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您现在的位置是:首页 > 社科财经 > 艺术 > 《舞蹈》 > 2000年第05期
  • 第六届“桃李杯” 舞蹈创作态势分析
  • “桃李杯”舞蹈比赛是我国艺术院校舞蹈专业学生最高层次的较量。自 1985年首届“桃李杯”舞蹈比赛以来, 15年间跨上了第六级台阶。每三年一届的比赛,不仅推出了一拨又一拨的舞蹈新人,而且推出了一批又一批的舞蹈新作。尤其是不久前在上海落下帷幕的第六届“桃李杯”舞蹈比赛,与新人比肩争辉的是一大批不能不令人赞叹的新作。对这一届“桃李杯”舞蹈创作态势进行分析,无疑会有助于我们对当下中国舞蹈发展趋向的把握。   一、“桃李杯”舞蹈创作的特殊文化限制   在“桃李杯”舞蹈比赛中,最重要的较量是舞者的较量,最瞩目的成就是舞者的金牌。舞蹈作品编创最重要的目标,就是要把舞者推上领奖台。因此,如何恰到好处地运用舞者的艺术技巧,如何比较深入地开发舞者的艺术表现,是进行“桃李杯”舞蹈创作的编导必须考虑的问题。如果说,在一般的舞蹈比赛中,编导是为作品艺术形象塑造挑选舞者的话;那么在“桃李杯”舞蹈比赛中,编导的作品则需要为舞者“度身定制”。舞者的艺术技巧水准和艺术表现能力对创作的文化限制,不仅体现在作品的构成不能“超越”舞者的技巧水准和表现能力,而且体现在作品的构成必须对其技巧水准和表现能力加以“展示”。   与之相关的另一个文化限制,在...
  • 《芭蕾女神——乌兰诺娃》
  • 珈丽娜·乌兰诺娃是世界芭蕾发展史上最杰出的表演艺术家之一,也是我芭蕾生涯的先行者。回忆前年 3月惊闻乌兰诺娃突然逝世,我一直感到无比心痛 !我为人类母亲失去了杰出的女儿而叹息,更为苍茫寰宇陨落了一颗耀目的明星而悲悼 !依稀中,我的眼前又飘动起她那灿烂的姿容…… 在巴黎、莫斯科,在丹麦、瑞典,作为联合国教科文组织成员和前国际舞蹈理事会的副主席,我与她多次会面;在布加勒斯特,在世界青年联欢节上,她与我促膝交谈。她对中国一直怀有深厚的感情。她来华访问多次,并以她的才华和魅力感染了亿万中国观众。五十年代初,她第一次随前苏联艺术团来华演出,我们会面时,她告诉我:“这次中国之行的印象太深了 !”我也告诉她:中国观众认为能够欣赏到她的演出,感到很幸运。她听了非常兴奋。 她第二次来中国访问,是随莫斯科大剧院来演出芭蕾舞剧《吉赛尔》。回国那天,我记得她乘坐的航班离京时间是清晨,熟悉舞蹈的人都知道,芭蕾舞演员每天“早功”是必修课,所以送她时,我便问今天的早功怎么办 ?可她即说:“功已练完了。”我很惊讶 !问她:“这么早,又没有教室、练功厅,你怎么练的 ?”她告诉我是在宾馆客房里完成这项任务的。窗台就是把杆。我又一次惊讶了,转...
  • 环球舞讯
  • 英国皇家最终敲定总监人选   当安东尼·道尔在英国皇家芭蕾舞团艺术总监的位置上稳坐 16年,于今年宣布退休之后,新的接班人选一时成了舞团成员和公众最为关注的事情。对这一职位的角逐也因为一些世界级大师的参与而显得沸沸扬扬。而最终被皇家看中、被任命为 2001- 2002年舞团艺术总监的人选却是在英国名不见经传的澳大利亚芭蕾舞团的艺术指导罗斯·斯特雷登。这个结果令包括他本人在内的所有人都感到意外。当美国芭蕾舞剧院的凯文·麦肯齐、巴里什尼科夫、特怀拉·撒普、伯明翰皇家芭蕾舞团的戴维·宾特利、西尔维·吉尔木等耀眼的候选明星们被人们看好并津津乐道的时候,这匹黑马却悄悄地在只有董事会成员知道的情况下去英国呆了一星期,他开玩笑地说自己与舞团成员在英国的会面,是在他下榻的旅馆房间看电视里正播放舞团演出《葛培利亚》!   今年刚刚 48岁的澳大利亚人斯特雷登,身材修长,神采奕奕。得到新的职务他显得非常激动和兴奋。同时对即将离开的澳大利亚芭蕾舞团充满留恋,他认为澳大利亚芭蕾舞团是一支很有潜力、不容轻视的力量,舞者都很年轻、敢想敢干,他们已经共同计划好了今年奥运会和明年国庆两个演出季的活动。但他不得不忍痛割爱,因为英国皇家芭蕾舞团...
  • 开发西部 繁荣舞蹈——陕西举办2000年新世纪舞蹈大赛
  •  为响应西部大开发号召,繁荣陕西舞蹈创作,促进舞蹈活动,普及舞蹈文化,培养跨世纪“德艺双馨”的舞蹈人才,由陕西省文化厅、省文联、省教育厅、省团委主办,陕西舞协组织承办的“陕西 2000年新世纪舞蹈大赛”自 6月上旬至 7月下旬,分业余组、专业组两个阶段进行。通过 143个节目 (其中含创作 63个 )、 15场的激烈角逐,为酷暑盛夏的古城西安增添了一道靓丽的风景线,便三秦舞苑呈现一派欣欣向荣的新气象。   这次大赛规模大、时间长、范围广、节目多,是改革开放 20多年来一次舞蹈盛会。大赛中既有新作问世,又有学习节目;既有中青年登台,又有小娃娃欢舞;既有民族、民间和古典舞,又有芭蕾和现代舞;既有单、双、三,又有集体舞,真可谓形式多样、内容丰富,风格各异、姹紫嫣红。   当前进行的西部大开发,虽以经济建设为中心,由于战略转移必将拉动西部的文化建设和社会的全面发展。西部不仅有丰富的重要的物质资源,也有珍贵的文化传统和丰厚的民族文化底蕴。浩瀚的民族民间舞蹈可堪称是艺术宝库,急待我们去开发。这次大赛既有古老黄土文化的雄姿,又有西部各少数民族舞蹈的风采。如荣获一等奖的女子独舞《西域风情》、双人舞《雪域情思》等均以独特的构思...
