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您现在的位置是:首页 > 社科财经 > 艺术 > 《艺海》 > 2012年第12期
  • 血色梨园 免费阅读 下载全文
  • 人物:罗裕庭——50多岁,湘剧老生、剧作家贺云培——24岁,湘剧净角田汉——40多岁,中共党员,国民政府政治部三厅六处处长黄如顺——16岁-20岁,湘剧女艺人、剧作者乐福英——25岁,湘剧旦角,罗裕庭之媳娄山雪——42岁,国民革命军77师师长郭福艳——24岁,旦角,艺人何少怀——59岁,长沙戏剧同业公会主席蒋参谋——30岁,国民革命军77师参谋罗汉超——25岁,罗裕庭之子、乐福英之夫湘剧艺人、市民、抗日将士、日本军官、士兵、翻译
  • 中国伶人及其家族的地理分布 免费阅读 下载全文
  • 中国伶人及其家族具有一种流动性质,伶人及其家族流出的地理分布情况,存在着某些地域较为密集的现象,它与杂剧、腔调、剧作家产生的地区有着密切的关系,背后则是与当时的政治、经济和文化元素有关,而且,它也有着一个历史演变的过程。到了清朝、民国时期,伶人及其家族产生较为密集的省份,北京、河北、江苏、安徽、湖北、山东,基本上形成了一条从北到南伶人密集的狭长地带,只是安徽、湖北稍微偏到中部地区,其它几个省份,北京、河北、山东、江苏,在中国的东部形成了一条伶人密集线,其中两头密集,中间稍稀,即北京、河北、江苏更为集中,山东稍次些。北京、河北的伶人密集程度最高,以至太平天国事件以后,北京成为伶人出生地域的最大中心,它与伶人及其家族移植有着很大的关系。许多北京籍的伶人,应该是伶人及其家族移植北京以后的后代,并且伶人出生籍贯密集的省份,也是伶人移植最多的省份。
  • “小品方法”在演员塑造角色中的重要性——以话剧《家》的创作排练为例 免费阅读 下载全文
  • "小品方法"是演员进入人物形象塑造之前,进行角色生活体验的一种训练方法。它可以打通演员与角色之间的通道,可以去掉演员进入角色塑造时故意去演,急着去表现的毛病,是演员进行人物形象塑造时,依据角色的生活方式自如地生活在舞台上的一种创作方法。
  • 中国昆曲艺术影像资源库设计与实现 免费阅读 下载全文
  • 国家艺术影像资源库建设是信息化时代科技与文化艺术教育相结合的重要内容,昆曲作为国家文化自觉地再发现的艺术资源,其在学校艺术教育的主体性回归是必然。本文根据多年的实践历程尝试提出中国昆曲国家教育资源库的建设方案及其实施路径。
  • 献技献艺不献媚——首次岳阳巴陵戏进高校展演活动启示录 免费阅读 下载全文
  • 2012年6月19日星期二晚上7点半,湖南理工学院演播厅进行了一场巴陵戏教学展演活动,展演内容主要有《刘备招亲》中周瑜的示范演唱;《关公盘貂》中貂蝉的旦角示范演唱;《九子鞭》中丑角的示范演唱;《薛刚反唐》中的净行介绍;
  • 浅谈怀化阳戏的传承与发展 免费阅读 下载全文
  • 在信息时代,文化的传播速度已经瞬时化,远在万里之外的现场演出,我们可以通过广播、电视立即收听、收看到,现代文化传播的方式也是渠道众多,书籍、广播、电影、电视、录音、录像等等为我们提供了多元化的文化传播媒介,
  • 我演《琵琶上路》中的张广才 免费阅读 下载全文
  • 传统戏《琵琶上路》这出戏是由湖南省湘剧院著名表演艺术家王永光老师亲授的,此剧可以说是湘剧的精典剧目,凝聚了老一辈艺术家的大量心血,使它不断完善、不断丰实,显现了极高的审美价值。《琵琶上路》是唱功靠把的应功戏,是学习表演技巧、磨练唱腔功底的必修剧目。
  • 千秋“情”与“孝”——饰演闽西汉剧《春娘曲》有感 免费阅读 下载全文
  • 俗语说:"价值决定存在"。中华民族一些流传千古的好戏,难道仅仅只是用来欣赏"唱念做打"?除此之外,它们就没有内在价值吗?我觉得,古典戏曲剧情中的忠、孝、仁、义、礼、智、信、廉恰恰是中华文明的精髓所在。传统戏曲中的口传心授,将这些文明精髓得以完整的传承和保护,
  • 从《卖水》谈京剧花旦艺术 免费阅读 下载全文
  • 众所周知,京剧分为生、旦、净、丑四大行当,各行当又有更细的划分。"旦行"是戏曲舞台上女性角色的总称,根据角色性格、年龄、所处社会地位的不同,又分为"青衣"、"花旦"、"刀马旦"、"武旦"、"花衫"和"老旦"等行当。"花旦"历史十分悠久,早在中国戏曲鼎盛的元杂剧时期就已正式形成,她的舞台表现形式、手段、技巧丰富多样,斑斓绚丽。
  • 老旦的演唱与念白艺术 免费阅读 下载全文
  • 湘剧高腔现代小戏《裸婚》在2012年全省第四届艺术节获非物质文化遗产保护贡献大奖,我在剧中饰演老旦,较好地塑造了曾满婶这一人物形象,得到了专家和同行的赞许,受到观众的喜爱。这里我结合饰演曾满婶的体会,谈谈戏曲中老旦的演唱与念白艺术。
  • 戏曲演员的表演艺术 免费阅读 下载全文
  • 在戏曲唱、念、做、打的四功五法中,无论何种表现都是由内向外,其神韵都是通过表演来展现剧中情节,表达人物的思想情感,去传情达意,按照角色情感需要,运用不同的表演手段,表达人物的思想情感,以求得完美的艺术形象。我从事演员这一行业以来,艺术实践告诉我,成功的表演固然不易,但是如何运用表演的技巧,
  • 洞庭湖区歌舞性小调的特点 免费阅读 下载全文
  • 南洞庭湖区歌舞性小调在益阳叫地花鼓,是一种歌唱性和舞蹈性都很强的民间歌舞,其旋律欢快活泼,唱词生动、风趣,舞蹈动作朴实自然、表演生动自如,具有浓郁的生活气息。南洞庭湖区歌舞性小调具有典型的湘中北音乐文化特点,对湖南花鼓戏的产生、丰富和发展起着重要作用。
  • 论音乐作品的个人风格 免费阅读 下载全文
  • 欣赏音乐之前,不仅须了解作品产生的时代和民族背景,还须了解作曲家的个人背景,才能更全面、准确和深刻地欣赏音乐。即使是同一时代、同一国家或民族的音乐作品,由于创作者在生活经历、思想性格和音乐语言等诸多方面的差异,其作品的风格也各具特色。
  • 音乐的魔力 免费阅读 下载全文
  • 本文分析了整个影片音乐内容和音乐呈现方式。音乐可以化解人与人之间的矛盾,唤醒人性本真和善良的一面。影片留给人们的艺术反思值得认真品味。
  • 阿炳音乐作品的艺术魅力 免费阅读 下载全文
  • 在中国音乐艺术发展的过程中,民间艺人对我国民族民间音乐的发展做出了伟大的贡献,当时的职业和半职业艺人所从事的音乐活动,对整个音乐艺术的发展传承起了重要的推动作用,阿炳是我国杰出的民间音乐家之一,他视音乐为生命,创作出许多具有浓郁民族风格和永久艺术魅力的乐曲。
