设为首页 | 加入收藏
文献检索:
  • “场”的意识
  • 摄影师离不开各种各样的场,如政治活动场、经济活动场、文化活动场、体育场、商业场、自然山川场,甚至还会出现在战场、烈火场、洪水场等等;也离不开摄影专业场,如展览、版面、网络;还离不开一幅幅照片具体的像场。可以说,摄影师就是在以上的“场”里“泡”出来的、成长起来的。
  • “文明与遗产”——第二届“包商银行杯”中国国际摄影双年展征稿启事
  • 展览宗旨: 人类社会在经历了原始图腾时代、文字印刷时代后,已进入了视觉文化时代。摄影术的发明迄今已有173年,人类视觉记忆逐渐积累,逐步增强,摄影进而成为认知、表达和主要传播载体之一。
  • 第十届《影像中国》全国摄影艺术大展征稿启事
  • 一.大展主题 第十届《影像中国》全国摄影艺术大展,由中国艺术研究院摄影艺术研究所、《中国摄影家》杂志社、人民摄影报社、晋城市信息中心联合主办。大展秉承“坚持为人民服务、为社会主义服务”的方向和“百花齐放、百家争鸣”的方针,倡导贴近实际、贴近生活、贴近群众,鼓励用影像记录改革开放波澜壮阔的社会历史、反映火热的时代生活、关注自然生态,鼓励艺术创新,促进摄影创作的繁荣和发展。
  • 北京暴雨
  • 2012年7月21日,北京持续降暴雨,广渠门桥下,积水深达4米。
  • 乡土情结与社会责任——对话摄影家黄一鸣
  • 蔡焕松:近20年来你出版了10本摄影专著,除了《汶川大地震摄影纪实》,其他9部作品都是拍摄海南本土的,你是有意识地坚持拍摄、编辑这套记录海南变迁的丛书,还是在边拍边编的过程中逐步完善拍摄思路的?
  • 秦玉海《真水》系列作品研讨会发言摘编
  • 继4月成功举办黄贵权先生的作品研讨会之后,8月4日中国艺术研究院举办秦玉海先生《真水》系列作品研讨会。中国艺术研究院常务副院长刘茜出席并讲话。这里刊发的是本次研讨会的文章与发言。
  • 寄语秦玉海先生新作《真水》
  • 2011年8月23日至26日,应中国艺术研究院摄影艺术研究所(他们了解我自1978年以来已经有1500多天在中国各地拍摄)之邀,与日本朋友高田邦彦来到了河南省云台山。我曾经三次到河南省,主要取材于黄河及黄河流域。对于奔流在广阔平原上的黄河,从没有看倦的感觉,连做梦都没想到在河南省竟有这么巍峨耸立的云台雄峰。在这里我参加了中国艺术研究院主办的“摄影与旅游”主题研讨会。逗留期间,收到了秦玉海先生的摄影作品集《真水无香》。这本画册外表那么华丽,内在是否与之一致,我犹豫着。想是否有必要看。
  • 《真水》系列作品的现代性内涵
  • 孔子曾经以极致性的人格论水,说水“遍予而无私,似德;所及者生,似仁;其流卑下,句倨皆循其理,似义;浅者流行,深者不测,似智;其赴百仞之谷不疑,似勇;绵弱而微达,似察;受恶不让,似包;蒙不清以入,鲜洁以出,似善化;至量必平,似正;盈不求概,似度;其万折必东,似意……”这是从水的角度说人格,也是从人的角度说水的品格。但无论人格和水格,都是传统文化中的理想化身。《真水》系列作品则表现了水的运动中蕴含的现代性意义。
  • 真水无极,清壮何穷
  • 以水为题材的摄影作品时有所见,亦不乏佳作。然而,若摄影家秦玉海般,执着地以水作为创作主题的摄影家恐不多见。他近十年来辛苦磨砺。以水为主题的《真水无香》《真水无形》《真水无言》渐次付梓。无疑,他从《真水无香》开始的创作,虽似清泉溪流却“不舍昼夜”。终成大观。这些作品的原创意义何在?流水的物质性状与时间光阴的动态感知不停地通过作者的眼睛观察、思想认识及镜头媒介表现。转化成为承载精神性图像的照片。这是摄影的魅力所在。精神在现场,是认识摄影本体与作品原创性的重要原点。
  • 《真水》的密码
  • 美国艺术批评家丹托在《艺术的终结之后》中评论说:当代艺术已经进入到后艺术时代,在这个时代,一个人可以是抽象表现主义画家。也可以是波普艺术家,或者是一位写实主义画家,或者是别的什么……我们已经进入到一个多元主义的时代,。套用这句话,中国的摄影家也一样,你可以是风光摄影家,可以是纪实摄影家,同时也可以是观念摄影家。你既可以拍写实风格的作品,也可以拍抽象主义风格的作品。
  • 阐释的难度
