃至情绪与品味。可是,自莫斯科奥运会歌曲《告别莫斯科》(1980)点燃了创作运动会歌曲的热情以来,如雨后春笋冒出来的各类运动会歌曲能朗朗上口的却不多见(如:国内的《铿锵玫瑰》、《阳光总在风雨后》等),
  • 嘹歌多声部元素的开发与运用 免费阅读 免费下载
  • 以嘹歌为例,从多声部音乐中的和声式二声部和复调式二声部两个方面,以多个简单个体合成复杂整体的基本思想,对本土音乐资源在多声部音乐训练中的运用进行探究,进一步开发有助于中学音乐课堂教学的本土音乐资源
  • 释书画线条之“骨” 免费阅读 免费下载
  • 传统书画理论中的很多概念总是只可意会难以言传,本文对我们常说的书画线条要有“骨”中的“骨”展开论述,从“力”、“气”、“风”三个方面审视其内涵.也从“骨”与这三者之间的关系中讨论艺术形象的生命性与艺术作品的生命性。
  • 中国古典水墨山水画的哲学命题 免费阅读 收费下载
  • 技进于道是中国古典山水一以贯之的核心诉求。追求内在的超越是传统山水画家融合了儒道释诸家思想后体证的心得。因此,在表现形式上,绘画形式的分析和综合,绘画创作的得鱼忘筌。最终成为画家理想的桃花源。从超越时空、绘画本体以及画家有限的生命角度,在水墨创作的工夫修炼中,上升到一种天地境界和人生境界圆融的审美观照.这正是水墨的体悟之道。
  • 薛稷书法艺术浅论 免费阅读 收费下载
  • 薛稷以擅楷书显名于世,名列“初唐四家”。在前人基础上,融隶入楷,创出媚丽而不失气势,劲瘦兼顾圆润的书风,发展了初唐书法劲瘦媚丽而又圆腴挺拔的时代风格,给后世以影响。其后的薛曜、柳公权,乃至宋徽宗赵佶皆从他“用笔纤瘦”的书法中吸取营养,赵佶独树一帜的“瘦金书”即从薛稷楷书中化出。
  • “哥特式”绘画对“三维空间”的自觉和创造 免费阅读 收费下载
  • 哥特式绘画艺术的本质特征是平面、非自然的、以直线为主,逐渐演变成立体、自然的、注重三维空间的绘画艺术,在这个演变过程中,哥特式形式并不是摒弃早期哥特式的原型,而是在原有的基础上有所革新,显示出现观察细节、审视外表的趋势,逐渐形成独特的复合体艺术。因此,努力探讨和分析哥特式绘画艺术风格在其自身的发展进程中是如何对这种新形式的自觉和创造,对我们更清晰和深刻地了解哥特式艺术风格的传统与革新卓有帮助。
  • 完形心理学审视下的中国线条美学观--中国传统线条“所气韵观”解析 免费阅读 收费下载
  • 一、引言“线”是中国传统艺术最基本的构建元素,它以“气韵”为核心标准,以“生动”为最高境界。关于线条的“气韵”意涵与运用,前人留下了大量精辟的论述,是中国古典美学的重要组成部分。然而,随着时代的更替,如何在当代艺术情境下解析这些珍贵的传统艺术理论并实现其传承却日渐成为难题。中国传统美学抽象的论述特质及“晦涩”的文言文文法都令年轻一代备感生疏且难以理解。
  • 纸和毛笔的发展对文人画审美思想的影响 免费阅读 收费下载
  • 中国传统绘画的发展与绘画材质的发展和改进是分不开的,绘画材质的发展改进促进了绘画的进一步发展,同时也促生了绘画审美的发展和变化。中国传统绘画审美的变化从早期对形的追求到魏晋以后对“形”、“神”关系的反复讨论,并最终确立了“以形写神”“得意忘形”的审美标准。这样的变化都与同时期绘画材质的发展改进有密切的关系。
  • 论营造具有多重可能意义的形象的造型技巧 免费阅读 收费下载
  • 架上绘画领域中的营造具有多重意义的形象造型技巧是通过侧重表达形象的不确定性,借此留给观众一个可供领悟、体会和选择的弹性空间,从而在观者与画面相互交流的审美过程中达到超越架上绘画表现载体的局限和画面图式表象的效果,以获得更充分的画面耐读性和更丰厚的意义传达。具有两重或两重以上选择意义的造型技巧。关于这一方面的方法很多.本文只对“变焦式的动态”、“各种形象情节的并置”以及“营造形象意义上的矛盾冲突”三方面加以论述。
  • 中国山水画中的哲学思想 免费阅读 收费下载
  • 中国画的艺术观是在传统哲学观念影响下自觉的萌芽,是传统人文思想辩证形象思维的结晶。正是由于传统文人思想的主导和影响。才形成了中国画在世界艺术中独立的艺术价值和美学观。中国传统绘画之一的山水画.受传统哲学思想的影响,它源于自然又超越自然之美。使山水之物象不再是山水,而是种超越生命本身的一种“物我合一”。儒道禅的哲学思想在山水画中无处不在,笔者从山水画的溯源、意境、画面“空白”处理三方面来认识其中的哲学思想对山水画艺术的美学观。
