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文献检索:
  • 1940—1945教育部艺术文物考察团考察活动评述 免费阅读 收费下载
  • 1940年5月,日军入侵加剧,王子云向国民政府呈交建议书,希望抢救尚未被敌军占领地区的各种古代艺术文物资料。同年6月,国民政府教育部组建以王子云为团长的艺术文物考察团,主要任务是考察西北古代文化胜迹以及各类艺术品。此后,历时近五年,行程逾十万里,共发现各类文物遗址及艺术文物数百余处(件),收集、拍摄、椎拓、临摹、模铸了大量珍贵的艺术文物,还撰写各类调查报告及专题研究文章等文字资料约百余万字。
  • 烽火丹青——抗战时期的江海美术 免费阅读 收费下载
  • 抗日峰火年代,我们党在苏中南通地区开辟革命根据地和解放区。这里的进步美术青年在党组织领导下组成一支特别能战斗的瓦化新军.以美术为武器,配合抗战一线,团结教育人民,打击瓦解敌人.谱写了二十世纪江海美术最激动人心的不朽篇章,为六十年代后的新世纪美术留下极为宝责的精神财富。
  • 南京大屠杀纪念馆、纪念碑艺术回眸 免费阅读 收费下载
  • 1937年至1938年.侵华日军在南京制造了惨绝人寰的大屠杀,致使无辜遇难的同胞达三十万之众。南京市人民政府自80年代始在江东门建立大屠杀遇难同胞纪念馆,同时还在集体屠杀遗址和遇难同胞丛葬地建立了一批纪念碑。这些纪念馆与纪念碑.艺术上大多采用抽象、寓意以及象征的手法.力求与环境结合,做到融合性,协调性的统一,从而深化主题。因而是一批集建筑.雕塑、铸造、书法等艺术于一体的纪念性设计作品。
  • “经营”与“disegno”的风格学意义 免费阅读 收费下载
  • “经营”在古代文论、书论和画论中与“布局”、“结体”和“构图”形成互指关系,其昕指在涵义上与现代汉语中的“设计”类似。西方艺术史之父瓦萨里(Giorgio Vasari)在I550年提出了“Artideldisegno”(设计的艺术)这么一个术语。两个术语均代表着各自文化的艺术形式要求和标准,同时也有着比较学的现实意义。
  • 图象与新知——《点石斋画报》与美术大众化 免费阅读 收费下载
  • 随着晚清以来西学知识的涌入和传播媒介的增扩.精英文化需要开拓新的接受渠道,大众文化也需要增加新的消费时尚。开启民智和娱乐民生,成为当时文化界的使命,时事新闻画、画报插图、照相布景画、月份牌广告画等便以大众化的文化行为时尚,分散地渗透于社会的物质生活之中,担负起传播新知的任务。
  • 两种传世唐人抄本《刊谬补缺切韵》真伪考——兼论真本的书法艺术特点 免费阅读 收费下载
  • 本文对两种传为唐人吴彩鸾所书《刊谬补缺切韵》抄本,从文字内容、书法艺术特征以及所钤鉴藏印诸方面作了尽可能细致的分析和考证,从而认定《项跋本》为后人仿本。这一研究成果,有助于学书者在取法这两本唐人小楷韵书抄本的时候,分清优劣,从真正优秀的唐人墨迹中汲取营养.以提高书法鉴赏能力和创作水平。
  • 克孜尔石窟“本生”壁画研究 免费阅读 收费下载
  • 本生故事壁画是克孜尔石窟壁画中故事性最强、最富有生活情趣和民族绘画特色的一部分,不仅是研究龟兹佛教与佛教艺术的直接资料.而且对探讨佛教领域以外的诸多问题也有重要价值。本文将从本生壁画分布与布局、美学意义等方面进行研究,探讨艺术的这种相互关系;尝试运用佛教文化并结合艺术史,将有关本生艺术史料进行梳理、分类.作合理的解释与分析。
  • 东汉画像砖《弋射收获》与时间的描绘问题 免费阅读 收费下载
  • 《弋射收获》虽然不能描绘时间,但它能暗示过去,现在和未来时间的存在,它的出现是受汉史学及空间描绘的影响以及艺术家致力于观众与图像门外汉通道的建立。
  • 审美评价的现代意义 免费阅读 收费下载
  • 审美批评的真正分义是什么?审美批评是一种总和判断,超越了单纯的道德判断和认识判断、形式判断。审美批评是一种融合感性与理性的判断,它的目的是将艺术作品的美感传达出来。审美判断在今天的艺术创作中具有重要的意义从更切合艺术本体的角度、从更能满足艺术接受者需求的角度进行批评和评论。审美批评的现代任务是,维护艺术的独立本质,反对当代艺术发展中各种各样的异化倾向。
