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文献检索:
  • 中国传统文化与传统音乐 免费阅读 下载全文
  • 今天我们的传统文化,已经和其他所有非物质文化遗产一样,濒临灭绝,是需要保护的弱者。我们的非物质文化遗产是我们祖先千百年来在所有文化活动当中创造的一切,是我们向现代化的目标迅跑的时候,被我们忽略、甚至是自愿、主动、毫不吝惜地抛弃掉的那一切。保护传统文化对我们有着重要的意义。在当前产生农业文明的那种地域性、封闭性的环境没有了,现代化的进程使所有的传统艺术都面临着生死存亡的挑战。而地域化、个性化是我们传统艺术赖以产生和生存的东西。在民族传统音乐文化的继承中,我们要反对乐队和乐器的西方化,反对民族声乐的科学化和标准化,建立民族音乐文化的自信.保持民族音乐的个性和多元化.
  • 江南丝竹二胡源流与“声腔化”演奏传统 免费阅读 下载全文
  • 江南丝竹的二胡,源起于明嘉靖年间从北方传入江南被称为“提琴”的胡琴。自清乾隆、嘉庆年间之后,这种包括提琴、二胡(二弦)在内的各种胡琴形制,在戏曲“乱弹”、坐唱“滩簧”、时调小曲伴奏中得到重用,从丝竹乐器群体中脱颖而出,一跃登上“近百年来,二弦(即胡琴)独张”的位置,在戏曲说唱“包腔”演奏的频频实践中,积累着深厚“声腔化”演奏传统。江南丝竹二胡演奏,秉承这一传统,与其它相关乐器,共同塑造了江南丝竹乐种曲目演奏上的鲜明地域化风格。
  • 辩证思维与传承发展关系论 免费阅读 下载全文
  • 在对待传统文化遗产的态度上,历来存在保护和破坏这两种传统,而承认传统文化的多类性并采取分别对待的方针,正确认识、科学处理传统文化的传承与发展之相互关系,在理论和实践领域有效防止各种偏颇,确立传承发展和谐论,辩证思维断不可缺。
  • 我们如何对待传统?——“中国民族音乐的传承与发展高层论坛”闭幕词 免费阅读 下载全文
  • 2006年“江苏——二胡之乡”民族音乐节“中国民族音乐的传承与发展”高层论坛的主要收获,是对江南丝竹、传统与发展之间的关系、对中国传统音乐特征等方面的研究有了新的进展,并在如何对待传统的问题上作了广泛而充分的讨论.认为首先是要尊重传统.对传统有敬畏之心;其次是要深入研究传统,而不是绕过传统;最后是在传统的基础上创新.作出我们对人类音乐所应有的贡献。
  • 多元多彩的传统古琴艺术——部分琴曲“打谱”中的发现 免费阅读 下载全文
  • 中国古琴音乐是一门比较冷门的艺术,却又是一门艺术性较强、历史价值较高的艺术。古琴曲的“打谱”,是一项专业性很强、既有历史意义又有现实意义的音乐学术活动。在古琴文字谱和减字谱的打谱过程中,我们可以看到这一本民族重要乐种在音乐结构、形式、风格方面所体现出来的特征。
  • 音乐研究的角度 免费阅读 下载全文
  • 研究角度,是指在案头研究构思中,根据特定的研究目的对研究对象所选择的一种切入点。文章以近年来音乐学界的研究成果为参照,对研究角度的内涵、种类,以及选择角度的途径等作了简要的分析和介绍。
  • 也谈曾侯乙编磬乐律铭文中的音阶问题 免费阅读 下载全文
  • 曾侯乙编磬铭文中出现了“羽曾、羽[甫页]、徵曾、徵[甫页]、商曾、商[甫页]、宫曾、变宫、变商、变羽、变徵”等变化音的声名,由此,许多专家认为曾磬上存在、应用“六声音阶”甚至“七声音阶”的史实。笔者通过论证发现,这些观点都不能成立,符合史实的只能是“五声音阶”。
  • 试论北印度古典音乐中的即兴文化 免费阅读 下载全文
  • 即兴思维和行为及其产生的即兴音乐作为一种文化现象普遍地存在于北印度古典音乐中,并和音乐本体、音乐的传承、演奏者和听众的现场互动、音乐的文化审美等诸多方面有着千丝万缕的联系。本文旨在揭示这种联系,探讨北印度古典音乐中这种独特的即兴文化现象。
  • 我国高等音乐教育课程不可忽视的内容——音乐的数学性 免费阅读 下载全文
  • 在所有艺术中,音乐与数学的联系最多、最紧密。这种状况因具有原生性、客观性而深深影响着音乐艺术的种种特征。然而我国的高等音乐教育对音乐的数学性多有忽视,致使我们对音乐的一系列特性与状貌的解释常常带有某种程度的不彻底性.由此又反过来导致着教学的尴尬,这是本文论述的第一部分。关于音乐与数学究竟有着怎样广泛而深刻的联系,是个极大的课题,可分为已知和正待研究的两类。本文第二和第三部分即分别是对它们的简要回顾和陈述。
  • 情理之中,意料之外——音乐表演审美评价标准探讨 免费阅读 下载全文
  • 在音乐表演实践中,音乐表演的审美评价标准直接关系到评价的结果。究竟应根据哪些标准对音乐表演进行评判?是否存在绝对客观的标准?本文以音乐表演的音响特征和评价主体的听觉需求为切入点,探讨音乐表演审美评价的客观标准、主观标准及其二者之间的关系。