  • 东西方绘画风格的混流 免费阅读 免费下载
  • 在中国现代绘画史上,中西绘画语言的相互借鉴、会通是一个重要话题。这一话题可以追溯到上世纪20年代末至30年代中期,随着大批游学海外的青年艺术家归来,西方现代艺术及思潮涌入中国,一场以中西艺术混流为时代特征的,旨在促进中国文化复兴的新艺术运动席卷中国艺坛。于是,中国美术从文化保护主义、中西对垒走向兼容并蓄、开放、自由和多元化的发展。
  • 文艺复兴时期美术理论发展的再认识 免费阅读 免费下载
  • 作为整个美术理论史中的一环,文艺复兴时期的美术理论上承古希腊、罗马、中世纪的落日余晖,下秉启蒙运动的朝气蓬勃,在历史性与现实性上完成了它作为一个特定时期的历史使命。从其发展的整个过程而言,文艺复兴的美术理论虽然有了极大的发展,但难免有其时代的局限性
  • 当今写意花鸟画的创新 免费阅读 免费下载
  • 花鸟画经历了由图形到图案,由图案到绘画,以及由工笔到写意的一个历史演变历程,在当今艺术文化大融合的历史形态下,写意花鸟画以特有的姿态屹立于民族之林,世界之林,以独特的魅力而绽放流光溢彩。当我们回首往昔,观摩历代大师作品之时,会发现前辈为我们积累了丰富宝贵的经验,值得我们保留、学习和继承,而发展和革新更是现当代画者的使命。
  • 漆画创作中的设计理念 免费阅读 免费下载
  • 一、漆画中的设计原则 漆画是纯艺术,注重个人情感的表达。漆画的构图是漆画艺术技巧的重要组成部分,是运用艺术形式法则组构画面,以实现创作目的的艺术活动。我们在日常的生活应学会去寻找美、发现美,借以提高自身的艺术感受力和对生活的敏锐观察能力,学会运用艺术设计语言,这样才能创作出具有时代特色的漆画作品。
  • 辩证法在中国画中的体现 免费阅读 免费下载
  • 对立统一是唯物辩证法的实质与核心,在中国画中是重要的表现形式之一,通过画者在这种辩证中体现画面的节奏美和本质美,使画面产生高尚的艺术境界美。
  • 初尝漆味--漆画创作感悟 免费阅读 免费下载
  • 漆画经历了从依附于器物到独立存在之过程,无论是立体的还是平面的,无论是从纯艺术角度看还是从装饰艺术角度看,都具有极高的艺术价值。它具备了工艺性和绘画性的双重身份,这就要求在漆画创作时,不光要有熟练的工艺技法,同时还要有一定的绘画能力。
  • 油画风景画中的气韵 免费阅读 免费下载
  • 油画是从西方引进的画种,风景油画也同样遵循着油画以细腻和华实为特点的传统。油画风景与中国古典绘画中的风景画所表达的思想意境与气韵是不一样的,因此人们在认识与欣赏时就留下了困惑:怎样去认知和体悟油画风景画中所传达出来的“气韵”呢?在中国古典美学发展过程中,产生了许多独特的美学范畴,这是古老的民族智慧结晶
  • 南洞庭油画风景意境研究 免费阅读 收费下载
  • 所谓虚与实的统一,显与隐的统一,有限与无限的统一,是要能通过具体的有限的形象.激发起人们的想象,而在想象中认识到隐藏在形象背后的无限的更为深刻的思想意义,从而获得巨大的审美享受.这里包含着两个方面的具体要求。首先要求“超以象外,得其环中”,即要有“象外之象”,景外之景。这里,前一个“象”和“景”指的是由前一个“象”和“景”,所暗示和象征出来的无形的、虚幻的景象,即意境。
  • 磊落不凡 颖拔绝伦--评女艺术家李磊颖的陶瓷绘画 免费阅读 收费下载
  • 2006年9月作为硕士研究生的我拜读在李磊颖老师的门下研习陶艺与绘画,在后来的三年学习期间,我在老师的工作室度过了这段美好的时光,在她那摆满作品的和充斥着釉料和松节油气味的工作室里,我和几位同学虔诚地倾听老师的教导,看着她把一块块白色的瓷板画成充实丰富的画面。这个神奇的过程令我着迷:从写生、起稿、勾线到染色,她那犹如魔术般的艺术深深吸引了我,也使我生平第一次产生了给她写一篇评论文章的冲动。
  • 从《勇往直前》看户外挑战类电视节目的创新 免费阅读 收费下载
  • 作为湖南卫视曾经的一档周末综艺类季播节目,大型户外明星公益挑战节目《勇往直前》集挑战、娱乐、慈善于一身,嘉宾主持明星云集,内容主旨充满爱心,挑战项目紧张刺激,节目风格诙谐幽默。但是,随着各种新型节目形态的大量出现,观众对此类节目产生了更高标准的要求。如何在日新月异的电视格局中继续抓住观众的眼球?