  • 从“模式的转变”看高等美术教育 免费阅读 收费下载
  • 通过高等美术教育教学模式调整转变的历史考察,分析当前高等美术教育所面临的问题.提出对美术学院惯例性的“培养模式”进行改革.并对分段教学培养目标、工作室教学方式、教学研究机制以及美术研究成果的评价标准、学院特色教学定位等进行讨论,探讨高等美术教育如何在逐步改革中进一步适应社会,获得更多的发展空间。
  • 色彩的半音——论中间色的美感 免费阅读 收费下载
  • 色彩的中间色犹如音乐的半音,色彩的表现力很大程度上来自丰富的中间色调。本文研究中间色的美感,重点在油画的中间色。通过研究古代大师作品的中问色,探求画中有音,音中有画的理想境界。
  • 中国传统诗画同质论 免费阅读 收费下载
  • 中国传统诗画之间向来存在着亲缘关系,其原因在于它们有着相同的本质特征。这相同的本质特征主要体现在三个方面在与社会的关系层面上,表现为功利、实用的价值取向;在与创作主体和审美主体一人的关系层面上,表现为主体情意的抒发;在与作品本体的关系层面上.表现为对气韵、神韵的追求。
  • 由中西文化关于“真”的认识差位——看当代中国艺术“话语权”的国际获得 免费阅读 收费下载
  • 随着经济、政治地位的崛起.中国人已经感到在国际文化上发言权的缺失,希望通过举办国际展事的方法,来颁布自己的文化价值观念。但这些并不能从根本上解决问题,根本的问题在于中国与西方自古以来存在着真与善、美的思维理念与方法差异.由此形成了民族绘画对自然取像的不同文化方式。应该彰显民族文化中对真、善、美的独到理解,通过教育,培养后代对中国文化的自豪感、并积极地对外宣传中国艺术。只有如此、中华艺术才能在新时代被再一次重建起来。
  • 当代市场语境中艺术品的价值 免费阅读 收费下载
  • 市场经济时代,艺术品直接或间接地进入经济活动,体现艺术价值的同时又体现了商品价值,起到了推动社会进步和经济发展的作用。艺术品的投资是一种经济和文化的双重行为,艺术品的消费既体现出经济特性,又能在这种消费过程中体味到视觉和心理上的审美快感与满足。艺术品作为一种持久的审美意识形态,对社会的作用主要是通过陶冶人的情操和人格塑造来进行的,它对经济发展所呈现的作用只是附带的一种“副产品”形式,是一种无为而为的“意外”收获。
  • 从谈黄宾虹的绘画看中国画批评——兼与刘墨先生商榷 免费阅读 收费下载
  • 文章由刘墨评论性著作《国画门诊室》中有关黄宾虹的章节展开,从黄宾虹的画理,师承,用墨,作品的优劣等方面与刘墨进行商榷.并进而简要探讨当今中国画批评中应持的标准及尺度。
  • 早期士夫画家与早期绘画中的文学性因素 免费阅读 收费下载
  • 对于早期士大夫画家的记载,历来多所怀疑,本文对此进行重新考察,澄清了有关的问题,并对早期绘画中的文学性因素进行研究。
  • 现代艺术考古学视野中的中国传统古物学 免费阅读 收费下载
  • 艺术考古学是通过实物形象束研究人类观念产生、发展和变迁的一门学科。它的形成和发展,一方面依赖于西方艺术考古学理论和方法的输入另一方面又根植于中国传统的古物学研究。本文站在现代艺术考古学的学科立场上,对中国传统古物研究的历史怍了初步的梳理和考量,这对于正确理解传统古物学在中国艺术考古学本土化历程中所起的怍用具有重要的参考价值。
  • 徐渭“学竹于春”考 免费阅读 收费下载
  • 在一件作品的跋语里,徐渭记载了他学习画竹的时间。根据跋语的内容,考证他的有关生平事迹,可以确定其学画竹时间在万历四年(1576)春。
  • 论笔墨与意境 免费阅读 收费下载
  • 山水不出笔墨情景,情景者境界也。从意境表现而言,元以前的院体绘画对意境的追求,主要体现在从刻绘中毕现空灵,不像元四家以及明清时期的文人画家那样在对景物描绘时脱略形迹,以表现书意化的意趣;就意境的构成和表现手法看,重在画面艺术情趣和艺术气氛的营构,意境主要是通过笔墨形象的虚实变化来实现的。笔墨形象是意境产生的基石.意境是不能脱离特定笔墨形象的制约和触发的,但是,意境又不限于特定的笔墨形象,它可以在笔墨形象的触发中,使鉴赏者体味到“象外之象”和”象外之意”。文人画意境的审美本质是对“天人合一”的大字宙生命的深层体认。
