设为首页 | 加入收藏
文献检索:
  • 本期名家 陆春龄 免费阅读 下载全文
  • 陆春龄(1921一),上海市人。当代笛坛泰斗,素有"中国魔笛"美誉。7岁始随民间艺人习笛,年少即入民间丝竹团体"紫韵国乐社",与金祖礼、许光毅等丝竹乐家共事,长期习演江南丝竹笛箫及胡琴等乐器。1940年在"紫韵国乐社"基础上,与友人组建"中国国乐团"。1953年.受陈毅市长委托,参加上海民族乐团筹建,并担任上海民族乐团的独奏演员。1976年,调入上海音乐学院任教至今。他是第三届全国人大代表,第五、六届全国政协委员。2006年他荣获中国民族管弦乐学会颁发的"民乐艺术终身贡献奖"。
  • 《回望三十年》编者前言 免费阅读 下载全文
  • 回望30年前,在南京艺术学院召开首届全国"民族音乐学学术讨论会"上,诸多民族音乐学学科奠基者们所提交论文体现出他们具有深厚的中国传统"乐学"修养,非常重视细品和认知传统音乐本体构成奥妙,而论及民族音乐学学科构成及方法论的篇目不多。这种特征说明了:一、是当时国外的"民族音乐学"方法论还有待于逐渐在我国该领域内产生影响;二是民族音乐学在中国兴起和发展,具有特殊而不同于西方民族音乐学兴起的音乐历史传统和音乐文化背景。三是说明在中国音乐母体文化怀抱中兴起而成长起来的民族音乐学原理,应当是一种深刻的以中国传统音乐本体构成为中心而展开的新生学科理念和实践延伸,而不是一种忽视或忽略其中最具民族音乐学对象母体特征的非音乐文化本体论。
  • 回顾30年前召开首届“全国民族音乐学学术讨论会”——在中国传统音乐学会第十六届年会上的发言 免费阅读 下载全文
  • 南京艺术学院于1980年6月,首创召开了"全国民族音乐学学术讨论会",会议为期十天,取得了可观的成绩,南艺是民族音乐学在中国永远的故乡。1986年在中央音乐学院召开第四届年会,民族音乐学此届年会后中断,此次会议上沈洽倡议的"传统音乐学学会"正式成立。准确地说,民族音乐学共开了4届年会,传统音乐学共开12届年会。
  • 过门之于板腔体戏曲音乐的形成发展和改革转型——以越剧为例 免费阅读 下载全文
  • 人们对于过门之于戏曲音乐乃至整个戏曲的形成发展和改革转型的影响等知之甚少。本文认为:过门是对戏曲音乐曲式的创造和补充,是板腔体戏曲音乐形成发展的前提性因素之一和新时期以来传统板腔体戏曲音乐向歌剧化戏曲音乐改革转型的标志性音乐样式。"传统的戏曲过门过时、妨碍戏曲发展"、"应该以西方歌剧描写性音乐替代传统过门"等观点失当,应当实施区别性改革,在保护中发展。
  • 巨野坠琴音韵研究——以民间盲艺人黄宝江的坠琴艺术为个案 免费阅读 下载全文
  • 本文运用音乐人类学的研究方法,以民间盲艺人黄宝江的坠琴艺术为个案,以"土地-歌-人"的三维分析框架,对巨野坠子书的坠琴音韵做了深入的挖掘和研究,分析了其独特音韵的表现样态和影响因素。
  • 贾达群教授在我校做《结构诗学》学术讲座 免费阅读 下载全文
  • 被国际乐坛誉为"中国结构主义作曲中最有才华的青年作曲家之一"的上海音乐学院贾达群教授于2011年3月17日应邀来南京艺术学院作《结构诗学》系列学术讲座。
  • 学理辨析与多元构建——中国传统音乐学会第十六届年会综述 免费阅读 下载全文
  • 中国传统音乐年会是民族音乐学与中国传统音乐研究的重要学术盛会,是自1980年"南京会议"之后的重要发展。这三十年不仅是中国社会迅速发展变化的时代,民族音乐学在中国的研究也取得了重要成绩,其理论与方法为中国音乐研究带来了新的动力,开辟了新的空间,涌现出了新的生力军。本届年会是过去三十年民族音乐学在中国发展的一个总结,来自全国的学者就相关学理问题进行了研讨。
