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您现在的位置是:首页 > 社科财经 > 艺术 > 《舞蹈》 > 2009年第08期
  • 作为宿命的应战——写在民族民间舞蹈剧场《第五朵金花》落幕之际
  • “舞剧是舞蹈的最高形态”,就像一道魔咒,令一代又一代的舞蹈人为之魂牵梦绕。北京舞蹈学院新近推出了民族民间舞蹈剧《第五朵金花》和国标舞剧《长恨歌》,作品一出,引来热议一片,赞赏的、质疑的、争论的、建议的、思考的,应该说这样的结果正是创作者们所希望的。创作就是出新,就要有“第一个吃螃蟹”的勇气,作为探索色彩很浓的教学实验性剧目,作品的成败与否只是一个方面(这方面也有许多可囤可点之处)。它更有价值之处,还在于创作本身所带来的许多富有启发和值得深入探讨的话题。
  • 用国标舞述说中国故事
  • 记者:有人说国标舞是一种很程式化的舞蹈,不能拆开打碎来做舞剧,你认同吗?作为北舞院国标舞的学科带头人,你做国标舞剧的深层思考是什么?希望通过这样的创作证明或检验什么吗?
  • 看舞剧《长恨歌》
  • 以舞厅舞(即“国际舞”)多姿多彩的元素编成一出现代舞剧,这种尝试是一种创新。舞剧场面亦真亦幻,色彩缤纷,情节跌宕起伏,让人浮想联翩。这部舞剧取材于上世纪三、四十年代的十里洋场男女悲欢离合的故事,用舞厅舞来表现,可谓比较贴切。
  • 国际视野中的上海舞蹈演出剧场
  • 上海这座国际大都市,除了新天地石库门酒吧街、茂名路酒吧街、衡山路酒吧街以及众多高级酒店的夜总会、私人会所以外,还有剧场。在上海,观看艺术演出已成为一种生活方式,越来越多的市民开始走进尉场,感受艺术。而舞蹈尤其倍受钟爱,西班牙的弗拉门戈、俄罗斯圣彼得堡的芭蕾、美国百老汇歌舞剧、中国舞剧新作……近年来随着上海国际艺术节的连续举办以及上海大力发展文化产业的举措,上海观众有幸欣赏到了国内外最高水平的舞蹈演出,上海也成为了与北京平分秋色、共享资源的演出圣地。而上海大剧院、东方艺术中心、美琪大戏院则是爱舞者必然要光临的场所,也是上海文化发展的名片。
  • 美妙和谐的天籁之音——赏评《云南的响声》
  • 《云南的响声》,是一部依托人类生活和大自然无限丰富的声音,来艺术地表现人生和赞美生命的作品。万物有灵,万物有声,只是体现的方式和程度不同罢了。人之初,本有声;即使尚孕育在母亲腹内。故而,这台打击乐舞一拉开序幕,就进发出生命的第一个“响声”——胎音。那充满活力和神秘感的胎音,竟然是从喇嘛化缘的藏钵里发出的。紧接着第一场《催生》,是以惊心动魄的场景来表现女人临盆生产的危重和艰难。
  • 梦的声音
  • 天地之上,彩云之南。在遥远、神秘的西南边陲,云朵会舞蹈、溪水会歌唱,那是梦的故乡,那是心的家园。曾几何时,云南的山山水水都在歌唱跳舞,竹林抖动的声音,蝴蝶嬉戏的舞蹈,在大山深处的寨子里,歌舞本身就是生活。对于现代都市人,那是遥远的和只可能在梦境中存在的生活。聆听梦中的声音,扑捉内心的震颤,在《云南的响声》鼓声响起的一刻,我的心在颤抖,我的思绪早已飘浮在鼓声回荡的彩云之南。
  • 感受“力”的n次方——记德国巴伐利亚慕尼黑芭蕾舞团访华演出
  • n次方是数学中的一个计算公式,当n〉1时,数字将会以无限的形式一直相乘下去,比如a的n次方=a×a×a……那么,如果求“力”的n次方会是什么样的呢?在国家大剧院名为“梦幻变奏”的当代芭蕾精品演出上,我目睹了“力”在特定的舞台时空中,以舞者的肢体为媒介,以舞蹈语汇为动能,裂变、延伸出来的“力”的n次方的全过程。这是一场以舞蹈原始的力为基数所激发变换出来的巨大能量,也是包括静谧力、生命力、内省力等在内的一次“力”的聚合,更同时向观众展现了芭蕾灵魂由内至外的变革历程。