  • 艺术市场与舞蹈普及
  • 一、研究观众心理   如何在市场经济体制下,开拓艺术发展之路。这是摆在艺术界同仁面前的重要问题。只有认清形势,彻底摆脱长久依赖政府的思想,在市场中找准定位,用精品赢得观众的认可,才能在竞争激烈的市场中开拓出艺术发展之路。   应该看到,经过这些年的思考与探索,我们的确在许多方面寻找到符合市场经济规律的艺术发展道路,一批优秀的艺术作品,以其丰富精深的时代精神和精湛的艺术表现力赢得买方市场的认可,在市场中打开了销路。但是,在计划经济向市场经济转型过程中,一方面我们缺少必要的心理准备,另一方面也缺少必要的经验,使得艺术创作在新形势下的发展遇到了困难和阻力。   在目前条件下,艺术要走向市场,一要有高质量的艺术精品,二要有一套符合市场经济体制下的健全的运行机制。我以为最基本的是要解决好以下几个问题:   商品生产厂家在选择产品生产时,一定要进行市场调查,了解消费者的需求,尽可能做到有的放矢的生产。艺术作为文化商品,在经营中,同样要考虑消费者 (欣赏者 )的心理需求。因为创作的目的不是孤芳自赏,自得其乐,而是要传播,要有人欣赏。阿诺德·豪泽尔在他的《艺术社会学》中曾说过:“艺术家创作的源泉是传播的需要,是把一个主体与另...
  • 音乐剧中的舞蹈创作问题
  • 以人的形体语言作为表现手段的舞蹈艺术,一直被誉为“流动的雕塑”。在我国传统艺术理论中,有“言之不足,则嗟叹之;嗟叹之不足,则长歌之;长歌之不足,则不知手之舞之,足之蹈之也”之说,将舞蹈置于语言及音乐之上,可见古人对舞蹈艺术的魅力早就备极推崇。   将人的形体语言,按照美的规律组合成连续运动的动作和表情,以揭示人类复杂丰富的情感活动,这是舞蹈艺术的最大擅长,也是它区别于其他姐妹艺术的重要标志。经过长期的历史发展和历代民间艺术家、专业艺术家的天才创造,舞蹈艺术达到了极高境界,具有宽广的戏剧表现力,它的最高成就集中体现于在欧美诸国十分发达,在全世界影响广泛的芭蕾舞剧中,这是人所共知的事实。 欧美音乐剧与舞蹈艺术   音乐剧从其诞生之初便与舞蹈艺术、舞剧艺术结下了不解之缘,人的形体语言始终是音乐剧取之不尽、用之不竭的美感源泉和表现手段之一。欧美早期音乐剧——无论是美国的黑人杂剧还是英国的音乐喜剧,一律都是载歌载舞的,舞蹈成分在其中占据很重要的地位。在这个初级阶段,音乐剧中的戏剧成分还相当薄弱,剧本松散随意,情节支离破碎,但歌舞艺术却得到了极大发展,音乐 (主要是歌曲 )和舞蹈成了音乐剧的两大基本支柱。从《演艺船》开始...
  • 愿君更上一层楼——评《香港舞蹈博览2000》
  • 盛夏时分,我有幸应香港舞蹈总会之邀,同中国舞蹈家协会主席白淑湘和副主席游惠海两位老师一道,再次前往香港,参加规模空前的《香港舞蹈博览 2000》,并一连观摩了四台异彩纷呈的舞蹈演出,不仅重温了香港舞界同行们对舞蹈的火样激情和对工作的冲天干劲,而且自己的身心亦备受鼓舞。 新千年的八大飞跃 新千年,香港同行果然出手不凡,在同样的预算基础上,群策群力,作出了令人叫绝的新举动:在新增了《国际舞蹈教育研讨会》和《国际舞蹈营》这两大国际性活动的同时,还大幅度增加了参加《博览》演出的人数、舞蹈、场次、团体和规模——人数从去年的 1500人增加到今年的 1600人,舞蹈从去年的 46个增加到今年的 66个,场次从去年的 3台增加到今年的 4台,团体从去年的 50个增加到今年的 60个,其中,内地的团体由去年的 1个增加到今年的 2个,此外,还新增了澳门的 2个,以及日本、澳洲、捷克三个国家的各 1个,从而使本届的《香港舞蹈博览》一跃成为国际性的演出和交流活动!与上届相比,此乃第一个飞跃。 第二个飞跃是,芭蕾舞的整体水平有显著提高,充分显示出香港芭蕾普及工作数十年来日积月累的辉煌成就,参加演出的芭蕾舞者数量也较上届为多;参...
  • 恩里科·切凯蒂,伟大的古典芭蕾大师——戴爱莲谈切凯蒂体系
  • 由戴先生介绍来华的理查德·格拉斯通先生将于 12月应邀到北京舞蹈学院传授“切凯蒂教学体系”。今年适值切凯蒂诞生 150周年,切凯蒂学会将于 11月在英国皇家歌剧院举行隆重纪念活动,因此邀请一位切凯蒂体系专家来华具有特别的意义。戴先生认为,切凯蒂是历史上最伟大的芭蕾教师,学习古典芭蕾不能不学切凯蒂,是他把古典芭蕾的训练系统规范化,形成一套体现古典芭蕾本质美的教学体系。   恩里科·切凯蒂 (1850— 1928)出生于意大利一个舞蹈世家,幼时即学习芭蕾,成年后在意大利和欧洲其他国家献艺。随着西欧艺术家涌入俄罗斯的热潮,切凯蒂于 1887年抵达彼得堡, 1890年出任俄国皇家剧院的芭蕾大师, 1892年起在剧院附属舞蹈学校任教。 1905年切凯蒂在彼得堡开设自己的舞蹈学校,同时任巴甫洛娃的私人教师, 1910年前后在著名的佳吉列夫俄罗斯芭蕾舞团任首席教师。 1916年切凯蒂在伦敦开设舞蹈学校, 1923年回米兰后曾任意大利皇家舞蹈学校校长,同时兼斯卡拉剧院芭蕾舞团的艺术指导,直至去世。   切凯蒂强调芭蕾舞训练的科学性、系统性,在严格规范的基础上,制定了一套细致完整的教学大纲,当时即广为流传,人称“切凯蒂体系”。...