  • 毕达哥拉斯音乐理论中的“和谐”与“秩序” 免费阅读 下载全文
  • 毕达哥拉斯的音乐理论中"和谐"作为事物的现象,"秩序"作为现象事物的基本内涵,目的是揭示宇宙的和谐关系,音的和谐就是宇宙秩序的显现出来的表象。
  • 声乐套曲《妇女的爱情与生活》中的悲情表现 免费阅读 下载全文
  • 时代的氛围和舒曼个人的性格气质、情感经历为舒曼的声乐套曲《妇女的爱情与生活》的创作奠定了"悲情"的基调。创作中对一些形式结构素材的运用、频繁转调离调的运用、色彩性和声的运用等创作手法具体运用中,贯彻了对比原则,最终使"悲情"得以充分表现。这部作品的悲情,也是舒曼在创作中贯彻人民性与文学性结合、革命性与幻想性结合的思想主张的必然。而这,实际是欧洲浪漫主义音乐创作之"抒情性"极端发展的结果。
  • “音乐色彩”的分析与阐释 免费阅读 下载全文
  • 色彩本是视觉之物,但是人们在音乐中可以听到色彩。对于这一文化现象,本文从人文科学和自然科学的视角,揭示它们之间的关系,期望以音乐色彩的系统化研究走向科学的道路。
  • 就“清商音阶”命名答陈应时先生 免费阅读 下载全文
  • 本文作者在2009年杭州"东亚律学第四次学术研讨会"上提交《对"燕乐音阶"再思考的思考》,同赵玉卿讨论"五正声再带有‘清角’和‘清羽’音阶"命名问题,不同意将其命名为"龟兹音阶",认为应称为"清商音阶"。因与此问题有关,陈应时就该文撰《就音阶命名问题答杜亚雄》作出回应。本文为杜亚雄对陈应时文中所提的几个问题作出的回答。
  • 长沙马王堆汉墓出土的竹管乐器“篴”名考疑 免费阅读 下载全文
  • 但凡当今出版的关于中国音乐史类的书籍,每论及马王堆出土的竹制吹管乐器器名时,大都以"篴"而名之,并称出土遗册中写明有"篴"的字样。然而,笔者在对该乐器的考证中发现,该墓出土遗册中并没有写明为"篴",而是" "的字样。关于" "字究竟可作何解,争论颇多,迄无定论。本文试就此作一考疑,以求教于诸家大方。
  • 本期名家 杜亚雄 免费阅读 下载全文
  • 杜亚雄(1945-),男,河北人,生于陕西,幼年随父母到兰州,后就读于兰州军区总医院附小及西北师范学院附中。1959年入兰州艺术学院预科学习音乐,1961年入西北师范大学音乐系。1965年毕业后到甘肃酒泉钢铁公司中学任教,利用假期及课余时间到附近的甘南草原学习裕固族语言并搜集,
  • 论《彼得·格莱姆斯》中间奏曲与戏剧冲突之关系 免费阅读 下载全文
  • 歌剧《彼得·格莱姆斯》中包含六首间奏曲,均与全剧的戏剧性有着千丝万缕且不可忽视的联系。本文主要指出六首间奏曲与此歌剧戏剧冲突之间的关系,即认为,六首间奏曲既是该部戏剧冲突得以呈现、发展的必要条件,也是该剧戏剧冲突全面展现的有机部分。
  • 陈晓勇《第一弦乐四重奏》创作特征分析 免费阅读 下载全文
  • 陈晓勇1986-1987年受邀为多瑙厄辛根现代音乐节(Donaueschinger Musiktage)创作的委约作品《第一弦乐四重奏》,在音乐语言、写作技巧和风格定位方面进行了独特而有效的尝试。本文从六个方面对陈晓勇这部弦乐四重奏的创作特征进行分析归纳,并说明这些创作特征在中西音乐创作思维结合方面的思考。
  • 音生音逝 寂静永存——瞿小松室内乐《寂Ⅰ》研究 免费阅读 下载全文