  • 坦率而言,初次面对秦玉海的“真水系列”摄影作品,一时找不到评论的感觉。我虽然注意到他对于作品命名的背后,有着毋庸置疑的观念的引导——真水无言,真水无香,真水无形——这大体上可以预示出他的作品所具有的哲学与美学的品质,以及可供展开讨论的理论空间。但是,我仍然难以尽述这组关于“水”的影像所带来的感官上的触动。由于它所具有的超平经验的形式改变了我们通常对于“水”的常识与客观的印象,人们有可能会问:这些被命名为“真水”的图像还是水吗?如果它们不是被贴上了“水”的标签,谁会怀疑那本来应该是显微镜下的细胞分裂过程,或是某些有着丰富的色调和坚硬质地的物体?如果说它是某种观念的产物,似也可以说得通;说它是关于水的符号的抽象表达,估计也并不会太出人意外。
  • 东方式的细腻
  • 在当今世界。摄影这一种极为大众化的视觉表达手段,早已经成了可与传统文字语言并驾齐驱的另一种语言形式。但是,摄影作为影像的视觉表达,它与先前的以绘画形式为主的图像语言还是有着非常明显的区别的,其中最为明显的不同就是:摄影在其本质上向来强调其自身发生的机制——“所现即所见”的实证主义色彩,强调审美主体的在场,摄影的操作者——摄影师,至少是冷静的旁观者,抑或是有立场的见证者。乃至作为热情洋溢的参与者,他们无论如何必须出现在真实的拍摄现场,从而在照片的展示上能够引导甚至唤起观看者“如临其境”的真切感,而摄影的乐趣与魅力,就往往已经寓含在了这不言而喻的发生过程之间。相遇,尤其是偶遇与奇遇,其中不期而遇的惊喜,正是摄影带给人们的最宝贵的礼物。
  • 超越观看与意义的生成
  • 秦玉海的《真水》系列,直观地看,拍摄的就是水面,是相对于相机焦平面的另一个平面。首先,作品略去了一般而言“风景”的具体的地方性;其次,作品通过水的常态的瞬息万变消弭了摄影的“时间性”,从而得以进一步直面永恒。对前者而言,摄影家放弃了直观呈现而注重意念的表达;对后者而言,在完全不可重复的时态中凸显不可捉摸的遭遇。
  • 上善若水
  • 前几年去新乡参加一个文学界的活动,河南的文友们便给我讲了秦玉海与云台山的故事…这是一个关于摄影的传奇!这个传奇也触发了我的理论思考:摄影的社会功能是多种维度的,不能以为只有社会纪实摄影才是具有社会意义的,而风景摄影就与现实无关……秦玉海的云台山摄影不正是以风景摄影改变了现实的最佳例证么?如今云台山旱已闻名遐迩了,他现在拍的这些云台山的水,已经更多是发自个人的性情了,已经完全是一种个人化的视角了。我以为这正是秦玉海先生从一个摄影工作者到一个真正摄影家的转化过程中,最最关键的一步。
  • 跨越时空的对话
  • 秦玉海并不愿意把自己关于水的系列作品称作“观念摄影”或者“抽象摄影”,他对于摄影系统的创作与研究,是从拍摄云台山的风景开始的,但系列作品《无香》、《无言》和《无形》的问世,让我们看到他对于纯粹艺术和审美的追求,已经内在地体现在了作品之中。同他其他的摄影作品一样,秦玉海以水为母题的系列摄影创作以中国人熟悉的方式传达独特的中国情结;与此同时,作为一位摄影家,他在积极对艺术中永恒性与现代性这对矛盾展开思考。这一切,都使得他对于摄影的探索不同于纯艺术科班出身的艺术家,实践着他“另辟蹊径”的创作初衷。
  • 秦玉海写意摄影述评
  • 一 看秦玉海的《真水》系列摄影,我们相信,他知道在熟悉里如何找到陌生,因为,这陌生中有他潜意识里想要的东西。这“陌生”的目的,乃是使审美受众通过作品共鸣于摄影师在创作过程中给定的“文化认同”。
  • 真水、真情、真相
  • 一、最平凡的与最神秘的 如今的摄影,可以拍摄世间万物,客观至星球大地,微观至毛发细菌。无所不在的水当然早就被列入拍摄之列。但是,对于水的熟视无睹、习以为常,使人们觉得,水,不好拍也没得拍。
  • 真水·真情·真美·真我
  • 1、创作具有个人特色的作品。是一个科学严谨的创作过程 秦玉海先生喻《真水》系列是自己个人特色的作品,李树峰把吴冠中所作的印象派画与《真水》系列做了个比较,这个比较很合情理。《真水无香》,以水为媒介,表现光的轨迹,表现多种多样的线条;《真水无形》,水在特殊的光线条件下,用摄影的特殊手段控制拍出各种各样的色块、形态。
  • 《真水》的实与“虚”
  • 观看秦玉海先生的《真水》系列作品,我首先感觉他对影像语言实现了一次跨越,跳出了单纯具象的表达;第二是在水中倾注了文化内涵。尽显中国文化的元素;第三,新意的视觉和深厚的文化内涵相结合使《真水》成为难得的艺术作品。
  • 舍“形”得“像”,构建影像新话语
  • 欣赏了秦玉海先生的《无香》、《无形》、《无言》三个以水为创作主体的专题,品味我戏称“真水三无”的摄影作品系列,看到了秦先生一反早期用唯美的再现式影像宣传云台山、推动旅游事业的作品话语风格。进入一个舍“形”得“像”,构建影像新话语的学术新追求的实践过程。