  • 舞蹈教育与社会——在香港舞蹈教育研讨会上的发言
  • 尊敬的女士们、先生们、朋友们:   今天是舞蹈的节日,是舞蹈家、舞蹈教育家难得相聚的日子。香港舞蹈博览和舞蹈教育国际研讨会在香港举行,使我们有机会和世界各地的同行畅谈舞蹈教育的过去、今天和未来,是一件令人非常愉快和兴奋的事情。在此,我代表中国舞蹈家协会并以个人名义,向大会表示祝贺 !众所周知,自有人类社会历史以来,舞蹈的诞生是伴随着文明社会而发展的。作为一种社会审美观念,舞蹈是一切语言之母,是一切生命情调最充足的表现,是远古人类劳动、生产、图腾和巫术礼仪等的需要,是人类历史上最早产生的艺术形式之一。原始社会舞蹈始终具有统一社会的感染力、合作力。《艺术起源》一书中指出:“在跳舞的炽热中,许多参与者混而为一,在跳舞期间他们是在完全统一的社会态度之下,一切高级文化是依据于各社会成分的一致有秩序的合作,而原始人类却以舞蹈来训练这种合作。”这说明舞蹈对社会具有合作力、凝聚力、感染力。舞蹈的社会意义是显而易见的。   舞蹈绵延至今已变得更加优美,更加细腻,更加热情,它是作为参与社会的最为直接和广泛联系的渠道,参与舞蹈的民众愈来愈多,舞蹈教育深入、广泛、成熟,也日臻完善。随着社会不断向前发展,舞蹈教育和东西方社会得到进一步...
  • 《蒙古秘史》与蒙古古典舞蹈
  • 很久以来,我对《蒙古秘史》中记载的蒙古舞蹈总想知道个究竟,因而不放过一切机会去看去学去找去查去问。在那知识的海洋里游泳,在那知识的大山上无止境地攀登啊,攀登 !通过大量的阅读和查阅有关资料,对中外蒙古舞蹈专家进行过专访,实地考察,钻研蒙古舞蹈中的疑难问题,抓准几个要点进行了分析研究。   蒙古古典舞蹈《德布思勒特踏舞》产生的年代与背景, 1240年成书的巨著蒙古文献《蒙古秘史》中记载着“……蒙古很是欢悦,跳舞,宴庆。忽图剌被推选为合罕,在豁儿豁纳黑主索儿地方,在繁茂的树荫下,跳舞,欢宴,‘把杂草踏烂,把地皮巴踏破了’。”这些生动明细地记述了舞蹈的环境、场面,产生的背景和狂舞的情景。   我对《蒙古秘史》中这样的记载有一些思考,在 1997年第七届国际蒙古学大会上发表过有关论文之后,仍继续深入研究,尽管舞蹈的原版已经失传,但是依据成吉思汗遍及欧亚的足迹,跟踪考察研究“蒙古诸部族舞蹈”,蒙古“萨满跳神”,以及进行了对蒙古舞蹈与印度古典舞蹈的比较研究,打开了思路,进而对《蒙古秘史》记载的“踏与蹈” (德布思勒 )的情景有了新的进展。   每当我观察任何种类的舞蹈的时候,在我脑海中总是出现《蒙古秘史》中记载的那段“…...
  • 中国芭蕾誉满瓦尔纳
  • 第 19届国际芭蕾舞比赛于 2000年 7月 15日至 29日在黑海之滨古老而美丽的城市瓦尔纳进行。这是世界上历史最悠久、规模最大、赛期最长、难度最高、权威性最强的国际芭蕾舞赛事,被誉为“芭蕾的奥林匹克”,共有来自 29个国家的 140多名选手参加本届比赛。中国选手经过奋勇拼搏,排除万难取得历届国际比赛中最优异的成绩。上海芭蕾舞团的孙慎逸和范晓枫分别荣获成年组男女金奖,广州芭蕾舞团的郭菲荣获成年组女子铜奖 (银奖空缺 ),广州芭蕾舞团的王琪荣获少年组女子银奖 (金奖空缺 )。因为成年组女子银奖和少年组女子金奖都空缺。所以实际上中国选手包揽了他们所参加的三个项目中 (少年男子项目中国未派选手参加 )全部最高名次,为祖国争得了极高荣誉,也为中国芭蕾谱写了光辉灿烂的篇章。   另外,王玫创作的现代剧目《红扇》获得本届比赛的最佳编舞奖,这是王玫继 1998年 18届瓦尔纳国际芭蕾舞比赛创作的现代剧目《两个人体》获奖以来连续第二次荣获最佳编舞奖,这在瓦尔纳国际比赛历史上也是绝无仅有的。   中国选手所取得的骄人成绩轰动了瓦尔纳,又使世界芭蕾舞坛为之一惊,大长了中国人的志气,同时又向我们提出了更高的要求。 短兵相接惊心动...
  • 试论广场民间舞蹈的特征
  • 广场民间舞是一种特殊的文化现象,它以绵长的历史时间为经线,以广袤的地理空间为纬线,融于历史学、社会学、民俗学、艺术学、宗教学、哲学等诸学科,交织在一起,形成一幅色彩斑斓、万紫千红的艺术画卷。由此,广场民间舞蹈的特征也呈现出多种形态。   一、广场民间舞蹈的内容具有社会性   广场民间舞蹈作为民间艺术的一部分,同其他门类的民间艺术一样,都是社会生活的反映,是社会历史的产物。   在原始社会,人们还没有意识到舞蹈活动的艺术性,舞蹈也只是作为社会生活的现象而存在。因为它的目的首先不在于审美方面的功利,而是以生存、生活需要为第一目的。如原始人的狩猎舞,它还不是艺术的审美的表现,而是作为生活需要所进行的社会集体活动。随着社会的发展,社会出现了剥削阶级和被剥削阶级,文化艺术作为意识观念形态而带有了浓厚的阶级色彩,舞蹈也成为宣传统治阶级意识和奢侈荒淫的工具而被纳入了宫廷。有了为统治阶级服务的宫廷艺术,在社会民间活跃的各种“民间舞蹈”也就相对地被确认下来。由于这类民间舞蹈是在各种广阔的场地中进行的,也被称为“广场民间舞蹈”。由于广场民间舞蹈的创造者、参与者、传承者的主体是广大人民群众,其发生、发展渗透在人民生活中的方方面面,...
