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文献检索:
  • 汉代书法风格发展的阶段性
  • 汉代书法风格的发展过程可分为三个阶段:汉初七十年的书法发展,继承了秦文化的恭谨与规范特色,楚文化的古朴与神秘气息,而在整体格调上呈现出静穆沉厚的特色。第二个阶段,为汉武帝时期至汉章帝时期二百余年的时间,汉代书法在这个阶段获得了长足的发展,总体上建立了开张奔放的艺术风格。第三个阶段,为汉和帝时期直至汉末,书法的艺术表现手法趋于完善,艺术风格的主导特色是沉雄大气,这是汉代书法艺术风格的完善期。汉代书法风格发展的阶段性,是由实用书写的需求、主动的审美追求、石材的广泛运用等因素所造成的。
  • 二王书法异同论
  • 王羲之以其对中国书法无与伦比的贡献,取得了难以动摇的“书圣”地位。王献之审时度势,继续沿着古质今妍的道路发展,并开创实用性与艺术性高度结合的行草体,终于也取得了其应有的历史地位。在此框架内,从历史机遇、传世作品、精神气质、书法风格、历史贡献、历史地位六个方面对二王父子进行比较研究。
  • 陶弘景书法年表简编
  • 陶弘景(456-536),南朝齐、梁间道教思想家、医学家、书画家。亦名宏景,字通明,自号华阳隐居。丹阳秣陵(今江苏南京)人。祖父陶隆,南朝宋“王府参军”,从孝武有功,封晋安侯。父陶贞宝(《南史卷七十六·隐逸传·陶弘景传》言名“贞”),字国重,南朝宋孝昌相。母郝氏。
  • 论王冕的书法艺术
  • 论者多以王冕善画,其实王冕诗、书、画、印皆苦心经营,尤以书法最工。王冕提倡复古,追溯晋唐。他认为书法是绘画的基础,主张以书入画,画法即书法,这在元代是一种思潮,更是一种大胆的艺术创新。王冕通过不懈地创造性的艺术实践,不但开启了传统文人篆刻艺术的大门,更将诗、书、画、印熔于一炉,浑然天成,这样完美的艺术结合至此达到了新的阶段。
  • 傅山与明末清初草书丕变
  • 本文主要对傅山代表性草书中主要形式特征如曲圆、繁密、对比等因素进行分析探微,兼及傅山与晚明创新派草书家的类比,以及他们和史上经典的对比,揭示以傅山为代表的晚明(清初)草书标新所在。简要梳理傅山书学观念与其草书创作、创新的关系。归纳分析明末清初革新派草书某些激进的、偏激的风格特征,并探讨草书风格在晚明丕变的背景及原因。
  • 杨宾《大瓢偶笔》资料整理与考略
  • 杨宾是清代初期著名的书法家、学者,其所著的《大瓢偶笔》是一部关于书法的通论性著作。本文对杨宾的名字号、生卒年、生活经历、交游、著述及书法等方面的史料进行了整理;对《大瓢偶笔》的成书时间、版本流传及内容体例等给予了一番考辨。
  • 清代中叶书法创作的正体化倾向
  • 受清朝廷以“政统”兼并“道统”的诸多措施和理学本身的影响,清代中叶士人形成正体化的书写习惯和审美观念,因而,书法创作也呈现出正体化的倾向。这种倾向不但表现为楷书和篆隶等正体文字书法的兴盛;还表现为文字构形与朝廷规定的标准字书的一致,绝少异体、别体;更表现为点画用笔的踏实沉稳、起收动作的完整,单字体势的完美和端庄,字与字之间缺少意态的呼应,章法排布的大小匀称甚至界格整齐等。作为经过严格书写训练的书法创作主体,士人的这一倾向构成清代中叶书法的时代风貌。
  • 书法作品中非具象因素辩证
  • 书法作品中一切游离于点画之外的非具象因素,如何被截获?这取决于主客体相适应的程度,“书道玄妙,必资神遇”(唐·虞世南《笔髓论》)。现在我们就需要把视觉从生理水平跨进一步,让心理因素积极参与书法审美,把书法的创作与欣赏引入非具象领域的深层空间,使书法展现出更广阔的前景。
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  • 《书法研究》封面