  • 《真水》之道:看真与真看
  • 摄影是看的艺术。把水作为自己的拍摄对象和表达载体,而把“真水”作为观看的思想原点,以独特的艺术手法与精湛的技术手段去拓展人类视觉艺术的认知边界,是秦玉海先生摄影作品《真水》所呈现出的观看之道。
  • 走进帕米尔 决战昆仑山——《中国摄影家》“奥林匹克”团体摄影大P悱品选登(1)
  • 《中国摄影家》“奥林匹克”团体摄影大PK在新疆慕士塔格峰下成功举办,来自全国20个省市的代表队共60余名摄影家参加。他们的作品中,既有发现和捕捉的美丽风景,也有用激情诠释的民族风情。这影像的世界里异彩纷呈。由此我们发现:相机是个工具,到了不同摄影家手里它就有了主人的性格。照片的内涵、形式、表现。观察的广度,挖掘的深度,都很不同。我们也发现,大PK是个舞台,这里有胜利者,但没有失败者。从本期开始。我们刊发参加大PK摄影家的作品,由于版面所限,只能以点带面。希望读者朋友对这些作品能有更多的评判和解读。
  • 江西代表队
  • 评委点评: 燕平的风光作品对山水之间、天地人之间的气场有突出感受,作品严谨而富有诗意;史诗作品突出了玛纳斯的英雄形象和柯尔克孜族百姓在雪山下融融泄泄的景象;民俗作品单幅突出了地域文化活动背景下母子之爱,令人印象深刻;特别是组照,我们跟随一个江西摄影家的脚步和目光,看到了昆仑山下江西村(江西省支援建设的新村)里柯尔克孜族百姓生活的基本状况,从全景到中景到近景,由远及近,最后进了家,聊了起来。
  • 福建代表队
  • 评委点评: 福建队的作品清新明亮,内涵丰富,拍山水实景中见抽象,拍人文见生活,不僵不俗不呆。王文同的风景贯彻以往的风格,方画幅稳重且有灵气;陈建强不见手法讲方法,镜头贴近画面有亲和力;吴国群普通场景见功力,细节中有故事。他们体现团队意识,发挥各自特长,在大PK中出了较好成绩。
  • 河南代表队
  • 评委点评: 他们第一次来到这里,在新的环境里充满激情,有新的视角和想法。我们生长在这里的摄影人都比较麻木,有些角度和摄影手法都值得我们学习。从画幅来讲,都使用了2:1和3:1画幅的构图,这样使作品呈现出大气感。对天气的变化也抓住了最佳时机,有些作品如再能增加一些环境,就更能体现出地域信息。民俗类作品拍摄比较自然。在拍摄时下了一定的功夫,图片制作也增加了一些想法,但感觉图像语言不够清晰。三大史诗类作品场面都在,活动交代比较清晰,但画面有些松散,有摆拍痕迹。
  • 天津代表队
  • 评委点评: 李锦河、王健、赵建伟在帕米尔高原拍摄的作品各具特色。就地理风光题材而言,李锦河拍摄的照片在地形地貌的记录上,时间、空间的表现上,明显地流露着敬畏自然、热爱自然的情愫,瞬间时刻与空间感觉相辅相成,让人感觉到所持镜头欲与大自然建立对话;王健拍摄的照片注重于心境的抒怀与思绪的吟诵,山水、霞光、彩云、岩石诸般景物是寄托情感的元素;赵建伟拍摄的照片,或山花摇曳、波光粼粼,或乌云翻滚、骤雨淋窗,似一派“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语”之动感情景的现在进行时。
  • 看好家门前的山——张家界天子山拍摄心得
  • 很幸运,在我国第一个国家森林公园——张家界国家森林公园建园30周年之际,也是我从第一次拍摄张家界天子山至今30周年之时,《中国摄影家》找我约稿——“长期拍摄某座山的稿子”。我自然首先想起我见证的张家界,从“养在深闺人未识”到走向世界、30年来我数百次上山感悟、写生、摄影和摄像的张家界。
  • “美化过的照片,我看都不看!”——2012佩皮尼扬国际报道摄影节总监让一弗朗索瓦·勒胡瓦访谈
  • 报道摄影(含纪实摄影,下同)今天面对的问题,令业内人士十分头疼。报道摄影的真实性早就受到质疑,而现在除了用Photoshop制造假照片的消息不断爆出之外,摄影圈中更流行使用Hipstamatic和Instagram之类的美图软件,这是否会进一步加深报道摄影的信任危机?为降低成本,很多报社撤掉图片编辑岗位,摄影记者所拍照片的编辑质量明显下降,该如何应对?平板电脑(如Ipad)流行,媒体争相大做Ipad版,一些著名摄影家也开始出Ipad版的摄影集,代替了之前的印刷版,这种完全依赖在线销售的新商业模式效果究竟如何?“阿拉伯之春”极大地改变了阿拉伯世界的政治版图,如何看待今天拍摄非洲和阿拉伯世界的照片?