  • 台湾舞蹈教育的现况与展望
  • 早期许多国家的舞蹈教育,均列入体育课程中,如:英国、美国、日本等在十九世纪中期才渐成为独立的课程,并设有舞蹈专业的学校,如:中国的北京舞蹈学院已有四十五年的历史,个人曾针对北京舞院做调查研究 (1989— 2000),该校优异的舞蹈绩效,已是世界舞蹈史重要的一页。以舞蹈教育的专业性而言,台湾或许要落后许多国家,但从舞蹈教育的普及性而言,可以说是蓬勃发展,尤其民间的所设之舞蹈班对于舞蹈的基础教育有极大的贡献;从 1945年开始陆续由海外归国的第一代舞蹈家回台湾耕耘,直到现今的百家争鸣、百花齐放的盛况,民间的舞蹈教育奠定了学校舞蹈教育的良好基础。   1978年台湾著名的舞蹈家刘凤学博士于第一届台湾建设委员会议中提出“特殊教育方案”经教育部采纳, 1981年开始实施舞蹈实验班,创“舞蹈教育”走出体育课程,独立完成“舞蹈课程”的新页,刘凤学博士的睿智、宏观对于台湾舞蹈教育的迎向世界潮流趋势有深远的影响和巨伟的贡献。   台湾舞蹈教育的普及化在学校和民间的互动和深耕之下,有一定的成果,但舞蹈教育的普及和舞蹈专业应同时发展,才能达到舞蹈教育的真正目标。
  • 中国青少年艺术大赛第六届“桃李杯”舞蹈比赛获奖名单
  • 芭蕾舞一等奖:李 娜 (北京舞蹈学院 ) 黄 震 (上海市舞蹈学校 ) 姚 伟 (上海市舞蹈学校 )芭蕾舞二等奖:祁 欢 (北京舞蹈学院 )郝 勃 (北京舞蹈学院附中 )黄 怡 (上海市舞蹈学校 )方仲静 (上海市舞蹈学校 )袁雯琪 (上海市舞蹈学校 )芭蕾舞三等奖:魏 巍 (沈阳音乐学院附属舞蹈学校 )董 雪 (北京舞蹈学院 )刘 程 (沈阳音乐学院附属舞蹈学校 )李正华 (沈阳市艺术学校 )沈 圆 (上海市舞蹈学校 )鲁 娜 (北京舞蹈学院附中 )张 静 (上海市舞蹈学校 )余晓伟 (上海市舞蹈学校 )中国古典舞一等奖:武巍峰 (北京舞蹈学院 )王 迪 (解放军艺术学院 )李 倩 (解放军艺术学院 )张 宇 (解放军艺术学院 )万 盛 (解放军艺术学院 )中国古典舞二等奖:张 志 (解放军艺术学院 )汪子涵 (北京舞蹈学院 )庄 丽 (北京舞蹈学院 )柴明明 (北京舞蹈学院附中 )谭 昊 (北京舞蹈学院附中 )姚 弦 (山西省文化艺术学校 )郭 娜 (北京舞蹈学院附中 )姜 瑗 (北京舞蹈学院附中 )中国古典舞三等奖:柯志勇 (广东舞蹈学校 )欧思维 (北京舞蹈学院 )唐黎维 (解放军艺术学院 )吴佳琦 ...
  • 国际芭蕾艺术的盛会——第二届上海国际芭蕾舞比赛明年8月在上海举行
  • 第二届上海国际芭蕾舞比赛将于 20001年 8月 12日至 8月 19日在上海举行,这是中华人民共和国文化部指定的在上海每两年举行的国际芭蕾舞比赛,旨在推动中国芭蕾艺术事业的发展,促进芭蕾新秀的成长,增进国际芭蕾舞界的合作与交流。   上海国际芭蕾舞比赛创办于 1995年,上海市市长徐匡迪在贺词中写道:“上海是中国最早接受芭蕾舞艺术的城市之一。现在,上海又有幸成为中国第一个举办国际芭蕾舞比赛的城市,这将进一步推动上海与世界各地的文化艺术交流,增进上海人民与世界各国人民的友谊和了解。”首届上海国际芭蕾舞比赛的圆满成功,就是很好的佐证。   首届上海国际芭蕾舞比赛,有 13个国家和地区的 57名选手参加角逐。国际芭蕾舞比赛历来是青少年选手一展身手的舞台,通过为期一周的比赛,一批新秀脱颖而出,当时鲜嫩的新苗,如今已长成参天大树。上海芭蕾舞团青年演员范晓枫、孙慎逸,当年曾参加少年组比赛,分别获得银奖和铜奖,而今年在第 19届瓦尔纳国际芭蕾舞比赛中双双夺得青年组男女金奖,这是中国选手第一次在该项大赛中夺得青年组男子金奖,也是第一次同时夺得两个金奖,为祖国赢得了荣誉。   首届上海国际芭蕾舞比赛期间, 10个国际评委和中...
  • 用文字和心灵编织成的花环——为《芭蕾女神——乌兰诺娃》一书出版而作
  • 2000年 1月 8日是当代最杰出的芭蕾舞蹈表演艺术家乌兰诺娃诞生九十周年。在这位艺术大师刚去世的日子里,中国国家主席江泽民代表我国十三亿人民的心声,及时发出的唁电:“惊悉俄罗斯杰出舞蹈家乌兰诺娃不幸逝世,谨致沉痛哀悼,并请向其亲属转达深切慰问。她的去世不仅是俄罗斯,而且也是全世界芭蕾艺术的巨大损失。她的名字将永载世界艺术史册。”——最深刻隽永地表达了我国人民和舞蹈界对乌兰诺娃大师无限崇敬的深情厚意。   乌兰诺娃的优秀艺术是世界精神财富的重要组成部分。她是我芭蕾舞蹈艺术生涯的光辉前辈,她的人文品格给我留下了难以忘怀的印象。乌兰诺娃用舞蹈艺术语言创造了伟大的剧作家莎士比亚,法国诗人戈蒂埃,浪漫主义芭蕾舞泰斗彼季帕、伊凡诺夫、福金,伟大的作曲家柴可夫斯基、亚当、普罗科菲耶夫……等不朽的艺术形象。她为世界芭蕾艺术宝库留下了丰富的遗产。她曾满怀兴趣地多次来我国访问演出,为我们中国芭蕾学派渐臻成熟作出了杰出的贡献,她的无私关怀促进了我国舞蹈事业的发展。早在 20世纪 20年代,她就以无比的激情完美地塑造了中国妇女“桃花”的形象。在中国,如同在俄罗斯一样,文化与舞蹈艺术是不可分割的。乌兰诺娃的舞蹈艺术是两国人民友谊的桥...