  • 亚当斯《尼克松在中国》的艺术特色 免费阅读 下载全文
  • 亚当斯是态度鲜明的简约派作曲家,简约主义的音乐最初是对50、60年代反传统音乐的突破,部分是对序列音乐的反叛,有些还受到东方音乐的启发,音乐不停地围绕几个音转来转去,好像催眠曲,其实是作曲家受到印度、巴厘、西非等地宗教仪式音乐的影响。简约主义特征是采用简单的和声、重复短小的动机和最小的音乐材料,节奏型的不断重复,有时甚至只重复一个音,
  • 论中国现代钢琴作品的美学特征 免费阅读 下载全文
  • 中国当代钢琴曲受中国古典文化和西洋音乐的综合影响,而音乐作品本身所表现出的美学特征也充分证明了只有在引进西方音乐的同时,对音乐进行民族文化的融合,才能使中国钢琴音乐焕发出活力。
  • 从表现性绘画看色彩 免费阅读 下载全文
  • 表现性艺术是某种特殊的,强烈的、情感的直接流露和宣泄。表现性艺术从艺术形式上不仅对人的心理具有启发性,而且对人的心灵具有强烈的冲击性。色彩在表现性绘画中的语言的表现起到了十分重要的载体作用。
  • 现代艺术的“陌生化”——浅谈20世纪艺术流派 免费阅读 下载全文
  • 20世纪初,在欧洲和美国相继出现了一系列的艺术改革运动,与其说这些运动改革了以往的艺术内容和传统艺术的表现方法,不如说它们一次次颠覆了人类自古典文明以来的视觉表现形式,不断将现代艺术"陌生化"。"陌生化"主要是针对观众司空见惯的创作模式和效果而言,通过对熟悉的事物重新进行翻新,使人们眼前一亮,进而对原本习以为常的事物再度感到"陌生",感到新鲜和好奇。
  • 解读格哈德·里希特的“虚像绘画” 免费阅读 下载全文
  • 里希特的绘画通过毁坏、添加和修改最初的照相外观,尽量将自我观念、风格、主题、想法、计划等自觉意识降到最低的限度。他将人对外部世界的感觉通过物质材料性能"进行性"地"开掘",来拓展传统艺术样式尚未充分展开的空间,创造了独特的"虚像绘画",对我国现代油画的发展具有重要启示作用。
  • 西方绘画的前沿——新具象表现绘画摘要关键词 免费阅读 下载全文
  • 本文介绍了新具象表现绘画与传统写实绘画相比不同的观物方式,并着重介绍了贾克梅蒂、莫兰迪与山方等代表的人物各自鲜明的艺术特点。
  • 当代中国工笔人物画发展的新变化 免费阅读 下载全文
  • 中国工笔人物画是中国画的重要组成部分。以生活作为源泉,根植传统以求变,借鉴西方以出新,在变与不变的矛盾中崭新的顺应潮流向前进,是对中国工笔人物画继续发展的新挑战,使中国工笔人物画的发展变化出现勃勃生机。
  • 肖像油画的绘画语言与技巧 免费阅读 下载全文
  • 肖像画不仅仅在形式上表现细腻的写实和技巧的娴熟,更应该在肖像绘画中注重对生活本身的情感体验,以及肖像本身的内涵和绘画语言诸因素的推敲。只有依靠长期的观察和辛勤的艺术实践才是肖像画的根本。
  • 论书法的对比之美 免费阅读 下载全文
  • 书法的对比之美,主要从字体、结构、笔画以及章法等方面去体现,每位书法家各自的作品皆不尽相同,通过比较,我们才能真正感受到那种摄人心魂的美的力量。
  • 继承传统 立足当代——小论当代中国的美术理论与美术创作 免费阅读 下载全文
  • 在当今,全球化是我们议论最多的话题之一,它对我们的生活、工作和专业产生了巨大影响。作为科学与技术、文化与艺术载体的绘画艺术,也不可避免的受到这种影响。各种新的绘画技法,新的绘画理念不断出现,当代中国美术何去何从?作为个人,我们又应当怎样理智地面对这种情势,在这滚滚潮流中找到自己的位置,提高自己的艺术修养和创作水平?
  • 动漫类杂志外观包装设计 免费阅读 下载全文
  • 本文通过对当代动漫杂志外观的市场和动漫杂志外观的设计趋势、设计理念、适宜人群的分析与研究,阐述了动漫杂志的外观应该具有的特性和风格,旨在广泛积极吸收国际顶尖动漫杂志外观的设计理念和版式设计,来给国内动漫杂志外观提供较新的借鉴,从而更好地发展国内动漫杂志事业。
  • 声音在富媒体广告交互动画中的设计应用 免费阅读 下载全文
  • 本文结合实际案例说明了富媒体广告交互动画中声音的特点、分类、作用及运用,并阐述了声音与画面的关系,使用户的视听统一结合起来,给用户带来良好的体验,让他们更快地融入交互动画中,深入体会到富媒体广告带来的乐趣,从而起到更好地传递广告信息的目的。
  • 西方文化在服饰设计中的体现 免费阅读 下载全文
  • 从史学的角度,探讨西方文化背景对服饰的影响。西方传统文化以科学为依据,易接纳新生事物,并以展现"人体美"为特点。服饰除受社会政治、经济、科学技术的影响之外,社会文化对服饰潮流的发展和变化起着至关重要的作用,服饰是社会文化的一种表现形式,它与文化的关系是相辅相成的。
  • 电视剧选购原则的新思考 免费阅读 下载全文
  • 当下,我国电视剧生产品种越来越多,产量越来越高。情感剧、谍战剧、家庭剧、宫廷剧等等,颇有些让人眼花缭乱。出现一些违背电视剧生产规律的非理性投资,资金盲目引入,普遍急功近利,仓促上马,给电视剧制作业带来了短暂的跑马圈地。一些电视剧制作水准不够,甚至屏幕上出现的演员面孔都扎堆,致使剧集太多,
  • 思维的碰撞 设计的交锋——亲历国际设计联盟论坛纪实 免费阅读 下载全文
  • 台北世界设计大会,是"国际设计联盟"成立后的第一次大会,大会主轴活动包括"IDA国际设计论坛"、"国际三大设计社团理事及会员大会"、"三大主题之夜"、"2011台北世界设计大展"、"新世代交叉设计营"等多项交流活动。
  • 中国平面设计中的传统美术色彩 免费阅读 下载全文
  • 传统的色彩理论,不仅可以构成画面的色彩,而且还可以在色彩关系的基础上表达情感。想要充分地体现出色彩的象征性,就应该着手分析和了解色彩象征意义在地域性、民族性、宗教性中所存在的不同,只有这样,才能够适合各种受众的心理。
  • 基于人性化视角的室内空间设计初探 免费阅读 下载全文
  • 本文着重从空间布局、室内陈设、光照及色彩的应用以及环保材料的使用等方面分析人性化视觉的室内空间设计。
  • 包装设计中绳子的应用 免费阅读 下载全文
  • 本文就不同材质的绳子在包装设计中的具体应用方法论述绳子在包装设计中的意义及影响。
  • 传统吉祥纹样在婚庆产品包装中的应用 免费阅读 下载全文