  • 传统艺术符号与当代设计“中国风”的审美连线--《中国传统艺术符号十说》书评 免费阅读 收费下载
  • 中国的传统艺术符号异彩纷呈,受到全世界的瞩目。近十年,在当代设计领域中,更是刮起一股以中国传统符号为设计元素的“中国风”。《中国传统艺术符号十说》一书正是对中国传统艺术符号中最具代表性的十个符号进行解读,它图文并茂、深入浅出。并采用西方现代的研究方法,探讨中国传统艺术符号.以新的视角看待传统的视觉语言形式。从而实现传统文化的大众化.让读者爱上中国传统文化并能感受由此书所带来的乐趣。
  • 电视节目主持人的语言智慧 免费阅读 收费下载
  • 电视节目主持人是节目与观众之间感情、信息交流的纽带和桥梁。在主持人的语言中,传达着媒体、栏目的主旨思想,渗透着主持人自己的情感体验和人生价值。随着电视事业的快速发展,电视媒体从自然经济状态转向开放的市场经济时代,与此同时,对电视节目主持人提出了更高的要求,他们也逐渐进入了市场化生存状态。
  • 问题与对策--谈电视娱乐节目主持人 免费阅读 收费下载
  • 娱乐节目主持人是否需要自己的个性早已不是一个值得讨论的问题.但对何为主持人的个性?主持人应该如何时自己的个性进行定位?如何去表现自己的个性?主持人的个性与节目之间的关系等等问题的认识在主持人队伍之中还是有着较大的偏差的。在一段时间的摸索实践与再认识之后。电视娱乐节目主持人们一定会在相当的高度上向更广阔的范围再次出发.走出一条结合两岸三地大中华文化优势。具有显著的中国特色中国风格的娱乐主持之路的。
  • 从《功夫熊猫》看民族文化在动漫产业中的价值 免费阅读 收费下载
  • 动漫是伴随现代社会科技和社会文化艺术的发展而出现的一种全新的文化艺术形式。动漫既然是一种文化艺术形式,不可避免地要融入各种各样的民族文化元素。随着动漫产业的近些年来的迅速发展,民族文化对于动漫产业的重要性也逐渐体现出来。由美国梦工厂电影公司制作的动画大片《功夫熊猫》横扫全球,美国人通过这只憨厚可爱的熊猫把中国元素在全球展示了一遍然后赚个盆满钵满,并还在不断的发掘中国元素的商业价值。这对于研究民族文化在动漫产业中的价值具有重要意义。
  • 动画造型设定与人物角色的界定 免费阅读 收费下载
  • 一、动画造型设计的重要性 一部优秀动画片,肯定是通过成功的角色形象加上其根据情设定的动作、表情等各因素把视觉大餐充分地展现在观众面前,其角色形象也会给观众留下深刻的印象。动画片中的造型就好比是一部电视剧或电影中的大牌明星一样,角色一亮相,观众的眼球就被吸引住了。
  • 室内弱光摄影在人像拍摄中的应用 免费阅读 收费下载
  • 本文主要介绍弱光摄影的特点,以及在摄影棚拍摄弱光人像需要哪些设备.如何用光选材等等。并就三张摄影作品分析如何拍摄,需要注意哪些事项。
  • 论现代版式设计艺术的质感美 免费阅读 收费下载
  • 版式设计触及到现代生活的方方面面,然而抄袭跟风之所频出的现象也不能忽视,在掌握版式设计的基本原理过后.只要掌握设计艺术的要诀才能设计出精美而富有原创性的版式。
  • 企业行为识别系统(BIS)的策划与执行 免费阅读 收费下载
  • 当下我国越来越多的企业着重其品牌形象的塑造,并意识到必须建立一套完善的企业识别系统,才可能正确传达企业的情报,缔造良好的企业品牌形象。然而,无论是企业识别系统中的MIS还是VIS,最终都将归结于BIS行为识别系统的执行与实现,只有实际操作并让受传者感知,才是真正成功的企业形象策划与塑造。
  • 室内设计中的形式美法则 免费阅读 收费下载
  • 随着现代社会生产力的发展和人们文化水平的不断提高,人们越来越注重建筑艺术与室内设计的艺术美。这就要求室内设计师应具有较高的艺术思维能力和造型设计能力,能充分调动艺术的、技术的手段,给人们创造功能合理、优美舒适、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。为此,在室内设计中,我们应充分应用形式美法则进行设计,创造出理想的、美的、值得人们赞叹的室内空间环境来。
  • 湘西民间艺术在现代视觉传达设计中的创新应用 免费阅读 收费下载
  • 本文在湘西民间艺术的研究基础上,分析湘西民间艺术与现代视觉传达设计两者内在的联系,并着重论述了湘西民间艺术在现代视觉传达设计中的创新与应用。
  • 艺术设计的程式化属性 免费阅读 收费下载
  • 所谓设计,就是完成某一工作任务所进行的准备、筹划、安排过程,这也就是为什么说设计是具有工业属性的原因了。当工业准备要步入现代化进程的时候,人们清醒的意识到,生产力要得到飞速的提高与发展,就必须在生产的各个环节里做文章,考虑如何更合理的安排工序,考虑更合理的统筹计划,考虑更合理的支配资源,考虑各环节的齿合性
  • 照明创意设计之我见 免费阅读 收费下载
  • 冈那·伯凯利兹说,没有光就不存在空间。照明是环境设计的重要组成部分,照明设计要有利于人的活动安全和舒适的生活。在人们的生活中,光不仅仅是照明的条件,而且是表达空间形态、营造环境气氛的基本元素。对于一个大的环境或者城市来说,人在环境中有着主导的地位,没有人的环境也是不存在的,应该更多地体现出对人的关怀。
  • 卷云纹的起源 免费阅读 收费下载