  • 内蒙古新舞蹈艺术的启蒙者——记吴晓邦先生在内蒙古的日子
  • 蒙古族新舞蹈艺术是在解放后形成、发展、壮大的。在五十多年的光辉历程中,内蒙蒙古族新舞蹈艺术从无到有,从小到大,取得了辉煌成就,在国内外具有一定影响,曾对我国舞蹈事业发展起到一定的促进作用,特别是在建国后,在党的正确领导下,在民族政策指引下,培养了一批又一批舞蹈家,从表演艺术家、编导家、舞蹈教育家到评论家,并有了较为完整的蒙古族舞蹈教材,形成了我国蒙古族舞蹈体系,在节目上,有独舞、群舞、舞剧、舞蹈诗,在国内外多次获奖,为祖国争得了荣誉。这些成就的取得,是经过几代人共同努力的结果。在这些光辉业绩面前,我以崇敬的心情想起我国新舞蹈艺术奠基人之一,一代舞蹈宗师吴晓邦先生为内蒙古新舞蹈艺术的诞生和发展所作出的贡献。 一九四五年日本投降后,我八路军首先解放并进驻了华北重要城市张家口市,当时是我军解放的第一个较大城市,从延安革命根据地和解放区不断 地在这里汇集了很大部分党、政、军干部,为解放华北、东北和全国在组织上作准备,在这里开办了华北联合大学,吴晓邦同志在条件极为困难的情况下就在这所大学创办了舞蹈系,人员不多、教材也不完整,但这是吴晓邦老师,在建国前开办的第一个舞蹈教育系。他坚持毛主席“在延安文艺座谈会上的讲话”精神...
  • 山西民间舞蹈的地域文化特征
  • 不同的地域文化总是塑造出不同的艺术风格。   山西民间舞蹈受三晋文化传统的历史影响,其表现形态及与此相契合的内在情感无不烙上地域的印记。究其发展亦可分为三个中心区域。   一是晋南。晋南是我国历史上经济、文化发展最早的地区之一,也是音乐、舞蹈繁盛之乡。从长治发掘的战国时期的编钟、编磬及两列乐伎伴奏下,两人扬臂舒袖对舞的一组陶俑中,可窥见当时乐舞一斑。运城汉墓中出土的“百戏楼”上,有起步踏歌、扬袖轻舞的男女歌舞伎。盛唐时期,河东经济、文化大发展,人才成批涌现。同时,唐代宫廷乐舞在晋南也有流传。据新、旧《唐书》记载,唐武德三年 (公元 620年 ),唐太宗李世民在新绛 (运城地区 )堡里村屯兵期间,在其消灭了刘武周的势力后,收复了并、汾失地,为了庆祝胜利,“河东士庶歌舞于道,军人相与为《秦王破陈乐》之曲”。时至今日,该舞的原型已难以寻觅,但“声震百里,动荡山川”的鼓舞遗风在晋南却广为流传。此外浮山县《天圣宫》唐代“宫廷乐舞”石刻图,也可作为当时歌舞兴盛的佐证。元灭金后,山西遭到空前浩劫,“斯时太原、平阳掳掠一空” (《山西国土资源》 )。直到明清时期,三晋文化趋于封闭保守,但属于下里巴人的大众文艺却呈现出勃勃生机...
  • 立此存照 以供备考——关于第六届“桃李杯”的几个热点话题
  • 三年一届的文化部青少年艺术大赛“桃李杯”舞蹈比赛,作为展现和检验我国舞蹈教育战线成果的阵地,推出新人新作的窗口是有着其不可估量的作用和不可取代的地位的。   今年在上海举办的第六届“桃李杯”更是以其辉煌的比赛成果,以及与往届有很大不同的特点而引人瞩目。正如在大会期间人们总结的“四个最多”和“四个第一”成为了吸引全国舞蹈界共同关注的一道风景线。这“四个最多”是:参赛单位最多 (共 48所舞蹈艺术院校 );参赛人数最多 (约 600人 );推出舞蹈新秀最多;创作的新剧目最多 (多舞种加起来超过 100个 )。“四个第一”是:第一次有群舞参赛;第一次由老、中、青专家组成“评委会”;第一次有多所社会办学的舞蹈学校和单位参赛;第一次打破了历届“青年组”由北京舞院和民族大学两家竞争的局面,解决军艺术学院、四川、上海、沈阳、广州均派出了强大的阵容参赛,因而使“青年组”成为本届比赛竞争最激烈、最精彩、最火爆的焦点,同时也是专家、同行和观众最集中的热点。   以上这些“盛况”说明了第六届“桃李杯”的规模和特色,但我们看问题首先要立足于看“质量”而是不“数量”。从质量上看,只需要举一个例子就足以说明此次大赛在质量上取得了多么重大...
  • 创业永无止境——读莫德格玛《诗·乐·舞韵》有感
  • 蒙古族著名舞蹈艺术家莫德格玛是全国各民族广大观众熟悉的表演艺术家,她所表演的独舞《盅碗舞》,她在大型音乐舞蹈史诗《东方红》中的精彩表演,她那高超的“弹抖碎肩”,不仅赢得了中国观众的喜爱和赞赏,而且倾倒了巴黎,轰动了欧洲。 70年代末在美国世界一流艺术家聚集的“大都会”上,她表演独舞《盅碗舞》和《草原女民兵》领舞引起了再次的轰动……被美国观众和著名报刊誉为“东方一绝”。   莫德格玛是一位多才多艺的表演艺术家,她对表演艺术精益求精,不断地提高和完善了她那成名之作《盅碗舞》的艺术魅力,同时,还创作了一批新的蒙古舞蹈作品:她运用蒙古族原始信仰萨满教跳神的鼓技,通过自己的想像力把它加以整理和提高,创作了富有我国北方民族草原特色的独舞《单鼓舞》。她出生在一个特别的家庭环境里,从小观察和琢磨蒙古喇嘛跳神的面具舞蹈“查玛”和喇嘛庙中的壁画和佛雕,她在家庭和社会环境熏陶的基础上,又编创了肃穆高雅的独舞《庙塑与舞蹈》、《查干鄂布根》 (白胡子老翁 )和群舞《古庙神思》。她还以诗情画意的美妙意境编演了独舞《湖畔晨曦》;尤其是她编演的交响诗独舞独幕剧《嘎达梅林夫人》是莫德格玛蒙古舞蹈的首创。由此回想起她的独舞晚会构成的节目比例除了...
