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文献检索:
  • 我国当代音乐治疗学概述 免费阅读 收费下载
  • 现代音乐治疗学是一个十分年轻的学科。20世纪80年代开始介绍到中国。由于该学科在我国的发展过于短暂,本文将从学科研究的热点、重点、难点等方面加以阐述。
  • 在机遇与奋发中繁荣——中国当代西方音乐史研究述论(1978-) 免费阅读 收费下载
  • 中国的西方音乐史研究自改革开放以来,在学科的建立与完善、论题的拓展与深入、研究队伍的不断壮大等方面都取得了历史性的进展,本文试从通史著述、专题研究、研究领域的新拓展、学科建设问题研讨、学术会议、译著工作进展六大方面展开评述。
  • 觉音、悟乐、喻理——当代中国音乐批评历史鸟瞰 免费阅读 收费下载
  • 这是一篇对当代中国音乐批评的历史进行宏观性鸟瞰的长文。作者把当代中国音乐批评的历史分为“四个时期”、“三个阶段”。进而提出:当代中国音乐批评的历史,从本质上看,就是:“觉音、悟乐、喻理”;从特征上看,就是:“他律”观念为主;从成就上看,就是:历史贡献巨大;从局限上看,就是:基础理论匮乏。
  • 中国乐器学科发展道路上的几点思考 免费阅读 收费下载
  • 在我国逐步从计划经济转向市场经济体制和高等教育正在迅猛发展的形势下,作者就中国乐器表演专业学科发展的问题,提出自己的看法:中国民族器乐的发展,作品是第一要素,特色是前提。中国民族音乐的发展方向,从民间来要回归到民间去。
  • 琵琶人才选拔和培养的思考 免费阅读 收费下载
  • 琵琶人才的选拔是人才培养的重要环节,因此要不拘一格、宁缺毋滥、伯乐识才。人才的培养是个长期、复杂的系统工程,为此,教师要因材施教,要重视学生的专业基础训练和文化课程学习,妻不断完善自身的知识结构,要加强“教与学”的互动关系。
  • 《清稗类钞》洋琴史料考源 免费阅读 收费下载
  • 《清稗类钞》是近代学者徐珂采录了数百种清人笔记和报章记载编辑而成的笔记体类书。书中音乐类条目论及洋琴(扬琴)的记述有十余处。因是书为编者随手札记,所引资料不注出处,大半是隐括其事,贯穿成篇,致以此书资料为出处的洋琴发展史研究举证论证均难以置信。本文择其要者考源溯流,以期为科学的扬琴发展史研究提供详尽的信史资料。涉及条目凡四:《金赤泉听洋琴》、《八音联欢》、《花调》、《杨福龄春容大雅》。
  • 益阳弹词音乐述略 免费阅读 收费下载
  • 益阳弹词是益阳地区的主要曲种之一。本文通过对益阳弹词的历史沿革及艺术特点的考察和研究,分析、总结益阳弹词音乐的基本情况。
  • “亡国之音”辩——有感于嵇康《声无哀乐论》 免费阅读 收费下载
  • 几千年来《礼记·乐记》一直是整个儒家音乐美学思想的概括和总结。真的存在孔夫子所说的“亡国之音”么?在读了嵇康的《声无哀乐论》之后,作者有感于其独到的审美体验和乐论思想,对音乐与情感的关系有了重新的认识。
  • 《诗篇》与早期的基督教音乐 免费阅读 收费下载
  • 《诗篇》是《圣经》中与音乐关系最为密切的一卷,从中世纪到20世纪,西方许多作曲家都曾为之谱曲。本文探讨的是诗篇歌在早期基督教音乐中的应用特点及其关系。
  • 《战地新歌》初探 免费阅读 收费下载
  • 本文从音乐史的角度,对《战地新歌》的历史背景、音乐特点进行了一定程度的认识和探讨,并对其在中国当代音乐史上所处的地位提出了自己的观点。
  • 复杂人性的影像表达——论张艺谋电影对新时期小说的改编 免费阅读 收费下载
  • 本文考察了张艺谋电影对新时期小说的借鉴与改编,梳理了他对复杂人性的深层挖掘和多面展示,并阐述由此所体现的历史意蕴和文化内涵。
  • 为游荡的灵魂寻找精神家园——中国非物质文化遗产保护·苏州论坛综述 免费阅读 收费下载