  • “镜中像”与“画中像”——传统仕女画两种视幻空间拓展的文化阐释 免费阅读 收费下载
  • 镜中像与画中像是中国传统仕妇女画的两种样式。它不仅拓展了绘画中的视幻空间,而且也是封建伦理隐喻的一种征象。
  • 沙孟海书学思想与二十世纪前叶中国新学术 免费阅读 收费下载
  • 沙孟海书学思想的形成与二十世纪前叶中国的新学术息息相关,其在书法断代史、书体史、技法史等研究领域的成果,很大程度上是受生物学、考古学、遗传学等学科的影响和启发,他以特有的学术敏感度,主动将它们纳入自己的学术、艺术视野,从而在对书法的观念认识和研究方法上取得重要突破。
  • 艺术家的创意——构图与混沌中的形象 免费阅读 收费下载
  • 艺术家最后得出的秩序是一个更确切意义上的整体。当我们对复杂创造秩序进行了深入的了解之后才会发现.原来一切并非如此简单,并非填字游戏般轻松美丽的骗局。艺术家要判断怍品的每个部分、每个细节是否符合理想的整体布局,反之,艺术家还要在逐步确定作品细节的同时不断修改理想的整体布局。这就是“创造性自我批评”的传统。
  • 高等职业艺术教育特点探求 免费阅读 收费下载
  • 本文对高等职业艺术教育在理急上作一个较为全面的疏理,在掌握高职艺术教育办学的目标、方针的基础上,探求高等职业艺术教育的特点,以期进一步深化职业艺术教育课程的改革。高等职业艺术教育是从高等职业教育体系中产生,它一方面遵循高等职业教育的本质特性,同时又独具艺术教育的特点。高等职业艺术教育特点的探讨,既是对高等职业教育体系的一种有益补充,也是对高等职业艺术教育实践的推进,
  • 论基于神话的原初绘画形象及图腾文化 免费阅读 收费下载
  • 本文拟从基于中外早期原始神话中的艺术形象及神性崇拜中的神话人物形象始,对伴随人类社会发展,代表着人类文明进程原初绘画形象进行了比较与分析.并由此探讨了产生图腾文化的人类学因素.
  • 库萨的尼古拉与阿尔贝蒂 免费阅读 收费下载
  • 本文依照维特科夫尔在他的《人文主义时代的建筑原理》一书中所提供的线索,论述了库萨的尼古拉的哲学思想对于建筑师阿尔贝蒂的影响,并论及文艺复兴时代所盛行的新柏拉图主义精神,以期为理解文艺复兴艺术提供一个更加广阔的背景。
  • 周湘与中华美育会及《美育》杂志关系考 免费阅读 收费下载
  • 长期以来,学术界一直认为周湘是中华美育会的发起创办人。本文通过翔宴的资料考证了周湘与中华美育会以及《美育》杂志的关系,从而证明周湘并不是中华美育会的发起人.而是该会的重要会员之一周湘虽然被选为《美育》杂志的图画编辑室主任,却与《美育》只有两个月的合作关系。
  • 从技法语言到绘画品格 免费阅读 收费下载
  • 本文首先提出油画作为一种传统美术形态在现代社会如何自处的问题,接着分析作为架上油画直接载体的技法语言与油画本体的关系。提出在继承传统油画语言时要正确认识传统;在掌握基础技法的同时体味油画语言的精神内质;在保持独立品格的前提下丰富油画艺术的表现语言;并进一步阐述油画教学中对于油画技法的强调必须与绘画品格的纯正相关联。
  • 在风景画中营造意境——论“光色”和“气韵”的交融 免费阅读 收费下载
  • 本文选择中国山水画和西方风景画作为研究对象.所得出的结论是通过“光色”和“气韵”的融合在风景画中营造“意境”。首先比较两者的差异,一是不同的探索途径,二是不同的表现主旨。根据比较的结论再论述两者的融合点,融合的意义和方法。
  • 肖像中的深意——社会史视角下的意大利文艺复兴艺术家自我肖像 免费阅读 收费下载