  • 中国传统吉祥纹样寄托着中华民族的美好心愿。而婚庆产品是在婚庆活动中随着社会、经济的发展和人类的需求应运而生的。婚庆活动作为婚庆文化的载体,承载着不同国家、种族的人对于美好事物的祈盼。如今传统吉祥纹样在婚庆产品包装中的运用和体现并不是十分成熟。针对这样的现状,有必要进行再思考。
  • 论水墨元素在动画中运用的优势及方法 免费阅读 下载全文
  • 水墨画作为中华民族文化的精髓,20世纪60年代至80年代其以独特的视觉语言表述着中国民族动画语言,在世界范围内都有一定的影响。到了21世纪的今天,水墨仿真技术、3D技术的融入,使水墨动画的的制作周期大为缩短,水墨动画的数量在快速增长。本文主要从水墨元素在中国动画中运用的优势和方法两个角度来进行研究,水墨元素对中国文化传播到全世界起了积极作用。本文阐明了中国动画要发展,最终要有自身特色才能区别于其他国家而得以长远的发展。
  • 数码艺术的感知形态与设计方法 免费阅读 下载全文
  • 在正式展开本文的论述前,有必要先提及两个模棱两可的名称,一者是数码艺术,一者是数码设计。数码艺术泛指一切与视觉数据数字化有关的艺术形式,整体而言多指包含纯艺术在内的视觉数字化表现的艺术;数码设计则往往专指基于计算机程序操作生成的各类设计作品,大体上一般指商业艺术。
  • 网店视觉设计的形式与方法 免费阅读 下载全文
  • 所有的网店促销信息和商品信息都要通过视觉设计得以传达,通过整合图形、文字、色彩这些视觉元素,产生打动人心的设计才会带来消费者的购买行为。
  • 安徽宏村建筑对当代景观设计的启示 免费阅读 下载全文
  • 宏村的规划和建筑对当今的景观设计者有很多启示。规划设计要坚持与自然紧密结合的理念;建筑要因地制宜强调特色;要在坚持实用性的基础上,将科学性和美学追求紧密相结合。
  • 平面广告设计中的本土元素应用 免费阅读 下载全文
  • 虽然广告是伴随着人类的出现而产生的,但是作为一种职业却是大工业后的事情。随着经济市场的发展和繁荣,我国的广告设计也日益繁荣,大批专业设计师开始投身于在广告设计事业中,开始探索广告艺术设计在中国发展的问题,设计了一系列具有本土意味的广告作品。例如:大量空白的运用,以虚拖实,可以增加视觉元素的冲击力,使广告的板式简洁而时尚,而又充满着民族的文化审美情味。那么具有民族的文化审美情味的广告中都是哪些本土元素呢?本文进行了尝试性的分析。
  • 外师造化——汉字印刷字体设计探新 免费阅读 下载全文
  • 本文从汉字印刷字体新的时代定义入手,通过分析优秀的字体设计作品,来归纳和提出汉字印刷字体的方法之一,即从生活中的客观事物中获取灵感来进行汉字印刷字体的设计,希望能起到抛砖引玉的作用,让更多的人来注意和研究汉字印刷字体,并设计出优秀的汉字体字库来丰富我们的汉字印刷字体。
  • 谈寒地老年公寓室内设计 免费阅读 下载全文
  • 人口老龄化已经成为当今社会不可逆转的世界性趋势,同时也是我国发展的一种重要体现,随着我国生活水平和医疗水平的提高,人口寿命得到了很大的提高。本文通过老年人生理和心理两方面的变化针对寒地区域的老年公寓室内设计提出以下设计原则和策略。
  • 论未来游戏设计走势 免费阅读 下载全文
  • 游戏作为一种让人满足自身幻想和欲望的同时,它还起到一种心理理疗作用,在工作学习生活节奏日益加快的今天,它作为一种调节出现在我们的生活中。埃里克森曾经提出的社会心理阶段论,认为游戏提供了焦虑与自我愿望的达成或者满足的机会,并且它可以帮助人们学习怎么去适应和接触真实的世界,个体的人可以通过游戏描绘一种真实的社会语境,进而来帮助自己处理现实生活中的纷乱。
  • 让灵魂说话——从DV8到《Can We Talk About This?》 免费阅读 下载全文
  • 本文从英国肢体剧场DV8创立谈起,并就其新作《Can We Talk About This?》展开内容,论述了DV8的艺术特色以及其中包含的人文智慧与艺术成就,深入剖析其价值与影响。
  • 探析现代标志设计的表现手法 免费阅读 下载全文
  • 标志设计是一种浓缩的设计,要在方寸间蕴涵所需赋予的个性和使命。不仅是设计理念与构思创意的浓缩,更是设计本身视觉表现的浓缩。不同的标志设计,应从不同的角度进行形象的提炼、概括、描述,以最终达到准确传递信息、突出个性的目的。选择不同的表现手法,对于塑造不同标志的个性形象有着紧密的联系,因此在设计过程中,通过别具一格的表现手法,可达到事半功倍的效果。
  • 从设计事理学角度认识现代包装设计 免费阅读 下载全文
  • 现代包装设计已从满足物质的保护与储运功能要求的基本阶段,向包装审美文化精神与情感功能的高级阶段发展,在流通与传播的过程中承担着塑造企业及品牌形象的作用。
  • 构建阶梯式图像序列移植模式——谈融通物象图形进行视觉创意的三种方法 免费阅读 下载全文
  • 构建阶梯式图像序列移植模式是指融通普通事物图像来激发思维,进行视觉设计的创意思维形式。研究移植物象图形进行视觉创意的渐层形式,并构建阶梯式图像序列移植模式,可以梳理出融通物象图形进行视觉创意的三种方法,图似、图式、图释。
  • 室内设计中材料的应用 免费阅读 下载全文
  • 室内设计中材料的应用扮演重要角色。当代环境下,材料应用于室内设计普遍存在着高档材料的滥用、过分追求材料的装饰效果的误区。随着人们审美与生活意识的提高,室内设计中材料的应用呈现出民族化、绿色化、个性化的趋势,为提升人们的室内空间品质创造条件。
  • 金基德作品欲望叙事后的主题三变奏 免费阅读 下载全文
  • 显然,论及当代韩国电影无法回避金基德。这不仅因为他是韩国新生代导演三巨头之一,也不仅因为他成为了有史以来在国际上获奖最多的韩国导演,更因为他是一位从一开始就备受观众和评论家争议的导演。
  • 漫谈广电制播分离 免费阅读 下载全文
  • 近十年来中国广播电视业迅猛发展,随着实践的丰富和不断的探索,广播电视制播分离理念已越来越成为业界普遍的共识。但在改革中还存在着许多问题,需要我们进行相应的改革创新。
  • 论服装效果图的美感表现 免费阅读 下载全文
  • 在当今五彩缤纷、琳琅满目的服装世界里,人们不仅时刻在关注着自身的形象装扮,也关注着社会服装的流行趋势。不仅关注着自己喜爱的品牌,也关注着新的风格,潮流的动向。服装的美感源于设计师的创意体现,设计师工作的关键环节则是服装效果图的绘制与表现。服装效果图是设计师表现创意、传达创意、传导理念、指导生产的形象材料,它的成功与否直接影响着方案意图的视觉传达,影响着结构设计制图打板,影响着工艺