  • “辽芭人”的新风采——写在辽宁芭蕾舞团20周年团庆演出之后
  • 立秋前后,首都的“芭蕾热”告一段落,外地的芭蕾演出也陷入低谷,可惟独在拥有 70年芭蕾传统的东北大地上,这门外来的高雅艺术却是一派火红!原来是辽宁芭蕾舞团继舞剧新作《二泉映月》接连荣获中国戏剧节和辽宁省戏剧节两项金奖的殊荣,并晋京公演凯旋之后,建团 20周年的纪念演出正紧锣密鼓地进行,而该团当年的男主演、如今英国皇家芭蕾舞团和英国国家芭蕾舞团的独舞演员刘世宁为报效辽芭的培育之恩,偕同英国芭蕾女明星西蒙娜·克拉克的回团义演,更将这股热浪推向新的高潮! 20年创业 20载辉煌   踏着“天时-地利-人和”这个新时期的脉搏问世,辽宁芭蕾舞团始建于 1980年,并始终得到了辽宁省委和省政府的热切关怀,成为继中央芭蕾舞团和上海芭蕾舞团之后,神州大地上的第三个专业芭蕾表演团体。 20年来,“辽芭人”以关东大汉特有的坦荡与豪迈,沉着与果敢,在辽阔的中国北方默默耕耘,苦苦奋斗,取得了令人肃然起敬的成就:   在人才培养方面,辽芭人以沈阳音乐学院附属舞蹈学校的历届优秀毕业生为基础,更于 1993年 9月办起了自己的舞蹈学校,在“国外为主、国内为辅”的原则下,广泛聘请中、美、意、澳、日、古、俄等各国芭蕾名师前去任教,通过长期而严...
  • 美利坚观舞 巴尔迪摩——全美49届四方舞大会
  • 抵达美国的第二天,我们即驱车来到有着“明珠港”称誉的美丽城市——巴尔迪摩。这里有举世闻名的《巴尔迪摩》太阳报,有诺贝尔奖金获得者的摇篮——霍普金斯大学。但我们此行的目标是全美第 49届四方舞大会的开幕活动。开幕式简单而随意:在巴尔迪摩内海港湾绿草如茵的广场上,站满了来自全美各地及世界各地的四方舞者。男士们穿着西装或彩色衬衫,腰部、胸前挂着佩件。女士们穿着鲜艳的花色各异的四方舞裙,舞裙的长短在膝盖上下,裙内均有硬衬,虽然她们之中也不乏身段窈窕的女性,但大多数都很健康粗壮,这不仅与人种有关,还因为全体舞者无一例外都是中老年人。广场一角靠岸边的舞台上,悠闲地站着几个主持人,轮流讲了几句话,博得台下一阵阵喝彩后,即开始对着麦克唱歌、喊口令、放音乐,花枝招展的舞者即刻东一群、西一群地跟着节奏起舞。不一会儿,音乐戛然而止,又是一阵欢呼,大家便成群结队地来到不远处的巴尔迪摩体育馆,这是此次四方舞大会的主会场。圆形体育馆中心大厅的两侧,依次排列着一个个能容纳上千人跳舞的大厅,厅内小舞台上,有分别来自全美各地知名的四方舞口令员喊口令或唱歌,舞者可根据自己习惯选择口令员,不论进入哪个大厅均需付费,每个大厅都有许多人在不停地跳舞。...
  • 东西南北
  • 刘凤学 115号作品问世   台湾新古典舞团 5月 13日至 16日在台北戏剧院上演刘凤学创作的第 115号作品《大漠孤烟直》。   《大漠孤烟直》全长 88分钟,由《千山独行》、《悲怆·悼九二一大地震》、《求索》、《独行》四个舞段构成。这部新作延续刘凤学讲求形式结构,舞蹈和空间有逻辑关联的一贯风格;没有故事性的叙述,也没有戏剧情节,只透过单纯的动作符号和空间结构,由舞者来表现出诗意苍凉而雄浑的境界。   刘凤学力邀祖国大陆著名作曲家赵季平为《大漠孤烟直》作曲。赵季平是首次与台湾舞蹈家合作。二人的创作理念不谋而合,均看好合作成果。刘凤学说《大漠孤烟直》是自己最后一出大型舞作。有评论认为这部作品没有历史情结,只有个人情感,更能看出编舞者五十年的心理历程和心血积累。 台北新舞台推出舞蹈系列   “台北市新舞台”去年 5月首次推出“ 5月舞风”舞蹈系列广受好评。今年 5月再度推出跨国界的现代舞系列,并特别邀请林怀民出任艺术总监。   现代舞系列“新舞台·新舞风 2000——炫·白” 5月 20日至 6月 11日上演。参加演出的是当今国际舞蹈剧场三个具有代表性的表演团体:美国的梅瑞迪斯·蒙克与席奥·布烈曼,日本裔美国...
  • 第六届“桃李杯”舞蹈比赛散记
  • 7月中旬的上海,烈日炎炎,连续数日的高温,让人热得透不过气来,然而,在上海舞蹈学校的排练教室里,却是另一番景象,从全国各地艺术院校赶来参加“桃李杯”舞蹈比赛的选手们云集在这里,腾跃旋转,汗流浃背,他们正在进行赛前的训练准备。天气虽热,比不上选手们心气更热……一场全国范围内的青少年杰出舞蹈人才的激烈角逐,即将在世纪之交的舞台展开。 “桃李杯”赛继续办   仅在一个多月前,一些人对“桃李杯”大赛能否如期举行,心中无底,互相询问,一是由于国家教育体制改革步伐的推进,文化部所属的艺术院校,或归属国家教委,或归属地方,北京舞蹈学院作为“桃李杯”大赛首创单位之一,刚刚落实归属北京市教委,还有其他一些单位、机构与筹办者在人事上的变动,也让人担忧,“桃李杯”是否还能继续办下去 ?二是本届大赛承办方上海市,不久前也刚刚进行机构重组,原文化局与广播电视电影局新组建为文化广播影视局,他们能否在短期内承担起比赛、演出和接待的重任 ?7月 15日,大赛在东方电视台大厅隆重开幕,比赛如期举行,人们担忧之心已不复存在。上海这座不愧为国际大都市风范的城市,具有丰富的比赛、演出经验,准备工作安排得井井有条,为了扩大比赛的影响,新闻媒体还做到了...