  • 艺术家自我肖像(self-portraiture)是意大利文艺复兴时期出现的一种艺术类型。与现代人的理解不同.文艺复兴时期的艺术家自我肖像不仅仅是艺术家自我个性的表达,它的出现及发展、变化,都与该时期新的艺术和艺术家观念的形成及艺术家社会和文化地位的变迁密切相关,可以说、文艺复兴时期的艺术家自我肖像表达了该时期艺术家的理想、抱负、价值观,并生动了记录了他们为此所做的努力及取得的成就。
  • 南京地铁一号线艺术品创作设计随感 免费阅读 收费下载
  • 壁画是最古老的绘画艺术,最初的存在方式是洞窟画或岩崖画,法国的拉斯科洞窟画(图1)距今有万余年之久,非洲众多的岩画虽然很难一一断定其具体的创作年代,但有些作品经历了成千万年的风雨沧桑也是可以肯定的,人类为什么要作壁画?有模仿说,游戏说,巫术说,表观说等诸多推理性的解释。我们江苏连云港的孔望山岩(图2)就是巫术说的典型例证。
  • 南京地铁一号线艺术品创作设计谈 免费阅读 收费下载
  • 《金陵揽胜》瓷刻青花陶瓷壁画全长18m高2.4m。安放在南京火车站地铁出口上层通道墙面。壁画采用装饰手法将古城南京的自然景色与古迹名胜:明孝陵、中山陵、六朝石刻、太平天国天王府西花园、总统府,中华门、石头城、大子庙、雨花台、电视塔,阅江楼、渡江纪念碑、长江大桥共十三处景色纳入通景横卷之内,构图跌宕起伏开合有致,造犁简洁色调明快。充分展示了古城南京的山川景色与人文内涵。
  • 在欧洲感受造型艺术多样化 免费阅读 收费下载
  • 在欧洲考察时亲身感受到造型艺术的多样化。文中提出“多元”是哲学概念,而“多样”则是艺术创造中从属于一元的各种结果。现在造型艺术日趋多样化。东西方文化的交融,很可能发展成“世界大国同”,而各国“有所不同”的艺术态势。
  • 空间媒介艺术——论现代纤维艺术与现代建筑空间 免费阅读 收费下载
  • “现代纤维艺术与现代建筑空间”是一个既熟悉又陌生的问题。本文试图通过对纤维艺术和建筑空间的“现代”解释,以空间媒介的观点,提出了对现代纤维艺术与现代建筑空间、新的空间意识、空间秩序和空间文脉表现的男类认识。
  • 装饰 生命 动感 免费阅读 收费下载
  • 本文抓住装饰生命表现的本质特征,探讨了视觉心理上的“不动之动”,并从装饰素材的生命运动,到装饰形象的律动以及各历史时期浪漫的装饰风格所追求的装饰生命的动感,分析描述出一条自然、人、文化生命力表现的装饰艺术规律。
  • 定向素描教学刍议 免费阅读 收费下载
  • 社会的发展使美术出现了新的分科,但国内美术的素描教学仍然是传统方法大一统的局面,其中存在的问题即定向问题。以新的定向观点来看,现存的美术学、设计艺术学的素描教学课程都要作适当的调整,这是现实提出的要求。
  • 服装设计教育应适应服装产业的发展 免费阅读 收费下载
  • 本文认为当今的服装产业紧跟着币场趋势在变化,这给服装设计教育带来了更高、更新的要求。在现代的服装设计教学中,观念、形式必须更新,在调整课程结构和课时比例的同时,需对学生进行创意思维、艺术修养、综合能力和素质的全面培养。
  • 设计素描教学中扩散思维方式训练的探讨 免费阅读 收费下载
  • 本文为设计素描教学扩散思维训练的探讨,重点把对学生创造能力的培养渗透到基础教学的全过程中,其目的是使学生在今生的专业训练中显示出新颖性、独特性的设计能力。
  • 建筑环境的光影视觉效应 免费阅读 收费下载
  • 光影在建筑环境设计中有其独特的无可比拟的作用与效果,是特殊的有效的建筑要素之一,掌握光的物理性能、艺术规律和光影的表现力,运用光的抑扬、隐显、虚宴、动静等手法,可以创造完善的空间,营造空间性格和意境,为空间带来生命力,使环境空间更加具有艺术魅力。
  • 不同学科背景下中国设计教育的类型及特点 免费阅读 收费下载
  • 目前我国高等设计教育的格局是我国高等教育整体结构和制度的客观体现。不同类型的院校、不同门类的学科背景,凸现了不同的教育特点.探究这种现状形成的背景和根源.并对其类型及特点进行分析.有助于我们更为全面、更为客观地认识今天的中国设计教育。
  • 新媒体艺术专业教育与研究 免费阅读 收费下载