  • 本文通过对作曲家瞿小松室内乐《寂Ⅰ》(寂谷)之缘起、音乐形态、创作特征等方面的分析与研究,从中总结出作曲家独特的创作思想和创作理念。作曲家在这部作品中,用音很节制,更多的时间是在寂静当中。正因为这样,每个声音在时间上的空间就大,呼吸就自如,并且寂静能减少具象对主观达意的约束,有利于对思维的启示。
  • 勋伯格《第三弦乐四重奏》中的序列模仿技法 免费阅读 下载全文
  • 序列作品脱离调性而很难使听众抓住主题的旋律特征,因此,通过不同的模仿技术对"变化多样"的旋律加以听觉上的巩固就显得尤为重要。模仿作为一种作曲技法随着作曲家创作思维的更新也进行着相应的变化,它不仅仅局限于相同或相似旋律相继出现的传统形态之中,在结合了新的音高材料的同时,还融入十二音序列理论,使它的发展与十二音序列紧密联系在一起,这就形成了笔者提出的序列模仿。本文以勋伯格的《第三弦乐四重奏》为主要研究对象,从复调角度分析作品,对十二音序列与模仿技法的结合运用进行了简要的论述。
  • 南京艺术学院图书馆音乐特色数据库建设方略探索 免费阅读 下载全文
  • 当前,在我国高校图书馆界,在地缘优势、学科优势以及资源优势的基础上积极建设数字化特色数据库已经蔚成风气,诸多已建成的数据库也在很大程度上促进了相关高校的教学和科研工作。处于江苏这个文化大省的南京艺术学院图书馆在特色数据库建设方面有其独特优势。目前南艺图书馆数据库建设平台已就绪,我们应该从外部环境、馆际协作、总体谋划、具体工作模式等层面进行探索,逐步开创图书馆数据库多元建设格局。
  • 师范生“三九七”钢琴应用技能“档案式”考评办法研究 免费阅读 下载全文
  • 该办法体现出对师范生钢琴应用技能考评的多年研究成果,不仅具有全面跟踪记录学生钢琴技能成绩的"档案式"效果,打破只见成绩分数,不知能力实际状况的特点;又具有指导教师进行现场客观打分和有效制定教学课程计划的特点;它集"档案性"、"多功能性"、"应用性"和鲜明的"师范特色"为一体,能够满足师范音乐专业钢琴技能综合性特点的考评要求。
  • 乌姆成长历程的音乐教育学透视——对《古兰经》吟诵者乌姆现象的个案审视 免费阅读 下载全文
  • 乌姆——20世纪埃及著名歌唱家、《古兰经》吟诵者,被誉为"埃及的声音"。《埃及的声音——20世纪阿拉伯社会》就是关于乌姆的最权威的传记,为后人阅读《古兰经》吟诵者的生平、透视阿拉伯文化提供了便利。乌姆现象作为一个孕育着深刻音乐教育学意义的文化符号,向笔者展示它的魅力,吸引我去研究和探索。笔者将从两个部分展开描述,一、人类学家倾听到的"埃及的声音"二、乌姆现象的音乐教育学解读。在第二部分笔者将从生态学范式、开放性、本土性、变通性等几个维度展开论述,以期展示乌姆现象对音乐教育学的启示。
  • 全球语境古装片类型化的困境与突围 免费阅读 下载全文
  • 在全球化语境中古装片作为重要的类型话语之一,在中国电影产业化进程中取得了令人瞩目的成绩;但也暴露出屈从于"他者"话语逻辑的困境。古装片要实现成功突围,就必须避免狭隘的民族话语叙事,进一步拓展具有普世价值的人性表达的艺术空间。
  • 传记片中的历史、人性与真实问题——兼谈电影《吴清源》与《梅兰芳》 免费阅读 下载全文
  • 本文探讨了作为一种类型电影的传记片的定位及其与"真实"相关的一般性美学原则。并以电影《吴清源》和《梅兰芳》两部第五代导演的最新传记片为样本,通过分析影片在叙事层面所表现出的"叙事文本"和"历史文本"间的差异,探究影片所呈现出的历史观、人性观及深层的创作动机。
  • 当历史被消费——论国产革命史诗巨片的类型化探索 免费阅读 下载全文