  • 佛国仙姿妙入神 特教薪传娱万民——评我国首创《敦煌舞基本训练教材》为敦煌学百年纪念而作
  • 高金荣教授敦煌舞基训 举世闻名的甘肃敦煌莫高窟,从公元 366年开凿第一个洞窟起,至今已经历了 1634年漫长的岁月,而位于 17窟的藏经洞今年适逢发现一百周年,“敦煌在中国,研究在世界”对敦煌文书和石窟艺术的研究我国学者成绩卓著,已成为公认的国际敦煌学研究中心,在舞蹈艺术方面,虽然起步较晚,但也出现了不可替代的骄人的成就。那就是把举世闻名的敦煌舞乐再现于舞台的《丝路花雨》和《敦煌舞基训》 (包括教学剧目 )被誉为中国舞蹈艺术的明珠,也是甘肃省奉献给舞蹈界和全国人民的双璧, 20世纪的经典之作。在迈向 21世纪的今天,它们会更加灿烂辉煌。 《敦煌舞基训》的创编者是甘肃省舞协名誉主席,原甘肃省艺校校长高金荣,她毕业于中央戏剧学院崔承喜舞蹈研究班,接受过严格的训练和舞蹈大师崔承喜的直接教授,具有扎实的功底。此后她扎根边疆,一直在甘肃从事舞蹈表演和教学,特别是积多年教学经验,创编了整套的《敦煌舞基训》,首创我国具有西部特色的中国古典舞——敦煌舞。 一、一个极好的创意,敦煌舞学派的诞生 高金荣校长在甘肃省艺校任职期间,即开始着手对敦煌舞姿的研究,她观摩了舞剧经典《丝路花雨》的成功演出, 1979年起她数度深入敦...
  • 香港热烈欢腾的夏季——记2000香港舞蹈博览
  • 当千禧年的灿阳抱拥我们的瞬间,它开启了我们心灵之窗,注入了灵鲜的生气和力量。新的时代,总要启迪新的思维,以行动展现新的面貌和理想……香港热烈、欢腾的夏季,就这样开始了。   由香港舞蹈总会主办,一连串的舞蹈盛事,于七月十三日至二十一日隆重展开。我们希望,借着纪念千禧年来临,要使以《香港舞蹈博览 2000》为中心的连串舞蹈活动,有个新的突破,新的拓展。“扎根香港,面向国际”的主题,贯穿在三项大型舞蹈活动之中。激励我们,成为迈向更高阶梯的起点。为着在努力推展普及舞蹈文化教育的广度上;在提高广大会员艺术创新的品质上,以及凝聚和推进更多舞蹈界朋友、舞蹈爱好者的团结道路上,成为香港舞总奋力工作的新目标。它促使我们时刻不偏离,向社会和市民撒播璀璨舞蹈文化的行进中所制定的宗旨。正是抱着这种理念,设计和组织了《香港舞蹈博览 2000》、《香港国际舞蹈营 2000》和《香港国际舞蹈教育研讨会 2000》三项盛大舞蹈活动。 (一)   《香港舞蹈博览 2000》,从 1996年第一届开始,今年已是第五年举办了。集本会五十多个舞蹈团体和院校,并得到香港舞蹈团、香港演艺学院及城市当代舞蹈团派队支持,共计一千三百多名舞蹈员。更邀请到捷...
  • 瞩目宁波 瞩目新“荷”——第二届“荷花奖”决赛寄语
  • 也许我们应该把中国舞蹈的起源追溯到 7000年前的河姆渡文化。正是甬江上游这一重大的考古发现,把中华民族的文明史提前了两个千年。当第二届“荷花奖”决赛即将在宁波拉开帷幕之际,人们发现历史的契合对舞蹈竟如此青睐——一翼是远古的落日,一翼是新世纪的曙光。 江南的秋季依然繁花似锦,甬城最为夺目的景观显然是新“荷”竞开。 15台舞剧、舞蹈诗纷呈异彩,千余名舞者抖擞精神,观摩大军蜂拥而至。就连葱绿的枝叶、潺潺的溪流仿佛也舞动起美的意象。“荷花奖”评奖是近年来新兴的舞坛盛事,不仅为舞蹈界所瞩目,在社会上以及海外也产生了广泛的影响。作为著名的艺术品牌,“荷花奖”已不是简单的舞蹈比赛,而是一个具有导向性、权威性、标志性的舞蹈专业大奖。应从理论的高度去充分认识“荷花奖”的艺术价值和社会价值。“荷花奖”的获奖作品,尤其是获得“金荷花奖”的作品,应代表着先进舞蹈文化的前进方向,应体现出舞蹈多样化的风格,应显示出突破性的创新精神,应标志着舞蹈编导、表演、音乐、舞美的一流水平。无论是独舞、双人舞、三人舞等小型作品,还是舞剧、舞蹈诗等大型剧 (节 )目,“荷花奖”都是舞蹈专业的最高荣誉。决赛前夕,寄语舞界同仁,亦是寄厚望于舞蹈的未来。...
  • 回归大自然的先锋派艺术节——第六届韩国竹山国际艺术节写真
  • 1993年,闻名遐迩的美籍韩国先锋派舞蹈家洪信子在人声鼎沸的“世界舞蹈之都”——美国纽约生活了近 30年后,毅然决然地返回了韩国,并于 1995年在京畿道安城市竹山乡龙雪里的群山中安营扎寨,沐浴着远离都市污染的灿烂阳光,呼吸着浸润绿色芳香的新鲜空气,率领笑石舞蹈团的团员们白手起家,自己动手,劈山开路,盖房种地,建造起了被评为“韩国 90年代六大表演艺术空间之一”的“笑石艺术村”。同年,在运作有方的韩国先锋派艺术经纪人康贞子和高直满的周密策划下,她在这个“笑石村”里,创办了一年一度的“竹山国际艺术节”,首开韩国露天先锋派艺术节之先河。   大自然环抱的笑石村里,除散落在树林中的一些土坯房舍和全木小屋之外,还有一座铺有硬木地板、装有大幅镜子的蒙古包练功房,更有一个置身于山谷之中,舞台上黄土铺地、观众席多至 400人、论灯光世界一流、论音响属高保真的露天剧场。起步之初,她同所有的先锋派艺术家们一样经济拮据,除了享有“世界之巅的韩国人”等美誉、他人全然无法模仿的简约舞蹈风格、颇具传奇色彩的艺术生涯和在韩国发行 25万册并出版了中、日两种外文版的自传《为自由辩明》,以及 30年来驰骋世界结下的国际友谊等精神财富之外,可...