  • 剪纸造型方式在平面设计中的应用 免费阅读 下载全文
  • 中国传统剪纸艺术,作为中国民间美术中最具代表性的艺术样式,其独特的造型方式同样是现代平面设计借鉴应用的重要方式。
  • 中庸之道与现代设计 免费阅读 下载全文
  • 儒家中庸思想的内涵在中庸思想和现代设计之间找到彼此共同的联系,通过中庸思想对现代设计的指引,使设计者在各要素之间找到一个平衡的出发点来优化设计并适应市场。
  • 体育广告艺术营销发展策略 免费阅读 下载全文
  • 本文对体育广告艺术营销发展问题进行了探讨,主要从树立整合营销的观念、实施有效的广告宣传以及对体育营销作定性和定量的评估与总结三方面展开了探讨
  • 户外广告与城市形象和谐视觉初探 免费阅读 下载全文
  • 城市形象,是一个城市综合实力的重要体现。21世纪成功的城市都是文化城市,广告作为大众文化的组成部分,已经成为现代城市不可或缺的一种现象。户外广告的特质就在于它存在城市中的"户外"这一场所,人们看某一广告是在一种有许多其他广告出现的环境中进行的,所以与周边环境的关系尤为重要。
  • 数字化互动在视觉传达中的应用 免费阅读 下载全文
  • 本文分析了数字化互动在视觉传达中的应用,希望能为视觉传达艺术的发展提供帮助。
  • 设计符号学在城市道路景观中的应用 免费阅读 下载全文
  • 本文主要运用符号学原理来研究城市道路景观设计。在城市道路景观设计符号系统下,主要阐述道路符号的传达、符号表现及其在道路景观设计中的应用,使诸因素保持着均衡与和谐的关系,从而创造出满足人类特定需求的设计成果的过程。
  • 广场舞“三步踩”的艺术价值及其发展前景 免费阅读 下载全文
  • "三步踩"的出现,掀起了一股全民舞蹈热。特别是在鄂、湘地区,"三步踩"甚为流行。成为了广场舞中最靓丽的风景线,已逐渐在全民舞蹈健身中占有重要地位。文章主要介绍了"三步踩"的起源及现状,并阐述了"三步踩"的艺术特点和存在价值,分析了"三步踩"的发展优势,以及对其发展前景充满信心。
  • 儿童校外舞蹈教育现状探析 免费阅读 下载全文
  • 近年来,在中小学校舞蹈教育难以满足家长及青少年对艺术日益增长的渴求之际,各类校外舞蹈培训机构适应社会需求广泛兴起,并迅速发展普及开来。作为国内少年儿童素质教育和舞蹈普及教育的主要阵地,它不仅呈现出其科学合理的一面,也有其局限性。
  • 如何创作出优秀的舞蹈作品 免费阅读 下载全文
  • 如何创作一个优秀的舞蹈作品,本文通过四个方面来进行深入的阐述,一是要做文化知识型的编导;二是深入到生活挖掘创作素材;三是舞蹈既要创新又要保持传统文化;四是培养优秀的舞蹈人才。
  • 新媒体时代民族舞蹈文化的传承与发展——以广西隆林苗族为例 免费阅读 下载全文
  • 苗族文化发展过程中,舞蹈见证了一个少数民族群体的发展,苗族人民通过舞蹈来展现自身的审美情趣、社会理想、精神风貌以及民族性格的演变过程。苗族舞蹈的传播环境以及舞蹈文化发展的创新与保护,成为了地方民族特色文化延续传承的关键因素。
  • 秦安羊皮鼓舞蹈文化解读 免费阅读 下载全文
  • 秦安羊皮鼓舞蹈文化源远流长,是我国重要的历史文化遗产。秦安羊皮鼓舞蹈对探讨甘肃陇右的地域文化有着深刻的含义,本文主要探究秦安羊皮鼓舞蹈的起源和文化内涵。
  • 节奏训练——民族舞如歌的行板 免费阅读 下载全文
  • 民间舞节奏是音响节奏和体动节奏的总和——"声势"统一。民间舞节奏课作为一种训练,也应该是声势统一的训练。我们在民间舞教学中培养学生的动势节奏可以从这三阶段入手:初级阶段——培养学生识别节奏的能力;中级阶段——培养学生体现节奏的能力;高级阶段——培养学生创造节奏的能力。
  • 数字媒体技术在舞蹈影像中的运用 免费阅读 下载全文
  • 以数字化技术为代表的信息时代,多媒体教学在舞蹈艺术教学中占有十分重要的地位,也体现了时代发展的需要。多媒体技术的运用能优化教学资源,提高教学质量,能促进舞蹈伴奏音乐的数字化发展,有利于现代数字舞蹈艺术学习的进一步深入。
  • 《中国民族民间舞传统典范组合课》教学解读 免费阅读 下载全文
  • 民族民间舞职业化教学已经走过了半个多世纪的历程,在从民间到课堂,再升华至舞台的过程中,教学肩负着重要的使命,在民族民间舞教学的大花园里,元素动作是沃土,短句是根茎,而组合乃含苞欲放的花蕾,所有要素的完美融合才能成就花园的绚丽多彩。每一个传统典范组合都是一个故事,抑或一幅画卷,融民族性、文化性、审美性、时代性为一体,它们虽没有华丽的外衣,但它却为民间舞教学披上了美丽的霓裳。
  • 民族民间舞教学中美感的训练和培养 免费阅读 下载全文
  • 中国民间舞教学中美感训练,影响到舞蹈作品表演的完整性。美感的培养需要一个过程,对美要有充分的认识后,才能从动作中体现美感。
  • 浅谈歌编舞 免费阅读 下载全文
  • 歌编舞的流传与发展"歌编舞",是以歌曲为创作起点的一种编舞方式。歌曲的意境、旋律情调、风格与节奏型常常成为编的基础,歌编舞的形式在我国舞蹈发展史上渊源流长。汉代的《相和大曲》最初只是一种歌唱表演。名为"相和歌"。后来经艺人的编排融进了舞蹈因素,于是有了歌舞并重的《相和大曲》。
  • 论贺绿汀音乐教育思想及其现代价值 免费阅读 下载全文
  • 贺绿汀不仅是一位优秀的音乐创作家,而且是一位杰出的音乐教育家。其民主化、大众化以及重视民族音乐等音乐教育思想不仅在当时影响巨大,而且对当今音乐教育事业同样具有重大的启示意义。
  • 谈家具设计专业毕业设计指导方法 免费阅读 下载全文
  • 文章以《观墨》现代中式家具的设计理念为主线,分别从自然属性、文化属性、形神属性、物理属性、工艺属性五方面深入探讨家具设计的路径,并在此基础上提炼出"观"、"墨"、"记"、"材"、"作"的重要原则,旨在为家具设计专业毕业设计提供切实可行的指导方法。
  • 专升本趋势下的动漫设计与制作专业教学体系构建探究 免费阅读 下载全文
  • 专升本是我国高等教育改革发展下的新型策略,旨在增加学生接受再教育机会,提高学生在专业技能、专业理论等方面的整体水平,增加学生的社会竞争力和就业率。专升本趋势下的动漫设计与制作专业教学体系的构建,需要注重学生由专科到本科可能产生的陌生感、注重时代意义、注重教育工作的基本方向和基本原则,发挥教育工作者的积极作用,优化资源配置,实现动漫设计与制作专业教学体系的创新发展。