  • 《鹤鸣湖》畔的蹁跹
  • 出哈尔滨机场,汽车一路向西北行驶,穿越广袤的东北大平原,向着我国最大的油田和重要石油石化基地——大庆飞驶。这时心中不由得浮现出对大庆的种种联想:高大的钻井一排排傲立在荒原上;乌黑的原油从铁管中喷涌而出;铁人王进喜为抑制井喷跳进泥浆池奋力搅动的身影——那是一个个战天斗地的英雄壮举,一幅幅艰苦卓绝的奋斗画面;
  • 十里红妆·女儿梦
  • 《十里红妆·女儿梦》用诗化的舞蹈语言、唯美的舞台设计和音乐,以及富有浙东风情的各种元素,将一个对爱充满了渴望的故事娓娓道来。这台舞剧讲述了江南古镇两个年轻人之间动人的爱情故事:主人公越儿与阿甬青梅竹马,订亲之后阿甬外出闯世界,越儿日夜思念。在梦幻中,她看到了连绵十里的送妆队伍……为了展现原汁原味的浙江风情,舞剧中不仅演绎了绍兴的女儿红、媒婆桥,嘉兴的轧蚕花,杭州的女儿节,宁波的焐新床,衢州的种胡柚等江南婚嫁民俗,还融入了浙江人勇于出门闯荡、艰苦奋斗的创业精神。
  • 舞蹈艺术的行业角色——英国舞蹈面面观系列之四
  • 英国舞蹈行业角色的建构与英国全面的舞蹈教育及培训体系密不可分。英国的舞蹈教育分为学历教育与非学历教育、职业教育与非职业教育,它们之间紧密联系并协调发展。首先,英国有遍及全国的向未成年人提供舞蹈培训的基地或进阶职业学校,普通中小学也有舞蹈类课程,主要以创意开发和素质教育为主,目的是让更多年轻人喜欢跳舞,身心健康发展,并为发掘、培养明日舞蹈之星打好基础。
  • 放飞梦想 快乐成长——第二届中国·淮南国际少儿艺术节
  • 第二届“中国·淮南国际少儿艺术节”暨第五届“小荷风采”全国少儿舞蹈展演(淮南展区),将于2009年8月3日至5日在安徽省淮南市闪亮登场。
  • 大型衍生态歌舞集《云南的响声》
  • 草笠舞
  • 舞蹈开始,一群身穿筒裙的黎族少女手拿着草笠劳动后归来,她们走田埂,越漫坡,绕山崖,来到小河边。她们拂去沾在衣衫上的沙土,扫去草笠上的尘埃,照着“水镜”梳发,姐妹们互相为对方整理着发髻和衣服,然后,戴上心爱的草笠,欢快地回家去。一幅幅的舞蹈画面,洋溢着黎族少女特有的一种自豪感。充满诗情画意地对黎族姑娘们劳动后喜悦心情的描绘,集中表现了她们美好的内心世界和旺盛的青春活力……
  • 孙锐 鱼一样游走的舞走
  • 在光彩闪耀的舞台上,他是竹、是梅、是蝶、是鹤,仿佛凝聚了天地之灵气,从山涧溪水旁走来的自然之子;在生活中,他率性、执著,热衷养鱼,更向往自由。他就是孙锐,像鱼儿一样游走的舞者。
  • 皮娜向着光明飞升
  • 德国当地时间2009年6月30日,德国表现主义舞蹈娜·鲍希阂然长逝。消息立刻从互联网上传遍全球,各地舞蹈界、戏剧界、文化界许多人士为之唏嘘和惋惜。皮娜·鲍希的“舞蹈剧场”彻底改变了当今舞蹈的面貌,成为20世纪后半叶舞蹈艺术的一个转折点。如今皮娜走了,但她艺术的精神遗产将仍然为世人所珍视。
  • 这么近,那么远——远程舞蹈创作探索
  • 提到远程通讯,总是想起古代的鸿雁传书,烽火告急。而今天打开电脑,我们习惯于查看电子邮件,通过网络,我们可以瞬间出现在彼此的“面前”。从文字的即时聊天,到视频的相遇,以及众人的视频会议,我们都在不断地被暗示着这种幻觉的真实性。上世纪九十年代末,我们曾经弹指如飞,在聊天室点击各种表情,天南海北,八卦天下,无情地挥霍着青春,我们的身体被文字化地交换着、对比着。而一朝醒来,拨号的冲浪声不在了,ISDN的兴奋也消失了,宽带ADSL世界估计也很快更新换代,网络传输速率飞速发展,视频聊天工具的开发,我们连敲打键盘的力量也变得慵懒了。我们看着彼此,就这样简单地看着……