  • 上世纪六十年代以来,科学技术的进展改变了人们的生活方式和态度,传统的艺术方式不足以表达人们的精神需求,科技的力量彻底摧毁了昔日的视觉图像习惯,在一个视听图像泛滥的时代,艺术的资源显得更加充裕,它的特征在于表达主体化和多维性。随着80年代IBM的PC诞生,个体生活已被卷入到一场以bit为特质的信息革命之中。艺术教育的发展随着科技的发展也面临着巨大的挑战,就艺术创作来说,传统的调色板在今天很大程度上已被键盘、鼠标代替了,硬件与软件的不断更新.也使艺术创作变得更加随心所欲。它提醒着今天的中国艺术教育所面临的绝不仅仅是扩大规模的问题,而是在这场信息革命来临之前时,作好学科调整、人才整合的准备,在传统艺术与新媒体艺术共生的格局中,积极面对信息革命所带来的转机和契机。
  • 九十年代的版画创作 免费阅读 收费下载
  • 上世纪90年代版画创作的整体面貌一方面是“风情”版画并未脱离深厚的土壤仍在延续,另一方面“学院版画”从抬头走向深入,在创作心理和创作行为上使个人身份得到强化,版画创作呈现出多样化和包容性的发展趋势。
  • 从“随类赋彩”到“随意赋彩” 免费阅读 收费下载
  • 赋彩能否“随意”?随什么“意”?在扼要检视中国绘画史背景的基础上,本文对“随类赋彩”的观念和文入画观进行了反思,认为中国绘画色彩的功能是综合性的,除了模仿性.象征性和装饰性外,还具有表现性的功能。文入水墨画就是一种特殊的“随意赋彩”。结合西方绘画在色彩方面的成就和科学研究成果,及当代中国工笔画的新趋势,本文对“随意赋彩”的含义及其在当代工笔画中的运用提出了新的解释。
  • 剪纸与设计 免费阅读 收费下载
  • 剪纸是人们熟悉而喜闻乐见的艺术,剪纸自产生起就与设计结下了不解之缘。在古代设计中剪纸不仅直接用于装饰,而且大部分是设计的原稿或媒介,在现代设计中剪纸形式也在各个设计领域里发挥着重要作用。只是因材料的变化而发生了质的变化,转化成剪纸风格的设计,因此剪纸形式与工艺的特征对现在、将来的设计依然有着重要的指导意义和参考价值。
  • 论展示空间的语境营造 免费阅读 收费下载
  • 本文系统地分析语境因素在展示空间设计中的重要作用,并结合具体设计案例进一步分析展示空间的语境营造方法,旨在使设计师在设计中树立一种语境的意识,从而,提高展示信息传播的实际功效。
  • 世博会与上海市公共环境设计 免费阅读 收费下载
  • 本文以上海市积极筹办2010年世界博览会、进行大规模城市改造与建设为背景,导引出城市公共环境设计的概念,公共环境设计的内涵与范畴,结合2010年上海世博会的“城市,让生活更美好”的主题,提出上海市公共环境设计需要更具前瞻性的理念、大众的有效参与、完善的城市环境标识系统,力求做到真正意义上的“环境——以人为本”。
  • 中国“本土”地产广告发展与现状 免费阅读 收费下载
  • 房地产业的蓬勃发展给广告业带来大量的设计市场、并大大促进了本土广告业的迅猛进步,本文就地产广告的现状进行了分析,提出地产广告在当前的特点及其成因。分析了一.为什么中国本土广告是当前地产广告的主导者;二、中国各地的地产广告的“地域现象”及原因。三、地产广告的发展的趋势。并就本土地产广告在中国的发展提出一些建议。
  • 徽州的建筑彩画艺术 免费阅读 收费下载
  • 徽州的建筑彩画艺术,多年来一直被学者所忽略,本文认为徽州的建筑彩画是徽州建筑艺术的重要组成部分.有较高的艺术价值.并对徽州建筑彩画的题材、形式、寓意和艺术特点进行了分析研究,指出应重视徽州建筑彩画艺术的研究和保护。
  • 论中国传统幌子的形式美 免费阅读 收费下载
  • 本文主要分析探讨了中国传统幌子的形式美,即形的程式性、简约概括性、生动悦目性和色的鲜明性与单纯性,材的自然质朴性等形式因素。认为传统幌子其丰富的形式美学内涵对现代的标志设计和商业文化景观的设计具有相当的借鉴和启示作用。
  • 现代家居环境中的民艺文化 免费阅读 收费下载
  • 如何解决精装修房的式样雷同、缺乏个性等问题,是现代家居设计中的新课题。本文针对家居环境中的民艺文化现象作出探讨.认为民艺为装扮现代家居环境,突出个性空间增色,民艺文化也为现代都市民众所接受。
