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您现在的位置是:首页 > 社科财经 > 艺术 > 《新美术》 > 2007年第04期
  • 《图像学研究》中译本序
  • 1968年3月14日,潘诺夫斯基[Erwin Panofsky]在普林斯顿去世,艺术史研究的图像学时期随之终结。
  • 文字与图像
  • 如果艺术史的中心任务是研究视觉图像,那么“文字与图像”的问题主要关注的就是视觉再现与语言之间的关系。更宽泛地说,“文字与图像”表明了艺术史和文学史、文本研究、语言学以及其它所有涉及语词表达的学科之间的关系。甚至更概括地说,“文字与图像”是一种关乎人类再现、呈现和象征之经验的基本分类的简单命名。我们把这种区分称作可见与可言、陈列与叙述、展示与解释之间的关系。
  • 风格
  • 今天在我的这篇文章[epigraphs]里所表达的观点几乎是难以想象的——尽管惠特尼·戴维斯[Whitney Davis]在最近的1990年还认为“大多数工作着的艺术史学家或许仍然”相信它。在差不多整个20世纪里,风格艺术史已经成为这个学科无可争辩的国王,但在70和80年代的变革之后,这位国王已然寿终正寝。恰恰是《美术史批评术语》[Critical Terms for Art History]的初版(第一辑,1996)证实了这一点,
  • 抽象与图像语言的特质
  • 艺术中的“抽象”概念包括两层意思。首先它指非再现性绘画,即并不指涉可见世界的形相,而关注其内在的某些东西,如空间、结构等非具象形构。“抽象”的第二个含义是指绘画从视觉对象中抽绎种种图像。从这点来说,任何绘画,无论是写实的还是抽象的,都必须经历抽象的过程,因为再逼真的绘画都不可能是现实世界毫厘不爽的复制。绘画的二维平面本性,以及媒介的局限性本身,
  • 艺术·心术——从《孙子兵法》到《三国演义》
  • 《孙子兵法》和《三国演义》现在是越来越热了,成了用兵的艺术与经典。但这两部书,总是让我记起与黄宗羲父子有关的两段话来。
  • 工笔春秋
  • 我祖籍宁波镇海,1927年出生于舟山沈家门,浩浩大海、波光涛影和丰富多彩的乡土艺术深深吸引着我,在我的心中播下了艺术的种子。从六、七岁起,我开始临摹香烟牌子(当时附在香烟盒内的小画片),画端午老虎(端午节张贴的门画)。入学后,学校的图画比赛我总是名列榜首,布置教室、办墙报也少不了我,在老师和同学的眼中,我俨然成了一个小画家。
  • 个性与风格浅议
  • 千差万别的个性是人们与生俱有的,除了容貌形态等外表差异外,精神品性和心理素质上的内在差异,则是构成错综复杂色彩斑斓的人类社会生活的根本因素,从而成为文艺作品永不枯竭的创作源泉。这种出自娘胎的个性差异,甚至从呱呱坠地的初生婴儿的哭声上已可察觉出他(她)们之间刚柔急缓之不同。即使如孪生的幼儿,虽然他们的容貌体态因极其相似、判若一人而常被人错认,但个性上的不同却是明显可辨的。此种天赋的个性差异堪称奇妙无比,才会使芸芸众生感应到你我他之间的千差万别,形成复杂的社会,多彩的人生。
  • 画语拾零
  • 作画的时候,我无心去搞那种因特殊技法而得特殊效果的制作,对于我来说,那些往往“不可告人”的制作“诀窍”,与自己一贯追求的水墨写意状态和效果无益。我始终追求一笔一笔地“写”,一种丢开了虚拟式的“线形”、成就出塑造式的“体形”、如雕塑般“体积”化表现形象的自由的“写”。我认为,从头到脚、从里到外都讲究品位、做派和质量的“写”,是传统笔墨的精髓,
  • 现代纤维艺术研究