  • “外开”的解剖生理学基础与科学训练
  • 随着时代的进步,芭蕾舞的技术技巧也向着“更高、更快、更强”的方向发展。但在追求高超技术的同时,我们应该明确:芭蕾舞中最重要的并不是技术技巧,而是体现其审美风格的规范性与严谨性。然而,目前的教学对规范性与严谨性的重视仍然不够。例如:一些学生可以轻松地控腿在180°,可主力腿却丧失了“外开性”,五位pirouette连续转后落地时不能很好地收回五位。“脚下不干净”、“不规范”等问题的出现,说明不恰当、不科学的训练导致了学生没有掌握真正意义上的“外开”。
  • 普高公共舞蹈课程体系的构建与实施
  • 20世纪九十年代中后期,以厦门大学为首的师范院校相继开设了舞蹈教育专业,之后的扩招普通类高校也开设了舞蹈教育课程,但都沿用专业舞蹈院校的教学模式,结果形成了专业化简化、机械的教学复制现象。
  • 明确课程定位 优化教学体系——普通高校舞蹈院系“剧目教学”课程建构之我见
  • 普通高校舞蹈院系本科教育中的舞蹈表、教、编导等专业,属于技术类本科教育范畴,担负着培养大众化、复合型、综合性舞蹈专业人才,以及普及传播舞蹈文化、促进舞蹈表演与创作活动的社会责任。笔者认为,要实现培养能演、会教、善编的综合性舞蹈专业人才的教育目标,须克服传统的专业舞蹈教育偏重技能训练而忽略文化的深层建设;偏重人才专项能力的开发而忽略对人的全面培养;偏重舞蹈职业化的面向而忽略舞蹈社会化服务的倾向。
  • 大学生芭蕾形体课程教学方法初探
  • 舞蹈教育作为美育教育的重要内容,正在为各大学所重视。近年来,许多非艺术类普通高校纷纷开设了包括芭蕾形体课程在内的不同形式的舞蹈艺术课程。这些课程的开设对全方位提高大学生的综合素质起到了积极有效的作用。
  • 舞超盎然 悟道自道——张守和编舞法教学与群舞新作印象
  • 前不久,北京舞蹈学院编导系在北舞院的实验剧场举办了一场别开生面的教学成果汇报展演。其中汇集了张守和老师指导的06级现代舞编导班一年以来的教学成果,由群舞编舞技术技法示例及同期创作的五个群舞组成。这场汇报展演内容精彩纷呈,表演形式前所未有,让观者感受到一股扑面而来的清新之风。
  • 对我国当代民间舞多元化特性的认识
  • 何谓民间舞?点击互联网的搜索引擎后会得到如下定义:民间舞泛指广泛流传于民间、受民俗文化制约,以风格相对稳定的即兴表演为主要形式,以自娱自乐为主要功能,具有鲜明的民族风格和地方特色的传统舞蹈形式。根据这样的定义,构成民间舞的要素有以下几点:一是在民间广泛流传并以即兴表演为主要形式,二是以自娱自乐为主要功能,三是具有鲜明的民族风格和地方特色。从这样的定义出发,似乎只有那些在民间流传的“原生态民间舞”才能称之为民间舞,像汉族的东北秧歌舞、藏族的堆谐舞、傣族的嘎光舞、壮族的师公舞等等。
  • 特色舞蹈服务机构“舞尚部落”成立
  • 舞尚部落是全国首家以“服务于舞蹈培训机构,做舞者的自由心灵部落”为宗旨的特色舞蹈服务机构,是专属于舞者的一个现实和虚拟的心灵部落。舞尚部落扎根于每一个城市舞者群,并整合所在城市舞蹈培训机构和其他舞蹈资源,深得舞者和舞蹈培训机构的喜爱。舞尚部落致力于为广大舞蹈爱好者和专业人士提供免费的舞蹈交流场所、基于其网站即时互动的丰富信息、免费舞蹈咨询、舞蹈活动、舞蹈比赛、多品牌的时尚舞蹈服饰、舞蹈培训课程、舞蹈培训机构介绍及博客、电子杂志等。舞蹈培训机构以此为平台更能获得便利无成本的更大发展空间。
