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文献检索:
  • 1996—2000年音乐美学学科 收费下载
  • 自1996年第五届年会至今,音乐美学作为我国艺术科学领域中的一个新兴学科,它又走过了不平凡的四年发展历程。请允许我代表上届理事会对这四年间学科的发展,以及学会的工作做一个简略的回顾和展望。
  • 出路在于“向西方乞灵”——关于中国音乐出路的人本主义思考 收费下载
  • 音乐的中西关系问题是第六届全国音乐美学学术研讨会的中心议题,也是廿世纪未中国音乐学术界讨论的焦点。蔡仲德先生的这篇文章曾先后被《音乐学术信息》99年第四期和《人民音乐》99年第六期以摘要形式发表,引起较大的争论.为推动学术研究的进一步深入,本刊决定分两期全文登载,还其全貌。希望读者进一步展开讨论。
  • 中庸·中道·中和——20世纪中国音乐发展道路的传统哲学依据初探 收费下载
  • 我在思考二十世纪中国音乐发展道路时,渐渐碰到一个难题,即近代、现代、当代中国音乐家在思考与解决中国音乐发展路向时怀有何种心态?是何种思维习惯和行为方式支配着他们的理论与实践?这种思维和行为模式有些什么特点,在历史上能否找到它的源头?……等等。本文就是作者在这方面初步思考的结果,不揣浅陋,写出来供同行讨论。
  • 直接面对音响敞开:人文资源可以合理配置——中西音乐文化的美学叙事 收费下载
  • 首先,以总体文明进程,并20世纪中国历史的相关断代,作为起兴。涉及:一般方式,产业方式,生产方式,文化方式,思想方式,学术范型,标准化进程,价值指向,别种景观,等等。然后,在反思的前提下进行叙事。包括:“后冷战”的历史态势与世界格局,中国音乐发展历程,当下中国音乐文化状况,并存文化及音乐样式,理想状态(变本原对立为分立,变异质相融为相间,变耦合互补为互动,变权力制约为制衡)。进而,提出文化选择问题。通过作品再度观测20世纪中国音乐发展。相关:现实处境与相应策略(知识安全的必要性),设定人的感知结构的驱动/仲裁机制,音响结构行态的人文意义给出(以感性为基础先导,以知性为经验中介,以理性为操作路径,以灵性为完形整合),构成感知结构的经验来源(在表达与交际之后,成为一种只供感性愉悦的声音)以及人文前提(“利益”就是人类感知结构的本原驱动,并“审美无利害关系”作为其性质归属),在感知结构驱动下的直接面对。通过“意义资源”从新配置,提出对“声音/音响”形而上学意义的寻求,并且,在一种漫无边际的自然状态和不可穷尽的文明进程中,去进行一种“绿色审美”。
  • 足进艺术歌曲创作和推广的创举 收费下载
  • 由全国艺术歌曲创作推广指导委员会主办、我院承办的全国艺术院校艺术歌曲创作比赛,经过五天的激烈角逐,于9月29日在南艺音乐厅落下帷幕,文化部副部长潘震宙、文化部艺术司司长王文章和省政府、省委宣传部、省委教育工委和省文化厅领导出席颁奖仪式并给获奖者颁奖。晚上,全国艺术院校艺术歌曲创作比赛获奖作品音乐会作为“六艺节”祝贺演出在南艺音乐厅隆重举行,李岚清副总理在
  • “艺术歌曲创作专家论坛”侧记 收费下载
  • 在南京艺术学院举办的全国艺术院校艺术歌曲创作比赛期间,来自全国各地的音乐界著名专家、学者于2000年9月29日举行了关于艺术歌曲创作的研讨会。与会的专家们首先对这次比赛的承办单位南京艺术学院表示了由衷的感谢和敬意,感谢南京艺术学院为全国的音乐创作界、声乐界及艺术院校做了一件大好事,从而对全国艺术院校的艺术歌曲的教学及创作都起到了良好的推动促进作用。因为,从目前国内严肃音乐创作方面看,大多数作曲家都偏重于写作大型的音乐体裁,如交响
  • “拿来主义”、“危机论”与“超越派”——对当前音乐界中西之争的思考 收费下载
  • 中西关系作为中国音乐界(及文学艺术界)的三大争鸣主题(中西、雅俗、古今)之一,20世纪90年代前期出现过几次学术交锋以后,90年代后期在“中西比较方法研究”读书会^[1]、“20世纪中国音乐发展道路的回顾与反思”的研讨会^[2]的争鸣交流中,再次变成关注热点,而去年的“刘靖之《中国新音乐史论》研讨会”。^[3]也对这场讨论起了推波助澜的作用。学者们各抒己见,体现了他们对中国音乐发展的强烈责任感和使命感。
  • 音乐审美主体偏爱规律研究 收费下载
  • 音乐审美与音乐创作一样,都是人类高级的、复杂的、特殊的精神活动。它通过音乐创作意识,对自然现实的直接的反映或间接地折射,使人类在一个不断发现音乐美和不断创造音乐美的精神活动中,认识自身寻求自身的价值,并在肯定自身存在价值的过程中,实现其本质力量。音乐审美活动,既包含着作曲家的审美创造,又包含着听众的审美欣赏。而在音乐审美活动中,又会常常出现音乐审美主体对音乐审美
  • 李德伦君组建中国交响乐团之艰辛 收费下载