  • 为进一步贯彻落实全国非物质文化遗产保护工作会议精神,促进我国“非遗”保护的研究和交流,推动“非遗”保护工作的深入开展,由文化部、江苏省人民政府主办,苏州市人民政府、江苏省文化厅、江苏省文联承办的“中国非物质文化遗产保护·苏州论坛暨第二届昆曲国际学术研讨会”于2005年7月5日至8日在苏州市举行。与此同时,中国(苏州)民族民间文化艺术展示周也拉开帷幕。短短的三天会议期间,与会代表们观摩了昆剧((长生殿》、古琴专场音乐会、江南丝竹、中篇评弹《大脚皇后》等特色剧目,并考察了苏州古城运河、苏州戏曲博物馆、苏州评弹博物馆、水乡古镇同里等极富江南特色的文化景点。
  • 对茅原《仲德周年祭》一文中有关《声无哀乐论》研究评价的答复 免费阅读 收费下载
  • 六月,有学友告知茅原先生写有《仲德周年祭》一文,在《南京艺术学院学报(音乐与表演版)》2005年第2期上发表,其中对我的观点进行了批评。因手头没有此刊,故请学友复印寄来一阅。所以答复得可能有些迟了。
  • 在诗歌中奔流的音乐——简论胡戈·沃尔夫艺术歌曲中的情感张力 免费阅读 收费下载
  • 文章从分析欧洲浪漫主义后期作曲家胡戈·沃尔夫的艺术歌曲入手,着眼于其艺术歌曲中情感表达方式的特点,分两大部分较为详细地论述了沃尔夫艺术歌曲中情感张力的具体表现形式与这类情感张力形成的原因。以此体现沃尔夫歌曲写作上的独特性与开创性,也进一步肯定了胡戈·沃尔夫在德国艺术歌曲领域所占有的重要地位。
  • 南艺筝乐 又获金桂——南京艺术学院音乐学院研究生任洁荣获“文华奖金奖” 免费阅读 免费下载
  • 近日(2005年10月7日),在沈阳音乐学院刚刚结束的“中国文化艺术政府奖文化艺术院校奖——第二届民族乐器演奏比赛”中,南京艺术学院音乐学院研一学生任洁,以一首古筝独奏曲《望秦川》力压群芳,喜获“古筝青年专业组金奖”桂冠。指导教师阎爱华教授。在本次比赛中,其它三项民族乐器独奏金奖分别由上海音乐学院(竹笛独奏)、中央音乐学院(二胡独奏)、中国音乐学院(琵琶独奏)三个院校获得。
  • 南京艺术学院管乐团赴京参赛再传捷报 免费阅读 免费下载
  • 7月19日至22日,由音乐学院管乐专业学生组成的南京艺术学院管乐团代表江苏省赴京参加首届“全国大学生艺术展演赛”活动。全国各地高校的器乐类节目汇聚清华大学,各显风采。我院管乐团55名同学带着院领导的殷切希望和谆谆叮嘱,克服了天气闷热和住宿条件不佳等不利因素,积极投入排练,在有着百年历史的清华大学礼堂里成功地演奏了《世纪序曲》,在强手如云的全国高校器乐节目中获得了专业组一等奖。这也是南京艺术学院首次以乐队形式参加全国比赛并获得的最高奖项。
  • 乔惟进教授等参加第二届“北京现代音乐节”暨第三届“全国和声理论与教学研讨会” 免费阅读 免费下载
  • 2005年5月27日至30日,由中央音乐学院、中国音乐家协会创作委员会与理论委员会共同主办的第二届“北京现代音乐节”暨第三届“全国和声理论与教学研讨会”在中央音乐学院举行。我院乔惟进教授和部分青年教师、研究生、本科生应邀参加了此次盛会。
  • 本刊第3期庄曜《20世纪90年代以来的国内音乐形态研究》一文摘要有误,现更正为: 免费阅读 免费下载
  • 本文对20世纪90年代以后的音乐形态的理论研究从“基础理论与教学”、“音乐技术形态”,“技术发展史”、“作曲家及作品个案”、“中国传统音乐内涵”五个方面进行了音乐形态研究的梳理,涉及的研究对象非常宽泛,除了基础理论的传统作曲技术外,还对音高体系、。旋律学、节奏学、电子音乐、技术发展史、作曲家个性化技术现象、综合音乐技术分析、中国音乐内涵等方面的研究成果进行了广泛的规纳。本文的梳理目的在于了解近15年来国内作曲实践和技术理论形态研究发展的基本脉络、启发创作实践和音乐形态的深入研究。
  • 2002年师范音乐教育综述 免费阅读 收费下载
  • 2001年《全日制义务教育音乐课程标准》的出台给2002年的师范音乐教育带来了新挑战。本文对2002年师范音乐教育作了一次梳理,对其成就与不足给出了一定的评价。