  • 挥别故土——南水北调水源地移民影像
  • 从2009年8月20日开始,到2010年11月28日结束,为了南水北调中线工程顺利实施,湖北省十堰市自南水北调中线水源地丹江口库区,向武汉、襄阳、荆门、荆州、黄冈、天门、潜江、仙桃和随州94市的26个县(市、区)迁出移民7.7万人,分别安置在81个乡镇的194个安置点。
  • 都江堰放水节与岷江风物
  • 陆德礼教授于1900年10月24日出生在上海,在山东烟台读完中学后回英国继续读书,先后毕业于英国剑桥大学和美国普林斯顿神学院。1925年偕妻子来到中国,在山西的洪洞教英语。1930年,调到四川新都宝光寺传教,1933年离开四川。1937年重回四川,在华西协合大学任教。他的六个孩子都出生在中国。
  • 徕卡情缘(四)
  • 徕卡相机为什么得到世人的关注,有人与它结下一生情缘,这其中必有它内在因素。可以这样说,徕卡相机改变了影像世界的记录方式,使原本纪实摄影中的不可能变为可能。由于徕卡相机的诞生,近百年来造就了像卡帕、布勒松、马克·吕布、隆尔加多、依恩·贝瑞、久保田博二等一大批使用徕卡相机的纪实摄影师。又由于徕卡相机的创制,给世界其他相机生产商树立了模板,所以各种牌号、各种样式的135相机应运而生,给世界各国纪实摄影师提供了创作的利器,因而有了广阔的活动空间,把世界各个角落、各个时期、各种常规或突发事件真实地记录下来,使我们得以有研究历史的宝贵影像资料。徕卡相机在记录历史和现实的影像工作中做出了不可磨灭的贡献。
  • 桥下人家
  • 重庆市北环立交曾是一个叫大竹林镇沙堡生产队的地方。 廖兴福,64岁;石泉兰,60岁。2000年,由于修建高速公路,他们家的房屋和土地被征用,政府每月发放基本生活费,一家人被安置在一个叫大竹林的地方。
  • 砖瓦窑,黄土文化的瑰宝
  • 传说人类是女娲娘娘用黄土捏出来的。 黄土造人源于美丽的传说,不可信;黄土造物却是实实在在的人类文明成果,不可不信。
  • 夏日的台球
  • 抓住白色之球——朱炯与白尚仁的对话
  • 关于数字影像 朱炯(以下简称朱):《夏日的台球》系列,想象空间与现实空间在画面中形成了势均力敌的关系,你的画面内情节复杂,现实生活中的人物与想象的人物情节常常具有一种戏剧性的相互关联。想象的世界真的能够在现实场景中出现吗?你是通过数字后期合成制作,来实现这一多时空元素的组合吗?
  • 这边那边
  • 消失与崛起
  • 当城市化开始席卷中国时,不仅城市中的传统民居拆迁难以幸免,而且与城市交界的农村也不断消失,取而代之的是崛起的高楼大厦。这种变化十分具有象征意义,作为中国传统农耕社会的标志,村庄、农田、集市、坟墓等各种农村场景,正在被别墅、大卖场、高尔夫球场、高速公路和墓园等现代化建筑所取代,象征着旧时代的结束和新时代的来临。如此迅速和彻底的时代变迁,及其所带来的后遗症,亟需加以记录和探讨,而摄影作为证据的功能.可能是艺术家对城市化进行反思的一种最合适媒介。
  • 鹤舞大山包
  • 位于云南省昭通市的大山包湿地是国家级自然保护区,这里天空湛蓝,湖水澄碧,山岭翠绿。野花遍地,美丽的风景令人心旷神怡。
  • 我们的南海
  • 2012年5月下旬,我随考察团在我国南海的西沙、中沙、南沙工作生活了10天。南海是我国海区中气候最暖和的热带深海,散布着大大小小200多个岛屿礁滩,风光旖旎,资源丰富。中国人最早发现那里的岛屿礁滩,长期在那里进行渔业捕捞生产和居住,西沙、中沙、南沙自古以来就是中国的神圣领土。
  • 祁和亮作品
  • 大漠雪原,峻岭丛山,苍穹诡云,旷野瀚湖……一帧帧照片读来让人壮怀激烈,心潮澎湃。不得不折服于大自然的神奇凛然,竟然可以塑造出一个如此“惊心动魄”的西域,这是祁和亮先生摄影作品带给我最大的感悟!他的作品表现出的气势、线条、画面、色彩、构图令我怦然心动,过目不忘,尤其是色彩,那样的诡谲,仿佛就是一位画者在非理性的涂抹,不能不感叹太阳神阿波罗的造化和魔力。
  • 神秘响沙湾
  • 响沙湾是一片沙漠。它又不单是一片沙漠。她充满神秘色彩,充满阴阳气息,祥云常飘、阳光普照。 初到响沙湾,眼望这片沙漠,思考着如何用相机留下她的身影,她的神韵,她的文化印记。沙漠中高高的沙脊,沉沉的坑,正是中国传统文化中的阴和阳;蓝天中不时飘过白云,一幅美丽的天然画卷;特别是有一天傍晚,一朵红云惊现西方,正是人们传说中的祥云呈瑞,阳光普照、金沙现红,人们在沙漠上享受着阳光的洗礼。