  • 卷云纹作为中国装饰纹样体系中的一个重要母题,是装饰视觉语言中最具代表性的符号之一。对于它的产生和源头,向来在学术界中存在争议。尽管其中伴随着种种我们猜测不到的因素,但不可否认的是,卷云纹的产生绝非偶然,下面就目前普遍存在的几种说法进行阐述。旋涡纹饰是世界上最早产生的纹饰之一,在中国纹饰发展历程中扮演着重要的角色
  • 水墨元素在当代招贴中的视觉效应--以靳埭强作品为例 免费阅读 收费下载
  • 申奥招贴和2008年北京奥运会的许多招贴广告,集中体现了东方的传统思想,并得到了世界广告设计界的高度认同。这些作品从中国传统文化中汲取营养,借用传统图形和传统表现手法深化了广告的主题和内涵,表现出本民族传统文化的特点和气质,以独具特色的风格面貌融入到现代世界优秀广告作品之列。由此可见,中国的传统文化并不只限于服务中国人,
  • 低碳设计在室内设计中的应用 免费阅读 收费下载
  • 随着世界工业经济的发展、人口的剧增、人类欲望的无限上升和生产生活方式的无节制,世界气候面临越来越严重的问题,二氧化碳排放量越来越大,地球臭氧层正遭受前所未有的危机,全球灾难性气候变化屡屡出现,已经严重危害到人类的生存环境和健康安全。随着哥本哈根会议成功落幕,一股席卷全球的低碳环保热潮开始奔涌而来。
  • 酒包装中的诗意之美 免费阅读 收费下载
  • 酒的包装,仅仅只有外在的形式之美,是远远不够的。无论从商业还是从文化角度来看,酒的包装都应该提升到一个更高的品位和层次上。在酒的包装设计中融入诗的文化、诗的情感、诗的韵味,必然提升酒的品位和包装的艺术美感。
  • 奥运招巾的历史性发展 免费阅读 收费下载
  • 招贴艺术从第一届奥运会开始介入.它是体现奥运精神力量,体现每届奥运会新的使命,体现民族、地域文化,具有召唤性、导向性的重要的视觉传播方式。早期的奥运招贴设计都是受当下平面设计风格的影响.而逐渐走向成熟的奥运招贴则不仅在内容上传播奥运信息与奥林匹克精神,而且在形式上具有先锋意识。成为一种前卫的招贴艺术。并反过来影响视觉文化与招贴艺术的发展.起到导向作用。
  • 从消费文化的角度看产品绿色设计发展之趋势 免费阅读 收费下载
  • 进入21世纪,绿色设计成为一种不可抗拒的趋势,对产品设计而言,不应该仅仅停留在技术层面上。更应该体现在设计的思维和原则上。本文在论述绿色设计内涵和原则的基础上,论述了产品绿色设计的方法,并从消费文化的角度探讨了未来产品绿色设计发展的趋势
  • 中性空间中的家具设计 免费阅读 收费下载
  • 家具不仅是一种简单的功能物质产品.更是生活方式的缩影。中性空间中的家具设计.体现出以人为本的设计理念,强调家具设计与活动空间的整体性原则,考虑如何把家具设计融入到活动空间中.保证人与空间、人与家具、家具与空间的协调关系.创造出极具人性的活动空间。
  • 中国画笔墨构成在视觉设计中的演绎 免费阅读 收费下载
  • 视觉设计有许多体现民族特色的设计构思来源于我国的传统文化。中国画是我国传统文化的重要组成部分,是经过中华民族千年文化积淀的产物,拥有其独特的审美魅力。中国画的核心是笔墨,笔墨是中国传统绘画使用的语言,是中国特有的一种绘画表现形式。在世界经济大融合的背景下,中国的视觉设计也正在飞速发展和融入世界。
  • 论平面设计中视觉信息的准确表达 免费阅读 免费下载
  • 平面设计以传达信息为主要目的,以视觉为沟通和表现的方式,通过创造名称、标志和插画,对信息进行视觉化的设计和加工,准确有效传达信息,从而满足人们信息交流的需要。
  • “从化荔枝蜜”包装设计初探 免费阅读 收费下载
  • 国家地理标志保护产品之一——从化荔枝蜜的包装设计简单,没有能很好的体现出从化或者是从化荔枝蜜的特点,本文通过从几个方面找出化荔枝蜜包装设计的问题,提出该产品良好的包装设计应在充分结合从化荔枝蜜的功能及定位上,从包装设计的用色、材料、造型以及元素运用上对实际的从化荔枝蜜包装进行设计改良
  • 互动的交往空间 免费阅读 免费下载
  • 随着生活质量的提高。人们对城市工作、居住、生活等方面的环境要求不断提升。同时,就当代社区景观设计而言,景观设计不仅仅是提供视觉审美效果,或者是单纯为城市居民创造休憩娱乐场所,更需要在现代科学技术的基础上.因地制宜地创造引入自然与新时代人文要素的景观作品.需要照顾到不同人群的使用需求,需要强调参与性与互动性.由此我们提出“社区公园”的概念。居住空间与寓于其中的公共活动空间,急待整合。在做社区景观设计的时候我们需要通过分析当地居民人口构成与实际需求.并依据该场地用地特点探讨居住空间景观设计。由此解决城市高速发展所带来的人、城市、自然之间的矛盾。为城市居民寻求合理的有效的生存方式。
  • 现代室内软装饰的个性化设计 免费阅读 收费下载
  • 随着精装修房在目前社会上的逐渐推广,预计2011年湖南精装修房将达到5万套,也就是说,两套新建住宅中就有一套是精装修房。而精装修房的推广对软装设计这个新行业发出了邀请,软装设计已经作为一个主角登上设计领域的舞台。
  • 中国古典舞中“袖舞”的训练方法 免费阅读 收费下载
  • 本文结合《中国古典舞袖舞训练教程》,借鉴和吸收相关的研究成果,运用舞蹈训练学的相关理论.从中国古典舞袖舞的训练内容入手,结合袖舞训练中的单一技法训练、短句训练、组合训练等阶段性特征.阐述袖舞训练中不同阶段具体训练方法的运用,旨在帮助教师和舞者们共同研究解决舞蹈训练实践中的具体问题。