  • 论早期音乐教育对合唱艺术发展的作用 免费阅读 收费下载
  • 合唱艺术作为音乐的一种特殊艺术形式,在提倡素质教育的当今社会已越来越被人们重视。近年来我国的合唱事业发展很快,但与美国匈牙利等合唱艺术发达的国家相比发展速度还不尽人意。本文通过分析儿童音乐内心听觉的培养,合唱发达国家(美国、匈牙利)的早期音乐教育情况,以及问卷调查我国合唱个体的早期音乐教育情况,说明了早期音乐教育对合唱艺术的发展起着至关重要的作用,并结合合唱艺术的特点以及儿童生理心理的发展规律提出实施早期音乐教育的设想。
  • 声乐表演艺术的几个理论问题 免费阅读 收费下载
  • 本文立足于声乐艺术本体,但从声乐表演艺术与社会互动的视角,对当下人们比较关注的几个理论问题进行研讨。
  • 论激发和培养歌唱者的歌唱想象力 免费阅读 收费下载
  • 在声乐教学和演唱实践中,歌唱想象占有重要的地位。想象贯穿在歌唱者从最初创作直至登台演唱的全过程。想象丰富了歌唱者的创作意识,歌唱者的意识、经验和知识也影响着想象的发展。本文运用艺术心理学、艺术美学原理,提出如何激发和培养歌唱者的歌唱想象力
  • 美声精髓的权威阐释——贝尔冈齐声乐大师班观摩纪实 免费阅读 收费下载
  • 我国最高音乐学府——中央音乐学院引进国外大师进行美声唱法讲学,对于科学地繁荣和发展我国的声乐艺术和声乐教育事业具有重要意义。声乐大师——贝尔冈齐在教学方法、教学效果等方面所体现出的科学、实用、高效、自然的特点,对于国内渴望学习,努力奋进的同行们是一次很有益的学习机会。
  • 电视制作中的DV格式 免费阅读 收费下载
  • 本文对DV系统的组成、DV摄像机的选择和DV后期制作的MPC平台等方面的问题进行论述,指出电视制作中的DV系统的配置应以做好电视节目、方便操作、系统稳定为标准,好的DV制作技术需要好的、有经验的操作者,好的、有经验的操作者,需要有好的媒体策划与电视节目定位以及其他电视创作元素的有机组合。
  • 活的雕塑 动的画卷——舞蹈艺术的动作性浅谈 免费阅读 收费下载
  • 舞蹈艺术是动作艺术,它运用流动的动态语言,富有韵律的节奏和形神结合的造型来传递心灵意蕴,给人以美的享受。
  • 试论中国古典舞、民间舞“形”、“意”之关系 免费阅读 收费下载
  • “形”和“意”——是中国古典舞和民间舞的两大主要创作与表现特征。以“形”传“意”是中国古典舞的显著特征;以“意”领“形”则是中国民间舞的主要特点。以“意”领“形”,是从无形到有形,即把蕴含于舞者内心的无形之意,凭借训练有素的形体外化为生动具体的舞蹈形象;以“形”传“意”,是化有形为无形,通过包含“意”的舞蹈形象感染观众,激起观众的情感共鸣。
  • 朱践耳交响曲的“数控节奏”分析 免费阅读 收费下载
  • 节奏作为一种对作品结构力进行控制的主要参数,在现代音乐中的主导地位和作用已被提到了前所未有的高度。朱践耳交响曲的节奏技法具有同样重要的结构力作用,而且个性鲜明、品格独特。其技法特征主要表现为以数列对节奏的全面控制,即“数控节奏”。做法是:将一种具有特殊意义的数列转换化为核心节奏模式,并以它作为乐曲的主导动机进行贯穿发展,使之在作品中承担起一定的结构功能。这种技法主要集中运用于《第二交响曲》和《第四交响曲》,本文仅就这两部作品中的“数控节奏”技法进行归结和分析。
  • 雷默《音乐教育的哲学》的启示 免费阅读 收费下载
  • 雷默《音乐教育的哲学》虽然初版于1970年,但全书逻辑缜密,真知灼见,俯拾即是,其对现阶段中国音乐教育的实际有着极为重要的借鉴意义。本文对书中提出的为什么需要音乐教育的哲学、音乐审美体验、识谱及音乐脱盲等观点,结合实际,提出了自己的理解和看法。
  • 乐坛耕耘六十载 誉满九州育英才——中国第一代声乐艺术家黄友葵教授传略 免费阅读 收费下载