  • 渐远渐无穷——心境
  • 摄影的主题,说实在的,是所有的东西,然而对我而言,绝大部分意味着某种感动。我不得不用我的心灵去感受,人与自然的关系、身体、死亡、欲望——我注视着他们的脸、肩膀、肢体语言和那即将失去的——为之心痛。我从来不太在意某种所谓的规则。仅对人类、自然和身边的事物感兴趣。去吟唱那忧伤、灿烂的美。
  • 善念的视觉力量
  • 今天我们进入了影像时代,读图时代。我们放眼世界,各种各样的信息影像进入我们的视野,这些影像信息传递着大量善念和不善。当我们经常看到充满善念的优美图像时,我们得到的是精神饱满,身心愉快,身体和谐;当我们读到不善的信息影像时,我们的心灵就会受到污染,我们的行为就会偏离道德规范。不善的影像信息是导致当前社会不和谐的因素之一。所以,创作善念的视觉影像是我们的神圣职责。
  • 阅读与灵魂
  • 《袁毅平摄影白话》一书,集纳了袁老半个多世纪来很有见地的摄影论文,作者谦逊地命题为“白话”,这些创造性的劳动,蕴含了对中国摄影的眼力、见识、智慧与魄力。涵盖了对中国摄影事业的大局意识、责任意识和学术意识。书中的评论充满了激情,充满了历史感,充满了现实的针对性,也充满了哲理。
  • 决定性的看:再论点、线、面的转化
  • 何星(以下简称何):关于摄影中的观察,我们在上一次的交谈中,着重谈了点、线、面之间的转化,所举的两个例子皆是由点或线在构图时,最终形成了面的视觉。在您的拍摄中是否有相反的转化:明明是面的组合,却在您的观察、镜头的取舍提炼后,在构图中最终形成了点、线的视觉?
  • 16种画意效果的“Virtual Painter 5.0”滤镜
  • 摄影与绘画同属两维平面艺术,摄影艺术中诸如构图、色彩及理论多是从绘画艺术那里演变过来的。胶片时代摄影作品很多也追求画意效果,如郎敬山大师的集锦摄影即是追求中国画效果。进入数码摄影时代。利用Photoshop等图像处理软件中的内置、外挂滤镜可模仿出各种绘画效果,使数码摄影作品更具诗情画意。笔者今天向影友推荐一款16种绘画效果的“Virtual Painter 5.0”滤镜,这款滤镜虽然不是很著名,但对于摄影师来说却是很实用的滤镜之一,它能将你的数码习作变成一幅独具韵味艺术绘画效果的作品。遗憾的是这款滤镜是英文界面,但操作界面较简单,按本教程中的注释,完全可以自己操作。
  • 器材·导购
  • 宾得一向是高性价比的代言人:性能上,入门级产品向中端产品看齐,中端产品向高端产品看齐;在价格上,又全面颠倒过来。K-30是宾得最新推出的数码单反相机,介于中端与入门之间应该是对K-30最直接的定位。
  • 迟到的EVIL——佳能微型可换镜数码相机EOSM
  • 2012年7月,佳能公司终于推出了自己的EVIL相机——EOSM。EOS M与EOS 650D相比,取消了光学取景器和反光镜单元,实现了小型化和轻量化。EOS M搭载了约1800万像素APS—C规格CMOS图像感应器和强大的DIGIC 5数字影像处理器,并导入了多种与其他的EOS系列数码相机相同的先进技术,发挥出同EOS 650D相同的高分辨率和高感光度性能。
  • 又一个跨界明星——百诺蜂鸟(Hummer)系列摄影包
  • “跨界”已经成为时尚,数码单反相机“跨界”成为高清摄像机,三脚架“跨界”成为徒步杖,如今,摄影包也要“跨界”户外登山包!知名摄影包厂商百诺专门针对喜欢爱户外的摄影者,推出了兼顾专业摄影包与户外登山包的摄影包新品——蜂鸟(Hummer)系列摄影包。
  • 摄影发烧友
  • 顾新全,1971年生于山西,总参某部干部,2008年用卡片机开始着手学习摄影,从此堕入“迷途”,醉心于用手中的相机记录身边的美好。2009年10月,作品《和谐·进步》获总参系统庆祝建国60周年书法绘画摄影展三等奖。
  • 闽南土楼
  • 王铁峰,1954年出生,中国摄影家协会会员。1980年代初开始摄影,喜爱纪实摄影,崇尚纪实摄影的社会担当,2000年代拍摄过汉江污染题材的纪实摄影。
  • 朝霞与夕阳
  • 早在人类出现的数亿年前,就有朝霞与夕阳。有太阳,有月亮;有夏雨随风哗哗下,有冬雪悄然漫天飘…… 大自然按照自身的规律,日出日落,花开花谢,昼夜交替,寒暑更易……人类的出现,人类的感觉,人类的审美,使亿万年的自然带有人格化的特征。马克思称之为“人化的自然”,“人的本质力量的对象化”。