  • 安徽花鼓灯中鼓架子的形式特征与审美 免费阅读 收费下载
  • 本文通过分析汉族民间舞安徽花鼓灯的源流、表现形式以及内涵,阐述了花鼓灯中男角“鼓架子”的表现特征。其动作具有奔放的性格,幅度大、力度强.并且与武术有着密切的联系。
  • 国标舞中拉丁编队舞的创编 免费阅读 收费下载
  • 国标舞中拉丁舞有五个舞种:伦巴、喳喳、森巴、斗牛、牛仔,各具特色和拉丁风格,伦巴婀娜多姿,哀怨缠绵:喳喳活泼俏皮,幽默灵巧;森巴热情奔放,摇曳生姿:斗牛豪迈激昂,雄壮有力;牛仔,欢快跳跃,激情四射,单独跳起来尚还简单,将五个舞种串联起来创编成拉丁编队舞就得认真地下一番功夫。
  • 在演练中培养环艺专业学生的科研能力--以开展“建筑环境色彩调研”为例 免费阅读 收费下载
  • 将科研活动引入教学,让学生在发现、分析、解决问题的探索与研究氛围中学习,通过培养科研能力,来提高专业能力,对于环境艺术设计专业的学生来说非常具有现实意义。
  • 越剧表演人才以订单培养为主要形式的充要性分析 免费阅读 收费下载
  • 以全国越剧表演团体及举办越剧教育的学校为主要调查对象.在分析越剧表演人才培养现状的基础上.提出以订单培养作为主要形式的基本判断,阐释订单培养的多元价值,并分析其可行性。
  • 高校艺术设计专业基础课程整合与改革 免费阅读 收费下载
  • 中国的设计教育起步较晚,西方包豪斯学院办学模式对我国设计教育产生深远影响。素描、色彩、速写、图案、三大构成(平面构成、色彩构成、立体构成)依然是现在大多数高校艺术设计专业的主要基础课程。基础课程的学习目的是要提供给学生一些观念和思维的方法,培养创造性思维以及创新型设计人才。但当前,传统的教学模式严重制约了现代设计教育的发展,改革和创新迫在眉睫。
  • 图形创意的方法及其训练 免费阅读 收费下载
  • 图形创意,是人们通过丰富的想象力创造艺术形象的社会实践活动。图形创意是平面设计师根据表现主题的要求,经过精心的策划与思考,恰当地运用点、线、面等基本造型语言和艺术手段,创造一个独特的、创造性的构思的全部过程。
  • 对创意产业背景下艺术设计教育的思考 免费阅读 收费下载
  • 在创意产业大发展的形势下,艺术设计教育必须注重培养学生创新能力,因地制宜培养富有创新精神和创造实践能力的复合应用型人才,才能适应创意产业发展和市场的需要
  • 论美术教学过程中学生创新能力的培养 免费阅读 收费下载
  • 教育和培养学生在现实生活中观察和发现美的东西是对进行美术创作中个人创造性思维能力提高的一种途径。教师要培养学生创造性思维活动,首先要使自己成为一名创造者,首要任务就是要不断探求新的教学方法,创造出富有个性的独特的新颖的教学方式.力争使更多学生积极参与教学活动。
  • 声乐学生表现欲的培养与激发 免费阅读 免费下载
  • 表现欲是要表现自己的某种机能,施展个人才华的内心欲望,在音乐实践活动中,存在于音乐创作、表演等领域实践中,它是主体心理面对音乐活动所持有的一种积极参与心态。声乐艺术是听、唱、想、练、说、演等为一体的综合表现型的艺术形式,其存在和传播都离不开创造主体积极主动的参与,
  • 从素描的传承发展谈素描教学 免费阅读 收费下载
  • 素描自它生成以来,一直被视为造型艺术的基础,它主要以单色线条和块面来表现物象的绘画形式,以训练观察的表现客观物象形体、结构、明暗、质感、和空间感的能力。在高等美术院校的基础教学中,素描教学的基本任务是锻炼学生绘画基本功,提高学生的造型能力。西方绘画自意大利文艺复兴以来,素描不仅被定义为诸画种的基石,也被精益求精的画家们发展成为一门独立的画种。
  • 小学音乐教育专业课程教学的设计 免费阅读 收费下载
  • 小学音乐教育专业课程教学的设计成为研究小学音乐教师培养改革的一项重要课题。课程的合理设计具有十分重要的理论与实践的意义,学校培养目标的实现主要依赖于课程的设计。
  • 对“莫扎特现象”的冷思考 免费阅读 收费下载
  • 遗传和环境.是制约人才发展的两大因素。在人才培养中。早期的、科学而合乎人性的后天教育对人才成材具有最直接影响。
  • 有效激趣 让学生喜欢上音乐课 免费阅读 收费下载
  • 《音乐课程标准》中明确指出“兴趣是学生学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系享受音乐,用音乐美化人生的前提。音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的兴趣。在平时的课堂教学活动中,我尝试了以下方法:一、小组竞赛,巩固歌曲
  • 高职群文表演专业复合型人才培养新构架--以湖南艺术职业学院社文系为例 免费阅读 收费下载
  • 通过课程改革培养符合市场需求的复合型艺术通才。使高职表演艺术专业的毕业生在就业市场上能占有一席之地。
  • 谈中学美术教学中的当代艺术教育 免费阅读 免费下载
  • 本文想通过对当代艺术美学特征的分析,从而讨论出当代艺术内容融入到中学美术教育的独特价值。指导中学生认识纷繁复杂的美术现状,辨其美丑,培养学生一种批判性思维,使其学会思考、学会鉴别,进而塑造独立人格。
  • 利用艺术资源建设与市场接轨的特色校园文化 免费阅读 收费下载