  • 展示设计专业教学的探索及研究 免费阅读 下载全文
  • 当前,我国的会展行业发展极其迅猛,这就萌生了对展示设计人才的大量需求,面对专业人才供不应求的状况,国家各高等院校开始纷纷将展示设计专业引入院校的教学体系。但是,由于教学中存在诸多问题,展示设计人才数量以及质量状况依然不能够满足社会发展需求,进一步完善展示设计专业的教学工作迫在眉睫。
  • 论传统戏曲旦角妆课程的继承与创新 免费阅读 下载全文
  • 传统戏曲旦角妆课程是人物形象设计专业的一门化妆专业课程。课程的主要内容是传统戏曲旦角妆面部化妆方法、发式梳挽和发式佩戴的技法,俗称"旦角容妆"。作为一门传统戏曲舞台技艺,旦角容妆直接关系到演员的形象,任务很重要。戏曲演员对此也十分重视,梅兰芳先生就曾在《舞台生活四十年》中写道:"化装术是每个演员极其重要的科目"。
  • 幼师唱歌教学方法初探 免费阅读 下载全文
  • 唱歌是幼师生学习中重要的课程,亦是现代素质教育的基本要求,如何提高幼师唱歌教学效果是每个音乐教师必须思考的问题。笔者通过多年教学实践发现,自信心和兴趣是幼师生学习唱歌最核心的要素,培养学生的自信心和激发学习兴趣是唱歌教学过程的重要环节。
  • 启发式音乐课堂的教学策略及探索 免费阅读 下载全文
  • 新课改如火如荼,教育风格兼容并包,意识形态精彩纷呈的今天,笔者记得一位美国教育家曾指出:教学生任何科目,绝不是对学生心灵灌输些固定的知识,应该是启发学生去获取知识和组织知识。笔者浅识:在新课改指引下应强调以学生为主体,教师应有的放矢以创新意识为理念,加强叩动启发学生创造能力。
  • 小学音乐教育中的民族音乐传承与发展 免费阅读 下载全文
  • 引言 在民族音乐文化的发展中,如何进行民族音乐教育,长期以来一直是音乐理论界关注的问题。中国的民族音乐有着五千年的文化底蕴,丰富多彩,博大精深。其蕴含的音乐魅力和艺术表现力是有着西方音乐无法比拟的独特魅力的。20世纪后半期,民族音乐发展如火如荼,
  • 电脑艺术设计专业职业岗位群与职业能力调研分析 免费阅读 下载全文
  • 高职学生的就业已成为高职院校能否持续发展的问题。本文通过对电脑艺术设计专业的开设情况和学生就业情况的调查,分析了当前电脑艺术设计人才岗位职业能力的现状以及造成的原因,并提出了提高职业能力的对策和建议。
  • 论高等艺术设计教育如何可持续发展 免费阅读 下载全文
  • 中国是世界上人口最多的国家,这样就造成了我国的人均资源拥有量相对过小。我国在这样一个人口与资源的巨大压力之下要想国富民强,只有"可持续发展"这一条道路可以选择。设计是制造能有效改善环境的产品的关键所在。本文从思考分析高等艺术设计教育与可持续发展关系的入手,为高等艺术设计教育应该如何更好的促进中国的可持续发展提供了一些意见和建议。
  • “手绘效果图”教材建设的改革 免费阅读 下载全文
  • "手绘效果图"教材建设的重点,应从改革教学手段、教学内容和教学方法入手,理论联系实践,培养学生的动手实践能力与创新能力。本文根据理论和实践教材的建设原则、思路、改革措施及方法进行了有针对性的探索与研究。
  • 钢琴教学中如何提高学生的音乐表现力 免费阅读 下载全文
  • 本文主要从听觉训练、内心歌唱性、音乐内涵、心理素质、艺术想象力等五个方面探讨如何在钢琴教学中提高学生的音乐表现力。
  • 论学科模块化管理和团队建设 免费阅读 下载全文
  • 当前很多本科院校都设有艺术学院或美术学院,从院系的分设来看,一般美院的学科分设比较合理,基本实现了学科的门类细化和专业化,而在普通的综合性院校里,由于管理构架的综合化,管理编制的配备,教师的配备等诸多因素,不少艺术学院学科管理呈现大而泛,杂而乱的现象。
  • 教与学的全新理解——高校动画专业教学策略探索 免费阅读 下载全文
  • 动画目前作为新兴的朝阳产业,高校动画专业在教学方法及教学环节上存在着一定的弊病,这就需要我们专业教师在教学实践的过程中不断摸索和研究,结合本专业的特点,找到更加适合动画专业学生在教学中接受的新方法。本文着重从教与学着手,试图找到动画专业学生更有效更易接受的教学方法,提出前瞻性的预期与建议。
  • 康巴地区民间美术走进课堂的重要意义 免费阅读 下载全文
  • 本文介绍了康巴地区民间美术资源及其现状,并对学校民间美术课程的开设进行了论述,从学生的视野出发,引导学生深入了解本民族文化艺术,增强对本民族文化的认同,同时更好地开发和利用康巴地区民间美术资源,对康巴地区美术进入课堂教学具有一定的实践意义。
  • 高职学前教育专业美术课程教学改革的几点思考 免费阅读 下载全文
  • 高职学前教育专业美术课程与教学改革要面向社会需求,遵循客观发展规律。教学大纲必须要与时俱进,课程类型要切合实际和分细,教学计划要归类一体化,课堂教学上课形式要创建专业的工作室定点化教学,考查办法常规展览化。采用这些办法来提醒学生学好美术类课程,鼓励学生最大限度参与课堂实践。
  • 论艺术高职学院师资队伍建设 免费阅读 下载全文
  • 艺术高职学院要更好发挥人才培养的作用,推进文化改革、推动文化大发展大繁荣,不仅需要一支高素质的管理干部队伍,而且还要有一支高水平的师资队伍。加强艺术高职学院师资队伍势在必行。
  • 产业转型形势下高职教育面临的困境与对策 免费阅读 下载全文
  • "十二五"期间,我国将初步完成产业优化升级转型,而产业的升级转型必然促进和引领国家高职教育人才培养水平不断发展完善。面临难得的发展机遇,高职教育作为我国人才发展战略的重要组成部分,要积极主动迎接产业转型升级的新变化和新需求,切实加强自身能力建设,确保高职教育健康发展。
  • 谈幼儿音乐表现能力的培养 免费阅读 下载全文
  • 美妙动听的音乐可以陶冶情操、启迪智慧、萌发人们表现美的愿望。培养幼儿对音乐的表现能力是幼儿音乐审美教育中非常重要的部分。教师要因势利导,运用各种教育方式和手段,启发幼儿将自己对音乐美的感受进行想象、思维方面的加工,用语言和动作充分展示出来,从而培养幼儿对音乐美的表现能力。
  • 音乐专业大学生学习态度问题与对策 免费阅读 下载全文
  • 学习态度是指学生学习情境所表现出的一种较稳定的心理倾向。它反映着学生对学习的价值的认识,是学习态度的基础。本文从当前音乐专业大学生在学习的中易出现的主要问题加以分析,并针对出现的主要问题提出解决方案。
  • 职业学校美术教育心得 免费阅读 下载全文