  • 类型电影应是市场经济的产物。革命史诗巨片作为我国常见的一种电影"类型",仍留有太多计划经济的影子。经过不太成熟的发展演变,它的"类型策略"看似多样,却在观众面前收效甚微。2009年,《建国大业》为革命史诗巨片的类型化提供了重要启示。它的成功也让我们更加清醒地认识到电影的产业环境与政治体制之间的深层矛盾。
  • 当代谍战片的运营策略与类型意识 免费阅读 下载全文
  • 作为类型电影的谍战片,是一个庞大的系统工程,必须精心设计,合理策划每一个环节,从投资拍摄、生产制作到发行营销,环环相扣,才能在商业性和文化性上取得收获。两者之间无法决然割裂。通过考察以《风声》、《秋喜》和《东风雨》为代表的三部谍战片在商业上运营策略展现出的个中差异,和类型意识表现上的微妙不同,能够得到一些规律性总结,从而对我国当代谍战片的发展做出总体性的把握。
  • “中国电影产业化与类型化”研讨会综述 免费阅读 下载全文
  • 2010年10月19-20日,"中国电影产业化与类型化"大型学术研讨会在北京中国职工之家饭店举行。本次学术会议是中国电影艺术研究中心(中国电影资料馆)主办的"国产电影论坛"系列活动之一。会议邀请了国家广电总局相关领导以及中国电影研究和发行放映领域的百余名专家学者,就中国电影产业化和类型化的发展进行深入研讨。本次高层研讨,既显示了中国电影人对电影类型和电影产业化的充分认识,也总结了中国电影产业化道路以来,中国电影在类型化创作方面的成绩和不足。
  • 中国美学“和”思想在中国古典舞中的体现 免费阅读 下载全文
  • "和"是中国传统文化中重要的哲学思想。古代美学所讲的"和"强调了对立面的均衡统一。中国古典舞讲究刚与柔和、虚与实和、形与神和、动与静和、内与外和等,"和"思想在中国古典舞中无处不见,"和"思想对中国古典舞律动形态的形成具有重要而深远的影响。
  • 中国舞剧产业经济研究——舞剧产业的概念、属性及商业模式 免费阅读 下载全文
  • 中国舞剧产业作为文化创意产业,属于后工业化的产物,因为观念、体制、机制、政策各方面的原因,我国的舞剧生产还没走上产业化道路。本课题主要从中国舞剧生产企业、市场、产业链、竞争、政策等信息入手,分析舞剧生产行业目前的运行环境,重点研究并分析预测其市场前景以及供求变化的短期和长期趋势,针对当前行业发展面临的宏观形势下的机遇与威胁,提出对舞剧产业发展的投资及战略建议。研究侧重于企业对市场结构、市场行为、市场绩效等关系的理论分析和对市场行为的操作,对舞剧生产企业提供应用指导价值并力求在文化创意、产业和经济的关系中寻求舞剧生产最大化的经济效益和社会效益。本文截取舞剧产业的概念、属性和商业模式等内容,以期得到指教。
  • 今昔喜报江南春 鹧鸪飞处奏天和——陆春龄笛子艺术探微 免费阅读 下载全文
  • 陆春龄先生是中国笛子泰斗、新中国第一代笛子演奏家、南派笛子宗师之一。他曾多次受到毛泽东主席接见。他还经常深入基层演出,并创作了大量具有民族性、时代性、艺术性的优秀作品,培养了众多笛子演奏家,为我国民乐的发展做出了杰出贡献。
  • 人物是历史的一面镜子——读《李焕之的音乐生涯及其历史贡献》有感 免费阅读 下载全文
  • 青年学者蔡梦的博士论文《李焕之的音乐生涯及其历史贡献》是我国第一部全面、综合研究李焕之这个音乐史人物的专著。本文对该书做了全面的介绍,同时亦在探求该书给予我们在中国近现代音乐史人物研究方面的深刻启示。
  • 海纳百川 史论交融——评刘再生《中国近代音乐史简述》兼谈重写音乐史 免费阅读 下载全文