  • 山东首届舞蹈编导毕业班原创舞剧公演
  • 作为山东省首个招收舞蹈编导专业的艺术院校,山东艺术学院舞蹈学院于6月17至19日在泉城济南成功举行了首届编导专业毕业班原创三幕舞剧《柳泉寻踪》的公演。该剧以浓烈的笔墨,刻画了蒲松龄不断追求人生至高境界的坚韧形象,凭借其虔诚的生活信仰,铸就了中国文坛史上的辉煌。
  • 关锦鹏开拍歌舞电影《用心跳》
  • 2009年6月16日,歌舞电影《用心跳》在上海举行发布会,导演关锦鹏(图)、摄影师杜可风到场与媒体交流,影片已于6月底正式开拍。
  • 北京雷动天下二团精彩亮相
  • 2009年7月18目,北京雷动天下现代舞团在798尤伦斯当代艺术中心举行了新成立的“雷动二团精彩亮相”系列活动。这是雷动二团自成立之后的首次对外演出。活动期间,舞团艺术总监曹诚渊进行了以“中国的现代舞”为主题的讲座,为在场的现代舞爱好者们生动形象地介绍了中国现代舞的发展历程。讲座之后紧接着是雷动二团全体演员的闪亮登场,在尤伦斯当代艺术中心展示了一场由他们自己编创的约一个小时的环境舞蹈。这些刚刚走出大学校园的年轻舞者,用肢体语言零距离向观众表达了他们对现代舞的独特感受。
  • 演出回顾
  • 《虞美人》 简介:舞剧《虞美人》以绝望的项羽与已死的虞姬之间“天上人间”的对话拉开帷幕。花开、恋别、婚别、死别、花谢,五个篇章真实再现了项羽和虞姬从相识到相恋、相随直到最后自刎乌江的历史故事。由著名舞蹈家山种饰演的虞姬轻盈、刚烈又风情万种。
  • 迈克尔·杰克逊的舞蹈成就
  • 2009年6月25日,美国流行乐坛巨星迈克尔·杰克逊突然离世震惊全球。杰克逊被誉为“流行音乐之王”,也是流行乐史上不朽的象征,在作词、作曲、编曲、演唱、舞蹈、乐器演奏、场景制作等备方面都有着卓越贡献。就舞蹈成就而言,杰克逊的舞蹈其实是集美国流行舞蹈之大全。有专家指出,他的舞蹈既有踢踏舞王弗莱德·阿斯泰尔的魅力,也有詹姆斯·布朗的活力,他还吸收借鉴了罗宾斯、福斯等编舞大师的招牌爵士舞,
  • “雅各枕舞蹈节”重点推出台湾拉芳舞团
  • 来自中国台湾的舞蹈家许芳宜和台湾编舞家布拉瑞杨合组的“拉芳舞团”(LA/FA),有幸成为今年美国雅各枕舞蹈节(Jacob’s Pillow Dance Festival)的亮点。资深舞者许芳宜被誉为“台湾之光”、“玛莎·格莱姆最佳传人”,布拉瑞杨也是台湾年轻一代的编导新锐。拉芳舞团在本届雅各布枕舞蹈节的展示包括6场晚会和一场大师班讲座。雅备布枕舞蹈节是1933年由舞蹈家泰德·肖恩(Ted Shawn)所创办,他和他的妻子、圣·丹妮丝(St.Denise)曾教出不少现代舞名家,包括玛莎·格莱姆、何塞·林蒙等。
  • 美国旧金山多民族舞蹈节
  • 旧金山是仅次于纽约的美国第二大城市,也是美国人口最稠密和移民最多的地方。拥有200多种不同语言、来自全球各地的移民,使旧金山成为一个多民族、多元文化色彩的国际性城市。少数民族占全市人口的一半左右,并拥有众多移民社区,备色人种聚居的地区形成了各自的“城”。这里也是美国华人的主要聚集地之一,约有40万左右华人。每年6月旧金山都会举行久负盛名的“民族舞蹈节”,持续约四周时间。
  • 一次高强度的感官体验
  • 《静寂中的声音》是一部有关聋哑人大脑与器官功能关系的作品,该作品是加拿大约克大学“艺术与科学相遇”系列课题的一部分。作品的灵感或科学依据来自一本书《大脑的自我改变》。该书指出人类的视听功能是由大脑而非眼睛和耳朵指挥。同时还指出任何因为疾病和受伤带来的功能损失都可通过大脑得以调整补偿。该作主创之一、约克大学戏剧系助理教授格温·多比本人就是一个失聪者,因此这个作品主要讲述了她的故事。