  • 义理深远 意趣无穷——论中国山水画 免费阅读 收费下载
  • 中国山水画在传统的中国画中占举足轻重的地位.而且一千多年盛行不衰,表现出强劲的生命力。这首先是得益于传统文化的滋养.特别是儒、道、佛思想和诗歌、书法的影响;其次山水画更符合文人的可仕可隐的心态和风流潇洒的性情;再次山水画和其他画科相比在自由性、丰富性、抒情性、纯粹性等方面更具优势。
  • 现代院体花鸟画及其文化特征 免费阅读 收费下载
  • “现代院体画”在本世纪伊始发展势头非常迅猛,成绩也是卓然可见。本文主要谈“现代院体画”中花鸟画的创作形态以及它与传统院体花鸟画之间的形式技巧、文化内涵等方面的关系。主要目的在于在探索现代院体花鸟画创作过程中,重新并不断审视传统院体花鸟画的优良因素,对于发展花鸟画这一学科有着重要价值。
  • 对中国画“现代性”的审视 免费阅读 收费下载
  • 绘画现代性问题研究是一个富有现实意义的课题。通过对中国画家在创新求变,以及追求中国画的现代性过程中所存在的问题分析,解读中国画传统的基础.并阐述发展中国画的基本立足点和探索取向。
  • 试论中国传统山水画风格确立的几点要素 免费阅读 收费下载
  • 中国传统山水画经过千余午的生成流变,形成了其独特而固定的艺术图式。在不背离传统艺术精神之下,当代艺术家若追求并形成自己的个人面貌特色,必须从修养和技法入手,多方面加强自身素质。本文从画家自身条件的客观要求出发,探讨了画家综合素质是其作品风格形成的决定性因素。
  • 艺术的泛化与媒材的关系——以汉代美术泛化为例 免费阅读 收费下载
  • 中国文明发展到汉代初具系统性,随着经济文化的发展繁荣也为汉代艺术泛化提供了肥沃的土壤。尤其是汉代新型艺术媒材的出现及其应用为汉代艺术泛化提供了催化剂。本文从媒材作为人类活动的对象为切入点,阐述与此相关的艺术活动领域的扩大及其与其他人类活动的融合,以及参与人员的广泛等艺术泛化现象。
  • 电视节目的形象设计 免费阅读 收费下载
  • 本文论述流行于电视界的“包装”一词,认为片面地运用CIS设计的基本概念,会导致对电视节目内容与形象关系的曲解。完整理解CIS设计的内容,深化电视节目形象设计是创造电视节目品牌并使之持续发展的重要保障。
  • 网络艺术品营销诌议 免费阅读 收费下载
  • 艺术品交易网站在电子商务崛起的背景中大量涌现,但交易状况一直不甚理想,艺术品又是一种特殊商品,其在网络中的市场定位及营销模式的合理性探讨非常重要。
  • “四象”解惑 免费阅读 收费下载
  • 本文对造型语言训练中的对象、视觉形象、概念形象、绘画形象这“四象”之间的异同、联系作了剖析,认为弄清它们之间的关系,将有助于基础教学过程中破解迷惑,从而提高教学质量。
  • 向大师致敬——献给逝世百年的图鲁兹·劳特累克 免费阅读 收费下载
  • 劳特累克一个19世纪末法国绘画,招贴设计天才,在他逝世100周年的时候,全世界一百位知名设计家用招贴的语言形式寄托了人们对他的怀念,他在绘画招贴设计方面的贡献,影响了20世纪绘画与招贴设计。
  • 设计素描的审美特性 免费阅读 收费下载
  • 设计素描作为设计的先导,正受到更多的关注。设计素描的审美特性有着独特的欣赏价值。本文从结构美、空间美、形式美三方面去阐述设计素描中所蕴涵的审美特色,它为我们从深层次去认识和感悟设计素描的艺术形式规律提供了一个切入点。
  • 当代是一种情绪 免费阅读 收费下载
  • 在中国当代艺术面临传统与现代的激烈交锋语境下的转型期,表达现代观念的行为,装置、影像等新媒材艺术异军突起,大有消解传统架上绘画审美价值取向这势。本文作者结合自身的创作经验,对当代艺术价值的终极目标提出追问,并表达出自己的情绪。
  • 万斛泉涌 波光潋滟——李芝卿漆艺技法阐释 免费阅读 收费下载
  • 李芝卿先生是我国伟大的漆艺家,他在我国传统漆艺技法的基础上.吸收日本漆艺的表现手法,为丰富中国现代漆艺的表现手段、规范漆艺表现语言作出了巨大的贡献。今天我们重新认识李老漆艺技法,对现代漆艺的创作与教学都具有重要的价值.