  • 职业学校中的美术教学须与职业学校实际情况、与职业学校学生特点相互结合进行精心的设计,在教学中要求创新、求实效、求特色,努力探索于培养职校学生健康的、积极向上的审美心理以及美术知识和技能等方面,促进学生的个性发展。
  • 艺术类高校音乐课堂教学的有效策略 免费阅读 下载全文
  • 教育离不开一定的教学活动,而教学活动又是通过一定的组织形式来进行的。对教学组织形式的研究,有助于教育工作者更深刻地理解教育的本质和规律,有助于课堂教学质量的提高以及教学任务的全面完成。
  • 声乐演唱教学中的具体策略 免费阅读 下载全文
  • 声乐演唱属于音乐表演艺术中的重要组成部分,也是目前我国各大高校音乐专业中的重要学科。如何使用有效的教学方法,来提高学生的音乐素质,是本文关注的重点。
  • 高校艺术设计专业“三大构成”课程改革初探 免费阅读 下载全文
  • 三大构成即平面构成、色彩构成、立体构成,是高等职业院校艺术设计专业的必修课。通过对现行教学内容、考核形式的分析,结合高职艺术设计专业学生的学习特点,简要阐述了当前三大构成课程教学存在的一些问题和对策。
  • 歌唱心理在声乐教学中的认知与研究 免费阅读 下载全文
  • 歌唱艺术是人类情感的特殊表现形式之一,歌唱艺术也是人的歌唱心理的艺术。歌唱心理对声乐演唱技能、技巧及艺术情感的发生和发展起着支配、主导的重要作用。
  • 如何在高校公共艺术教育中彰显地方特色 免费阅读 下载全文
  • 自上世纪以来随着素质教育工作在我国全面开展,国家教育部和高校越来越重视艺术教育工作,也逐渐加大了艺术教育的力度,其目的在于进一步提升学生的审美水平,使学生个人的综合素质能够得到全方位的提高。为了实现我国素质教育中的艺术教育的目的,我国绝大多数高校都设置了公共艺术教育课程。该门课程旨在培养学生的艺术鉴赏能力,提升学生自身的艺术修养和艺术品位。
  • 论音乐教学中教师肢体语言的运用 免费阅读 下载全文
  • 卡尔·奥尔夫曾说过:"原本的音乐决不单单是音乐,而是动作、舞蹈、语言的结合。"音乐之所以蕴含无尽魅力,正是因为它不只是单纯意义上动听的声音,还有着丰富的表现形式和内涵。学生在学习音乐时,如果让他们加入适量的动作、舞蹈等肢体语言将会增强其对音乐的感受力,同样作为传播音乐的使者--音乐教师如果能将肢体语言运用到音乐教学中去,将会达到一种"此时无声胜有声"的效果。
  • 如何培养艺术修养 免费阅读 下载全文
  • 各种艺术形式之间都存在有机的联系,对各种艺术形式培养起一定的兴趣,会有助于艺术修养的提高。要多读、多听、多看、多接触各种艺术形式和艺术流派,不断学习、锻炼、培养和加强自身思想、艺术、知识、情感、精神世界等方面的修养。
  • 如何融洽初中师生关系 免费阅读 下载全文
  • 本文对目前初中学生与班主任之间容易出现的问题进行论述,并结合实际经验提出了具体对策。
  • 关于素描教学的思考 免费阅读 下载全文
  • 在艺术发展中,素描不甘委身造型基础概念,以其自由表达的直观性,乘着现代艺术涌动的浪潮跳脱于基础之外,以自身的独特性在表现主义的舞台上大放异彩。本文试图对当前的基础素描教学现状及存在问题进行分析,尝试在造型观念上为培养、开掘学生的个性、想象力和创造力寻找一条可行的发展道路。
  • 论中西艺境的不同审美品格 免费阅读 下载全文
  • 中西艺术都肇始于混沌的宇宙意识,后来却殊途两分。究其原因,在于中西文化内核发展的根本差异,导致中西艺术审美趋向的迥异。表现为对天人关系认识上的差异、外部摹写和内在观照的不同、艺术理论范畴的区别等。
  • 疼,就要呐喊!——评楚子长篇小说新作《呐喊》 免费阅读 下载全文
  • 疼,是不能忘记的。正如楚子在引言中开篇所言:"稍不谨慎,人类就会变得疯狂。"战争,就是人类疯狂的爆发方式。然而,"战争不仅仅是爆炸和屠杀,不仅仅是政治家一时疯狂的产物,战争不仅仅是屠戮和摧残人的肉体,肉体的伤痕可以通过医治而恢复,而摧毁了人的精神,精神的折磨才是最深刻的疼,这才是战争最本质的罪恶所在。"日寇发动的侵略战争,
  • 江西瑞昌民间剪纸艺术分析 免费阅读 下载全文
  • 本文将从瑞昌剪纸艺术的历史沿革、现代文化连接、艺术风格、技法特点、前景与发展等方面入手,阐明瑞昌剪纸艺术的广阔前景以期这一传统文化能生生不息。
  • 论图书编辑人员综合能力的培养 免费阅读 下载全文
  • 在当前的社会主义市场经济中,新形势下图书市场的发展取决于图书编辑人员的综合能力。一个图书编辑如何能胜任自己的工作,就需要提高图书编辑工作人员的综合素质,强化图书编辑工作人员的责任意识,提高图书编辑工作人员的计算机与网络应用能力,提升图书编辑工作人员的市场调研能力。
  • 宋代理学家周敦颐的题名石刻 免费阅读 下载全文
  • 文章对周敦颐两通题名石刻书风进行了简略分析,梳理了南宋度正《周敦颐年谱》所记周氏行游中曾十处留下的题名石刻,同时对周氏所处的时代书风与北宋、南宋理学家们书论作了简略论述。
  • 从中、小户型设计看日本人的居住观 免费阅读 下载全文
  • 自第二次世界大战之后,由于其固有基础、特殊条件和机遇等多种主客观原因、国内外各方面原因,日本经济高速发展,进入发达国家行列,其国民拥有很高的生活质量,是全球最富裕、经济最发达和生活水平最高的国家之一。但是在日本,大多数人不会因为身份地位和收入的不同,在居住面积上有所差异。日本的很多高收入家庭居住0-908平米的房子。日本人很富裕,但他们的住房以小巧、实用为理念,面积一般为05至09平方米。本文主要探讨日本人的居住观念。
  • 论桑植民歌的传承与发展 免费阅读 下载全文
  • "郎在高山打一望,姐在河下洗衣裳"著名歌唱家何继光演唱的这首原汁原味的桑植民歌在我脑海里萦绕了整整30年,因为这首作品的缘故我极为喜爱湘西民歌特别是桑植民歌,可以说是情有独钟,
  • 儿童家具装饰创新应用探索 免费阅读 下载全文
  • 儿童作为一个特殊的群体,其成长已成为当今社会越来越关心的话题。由于儿童时期是一个人重要的成长期,因此儿童家具产品作为儿童直接长期使用的物品,其设计优劣直接影响到儿童的健康成长。
  • 呼和浩特召庙旅游文化视觉传达研究 免费阅读 下载全文
  • 呼和浩特大召寺作为旅游胜地,在不断提升和挖掘召庙旅游文化的内涵的基础上,可运用视觉传达可视化的设计语言宣传大召寺的旅游文化,并带动相关产业的发展。
  • 论非物质文化遗产的文化属性 免费阅读 下载全文