  • 校园文化主要通过学校健康向上的精神因素以及优美的物质环境所施加给学生的积极影响和感染、熏陶而实现教育的目的。作为艺术类院校,在校园文化特色具有很大的优势,目前艺术类学院的校园文化发展情况来看,整体上朝着积极向上的目标发展,但仍有不少有待一步加强与建设的地方。艺术院校可利用其自身丰富的艺术资源
  • 中学美术教学的导课方法实践 免费阅读 收费下载
  • 中学美术课一般不被学校领导重视,导致一些老师不重视、学生不关心、课堂没有活力的局面。本文从引起学生的学习兴趣、营造轻松愉快课堂的导课开始着手,进行了几种导课方法的实践性探讨。
  • 试论艺术院校语文教学与专业有机结合 免费阅读 收费下载
  • 本文提出了在艺术院校公共文化课教学中将语文课程定位为“人文艺术”课程,语文课程教学要打破传统的授课内容与方式,把着力点放在与专业课有机结合的尝试上,以寻求艺术院校教育中职业倾向与素质教育“双赢”的路径。
  • 本科院校音乐专业“双师型”教师培养的思考 免费阅读 收费下载
  • 高质量的师资是学校人才培养质量的重要保证,教师的发展已成为世界各国教育所共同关注的一大热点问题。自1995年我国首次在国家政策[教职(1995)15号]中提出“双师型”教师概念至今,人们普遍认为“双师型”教师是高职专科教育对专业教师的一种特殊要求,鲜有把“双师型”教师与本科院校的师资联系起来。
  • 20世纪西方美术对人类历史的影响 免费阅读 收费下载
  • 现代主义的源流可以追溯到法国的印象主义。20世纪以来具有前卫特色、与传统文艺分道扬镳的各种美术流派和思潮,又称现代派。19世纪80年代,法国的后印象主义、新印象主义和象征主义画家们提出的“艺术语言自身的独立价值”、“绘画不做自然的仆从”、“为艺术而艺术”、“绘画摆脱对文学、历史的依赖”等观念,是现代主义美术体系的理论基础。
  • 澧县皮影戏的生存现状与发展对策 免费阅读 收费下载
  • 澧县皮影戏作为一种活跃于民间的表演艺术。有着丰富的历史、戏曲、美术、民俗、宗教的内涵。20世纪90年代以来.澧县皮影戏班生存艰难,皮影戏发展式微。对其加以保护与传承迫在眉睫。从艺人与观众两个层面着手开展澧县皮影戏在现时代的发展与传承,发掘富有实践意义的保护措施。才能让澧县皮影戏永葆青春与活力。
  • 湘西霸王鞭的发展走向 免费阅读 收费下载
  • 湘西霸王鞭由于特定的地理与人文生存空间,有自身的生存与发展轨迹。随着时代的发展,湘西霸王鞭的艺术品位,社会功能及价值得到相应提升,呈现蓬勃发展之势。文章对湘西霸王鞭的发展状况进行分析,并展望它在未来的发展走向。
  • 上饶大众消费文化中的波普艺术 免费阅读 收费下载
  • “经济是城市的骨骼,文化是城市的灵魂。”在近年来的上饶,波普艺术的发展无疑是上饶这座城市文化的亮点。波普艺术是20世纪60年代一种影响很大的国际性的艺术现象。中国波普艺术的产生和发展与中国开放的市场经济紧密相连。随着上饶经济的发展,上饶人的生活和消费文化方式也受波普艺术的影响,发生了明显的变化。
  • 艺术院校女生价值观调查与分析 免费阅读 收费下载
  • 人们往往知道艺术院校女生漂亮时尚,但更误认她们浅薄轻佻.而忽视了她们热情积极、乐观自信、自尊自强的主流特质。本文在实证调查的基础上用事实说话,力图还原艺术院校女生价值取向和人生态度原貌.呼吁社会给予她们充分的理解、尊重和爱护,以利她们健康成长成材。
  • 论陶瓷茶具造型与装饰画面 免费阅读 收费下载
  • 在21世纪多元文化交融的今天,具有时代特色的现代陶瓷茶具设计已经成为了一种文化。对其历史沿革、审美理念的转变、东西方文化的影响和高科技应用等方面进行分析,是现代陶瓷茶具造型与装饰画面革新的必然前提。
  • 传统美学的当代价值新意--艺术创作审美导向探析 免费阅读 收费下载
  • 美学导向关系到艺术创作的审美取向,中国当代艺术迅速发展的同时也经历了金融次贷危机的影响,全球市场语境下二元对立的西方审美观以隐蔽强权的态势对中国当代艺术创作造成影响.以回归传统的角度来重新审视中国传统美学的当代价值意义是迫切的。而和谐之美与虚静超脱的审美理想对当代艺术创作有着重要的价值意义。
  • 戏剧服装的产生发展及设计与管理 免费阅读 收费下载
  • 中国戏剧是一门具有完美体系的综合性舞台艺术。它集编、导、表、音、舞、美等为一体,相互关联,相互衬托,相互辉映,给人们(观众)带来更直接、更真实、更亲切的艺术感受。可以说,直至今天,舞台艺术仍然以其不可替代的独特魅力,在林林总总、异彩纷呈的艺术门类中,始终占据着重要位置。作为舞台艺术的一个重要组成部分——舞台美术,
  • 敦煌曲子戏的传承与保护 免费阅读 免费下载
  • 敦煌曲子戏是敦煌独有的地方剧种,亦称“小曲戏”、“小调戏”。它源于明清时期的民间俗曲,清末民初在各地形成具有不同风格的地方小戏,敦煌曲子戏即是其中之一。敦煌曲子戏音乐唱腔吸收了陕西秦腔、眉户及甘肃各地曲子戏的各种曲调,是在民间音乐的基础上发展形成的曲牌体戏曲音乐;演出形式有舞台演出和地摊坐唱两种
  • 善卷文化与现代社会的交汇 免费阅读 免费下载
  • 当前社会要想重新塑造社会公德,必须要重新找回古人心!善德精神正是其中的精粹之一
  • 日本茶庭的园林艺术 免费阅读 免费下载
  • 文章对日本茶庭的历史渊源和功能用途做了简单概括,并就茶庭的布局、色彩、禅宗精神、情趣以及它们之间的关系进行研究。最终从文化和美学的角度论述了茶庭——作为日本独有的园林形式.——所具有的艺术特色和精神内涵。