  • 战士——女摄影家作品选登
  • 花儿的肖像——女摄影家作品选登
  • 中国摄影家网主题月赛——《走四方》获奖作品
  • 刘颖:夜幕下,缭绕画面的轻烟、低机位仰视的人物视角、沉稳的构图安排、正确曝光下得到的清晰画面等有效因素,都给这个不寻常的现场增加了更热烈而神秘的氛围,让恒河的祭祀更显神秘。
  • 《毛泽东和他的摄影师》吕厚民作品展
  • 在毛泽东诞辰即将120周年之际,我们在中共三大会址的对面,逵园——这个毛泽东同志曾经工作过的地方,举办关于毛泽东的摄影展有着特别的意义。1950年,20岁的吕厚民被调入中南海担任毛主席的专职摄影师。摄影家在这段人生的黄金时光中,以朴素、自然、忠诚于生活的态度,用相机记录下了一代伟人毛泽东在政治和外交场面的动人风采,记录下他在孩子们面前的严格与慈祥,记录下他同普罗大众之间不可分隔的深情,为历史留下了珍贵的画面。
  • 第五届中国西藏珠穆朗玛摄影展开幕
  • 2012年8月1日上午,第五届中国西藏珠穆朗玛摄影大展在布达拉宫广场开幕。为期6天的展览全天24小时免费向公众开放。自治区党委常委、拉萨市委书记齐扎拉出席开幕式并为摄影展剪彩。自治区人大常委会副主任马如龙、自治区政协副主席索朗卓玛、西藏军区副政委张仕品出席开幕式。
  • 总参军训部老干部大学摄影班举办影展
  • 2012年7月27日,为迎接八一建军节,向党的十八大献礼,总参军训部老干部大学三分校摄影班举办了摄影展,共展出130余幅作品,受到参观者的好评。
  • 中国摄协与全国十校共建“摄影曙光学校”
  • 中国摄协与全国十校其建“摄影曙光学校”——“阳光成长,感动假期”公益摄影活动在北京蒲公英中学启动7月13日,北京市第一所专门为进城务工人员子女创办的非盈利性中学——北京蒲公英中学简朴的校园里挂上了“摄影曙光学校”铜牌,由中国摄影家协会与包括该校在内的全国10所中小学共建的第一批“摄影曙光学校”至此全部挂牌。
  • 代国夫猕猴摄影作品在北京798艺术区第三只眼影像空间展出
  • 2012年8月4日,代国夫猕猴摄影作品在位于北京798艺术区工美楼的第三只眼影像空间展出。展出的30幅作品是从代国夫十几年拍摄的作品中挑选的。作者生于1951年,从上世纪90年代初开始从事摄影。身为海南南湾猴岛景区管理者的他,在摄影创作过程中,多以平视甚至仰视的角度记录了猕猴们幸福的生存状态,令观者能够感受到人与猕猴之间相互“平等”与“尊重”的深刻内涵。展览开幕的同时,还召开了“代国夫猕猴摄影作品”研讨会。研讨会上,与会专家直白面对,从拍摄理念到拍摄的技术技巧等各方面与代国夫进行了真挚的交流。
  • 首届“丝路·长城”中国嘉峪关国际摄影大展开幕
  • 2012年8月2日,首届“丝路长城”中国嘉峪关国际摄影大展在嘉峪关市城市博物馆开幕。这是近年来甘肃省举办的规模最大、规格最高的主题摄影活动。中纪委驻交通部原纪检组长杨利民,省委常委、常务副省长刘永富,副省长郝远,省政协副主席张景辉,中摄协副主席邓维,中摄协分党组成员、副秘书长高琴出席开幕式。本次大展由中国摄影家协会、嘉峪关市政府主办,甘肃省青年摄影家协会和嘉峪关市文广局承办。
  • 鲁迅《伤逝》情景再现摄影展亮相
  • 2012年8月4日至8月10日,由唐民皓根据鲁迅文学名著《伤逝》拍摄并后期制作的一组后摄影连环画作品在上海鲁迅纪念馆展出。整个影展通过57幅连环的后摄影画面和文字注释。还原和再现了鲁迅笔下《伤逝》的故事情景。展览还介绍和展示了作者创作摄影连环画的主要创意环节和相关工作照片。本次展示的《伤逝》摄影作品,是唐民皓独辟蹊径,从摄影组照延伸到叙事性、完整性、创作性更强的连环画领域。他借鉴了美术创作手法,采用人像与景物等影像素材组合的后摄影技术,创新出不同于摄影组照的、具有更强叙事性的摄影连环画作品。
  • 《中间地带》杨圆圆最新个展在京展出
  • 北京在3画廊于2012年7月28日至8月24日推出杨圆圆的最新个展《中间地带》。展览中的“中间地带”被化为一个极为抽象的概念,既可被理解为个体在空间中的状态,也可作为空间本身的“同时代”性的一种暗示。然而就算被赋予了再多信息,在杨圆圆看来,图像本身依旧是非常局限的,它仅仅是创作者包含了极为有限的信息量的主观视角。作为摄影师,杨圆圆通过重新组合这些有限的信息,为观者提供一条模糊的线索。
  • 夏洛特·杜马斯个展亮相华盛顿