  • 现代纤维艺术作为重要的艺术形式在现代艺术中具有特殊的地位,是一种备受国内外艺术界、建筑界广泛关注的古老而又年轻的艺术门类。从古老的擀毡工艺、地毯、挂毯的编织艺术、缂丝技艺的基因中,我们都能体察出现代纤维艺术的组成因子。一些纤维材料构成的平面织物如壁挂,立体织物如软雕塑、装置艺术品,室内日用纺织工艺品,以及在现代建筑空间中、在自然环境中用各种纤维材料表达造型语言的作品都可归属于这个范畴。
  • 艺术动画与商业动画
  • 商业动画和艺术动画是动画片的两种类型。无论是商业动画还是艺术动画,都不外乎“动”和“画”两个方面的特点。动,是指影片中所塑造的物体的活动和摄像机的运动;画,是指动画片的制作风格和手段。从“动”的方面来看,艺术动画与商业动画并没有太多的不同,而“画”却是区分商业动画与艺术动画的主要特征之一。相比于商业动画,艺术动画里的“画”似乎可以更加自由地借用和移植绘画等造型艺术手段,
  • Chinoiserie的世界——欧美文艺作品中的中国风土
  • 欧洲国家对于中国最早的“熟知”可以上溯到公元前2至1世纪。罗马帝国建立以前,也就是中国的西汉时期,闻名遐迩的丝绸之路实际上已经建立。作此推测的证据是罗马共和国晚期的博物学者老普林尼曾经在他的著作《自然史》中抱怨道,每年与印度、阿拉伯和“赛里斯国”的贸易要花费至少一亿塞斯特斯。罗马帝国建立以后与中国东汉政府也有最早的交往记录,根据《后汉书》记载,
  • 动画中的运动角色
  • 动画片中的角色动作不同于真人表演影片的动作,两者之间有基本的区别。首先,在动画片中,每一画格都是单独拍摄的,而不是按每秒24或30格的速率连续拍摄的。其次,正如Animation一词所表示的,动画一般不是拍摄自己会运动的对象,它所拍摄的通常是图画或者静止的物体。这样,在一部动画片中就有成千上万幅单独拍摄的画格,利用每一格与它前后画格的差别,再以每秒24或30格的速率放映出来,就造成了这些图画或物体活动起来的幻觉。
  • 漫画语言散议
  • 漫画已经发展成一套约定俗成的制作公式和语言,其目的在于帮助形成读者和作者之间的共识,这就是一种“习定”[convention]的语言规则。
  • 水墨动画发展之我见
  • 水墨动画从诞生到现在已近50年的历史,以水墨独特的意境和韵味形成一种动画表现形式,具有独有的民族特色。1960年,特伟把水墨画技法引入动画电影,拍摄了世界上第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》,将千年历史的中国水墨神韵和风采搬上银屏,实现了许多艺术家多年的梦想,迅速震惊了国际动画界。接着,中国水墨动画进入一段辉煌时期,陆续出现《骄傲的将军》、《牧笛》、《山水情》等优秀水墨动画作品。
  • 迪斯尼动画中的真实动作表现
  • 今天,当人们在评论一部商业动画的时候,很大程度上都是以影片的真实程度作为评判标准。这种真实从广义上讲既包括了对场景环境的真实再现,也包括了对角色动作的真实模仿。然而作为一种类型的艺术创作,尽管具有很强的商业性,商业动画影片的动作表现却不是可以完全用模仿一词来进行解释的。
  • 传统国画现代化透视
  • 在世界画坛中,中国绘画是一个独立的体系。它以丰富的品种,独特的风格,惊人的成就,屹立于世界美术之林,在我国历史长河中闪耀着传统文化的光彩。然而,任何传统都是动态的,如果有朝一日有一种自命不凡的传统,宣布是完美无缺的,那这一天正是这种传统的末日。“文化传统的民族化,民族传统的人类化,古典传统的现代化,这是一切人类文化的发展规律,任何国家、任何民族、任何个人都无法超越。”