  • 《中国近代音乐史简述》一书,是由我国著名音乐史学家刘再生先生前后耗费几十年的时间创作而成的一部真实展现中国近代音乐文化的音乐史学专著。本著格局新颖、史料翔实,可以说是刘先生多年来近代音乐史学研究成果的结晶。本文对该著许多不同于同类著作的特点,进行了归纳总结。此外,该文还结合此著所彰显出来的"以人为本"、"严谨求实"的治史态度,对学术界有关"重写音乐史"的相关问题进行了探讨。
  • 英文摘要 免费阅读 下载全文
  • 中国传统音乐学会第十六届年会暨纪念“南京会议”三十周年学术研讨会在我校召开 免费阅读 下载全文
  • [本期名家]
    本期名家 陆春龄(王晓俊)
    [传统音乐学会第十六届年会论文选刊]
    《回望三十年》编者前言(伍国栋)
    回顾30年前召开首届“全国民族音乐学学术讨论会”——在中国传统音乐学会第十六届年会上的发言(高厚永)
    过门之于板腔体戏曲音乐的形成发展和改革转型——以越剧为例(周来达)
    巨野坠琴音韵研究——以民间盲艺人黄宝江的坠琴艺术为个案(林琳)
    贾达群教授在我校做《结构诗学》学术讲座(满新颖)
    学理辨析与多元构建——中国传统音乐学会第十六届年会综述(杨曦帆)
    [音乐美学研究]
    毕达哥拉斯音乐理论中的“和谐”与“秩序”(金红莲)
    声乐套曲《妇女的爱情与生活》中的悲情表现(邓月丽)
    “音乐色彩”的分析与阐释(彭子华)
    [中外音乐史研究]
    就“清商音阶”命名答陈应时先生(杜亚雄)
    长沙马王堆汉墓出土的竹管乐器“篴”名考疑(韦勇军 刘正国)
    [本期名家]
    本期名家 杜亚雄
    [中外音乐史研究]
    论《彼得·格莱姆斯》中间奏曲与戏剧冲突之关系(朱厚鹏)
    [音乐创作理论及作品评介]
    陈晓勇《第一弦乐四重奏》创作特征分析(陈鸿铎)
    音生音逝 寂静永存——瞿小松室内乐《寂Ⅰ》研究(李向京)
    勋伯格《第三弦乐四重奏》中的序列模仿技法(孙晓烨)
    [音乐教育研究]
    南京艺术学院图书馆音乐特色数据库建设方略探索(李小戈 朱同 陈亮)
    师范生“三九七”钢琴应用技能“档案式”考评办法研究(杨相勇)
    乌姆成长历程的音乐教育学透视——对《古兰经》吟诵者乌姆现象的个案审视(李劲松)
    [“中国电影产业化与类型化”研讨会专栏]
    全球语境古装片类型化的困境与突围(范志忠)
    传记片中的历史、人性与真实问题——兼谈电影《吴清源》与《梅兰芳》(陈捷)
    当历史被消费——论国产革命史诗巨片的类型化探索(李镇)
    当代谍战片的运营策略与类型意识(杨柳)
    “中国电影产业化与类型化”研讨会综述(陈清洋)
    [舞蹈艺术理论]
    中国美学“和”思想在中国古典舞中的体现(许薇)
    中国舞剧产业经济研究——舞剧产业的概念、属性及商业模式(陈雪飞)
    [名家·书评]
    今昔喜报江南春 鹧鸪飞处奏天和——陆春龄笛子艺术探微(高纯华)
    人物是历史的一面镜子——读《李焕之的音乐生涯及其历史贡献》有感(杜娟)
    海纳百川 史论交融——评刘再生《中国近代音乐史简述》兼谈重写音乐史(常江涛)

    英文摘要
    [本期名家]
    中国传统音乐学会第十六届年会暨纪念“南京会议”三十周年学术研讨会在我校召开
    《南京艺术学院学报:音乐与表演版》封面