  • 今年7月中旬,华盛顿特区的可可然艺术画廊和艺术及设计学院举办了荷兰摄影师夏洛特·杜马斯(Charlotte Dumas)的个展,这是这位荷兰摄影师的首个美国个展。展示了摄影师所拍摄的动物肖像等摄影作品,此次个展将持续到10月28日。
  • 2012年爱普生“艺术微喷”工作室在京授牌
  • 近期。爱普生艺术微喷工作室培训大会在北京举行。爱普生(中国)有限公司董事长兼总经理小池清文、爱普生(中国)有限公司C&I产品营销部部门经理黄伟贤等出席了本次活动。会后,小池清文先生为今年通过认证的全国53家爱普生艺术微喷工作室进授牌。自2006年首家爱普生艺术微喷工作室在北京成功设立以来,艺术微喷迅速在全国各主要城市得到普及推^爱普生艺术微喷工作室认证的有效期为1年。爱普生每年都会对已经获得资格的和新申请的工作室进行考核和评估,并对具备资格的工作室进行认证,以此保证爱普生艺术微喷工作室始终保持专业的影像输出水准。随着此次认证工作的完成。
  • 佳能夏季新品
  • IXUS 245 HS作为IXUS 240 HS的姊妹机型,在继承其功能和特点的基础上,增加了Wi—Fi无线打印功能。JXUS 245 HS搭载了DIGIC 5数字影像处理器和约1610万有效像素的CMOS图像感应器,智慧自动拍摄模式对应58种场景,高性能的智能IS光学影像稳定器可对应不同场景。镜头具有约24—120mm视角的5倍光学变焦功能,既能表现宽广的风景和纵深感,又非常适合在狭小的室内进行拍摄。
  • Lexar雷克沙宣布对 支持XQD存储卡规范
  • Lexar雷克沙近日宣布其对XQD存储卡规范的支持,用于支持Njkon D4及未来基于XQD规格的摄像机型号。XQD存储卡以PCI Express规范为基础,其目前可提供每秒25Gb的高速性能。并计划未来可达到每秒5Gb。
  • 索尼发布DT 55—300 SAM镜头
  • 索尼公司正式发布A卡口远摄变焦镜头新品DT55—300/4.5—56 SAM。该镜头定位在入门级别大变焦长焦镜头,规格为APS—C画幅专用镜头,等效焦距为825—450mm。从光学结构上看,该镜头采用了12片9组的镜头结构,内置1片ED镜片能够提升画质。镜头内部还设计了SAM平滑自动对焦马达。能够实现更加快速、安静的自动对焦,适合拍摄风光以及一些运动题材的照片。
  • 奥林巴斯携手中日摄影大师参展2012平遥国际摄影节
  • 2012年9月19日到25日,在2012平遥国际摄影节上,奥林巴斯。将携手岩合光昭、朱恩光、翟东风、郭三省四位中日大师级摄影师,举办以“瞬间·交集”为主题的2012奥林巴斯中日摄影大师展。在为期一周的活动中,奥林巴斯将通过四位摄影大师的作品来解读微型单电相机不同的应用,诠释它作为新生力量,对不同的影像风格、不同的摄影内容的包容与承载。
  • 竖力推出两款小型脚架新品
  • 竖力宣布推出一款小型三脚架“Compact BH”和轻便型独脚架“Silm Pod BH”。
  • 卡西欧推出全新N系列数码相机
  • 卡西欧推出了全新EXILIM N系列数码相机,共EX—N1、EX—N2、EX—N10和EX—N20四个型号11种不同颜色。N系列采用手感舒适的圆弧形外观,贯彻CMF设计理念,使“色彩”、“材质”、“工艺”三大要素巧妙融合于一台小小的卡片机。
  • 德国柯勒光学滤镜新品发布会在京召开
  • 2012年8月3日德国柯勒光学滤镜新品发布会在京召开。柯勒光学有限公司,前身是德国一家生产军事光学器械的技术型企业,和德国耶拿官学集团也有着密切的合作。2011年转型致力于生产和研发高品质光学滤镜、望远镜和镜头。柯勒拥有丰富而优异的光学技术资源,通过不断的技术创新,推出结合高性能数码镜头而设计的优化型滤镜。超薄镜片及多层镀膜技术,以及纯铜镜框优化处理工艺,成就了为柯勒光学的优质产品。发布会上北京威盛泰贸易有限公司总经理张长如先生致辞,德国柯勒滤镜CEO艾诺先生做产品介绍。
  • “诗画关山·山水华亭”旅游摄影作品大展征稿启事
  • 甘肃华亭地处陕甘宁三省交汇处,历史悠久,文化灿烂,民俗风情积淀深厚,原始森林葱郁广阔,千山奇峰自然天成,山水风光美妙如画,是旅游观光、休闲娱乐、避署采风的理想之地。2011年。被中国艺术研究院《中国摄影家》杂志社、甘肃省摄影家协会确定为创作基地。
  • “场”的意识(李树峰)
    “文明与遗产”——第二届“包商银行杯”中国国际摄影双年展征稿启事