  • 论传统民族服饰色彩的文化内涵
  • 服饰色彩的习惯和偏爱,与人们生存的自然环境有着密切的关系。西北黄土高原地区农村的妇女喜爱大红大绿的色调,而江南水乡的女子则以雅淡素净为主,这与黄土高原的自然环境单一的灰黄色调和江南水乡青山绿水、花开四季的气候有关。
  • 试析儿童家具的人性化设计
  • 中国的儿童约占总人口的30%左右,据2005年全国人口抽样调查数据表明,儿童约占39188万人。目前我国的儿童家具市场还仅仅停留在局限地从使用功能上开发研究的初级阶段,大多数儿童家具只是成人家具的缩水版,缺乏“童趣化”的色彩,忽视了从儿童心理和生理的角度开发设计儿童家具的重要性。
  • 论板桥“三竹”
  • 何谓“三竹”?“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”是也。何谓“三象”?自然之物映于眼中成象谓之物象,物象经思维存之于脑谓之意象,意象通过艺术形式再现于纸谓之艺象。何谓“三艺”?人对物体的艺术感受、艺术构思、艺术表现是也。
  • 早期设计教育中的“图案”概念
  • 如果深入研究20世纪中国设计史,我们会发现,有一个概念在百年设计史的里程中发挥着重要作用,那就是“图案”。“图案”一词,在当下的设计语汇中,主要是指作为平面形式的某种纹样,这一意义遮蔽了它作为20世纪中国设计史上代表了一个时期设计教育特征的身份。在当代的设计领域,可能有许多人不了解这一概念曾经作为学科科目,出现在众多美术教育的目录中。相比于“工艺美术”这一概念,
  • 西方绘画的静态空间与动态空间
  • 在绘画中,形态与动势缺一不可。形态是绘画的出发点,是最基本的因素,犹如声音、乐符之于音乐。可以说,绘画是研究形态的艺术,不能发现丰富的形态变化,绘画空间将无从展开。运动是空间的属性,正是运动将一切要素联系在一起,从而产生了各种对比、和谐关系。动势则是运动的轨迹,没有动势,形态必将支离破碎,空间将无法建构。因此,只有处理好形态与动势的关系,才能把握好绘画空间。
  • 试论传统的焦虑
  • 浩瀚的艺术传统对于艺术家来说,往往具有双重含义:首先,传统为艺术家提供了一个强有力的视觉保障;其次,传统给艺术家带来相应的灾难。换句话说,传统使得艺术家失去了“纯真之眼”,使得艺术家在强大的传统面前,时常感到自己的无力,后悔自己是一个“迟到者”。甚至有的时候,传统还会把艺术家压跨。
  • 浅谈学院版画教育
  • 版画作为一个独立的画种,包括了木版、铜版、石版、丝网版和综合版等多种表现形式。各版种之间除去由材料不同所决定的工具、流程和方法不同之外,其理念、创作思路和表现风格也不同,各自的特殊性十分鲜明。经过长期的特别是当代版画教育工作者的不断努力,目前国内学院版画教育已经开始,并初步完成了从技术到思想、从偶发灵感到审美意识形态、从观念到艺术方法论、从过去简单的版种学习到完整艺术创作的转换和进步。
  • 人文教育在大众文化中的反思
  • 梳理大众文化理论发展的脉络可以发现,不管是法兰克福学派的文化贵族立场,还是当代英美学者从中立或肯定的角度来论述大众文化的颠覆功能,两者都以其片面的深刻帮助我们更加全面和清晰地洞察大众文化的本真状态。在此基础上,本文试图探讨的是,亦正亦邪的大众文化对当代社会心理,尤其是青少年的影响给人文教育带来的困境与挑战。
  • 《迎春欲歌》
  • 顾生岳作品选
  • 吴永良作品选
  • 周京新作品选
  • 《新美术》封面

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