  • 从汉服从文化元素看民族服装的继承与创新 免费阅读 收费下载
  • 近年来。伴随着经济繁荣、国力增强,国内出现了一股民族文化热潮,其中的“汉服运动”也成为文化界关注的热点之一。泱泱华夏流传数千年的“汉服”.也成为广受追捧的传统文化符号。本文首先阐述了汉服的发展及特点。其次。就如何从汉服文化元素来看民族服装的继承与创新进行了深入的探讨,提出了自己的建议和看法。
  • 服饰文化发展的时代性和民族性 免费阅读 收费下载
  • 服饰文化的时代性与民族性是服饰文化前进的两个车轮,共同撑起和促使我国服饰文化的存在与发展,两者缺一不可。不可偏颇。要处理好服饰文化的时代性与民族性的关系,笔者认为应在服饰文化的继承、交流、冲突、整合上协调发展,使得我国服饰文化能在全球文化一体化前提下朝向多元化、民族化方向发展。
  • 如何保护音乐工作者的智能劳动 免费阅读 收费下载
  • “知识产权”这名词,翻译得不够准确。这术语英文称intellectual property right,被译成“知识”的那词,本是“智能”。可能由于“知识分子”这译法先例,把“有智能者”译成了“有知识者”在产权问题上再一次把有关“智能”的法权译成由“知识”所派生的,似乎也就顺理成章了。但这种习惯并不能掩饰其欠准确(把“智能经济”译成“知识经济”也有类似的问题)。
  • 园林景观中的“几何母题法” 免费阅读 免费下载
  • 几何图形是园林景观设计中的重要造型要素,几何母题法不仅使园林景观的形式更加丰富,也给人们带来了美的视觉享受。
  • 从文化母语的重构反思社会与家庭的音乐教育 免费阅读 收费下载
  • 在当今音乐教育体系中,社会音乐教育和家庭音乐教育存在“厚此薄彼”的现象,如厚西乐薄民乐、厚器乐薄声乐、厚技巧薄综合、厚技术薄人文等,因此,社会音乐教育必须走出西方文化思维定势,建构中华文化母语的音乐教育体系。
  • 长沙县群文团队现状与发展探讨 免费阅读 收费下载
  • 为全面了解我县群众文艺团队活动情况及生存现状,探索农村文化队伍建设与发展新思路,笔者结合深入乡村、社区调研了解的情况,谈一些粗浅的认识。一、我县群众文艺团队现状浓厚的历史文化底蕴,灿烂的现代文明,铸就了长沙县人求知、爱美、思乐、向上的天性。1960年代以来,乡村业余剧团非常活跃。改革开放后,伴随着县域经济的腾飞,
  • 古稀之年又登会--《蒋艺正七十大寿专场演出》观感 免费阅读 收费下载
  • 2011年4月9日下午3时,位于坡子街火宫殿斜对面的湘江剧院门口热闹非凡。人们一个个兴高采烈地朝剧院大门走去,剧院门口一块大型的海报牌十分显目,上书“蒋艺正七十大寿专场演出”几个大字,并写着《太君辞朝》、《摸包》与《夜巡》等剧名。这下我明白了,原来今天是著名湘剧演员蒋艺正同志的七十大寿,故而在这里举行专场演出,并亲自登台献艺。
  • 民间美术有了家 艺术奇葩发新芽 免费阅读 免费下载
  • 2011年6月18日,湖南省民间美术研究会在湖南工程学院设计艺术学院正式挂牌成立。从此,这个凝聚了许多人心血和汗水建成的湖南省民间美术研究会,将成为研究和发展湖南民间美术的重要基地,成为广大民间美术爱好者一个美丽而温馨的“家”。
  • 美术作品选登 免费阅读 免费下载
  • 《记忆湘江一九三四》(油画) 免费阅读 免费下载
  • 庆祝中国共产党成立九十周年湖南省优秀剧目暨创剧目展演(周方今[摄影] 章琳[摄影] 谢雨[摄影])
    庆祝中国共产党成立九十周年湖南省优秀剧目暨新创剧目展演圆满结束(翁婷皓)
    [剧本新作]
    多场次现代歌剧 夏明翰(杨小明 邹世毅)
    [华挺礼颂]
    宏大叙事下的个性化取向--谈歌剧《夏明翰》的艺术追求(周建清)
    挺进人性美学的艺术高地--评大型现代花鼓戏《太阳出来唱出歌》(曾致 江霞)
    《李贞回乡》中戏曲程式与舞蹈的有机会结合(贺希娟)
    [华夏艺谭]
    城市化进程中的戏曲导演研究(朱恒夫)
    中英音乐剧工作室交流手记(李雄辉)
    永远的漂泊与超越--论田汉话剧创作中的湖湘文化因子(唐戈云)
    [梨园撷英]
    小戏小品的小与巧(唐农家)
    杨宝忠的京胡演奏(范春宜)
    《公孙子都》的舞台呈现特色(王小云)
    昆曲乐舞《兰韵千秋》的效果渲染--数字混响效果器在演出中的应用(曹国雁)
    丑角谈“丑行”(陈俭波)
    论常德汉剧生行独特的“夹嗓子”(李锐)
    我演《辕门斩子》杨延昭(袁金霞)
    试论演员在表演中的自我意识(易大信)
    [黄钟大吕]
    中日早期艺术歌曲之比较(朱依依 张小梅)
    肖邦与他的波洛涅兹舞曲(郭红丽)
    《南海小哨兵》演奏阐释(余秋洁)
    湘西南苗族民歌之艺术价值(姜利军)
    肇庆采歌音乐特征探析(陈国庆)
    与时俱进的古筝艺术(汪莎)
    音乐创作中数码技术的应用(倪丽)
    论钢琴演奏中的心理调节(王文佳)
    谈歌唱中的呼吸(王娜)
    运动会歌曲创作浅析--比较《我和你》与《手拉手》(陈圣)
    嘹歌多声部元素的开发与运用(苗东)
    [水墨丹青]
    释书画线条之“骨”(王自成)