  • 随着我国非物质文化遗产保护力度的不断加大,关于非物质文化遗产的文化性质定位成为一个有待深入探讨的问题,科学认识、理解非物质文化遗产的文化性质,对其今后的发展与保护以及研究都有极其重要的作用。
  • 透过镜头观临武傩戏 免费阅读 下载全文
  • 2012年8月中旬,"中国湖南临武傩文化国际学术研讨会"在郴州市临武县隆重举行。应当地县文化局邀请,我们一行数人兴致盎然地奔赴临武,拍摄记录神秘、古老的临武傩戏。
  • 耳畔的风景——中国古代耳饰文化漫谈 免费阅读 下载全文
  • 中国的古代首饰可谓一个琳琅满目的世界,现如今有些已不再见于市面,而耳饰在几千年的岁月更迭中依旧闪烁着动人的光彩,它的发展历程和文化内涵值得探究。
  • 毛南族傩舞服饰色彩语言初探 免费阅读 下载全文
  • 傩舞服饰色彩是一种符号,其背后隐含着民族心理、民族性格的"表情",通过它去解读毛南族傩舞文化这本大书的同时,给予现代服饰设计师力量与灵感,让这一古老的民族艺术在当代服饰设计中焕发青春和异彩。
  • 元青花瓷的艺术本质 免费阅读 下载全文
  • 元青花瓷作为艺术品中的精品,在中国收藏品中具有弥足珍贵的地位,它的艺术魅力也正是艺术本质的体现。
  • 国人的居住环境观与审美观 免费阅读 下载全文
  • 小区环境艺术设计是随着社会、文化和经济发展以及我们对自身生存环境日益迫切的需求而产生的,对各种自然、人工环境加以组织、改造、利用,使之更加符合人类的行为和心理需求并具有更高审美价值的一门新学科。
  • 探讨川端康成文学的社会性主题——以《伊豆的舞女》为中心 免费阅读 下载全文
  • 川端康成是日本第一位获得诺贝尔文学奖的作家,在日本当代文学史上具有重要地位。川端康成的作品之所以能感动人心,引起共鸣,是因为其作品往往都包含着深刻的社会性主题。本文试通过对《伊豆的舞女》的解读,探讨川端康成作品的社会性主题。
  • 观念比工艺更重要——浅谈当代紫砂陶艺的创作理念 免费阅读 下载全文
  • 今天的紫砂艺术已不再是简单意义上的一种普通陶瓷原料成型工艺,而是浸透了中国几千年深厚的传统文化精神内涵。紫砂壶除了作为饮茶茶器的实用性外,具有了更多的美学欣赏价值和独一无二的艺术创造价值。技术和工艺固然要紧,但要做什么样的壶,要表达什么样的观念,这才最为重要。
  • 王家大院垂带石艺术特征 免费阅读 下载全文
  • 王家大院是山西晋中地区具有代表性的晋商大院,大院的石雕作品在数量上和艺术价值上都居于晋商宅院前列,具有很高的艺术性、实用性和装饰性。垂带石雕刻艺术是其中独具特色的典型作品,有着重要的艺术研究价值。
  • 产业化背景下湘绣旅游纪念品的开发设计研究 免费阅读 下载全文
  • 湖南湘绣是首批国家非物质文化遗产,是中国四大名绣之一。湖南湘绣素以其悠久的历史、精湛的工艺技术而著称,目前旅游纪念品具有广阔的市场需求。本文通过对旅游纪念品和湘绣工艺本身进行综合分析研究,结合对湘绣旅游纪念品的市场现状调研和分析归纳,探讨适合湘绣旅游纪念品开发设计的方法和内容,并通过产品内部、产品集和产品外部的继承、改良、创新和保护,来全面地、综合地、多层次地、深入地开发湘绣旅游纪念品。
  • 大型商业建筑表皮的大众化特征 免费阅读 下载全文
  • 本文从大众文化的理论视角出发,通过实例分析,探讨当代大众文化的特征及其在创作与审美方面对商业建筑表皮的影响,并提出商业建筑表皮拼贴式、具象式、文字式与机械复制式的大众化发展特征。
  • 浅谈美与时代的关系 免费阅读 下载全文
  • 从古到今,关于什么是美、美应具有哪些必备的特质诸于此类的问题一直困扰着历代的美学家和艺术哲学家。美与时代的关系仅仅只是同步亦趋吗?尤其是面对当今这个多元化的世界,美又如何奏出时代的强音?这些问题愈发让人徘徊、引人深思,所以静下心来理清一下两者的关系,不论是对艺术家亦或是一般的读者都是不无裨益的。
  • 湘剧高腔《李贞回乡》面面观 免费阅读 下载全文
  • 湖南省湘剧院继《马陵道》之后,又推出了一出很有分量的好戏——《李贞回乡》。经过10年的沉寂和积淀,作为庆祝中华人民共和国成立60周年重头戏之一的湘剧《李贞回乡》,经过多年的打磨,于2009年获得湖南省艺术节"田汉大奖"和湖南省"五个一工程奖",
  • 高一呼的艺术生涯 免费阅读 下载全文
  • 纵观高一呼的一生代表性地展现20世纪福建老一辈油画家倾毕生精力追逐和实践艺术理想的艰苦历程。高一呼作为福建油画教学和创作的中坚力量,培养和造就了一批优秀的艺术家和美术教育家。他的艺术成长和油画创作给从艺的后来人以深刻的启示。
  • 人民歌手蒋桂英 免费阅读 下载全文
  • 著名歌唱家蒋桂英是把湖北民歌唱向全国的"第一人"。文艺界的专家评价她"早在建国初期就是我国著名的民歌演唱家,在挖掘整理湖北优秀民歌创作具有著新时代风格的新民歌上,作出了重要贡献。"。
  • 雪花的快乐 免费阅读 下载全文
  • [话剧]《永不凋谢的姊妹花》 免费阅读 下载全文
  • 彭建祥 朱小尧美术作品选登 免费阅读 下载全文
  • “湖南百年”重大历史题材美术作品展 免费阅读 下载全文
  • [剧本新作]
    血色梨园(孙文辉)
    [华夏艺谭]
    中国伶人及其家族的地理分布(厉震林)
    “小品方法”在演员塑造角色中的重要性——以话剧《家》的创作排练为例(赵乙嫱)
    中国昆曲艺术影像资源库设计与实现(邵斌)
    [梨园撷英]
    献技献艺不献媚——首次岳阳巴陵戏进高校展演活动启示录(张映兰)
    浅谈怀化阳戏的传承与发展(黄琼)
    我演《琵琶上路》中的张广才(罗泳洪)
    千秋“情”与“孝”——饰演闽西汉剧《春娘曲》有感(钟怀琴)
    从《卖水》谈京剧花旦艺术(李煦)
    老旦的演唱与念白艺术(邓余利)
    戏曲演员的表演艺术(胡建雄)
    [黄钟大吕]
    洞庭湖区歌舞性小调的特点(唐海燕)
    论音乐作品的个人风格(潘从明)
    音乐的魔力(刘婧韡)
    阿炳音乐作品的艺术魅力(项多 林琳)
    亚当斯《尼克松在中国》的艺术特色(段轶轲)
    论中国现代钢琴作品的美学特征(房玉红)
    [水墨丹青]
    从表现性绘画看色彩(刘华)
    现代艺术的“陌生化”——浅谈20世纪艺术流派(许梦阳)
    解读格哈德·里希特的“虚像绘画”(刘利霞)