  • 勿谓二战(日本侵略我国)期间我国无交响乐团体李德伦君独热衷于建立交响乐团。即有,不过上海租界与重庆各一而已。
  • 琵琶换把训练中应注意的几个问题 收费下载
  • 众所周知,换把就是从一个把位换到另一个把位,即把位转换。很多种乐器如:二胡、小提琴、大提琴、吉它等都有把位,换言之,只要演奏有把位的乐器就必须练习换把这一技巧,可见“换把”是既普通而又非常重要的基本功。说它普通,是因为所有有把位的乐器不可能只在一个把位上完成一首乐曲,肯定要变换把位;说它重要,是换把不显痕迹、平稳,将直接影响到乐曲是否完整、流畅和动听。因此,我认为有必要把“换把”这一演奏技巧作为一个课题来研究。
  • 声乐表演中的“生命状态” 收费下载
  • 余秋雨先生曾对马兰说,要关注刘欢演唱时的生命状态。不知是余先生的深思熟虑,还是由感而发,但在这里,余先生提出了一个值得声乐界研究的课题:即声乐表演中的“生命状态”的问题。
  • 通俗唱法同样需要科学的演唱方法 收费下载
  • 通俗唱法作为一种新的演唱艺术,目前正越来越受到人们的关注,其根本原因就在于它具有大众性、生活性、创造性等特点,同时又通俗易懂,旋律和节奏都非常鲜明,内容题材多以表现人之常情为主,以不同的年龄段抒发当代人的自我感受和心理体验。近年来,我一直从事通俗唱法的演唱和教学工作,通过在音乐学院读书时对美声及民族唱法的学习认识,以及后来又在通俗唱法上的演唱实践,我认为通俗唱法与美声、民族唱法一样需要一套完整的科学理论和严格的训练方法。
  • 简述钢琴踏板使用的使用特点 收费下载
  • 踏板是现代钢琴的一个有机组成部分,是钢琴所独有的美妙特点,踏板的理想运用也是钢琴演奏中一个有力的感染人的手法。
  • 音乐教育与社会文化比较分析 收费下载
  • 人的一生一般需接受三种教育,即学校教育、社会教育和家庭教育。缺少任何一种教育都是不完整的。虽然,人们已认识到音乐教育作为美育重要组成部分的重要性和必要性,也清醒地意识到音乐教育作为学校基础教育不可分割的一部分的存在价值和意义。然而,学生在学校音乐教育之外的社会音乐文化环境中所看到的、感受或体悟到
  • 加强音乐欣赏教学中的认知教育 收费下载
  • 音乐欣赏类课程在各级各类音乐教学中.都是传授音乐知识、进行音乐审美的主要课程,对于音乐这样以感性为主的审美教学,自然要注重趣味性和形象性.然而我们也应看到,音乐是一种人类表达对美的感受的独特方式,这种独特表达方式中蕴含着丰富的知识涵量,这些知识内涵直接影响着人们对音乐艺术作品的感受和理解。音乐是抽象的表现艺术,它的抽象性直接导致其表现内涵的丰富性、不确定性和多解性。这样一来,缺乏必要的音乐知识也就不可能准确理解和感受音乐艺术作品中的丰富内涵,也就达不到音乐审美
  • 全脑教育时代的音乐教育 收费下载
  • 人的大脑是个非常神奇的宝藏,它分为左右两个半球。现代物理学与心理学、教育学的研究表明,人的左脑是显意识的脑,它支配着人的语言、记忆、思考、推理、组织等逻辑性的能力,是一个知性的脑;右脑是潜意识的脑,它司管着人的感知觉、感情、创造力等形象性的能力,被誉为艺术的脑,本能的脑,情感的脑。脑科学的研究还发现,一个健康人出生后,他的左右脑是可以
  • 浅论钢琴教育在素质教育中的地位与作用 收费下载
  • 素质教育作为国民教育的一项基本国策,已成为整个国民教育的指导方针,它必将在新世纪教育的各个环节中产生积极的影响。那么钢琴教育乃至整个音乐教育在素质教育中如何定位,换言之,钢琴教育如何适应素质教育的要求取得进一步发展,这也许是新世纪钢琴教育所面临的新的课题。
  • 论钢琴“歌唱性”演奏的教学 收费下载
  • 钢琴演奏中的“歌唱性”一般标记为:Cantabile,它是演奏者通过键盘奏出连贯、美妙的声音以表达作品内涵的一种常用的演奏方式。通过“歌唱性”的演奏激发欣赏者的共鸣,进而达到高层次的领悟。可以说,这是钢琴“歌唱性”演奏的主要目的。著名钢琴演奏家都特别注重“歌唱性”演奏,都非常强调一气呵成连绵不断的旋律,如何用科学的方法弹奏出理想的歌唱性旋律,成为每一个钢琴教师必须认真研究的重要课题,这无疑也是钢琴演奏教学中需要尽力追求的目标之一。
  • “开卷有益索昧无穷”的工具书——《管乐器手册》读后 收费下载
  • “手册”,作为编集某种专业性或综合性资料的工具书,它的主要功能是为人们提供一份可信、翔实,可供查检参考的实用性资料。以“手册”命名的音乐类工具书也有多种类型,常见的有三种形式:一是辞典形式.如华尔通·威尔斯的《音乐与音乐家手册》;二是由辞典和专论两部分构成,如狄姆斯·泰勒的《音乐爱好者全书》;三是全部由专论组成,如威廉·席格梅斯特的《音乐爱好者手册》。近由上海音乐出版社出版
  • 《南京艺术学院学报:音乐与表演版》封面