    中国古典水墨山水画的哲学命题(李志明[1,2] 赵成清[1,2])
    薛稷书法艺术浅论(苏显双)
    “哥特式”绘画对“三维空间”的自觉和创造(张一)
    完形心理学审视下的中国线条美学观--中国传统线条“所气韵观”解析(苏丰)
    纸和毛笔的发展对文人画审美思想的影响(张亮)
    论营造具有多重可能意义的形象的造型技巧(黄竞)
    中国山水画中的哲学思想(字艳芬)
    东西方绘画风格的混流(巫极)
    文艺复兴时期美术理论发展的再认识(秦艮娟)
    当今写意花鸟画的创新(许栋)
    漆画创作中的设计理念(刘杰)
    辩证法在中国画中的体现(夏天明)
    初尝漆味--漆画创作感悟(张硕环)
    油画风景画中的气韵(丁岩)
    南洞庭油画风景意境研究(陈小林)
    磊落不凡 颖拔绝伦--评女艺术家李磊颖的陶瓷绘画(孙兰 郑先觉)
    [传媒论道]
    从《勇往直前》看户外挑战类电视节目的创新(虞建平)
    传统艺术符号与当代设计“中国风”的审美连线--《中国传统艺术符号十说》书评(朱力)
    电视节目主持人的语言智慧(周妮)
    问题与对策--谈电视娱乐节目主持人(贺钦宁)
    从《功夫熊猫》看民族文化在动漫产业中的价值(陈旺)
    动画造型设定与人物角色的界定(沈巧娜)
    室内弱光摄影在人像拍摄中的应用(魏舒娜)
    论现代版式设计艺术的质感美(周军)
    企业行为识别系统(BIS)的策划与执行(吴灿[1] 侯维[2])
    室内设计中的形式美法则(吴晓燕)
    湘西民间艺术在现代视觉传达设计中的创新应用(李逢和 陈德伟 许兵 余嘉薇)
    艺术设计的程式化属性(马武军)
    照明创意设计之我见(刘樱)
    卷云纹的起源(廖琼 万良保)
    水墨元素在当代招贴中的视觉效应--以靳埭强作品为例(张文静)
    低碳设计在室内设计中的应用(何丽)
    酒包装中的诗意之美(卫燕)
    奥运招巾的历史性发展(陈娟)
    从消费文化的角度看产品绿色设计发展之趋势(盘湘龙)
    中性空间中的家具设计(陈辉)
    中国画笔墨构成在视觉设计中的演绎(张珍燕)
    论平面设计中视觉信息的准确表达(王敏)
    “从化荔枝蜜”包装设计初探(黎玉华)
    互动的交往空间(鲁军娟)
    现代室内软装饰的个性化设计(于肖飞)
    [翩跹舞韵]
    中国古典舞中“袖舞”的训练方法(任艳花[1,2])
    安徽花鼓灯中鼓架子的形式特征与审美(王莉)
    国标舞中拉丁编队舞的创编(傅军节)
    [护花春泥]
    在演练中培养环艺专业学生的科研能力--以开展“建筑环境色彩调研”为例(王璇)
    越剧表演人才以订单培养为主要形式的充要性分析(王涛)
    高校艺术设计专业基础课程整合与改革(江汉英)
    图形创意的方法及其训练(周宁丽)
    对创意产业背景下艺术设计教育的思考(何辉)
    论美术教学过程中学生创新能力的培养(易相国)
    声乐学生表现欲的培养与激发(董娜 陈音池)
    从素描的传承发展谈素描教学(张建龙)
    小学音乐教育专业课程教学的设计(骆斯琴)
    对“莫扎特现象”的冷思考(苏振华)
    有效激趣 让学生喜欢上音乐课(林美红)
    高职群文表演专业复合型人才培养新构架--以湖南艺术职业学院社文系为例(张敏敏)
    谈中学美术教学中的当代艺术教育(李怡蕾)
    利用艺术资源建设与市场接轨的特色校园文化(薛驰宇)
    中学美术教学的导课方法实践(杨巧燕)
    试论艺术院校语文教学与专业有机结合(李欢)
    本科院校音乐专业“双师型”教师培养的思考(胡琦梅)
    [文化心旅]
    20世纪西方美术对人类历史的影响(冉剑)
    澧县皮影戏的生存现状与发展对策(李刚)
    湘西霸王鞭的发展走向(向玉圭)
    上饶大众消费文化中的波普艺术(洪梦晗 何佑)
    艺术院校女生价值观调查与分析(李雪蓉 袁慧敏)
    论陶瓷茶具造型与装饰画面(王葆夷 欧利)
    传统美学的当代价值新意--艺术创作审美导向探析(刘芳)
    戏剧服装的产生发展及设计与管理(杨红薇)
    敦煌曲子戏的传承与保护(杨玲)
    善卷文化与现代社会的交汇(宋文杰)
    日本茶庭的园林艺术(唐洁芳)
    从汉服从文化元素看民族服装的继承与创新(刘晓萍)
    服饰文化发展的时代性和民族性(陈良雨 张江 刘松华)
    如何保护音乐工作者的智能劳动(王国伟)
    园林景观中的“几何母题法”(陈晶琪)
    从文化母语的重构反思社会与家庭的音乐教育(傅学波)
    长沙县群文团队现状与发展探讨(吴翠茹)
    [艺闻点击]
    古稀之年又登会--《蒋艺正七十大寿专场演出》观感(陈飞虹)
    民间美术有了家 艺术奇葩发新芽(项桃莉)

    美术作品选登
    《记忆湘江一九三四》(油画)(李远林)
    《艺海》封面
      2006年
    • 06

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