    第十届《影像中国》全国摄影艺术大展征稿启事
    北京暴雨
    乡土情结与社会责任——对话摄影家黄一鸣
    秦玉海《真水》系列作品研讨会发言摘编
    寄语秦玉海先生新作《真水》(久保田博二)
    《真水》系列作品的现代性内涵(李树峰)
    真水无极,清壮何穷(吴鹏)
    《真水》的密码(那日松)
    阐释的难度(方宁)
    东方式的细腻(唐东平)
    超越观看与意义的生成(金宁)
    上善若水(藏策)
    跨越时空的对话(祝帅)
    秦玉海写意摄影述评(付京生)
    真水、真情、真相(韩子善)
    真水·真情·真美·真我(刘铁生)
    《真水》的实与“虚”(李德林)
    舍“形”得“像”,构建影像新话语(蔡焕松)
    《真水》之道:看真与真看(张惠宾)
    走进帕米尔 决战昆仑山——《中国摄影家》“奥林匹克”团体摄影大P悱品选登(1)
    江西代表队
    福建代表队
    河南代表队
    天津代表队
    看好家门前的山——张家界天子山拍摄心得(孙建华)
    “美化过的照片,我看都不看!”——2012佩皮尼扬国际报道摄影节总监让一弗朗索瓦·勒胡瓦访谈(奥利维耶·劳亨[Olivier Laurent][采访] 梅里[翻译])
    挥别故土——南水北调水源地移民影像(陶德斌)
    都江堰放水节与岷江风物
    徕卡情缘(四)(金铁路)
    桥下人家(史昱冰)
    砖瓦窑,黄土文化的瑰宝(金光宇)
    夏日的台球(白尚仁[摄影])
    抓住白色之球——朱炯与白尚仁的对话
    这边那边(云建军)
    消失与崛起(江融)
    鹤舞大山包(穆祥滨)
    我们的南海(冯凯文)
    祁和亮作品(陈圣来 祁和亮[摄影])
    神秘响沙湾(郭宗泽)
    渐远渐无穷——心境(俣白)
    善念的视觉力量(王文舵)
    阅读与灵魂(刘铁生)
    决定性的看:再论点、线、面的转化(李少白 何星)
    16种画意效果的“Virtual Painter 5.0”滤镜(张恣宽)
    器材·导购
    迟到的EVIL——佳能微型可换镜数码相机EOSM(刘欣)
    又一个跨界明星——百诺蜂鸟(Hummer)系列摄影包(nana)
    摄影发烧友(顾新全[摄影])
    闽南土楼(王铁峰[摄影])
    朝霞与夕阳
    战士——女摄影家作品选登
    花儿的肖像——女摄影家作品选登
    中国摄影家网主题月赛——《走四方》获奖作品
    《毛泽东和他的摄影师》吕厚民作品展
    第五届中国西藏珠穆朗玛摄影展开幕
    总参军训部老干部大学摄影班举办影展
    中国摄协与全国十校共建“摄影曙光学校”
    代国夫猕猴摄影作品在北京798艺术区第三只眼影像空间展出
    首届“丝路·长城”中国嘉峪关国际摄影大展开幕
    鲁迅《伤逝》情景再现摄影展亮相
    《中间地带》杨圆圆最新个展在京展出
    夏洛特·杜马斯个展亮相华盛顿
    2012年爱普生“艺术微喷”工作室在京授牌
    佳能夏季新品
    Lexar雷克沙宣布对 支持XQD存储卡规范
    索尼发布DT 55—300 SAM镜头
    奥林巴斯携手中日摄影大师参展2012平遥国际摄影节
    竖力推出两款小型脚架新品
    卡西欧推出全新N系列数码相机
    德国柯勒光学滤镜新品发布会在京召开
    “诗画关山·山水华亭”旅游摄影作品大展征稿启事
    《中国摄影家》封面

    主管单位:中国艺术研究院

    主办单位:中国艺术研究院

    社  长:朱宪民

    主  编:朱宪民

    地  址:北京东四八条52号

    邮政编码:100029

    电  话:64001874 64055187

    国际标准刊号:issn 1003-7233

    国内统一刊号:cn 11-2830/j

    邮发代号:2-645

    单  价:20.00

    定  价:240.00


    关于我们 | 网站声明 | 合作伙伴 | 联系方式
    金月芽期刊网 2017 触屏版 电脑版 京ICP备13008804号-2