  • 不能忽略的当代编舞
  • 由乔·巴特沃斯博士和丽萨贝斯·怀尔兹舒特共同编著的新书《不能忽略的当代编舞》近日由英国劳特里奇出版社出版。该书展示了来自欧洲、美洲、澳洲以及亚太地区众多编导和研究者的成果,从六个方面对当代编导进行了详细的解读。这六个方面分别是:1、观念和哲学的审视,重点分析创作中的逻辑与直觉的关系等;2、高等教育体系,重点谈舞蹈教育中如何运用互动技术资源培养创造性,编导教育的方法建立,后现代时期的舞蹈分析等;
  • 英国第一个数字舞蹈档案面世
  • 从现在起,只要点击进入www.siobhandaviesarchive.com,就可以搜索到英国当代舞蹈编导索布安·戴维斯从1977为伦敦当代舞蹈剧院创作第一个作品至今的所有演出影像资料、图片、文章及其他相关资料,包括舞团舞者、服装设计师、灯光师、作曲家的简介。这是英国第一个数字舞蹈档案,是该舞团与英国考文垂大学媒体艺术与表演中心合作的成果。该项目从2007年1月开始进行,目前已有2000个条目供人们网上搜索使用,读者还可以根据自己的兴趣和要求在档案中编辑自己的文档。
  • [特别报道]
    作为宿命的应战——写在民族民间舞蹈剧场《第五朵金花》落幕之际(赵铁春 毛毳)
    用国标舞述说中国故事(梅林)
    看舞剧《长恨歌》(刘梦耋)
    [关注]
    国际视野中的上海舞蹈演出剧场(张麟)
    [舞评]
    美妙和谐的天籁之音——赏评《云南的响声》(吴德铭 叶进[图])
    梦的声音(孙爱迪 叶进[图])
    感受“力”的n次方——记德国巴伐利亚慕尼黑芭蕾舞团访华演出(朱敏)
    《鹤鸣湖》畔的蹁跹(茅慧 余姚[图])
    十里红妆·女儿梦(嘉陵)
    [论坛]
    舞蹈艺术的行业角色——英国舞蹈面面观系列之四(慕羽)

    放飞梦想 快乐成长——第二届中国·淮南国际少儿艺术节
    大型衍生态歌舞集《云南的响声》
    [名作赏析]
    草笠舞(赵玺昌)
    [舞坛人物]
    孙锐 鱼一样游走的舞走(孟梦 李佼佼 林毅[图] 凌青[图])
    [世界舞台]
    皮娜向着光明飞升(刘青弋 叶进[图])
    这么近,那么远——远程舞蹈创作探索(刘春)
    [教育]
    “外开”的解剖生理学基础与科学训练(何优)
    普高公共舞蹈课程体系的构建与实施(张玉梅)
    明确课程定位 优化教学体系——普通高校舞蹈院系“剧目教学”课程建构之我见(潘多玲)
    大学生芭蕾形体课程教学方法初探(谢璠)
    [广角]
    舞超盎然 悟道自道——张守和编舞法教学与群舞新作印象(王振新 李志强)
    对我国当代民间舞多元化特性的认识(覃海)
    [图文快递]
    特色舞蹈服务机构“舞尚部落”成立
    山东首届舞蹈编导毕业班原创舞剧公演
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    “雅各枕舞蹈节”重点推出台湾拉芳舞团
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    一次高强度的感官体验
    不能忽略的当代编舞
    英国第一个数字舞蹈档案面世
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