  • 中国低端古玩市场探略 免费阅读 收费下载
  • 以民间收藏、交易为主要形式的低端古玩市场,是中国艺术市场中一个重要的组成部分。本文从古玩交易的品种、市场、方式诸方面,分析了当前中国低端古玩市场的现状,并针对目前古玩市场存在的问题,提出了相应的建议和措施。
  • 与物对话——关于建筑装饰中材料语言驾驭的思考 免费阅读 收费下载
  • 材料是构成建筑物的主要元素,不同的材料有着不同的自然属性,这也就为设计师的创造力提供了不同运用角度的可能性。材料语言的表达已不只是让我们去直观地感受和简单地运用,而是要求我们对材料原有属性、功能和价值加以深层的认识和把握,使材料不仅能在物质层面创造设计的新境界,更在精神层面上为建筑装饰设计的发展提供可能性。材料语言的表达是视觉、触
  • 论新时期的高等艺术院校辅导员 免费阅读 收费下载
  • 当代中国对外开放的深化、市场经济的负面效应、互联网上不良东西的传播等不可避免地对高校大学生思想政治工作造成冲击,也对新时期高校辅导员的角色以及专业形象提出了新的要求。在高等教育中,艺术院校遵循一般高等教育教学规律,但亦有其特殊的教学规律和模式.特别是在实行学分制管理制度后,重新定位辅导员角色、丰富辅导员角色、提升辅导员的素质对于提高艺术院校思想政治教育的实效具有重要意义。
  • 关于综合性艺术院校共建和共享试题库的思考 免费阅读 收费下载
  • 共建共享试题库符合综合性艺术院校的学科特点、课程特点、生源特点,有利于促进各校教学质量的提高,有利于教师与学生两方面自身素质的提高:文章分析了综合性艺术院校共建共享试题库的必要性与可行性,联系南京艺术学院建设标准化试题库的具体实践,分析了建设标准化试题廑的基本条件、标准化试题库建设的质量标准以及建设试题库的具体操作方式。
  • 在工科院校教学中实施美术教育 免费阅读 收费下载
  • 物质水平和审美水平的提高,使得人们不再仅仅满足于工程本身的使用功能,而希望其也能成为一种视觉艺术。本文结合工科院校的专业特点和学生的实际情况对如何开展美术教育和开展什么样的美术教育进行了探讨,旨在塑造更适合社会需求的工科院校的综合型人才。
  • “艺术学学科定位与学科发展”全国艺术理论研讨会综述 免费阅读 免费下载
  • 艺术学一直作为一级学科而从属于文学门类,虽然艺术学在自身的发展过程中已形成独立系统,但因学科体系的模糊使得学科发展受到较大限制。这一限制严重影响了艺术学与当代社会经济发展的互动作用。为此,从理论上展开对艺术学学科定位的研究,对于新形势下的学科发展意义重大。由国务院学位委员会《学位与研究生教育》杂志社、南京艺术学院学报编辑部联合主办的“艺术学学科定位与学科发展”全国艺术理论研讨会2005年9月26日在北京召开,
  • 庆祝林树中教授80华诞暨中国美术史学术研讨会综述及部分发言 免费阅读 收费下载
  • 今年6月30日,庆祝我国著名美术史论家林树中教授80华诞暨中国美术史学术研讨会由南京艺术学院主办、美术学院承办,在美术学院久会波室隆重举行。我院党委书记文晓明、院长冯健亲、副书记兼副院长陈世宁,原副书记郭殿崇,省文史馆馆长周勋初,南京博物院院长徐湖平,美术学院领导周京新、张友宪、徐建明,林老家乡浙江省平阳县的领导和梁白泉、范阳、马鸿增、罗宗真、康育义、周积寅、常宁生、张树云、
  • 《美术与设计》杂志2005年度优秀论文评选启事 免费阅读 免费下载
  • 本刊的学术导向一直受到广大作者与读者的热情支持,为了更好地借助学术刊物媒体平台,沟通读者与作者的交流,本刊拟开展由读者评选2005年度优秀论文活动。具体事项如下:
  • 南京地铁艺术品 免费阅读 收费下载
  • 李维红中国画作品 免费阅读 免费下载
  • Abstracts 免费阅读 收费下载
  • [抗战美术特别栏目]
    1940—1945教育部艺术文物考察团考察活动评述(罗宏才)
    烽火丹青——抗战时期的江海美术(沈启鹏)
    南京大屠杀纪念馆、纪念碑艺术回眸(尚荣 曹再飞)
    [艺术史与艺术考古]
    “经营”与“disegno”的风格学意义(邵宏)
    图象与新知——《点石斋画报》与美术大众化(刘赦)
    两种传世唐人抄本《刊谬补缺切韵》真伪考——兼论真本的书法艺术特点(赵彦国)
    克孜尔石窟“本生”壁画研究(高金玉)
    东汉画像砖《弋射收获》与时间的描绘问题(庞瑾)