  • 黄友葵教授是中国现代声乐的拓荒者,是我国第一代声乐艺术家,三十年代在上海被誉为“中国第一女高音”。从教后任国立音乐院声乐系主任,她所培养的许多学生成为我国声乐艺术界的名家、名师。她专注于“中国声乐学派”的研究。她的专著《论歌唱艺术》在我国声乐艺术界有着广泛影响。
  • 崛起中的南京艺术学院舞蹈系 免费阅读 免费下载
  • 舞蹈系的前身为成立于1970年的南京艺术学院中专部舞蹈科。2000年1月恢复学科建制,并于当年开始向全国招收全日制本、专科学生。2004年3月29日,经南京艺术学院党委扩大会议研究决定,舞蹈系独立建制。
  • 南北兼蓄 独创一格的新流派——记著名竹笛演奏家、作曲家、教育家蔡敬民教授 免费阅读 免费下载
  • 蔡敬民(1939.12.20-),江苏沛县人,南京艺术学院教授,硕士生导师;中国音乐家协会会员,中国民族管弦乐协会学会顾问,中国竹笛学会顾问,中国教育部艺术专家组成员,中国孔子基金会理事,南京师范大学导师;美国海外艺术家协会授予“世界艺术大师”称号。
  • 舞韵风姿——南京艺术学院舞蹈系演出巡礼 免费阅读 免费下载
  • [当代音乐学 江苏省哲学社会科学“十五”规划重点课题专栏]
    我国当代音乐治疗学概述(王旭东)
    在机遇与奋发中繁荣——中国当代西方音乐史研究述论(1978-)(屠艳)
    觉音、悟乐、喻理——当代中国音乐批评历史鸟瞰(明言)
    [“江苏省高校音乐教学与研究专家论坛”专栏]
    中国乐器学科发展道路上的几点思考(钱志和)
    琵琶人才选拔和培养的思考(刘石)
    [理论研究]
    《清稗类钞》洋琴史料考源(张翠兰)
    益阳弹词音乐述略(唐海燕)
    “亡国之音”辩——有感于嵇康《声无哀乐论》(林甦)
    《诗篇》与早期的基督教音乐(杨峻峰)
    《战地新歌》初探(魏军)
    复杂人性的影像表达——论张艺谋电影对新时期小说的改编(赵磊)
    为游荡的灵魂寻找精神家园——中国非物质文化遗产保护·苏州论坛综述(陈洁)
    [学术争鸣]
    对茅原《仲德周年祭》一文中有关《声无哀乐论》研究评价的答复(修海林)
    [作家作品]
    在诗歌中奔流的音乐——简论胡戈·沃尔夫艺术歌曲中的情感张力(王音)
    [补白]
    南艺筝乐 又获金桂——南京艺术学院音乐学院研究生任洁荣获“文华奖金奖”(张强)
    南京艺术学院管乐团赴京参赛再传捷报(程之钟)
    乔惟进教授等参加第二届“北京现代音乐节”暨第三届“全国和声理论与教学研讨会”(艺讯)
    本刊第3期庄曜《20世纪90年代以来的国内音乐形态研究》一文摘要有误,现更正为:
    [师生论坛]
    2002年师范音乐教育综述(徐新丽)
    论早期音乐教育对合唱艺术发展的作用(杨婧)
    声乐表演艺术的几个理论问题(赵世兰)
    论激发和培养歌唱者的歌唱想象力(潘健)
    美声精髓的权威阐释——贝尔冈齐声乐大师班观摩纪实(蔡伟)
    电视制作中的DV格式(王孝锦)
    活的雕塑 动的画卷——舞蹈艺术的动作性浅谈(刘同春)
    试论中国古典舞、民间舞“形”、“意”之关系(杨嵩)
    [研究生论文专栏]
    朱践耳交响曲的“数控节奏”分析(蔡乔中)
    [书评]
    雷默《音乐教育的哲学》的启示(陈国符)
    [校史勾沉]
    乐坛耕耘六十载 誉满九州育英才——中国第一代声乐艺术家黄友葵教授传略(何孝廉)
    [南京艺术学院舞蹈系]
    崛起中的南京艺术学院舞蹈系(舞艺)
    [彩色图版]
    南北兼蓄 独创一格的新流派——记著名竹笛演奏家、作曲家、教育家蔡敬民教授(王晓俊)
    舞韵风姿——南京艺术学院舞蹈系演出巡礼
    《南京艺术学院学报:音乐与表演版》封面