    西方绘画的前沿——新具象表现绘画摘要关键词(吴伟平)
    当代中国工笔人物画发展的新变化(许炎芳)
    肖像油画的绘画语言与技巧(常绪兵)
    论书法的对比之美(刘昕)
    继承传统 立足当代——小论当代中国的美术理论与美术创作(林燕)
    [传媒论道]
    动漫类杂志外观包装设计(李楠)
    声音在富媒体广告交互动画中的设计应用(梁燕)
    西方文化在服饰设计中的体现(黄海英)
    电视剧选购原则的新思考(王毅)
    思维的碰撞 设计的交锋——亲历国际设计联盟论坛纪实(唐嘉)
    中国平面设计中的传统美术色彩(王涛)
    基于人性化视角的室内空间设计初探(张志军)
    包装设计中绳子的应用(武旭)
    传统吉祥纹样在婚庆产品包装中的应用(张少杰 杨晗 许超)
    论水墨元素在动画中运用的优势及方法(戴勇红)
    数码艺术的感知形态与设计方法(王健荣)
    网店视觉设计的形式与方法(丁璐)
    安徽宏村建筑对当代景观设计的启示(孟冉)
    平面广告设计中的本土元素应用(刘同亮)
    外师造化——汉字印刷字体设计探新(谢晋业)
    谈寒地老年公寓室内设计(李乔)
    论未来游戏设计走势(陈牧甜)
    让灵魂说话——从DV8到《Can We Talk About This?》(王光辉)
    探析现代标志设计的表现手法(胡方平)
    从设计事理学角度认识现代包装设计(钟浩)
    构建阶梯式图像序列移植模式——谈融通物象图形进行视觉创意的三种方法(杨翼)
    室内设计中材料的应用(李翔宇)
    金基德作品欲望叙事后的主题三变奏(周舟 杨经建)
    漫谈广电制播分离(周裘)
    论服装效果图的美感表现(曾云华)
    剪纸造型方式在平面设计中的应用(李华)
    中庸之道与现代设计(李畅畅)
    体育广告艺术营销发展策略(陆南)
    户外广告与城市形象和谐视觉初探(张宏)
    数字化互动在视觉传达中的应用(张曼莉)
    设计符号学在城市道路景观中的应用(毛凤艳)
    [翩跹舞韵]
    广场舞“三步踩”的艺术价值及其发展前景(叶晓丽 张芳)
    儿童校外舞蹈教育现状探析(葛萍萍)
    如何创作出优秀的舞蹈作品(王静)
    新媒体时代民族舞蹈文化的传承与发展——以广西隆林苗族为例(覃聪颖)
    秦安羊皮鼓舞蹈文化解读(孔薇)
    节奏训练——民族舞如歌的行板(朱智平)
    数字媒体技术在舞蹈影像中的运用(孙璐)
    《中国民族民间舞传统典范组合课》教学解读(付宜玲)
    民族民间舞教学中美感的训练和培养(李娇璐)
    浅谈歌编舞(周江昱)
    [护花青泥]
    论贺绿汀音乐教育思想及其现代价值(王雯)
    谈家具设计专业毕业设计指导方法(杨伟星 胡雪磊)
    专升本趋势下的动漫设计与制作专业教学体系构建探究(范长坡)
    展示设计专业教学的探索及研究(符睿)
    论传统戏曲旦角妆课程的继承与创新(胡静)
    幼师唱歌教学方法初探(朱慧萍)
    启发式音乐课堂的教学策略及探索(张镪)
    小学音乐教育中的民族音乐传承与发展(周芳)
    电脑艺术设计专业职业岗位群与职业能力调研分析(马妮)
    论高等艺术设计教育如何可持续发展(陈希)
    “手绘效果图”教材建设的改革(邓婷尹)
    钢琴教学中如何提高学生的音乐表现力(向颖)
    论学科模块化管理和团队建设(王祖刚 邓晓红)
    教与学的全新理解——高校动画专业教学策略探索(吕桦)
    康巴地区民间美术走进课堂的重要意义(邓小英)
    高职学前教育专业美术课程教学改革的几点思考(张琼辉)
    论艺术高职学院师资队伍建设(袁绍成)
    产业转型形势下高职教育面临的困境与对策(代正华)
    谈幼儿音乐表现能力的培养(李昕昕)
    音乐专业大学生学习态度问题与对策(曾丽蓉)
    职业学校美术教育心得(夏鸿盛)
    艺术类高校音乐课堂教学的有效策略(袁珍珍 徐捷 葛咏)
    声乐演唱教学中的具体策略(陈姝)
    高校艺术设计专业“三大构成”课程改革初探(王静)
    歌唱心理在声乐教学中的认知与研究(宋瑛)
    如何在高校公共艺术教育中彰显地方特色(夏伟涛)
    论音乐教学中教师肢体语言的运用(龚倩 廖珊)
    如何培养艺术修养(赵微)
    如何融洽初中师生关系(刘梦璇)
    关于素描教学的思考(申明)
    [文化心旅]
    论中西艺境的不同审美品格(黄泽军)
    疼,就要呐喊!——评楚子长篇小说新作《呐喊》(吴广平 黄茜子)
    江西瑞昌民间剪纸艺术分析(王旭)
    论图书编辑人员综合能力的培养(周莹)
    宋代理学家周敦颐的题名石刻(徐学毅)
    从中、小户型设计看日本人的居住观(李依伦)
    论桑植民歌的传承与发展(易果平)
    儿童家具装饰创新应用探索(黄文泓 杨传)
    呼和浩特召庙旅游文化视觉传达研究(张静)
    论非物质文化遗产的文化属性(罗蓉)
    透过镜头观临武傩戏(任科)
    耳畔的风景——中国古代耳饰文化漫谈(包锋)
    毛南族傩舞服饰色彩语言初探(覃林毅 覃林静)
    元青花瓷的艺术本质(李浩)
    国人的居住环境观与审美观(许洪超[1] 刘丽娟[2])
    探讨川端康成文学的社会性主题——以《伊豆的舞女》为中心(吴萍英 周琴)
    观念比工艺更重要——浅谈当代紫砂陶艺的创作理念(李玮)
    王家大院垂带石艺术特征(朱江)
    产业化背景下湘绣旅游纪念品的开发设计研究(王焱)
    大型商业建筑表皮的大众化特征(易慜 钟炽兴)
    浅谈美与时代的关系(马瑶)
    湘剧高腔《李贞回乡》面面观(魏俭)
    [艺术春秋]
    高一呼的艺术生涯(朱荔婷)
    人民歌手蒋桂英(李玉勇)
    [艺海扬帆]
    雪花的快乐(徐志摩 毕琼文)

    [话剧]《永不凋谢的姊妹花》
    彭建祥 朱小尧美术作品选登
    “湖南百年”重大历史题材美术作品展
    《艺海》封面

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