    [理论与批评]
    审美评价的现代意义(孙伟科)
    从“模式的转变”看高等美术教育(卫戈)
    色彩的半音——论中间色的美感(梅冰)
    中国传统诗画同质论(刘晔)
    由中西文化关于“真”的认识差位——看当代中国艺术“话语权”的国际获得(汪洋)
    当代市场语境中艺术品的价值(周晨阳)
    从谈黄宾虹的绘画看中国画批评——兼与刘墨先生商榷(袁平 徐泳霞)
    [博士后学术厅]
    早期士夫画家与早期绘画中的文学性因素(张建军)
    现代艺术考古学视野中的中国传统古物学(黄厚明)
    徐渭“学竹于春”考(李普文)
    论笔墨与意境(程明震)
    “镜中像”与“画中像”——传统仕女画两种视幻空间拓展的文化阐释(郝文杰)
    [博士论坛]
    沙孟海书学思想与二十世纪前叶中国新学术(徐青)
    艺术家的创意——构图与混沌中的形象(石炯)
    高等职业艺术教育特点探求(金捷)
    论基于神话的原初绘画形象及图腾文化(张纵 张清海)
    库萨的尼古拉与阿尔贝蒂(杨贤宗)
    周湘与中华美育会及《美育》杂志关系考
    从技法语言到绘画品格(张五力)
    在风景画中营造意境——论“光色”和“气韵”的交融(张春华)
    肖像中的深意——社会史视角下的意大利文艺复兴艺术家自我肖像(刘君)
    [教学与创作]
    南京地铁一号线艺术品创作设计随感(冯健亲)
    南京地铁一号线艺术品创作设计谈
    在欧洲感受造型艺术多样化(徐建明)
    空间媒介艺术——论现代纤维艺术与现代建筑空间(龚建培)
    装饰 生命 动感(沈斌)
    定向素描教学刍议(庄南鹏)
    服装设计教育应适应服装产业的发展(曹建宁)
    设计素描教学中扩散思维方式训练的探讨(单德林)
    建筑环境的光影视觉效应(白涛)
    不同学科背景下中国设计教育的类型及特点(叶苹)
    新媒体艺术专业教育与研究(朱志刚)
    九十年代的版画创作(侯云汉)
    从“随类赋彩”到“随意赋彩”(李维红)
    剪纸与设计(顾小玲)
    论展示空间的语境营造(李伟)
    世博会与上海市公共环境设计(张勇 周进)
    中国“本土”地产广告发展与现状(何方)
    [科研直通车]
    徽州的建筑彩画艺术(汪炳璋)
    论中国传统幌子的形式美(陈旻瑾)
    现代家居环境中的民艺文化(陈伟萍)
    义理深远 意趣无穷——论中国山水画(毕宝祥)
    现代院体花鸟画及其文化特征(王新伦)
    对中国画“现代性”的审视(李安东)
    试论中国传统山水画风格确立的几点要素(顾伟玺)
    艺术的泛化与媒材的关系——以汉代美术泛化为例(于秀军)
    电视节目的形象设计(金磊)
    网络艺术品营销诌议(黄蔚)
    “四象”解惑(唐鼎华)
    向大师致敬——献给逝世百年的图鲁兹·劳特累克(吴建华 陈俊)
    设计素描的审美特性(李志强)
    当代是一种情绪(封加樑)
    万斛泉涌 波光潋滟——李芝卿漆艺技法阐释(郑鑫)
    中国低端古玩市场探略(华彬)
    与物对话——关于建筑装饰中材料语言驾驭的思考(狄野)
    [艺教园地]
    论新时期的高等艺术院校辅导员(丁泗)
    关于综合性艺术院校共建和共享试题库的思考(陈勇军)
    在工科院校教学中实施美术教育(卢漫)
    [活动综述]
    “艺术学学科定位与学科发展”全国艺术理论研讨会综述(沚阜)
    庆祝林树中教授80华诞暨中国美术史学术研讨会综述及部分发言
    《美术与设计》杂志2005年度优秀论文评选启事
    [彩色图版]
    南京地铁艺术品
    李维红中国画作品

    Abstracts
    《南京艺术学院学报:美术与设计版》封面

    主管单位:江苏省教育厅

    主办单位:南京艺术学院

    主  编:刘伟冬

    地  址:南京市虎踞北路15号

    邮政编码:210013

    电  话:025-83498094 83498095

    电子邮件:[email protected]

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