  • 中国文联任命中国舞协新党组高占祥同志在会上作重要讲话
  • 2000年 7月 27日,中国文联党组书记高占祥同志在出席中国舞协召开的全体大会上,正式宣布了中国文联党组经过广泛听取意见,反复研究,审慎决定并报中宣部批准的新党组名单,他们是:   中国舞蹈家协会 党 组 书 记:胡 珍 中国舞蹈家协会党组副书记:史大里 中国舞蹈家协会 党 组 成 员:杨大林 高占祥同志在会上作了重要讲话,他充分肯定了中国舞协原工作班子在困难重重的条件下,做了许多工作。他说:中国舞协近年来开展的“小荷风采”、“青春旋律”、“金秋风韵”、“荷花奖”等系列舞蹈运动,是过去的领导班子和全体同志们共同努力的结果。游惠海同志七十多岁高龄还常年钉在舞协上班,这是很不易的。中国舞协还有很多不尽人意的地方,主要的还不在于舞协的班子,而是因为中国文联没有及时的补充、完善工作班子,舞协有些问题是自身无能为力的。高占祥同志接着讲到:对中国舞协新党组的任命,是经过认真研究、广泛听取意见、审慎研究决定的。这一级的领导既要懂艺术,又要善管理,光懂艺术的人很多,光懂管理的人也不少,但既懂艺术,又擅管理的人却很难找。舞协新分党组是中国文联党组经过反反复复的研究而确定的新班子。   高占祥同志向大家介绍新任命的中国舞...
  • 内蒙古新舞蹈艺术催生者——吴晓邦
  • 我国著名的舞蹈家、原中国舞协主席吴晓邦同志辞世已经五年了。我常常怀念他在四十年代后期在内蒙传授舞蹈艺术的情境。那时条件较差,而且是在一个刚刚解放的少数民族地区。但是为了新舞蹈艺术的发展和普及,于 1946年 7月初他带领他的六位学生和他刚满四岁的小女儿随内蒙古文艺工作团一同去到察哈尔大草原,时间虽然不长,但对内蒙新舞蹈的发展奠定了深厚的基础,从人才到作品都是吴晓邦同志亲手安排扶持的,有些生活细节和工作的紧张劳累说来都是很动人的。   晓邦同志的大名我在延安时就听说。说是从大后方 (抗战时的重庆 )来了位大舞蹈家叫吴晓邦,当时我在中央党校第三部,三部知名的作家、艺术家不少,我是从他们的谈论中知道的。晓邦同志当时在延安鲁迅艺术文学院,所以也就没有什么交往。一九四五年抗战胜利,我从延安分配到晋察冀中央局所在地张家口。这是当时解放区最大的城市。人文荟萃,许多著名的大作家也都聚集在这里,丁玲同志就是之一。 1945年末我到了内蒙古自治运动联合会,并在内蒙古军政学院走访了一些伪蒙疆时的军官,听他们讲述如何同国民党的斗争,就是说他们在放下武器时只把枪支交给八路军而不交给国民党的军队,最后他们集体逃到了张家口,并为内蒙古自治...
  • 随真心 舞真情——记北京舞院编导系’98现代舞班
  • “我是爱你的,我爱你到底,生平第一次我放下矜持,相信自己真的可以深深去爱你,深深去爱你……”我们唱着,全身心地唱着,歌声从我们心中流出来,带着我们的真,我们的爱,涌向观众……汗水、泪水模糊了双眼,我透过一片白雾的眼镜片,穿过这宽阔的舞台,看得很远,我看见了我爱的人们。我也看得很近,因为我看见了有泪的眼睛。我们在练功房里见过这样的眼睛,在露天广场见过这样的眼睛,在人民公园见过这样的眼睛,在大学饭堂见过这样的眼睛,在“亚洲七星座舞蹈展演”中见过这样的眼睛,现在“北京现代舞周”我们见到了更多这样的眼睛。我们“北京舞蹈学院编导系’ 98现代舞班”的创作、演出就是从观众们这些真诚的眼睛里得到支持、汲取力量、得到反馈、不断修改、提高的。我们坚信:舞蹈创作一定要演出,演出一定要听取反馈意见,这样“真格的”放在观众面前“晾一晾”、“检验检验”,才能形成一个良好的新陈代谢,才能健康地向前发展。创作本来就是与人与社会紧密相联的。社会在日新月异地变化发展,创作怎能闭门造车呢。所以我们非常注意培养与观众的感情。平时每次创作的小汇报几乎都是带观众的真正、严肃的演出。开始,观众都是我们自己拉来的。先是“家属亲友团”,即男朋友、女朋友、外...
  • 第六届“桃李杯” 舞蹈创作态势分析(于平)
    《芭蕾女神——乌兰诺娃》(戴爱莲)
    环球舞讯(卿青)
    开发西部 繁荣舞蹈——陕西举办2000年新世纪舞蹈大赛(李开方)
    艺术市场与舞蹈普及(曹菲)
    音乐剧中的舞蹈创作问题(居其宏)
    愿君更上一层楼——评《香港舞蹈博览2000》(欧建平)
    恩里科·切凯蒂,伟大的古典芭蕾大师——戴爱莲谈切凯蒂体系(杨少莆)
    舞蹈教育与社会——在香港舞蹈教育研讨会上的发言(白淑湘)
    《蒙古秘史》与蒙古古典舞蹈(莫德格玛)
    中国芭蕾誉满瓦尔纳(肖苏华)
    试论广场民间舞蹈的特征(鲁滨)
    台湾舞蹈教育的现况与展望(郭惠良)
    中国青少年艺术大赛第六届“桃李杯”舞蹈比赛获奖名单
    国际芭蕾艺术的盛会——第二届上海国际芭蕾舞比赛明年8月在上海举行(何士雄)
    用文字和心灵编织成的花环——为《芭蕾女神——乌兰诺娃》一书出版而作(白淑湘)
    内蒙古新舞蹈艺术的启蒙者——记吴晓邦先生在内蒙古的日子(宝音巴图)
    山西民间舞蹈的地域文化特征(田彩凤)
    立此存照 以供备考——关于第六届“桃李杯”的几个热点话题(唐满城)
    创业永无止境——读莫德格玛《诗·乐·舞韵》有感(仁钦道尔吉)
    “辽芭人”的新风采——写在辽宁芭蕾舞团20周年团庆演出之后(欧建平)
    美利坚观舞 巴尔迪摩——全美49届四方舞大会(芮淑敏)
    东西南北(燕立)
    第六届“桃李杯”舞蹈比赛散记(侯晓枫)
    佛国仙姿妙入神 特教薪传娱万民——评我国首创《敦煌舞基本训练教材》为敦煌学百年纪念而作(董锡玖)
    香港热烈欢腾的夏季——记2000香港舞蹈博览(冼源)
    瞩目宁波 瞩目新“荷”——第二届“荷花奖”决赛寄语(楚辛)
    回归大自然的先锋派艺术节——第六届韩国竹山国际艺术节写真(欧建平)
    中国文联任命中国舞协新党组高占祥同志在会上作重要讲话(敏华)
    内蒙古新舞蹈艺术催生者——吴晓邦(周戈)
    随真心 舞真情——记北京舞院编导系’98现代舞班(柳宁)
    《舞蹈》封面

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