  • 论声乐教育中的“适度交流” 免费阅读 下载全文
  • 声乐艺术是一种包含丰富内涵的文化现象,仅仅通过学习发声技艺和方法无法从整体上把握它。在科学化的名义下,声乐教育越来越技术化。在技术至上的声乐教育中,存在“过度交流”的现象。笔者认为,整体上的“缺乏文化”和技艺上的“过度交流”是我国声乐教育的两大沉疴。
  • 论声乐演唱中的想象 免费阅读 下载全文
  • 想象是人脑对已有表象进行加工改造而形成新形象的过程;而艺术想象就是以生活为基础以情感为中介.以表象为形式的个性化和本质化.理想化和现实化同时进行的整体系统稳态而有序发展的艺术心理活动的过程。声乐演唱中艺术想象是创造意象、构筑意境的重要因素。在演唱时通过艺术想象能创造出无限多样的审美意象和深邃的意境。
  • 关于当前古筝演奏技法符号规范化的几点思考 免费阅读 下载全文
  • 笔者总结了古筝演奏技法符号在当前阶段发展过程中尚未规范化的若干方面,并在文中进行探讨,提出改进思路。
  • 低音题的动机发展性乐段写作及其实践意义 免费阅读 下载全文
  • 本文根据国内一些音乐院系作曲与作曲技术理论专业和声教学的现状,提出要加强低音题的动机发展性乐段写作的观点,论述了这类低音题写作训练的实践意义。并通过习题谱例分析,探讨了这类低音题写作的要求及方法,以期达到尽可能缩短和声教学中低音题写作与创作实践之间距离的目的。
  • 各呈风采,各有千秋——两部管弦乐《节日序曲》的分析 免费阅读 下载全文
  • 俄罗斯作家肖斯塔克维奇管弦乐《节日序曲》与我国作曲家朱践耳的同名管弦乐作品曲式结构相同,但是,在表现上却各具特色,旋律的写法、和声、复调方面,以及曲式的内部构造也各呈风采,体现出各自鲜明的作曲理念和民族风格。本文在以上方面做了较详尽的分析比较,以期他们的创作经验对中国当代音乐的发展有些益处和启示。
  • 戈特沙尔克钢琴作品探微 免费阅读 下载全文
  • 本文从分析戈特沙尔克各时期主要的钢琴作品入手.探索研究戈特沙尔克三种不同风格的钢琴作品,以及它们各自的取材、炫技特点和使用的技巧,并试与肖邦、李斯特的风格比较.从而探讨他的浪漫主义音乐特征以及他的独特音乐风格。
  • VSTi采样音色在计算机音乐中的拓展作用 免费阅读 下载全文
  • 计算机音乐发展至今,几乎已深入到社会生活的每一个角落。用采样音色制作的计算机音乐在不断地发展变革当中,近年来VSTi音源的兴起使得采样音色有了更加广阔的发展空间,其优势日益凸显出来。VSTi采样音色在很大程度上拓展了计算机音乐对传统乐器音色模仿制作的能力。
  • 中国30年代的电影批评和电影艺术理论 免费阅读 下载全文
  • 作为这个时期中国电影文化和艺术成就的重要基础的,是在左翼进步电影理论家和批评家的参与引导下,在电影理论和批评方面的建树。除了在电影与社会意识形态的关系方面两个不同的政治集团有着不同的表述以外,这种理论建树主要体现在电影批评的开展及批评理论的建设上和对电影艺术理论的研究和探索上。这时的电影批评是进行电影宣传评价的主要方式之一,也是左翼人士进入电影界以后所着重开展的工作之一,是对电影进行文化引导的重要方式。电影艺术理论在30年代得到了相当的重视,也出现了一些内容涉及比较广泛的理论探讨。中国电影理论的形态与国外电影理论形态不完全一样,更多的是以批评方式而存在,以译介方式而进行有限的自我阐释,以论争的方式而形成系统,可以说这是30年代中国电影理论的建立和发展的实际情况。
  • 婚庆司仪作为主持艺术初探 免费阅读 下载全文
  • 婚庆司仪古已有之.但是长期以来都是些熟悉祖宗“礼制”的乡亲或能说会道的族人担任进入到二十世纪,随着西方文明的渗透和影响,我国一些城市出现了婚庆司仪.而传统的婚礼习俗仍然占主导地位笔者从婚庆司仪的现状、从业素质等方面分析其作为语言艺术的现实存在,并通过对目前婚庆司仪的考察.提出婚庆司仪专业化的要求和实现途径,应将“流落民间”的婚庆司仪纳入主持艺术的范畴。
  • Abstracts 免费阅读 下载全文
  • 春秋入弦 桃李同芳——小提琴演奏家、教育家王登云教授 免费阅读 下载全文
  • 王登云(1935-),山东太安人,小提琴教授、硕士研究生导师,中共党员。中国音乐家协会会员、江苏省音乐家协会理事、器乐表演委员会主任。曾任南京艺术学院音乐系管弦教研室主任、音乐系主任。
  • 荣誉 免费阅读 下载全文
  • 教育 免费阅读 下载全文
  • 南京艺术学院尚美学院 免费阅读 下载全文
  • 尚美学院是南京艺术学院下设的一所引入民办机制的国有本科艺术院校。其前身是1998年成立的南京艺术学院尚美分院和2002年成立的南京艺术学院演艺学院。2005年合并。并更名为南京艺术学院尚美学院。
  • 《南京艺术学院学报:音乐与表演版》封面